Sedinta foto de portofoliu. Cum să creezi un portofoliu pentru un fotograf începător. Portofoliu de fotografii de nuntă


Printre voi există fotografi cu experiență, precum și începători care au descoperit recent lumea științei foto.

Cu siguranță putem spune că subiectul pe care îl vom discuta astăzi va fi de interes pentru toți cei implicați în fotografie. Astăzi vom vorbi despre așa-numitul „portofoliu”.

Dacă uitați toți termenii științifici și vorbiți într-un limbaj inteligibil, popular, atunci putem spune asta „Portofoliul” este cartea de vizită a autorului. Sau, din punct de vedere științific, acesta este un set care conține cele mai bune lucrări și proiecte ale autorului din orice ramură de artă sau cultură, cu scopul de a povesti despre autor și despre talentele sale, experiența și calitatea muncii. Portofoliul poate fi stocat sub diferite forme. De exemplu, dacă o persoană este angajată în desen, atunci portofoliul său este desenele în sine, copiile sau fotografiile sale.

Am spus că portofoliul își propune să vorbească despre autor și talentele sale, experiența și calitatea muncii. Cu alte cuvinte portofoliul este publicitate. Să zicem că doriți să comandați un design al camerei pentru dumneavoastră. Ai găsit persoana potrivită, iar el îți spune că este un foarte designer. Cum poate să confirme că știe cu adevărat multe despre afacerile sale? El deschide un folder cu fotografii care înfățișează cele mai bune lucrări ale sale. Acum, sunteți sigur că nu este în zadar să plătiți această persoană.

De ce un fotograf are nevoie de un portofoliu?   Să ne dăm seama. Un fotograf care realizează un portofoliu poate avea mai multe obiective. Cea mai puțin probabilă versiune este aceasta: el face un portofoliu pentru a se uita la el și a se lăuda pe sine. Puțini fotografi urmăresc acest obiectiv. Principalul scop cu care este compilat portofoliul este din nou publicitatea. Nu e de mirare că spun: „Publicitatea este motorul comerțului”. Este important să existe un portofoliu pentru acei fotografi care își vând serviciile. În special, persoanele care efectuează ședințe foto. Persoana care vine la tine va cere cel mai probabil să îi arăți munca ta. Dacă veți obține un loc de muncă pe un canal TV, într-o editură de ziare sau într-o agenție de modelare, atunci angajatorul vă va solicita un portofoliu. Sper că acum înțelegeți ce este un portofoliu și semnificația acestuia pentru proprietarul fiecărei profesii.

Când un fotograf ar trebui să înceapă să-și întocmească portofoliul?   De fapt, imediat după ce simte că are o idee bună să facă poze și îi place să o facă.

În ce ar trebui să fie format un portofoliu?   Atenția principală trebuie acordată fotografiilor în stiluri jurnalistice, fotografiilor naturii și oamenilor, subiectelor de zi cu zi. Spunând că trebuie să acordați atenție fotografiilor în stilul jurnalismului, vreau să spun că aceste fotografii conțin genurile politicii, societății și societății. De exemplu, fotografii de la conferințe de presă, diverse întâlniri ale politicienilor, etc. Aceste fotografii sunt realizate în principal de fotografi care lucrează ca jurnaliști, trag rapoarte sau ale căror fotografii apar în ziarele majore din orașe sau țări. Fotografii cu natura și oamenii. De asemenea, sunt foarte importante să aveți în selecția dvs. cele mai bune fotografii. Dacă în viitor devii un fotograf bun și primești cereri de muncă sau lucrezi din nou în ziar, atunci trebuie să fotografiezi personalități faimoase, modele sau cetățeni obișnuiți. Natură. Nu uitați că animalele aparțin naturii. Indiferent ce, sălbatic sau casnic. Faceți imagini cu peisaje și cu toate ciudățenia, totul amuzant care în opinia dvs. pare creațiilor frumoase ale mamei naturi.

  Cum se păstrează portofoliul foto?   Există mai multe opțiuni pentru dvs.

  • Primul și cel mai popular este un folder obișnuit, cu fotografii afișate în el, care conțin lucrările autorului.
  • Al doilea este realizarea unei prezentări sau prezentări de diapozitive pe un computer și stocarea acesteia, de exemplu, la telefon sau pe o unitate flash USB.
  • Și al treilea, folosit mai ales de fotografi celebri. Crearea site-ului dvs. Pe ea puteți așeza un număr nelimitat de fotografii, precum și multe alte funcții utile, de exemplu, datele de contact, publicitatea (pentru care puteți primi bani), biografia dvs. și multe alte „mici lucruri-trucuri” utile. Puteți vedea cum puteți crea un site web pe Internet, precum și cum puteți câștiga bani, având propriul site.

În general, portofoliul unui fotograf ar trebui să aibă întotdeauna o fotografie pe orice subiect posibil. În viață, orice se întâmplă, așa că este mai bine să te asiguri din timp. Cel mai bine este să începi cu ceea ce faci cel mai bine. După, începeți cu cele mai ușoare subiecte și comploturi, cum ar fi, de exemplu,

Portofoliu de afaceri - carte de lucru.

Un ghid detaliat pentru fotografii care doresc să-și compună portofoliul în mod competent și independent. În centrul notei: cunoștințe de bază, cazuri speciale, diferențe minore care trebuie luate în considerare dacă lucrați cu un client. Fotografii liberi vor găsi, de asemenea, informații utile, deoarece principiile de bază nu depind de gen, geografie și alte diferențe externe. Să recunosc, pe măsură ce mă dezvolt în profesie, observ din ce în ce mai puțin că rolul portofoliului designerului sau arhitectului, de exemplu, este oarecum diferit de fotograf și acest lucru nu este surprinzător, precum și faptul că autorii, ca și profesia, se disting prin specificul care ignoră și creează o ștampilă, în timp ce celelalte observă și își găsesc privitorul.

Nu aspir să reîncadrez pe nimeni, dar nu voi înșela pe nimeni. Nu există tehnici de compilare sau actualizare a unui portofoliu, dar există o metodă care trebuie să fie stăpânită o singură dată, apoi să mergi pe cont propriu, așa cum crezi și simți: creativitatea ta, publicul tău. Vă rugăm să rețineți că portofoliul:

  1. Aceasta nu este o colecție de lucrări corecte din punct de vedere tehnic, ci o selecție a lucrărilor autorului, care sunt la fel ca stil și subiect, în opinia autorului.
  2. Poate fi alcătuit atât din cele mai noi lucrări, cât și din cele vechi, pentru că fotografia adevărată, cea mai valoroasă este întotdeauna atemporală.

Utilizând un portofoliu, fotograful rezolvă următoarele sarcini:

  1. Crearea unei singure serii vizuale, demonstrarea narațiunii.
  2. Caută-ți spectatorul și atrage atenția asupra operei tale.

Compilarea portofoliului nu este un impuls emoțional nebun, bazat pe principiul „atât pentru toată lumea, cât și pentru mine”, ci o decizie semnificativă - de a crea un instrument care să vă ajute să vă îndepărtați de masă și să vă transmită mesajul către un public cu care autorul are opinii comune despre viață și valori care sunt reflectate în portofoliu; de aceea, cred că întocmirea unui portofoliu nu este un capriciu și nu este un proces „rămas pentru mâine”, ci o sarcină primordială pe care un fotograf, dacă o citește aceste rânduri, trebuie să o rezolve în primul rând, deoarece:

  • Portofoliul economisește timp fotografului.
  • Portofoliul demonstrează abilitățile și experiența autorului.
  • Portofoliul îmbogățește fotograful dacă îl actualizează.

Echipamentele fotografice sunt secundare, portofoliul este principalul atu al fotografului.

Cunoașterea de bază este volumul de text. Desigur, voi încerca să scriu succint, acolo unde este posibil, dar, cu toate acestea, pentru comoditate, voi face o listă de capitole:

  • Orientări generale privind portofoliul
    • Compilare
      • Studiul CA
      • Selectarea imaginilor
      • Selectarea formatului
      • Alegerea proiectării
    • Actualizați
      • Cât de des să actualizați portofoliul
  • În loc de o concluzie

Primul lucru la care aș dori să atrag atenția cititorului este autocritica. Doar o privire sobră și detașată asupra lucrării dvs. va ajuta la crearea unui portofoliu care vă place, va atrage atenția privitorului. Înțeleg, este dificil. Dar prima impresie poate fi făcută (și nu vă mirați) o singură dată. Este necesar să excludem lucrarea la întâmplare: pasaje și cele care ne evocă amintirile, de care privitorul este lipsit. Dacă acest lucru nu se face, atunci puteți verifica în mod independent dacă răbdarea unei persoane se termină mai repede decât ni se pare.

Al doilea lucru de reținut este portofoliul nu este un produs static. Oricât de strălucitor și, nu exclud posibilitatea, portofoliul nu a fost executat profesional, într-o zi va trebui să fie reasamblat din nou, deoarece creativitatea crește, clientul sau locul de reședință se modifică, iar lucrările care au garantat anterior cooperarea nu mai sunt suficiente pentru client, privirea și gândurile, ar putea înțelege fotograful. Un alt sfat vine de aici, combină și revizuiește constant portofoliul și, dacă nu-ți mai place rama, scoate-l; Nu vă temeți de seriile concise, vă temeți de cele plictisitoare.

Compilare

Dacă nu aveți un portofoliu, nu aveți nimic de vândut.

Ce părere aveți despre întocmirea unui portofoliu? Portofoliu - un instrument al fotografului și fără el nu puteți găsi un client? Nu, deși sunt utile, este mai bine să vă gândiți la altceva - în ce secvență să lucrați în portofoliu, cine va fi primul care va vedea, ce sentimente, gânduri și dorințe ar trebui să trezească la persoana cu care fotograful ar dori să lucreze. În multe ghiduri de construire a portofoliului, o problemă comună este vizibilă - ei solicită autorului să selecteze cele mai bune imagini și prezentări. Îmi propun să acționezi puțin diferit: să gândești, să decizi, să faci o selecție, să gândești din nou, să redactezi și să arăți.

Crearea unui portofoliu - timp, efort, costuri financiare. De aceea, vă sugerez să nu vă grăbiți și să vă alocați, ținând cont de privitor și nu de capacitățile dvs., care vor crește:

  • Pentru a stăpâni abilitățile tehnice este timp, dar este suficient.
  • A trage cadrele lipsă este o dorință care va apărea dacă ești ocupat cu propria ta afacere.

Mai importantă este o altă: o temă care combină munca; stil distinctiv. Pentru a vă ușura și pentru mine, voi descrie succesiunea:

  • Studiul CA
  • Selectarea imaginilor
  • Selectarea formatului
  • Alegerea proiectării

Acum luați în considerare toți pașii.

Public țintă

Un portofoliu bun nu este deliciul tuturor și acest lucru este normal, deoarece în rândul publicului, iar acest lucru este normal, nu există mulți dintre clienții noștri:

  • Unul îi place să privească.
  • Altul este să discutăm sau să condamnăm.
  • Mai sunt și alții - le place, dar nu îl vor cumpăra.

Prin urmare, trebuie să căutați pe cei care înțeleg munca noastră și spuneți: „Aceasta este a mea! Spune-mi, când vei avea timp pentru a putea discuta termenii cooperării? ” Portofoliul ar trebui să elimine spectatorul din câmpul de informare al fotografului și să atragă clientul. Cum să o facă? În primul rând, examinează toate personajele, dar primul lucru este să redactezi un portret al clientului tău.

Este necesar să se țină seama de vârstă, profesie, statut social, dacă este important - date materiale și emoționale; hobby-uri, obiceiuri, probleme și dorințe (uneori ascunse atunci când clientul însuși nu le recunoaște); uneori trebuie să țineți cont de aspect, dietă, muzică și produse cosmetice (atitudine față de acesta), garderoba preferată, modul de transport; Sărbători, tradiții familiale și naționale. Există o mulțime de criterii, dar ele, în calitate de designer, ajută nu numai să întocmească un portret al Asiei Centrale, dar și să aleagă suma, tema, stilul, designul (pe care nu ar trebui să le uitați) din portofoliul dvs.

Selectarea imaginilor

Și-au ales segmentul de piață, personajele principale conturate, a venit momentul să facem poze, dar care dintre ele și câte? Nu există consens, dar există puncte importante:

  • Calitate. Stabilitatea în muncă vorbește despre nivel - primul lucru de luat în considerare atunci când selectați. Regula conform căreia primele și ultimele 2 fotografii sunt importante este eronată, precum și faptul că la mijloc puteți amesteca într-o muncă slabă pentru cantitate. Toate fotografiile ar trebui să fie aceleași în ceea ce privește performanțele tehnice sau în stil (nu în stilizare). Undeva am auzit cu mult timp în urmă că o lucrare proastă va depăși 100 de bune; rețelele de socializare precum VKontakte și Instagram au convins că. Imaginile sunt necesare pentru a întârzia atenția, a provoca un răspuns în inima privitorului; lucrările care trec nu pot fi arătate.
  • Cantitate. Numărul optim de fotografii este de 20. Dar „ecranizarea” este cea mai bună pentru a începe când este în mâinile a 100 sau mai mult. Selectați în mod independent cele mai bune 30-40 de fotografii în care sunteți siguri și arătați portofoliul prietenilor sau rudelor care sunt puternice în înțelegerea artei vizuale și sunt similare cu portretul publicului țintă și sunt gata să răspundă portofoliului dumneavoastră. Imaginile care nu au provocat emoții pot fi și trebuie eliminate. Dacă vor fi mai mult sau mai puțin de 20 de lucrări, de exemplu, 12 sau 21, atunci este în regulă, numărul optim nu este o regulă strictă, ci o recomandare.

Când fotografiați singur, este important să nu vă gândiți la numere. Mai important este un altul - în care potențialul client va fi reflectat (la urma urmei, după cum știți, îl vedem în lucrarea autorului), ce fel de suflet de fotograf își va imagina. Contrar opiniei colective, clientul are nevoie de încredere, motiv pentru care se uită la portofoliu; cine are nevoie de emoție, se întreabă - cât costă?

Selectarea formatului

„Portofoliu digital sau imprimeuri tradiționale, decorate?” - o întrebare pe care mi-o scriu de multe ori, prin e-mailuri sau prin mesaje personale ale VK. Înțeleg, este relevant, dar opinia mea este întotdeauna un compromis. Căutați-l. Luați în considerare beneficiile unei soluții. Portofoliu pe Internet - comod, imprimeuri - grele. Îmi propun să combin și să găsesc cele mai bune combinații pentru mine. De exemplu, este convenabil pentru mine să pun printuri într-un folder, nu îmi plac cărțile foto și nu le consider deloc; dar este convenabil pentru o întâlnire, un site Internet (alegere personală), dar există mult mai multe opțiuni:

  • Portofoliu digital
    • Site personal
    • Retele sociale
    • Site-uri foto
    • Prezentare de diapozitive
    • Arhiva Foto
  • Portofoliu tipărit
    • Printuri
    • Amprente
    • Cărți foto

Luați în considerare avantajele și dezavantajele fiecărei soluții.

Portofoliu digital

Fotografii în format electronic - lipsa de dependență de geografie, economisirea timpului, efortul și capacitatea de a demonstra portofoliul în mod pasiv, deoarece este disponibil și funcționează pentru autor, în permanență. Dar există o problemă - tehnologia. Toate dispozitivele sunt diferite, iar ecranele lor, în cea mai mare parte, nu trec prin ajustare colorimetrică, iar ceea ce este cel mai neplăcut pentru noi, o fotografie electronică este o strălucire pe ecran, în timp ce printurile și cărțile foto sunt reflectate ușor, precum toate informațiile din lumea reală. Ne umilim pe noi înșine, citim și alegem una (sau mai multe) soluții pentru noi înșine, care completează imprimeurile.

Site personal

Beneficii:

  • Încredere. Mulți nu știu cum este proiectat site-ul, dar înțeleg costurile, intențiile celor care investesc în dezvoltare și actualizare. Alte lucruri fiind egale, clientul se va uita la portofoliul de pe site, și nu la rețelele de socializare (de exemplu).
  • Independenţă. De la moderatori, starea lor de spirit și regulile, limitările tehnice și, cel mai neplăcut, frauda legală în acordul utilizatorului. Undeva se întâmplă altfel, dar în majoritatea cazurilor: serviciul nu datorează nimic, fotograful nu este nimeni.
  • Universalitate. Nu aveți nevoie de conturi, înregistrări, date cu caracter personal și orice servicii, într-o oarecare măsură, utile. Toate informațiile necesare: contacte și liste de prețuri, întrebări frecvente și recenzii, pot fi colectate într-un singur proiect. Convenabil!
  • Control de calitate. Ca imagini, astfel încât clientul să vadă portofoliul în cel mai bun mod posibil, fără distorsiuni vizibile grave și spațiul din jur (unele proiecte au nevoie de comentarii, în timp ce altele nu, de exemplu).
  • Managementul atenției. Proiectul tău este libertatea de acțiune. Puteți implementa diferite scheme de prezentare a materialelor pentru a obține secvența și viteza optime de vizualizare a portofoliului; elimina distragerile din interfață.

Dezavantaje:

  • Lung. Site-ul este un proiect separat. Este nevoie de mult timp pentru discuții, dezvoltare și, ceea ce nu este finalul, implementarea; teste suplimentare, modificări, promovare, monitorizare continuă și îmbunătățiri: actualizarea portofoliului, structurii etc.
  • Scump. Crearea și sprijinul în stare de funcționare - mulți bani, dacă nu chiar cu propriile mâini. Trebuie să studiați (ceea ce înseamnă timp și bani), sau să plătiți constant, să țineți în bilanț, un angajat independent (care este, de asemenea, scump).
  • Responsibly. El se deține, dar există o limitare - legislația Federației Ruse.

Un site personal, în opinia mea, este cea mai convenabilă și de înaltă calitate opțiune pentru portofoliul dvs. de pe Internet.

Retele sociale

Beneficii:

  • Repede. Este nevoie de mai puțin de o oră pentru a vă personaliza complet contul, a plasa portofoliul și a configura o pagină publică sau o comunitate. Stabiliți-vă într-un birou de publicitate, fără de care prezența pe rețelele de socializare nu are sens, încă una sau două ore.
  • Este gratuit. Relativ.

Dezavantaje:

  • Dependență. Din conducerea, popularitatea și publicul țintă al site-ului selectat; starea de spirit și acordul utilizatorului se schimbă unilateral. Un fotograf nu poate elimina toate datele după schimbarea sau părăsirea site-ului (butonul „șterge” este o ficțiune).
  • limitări Vizualizarea portofoliului este disponibilă fără înregistrare (dacă nu limitați acest lucru în setări), dar pentru a contacta fotograful, aveți nevoie de un cont. Publicarea fotografiilor este ușoară, dar gestionarea calității și secvenței vizualizării este imposibilă.
  • Fragilitate. Practica de blocare a rețelelor de socializare, sub un pretext sau altul, va fi consolidată. Influența politicii și a realității augmentate va duce la dispariția sau la scăderea popularității site-urilor interne și la blocarea „altora” care se poate opune.

Rețelele sociale - o platformă gratuită pe care orice fotograf o are în vedere. Unul vede oportunități în el, celălalt vede limitări: navigarea inconvenientă (un drum lung până la obiectiv crește veniturile proprietarilor), redarea culorilor (nimic nu s-a schimbat în această problemă peste 10 ani), lipsa de personalizare (puteți lăsa soluțiile de design cu dvs., nimeni nu le ia în considerare ); Social media poate fi considerată o soluție independentă sau un canal de publicitate pentru fluxul suplimentar de trafic către un site web personal.

Site-uri foto

Beneficii:

  • Stare. Portofoliu pe PhotoVogue - nu este ușor, editorii Vogue.It selectează lucrări; MyWed arată apariția unei fotografii de nuntă a Runetului; Behance este o uniune de talente și angajatori din întreaga lume. Recunoașterea dintre colegi crește încrederea clienților.
  • Calitate. Profilul de culoare nu este șters din fișier, dimensiunea optimă a fotografiei, pentru Internet, nu se schimbă; culorile nu sunt denaturate, detaliile nu cad. Pe aceste site-uri puteți să vă plasați în siguranță portofoliul.
  • Este gratuit. Frumos.

Dezavantaje:

  • Dependență. O soluție terță parte - dependența de proprietarii și site-urile de fotografii, din păcate, nu face excepție. Cât va dura publicarea, cum se va schimba proiectul și ce se va întâmpla dacă, de exemplu, un nou design provoacă ostilitate în rândul clienților fotografului?
  • Uniformitate. Schimbarea aspectului, reproiectarea și introducerea unei noi tehnologii pe care colegul meu le-a spionat nu vor funcționa; partea tehnică este ascunsă de autor (și în multe situații acest lucru este bun, dar, cu toate acestea, limitarea este un dezavantaj).

Site-urile foto sunt cele mai apropiate de un site obișnuit - ele vă permit să plasați portofoliul autorului și, ceea ce este bine, nu strică imaginea. Acestea oferă o navigare convenabilă și demonstrează opinia unui colegiu profesionist: editori și fotografi; Desigur, acesta este un argument posibil și, în mare parte, controversat - opinia publică, dar luați în considerare dacă alegeți calea unui fotograf gratuit.

Prezentare de diapozitive

Beneficii:

  • Este gratuit. În mod relativ, pentru că un software bun este bani. Soluții gratuite - în afara Windows, de exemplu, Linux, dar pentru a stăpâni acest sistem de operare este timpul; alege programul - din nou timp, dă-l seama ... bine, înțelegi. Avantaj relativ.
  • Calitativ. Singura limitare este sRGB (dar fotograful său este întotdeauna folosit pentru a o lua în considerare: la tipărire, publicare pe Internet, vizualizare pe ecranele dispozitivului). În caz contrar, suntem limitați de experiența sau alegerea noastră: ciupire sau nu (foto și video).
  • Managementul atenției. Nu există restricții, cu excepția imaginației autorului. Puteți controla și manipula atenția și starea emoțională a privitorului. Va fi utilă și, de mai multe ori, experiența unui redactor, director, designer, marketer și psiholog.

Dezavantaje:

  • Neconvenabil. O condiție prealabilă a portofoliului este actualizarea; acest lucru elimină prezentarea de diapozitive, deoarece eliminarea, adăugarea sau reglarea ordinii fotografiilor este echivalentă cu crearea unui nou proiect. Îmi amintește o casă de cărți.
  • Pierdere de timp. Ca și în sensul literal - pentru a stăpâni software-ul, ridicați complotul, ritmul și muzica și la figurat - nimeni nu este interesat, nimeni nu urmărește. Timpul a trecut.

Chiar și acum 10 ani, acest mod de a demonstra un portofoliu era convenabil, dar acum, oamenii nu își doresc sau nu pot petrece timp vizionând o prezentare de diapozitive. Statisticile, experiența utilizatorului și noua paradigmă de dezvoltare web ne convinge de acest lucru.

Arhiva Foto

Beneficii:

  • Sunt absenți. Acesta nu este un portofoliu.

Dezavantaje:

  • Decizie gresita.

Pentru a trimite imagini prin poștă, astfel încât clientul să aprecieze nivelul de muncă, - probabil, odată ce a fost acest lucru, numai acest lucru nu are nicio legătură cu portofoliul. Este imposibil să ia în considerare o astfel de opțiune de demonstrare a lucrărilor unuia, trebuie să înveți să selectezi lucrări și să compui colecții tematice; pentru a le proiecta și a oferi privitorului un produs finit, nu o mulțime de fragmente.

Un portofoliu electronic face parte dintr-o strategie de marketing pe internet pe care un fotograf trebuie să o dezvolte, dacă nu este obligat înainte de a ridica o cameră foto (care se află pe un raft dintr-un magazin); Din această poziție, este mai bine să evaluați perspectivele unei soluții anume, și nu într-o direcție globală, ci într-o direcție mai restrânsă - pentru tine.

Portofoliu tipărit

Un portofoliu tradițional, tipărituri într-un folder sau o carte foto este o soluție elegantă și solidă, potrivită pentru întâlniri personale cu clientul, găsirea unui mentor și vizitarea unui prieten la o meserie care este cel mai bine să comunice cu lumea din afara virtualului.

Portofoliul tipărit clasic, spre deosebire de cel electronic, este o senzație tactilă, fără de care, uneori, este dificil să realizăm valoarea reală a operei. Dacă fotograful decide să lucreze cu agenții sau reviste, atunci fără imprimeuri nu va putea să se declare.

Printuri

Beneficii:

  • Fotografia. Real, căutat. Hârtie, condiții și metodă de imprimare selectate corect. În mâini nu este un produs semifabricat, ci un produs finit care este expus, fixat, decorat și ambalat.
  • Senzații tactile. Fără ei, fotografia nu rămâne în memorie mult timp. Forțele noastre sunt la limită, câmpul informațional este supraîncărcat și păstrarea unei alte imagini în memoria dvs. este dificilă dacă nu o atingeți cu mâinile și nu simțiți greutatea și textura.
  • Vizibilitate în lumină reflectată. Percepția tradițională a informațiilor din întreaga lume. Acesta este motivul pentru care fotografia tradițională este valoroasă, în ciuda faptului că, în cea mai mare parte, dispozitivele moderne reproduc o gamă mai largă de culori.

Dezavantaje:

  • Scump. Desigur, depinde de formatul, metoda de tipărire și tipul de hârtie, dar în medie prețurile sunt de la 40-50 de ruble la 900 de ruble pe tipar A4. Cu actualizarea periodică și înlocuirea fotografiilor deteriorate, va trebui să eliminați o sumă egală cu obiectivul bugetului mediu.
  • Nu pentru mult timp. Hârtia este hârtie. Bătut accidental peste un pahar cu apă, sau o cană de cafea, totul, imaginea este deteriorată, va trebui să fie înlocuită. Costuri suplimentare pentru o vizită la tipografie și tipărire (creșterea costurilor).
  • Contact personal. Portofoliul tradițional necesită, din partea autorului, capacitatea de a prezenta, în multe feluri, interesul pentru a demonstra produsul său. Sociabilitatea și experiența unui marketer nu o pot face. Este necesară o autoeducare suplimentară.

Printurile tradiționale din folderul albumului nu sunt o relicvă a trecutului, ci dimpotrivă - portofoliul de bază al fotografului. O altă versiune, mai scumpă și protejată - fotografii proiectate după standardele muzeului, le consideră în detaliu.

Amprente

Beneficii:

  • Durabilitate. Cartonul protejează imprimarea împotriva exceselor și a jetoanelor (în caz de căderi), dar aceasta este jumătate de măsură, deoarece principala amenințare la fotografie este umiditatea și lumina ultravioletă, care protejează designul complet (baguette și sticlă). Arată și este scump.
  • Perceptie vizuala. Passepartout nu este doar o bucată de carton, ci un element suplimentar, sau mai degrabă, un element artistic, un instrument cu care este destul de ușor să controlezi percepția vizuală a clientului. Principalul lucru este să alegeți dimensiunea și culoarea potrivite.
  • Aspectul final al fotografiei. Standard de proiectare a muzeului - 200 de ani de siguranță la imprimare și plăcere vizuală estetică. O opțiune ideală de portofoliu pentru un autor matur, proprietar de studio foto.

Dezavantaje:

  • Dimensiuni Greutatea și dimensiunea tipăriturilor tipărite sunt mari, ceea ce le face inconveniente, aș spune chiar improprii pentru întâlniri în afara spațiului în care sunt amplasate, iar studioul propriu este o condiție necesară pentru plasarea și afișarea acestui portofoliu.
  • Cost. Calitatea este scumpă, muzeul este și mai scump.

Imaginile încadrate într-un passe-partout clasic, completate cu o geamă și sticlă de muzeu și marcate cu ștampila personală a autorului sunt un tip scump de portofoliu care nu este convenabil sau, mai degrabă, impropriu pentru întâlniri în afara studioului foto.

Cărți foto

Beneficii:

  • Convenabil. Majoritatea cărților sunt ambalate în „cutii”, cutii din lemn care pot fi duse la o ședință sau predate spre revizuire. Formatul cărții este „la gust și la cerere”, ceea ce este de asemenea convenabil.
  • Original. Cartea, într-un anumit sens, este un element al mărcii. Nu există restricții privind compunerea sau tipul de hârtie, standardele existente sunt o convenție mare, limitându-i pe cei care nu au nevoie să „își găsească propria”.

Dezavantaje:

  • Colaj. O carte foto nu este un album foto; nu există nicio scenă în ea, nu există nicio înțelegere a complotului - imaginea este rea; completăm spațiul și creăm un zgomot vizual, care poate fi transmis telespectatorului în acest fel - nu este clar. Fotografiile sunt destinate exclusiv fotografierii în serie.
  • Cost. Un produs de calitate este scump, ambalajul este și mai scump. „Paradoxul” este că costul tipăririi este mai mic decât costul de fabricație; fotograful nu plătește pentru vizionare, datoria lui este de a face furori pentru producție. Deși are nevoie de un portofoliu.
  • Fragilitate. Tipăritul, în cea mai mare parte, este de o calitate slabă, dar de multe ori autorul nu este conștient de acest lucru, pentru că va arunca cartea cu mult mai devreme, deoarece cadrul este învechit, cum îl pot actualiza? Cum se completează portofoliul? Așa este, tipărirea este nouă.
  • Formatul inconvenient. Este imposibil de actualizat, nu poate fi luat în considerare împreună cu clientul: cadrul, chiar dacă este pe tura U, este mic, transferul nu este în niciun caz o sarcină ușoară. Nu vă puteți agăța de perete, ceea ce exclude posibilitatea plasării unui astfel de portofoliu în studio.

Fotobook-ul este un fenomen ciudat. Este scump și arată frumos, dar sarcina sa principală, de a fi „picant”, are performanțe slabe. Desigur, deține o cantitate mare și, nu surprinzător, compactă, dar oare atunci când lucrezi la fotografie atemporal?

Un portofoliu tipărit este de înaltă calitate, solid și durabil, dar are la început o problemă comună și neplăcută - unde să puneți fotografii învechite? Fotografii electronice, fișiere de pe disc, ușor de șters, dar ce zici de imprimare? Îmi propun să dau: celor care sunt în cadru și celor care sunt interesați de aceste cadre. Din partea fotografului nu va scădea.

Am înțeles că toată lumea are genuri și stiluri diferite, dar încearcă să combine diferite formate, tipuri și versiuni ale portofoliului; ia în considerare portretul publicului tău țintă pentru a nu face o greșeală sau pentru a exclude în timp util atenția celor care își iau timp, dar nu plătesc pentru muncă. Vor fi întrebări - scrie scrisori, voi încerca să vă ajut.

Alegerea proiectării

Proiectarea începe cu o alegere a formatului. Optim pentru vizionarea manuală, 20x30 (A4) și acest lucru se aplică desigur portofoliului tipărit. Designul de bază este o mată, dar nu este adecvat să-l folosești peste tot, de cele mai multe ori un folder (confecționat din piele închisă sau piele) și conține fișiere transparente pentru stocarea fotografiilor. Există soluții gata făcute (pe internet și nu numai), dar munca manuală este mai bună, ceea ce nu limitează zborul imaginației; principalul lucru este să nu uitați că designul stângaci este rău și nu pentru că în jurul oamenilor ignoranți nu pot aprecia „frumusețea”, doar un fotograf trebuie să arate fotografii, pentru asta și un portofoliu.

Nu pot spune nimic despre designul cărților, nu mi-au plăcut de la bun început și folosesc foldere, în viitorul apropiat - lucrate manual, pentru că a existat o oportunitate și de ce să nu mă îndepărtez de un format anonim.

Un portofoliu electronic nu trebuie formatat (acesta este farmecul său) și, dimpotrivă, trebuie curățat: anunțurile distrag în rețelele sociale; pe site-uri foto - butoane suplimentare și reclame; stricăm site-urile personale pe cont propriu. Încă o dată, priviți imaginile și portretul publicului țintă, gândiți-vă la ce strică impresia de vizualizare a imaginilor și dacă acestea pot fi fixate; designul portofoliului, precum și compilarea acestuia, nu constă în a arăta tot ceea ce știi să faci, ci în a arăta ce ar dori să vadă clientul; ce mi-ar plăcea să reproduc din nou, dar la un nivel superior; da, designul portofoliului este o demonstrație a gustului.

Actualizați

Portofoliul nu este un produs static. Fotograful își onorează abilitățile, caută noi soluții - în mijloacele de expresivitate și ajunge inevitabil la înțelegere: „Trebuie schimbat ceva!” Acesta este locul în care autocritica și capacitatea de a atrage la îndemână vin la îndemână (așa cum spunea F. M. Dostoievski); dar simpla eliminare a „vechiului” pentru a da drumul la „nou” este o greșeală. „Data fabricației” nu este un criteriu de selecție; fotograful trebuie să înțeleagă - ce imagini lipsesc din portofoliul său și ce se va schimba în activitatea sa dacă faceți „modificări”.

Cât de des să actualizați portofoliul

Există multe opinii, dar cred că întocmirea unui portofoliu este necesară o dată și mulți ani. Nu, nu sunt împotriva unor modificări minore, dar dacă relevanța portofoliului scade rapid, de exemplu, de la anotimp la sezon, atunci este mai bine să re-compun portofoliul (și să-l fac publicitate bine). În lista de mai jos, voi enumera toate gândurile pe această temă:

  • Frecvența actualizărilor este un indicator al stabilității și al completitudinii portofoliului. Dacă nu există, sau aproape nu, o zi fără corecții, atunci portofoliul este conceput pentru o audiență largă, iar obiectivul său este simplu - creșterea acoperirii. Prețul său este scăzut, nu există nicio valoare.
  • Programul de actualizare este o greșeală în viața unui fotograf. A apărut o lovitură valoroasă și a găsit un loc în portofoliu - bine; nu - o ocazie de a lucra mai departe. O lovitură într-un portofoliu nu este un rezultat fix, ci o parte a norocului.
  • Actualizarea portofoliului este lucrul la calitate, nu la cantitate. Uneori și nu este nimic în neregulă, adăugați un cadru și eliminați trei, portofoliul scade și apar fișierele goale (vorbim despre imprimare), dar imaginea generală devine mai clară. Iată prețul.

Actualizările competente evidențiază „coloana vertebrală”, baza, - fotografiile sunt atemporale; arată, atrage atenția, confirmă realizările, abilitățile și experiența autorului. Astfel de fotografii aduc „privitorul” lor, un client care are nevoie de un autor, nu de prețul său.

Cum se selectează imaginile pentru actualizări

Opinia nu este o dogmă, dar poate fi util pentru cineva:

  • Ignoră moda, tendințele sezoniere. Sezonul acelui ... anotimp al acestui ... prostii și fă-o pe tine însuți Instagram. Țineți cont de valorile (nu materiale) ale clientului dvs. și publicați fotografii în afara timpului în care: sunteți sigur și clientul s-a regăsit.
  • Durabilitatea este principalul criteriu. Trecerea de fotografii sau schițele nu sunt ceva care să dureze ani. Nu le publicați chiar și pe rețelele de socializare, obișnuiți-vă să vedeți și discutați doar ceea ce nu este lipsit de semnificație, valoare (ocolind eticheta de preț).
  • Plasați imagini pe care le-ați uitat în portofoliul dvs. Îți place poza? Ascundeți-vă de voi o lună, sau mai bine, șase luni sau un an, astfel încât emoțiile, sentimentele, gândurile cu care această imagine este asociată să dispară. După un timp, lovitura este interesantă - publică, nu - în urne.

În loc de o concluzie

Portofoliu de afaceri - carte de lucru.

nu cuvinte mari, ci adevăr blând.

Actualizat 01/05/2018

Pace tuturor și lumină trecătoare în locuri de bătălii fotografice.
  Ta,
  Andrey Bondar.

Dacă sunteți fotograf, crearea unui portofoliu este de departe unul dintre cele mai importante lucruri pe care ar trebui să le faceți. Există o serie de avantaje pe care le poate aduce un portofoliu: datorită acestuia, îți vei demonstra munca pe internet, vei atrage clienți noi și vei crea o platformă online stabilă și extinsă pentru munca ta. Este trist că nu toți fotografii au abilitățile tehnice pentru a crea un portofoliu. Unii s-ar putea simți puțin îngrijorați de lipsa de cunoștințe în dezvoltarea site-urilor web, în \u200b\u200btimp ce alții ar putea crede că este nevoie de mult timp pentru a crea un portofoliu.

Vestea bună este că există o serie de platforme pentru crearea unui portofoliu online pentru munca ta. Nu trebuie să pierzi timpul prețios și să nu poți programa.

Iată o listă cu primele 10 site-uri de portofoliu pentru pasionații de fotografii prezentate în ordine aleatorie.

1. Portofoliu

  - Un instrument de creare a portofoliului online special pentru fotografi și artiști care doresc să aibă un portofoliu profesional și să își vândă ușor munca online. Pentru a obține, nu aveți nevoie de cunoștințe de HTML sau CSS.

Caracteristici Foliolink: versiunea mobilă a site-ului, setări și instrumente de comerț electronic,. Puteți crea un cont gratuit de 7 zile înainte de a decide ce plan tarifar vi se potrivește cel mai bine.


  este un instrument online care te ajută să creezi rapid și fără durere un portofoliu uimitor. Dacă sunteți un fotograf care caută o platformă pentru a crea un portofoliu uimitor sau se gândește serios să-și vândă lucrările pe internet, atunci Zenfolio este alegerea potrivită.

500px este un instrument personal pentru crearea rapidă și ușoară a unui portofoliu, precum și o platformă de marketing pentru vânzarea operei tale.

Cu 500px puteți întreține și controla site-ul ori de câte ori aveți nevoie și nu este nevoie să „intrați” în cod. Pentru înregistrări, acestea oferă o gamă largă de funcții, cum ar fi sisteme avansate de urmărire a vizitatorilor, un număr nelimitat de descărcări de fotografii, un nume de domeniu personalizat și un magazin foto pentru vânzarea fotografiilor pe Internet.

Ați terminat o școală fotografică, sunteți plini de cunoștințe, abilități și energie pentru a crea, dezvolta și a deveni un fotograf comercial de succes, câștigând locul dvs. de muncă preferat. În acest articol, să vorbim cu dvs. despre aspectele practice ale unui portofoliu de fotografi bun, ca principal instrument de vânzare. Portofoliul clientului dvs. potențial este conectat - este aproape al vostru, nu este conectat - va trece. Portofoliul fotografului este la fel, recordul din institut: mai întâi lucrezi pentru el, apoi este pentru tine. Să încercăm să listăm câteva jetoane ale unui portofoliu de succes și de lucru pentru dvs.:

1) Calitate și muncă interesantă

În primele minute, când un potențial client îți deschide pagina, el ar trebui să-ți placă la prima vedere munca ta, să-l cuplezi! Dacă acestea sunt cadre de conținut slab din punct de vedere tehnic și nu sunt interesante, șansele dvs. de a pierde un client din primele secunde cresc dramatic.

2) Soi

Mulți fotografi păcătuiesc prin postarea unui număr imens de fotografii din aceeași fotografie. Adesea ramele nu diferă foarte mult - o întoarcere a capului, un zâmbet / fără zâmbet, într-o bluză roșie / într-o rochie de flori, se așază / stau, dar, de fapt, sunt aceleași rame. Unul și același model, una și aceeași locație, una și aceeași imagine - chiar dacă toate celelalte sunt diferite în fotografii, toate la fel vor arăta la fel ... O astfel de monotonie este teribil de plictisitoare și acționează împotriva ta. Din fiecare filmare, alege 3-5 (maximul!) Dintre cele mai bune fotografii, pe care le-ai pus în portofoliul tău. Distribuie-le pe site-ul tău nu pe rând, ci într-o împrăștiere cu alte fotografii, astfel încât totul să arate divers.

În social. rețele, puteți încărca mai multe fotografii (ca o serie) - în albume sau pur și simplu pe perete cu o scurtă descriere a filmărilor.

3) Originalitatea

Vino cu idei interesante, realizează ședințe foto în scenă, caută modele uimitoare, prinde emoții unice, filmează în locuri interesante, caută o procesare mișto ... Originalitatea și unicitatea sunt întotdeauna la preț, te diferențiază întotdeauna de banalitatea și monotonia generală! Urmăriți lucrările unor fotografi celebri (sau necunoscuți, dar buni și cei care vă plac), vizionați filme, citiți cărți, percepând toate acestea ca surse de inspirație și imagini pentru ședințe foto.

În acest caz, nu este necesar ca personalul bun și interesant să umfleze bugetul la imposibilitate (mai mult în acest sens). Chiar și o fotografie obișnuită pentru copii / familie / nuntă / portret poate fi făcută banal și plictisitor și, în general, întâmplător, doar pentru a „filma”, sau puteți aborda orice filmare în mod creativ și cu sufletul dvs.: alegeți idei interesante pentru a pune, unghiurile camerei, compoziția și ideea de cadru în În general, pregătește-te (sau asigură-te că există o garsonieră / chirie) cel puțin câteva recuzite, chiar dacă sunt simple, dar care te vor ajuta să îți faci exact fotografia interesantă și atrăgătoare.

4) Examinați-vă portofoliul în mod regulat

La fiecare șase luni, revizuiți-vă portofoliul, ștergeți acele fotografii care în opinia dvs. nu mai sunt demne de a fi acolo (inclusiv în rețelele de socializare). Dacă crești și te dezvolți profesional, atunci acestea vor fi întotdeauna. Ce doriți să faceți această recenzie în 3 etape, prima dată poate să nu funcționeze: îți pare rău că ștergi atât de multe cadre. Dar acesta nu este locul nostalgiei, cel mai bun dintre cei mai buni ar trebui să supraviețuiască în portofoliu, ceea ce este obținut, de obicei prin a treia vizionare!

Dacă după șase luni / an încă îți plac absolut toate fotografiile „de la început” - aceasta este o ocazie pentru a te gândi.

5) Numai modele frumoase

Un fotograf bun ar trebui să poată fotografia orice model   frumoasa! Unghiul potrivit, lumina, imaginea își fac treaba și îți poți imagina într-o lumină mai bună nici măcar o persoană foarte frumoasă din viață (după standardele de frumusețe general acceptate). Sau invers, pentru a face din fata frumoasă diavolul pe cei din fotografie.

În general, frumusețea este diferită, după gust și culoare, așa cum spun ei, toți markerii sunt diferiți. Dar, în majoritatea cazurilor, ochiului uman îi plac cadrele cu oameni frumoși, după standarde general acceptate.
  Dacă există o persoană în fotografie cu trăsături faciale urâte, stoarsă de emoție și postură, dar în același timp făcută din punct de vedere tehnic grozav, cu o idee interesantă și un mod frumos - nimeni nu va analiza aceste componente separat! Rama va fi pur și simplu neatractivă datorită modelului! Observ o mulțime de astfel de personal, unde, din păcate, nu este un model foarte reușit care strică munca depusă de întreaga echipă.

Și invers, un model emoțional, nu stors și destul de frumos, vă va „transforma” într-o fotografie superbă de la nimic, chiar și fără imagini complexe, haine, locații! Și chiar și bug-urile tehnice minore vor fi iertate de privitor (și nu vor fi deloc observate de o privire neexperimentată)!

Chiar dacă ați făcut maximul în fotografie ca fotograf și ați afișat modelul în cea mai bună lumină posibilă, acest lucru ar putea totuși să nu fie suficient pentru ca alții să le placă fotografia. Adesea, modelul este declanșat că atunci când fotografiem și apoi procesăm, noi înșine ne plac atât cadrele cât și modelul. Prin urmare, arătați cât mai multe fotografii posibile altor persoane, în scopul sondării - cum ar fi / nu le place. S-ar putea dovedi că un model despre care deja credeai că este destul de în curs de filmare și procesare, alții consideră urât și chiar respingător.

Dacă doriți să trageți pentru voi înșivă, de plăcere - asigurați-vă că părăsiți această lovitură și nu continuați despre societate: aceasta este creativitatea voastră și cel mai important, vă aduce plăcere. Dar dacă vrei să fii fotograf comercial și să atragi mulți clienți, ascunde acest filmat și nu strălucește deloc în portofoliul tău!

În general, sensul este simplu - un portofoliu ar trebui să atragă și să seducă cu fiecare dintre cadrele sale!

6) Public vizat

Încercați să vă alegeți direcția în fotografie, pe care o veți specializa, de exemplu, fotografie pentru copii, familie, nuntă, portret etc. Desigur, nimeni nu interzice fotografierea diferitelor lucruri, dar este întotdeauna mai bine să identifici pentru tine zona (sau mai multe zone) care îți aduce cea mai mare plăcere și fotografiile în care obții cel mai bun și să te îmbunătățești și să te dezvolți în ea.

7) Drepturi de autor

Există un tipar: cu cât munca fotografului este mai bună, cu atât este imperceptibil drepturile de autor ale acestuia. Și invers, din anumite motive, fiecare fotograf care tocmai a cumpărat ieri un DSLR consideră că este necesar să-și insereze logo-ul acolo unde este necesar și nu este necesar și mereu atât de activ încât pare că el este obiectul principal din fotografie. Nu vă grăbiți să introduceți drepturile de autor în fotografiile inițiale, amintiți-vă de aceste cuvinte, atunci vă va fi rușine pentru asta mai târziu.

Mai târziu, când considerați deja că nivelul activității dvs. este suficient pentru drepturile de autor, urmați regula: logo-ul ar trebui să fie vizibil numai pentru cei care îl caută în mod specific și nu pentru ochii tuturor. Niveluri de transparență a straturilor în Photoshop pentru a vă ajuta!

8) Imprimați-vă portofoliul

În timp ce abia începeți și aveți câteva fotografii bune, colectați-le electronic pe site-ul dvs. foto (grup într-o rețea de socializare). De îndată ce obțineți cel puțin 20-30 de fotografii excelente din diferite lăstari - imprimați-vă lucrările! O fotografie tipărită arată complet diferită de omologul său digital. Imprimați-vă lucrarea în format A4 (A3) sau creați o carte foto a acestora (există o mulțime de resurse pentru o astfel de tipărire acum) și asigurați-vă că vă luați portofoliul pentru a vă întâlni cu clientul. Crede-mă, clientul va avea o impresie mai mare a ceea ce a văzut și a „simțit” în direct rezultatul muncii tale decât de la vizionarea lor pe Internet.

© 2015, Photo School Studio Studio PhotoAZ

La Wix, deseori primim întrebări de la fotografi independenți care doresc să învețe cum să creeze un portofoliu online profesional. Și deși avem suficient material despre cum și cum să folosim cel mai bine instrumentele editorului Wix, în special în ceea ce privește fotografii, experiența arată că o imagine valorează o mie de cuvinte.

Acest lucru ne-a determinat să parcurgem o sută de site-uri Wix create recent pentru a le selecta pe cele mai bune 10 și să vi le arătăm. Nimic nu contribuie la fluxul de idei creative pentru crearea propriului portofoliu decât vizionarea de portofolii foto superbe și de înaltă calitate. Acest lucru vă va ajuta să înțelegeți ce fac colegii dvs. pentru a atrage atenția potențialilor clienți, în plus veți afla ce este la modă acum în designul web și designul interfeței.

Dar înainte de a începe, iată câteva întrebări pentru a vă pune pe tine în timp ce navigați prin alte portofolii:

    Ce face ca acest site să iasă în evidență și cum poți juca pe el?

    Care sunt dezavantajele designului acestui site și cum ai putea să îl rezolvi?

    Cum este organizat portofoliul foto, există o defalcare pe categorii și se utilizează o prezentare de diapozitive?

    Ce este, în afară de portofoliu, pe site și cum ajută potențialii clienți să-și aleagă acest conținut?

Născut în Cuba și trăit acum în Miami, acest fotograf este specializat în fotografii pentru vânzarea de bunuri imobiliare, design de meniu, nunți și diverse produse. Site-ul său este dinamic și simplu, folosește glisoare mari care acționează ca fundal și demonstrează cea mai bună lucrare a fotografului. Pagina „Servicii” prezintă un set tipic de descrieri de locuri de muncă și prețuri.

Fotograful paparazzilor austrieci David Boman s-a implicat activ în fotografia profesională în ultimii 4 ani. La prima vedere, portofoliul său arată foarte nepretențios: nu există nimic de prisos și un fundal alb simplu. Galeria foto este împărțită în 14 secțiuni, care sunt foarte convenabile pentru a naviga și este proiectată ca o grilă modulară. Pe portretele sale există personaje foarte curioase (și printre ei sunt mulți oameni de afaceri!), Fotografiile de arhitectură se disting prin compoziții neconvenționale și folosirea lentilelor speciale, iar imaginile din nunți transmit o dispoziție festivă.

Fotograf cu 20 de ani de experiență în fotografie de sport, călătorii, portrete și publicitate, talentatul german Jern Poleks a creat un site în designul căruia a decis să folosească un stil minimalist. Utilizarea de miniaturi foto vă permite să demonstrați toate lucrările sale, indiferent de dimensiunea și proporțiile acestora pe o singură pagină.

Un cuplu canadian face poze „vii, captivante, spectaculoase, interesante și, cel mai important, emoțional”. Secțiunea „Despre noi” de pe site-ul lor web conține fotografiile copiilor cu informații biografice scurte despre fiecare dintre ele - o modalitate excelentă de a oferi brandului o față umană.

Carlo Heathcote din Singapore prezintă portofoliul său ca un proiect activist care vizează atragerea atenției asupra problemelor globale ale umanității. Fotografiile sale povestesc despre foametea masivă din Niger, victimele cutremurului din Kașmir și conflictele militare din Afganistan. „Această expoziție a fost creată pentru a da o voce oamenilor înfățișați în fotografii în cele mai dificile momente din viața lor”, spune Hitcot pe pagina Despre mine.

Japoneza Kita Koyi este specializată în fotografii de studio ale diferitelor produse și modele, dar nu lucrează mai rău cu fotografii de nuntă și cu ilustrații pentru manuale. Tonurile de gri calme ale fundalului de pe site ajută la concentrarea asupra fotografiilor în sine, ceea ce este de fapt scopul portofoliului.

Laura Garilio nu se teme să folosească culori bogate pe site-ul ei, începând cu multe nuanțe de verde, terminând cu o paletă de tonuri de gri diluate cu pete de roz strălucitoare. Această abordare necesită o gândire atentă și o muncă atentă, dar rezultatul merită.

O decizie înțeleaptă a fost crearea unei secțiuni „Stilul meu”, în care împărtășește cum să se inspire din fiecare zi, pe lângă pagina clasică „Despre mine”, unde Laura vorbește despre modul în care obișnuia să fie artistă, apoi se muta la Insulele Canare și și-a schimbat viața. Secțiunea „Ședința ta foto” este dedicată prețurilor pentru diverse opțiuni de fotografiere. Este minunat faptul că portofoliul ei este dotat cu atât de multe informații: în acest fel, nu numai că se prezintă potențialilor clienți, dar lucrează și la promovarea site-urilor în motoarele de căutare.

Galeriile rupte de teme arată foarte îngrijite. În ele veți găsi fotografii cu persoane în vacanță care se bucură de viață, iar natura din jur a Insulelor Canare nu face decât să consolideze această impresie. Atras în special de proiectul foto „Viitorii tati” cu imaginile sale emoționale cu tații nou-făcuți.