Predstavljanje literature o temi "sadašnjost i budućnost u drami Mayakovsky". Esej o temi: Sadašnjost i budućnost u predstavi Bug, Mayakovsky Bug i kupelj Mayakovsky povijest stvaranja

Tema budućnosti ima veliku važnost u djelu Majakovskog. Težnja za budućnosti karakterizira sva razdoblja pjesnikova stvaralačkog života. Predrevolucionarno djelo Majakovskog je pod znakom futurizma. Futurizam (od lat. Futurum - budućnost) shvaćen je kao škola umjetnosti budućnosti. Futuristi su negirali sve povijesno iskustvo prošlosti u ime budućnosti i otvoreno su proglasili raskid s kulturnim tradicijama prošlosti.
Nakon Oktobarske revolucije, koju je Majakovski s oduševljenjem primio, pjesnikova vjera u svijetlu budućnost raste. Sada Mayakovsky, pomoću svoje kreativnosti, nastoji približiti ovu budućnost, vjeruje da može naučiti ljude da grade novi život... Majakovski se tvrdi kao neposredni sudionik u novom životu i socijalizmu.
Ova tema poprima posebno značenje u drami Mayakovsky. Analizirajmo kako se tema budućnosti otkriva u predstavama "Bedbug" i "Bath". Predstava "Bedbug" temelji se na dvije zaplete. U prvom zapletu radnja se odvija krajem 1920-ih. Bivši radnik Prisypkin želi promijeniti svoj život, postati Nepman udajom za bogatog frizera. Mayakovsky ismijava filistinizam koji ga mrzi uz pomoć Prisypkinove slike. Pjesnik čini Prisypkina grubim, primitivnim, odvratnim. "Druže Bayan, protiv toga sam buržoaskog načina života - kanarinci i druge stvari ... Ja sam osoba s velikim zahtjevima ... Zanima me ormar s ogledalom", kaže Prisypkin. Ovaj zaplet kulminira prizorom vjenčanja. Vjenčanje se završava vatrom i smrću svih gostiju, što je, naravno, vrlo simbolično: slika prikazuje povijesnu uzaludnost filistrizma (prema dubokom uvjerenju Mayakovskyja). U drugom dijelu komedije dolazi o budućnosti. Vrijeme radnje - 1979. Prisypkin, koji je smrznut pedeset godina, ulazi u budućnost. 1979. godine odmrzava. Mnogi istraživači vjeruju da se tako ismijavaju stvaran život u prvom (konvencionalnom) dijelu "The Bedbug", u drugom dijelu, Mayakovsky je prikazao budućnost onakvu kakvu je želio vidjeti: industrijsku, organiziranu, bez ljudskih poroka i slabosti. A ovaj najodvratniji Prisypkin, nepristojan - pijenje, gadan um, pada u ovo ispravno, uredno društvo. U društvu počinje panika, društvo se odmah pokušava zaštititi od štetnih bacila nepristojnosti, vulgarnosti, nepristojnosti, nepristojnosti, prljavštine, prljavština koje je Prisypkin donio iz prošlosti. Prisypkin se stavi u kavez i prebaci u zoološki vrt. Čini se da se društvo spasilo od infekcije zvane "commoner vulgaris", predstava bi trebala završiti sretnim završetkom. Međutim, završetak predstave je dvosmislen, i sretan kraj uopće se ne osjeća. DO
na kraju predstave pojačava se osjećaj da je jedina živa osoba u budućnosti Prisypkin. A samo društvo budućnosti je racionalističko društvo tehnokrata, gdje su eliminirane emocije i dominiraju hladni znanstveni razum, tehnologija, red i kolektiv. Zoya Berezkina, koja se u prošlosti pokušavala upucati iz nesretne ljubavi, u budućnosti je potpuno zaboravila na to kakvi su osjećaji: "Ne znam što je to? Smrznulo se, stegnulo ... prikvačilo, smrznulo se. " U društvu budućnosti, ličnost, osobna iskustva se izravnavaju i suzbijaju. Nije slučajno što Majakovski uvodi detalj prozirnih, glatkih zidova koji ne dopuštaju osobi da se odvoji od tima. U takvoj budućnosti Prisypkin ne može i ne želi živjeti sa slabostima, s mnogim nedostacima, ali još uvijek živ. Jedini je on u svijetu budućnosti koji i dalje shvaća da su knjige potrebne ne samo za agitaciju, već i kako bi se „uščupale i zamrznule“. Prisypkin protestira protiv takvog društva: "Dođavola s tobom i tvojim društvom. Nisam tražio da me uskrsneš! Zamrznite me natrag! " "Ali kakav je život kad se čak ni karta vaše djevojke ne može zabiti u zid? Svi se gumbi prekidaju na prokletom staklu. " "Drugovi, protestiram !!! Nisam smrznuta tako da me sad osušiš. " Strašna usamljenost, očaj proizlazi iz posljednje Prisypkinove primjedbe u gledalištu. To više nije zveckanje bijesnog sisara, već krik nesretnog čovjeka: "Građani! Braća! Njihov! Izvorni! Odakle? Koliko vas ?! Kad ste se svi otopili? Zašto sam sama u kavezu? Draga moja, braćo, molim vas dođite k meni! Zašto patim ?! Građani! .. "
Tako Mayakovsky u "The Bedbug" ne pjeva o prikazanom životu, već naprotiv upozorava sovjetski ljudi od okretanja takvoj budućnosti, pokazuje neživot, shematizam onih ideja koje stoje na temeljima izgradnje takvog društva. Svi su revolucionari pokušali život podrediti teoriji, usmjeriti ga (prisjetimo se teorije decembrista, odvojenog od života, teorije Narodne volije itd.). Krajem 1920-ih, Mayakovsky je postepeno postajao razočaran komunističkim idealima. On razumije da je nemoguće izgraditi svijetlu komunističku budućnost. U Banyi vidimo posljednji očajnički pokušaj Mayakovsky-a za prikaz budućnosti. Ovdje je apstraktno, pojavljuje se u obliku nekakvog čuda - fosforne žene. I iako samo pošteni bježe u svijetlo doba komunizma, pametni ljudi, istodobno radnici i matematičari, ostavljajući pobjedonosno u prošlosti, iako žena fosfor izgovara glasne riječi o novom životu („Budućnost će prihvatiti svakoga tko ima barem jednu osobinu vezanu za zajednicu komune - radost za rad, žeđ za žrtvom, neumornost izmišljanja, profit daj, ponos u čovječanstvu. Pomnožimo deset puta i nastavimo ove korake "), nekako se ne osjeća optimizam Majakovskog i vjera u ovu vrlo komunističku budućnost. Tako se u predstavama The Bedbug and The Bathhouse Mayakovsky bavi „nedovršenim obnoviteljskim svijetom ispunjenim raspadajućom prošlošću i budućnosti koja se još nije oblikovala“ (M. Bakhtin). Za Majakovskog
općenito, kraj njihovih parcela u neizmjerno dalekoj budućnosti je karakterističan. Mayakovsky koristi ovu tehniku \u200b\u200bne samo u predstavama "The Bedbug" i "The Bathhouse", već i u pjesmama "150 LLC", "About this", "Savim glasom", "War and Peace" i u drugim djelima. Taj je put tipičan za nositelje utopijske svijesti, ali "Bedbug" nije utopija, već distopija. Svijet budućnosti stvoren u predstavi puše hladnoću, usamljenost, beživotnost, totalitarizam. Takav svijet potiskuje ličnost, njenu individualnost, ljudske osjećaje. Prikaz budućnosti u "Bedbugu" i u "Bathu" odražavao je Mayakovsky razočaranje nekadašnjim idealima, razočaranje, što je pjesnika dovelo do tragičnog kraja.

"Bug"

Očaravajuća komedija V.V. Mayakovskyjev "Bedbug" posvećen je jednoj od središnjih tema njegova zrelog rada - kritici filistinizma, izlaganju njegove osnovne prirode. Indikativni u tom pogledu je popis likova u djelu. Glavni lik ima dva imena. Jedan svjetovni, mundani (Prisypkin). A drugi je rafiniran, oplemenjen (Pierre Skripkin).

Ženske slike su kontrastirane po ovom principu: jednostavno i skromno ime Zoya Berezkina i izvrsne strane (Elzevira Davidovna, Rozalia Pavlovna).

S druge strane, početak rada je zanimljiv gdje se koristi metoda polifonije: reklamni parovi koje izvode prodavači stvaraju raznoliku atmosferu takozvane ere NEP-a (nova ekonomska politika 1920-ih), čija je suština bila u tome da je seljacima bilo dopušteno prodavati višak poljoprivrednih proizvoda proizvodi. Pojedinačna poduzeća su iznajmljena. Otvorene su radionice.

Replike prodavača stvaraju atmosferu filisterizma u umjetničkom prostoru djela. Rječnik namjerno kombinira svakodnevne i političke aspekte ("bitke, noževi i jezici za raspravu", "republički haringe"). Koja je samo jedna primjedba Bayana: "Zašto biste se spojili s malograđanskim elementom i kupili haringu na tako diskutabilan način?" Bezvrijednost i apsurdnost cijele ove akcije naglašena je svijetlom satiričnom slikom, koja se u tekstu ponavlja nekoliko puta: „Grudnjaci s krznom“. Komični učinak pojačan je činjenicom da ih Prisypkin naziva "aristokratskim kapama".

Vulgarnost na ovoj slici kombinira se s neznanjem. Kad Bayan pozove Pierrea da svira epitalam o bogu Gime-neeu, on u odgovoru pita: "O čemu govorite? Koje su druge himalaje?

Filistarsku psihologiju Prisypkina ogorčeno kritiziraju njegovi drugovi. Poanta nije u tome što kupuje sebi novu kravatu, već u tome što postizanje vanjskog sjaja postaje samo sebi cilj. Istodobno, Prisypkin ne slijedi osnovna pravila higijene. Umjesto da promijeni čarape, rupu prekriva olovkom za tintu.

U tekstu predstave romantični princip koegzistira sa smanjenim slikama. "Dakle, tako, tihim korakom, kao da u mjesečevoj noći, u snovima i melankoliji iz puba", - kaže Bayan.

Središnji događaj koji tvori zaplet u predstavi je vjenčanje Prisypkina (Pierre Skripkin) s Elsevirom. Vulgarnost, oštroumnost, želja junaka da koračaju u korak s erom u svemu naglašena je čak i u napomenama: "Pierre se ljubi sedativno i s osjećajem klasnog dostojanstva." Državni kliše zvuk m u replikama likova. "Koje glavne korake činimo naprijed na putu izgradnje naše obitelji!" - uzvikne Bayan. Takve izjave prisiljavaju nas da povezujemo obiteljsku povijest s poviješću zemlje. Nova ekonomska politika s razdraganim filistinizmom koja je donijela nije očigledno naklonjena autoru predstave. Nije slučajno što se vjenčanje završava vatrom. V. V. Mayakovsky ne vidi nikakve izglede u ovoj politici. Autor ne sanja o tako svijetloj budućnosti.

Gradeći zaplet predstave, V.V. Mayakovsky široko koristi naučnu fantastiku. U petom djelu nastaje zanimljiva slika - takozvani institut ljudskog uskrsnuća. U njemu je Prisypkin uskrsnuo. Prvo što se heroja brine shvaćajući koga je dobio u budućnost jest da pedeset godina „nije spojen u sindikat“.

Tijekom tog vremena vrijednosti i navike u društvu dramatično su se promijenile. Na primjer, pivo je nazvano otrovnom smjesom. Pjesnik satirično ismijava "napade oštre ljubavi". Otišli su plesovi iz daleke ere. Na kraju predstave Prisypkin završi u zoološkom vrtu s kukcem. Pokazujući ga posjetiteljima, direktor zoološkog vrta objašnjava: "Postoje dvije vrste - različitih veličina, ali u osnovi iste: to su poznati" clopus normalis "i ..." commoner vulgaris ". Uočljivi su natpisi na kavezu: "Oprez

Pljune! "," Ne ulazi bez izvještaja! "," Pazi na uši - izraženo je. "

Predstava "Bedug" ljutito ismijava stanovnike koji se žele prerušiti u buržoasku odjeću. Tako je V.V. Majakovski je ušao u povijest ruske književnosti ne samo kao pjesnik, već i kao dramatičar. Njegova mala dramska ostavština dala je značajan doprinos razvoju ruske satire.

Srebrno doba nije bilo bogato dramskim djelima. Međutim, čak je i ono malo što je objavljeno imalo društvenu konotaciju i odražavalo stvarnost u jednoj ili drugoj mjeri. "Buba" Majakovskog ( sažetak razmotrit ćemo u članku) jedna je od takvih predstava.

O radu

Predstava je napisana 1928. godine. Žanr djela je očaravajuća komedija, odredio ju je sam V. Majakovski. "Bedbug" (sažetak to potvrđuje) satirična je predstava utemeljena na materijalima koje je autor prikupio u radu na raznim publikacijama. Zahvaljujući tim razvojima pojavili su se takvi likovi kao Oleg Bayana i Prisypkin.

Predstava "Bug" (Majakovski): sažetak

Scena je Tambov. Vrijeme radnje - 1929. na početku predstave, 1979. - od sredine do kraja.

Glavni lik Ivan Prisypkin bivši je radnik i član stranke. Nije mu se jako svidjelo njegovo ime, pa ga je promijenio u Pierre Skripkin. Dakle, Prisypkin će se oženiti kćeri frizera, Elzevira Davidovna Renesanse, koja radi kao blagajnica.

Ivan i njegova buduća svekrva šeću se po robnoj kući i kupuju sve što im treba za nadolazeće obiteljski život... Među njegovim kupnjama su figure plesačkih balerinki, grudnjak koji su pogrešno zamijenili kapute blizance itd.

Majakovski ne želi samo pokazati sovjetsku stvarnost. Bedbug (sažetak to ilustrira) je predstava koja ismijava buržoaske poroke. Prisypkin je personificira upravo njih.

Oleg Bayan pozvan je da organizira vjenčanje. Za posao traži bocu votke i 15 rubalja. Zauzvrat, obećava pravi radni uzvišeni brak u najboljim tradicijama moderni život... Radnica Zoya Berezkina čuje raspravu o proslavi. Nekad je bila Prisypkinova ljubavnica. Zoya ne razumije što se događa i moli Ivana da joj sve objasni. U odgovoru novopečeni Skripkin kaže da on više ne voli djevojku. Zoe počne plakati.

Akcija se prenosi u hostel za radnu mladež. Ovdje svi raspravljaju o promjeni Prisypkinovog prezimena i njegovu nadolazećem vjenčanju. Neki ga osuđuju, drugi pokušavaju razumjeti - vrijeme je da počnemo živjeti za sebe.

Bayan podučava Skripkinove dobre manire: kako se neprimetno grebe, kako pleše foxtrot, ne nositi dvije kravate istovremeno, ne nositi škrobastu košulju vani itd. Nastavu prekida neočekivani metak. Nekoliko minuta kasnije ispada da je Berezkina počinila samoubojstvo.

Vjenčanje

Nastavljamo proučavati dramu Mayakovsky "The Bedbug". Sažetak opisuje vjenčanje Elsevira renesanse i Pierrea Skripkina. Zabava je u punom jeku. Bayan ustaje, pozdravlja govor, svi piju, a onda sjeda za klavir i počinje svirati. Društvo pije i pjeva pjesme.

Međutim, najbolji čovjek, ustajući na čast mladence, započinje svađu s gostima. Postupno se verbalno zlostavljanje pretvara u tuču, tijekom koje se štednjak slučajno sruši. Startovi ne stignu na vrijeme. Oni samo navode smrt sudionika proslave u požaru. Samo je jedna osoba nestala.

Neobičan nalaz

Radnje u drami Mayakovskyja "Bedbug" (rezime to potvrđuje) nastavljaju se nakon 50 godina. Radni tim kopa rov za temelje buduće zgrade. Odjednom ljudi nađu osobu prekrivenu zemljom i smrznutu.

Nalaz se prebacuje u Institut za oživljavanje ljudi, gdje se na rukama pronađenih kalina nalaze. Iz ovoga se zaključuje da je ovaj građanin pripadao radničkoj klasi. Izglasava se glasovanje među svim regijama Zemaljske federacije, na kojem se donosi odluka o uskrsnuću pojedinca radi istraživanja radnog čovjeka. Prisypkin ispada tajanstvena osoba iz prošlosti. Svjetski tisak izvještava o uskrsnuću, polažući velike nade u njega.

Profesor je zadužen za odmrzavanje gosta iz prošlosti. Pomaže mu Zoya Berezkina - njezin pokušaj samoubojstva bio je neuspješan. Operacija je uspješna i Prisypkin dolazi k njemu. U isto vrijeme, ogrlica na njegovom ovratniku oživljava, koja odmah puze na zid. Prisypkinu se priča da je 1979. godine. Iz ove vijesti, neuspjeli suprug pada u nesvijest.

Prilagodba

Predstava Maybakovsky "The Bedbug" opisuje savršenu budućnost. Sažetak prikazuje svijet izgrađenog socijalizma u kojem vladaju sloboda, jednakost i bratstvo. Međutim, čim gost iz prošlosti stigne tamo, puno se toga mijenja.

Novinari prenose najnovije vijesti od instituta. Kako bi olakšao prijelazni stadij, Prisypkinu je naređeno da daje pivo - "smjesu koja je otrovna u ogromnim dozama, a odvratna u malim". No, zajedno s njim, napitak je probalo 520 radnika, koji su sada u bolnici s dijagnozom trovanja. Ima onih koji su patili od romantike s gitarom koju je Prisypkin izvodio. Nju je pogodila epidemija zaljubljivanja - uzdahnu, plešu, skladaju poeziju.

U isto vrijeme se događaju i manje važni događaji. Direktor zoološkog vrta sa svojim pomoćnicima pokušava uhvatiti bugu. Ovaj insekt je danas izumro, ali na početku 20. stoljeća bio je vrlo čest.

U čistoj sobi prljavi Prisypkin leži na snježno bijelim plahtama. Zahtijeva da se napije i donese nešto za čitanje "za dušu". Zoya Berezkina dostavlja mu knjige. Ali nitko od njih ne voli Prisypkina - svi su oni dokumentarni ili znanstveni.

razmjena

Poništavanje, koje je prikazao "Bedbug" (sažetak poglavlja nalazi se u ovom članku), završava se vrlo otkrivenim prizorom.

U središtu zoološkog vrta nalazi se kavez. Gledatelji je okružuju sa svih strana. Direktor zoološkog vrta uzima riječ. U svom govoru izvještava da je Prisypkin pogriješio za homo sapiensa od najviše vrste - radnik. Zapravo, ovo je samo simulator s humanoidnom pojavom koji je reagirao na nagradu redatelja da će pronaći osobu koja bi pristala svakodnevno biti podvrgnuta ubodima bedža. Sada kavez sadrži i "commoner vulgaris" i "clopus normalis".

Prisypkin je izvađen iz ćelije. Ugleda gomilu i sretno joj se obraća: "Braćo, a vi ste bili odmrznuti, dođite k meni." Prisypkin se silom oduzima i zatvara u kavezu.

Analiza

Buržoazija je glavno što je Majakovski ismijavao u svom radu. "Bedbug" (sažetak, analiza služe kao dokaz tome) nije iznimka. A ovdje je glavni lik obrtnik. Dvostruko ime već govori o lažnosti ove osobe. Prisypkinu se nije svidjelo njegovo prizemno, neopisivo prezime, a uzeo je rafiniranije i rafiniranije - Skripkin.

Ali to nije jedini pokušaj da promijeni svoje podrijetlo, da postane bolji i sofisticiraniji - počinje učiti etiketu. Strip s kojim to Majakovski portretira naglašava apsurdnost takvih pokušaja.

I tek na kraju predstave Prisypkin se izvlači na otvoreno - ispada da nije radnik, već jednostavan čovjek na ulici, pokušava izgledati poput filistera, a njegovo je mjesto u istom kavezu s bubicom.

Moguće je slušati izvještaj-poruku o radu Majakovskog u ROSTA, prikazivati \u200b\u200bplakate.

Radeći na plakatima u "Prozorima satire" Majakovski je pokazao svoj satirični talent. Ako se u predrevolucionarnim godinama pjesnička satira usmjeravala prema „debeljucima“, „buržoazama“, onda je u dvadesetima meta satire bili neprijatelji revolucije. Ove neprijatelje ne treba gledati daleko, oni iznutra korumpiraju revoluciju.

VI. Čitanje i analiza pjesama

1. U pjesmi "O smeću" (1920.-21.) Mayakovsky udara udarac srednje klase (čitaj pjesmu).

Na koju opasnost upozorava Mayakovsky?

Trgovac je neprijatelj prerušen u sovjetske radnike, smatra Mayakovsky. Pjesnik podsmjehuje "šljamu" koji se uspio prilagoditi, "promijenivši perje", novim uvjetima, izgraditi "ugodne urede i spavaće sobe" za sebe. Buržoas je opasan jer vješto probija svoj put u državni aparat, rađajući bolest birokratskih institucija. Atmosfera koju buržoazija nosi u sebi također je strašna: njoj je tako ugodno "u blatu".

Koju ulogu igraju detalji u pjesmi?

Mayakovsky ekspresivno crta detalje iz svakodnevnog života: nezamjenjivi oskudni okvir za portret Marxa; novine "Izvestia", koje služe kao leglo za mačića. Ovo je pozadina "prljave" sjajne samopravednosti, sovjetski se dužnosnik brinuo samo o vlastitom blagostanju, a njegova supruga, "drugarica Nadia", za koju su amblemi čekića i srpa revolucije samo neophodni uzorak na njezinoj haljini.

Takvi ljudi samo trivijaliziraju pojmove povezane s revolucijom. Čak se i riječ "Revolucionarno vojno vijeće" za "drugaricu Nadiju" odnosi na loptu s kojom će se "igrati".

Koje druge tehnike satiričnog prikazivanja postoje u pjesmi?

Riječi smanjenog vokabulara podcrtane su njihovim položajem na krajevima redaka: "murlo / philistine"; Stražnji poklopci „”; "Bagra"; "Pacifički Galifi". Izražena hiperbola: "Nakon pet godina sjedenja, dvorane su natopljene / jake kao umivaonici." Buržoaski simbol - kanarinac - ispada strašniji od Wrangela. Općenito, slika je apsurdna. Jedino nam je nevjerojatno da Marxov portret ne stoji i "viče" čuvaru. Ekscentrični zaključak pjesme: "Požurite / uvrnite glave kanarinaca / / da se komunizam / kanarinci ne tuku!"

2. Čitamo i analiziramo pjesmu "Sjedni" (1922). Naglašavamo satiričnu orijentaciju, razvoj tradicija Saltykov-Shchedrina, apsurdnost birokratskog stroja koji oponaša aktivnost; glavne tehnike satire su provođenje metafore, groteske, fantazije.

Vii. Čitanje i analiza pjesama pripremljenih kod kuće

VIII. Završne riječi učitelja

Kroz revoluciju, Majakovski pronalazi domovinu koja nikad prije nije postojala za njega. Ponos u njegovoj revolucionarnoj eri prevladava u njegovim djelima. Shvatajući revoluciju kao prvi čin preobražaja života, pjesnik traži ljude sposobne za nastavak rada na izgradnji novog života. Vidio je utjelovljenje sna idealne osobe u Lenjinu. Pjesma "Vladimir Iljič Lenjin" (1924.) posvećena mu je: "Srce glasa - dužan sam pisati prema dužnosti." Premda Lenjin naglašava obilježja "najesencijalnije" osobe, ova je slika idealizirana, dana kao model, kao primjer. Do desete godišnjice listopada napisana je pjesma „Dobro!“, Koja pokazuje buđenje svijesti mase ljudi, a revolucija je predstavljena kao povijesno neizbježna i organizirana pojava. U finalu pjesme - raspoloženje pobjedničke euforije: "I život je dobar, i živite dobro!"; "Pohvala, čekić i stih, / zemlja mladosti." Mnogi su redovi ove pjesme postali aforizmi, parole sovjetsko doba: "Otadžbina / hvalim, / što jest, / ali tri puta - / koja će biti"; "I ja sam, kao proljeće čovječanstvo, / rođen / u radu i u borbi, / pjevam / otadžbina moja, / moja republika!"

Majakovski je, kao što smo vidjeli, imao ne samo optimističan, već i kritički pogled na sadašnjost i budućnost. To je bilo izraženo u pjesmama i u pjesnikovim dramskim djelima. O jednom ćemo razgovarati u sljedećoj lekciji.

Lekcija 49. Sadašnjost i budućnost u predstavi „Bug“ V. V. Mayakovskog

Svrha lekcije: shvatiti što je objekt satire u predstavi.

Metodološke tehnike: analitički razgovor.

Tijekom nastave

I. Riječ učitelja

Majakovski je vidio, naravno, i negativne strane revolucija, zbog čega ima toliko satira. Ali pjesnik je opravdao ove „pogreške“ i „nedostatke“ sjajnim ciljem, vjerovao je u visoke ideale. Često se želje uzimalo za stvarnost. Unutarnja tragedija života Majakovskog tema je za još jedan razgovor.

Satiri Mayakovskyja dosegli su u svojoj drami umjetnički vrhunac. Sam Mayakovsky nazvao je "The Bedbug" očaravajućom komedijom, a problem predstave definiran je kao "izlaganje današnjeg filistera". "Materijal koji je obrađen i uključen u komediju predstavlja mnoštvo filistinskih činjenica koje su mi išle u ruke i glave sa svih strana", napisao je. Predstava "Bedbug" može se pripisati fantastičnom žanru, jer se radnja događa 1978., a stvar je napisana 1928-29. Majakovskog zanima što će se promijeniti u deset sovjetskih petogodišnjih planova.

Ne zamrznuti Prisypkin ulazi u društvo budućnosti i mnoge zarazuje bacilima filistinizma. Majakovski pokazuje koliko je snažna i neuništiva militantna vulgarnost. Uvijek se borio s njom (sjetite se barem pjesme "O smeću") i bio je siguran da će se u budućnosti, komunističko društvo, čovječanstvo riješiti svojih poroka.

Podaci za učitelja

Osnova sukoba u dramama Mayakovskyja su takve poroke poput filistinizma i birokracije. Krajem 1920-ih pjesnik vidi i oštro osjeća da je njegov ideal slobodnog i pravednog društva daleko od onoga što ga okružuje. Kao rezultat stava Mayakovskog prema porocima društva, rađaju se njegove drame "Bedbug" i "Bathhouse".

Satirična igra The Bedbug napisana je 1928. godine. Njegova je zaplet blizu priči M. Bulgakova „ pseće srce", Koja nije objavljena, ali je već poznata u književnim krugovima Moskve. U predstavi Bedbug profesor odmrzava Prisypkina koji već pedeset godina leži u podrumu. Znanstvenik promatra njegovo oživljavanje i prilagođavanje životu novog doba. To nas podsjeća na promatranje profesora Preobrazhenskog nad fazama Sharikove humanizacije. Mayakovsky odbija Prisypkina, ovog očajnog mekoga, da živi u ljudskom društvu i, kao rezultat toga, smješta ga u zoološki vrt. Prisypkin se nađe u istom kavezu s bubom koja mu je u budućnost dospjela s ogrlice. Ovaj zaokret zapleta odjekuje odlukom profesora Preobrazhenskog da vrati Sharikov u "psičko" stanje. Finale "Bedbuga" zvuči kao satira: Prisypkin "vikne" publici: "Građani! Braća! Njihov! Izvorni! Odakle? Koliko vas ?! Kad ste se svi otopili? Zašto sam sama u kavezu? .. "

Druga satirična predstava Mayakovskog „Kupka“ objavljena je 1929. godine. U njemu je zlo pokazalo društvo nove birokracije, zbog čega je ovo djelo kritike bilo osuđeno. 21. ožujka 1930., Rabochaya Gazeta napisao je o Majakovskom i njegovoj drami Kupatilo: "... Njegov podsmehivan odnos prema našoj stvarnosti, u kojem ne vidi nikoga osim nepismenih govornika, narcisoidnih birokrata i onih koji se toga pridržavaju, vrlo je otkrivajući. U njegovoj predstavi nema niti jedne osobe na kojoj bi se oko moglo odmarati. Radnici koje je izveo potpuno su beživotne figure i govore teškim i zamršenim jezikom samog Mayakovskog. "

Pjesnik je pokušao objasniti sebe i to učinio u svom članku "Što je" kupka "? Koga pere? ", Gdje je napisao:" Kupaonica je publicistička stvar, dakle, u njoj nema takozvanih živih ljudi, već živahne sklonosti ...

Kazalište je zaboravilo da je to spektakl.

Ne znamo kako iskoristiti ovaj spektakl za našu agitaciju.

Pokušaj povratka kazalištu zabavi, pokušaj da pozornica postane tribina - to je suština mog kazališnog djela. "

Predstave Majakovskog su postavljene u kazalištu Meyerhold, a sam ih je pjesnik izravno uključio u njihovo postavljanje, budući da je bio drugi redatelj. Takve poznate osobe poput Vakhtangova i Deineka radile su na inscenaciji predstava - ukrašavale su pozornicu; Šostakovič - napisao je glazbu za The Bedbug.

Obje su predstave satirične komedije koje ismijavaju glavne poroke postojećeg društva. Nije slučajno što je Majakovski u svojim dramskim djelima pokazao svojevrsno testiranje vremena za takve poroke poput filistinizma i birokracije. Pjesnik je bio siguran da ako ih ne nadživi i savladaju u sadašnjosti, tada će s takvim "teretom" biti nemoguće izgraditi svijetlu budućnost. Doista, u budućnosti nema mjesta za glavnog junaka "The Bedbug" - buržoaskog Prisypkina, a ni on tamo ne može živjeti. Zamahuje "leteće vrijeme" i likovi predstave "Kupatilo" - žaba, birokrati i bezvrijedni ljudi. U budućnosti se ne može raditi s takvim porocima društva poput nepristojnosti, pijanstva, nepristojnosti i vulgarnosti.

Ali tko će budućnost prihvatiti? Odgovor na to glavno pitanje Majakovski to stavlja u usta jednoj od junakinja "Kupatila", pokazujući time ono što on sam očekuje od budućnosti, koji je njegov ideal. "Budućnost će prihvatiti svakoga tko ima barem jednu osobinu koja ga čini sličnim kolektivu komune - radost za radom, žeđ za žrtvom, neumornost izmišljanja, korist za davanje, ponos čovječanstva."

Majakovski u svojim dramama tipizira likove, oni su tipični predstavnici svog vremena i okoline. Među njima susrećemo jednog Nepmana, radnika, birokrata i novinara, čiji su karakteri određeni njihovom sferom aktivnosti. Jedna od glavnih tehnika koju je Majakovski pokazao individualne karakteristike njihovi likovi obdaruju ih prezimenom "govorenja": Prisypkin, Pobedonosikov, Chudakov, Mesalyansova, Momentalnikov, Optimistenko itd.

Predstave V. Majakovskog nisu samo zanimljiva dramska djela za kazališne predstave. Oni imaju akutnu satiričku orijentaciju, otkrivaju one nedostatke u okolini koji se javljaju u bilo kojem društvu i u bilo kojem trenutku. Zasluga Majakovskog je u tome što se nije bojao reći svoje „ne“ ovim porocima i pokazati svojim suvremenicima da sva ta prljavština nema mjesta u budućnosti u koju je pjesnik tako vjerovao.

Zaključno bih želio navesti nekoliko redaka iz memoara L. Yu. Brika o pjesniku: "U Mayakovskom je vladala bijesna ljubav prema životu, prema svim njegovim pojavnim oblicima - prema revoluciji, prema umjetnosti, prema radu, prema meni, prema ženama."

II. Razgovor

Okrenimo se nekim scenama iz „svijetle budućnosti“. Evo, na primjer, kako ide glasanje: "Umjesto ljudskih glasova radioporeza, pored njih je nekoliko visećih ruku, po uzoru na one koji su strčali iz automobila." Samo su dva mehaničara zauzeta u mračnom auditoriju. Glasanje o pitanju odmrzavanja Prisypkina prolazi bez rasprave: velika većina se zalaže.

Ljudi budućnosti ne razumiju što je poezija. Kao odgovor na Prisypkinov zahtjev, dobio mu je samo Mussolinijevu knjigu, Hoover-ovu knjigu Kako sam predsjednik, nazvavši ih „najzanimljivijom“. Oni zapravo ne znaju tko je Stradivari, oni ne razumiju glazbu. Glazbenici sviraju samo lešine u skladbi. Nema starih plesova: „Deset tisuća radnika i radnica kretat će se preko trga. Bit će to zabavna proba novi sustav terenski rad “. Čini se da stvarni osjećaji, životne radosti nisu dostupni ljudima budućnosti. Ljubav doživljavaju kao "ljudsku seksualnu energiju, inteligentno raspoređenu kroz život." A stanje zaljubljenosti ocjenjuje se kao "drevna bolest", "upalni proces". U ovom sterilnom društvu ljudi ne piju i ne puše, ne rukuju se. "Postojao je takav nesanitarni običaj u stara vremena", kaže profesor. Tamo su stabla "ili mandarina, ili su juče bile samo kruške - i ne sočne, i ne ukusne, ni hranjive".

Kakav je odnos prema ljudskoj osobi u ovom društvu?

Osobnost je izravnana: "naš život pripada kolektivu"; "Život svakog radnika mora se iskoristiti do zadnje sekunde." Ljudski je život neprikosnoven samo zato što ga kolektiv mora iskoristiti. Stoga je Prisypkin odmrznuo - "u ime istraživanja radne sposobnosti radne osobe, u ime vizualnog komparativnog proučavanja svakodnevnog života". Stoga je ne možete "zamrznuti natrag" - to ne pripada sebi. Kako biste je posipali, budući da su zidovi sobe izrađeni od zaleđenog stakla, „čak se ni karta vaše voljene djevojke ne može zabiti u zid“, a on viče: „Drugovi, protestiram !!! Ja nisam veličina koju želite da se osušim. "

Kakav je odnos prošlosti i budućnosti u predstavi?

Iako je prošlo pedeset godina i mnogi ljudi iz prošlosti su još živi, \u200b\u200bljudi budućnosti gotovo ništa ne znaju i ne sjećaju se ove prošlosti. Različita razdoblja su podijeljena, rastrgana. Ali u budućnosti ostaje mnogo prošlosti: "bivši Tambov", uzvici "Dolje!" tijekom glasovanja nazive novina kao što su Izvestia u Chicagu, Roman Krasnaya Gazeta, Kabul Pioneer, Šangajski siromah i Madridski radnik. Marke su istrajne. Sjetimo se kako se u Bayanovom govoru na vjenčanjima ismijavaju sovjetski ideološki klišeji, a ne samo heroj vezan jezikom: „Koji su glavni koraci naprijed na putu naše obiteljske zgrade! Ako nismo umrli u blizini Perekopa, a mnogi su čak i umrli, bismo li mogli pretpostaviti da će ove ruže procvjetati i namirisati već u određenom vremenskom razdoblju? Kad smo stali pod jaram autokracije, mogu li barem naši sjajni učitelji Marx i Engels sanjati ili čak sanjati da ćemo povezati Hymeneusove veze s nepoznatim, ali velikim radom s poraženim, ali šarmantnim kapitalom? " Imajte na umu da se i ovdje sudaraju prošlost (vremena Marxa i Engelsa) i sadašnjost, Sypkino.

Kako je prikazan glavni lik, Prisypkin?

Karakterizacija glavnog lika dana je još prije početka radnje, na popisu likova: "Prisypkin - Pierre Skripkin - bivši radnik, bivši član stranke, a sada mladoženja." O Prisypkinu, momak iz „hostela za mlade“ duhovito kaže: „njemu ga ne kravatu, već kravatu. On čak ne misli - boji se pomaknuti glavu “. Prisypkin želi svoju buduću djecu nazvati aristokratskom i kinematografskom: Dorothy i Lillian. "Moja buduća nasljedna djeca trebala bi biti odgajana u elegantnom duhu. U!" - izjavljuje. I u istom duhu: "Za svoj novac tražim da je bilo crveno vjenčanje i da nema bogova!" Bayanov odgovor zvuči podrugljivo parodično: „Sila, prema Plekanovom, mašta dopuštena marksistima, vidim kroz prizmu vaše klase uzvišen, graciozan i simpatičan trijumf! .. sredstva; vodi je njezin crveni, zasađeni otac, računovođa Erykalov - on je samo pretilo, crveni, apoplektični čovjek, - crveni najbolji muškarci, cijeli stol u crvenoj šunki i boce s crvenim glavama, dovode vas unutra. Crveni gosti viču „gorko, gorko“, a onda vam crveni (već supružnik) pruži crveno-crvene usne ... „Prisypkin je oduševljen - to je ono o čemu sanja. (Prisjetimo se sličnih snova sovjetskog dužnosnika i njegove supruge, "drugarica Nadia", iz pjesme "U smeću"). Zoya Berezkina Prisypkin svojoj bivšoj zaručnici izjavljuje: "Građane! Naša ljubav je eliminirana. Ne miješajte se u slobodu građanskog osjećaja, inače ću nazvati policiju. "

Da li se i sam glavni lik, Prisypkin, mijenja u novom društvu za njega?

Društvo budućnosti vidi Prisypkina kao "životinju" i "kukca", a redatelj, izjavljujući da je "ukroćen", ipak prije nego što ga je izveo iz kaveza, "pregledava pištolje". Prisypkin se ne mijenja, on ostaje "buba", "commoner vulgaris", sitni krvolok, zbog čega se prolijevala krv i mogao bi se prekinuti ljudski život. Zoya Berezkina, shvativši Prisypkina, prezire ga iz srca.

Zašto je Majakovski prikazao buduće društvo bespomoćnim pred Prisypkinom?

Buduće društvo je sterilno, emaskulirano, prenaglašeno. Ovdje su odsutni osjećaji i normalni ljudski odnosi. Nema umjetnosti, nema svijetlih, izvanrednih ljudi, nema svijesti o vrijednosti ljudskog života. Takvo se društvo nema što protiviti epidemiji filistinizma, jednako je bezdušno kao Prisypkin.

Problem filistinizma i birokracije, koji je okupirao V.V. Majakovski kroz cijelo njegovo djelo čine osnovu sukoba njegove drame, zapravo su oba djela satirične komedije u kojima autor ismijava društvene poroke toga vremena, a u toj i u drugoj predstavi, prema autorovoj namjeri, sadašnjost iskušava budućnost.

Kako Majakovski utjelovljuje svoju ideju u svojim djelima?

U predstavi "Kupatilo", nasuprot "Bedbugu", radnje se odvijaju samo u sadašnjosti, tj. Otvoreno je samo jedno

Vremenski sloj. Izumitelj Chudakov stvara vremenski stroj, ali ne može dobiti potvrdu od Pobedonosikova. Treću radnju treba razmotriti odvojeno. Ovdje autor koristi tehniku \u200b\u200b"igra unutar predstave": junaci ocjenjuju sebe, raspravljajući o produkciji, gdje su glavne osobe. Pobedonosikov, naravno, ne prepoznaje se u ogledalu satire. Sljedećim činom započinje svojevrsni drugi dio predstave. Ako se u "Bedbugu" heroj nađe u budućnosti, tada u ovoj komediji, naprotiv, stiže glasnik iz budućnosti, fosforna žena i pristaje uzeti sve sa sobom. Istovremeno, ona upozorava da će vrijeme samo po sebi prepoloviti balast. Vrhunac predstave (kao u "Bedbugu") je na kraju: nakon pompoznih oproštajnih monologa, svi ostaju na svom mjestu. Djelo se završava pitanjem upućenim odjednom svima - uključujući i gledatelja: "Što ste time mislili - da mi se čini da nisam potreban za komunizam?!?".

Zaplet predstave "Bedbug", kao što vidite, ideološki je vrlo sličan zapletu "Bath". "Bivši radnik, bivši član stranke" Prisypkin (aka Pierre Skripkin) napušta svoju djevojku, ostavlja prijatelje i želi se oženiti Nepmanovom kćeri, bogatom frizerkom. Napuštena djevojka pokušava izvršiti samoubojstvo; svadba se završava vatrom i smrću svih gostiju. Ova zavjera, najvjerojatnije, simbolizira odsutnost budućnosti buržoazije.

Posebnost kompozicije ove predstave je da ima i drugi zaplet. Povezana je s prvom zahvaljujući junacima, ali privremeno - druga se radnja događa u budućnosti. Eksperiment odmrzavanja Prisypkina, koji je u požaru bio u podrumu i zbog toga preživio, donio je mnogo problema u budućnosti. Ovdje se nalazi, u posljednjem dijelu posvećenom budućnosti, vrhunac satire - Prisypkina („commoner vulgaris“) uspoređuje se s bugom („clopus normalis“) koji je preživio smrzavanje.

Likovi Mayakovskyja također su se pokazali vrlo svijetli i šareni. Glavna metoda stvaranja slika za njega bila je socijalna tipizacija, to jest označavanje u svakom određenom društvenom tipu; Već na popisima likova u "Bathu" čini se da autor "visi naljepnice": Chudakov je izumitelj, Momentalnikov je novinar, Underton je daktilograf, Pont Keach stranac itd. Osim toga, sama prezimena junaka, "govorenja", služe kao jedno od važnih sredstava stvaranja slika: Pobedonosikov, Chudakov, Optimistenkov, Mesalyansova i drugi. Usput, govor svakog junaka je individualiziran: netko govori poezijom, netko izgovara visoke, ali nelogične sadržajne monologe, netko koristi veliki broj stranih riječi. Sam autor daje obilne, smislene karakteristike. Kao što je već spomenuto, u popisu likova Mayakovsky dijeli likove prema društvenim tipovima, ali, uz to, daje i kratka objašnjenja: Pobedonosikov - "glavni šef uprave koordinacije, glavni šef", Veleslikin - "lagani konj" poduzeća i ustanove). U predstavi Bedbug uočava se isti skup sredstava za karakterizaciju likova.

Bedbug je pun satire; Majakovski vjeruje da je budućnost moguća samo ako se filistar uništi. "Bivši radnik", jednom u budućnosti, postaje uzrok tamošnje epidemije. "Everyman Vulgaris" ispada da je strašniji od "Klopus normalis", jer zaražava sve oko sebe običnim ljudima. Vrijedan je samo izlagač u zoološkom vrtu, dok je izoliran od javnosti, nositelj je takvih poroka poput pijanstva, vulgarnosti, besposlenosti, svojstvenih "starom" svijetu i nemogućih u budućnosti. Prema tome, prema Mayakovskom, kretanje naprijed ne može se dogoditi ako se na njega rugaju poroci.

"Kupka" je također satirična komedija, cilj joj je pogoditi birokratsku vrpcu. Predstava je puna birokrata, sikofata, jednostavno nesposobnih ljudi - ali svi oni nemaju mjesta u svijetloj budućnosti, a vrijeme ih baca poput nepotrebnog balasta. Primjetno je da je vrijeme - budućnost - koja ispunjava ovu ulogu, a ne njezin predstavnik - fosfornu ženu. Očigledno je da je Mayakovsky želio naglasiti da netko konkretan ne može promijeniti svijet svog dana. Stoga Chudakov, koji je iskreno želio usmjeriti svijet na putu napretka (uostalom, izumio je vremenski stroj!), Ne uspijeva ništa promijeniti. U predstavi su Chudakov, Pobedonosikov i žena iz fosfora glavni glasnogovornici glavnih ideja, ali nad svima njima, prema Mayakovskom planu, treba vremena donijeti svoju presudu.