Галерея сучасних фотографій на Савін. Галерея класичної фотографії. Музей старовинної оптики
Московська галерея класичної фотографії на Саввінській набережній – спроба затвердити фото-процес у ряді видів мистецтв нарівні з образотворчою та літературною творчістю. Назвати своє дітище саме галереєю, а не музеєм авторів спонукав переважно тимчасовий характер експозицій. Розміщено галерею класичної фотографії у звичайному сучасному будинку, що займає площі на перших двох поверхах, ізольовано від житлових під'їздів.
Навіть по виду оздоблення, починаючи з вестибюлю, відчувається музейна ґрунтовність. Власний магазин, тематичну бібліотеку та кафе в огляді не розглядаємо, але їхня наявність теж показова. Від студій та клубів аналогічної спрямованості галерея класичної фотографії відрізняється передбачуваною широкою аудиторією та фундаментальним підходом. Широкі вхідні отвори немов залучають відвідувачів усередину, до творів, що експонуються.
На першому поверсі галерея класичної фотографії розмістила лише один виставковий зал, який Малий називав за його розміри. Декілька виступаючих перегородок дозволяють розмістити деякі роботи з виділенням із загального ряду. Стельове освітлення в його звичному загальнопоширеному вигляді відсутнє, точкові світильники вигідно вихоплюють саме твори фотохудожників.
Масивні, явно розраховані на надання солідності дерев'яні сходи ведуть на другий поверх, до основного виставкового простору. Збоку від фігурних точених поручнів встановлено дивовижний пристрій. Саме такий вигляд мали перші фотокамери, що з'явилися у другій половині ХІХ століття. Фотографували тоді безпосередньо на пластину зі світлочутливим шаром, вона після хімічної обробки та була готовим знімком.
Камера складається з двох частин, з'єднаних подібністю до хутра гармонії або баяна. Такий пристрій дозволяв змінювати фокусну відстань, добиваючись чіткого зображення. Пізніше з'явилися нові об'єктиви, зображення почали отримувати у дві стадії – негатив на плівці та позитив на папері. Фотоапарати стали малоформатними, порівняно з виставленим монстром, їх хоча б могли впізнати наші сучасники.
Галерея класичної фотографії, другий поверх
Піднявшись по музейних сходах, відвідувачі потрапляють до основних експозиційних залів – Середньої та Великої. Перше з названих приміщень розташоване навколо огородженого різьбленою балюстрадою сходового отвору. Для розміщення фотографій використовуються як стіни по всьому периметру, так і прямокутні в перерізі колони, що додатково урізноманітнюють експозиційний простір.
Галерея класичної фотографії має унікальну для нашої країни колекцію робіт іменитих зарубіжних майстрів фотомистецтва, а також відомих і визнаних росіян. Частина цих робіт виставляється у залах на постійній основі, і це має велике значення для тимчасових виставок. Еталонні зразки фотомистецтва дозволяють відвідувачам виробити власну шкалу якості задуму та виконання.
Конфігурація експозиційних залів така, що легко розмістити як велику, так і досить камерну виставку. Особливо універсальний у цьому плані Середній зал, в якому свої роботи можуть представити публіці і визнані фотографи, і автори-початківці. Різноманітність тем і сюжетів, жанрів та стилів нічим не обмежується, єдиним критерієм є талановитість та своєрідність.
Великий виставковий зал – приміщення справді просторе, тут є можливість розмістити і тематичну колекцію, і персональну виставку. Не порівняти із приміщеннями, де ми оглядали виставку Сергія Борисова. Тепер Церетелі реалізує у тому будинку проект центру художньої освіти, а згадана виставка була останнім подібним заходом.
Тепер фотографам немає потреби прибудовувати свої вернісажі та виставки серед творів інших видів мистецтва. Галерея класичної фотографії і зараз, і надалі має намір займатися демонстрацією лише профільних творів. Такий підхід дозволить сформувати власну аудиторію із відданих людей, однодумців та творчих суперників. Наступ цифрових технологій змінив техніку фотографії, але мистецтво відобразити миті стане від цього лише масовішим.
Музей старовинної оптики
Безперечно, залишаться віддані шанувальники і традиційної фотографії. Навіть цифрові камери, що перейшли на зйомку, використовуватимуть напрацьовані роками прийоми вибору сюжету і розташування персонажів, лову миттєвих поз і художнього вираження. Залишиться інтерес і до техніки фотографування минулих років, і галерея класичної фотографії підтримує це ще однією своєю експозицією.
Виставка старовинної оптики, яку передбачали як разову демонстрацію приватної колекції об'єктивів для фотокамер, стала постійною експозицією. Цьому сприяв нев'янучий інтерес публіки, що приходить подивитися збори більш ніж з двохсот оптичних пристроїв. Важливо підкреслити, що всі об'єктиви, що демонструються, знаходяться в працездатному стані і можуть використовуватися для реальних зйомок.
Технічні питання порівняння фотооб'єктивів старих та нових краще залишити фахівцям, але є й очевидні речі. Майже всі, принаймні для широкої аудиторії, сучасні об'єктиви випускаються із зумом, тобто здатні наближати та видаляти об'єкт зйомки. Крім очевидної зручності, це дещо погіршує чіткість та зменшує світлосилу порівняно з об'єктивами з фіксованим фокусом.
Однак вистачить про техніку, хоч залишається ще цікаве питання про застосування старої оптики на сучасних камерах. Справжні любителі і тим більше професійні фотографи знають відповідь, а необізнаним допоможе галерея класичної фотографії в особі корифеїв, що збираються там. Слідкуйте за календарем виставок, приходьте до незвичайного музею.
Нова галерея на Савинській набережній стане повноцінним центром фотографії з власною фотошколою, музеєм фототехніки та видавничою діяльністю
- Аліса По 21 квітня 2011
- 7662
- 2
22 квітня у новому будинку на Савінській набережній відкривається Галерея Класичної Фотографії. Площа приміщення 1500 кв. метрів, тут розташовується виставковий простір, фотолабораторії та навчальні кабінети.
Галерея створювалася групою московських поціновувачів фотографічного мистецтва 20 століття, натхненних меценатами минулого. Арт-директором став Ярослав Амелін, а головним куратором – Марк Коберт. За словами творців, виставковий комплекс розрахований на "нового культурного відвідувача", який відкритий усьому новому та самотньо цінує мистецтво як класичне, так і сучасне.
При галереї буде відкрито загальнодоступний музей фотооптики та фотоматеріалів, а також спеціалізовану бібліотеку фотографічної літератури. Крім того, у галереї створюватимуть освітні програми з майстер-класами відомих фотографів, кураторів, а також активно займатимуться науково-дослідною та видавничою роботою. У планах є випуск власного щоквартального альманаху, перекладів іншомовних книг та статей з фотографії.
За словами творців, основна діяльність буде спрямована на розвиток російської фотографічної школи, тому нарівні з відомими фотографами тут виставлятимуться талановиті новачки. Проект повністю меценатський та комерційних цілей не переслідує. В організації виставок братимуть участь запрошені куратори.
22 квітня відкривається і перша виставка в галереї - відвідувачі побачать 120 робіт пейзажних фотографів Америки, які раніше не виставлялися в Росії. Серед них: Ансель Адамс, Джон Секстон, Боб Колбренер, Алан Росс, Джеф Ніксон, Джон Вімберлі. У нижній залі галереї відкриється виставка двох російських фотографів, які друкують вручну.
Фотографії з виставки пейзажних фотографів
|
Ярослав Амелін, арт-директор «Галереї класичної фотографії»: «Проект галереї народився півтора роки тому Група московських фотографів вирішила, що у Москві немає виставкового простору для показу шедеврів фотографічного мистецтва, пейзажної, документальної фотографії та з цим посилом розпочало роботу над проектом. На сьогоднішній момент Галерея класичної фотографії стала найбільшим простором у Москві, спеціалізованим на фотографії. Галерея передбачає показувати лише фотографії. |
Галерея класичної фотографії, створена групою московських фотографів, новий музейно-виставковий простір серед російських закладів культури. Галерея орієнтована як на цінителів високого фотографічного мистецтва, і на широкі кола суспільства, які цікавляться культурними цінностями Росії та розвинених країн.
Завдання Галереї- розвиток у молоді, творчої інтелігенції, широкого кола любителів, естетичного та художнього смаку на кращих зразках фотографічних робіт, які створені майстрами класичної фотографії, які отримали визнання у світовій культурі, творили в різні історичні періоди.
Галерея – це своєчасна спроба сприяти продовженню традицій російської фотографічної школи. Починаючи з середини XIX століття в Росії існувала потужна фотографічна течія (а перше фотосуспільство виникло в Москві ще в 1872), яке досягло до початку двадцятого століття піку свого розвитку. Карелін, Дмитрієв, Андрєєв, Прокудін-Горський, а також Петров, Пашкевич, Грінберг, Свищов-Паола, Єрьомін, Родченко, Ігнатович та інші відомі на весь світ імена, своїми роботами багато в чому визначили напрямок фотографічної творчості як у російських, так і в зарубіжних майстрів сприяли потужному розвитку художнього світлопису у вітчизняній культурі. На жаль, з відомих причин, у 30-40 роки традиційна російська фотографічна школа була зведена нанівець і більше не відроджувалася. Можливо тому, сьогодні світовому мистецтві за останні 60 років значимо не представлений жоден російський фотограф, тоді як світ блищить іменами Анрі Картьє-Брессона, Анселя Адамса, Роберта Капи, Едварда Вестона, Йозефа Судека, Хельмута Ньютона, Альфреда Ньюмана, Мена Рея. .. список не вміститься на кількох сторінках.
У нас в країні немає фотографічного музею державного масштабу, за останні 20 років не видано жодного підручника з фотографії, відсутня як клас вища фотографічна освіта. Немає спеціалізованих інститутів та факультетів, викладачів фотографії з науковим ступенем, не ведуться розробки з фотоматеріалів, фотоапаратів та оптики, необхідних для фотографічного мистецтва.
У вітчизняній фотографії не розвинені інші напрями художнього друку: платино-паладієвий друк, гідротипія, кольоровий друк "Cibachrome", мокрий колодієвий процес, архівні терміни яких оцінюються століттями. У фотографічному русі, як у творчому плані, і у технологіях, Росія сьогодні відстає від Заходу багато десятків років, а окремі рідкісні проблиски лише підтверджують це правило.
Залучити до цих проблем громадську думку, відродити минулу славу вітчизняної фотографії, дати можливість молодому поколінню розвивати свою творчість на високохудожніх творах – таку мету ставить нова Галерея. Для цього рада та куратори Галереї розробили комплекс заходів та напрямків у музейно-культурній комунікації. По-перше, це збирання, збереження, документування та експонування фотографій, головним чином, вітчизняних майстрів як минулих століть, так і сучасних; фотографічних знань, техніки та технологій. По-друге, надати широкому колу людей можливість вільного доступу до наявних колекцій, ресурсів та технологій.
Найважливіше завдання Галереї - виставкова діяльність: експонування класичних фотографій, авторів різного рівня, у тому числі й початківців, проведення творчих конкурсів, створення першого в країні загальнодоступного музею фотооптики та фотоматеріалів. У співпраці із зарубіжними музеями будуть відроджуватись механізми міжнародного обміну (міжкультурні комунікації), які суттєво послабшали в останні роки через відсутність фінансування. Планується широка підтримка початківців та маловідомих авторів як у навчанні так і в організації експозицій.
На базі Галереї передбачено освітню програму: проведення семінарів та майстер-класів відомих фотографів та кураторів, насамперед - закордонних; довгострокові навчальні програми, міжнародний обмін. Навчання буде підкріплене створеною у галереї, першою в країні спеціалізованою бібліотекою фотографічної літератури. Передбачається науково-дослідна та публіцистична робота у контакті з профільними науковими та освітніми установами та Міністерством культури. Видавнича діяльність, переклад книг з фотографії та фототехнологій, публікацій критиків світового рівня. Планується випуск щоквартального альманаху з аналітичними статтями на фотографічну та культурологічну тематику, огляди фототехнологій та фототехніки. Галерея надаватиме експертну підтримку та консультування в галузі фотографії.
Одним із головних завдань Галереї є підтримка авторів, які самостійно знімають, виявляють та друкують свої знімки. Іншими словами – підтримати фотографів, для яких фотовідбиток – кінцевий образотворчий результат, що несе максимум індивідуальності. Тут важливо підняти на нову висоту принцип триєдності фотографічної творчості: фотозйомка – лабораторна обробка – авторський друк. Світовий досвід показує, що тільки таким чином створені роботи мають великий успіх у поціновувачів мистецтва, набувають колекційної та музейної цінності.
Вирішення перелічених завдань підкріплено потужною матеріальною базою. У новій будівлі під галерею відведено 1500 м2 відремонтованих у класичному стилі площ. Введені в експлуатацію лабораторії, оснащені кращим зарубіжним обладнанням для класичного чорно-білого друку, кольорового друку з негативу та зі слайду (Cibachrome), платино-палладієвого друку та альтернативних фотопроцесів, великоформатного друку з негативів до 30х40 см, прояви чорно-білих, негативних діапозитивних кольорових плівок розміром до 50х60 см. Передбачено лабораторію для оренди, де майбутній фотограф може освоїти навички самостійного друку, навчальний клас для семінарів, виділені ресурси для організації програм дитячо-юнацьких гуртків. Відведено площі для оформлення та архівування фоторобіт, а також для магазину фотоматеріалів та пункту прокату фототехніки в оренду.
Унікальність Галереї в тому, що вона не має комерційних цілей, а позиціонується як некомерційна (non profit sector) науково-музейна структура. Кошти, які вклали інвестори в цей меценатський проект, спрямовані на допомогу вітчизняній культурі для освоєння нових напрямів, перенесення найкращих традицій російської фотографічної школи в даний час та підтримки молодих російських фотографів у світовому художньому фотографічному мистецтві.
Усім, хто небайдужий до фотографічного мистецтва та культурних традицій в цілому, рада Галереї звертається із закликом сприяння у становленні Галереї як нової інституції у вітчизняній культурі, підтримці у збиранні книг фотографічної спрямованості для бібліотеки, документів та фотографій, що мають архівну та музейну значимість, старовину , матеріалів, а також особистою участю в освітніх програмах, у перекладі книг та статей з фототехнологій, у роботі з приватними колекціями, музеями як у країні так і за кордоном.
Адреса:Москва, Саввінська набережна, 23 стор.
Метро:Спортивна
Телефон:+7 495 510 7713
Режим роботи:З середи по неділю, з 12.00 – 21.00, понеділок та вівторок – вихідні дні
Як дістатися:
Галерея класичної фотографії – музейно-виставковий простір, створений групою московських фотографів. Галерея орієнтована як на поціновувачів високого фотографічного мистецтва, так і на широку публіку, яка цікавиться культурними цінностями Росії та зарубіжних країн.
Галерея класичної фотографії – це своєчасна спроба сприяти продовженню традицій російської фотографічної школи. Як один з найбільших музеїв сучасного мистецтва в Москві, спеціалізованим на фотографії, галерея арт прагне представляти кращі зразки фотографічних робіт, тому нарівні з відомими фотографами тут виставляються і талановиті новачки. Унікальний виставковий комплекс, що поєднує у собі повноцінний сучасний музей та галерею мистецтв, розрахований на «нового культурного відвідувача», який відкрито всьому новому і однаково цінує як класичну, так і сучасну фотографію.
Галерея розташована на Саввінській набережній, будинок 23 стор.1. Вхід до Галереї з боку Малого Саввінського провулку.
Найближча станція метро «Спортивна», вихід до вулиці 10-річчя Жовтня, театру Олени Камбурової та Новодівичого монастиря (останній вагон із центру).
Вийшовши з метро, поверніть праворуч і вулицею 10-річчя Жовтня рухайтеся у бік Москва-річки. Новодівичий монастир залишається по ліву руку. Дійшовши до набережної, поверніть праворуч, пройдіть один квартал до перетину з Малим Саввінським провулком. Вхід на територію галереї на розі будівлі через хвіртку.
Фотовиставка: "Павло Корбут. Емоційний джаз"/ Галерея класичної фотографії
Галерея класичної фотографії розташована на Саввінській набережній. Її створила група ініціативних фотографів із претензією на нове мистецтво, тому її простір показує як визнані шедеври сучасної фотографії, так і непомічені об'єкти фотографічного мистецтва з великим потенціалом.
У фотогалереї діють постійні та тимчасові експозиції. Обмежень у стильовому та жанровому форматі для експонатів немає – це може бути пейзажна, документальна, портретна чи ню фотографія. Галерея класичної фотографії вважається головним московським музеєм такого напрямку та обладнана за стандартами європейських виставкових просторів.
Фотогалерея розділена на три зали: великий, середній та малий. У кожному їх експонуються визнані на світовому рівні роботи зарубіжних і вітчизняних майстрів. Неподалік експозиційних залів розташоване кафе, де можна не лише пообідати та випити ароматну каву, а й розглянути альбоми та книги, присвячені фотографії.
При галереї діє перший у країні музей оптики різних часів та фотографічна бібліотека. Також тут є лабораторія для друку фотографії та техніка для нанесення ручного друку. Купити рідкісні відбитки, книги, вітальні листівки та постери можна у магазині фотографії, що розташований тут же.
Простір галереї завжди відкритий для проведення майстер-класів та лекцій від іменитих фотографів, справжніх професіоналів своєї справи. Це місце стало центром зустрічей непересічних людей, які цікавляться світом мистецтва. Тут можна насолодитися неймовірно красивими та глибокими фотознімками, поринути в атмосферу фотографії, знайти нові знайомства з однодумцями, здобути знання у сфері мистецтва фотографії.
Режим роботи:
- середи-неділя - з 12:00 до 21:00;
- понеділок та вівторок – вихідні дні.
Вартість квитків:
- повний - 300 рублів;
- студенти очного відділення, учні (з 12 до 18 років) – 200 рублів;
- пенсіонери, інваліди (всіх категорій), ветерани бойових дій та прирівняних до них, багатодітні сім'ї – 150 рублів;
- сімейний квиток (від 3-х до 7-ми осіб): двоє дорослих + діти до 18 років - 500 рублів;
- діти до 12 років, учасники ВВВ – безкоштовно.
Дізнатися подробиці можна на офіційному сайті.