นิทรรศการ "Piranesi ก่อนและหลัง อิตาลี - รัสเซีย ศตวรรษที่ XVIII-XXI" - รายงาน แก่นแท้อันน่าสะพรึงกลัวของเรือนจำ เรือนจำ Piranesi Piranesi เรือนจำ

“ที่คุมขังซึ่งเวลาและธรรมชาติทุกรูปแบบถูกถอนออก ห้องปิดที่จะเปลี่ยนเป็นห้องทรมานในไม่ช้า ในขณะที่ผู้อยู่อาศัยส่วนใหญ่ดูเหมือนจะอยู่ในความพึงพอใจที่อันตรายและโง่เขลา ความล้มเหลวโดยไม่มีก้นและที่ ในเวลาเดียวกันโดยไม่มีทางออก - ไม่ใช่คุกธรรมดา: นี่คือนรกสำหรับเราแต่ละคน มาร์เกอริต ยัวร์ซีนาร์ จิตอันดำมืดของปิราเนสี 2502-2504

หนังสือในรูปแบบของ "ชีวิตของงานอันยิ่งใหญ่" อุทิศให้กับชุดการแกะสลักที่มีชื่อเสียงโดย Giovanni Battista Piranesi (1720-1778) หรือที่รู้จักในชื่อ Capricci di Carceri หรือ "Prisons" เรือนจำเป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ของการแกะสลัก พร้อมด้วย "ตำรา" ที่ลึกลับและเป็นตำนานที่สุดชิ้นหนึ่ง ซึ่งเชื่อมโยงอดีต อนาคต และปัจจุบันเข้าด้วยกัน

ในรัสเซีย Piranesi ได้รับความนิยมภายใต้ Catherine II ซึ่ง “ฉันอารมณ์เสีย” ว่าเธอมีผลงานเพียง 15 เล่มเท่านั้นและอเล็กซานเดอร์ฉันสั่งให้ซื้อผลงานของศิลปินรุ่นหนึ่งสำหรับอาศรม “ขุนนางรัสเซียเกือบทุกคนที่ไปเยือนกรุงโรมในคริสต์ศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 ได้นำทัศนะของกรุงโรมจำนวนหนึ่งไปกับเขาด้วย และคนอื่นๆ ในเรือนจำก็เช่นกัน” วันนี้ Hermitage เป็นที่เก็บสะสมที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งซึ่งสะท้อนถึงตำนานของ Piranesi ซึ่งเป็นกรุงโรมในจินตนาการ ไม่เคยสร้างอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมและอาคารที่น่าอัศจรรย์ เมื่อมองเข้าไป ทุกคนสามารถสัมผัสได้ถึงนรกส่วนตัวของตนเอง

เนื้อหาของหนังสือเล่มนี้มีลักษณะเป็นคำพูดและคำพาดพิงหลังสมัยใหม่ ซึ่งเป็นการผสมผสานกันของรูปแบบต่างๆ ซึ่งรูปแบบการนำเสนอ "บล็อก" และแม้แต่ "วัยรุ่น" นั้นสลับซับซ้อนด้วยภาษาที่ผ่านการตรวจสอบแล้วตามสไตล์ของเอกสารประวัติศาสตร์ศิลปะ เมื่ออ่านบทแรก อาจมีความรู้สึกว่าความกระหายในชื่อเสียงและความนิยมในวงกว้างกว่าผู้ฟังปัญญาชนด้านมนุษยธรรมผลักผู้เขียนเข้าสู่อ้อมแขนของคำแสลงของวัยรุ่น พูดตามตรง ผู้หญิงที่ฉลาดบางคนของ "รูปแบบเก่า" สามารถถูกหลอกได้ อย่างไรก็ตาม ไม่จำเป็นต้องจบที่นี่และสร้างความเห็นเกี่ยวกับหนังสือทั้งเล่มบนพื้นฐานของการเกี้ยวพาราสี "ยาม" เหล่านี้ จงมีเมตตา และขจัดความกระหายในการตรัสรู้ - “มาเรีย เทเรซ่าอายุเพียงยี่สิบสามเท่านั้น และการต่อสู้อย่างดุเดือดกับไก่โต้งได้สอนไก่ตัวนี้มาก ดังนั้นเธอจึงแข็งแกร่งในการต่อสู้ เธอตระหนักว่าแม้จะมีศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิกและคุณธรรม บางสิ่งก็เน่าเสียในรัฐออสเตรีย ในราชอาณาจักรออสเตรีย) ” โดยทั่วไป - ตามใจ - ข้อดีของหนังสือเล่มนี้ไม่ได้อยู่ในแบบฝึกหัด“ ความใกล้ชิดกับผู้คน” เป็นระยะโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากความเข้มข้นสูงสุด (การออกกำลังกาย) ของพวกเขาอยู่ในบทแรกนี้ซึ่งมีประสบการณ์อย่างแน่นอน .

ข้อได้เปรียบที่สำคัญของหนังสือเล่มนี้คือการพาดพิง Arkady Ippolitov ได้เปิดโปงตำนานแห่ง Piranesi โดยสร้างตำนานใหม่อย่างเป็นระบบ ตำนานของตำนานแห่งเรือนจำ Piranesi อิทธิพลที่มีต่อวัฒนธรรมของศตวรรษต่อ ๆ มา และตำนานเกี่ยวกับตัวเขาเองที่ขัดกับภูมิหลังทางประวัติศาสตร์ที่ยอดเยี่ยมนี้ ยิ่งกว่านั้นคนหลังดูเหมือนจะเน้นมากที่สุดและในขณะเดียวกันก็ไม่ใช่คนไร้สติและไร้ประโยชน์ที่สุด การสร้างการพาดพิงถึงเหตุการณ์ต่างๆ ในชีวิตของ Piranesi ด้วยเหตุการณ์ในภาพยนตร์ของ Peter Greenway และ Federico Fellini ทำให้ Ippolitov แสดงให้เห็นถึงประเภทของความคิดสร้างสรรค์ที่มีวิสัยทัศน์ ซึ่งเป็นข้อมูลเชิงลึกที่เข้าใจได้ง่ายเกี่ยวกับความเชื่อมโยงและกฎหมายที่ครองราชย์ในจักรวาล การแสดงพลังทางปัญญาในตัวเองสามารถสร้างแรงบันดาลใจให้ความปรารถนาที่จะเลียนแบบ - และนั่นหมายถึงการพัฒนาและขยายศักยภาพทางการศึกษาของคน ๆ หนึ่งซึ่งมีประโยชน์อย่างเห็นได้ชัดโดยไม่คำนึงถึงผลลัพธ์สั้น ๆ ของการประยุกต์ใช้

หนังสือเล่มนี้เป็น "ความพ่ายแพ้" ของชีวประวัติของ Piranesi ที่ตั้งชื่อตาม Legrand ซึ่งบางส่วน "เดินเตร่" ในการวิจารณ์งานศิลปะและผลงานศิลปะมากมาย หนังสือเล่มนี้เกี่ยวกับ "piranezimania" ในวัฒนธรรมของยุคใหม่และผลที่ตามมาที่เราอาศัยอยู่ตอนนี้

โรมในศตวรรษที่ 18 หมกมุ่นอยู่กับการสะสม "รหัสผ่าน" เพื่อระบุ "ของเรา" คือการสนทนาเกี่ยวกับคุณธรรมของรูปปั้น อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม และความหมายของจารึกโบราณ "พระสันตะปาปาแห่งโบราณวัตถุ" - Francesco de Ficorini - เชี่ยวชาญในการทัศนศึกษาสำหรับคนอังกฤษที่ร่ำรวยใน Grand Tour หลังจากที่ซื้อโบราณวัตถุบางอย่างซึ่งเป็นอาชีพที่ทำกำไรได้มากสำหรับมัคคุเทศก์เนื่องจากสิ่งที่มีค่ามากใน ตลาดในประเทศในกรุงโรมอย่างสุภาพหลังจากคำอธิบายของนักเลงที่มีชื่อเสียงราคาก็เพิ่มขึ้นอย่างเด็ดขาด ละครเหน็บแนมของ Gherardo de Rossi ยังสร้างมุกตลกเกี่ยวกับชายชาวอังกฤษคนหนึ่งซึ่งถูกชี้ไปที่โคลอสเซียมในสมัยนั้นอีกด้วย และเขาตอบว่า “โอ้ ใช่แล้ว! เสร็จแล้วคงจะดีไม่น้อย" โดยทั่วไปแล้ว ทุกอย่างเป็นอย่างที่เป็นอยู่ในขณะนี้ - แบรนด์ต่างๆ เข้ามาแทนที่พระเจ้า และบรรดาผู้ที่ต้องการให้ปรากฏว่าเคร่งศาสนาในโลกของแบรนด์ใหม่นี้ จะต้องชดใช้ความปรารถนาอย่างเต็มที่

ตำนานของ Piranesi เริ่มถูกสร้างขึ้นทันทีหลังจากที่เขาเสียชีวิต ลูกชายของเขา - Francesco Piranesi - บอก Jacques Guillaume Legrand เกี่ยวกับพ่อของเขาซึ่งเป็นผลมาจากชีวประวัติแรกของศิลปินปรากฏขึ้น เป็นสิ่งสำคัญมากที่ต้องจำไว้ที่นี่ว่าชีวประวัติออกมาในช่วงก่อนวันใหม่ขนาดมหึมาในสมัยนั้นฉบับการแกะสลักของ Piranesi แผ่นทองแดงที่เป็นของลูกชายของเขานั่นคือเขาเป็นคนหลักที่สนใจ ปริมาณการขายสูงสุด

คำแนะนำของฉันสำหรับการอ่านหนังสือที่ "ถูกต้อง" - เริ่มต้นด้วยแอปพลิเคชัน: "ภาพร่างประวัติศาสตร์แห่งชีวิตและผลงานของ Piranesi" ของ Legrand - (ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของตำนานทั้งหมด) บทความโดย Thomas de Quincey, Vladimir Odoevsky Charles Nordier, Aldous Huxley ในกลอน Victor Krivulin และ Iosif Brodsky... ฉันยังแนะนำให้อ่าน Marguerite Yourcenar ในงานที่เลือกของ Vol. III "The Gloomy Mind of Piranesi" แล้ว - ข้อความหลักของหนังสือ เชื่อฉันเถอะว่าความสุขในการอ่านจะสูงสุด และหนังสือประวัติศาสตร์ศิลปะเองก็จะกลายเป็นการเปิดเผยนวนิยายที่น่าสนใจ

ความฝันของคนให้กำเนิดความฝันใหม่หรือองค์ประกอบของตำนาน Piranesi

“ซากปรักหักพังของ Piranesi กำลังสั่นสะเทือน พวกเขาคร่ำครวญพวกเขากรีดร้อง เราต้องรีบไปดูพวกมันอีกครั้ง เพราะพวกเขากำลังจะพังทลาย พลิกหน้าอย่างระมัดระวัง คุณกลัวที่จะหูหนวกเพราะเสียงคำรามของการพังทลายของพวกมันบนพื้นที่สั่นคลอนพร้อมที่จะกลืนพวกมัน ก่อนไปต่อให้กลั้นหายใจและฟัง”

“ฝันร้ายของ Piranesi นั้นเป็นฝันร้ายของความเหงาและความแออัดอย่างไม่ต้องสงสัย คุกและโลงศพซึ่งมีอากาศไม่เพียงพอให้หายใจ เสียงกรีดร้อง และสถานที่ที่ต้องเคลื่อนไหว”

ชาร์ลส์ โนเดียร์. Piranesi: เรื่องราวทางจิตวิทยา. พ.ศ. 2379

“หนังสือดันเจี้ยนของฉันมีภาพส่วนที่ร้อยของสิ่งที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของฉัน อัจฉริยภาพของข้าพเจ้าอยู่ในถ้ำแห่งความทุกข์ทรมานเหล่านี้ ฉันแทะโซ่เหล่านี้ ลืมไปโดยมนุษยชาติที่เนรคุณ ... มันเป็นความสุขที่เลวร้ายสำหรับฉันที่จะคิดค้นการทรมานที่เกิดขึ้นในใจที่ขมขื่นเพื่อเปลี่ยนความทุกข์ของวิญญาณให้เป็นความทุกข์ของร่างกาย - แต่นี่เป็นความสุขเดียวของฉัน พักผ่อนเท่านั้น

Vladimir Odoevsky Opere del cavaliere Giambattista Piranesi ค.ศ. 1831

“ในดันเจี้ยนเหล่านี้ สิ่งที่ชัดเจนที่สุดและในขณะเดียวกัน สิ่งที่น่ารำคาญที่สุดคือเรื่องไร้สาระที่ครอบงำอยู่ในนั้น<>Piranesi มักจะจัดการเพื่อสร้างความประทับใจว่าเรื่องไร้สาระขนาดมหึมานี้คงเส้นคงวาและเทียบเท่ากับจักรวาล<>ผู้อาศัยใน "เรือนจำ" ของปิราเนสีเป็นผู้ชมที่สิ้นหวังใน "ความโอ่อ่าตระการแห่งโลก ความเจ็บปวดแห่งการบังเกิด" ความยิ่งใหญ่ที่ไร้เหตุผล ความทุกข์ยากที่เข้าใจยากซึ่งไม่มีจุดจบและอยู่เหนือขีดจำกัดความสามารถของมนุษย์ที่จะเข้าใจหรือทนได้ .

Aldous Huxley "คุก" Piranesi 2492

Prisons by Piranesi คือความก้าวหน้าสู่ศิลปะแห่งอนาคต<>สัญลักษณ์ของโลกดูด Piranesi as อาหารเด็กและการสร้างสัญลักษณ์ - expressionism และ surrealism - สืบทอดความรักในการแกะสลักของเขา ...<>ในแง่ของจำนวนการตอบสนองและการอ้างอิงในศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX-XXI ในบรรดาศิลปินทั้งหมดในสมัยของเขา Piranesi ซึ่งเข้าสู่สายเลือดและเนื้อของสมัยใหม่อาจครอบครองสถานที่แรก

“Edgar Poe และ Kafka อธิบายไว้มากมายใน Piranesi post factum เพราะจิตใจของมนุษย์มีลักษณะเฉพาะของการหมัก ซึ่งมักเรียกว่านอกรีต การไม่เห็นด้วย หรือความเห็นต่าง ไม่ว่าจะเป็นบุคคลในยุคกลาง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา หรือการตรัสรู้ โดยการปลูกฝังดวงอาทิตย์ที่สดใสของจิตใจการตรัสรู้มีส่วนอย่างมากต่อความจริงที่ว่าภายใต้อิทธิพลของรังสีของมันจิตใจเริ่มเน่าหมักและสลาย - นวนิยายกอธิคและร้อยแก้วของ Marquis de Sade เป็นตัวอย่างโดยตรงของสิ่งนี้ และ Carceri Piranesi ก็เช่นกัน

Arkady Ippolitov, 2013

หนังสือ “เรือนจำและอำนาจ ตำนานของ Giovanni Battista Piranesi” เป็นความพยายามที่จะรวบรวมผู้ชมและผู้อ่านจำนวนมากและชั้นยอด ไม่ว่าจะเปิดออก - คำนี้เป็นของคุณ

"เรือนจำ" และอำนาจ ตำนานของ Giovanni Battista Piranesi Arkady Ippolitov, สำนักพิมพ์ Arka, พิพิธภัณฑ์ State Hermitage, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2013

หนังสือเล่มนี้มาพร้อมกับภาพประกอบของการแกะสลักของ Piranesi บทความโดย Nodier และ Huxley แปลเป็นภาษารัสเซียเป็นครั้งแรก เช่นเดียวกับวัสดุหายากอื่นๆ

ใช้สำหรับการจับแพะชนแกะ:

Pietro Labruzzi ภาพเหมือนของ Giovanni Battista Piranesi, 1779

นักโทษบนแท่นยื่นออกมา แผ่นที่ X จากชุด Carceri d'Invenzione 1761. การกัด, คัตเตอร์. อาศรมรัฐ

ปิราเนซี่. Castel sant angelo จากทิศเหนือ

“ปิราเนซี่. ก่อนและหลัง. อิตาลี-รัสเซีย. XVIII-XXI ศตวรรษ” ตอนที่ 1 http://vittasim.livejournal.com/199116.html
“ปิราเนซี่. ก่อนและหลัง. อิตาลี-รัสเซีย. XVIII-XXI ศตวรรษ” ตอนที่ II http://vittasim.livejournal.com/199735.html
“ปิราเนซี่. ก่อนและหลัง. อิตาลี-รัสเซีย. XVIII-XXI ศตวรรษ" ตอนที่ III http://vittasim.livejournal.com/201132.html
“ปิราเนซี่. ก่อนและหลัง. อิตาลี-รัสเซีย. XVIII-XXI ศตวรรษ” ตอนที่ 4 http://vittasim.livejournal.com/202071.html
“ปิราเนซี่. ก่อนและหลัง. อิตาลี-รัสเซีย. XVIII-XXI ศตวรรษ" ตอนที่ 5 http://vittasim.livejournal.com/203151.html

เรายังคงตรวจสอบนิทรรศการ "Piranesi ก่อนและหลัง. อิตาลี-รัสเซีย. XVIII-XXI ศตวรรษ Room 20 อุทิศให้กับต้นกำเนิดของอัจฉริยะในอนาคต การก่อตัวของมัน: ครู ขั้นตอนแรกในงานศิลปะ ซึ่งจบลงด้วยการสร้างชุดการแกะสลักสองชุดแรก หนึ่งในนั้นคือ "Dungeons ... " เมื่อเวลาผ่านไป ได้รับชื่อเสียงว่าเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกหลักของศิลปะโลกตลอดกาล

Giovanni Battista Piranesi "อาคารรัฐสภาโบราณ" กัดเซาะ คัตเตอร์ จุดแห้ง พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

Piranesi สร้างอาณาเขตของ Roman Forum ขึ้นใหม่อย่างน่าอัศจรรย์ ติดกับ Capitoline Hill มาพร้อมภาพ ความคิดเห็นโดยละเอียด.: “ศาลากลางโบราณซึ่งมีบันไดประมาณร้อยขั้น ตรงกลางของบันไดร้อยขั้นเหล่านี้คือสี่เหลี่ยมจัตุรัสซึ่งมีเสารอสตรอล มิลเลียรี ถ้วยรางวัล และของประดับตกแต่งอื่นๆ ตั้งตระหง่าน นี่คือวัดที่สร้างโดย Octavian Augustus ในช่วงสงคราม Cantabrian ตามคำสาบานที่มอบให้กับ Jupiter the Thunderer ... "

Giovanni Battista Piranesi "ดันเจี้ยนแห่งความมืด" กัดเซาะ คัตเตอร์ จุดแห้ง พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

แผ่นงานนี้เป็นผลงานชิ้นแรกของศิลปินที่อ้างอิงถึงธีมของดันเจี้ยน ซึ่งจะได้รับการพัฒนาในซีรีส์แกะสลักชื่อดังของเขา "Imaginary dungeons ... " เมื่อสร้างงานแกะสลัก ศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากโครงการแสดงละครของตระกูล Bibiena, Giuseppe และ Domenico เวเลเรียโน, ฟิลิปโป จูวาร์รา.

Giovanni Battista Piranesi "วัดโบราณ" กัดเซาะ คัตเตอร์ จุดแห้ง พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

Giovanni Battista Piranesi "ซากปรักหักพังของอาคารโบราณ" กัดเซาะ คัตเตอร์ จุดแห้ง พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

ในการอธิบายการแกะสลัก ผู้เขียนเขียนว่า: “ซากปรักหักพังของอาคารโบราณ ซึ่งหนึ่งในนั้นคือโกศศพของมาร์คัส อากริปปา ซึ่งทำจากพอร์ฟีรี่ชิ้นเดียว ซึ่งปัจจุบันใช้เป็นหลุมฝังศพของ Clement XII นอกจากนี้ยังมองเห็นได้เป็นส่วนหนึ่งของเสาโอเบลิสก์ที่มีจารึกอียิปต์และในระยะไกลคือส่วนหน้าของวิหารโบราณที่ถูกทำลาย ในศตวรรษที่ 18 โกศบริสุทธิ์แบบโบราณถูกมองว่าเป็นโกศศพของมาร์ค อากริปปา ผู้บัญชาการของจักรพรรดิออคตาเวียน ออกุสตุส ในปี ค.ศ. 1740 โลงศพได้ประดับหลุมฝังศพของสมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่สิบสองในมหาวิหารซานจิโอวานนีในลาเตราโน ภาพของอนุสาวรีย์โบราณนี้ถูกค้นพบอีกครั้งโดย Piranesi ในซีรีส์เรื่อง "The Field of Mars of Ancient Rome" (1762) ลวดลายโบราณยังปรากฏอยู่บนการแกะสลัก (สฟิงซ์ จานที่มีอักษรอียิปต์โบราณ) ซึ่งได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมใน ผลงานของปิราเนสิ

Giuseppe Valeriani "Prison Yard" 1740 กระดาษ, แปรง, ปากกา, บิสโทร, หมึก พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

ตัดสินโดยลูกกรงบนหน้าต่างเรือนจำ ผลงานศิลปะที่ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษคือการแสดงแสงและเงา ซึ่งเน้นองค์ประกอบที่น่าทึ่งในภาพของทางเดินโค้งต่ำไปยังลานภายในในที่ร่มทางด้านขวา ถัดจากขั้นบันไดคู่ ลวดลายของการวางกรอบเวทีด้วยซุ้มประตูมักปรากฏในผลงานละครของ Valeriani และในภาพวาดของ Piranesi รุ่นเยาว์

Giuseppe Valeriani "ลวดลายการตกแต่งสถาปัตยกรรมสไตล์บาร็อค" 1740 กระดาษ ปากกา หมึกสีน้ำตาล พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

Giuseppe Valeriani "Palace Interior" ประมาณปี 1745 กระดาษ ปากกา แปรง ร้านอาหารขนาดเล็ก พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน.

เป็นไปได้มากว่าภาพร่างนั้นถูกสร้างขึ้นสำหรับการผลิตโอเปร่า Sception ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 25 สิงหาคม 1745 ในโรงละครศาลแห่งใหม่ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเนื่องในโอกาสการแต่งงานของทายาทสู่บัลลังก์จักรพรรดิปีเตอร์ในอนาคต สาม. เห็นได้ชัดว่า Valeriani ตั้งใจที่จะเผยแพร่อัลบั้มของการออกแบบทิวทัศน์ของเขาในการแกะสลักเนื่องจากลายเซ็น "la Intagliare" (มีไว้สำหรับการแกะสลัก) ไม่เพียงพบในภาพวาดนี้เท่านั้น รูปแบบการวาดภาพกราฟิคใกล้เคียงกับสาว Piranesi ไม่ต้องสงสัยเลย เขาเป็นหนี้ความเชี่ยวชาญและทักษะที่น่าทึ่งของเขาในมุมมองของพี่น้อง Valeriani ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่โคตรจะเขียนว่าจุดแข็งของพวกเขาอยู่ในการวาดภาพมุมมอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการพรรณนาอาคาร จาก Giuseppe ซึ่งเป็นนักเขียนแบบร่างที่ยอดเยี่ยม Piranesi สามารถใช้ความรวดเร็วของเส้นและเอฟเฟกต์อันน่าทึ่งของการใช้หมึกสีดำ ซึ่งพบได้ในภาพสเก็ตช์สั้นๆ ของ Giuseppe Valeriani จากคอลเล็กชันพิพิธภัณฑ์ Pushkin

Giuseppe Valeriani "บรรทัดฐานทางสถาปัตยกรรม มุขของอาคารที่มีรูปปั้นคนขี่ม้า ประมาณปี 1746 กระดาษ ปากกา หมึกสีน้ำตาล พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

Giuseppe Valeriani "การตกแต่งภายในของห้องโถงของพระราชวัง" ประมาณ 1745 กระดาษ ปากกา หมึกสีน้ำตาล พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

Giuseppe Galli Bibiena "ภาพร่างสำหรับการตั้งค่าสถาปัตยกรรมที่มีบันไดอยู่เบื้องหน้า" กระดาษ ปากกา แปรง การล้างสีน้ำตาลอมเหลือง พิพิธภัณฑ์พุชกิน เอ.เอส.พุชกิน

ในมรดกทางกราฟิกของ Jeppe Galli Bibiena ซึ่งการวาดภาพของมอสโกน่าจะสัมพันธ์กันบนพื้นฐานของสไตล์ จินตนาการทางสถาปัตยกรรมและการแสดงละครมีการนำเสนออย่างกว้างขวาง ในเวลาเดียวกัน ปัญหาในการระบุภาพวาดของสมาชิกในครอบครัว Bibiena นั้นยากเนื่องจากเทคนิคและวิธีการทำงานแบบครบวงจร เหตุผลที่น่าเชื่อที่สุดประการหนึ่งในการระบุแผ่นงานให้กับ Giuseppe คือความคล้ายคลึงกันที่เด่นชัดของโครงสร้างองค์ประกอบตลอดจนลักษณะเฉพาะของรายละเอียดและการตกแต่งจากการแกะสลักตามภาพวาดของ Bibiena จากอัลบั้ม: "สถาปัตยกรรม e prospettive ... "

คอลัมน์ Angelo Michele "Prison Yard (ลานพระราชวังกอธิค" กลางศตวรรษที่สิบแปด กระดาษ ปากกา หมึกสีน้ำตาล พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกิน

มุมมองถูกจัดระเบียบรอบๆ เส้นทแยงมุมที่ตัดกันสองเส้น ในเบื้องหน้า ปีกทั้งสองข้างสามารถมองเห็นได้ - ปีกข้างหนึ่งมองเห็นได้ชัดเจน อีกปีกหนึ่งอยู่ในที่ร่ม - และผ้าใบที่วาดแบบ openwork ถัดจาก proscenium เช่นเดียวกับฉากหลังที่ทาสี - ทุกอย่างสร้างความรู้สึกของพื้นที่แนวตั้งที่มีความลึกเล็กน้อย ตามธรรมเนียมในการยึดถือเรือนจำ

Francesco Galli Bibiena Workshop "Colonnade" ของกลางศตวรรษที่สิบแปดกระดาษ, เครื่องหมายดินสอ, ปากกา, หมึกสีน้ำตาล, สีน้ำสีเทา มูลนิธิ Giorgio Cheni เวนิส

แสดงให้เห็นเป็นแกลเลอรีที่ล้อมรอบด้วยแถวของเสาที่เชื่อมต่อกันด้วยเสารูปสี่เหลี่ยมที่มีผนังด้านข้างโค้ง: มุมมองที่มีจุดโฟกัสเพียงจุดเดียว จังหวะของอวกาศถูกกำหนดโดยรังสีของแสงที่ตกลงมาจากด้านขวา: พวกมันจะร่างช่วงเวลาเชิงพื้นที่ และแสงที่สว่างจ้าจะเติม double apse ซึ่งปิดเปอร์สเปคทีฟ

ห้องชุด "Dungeons ... " (ชื่อเต็มคือ "Imaginary Dungeons of G. Battista Piranesi สถาปนิกชาวเวนิส[ector]") สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคการแกะสลักและจัดพิมพ์โดยพ่อค้าชาวโรมัน ชาวฝรั่งเศส Jean Bouchard . ฉบับพิมพ์ครั้งแรกประกอบด้วย 14 แผ่น นับย้อนไปเมื่อปี 1749 Piranesi ได้สร้างสรรค์ผลงานออกมาอย่างสมบูรณ์แบบแล้วในเวอร์ชันแรกๆ แนวคิดใหม่พื้นที่นับไม่ถ้วนและไร้ขอบเขต ชีวิตใหม่งานเริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 2304 เมื่อซีรีส์ได้รับการปรับปรุงใหม่อย่างสิ้นเชิง: กระดานถูกแกะสลักใหม่ทั้งหมดกลายเป็นสีเข้มขึ้นมีการเพิ่มแผ่นงานใหม่สองแผ่น: "การทรมานที่สิ้นสุด" และ "การบรรเทาทุกข์ด้วยสิงโต" และเนื้อหาของพวกเขาก็ยิ่งมากขึ้น ลึกลับ โศกนาฏกรรม และเข้าใจยาก

Giovanni Battista Piranesi หน้าชื่อเรื่องสำหรับห้องชุด "Imaginary dungeons ... " 1761

Giovanni Battista Piranesi "Rocking Torture" แผ่นที่สองถึงห้องชุด "Imaginary dungeons ... " 1761

Giovanni Battista Piranesi "Round Tower" แผ่น III ถึงห้องชุด "Imaginary dungeons ... " 1761

Giovanni Battista Piranesi "Great Square" แผ่น IV ถึงห้องชุด "Imaginary dungeons ... " 1761

Giovanni Battista Piranesi "ปั้นนูนกับสิงโต" แผ่น V ถึงห้องชุด "คุกใต้ดินในจินตนาการ ... " 1761

อุทิศให้กับศิลปินชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 18, Giovanni Battista Piranesi (1720-1778), ช่างแกะสลัก, ช่างเขียนแบบ, สถาปนิก, vedutist, มัณฑนากร, นักวิทยาศาสตร์การวิจัย

เศษส่วน หน้าชื่อเรื่องสำหรับชุดที่สองของชุดที่มีการแกะสลักโบราณจากระเบียงของโบสถ์ Santi Apostoli ในกรุงโรม.

พบความโล่งใจที่มีนกอินทรีอยู่ใน Forum of Trajan และติดตั้งไว้ที่ระเบียงของโบสถ์ Santi Apostoli ในกรุงโรม นกอินทรีที่มีปีกกางออกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความยิ่งใหญ่ของกรุงโรมมักพบใน Piranesi

นิทรรศการประกอบด้วยการแกะสลักมากกว่า 100 ชิ้นโดยอาจารย์ การแกะสลักและภาพวาดของรุ่นก่อนและผู้ติดตามของเขา การหล่อ เหรียญและเหรียญตรา หนังสือ ตลอดจนแบบจำลองไม้ก๊อกจากคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์วิจัยวิทยาศาสตร์ที่ Russian Academy of Arts แผ่นกราฟิก จากมูลนิธิ Cini (เวนิส) พิพิธภัณฑ์วิทยาศาสตร์และการวิจัยทางสถาปัตยกรรมที่ตั้งชื่อตาม A.V. Shchusev พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ของโรงเรียนสถาปัตยกรรมมอสโกที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโก รัสเซีย ที่เก็บถาวรของรัฐวรรณกรรมและศิลปะ สถาปัตยกรรมนานาชาติ มูลนิธิการกุศลตั้งชื่อตาม Yakov Chernikhov เป็นครั้งแรกที่กระดานแกะสลัก Piranesi ซึ่งจัดทำโดย Central Institute of Graphics (Roman Calcography) ได้รับความสนใจจากผู้ชมชาวรัสเซีย โดยรวมแล้วนิทรรศการมีผลงานประมาณ 400 ชิ้น

จิโอวานนี บัตติสตา ปิราเนซี
หอกลม. แผ่นที่ III ถึงห้องชุด "Imaginary Dungeons ... ", 1761

ผู้ชมจะได้เห็นผลงานชุดหนึ่งที่โด่งดังที่สุดของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ ชุดแผ่นงาน "Carceri ... " ("ดันเจี้ยนในจินตนาการของ G. Batista Piranesi สถาปนิกชาวเวนิส") ในศตวรรษที่ 19 มีตำนานเกิดขึ้นว่าผู้เขียนสร้างซีรีส์ "Carceri ... " ในสภาวะเพ้อ: ยา ความวิตกกังวล ฝันร้าย - ทั้งหมดนี้ถูกค้นพบโดยนักวิจัยในงานเหล่านี้ ขณะนี้ พวกเขากำลังพยายามค้นหาโครงสร้างที่มีอยู่จริงในพื้นที่ที่มืดมนของดันเจี้ยน ตามเวอร์ชั่นหนึ่ง เรือนจำ Mamertine กลายเป็นต้นแบบของงานเหล่านี้ แม้ว่าจะมีความเห็นว่าผู้เขียนไม่สามารถพึ่งพาตัวอย่างสถาปัตยกรรมโบราณได้ เช่น เรือนจำ Mamertine หรือ Castel Sant'Angelo ในกรุงโรมเช่นกัน บน Venetian Piombi - เนื่องจากเรือนจำเหล่านี้มีห้องขังเล็ก ทั้งสองรุ่นมีสิทธิที่จะมีอยู่

จิโอวานนี บัตติสตา ปิราเนซี ทางเข้าห้องชั้นบนของสุสานจักรพรรดิเฮเดรียน
แผ่นจากชุด Roman Antiquities, 1756. การแกะสลัก, สิ่ว พิพิธภัณฑ์พุชกินตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน.

ดังนั้นคุณสมบัติของเรือนจำ Mamertine ซึ่งปรากฏชัดเจนในวงจร Piranesi "Carceri ... " - บล็อกหิน การแบ่งพื้นที่ออกเป็นห้องที่อยู่เหนืออีกห้องหนึ่งและที่สำคัญที่สุด - หน้าต่างทรงกลมที่มีลักษณะเฉพาะปิดโดย ตาข่ายซึ่งตั้งอยู่ที่พื้นห้องขังของชั้นบน (ในขั้นต้นเท่านั้นที่สามารถเจาะเข้าไปในห้องล่างได้) เช่นเดียวกับบันไดศตวรรษที่ 14 ที่เชื่อมต่อทั้งสองห้อง

จิโอวานนี บัตติสตา ปิราเนซี เศษส่วน โรงละคร Balba, Marcellus, อัฒจันทร์ Statilius Taurus, Pantheon
จากซีรีส์เรื่อง "Field of Mars" 1763. การกัด, คัตเตอร์. พิพิธภัณฑ์พุชกินตั้งชื่อตาม A.S. พุชกิน.

เรือนจำมาเมอร์ไทน์ (lat. Carcer Tullianum; ภาษาอิตาลี: Carcere Mamertino o Tulliano) เป็นเรือนจำของกรุงโรมโบราณที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้ ทางตอนเหนือสุดของศาลากลางและอาคารฟอรัมซึ่งเป็นอาคารที่เก่าแก่ที่สุดในเมือง เรือนจำ Mamertine มีไว้สำหรับอาชญากรของรัฐ เชลยศึกของผู้ปกครอง ฯลฯ (Vercingetorig, Jugurtha, Lucius Elius Sejanus) ซึ่งอยู่ที่นี่รอที่จะถูกนำทางไปตามถนนในเมืองในช่วงชัยชนะแล้วถูกสังหารด้วยบ่วง และความหิว ระหว่างจักรวรรดิ ศพของผู้ถูกประหารชีวิตถูกโยนลงบนระเบียง Gemonian ตามตำนานพวกเขาใช้เวลาของพวกเขา วันสุดท้ายอัครสาวกปีเตอร์และพอลอันเป็นผลมาจากการที่สมเด็จพระสันตะปาปาซิลเวสเตอร์ในศตวรรษที่ 4 ตามคำร้องขอของจักรพรรดิคอนสแตนตินมหาราชได้อุทิศสถานที่แห่งนี้ให้กับอัครสาวกทั้งสอง โบสถ์ San Pietro ในเมือง Carcere สร้างขึ้นที่นี่ และโบสถ์ San Giuseppe dei Falegnami ตั้งอยู่บนพื้นผิว

จิโอวานนี บัตติสตา ปิราเนซี เศษส่วน Piazza Navona ตั้งอยู่เหนือซากปรักหักพังของคณะละครสัตว์แห่ง Domitian
แผ่นงานจากห้องชุด "Views of Rome ... " 1773. การกัด, คัตเตอร์.

ด้วยความช่วยเหลือจากผลงานอันยอดเยี่ยมของ Piranesi ผู้เข้าชมพิพิธภัณฑ์จะสามารถเห็นและสัมผัสเมืองนิรันดร์ ซึ่งเป็นสถาปัตยกรรมของจักรวรรดิโรมัน ผ่านปริซึมและการรับรู้ของผู้เขียนคนนี้ มรดกโลกนี้มีให้เห็นทั่วยุโรป ผู้ร่วมสมัยที่ศึกษากรุงโรมจากการแกะสลักของ Piranesi ยังประสบความผิดหวังเมื่อได้พบกับเมือง เขามีความงดงามมากในการแกะสลักที่มุมมองทางประวัติศาสตร์ไม่สามารถแข่งขันกับการสะท้อนของพวกเขา Catherine II เป็นแฟนตัวยงของงานของชาวเวนิสที่ยิ่งใหญ่ และกังวลมากว่าเธอมีผลงานของ Piranesi เพียง 13 เล่มเท่านั้น

แผ่นแกะสลัก Piranesi

เป็นครั้งแรกในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์ที่ผู้ชมในประเทศจะได้เห็นกระดานแกะสลักของ Piranesi ซึ่งจัดเก็บไว้ในคอลเล็กชันของ Central Institute of Graphics ในกรุงโรมซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ กองทุนทั่วไป. ประวัติศาสตร์อันยาวนานของการกลับไปกรุงโรมของการรวบรวมพี่น้อง Piranesi บุตรของ Giovanni Batista เริ่มขึ้นเมื่อวันที่ 23 มกราคม พ.ศ. 2353 และจบลงด้วยการขายกล่อง 25 กล่องที่มีแผ่นทองแดง 1191 แผ่นในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2382 หลังจากการสิ้นพระชนม์ของ Francesco Piranesi ในปารีส ซึ่งเขาเป็นผู้สนับสนุนสาธารณรัฐโรมัน ย้ายไปอยู่กับพี่ปิเอโตรใน 2342

เศษส่วน กระดานแกะสลัก Piranesi

การเจรจาเพื่อคืนสมบัติทางศิลปะชิ้นนี้ในนามสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 16 โดยพระคาร์ดินัลอันโตนิโอ ทอสตี ได้บรรลุถึงการเข้าซื้อกิจการที่สำคัญที่สุดของหอเผยแพร่ศาสนา คอลเลกชั่น Calcography จำนวน 23,890 กระดาน ซึ่งเป็นชุดสะสมที่ใหญ่ที่สุดใน โลกซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการแกะสลักคณะรัฐมนตรีแห่งชาติของสถาบันกราฟิกกลางของกระทรวงมรดกวัฒนธรรมและกิจกรรมทางวัฒนธรรมและการท่องเที่ยว

คุณยังสามารถดูแบบจำลองไม้ก๊อกของอนุสรณ์สถานโบราณของเมืองนิรันดร์และวัดแห่ง Paestum ซึ่งสร้างในกรุงโรมตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 18 หนึ่งในผู้แต่งที่มีชื่อเสียงของแบบจำลองดังกล่าวคือ Antonio Chichi (1743-1816) แบบจำลองไม้ก๊อกที่ทำโดย Kiki ไม่ได้เป็นเพียงสำเนาที่มีขนาดเล็กกว่าเท่านั้น: ผู้เขียนมักจะแก้ไขพวกมัน ลบเลเยอร์ออกจากช่วงปลายศตวรรษ แต่ละรุ่นใช้เวลาสามถึงสี่เดือนจึงจะเสร็จสมบูรณ์ ภาพนูนต่ำนูนสูงจากแบบจำลอง 36 แบบถูกสร้างขึ้น (นั่นคือชุดสมบูรณ์ที่สามารถซื้อได้จาก Kiki ในยุค 1770) อาจสร้างขึ้นจากการแกะสลัก Piranesi

แบบจำลองของวิหารแพนธีออนในกรุงโรม ไม้ก๊อกแกะสลัก.

แบบจำลองไม้ก๊อกหกแบบโดย Antonio Chichi อยู่ในคอลเลคชัน Hermitage ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2312 พวกเขาได้รับคำสั่งจาก Ivan Ivanovich Shuvalov ซึ่งเป็นที่โปรดปรานของ Elizaveta Petrovna ผู้ก่อตั้ง Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งออกจากรัสเซียไม่นานหลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดินี ในปี ค.ศ. 1778 ชูวาลอฟซึ่งได้รับมอบหมายจากแคทเธอรีนที่ 2 ซื้อ เวอร์ชันเต็มแบบจำลองสำหรับจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1 ในอนาคต ต่อมาแบบจำลองจากอาศรมถูกย้ายไปที่ Academy of Arts และวางไว้ในชั้นเรียนสถาปัตยกรรม

บีเอ็ม ไอฟาน. วังของโซเวียตในมอสโก การพัฒนารุ่นสุดท้ายของโครงการ มุมมองจากเขื่อนของแม่น้ำมอสโก พ.ศ. 2478
กระดาษ ดินสอ หมึก gouache

ห้องโถงนิทรรศการหลายแห่งมีไว้สำหรับสถาปนิกโซเวียตที่ใช้มรดกของ Piranesi บางครั้งสิ่งเหล่านี้เป็นการดัดแปลงจากมรดกของกรุงโรมโบราณ และบางครั้งก็เป็นการยืมโดยตรง ไม่ว่าในกรณีใด ความยิ่งใหญ่ของจักรวรรดิโซเวียตใหม่จำเป็นต้องมีอนุสรณ์สถานอันยิ่งใหญ่ และเช่นเคย แนวคิดทางสถาปัตยกรรมมาจากมรดกของจักรวรรดิแรก ซึ่งกินเวลานานหลายศตวรรษและเผยแพร่วัฒนธรรมไปยังดินแดนและชนชาติต่างๆ
มาที่นิทรรศการซึ่งมีการแกะสลักอันวิจิตรงดงามต่อหน้าคุณ และความยิ่งใหญ่ของกรุงโรมจะปรากฎต่อหน้าต่อตาคุณ และแสงของมันจะสะท้อนออกมาในผลงานของสถาปนิกรุ่นต่อๆ ไป ประเทศต่างๆและเวลา สัมผัสและคุณถึงที่มาของแรงบันดาลใจของพวกเขา

บันทึกว่าเส้นตรงไปยังอาคารหลักแบ่งเป็น 2 ส่วน คือ แนวนิทรรศการ “ราฟาเอล บทกวีของภาพ ผลงานจาก Uffizi Galleries และคอลเลกชั่นอื่นๆ ในอิตาลี»และคิวนิทรรศการ “ปิราเนซี่. ก่อนและหลัง. อิตาลี-รัสเซีย. XVIII-XXI ศตวรรษ»และนิทรรศการถาวร

ที่อยู่:เซนต์. Volkhonka, 12, ม. Kropotkinskaya, ม. Borovitskaya, ม. เลนิน.
ชั่วโมงทำงาน:อังคาร, พุธ, ศุกร์, เสาร์, อาทิตย์ 11:00 ถึง 20:00 น. โต๊ะเงินสด (ทางเข้า) เวลา 11:00 ถึง 19:00 น.
วันพฤหัสบดี เวลา 11.00 น. ถึง 21.00 น. สำนักงานขายตั๋ว (ทางเข้า) ตั้งแต่ 11:00 น. ถึง 20:00 น.
วันหยุด - จันทร์.
ราคาตั๋ว:เต็ม - 300 rubles พิเศษ - 150 rubles เด็กอายุต่ำกว่า 16 ปี - ฟรี เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับสิทธิประโยชน์
ค่าตั๋วเข้าชมนิทรรศการ:
ตั้งแต่ 11:00 ถึง 13:59: 400 rubles พิเศษ - 200 rubles
ตั้งแต่ 14:00 น. ถึงการปิดพิพิธภัณฑ์: 500 rubles พิเศษ - 250 rubles
หมวดหมู่ฟรี - ฟรี
ตั๋วมีจำหน่ายเฉพาะช่วงที่เข้าชมนิทรรศการ รวม 12 รอบทุกวันและ 13 รอบในวันพฤหัสบดี ทางเข้าพิพิธภัณฑ์ - จนถึง 19:00 น. ในวันพฤหัสบดี - จนถึง 20:00 น.
เรียนรู้เพิ่มเติมด้วยตารางเวลาของเซสชันและการบรรยายตลอดจนข้อมูลการซื้อ ตั๋วอิเล็กทรอนิกส์สามารถปรึกษาได้

สนับสนุนผู้เขียน - เพิ่มเป็นเพื่อน!

Posts from This Journal by “พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกิน” Tag

นิทรรศการ "กายวิภาคของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม".

ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินเปิดนิทรรศการการติดตั้ง "กายวิภาคของ Cubism" จะเป็นการเปิดโอกาสให้ประชาชนทั่วไปเป็นครั้งแรก…
นิทรรศการ "ประติมากรและศิลปิน livre d" ในพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกิน

พิพิธภัณฑ์รัฐ ศิลปกรรมตั้งชื่อตาม A.S. Pushkin นำเสนอนิทรรศการผลงานของประติมากรชั้นนำของโลกใน...
ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. นิทรรศการ Pushkin "Gustav Klimt Egon Schiele ภาพวาดจากพิพิธภัณฑ์ Albertina (เวียนนา)" แต่วันนี้เราอยากจะบอก...
วันหยุดเดือนพฤศจิกายนในพิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกิน

ในช่วงวันหยุดยาวเดือนพฤศจิกายน พิพิธภัณฑ์พุชกิน เช่น. พุชกินขอเชิญคุณเยี่ยมชม คุณสามารถเริ่มได้ตั้งแต่เย็นวันศุกร์ - เป็นส่วนหนึ่งของ "วันศุกร์ที่ ...

Giovanni Battista Piranesi (อิตาลี Giovanni Battista Piranesi หรือ Giambattista Piranesi ของอิตาลี; 4 ตุลาคม ค.ศ. 1720 Mogliano Veneto (ใกล้เมือง Treviso) - 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2321 กรุงโรม) - นักโบราณคดีชาวอิตาลีสถาปนิกและศิลปินกราฟิก ต้นแบบของภูมิสถาปัตยกรรม เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินรุ่นต่อ ๆ มาในสไตล์โรแมนติกและต่อมาก็เกี่ยวกับเซอร์เรียลลิสต์ เขาสร้างภาพวาดและภาพวาดจำนวนมาก แต่สร้างอาคารไม่กี่หลัง ดังนั้นแนวคิดของ "สถาปัตยกรรมกระดาษ" จึงมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา

เกิดในตระกูลช่างหิน เขาเรียนรู้พื้นฐานของวรรณคดีละตินและคลาสสิกจากแอนเจโลพี่ชายของเขา เขาเข้าใจพื้นฐานของสถาปัตยกรรมในขณะที่ทำงานในผู้พิพากษาเมืองเวนิสภายใต้การแนะนำของลุงของเขา ในฐานะศิลปิน เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากศิลปะของนักเวทซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ในเมืองเวนิส

ในปี ค.ศ. 1740 เขาเดินทางไปโรมในฐานะศิลปินกราฟิกซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของคณะผู้แทนสถานทูตของ Marco Foscarini ในกรุงโรม เขาสำรวจสถาปัตยกรรมโบราณอย่างกระตือรือร้น ระหว่างทาง เขาศึกษาในเวิร์กช็อปของ Giuseppe Vasi เกี่ยวกับศิลปะการแกะสลักบนโลหะ ในปี ค.ศ. 1743-1747 เขาอาศัยอยู่ส่วนใหญ่ในเมืองเวนิส โดยที่เขาทำงานร่วมกับ Giovanni Battista Tiepolo เหนือสิ่งอื่นใด

ในปี ค.ศ. 1743 เขาตีพิมพ์ผลงานแกะสลักชุดแรกในกรุงโรมในหัวข้อ "ส่วนแรกของภาพร่างสถาปัตยกรรมและมุมมองที่ประดิษฐ์และแกะสลักโดย Giovanni Battista Piranesi สถาปนิกชาวเวนิส" ในนั้นคุณสามารถเห็นคุณสมบัติหลักของสไตล์ของเขา - ความปรารถนาและความสามารถในการพรรณนาถึงความยิ่งใหญ่และยากที่จะเข้าใจด้วยองค์ประกอบและช่องว่างทางสถาปัตยกรรมของดวงตา แผ่นงานขนาดเล็กบางแผ่นนี้คล้ายกับภาพแกะสลักชุดที่โด่งดังที่สุดของ Piranesi คือ Fantastic Images of Prisons

ในอีก 25 ปีข้างหน้า จนกระทั่งเขาเสียชีวิต เขาอาศัยอยู่ในกรุงโรม สร้างงานแกะสลักจำนวนมาก โดยแสดงภาพสถาปัตยกรรมและโบราณคดีที่พบส่วนใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับกรุงโรมโบราณ และทิวทัศน์ของสถานที่ที่มีชื่อเสียงของกรุงโรมซึ่งล้อมรอบศิลปิน ประสิทธิภาพของ Piranesi ก็เหมือนกับทักษะของเขา ที่เข้าใจยาก เขาตั้งครรภ์และดำเนินการแกะสลักหลายเล่มภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "โบราณวัตถุของโรมัน" ซึ่งประกอบด้วยภาพอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมของกรุงโรมโบราณ เมืองหลวงของเสาของอาคารโบราณ เศษประติมากรรม โลงศพ แจกันหิน เชิงเทียน แผ่นปูพื้น หลุมฝังศพ , แบบแปลนอาคาร และ ตระการตาของเมือง .

ตลอดชีวิตของเขา เขาทำงานเกี่ยวกับงานแกะสลักชุด "Views of Rome" (Vedute di Roma) แผ่นเหล่านี้เป็นแผ่นขนาดใหญ่มาก (โดยเฉลี่ยแล้วสูงประมาณ 40 ซม. และกว้าง 60-70 ซม.) ซึ่งรักษารูปลักษณ์ของกรุงโรมไว้ให้เราในศตวรรษที่ 18 ดีไลท์ อารยธรรมโบราณกรุงโรมและความเข้าใจเกี่ยวกับความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ เมื่อคนสมัยใหม่กำลังยุ่งกับกิจวัตรประจำวันเล็กๆ น้อยๆ ของพวกเขาบนที่ตั้งของอาคารที่สง่างาม - นี่คือแรงจูงใจหลักของการแกะสลักเหล่านี้

สถานที่พิเศษในผลงานของ Piranesi ถูกครอบครองโดยชุดภาพแกะสลัก "ภาพมหัศจรรย์ของเรือนจำ" หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ "เรือนจำ" จินตนาการทางสถาปัตยกรรมเหล่านี้ตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1749 สิบปีต่อมา Piranesi กลับมาทำงานนี้และสร้างผลงานใหม่เกือบทั้งหมดบนแผ่นทองแดงเดียวกัน "เรือนจำ" เป็นโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมที่มืดมนและน่ากลัวด้วยขนาดและขาดตรรกะที่เข้าใจได้ ซึ่งช่องว่างนั้นลึกลับ เช่นเดียวกับจุดประสงค์ของบันได สะพาน ทางเดิน บล็อกและโซ่เหล่านี้ไม่สามารถเข้าใจได้ พลังของโครงสร้างหินมีมากมายมหาศาล ศิลปินสร้างเรือนจำเวอร์ชันที่สองแสดงบทประพันธ์ดั้งเดิม: เขาทำให้เงามืดลง เพิ่มรายละเอียดและร่างมนุษย์มากมาย - ทั้งผู้คุมหรือนักโทษที่ผูกติดอยู่กับอุปกรณ์ทรมาน

ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา ชื่อเสียงและความรุ่งโรจน์ของ Piranesi เติบโตขึ้นทุกปี มีการตีพิมพ์หนังสือเกี่ยวกับเขามากขึ้นเรื่อย ๆ และพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดในโลกจัดนิทรรศการผลงานของเขา Piranesi น่าจะเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ได้รับชื่อเสียงเช่นนี้ด้วยกราฟิกเท่านั้น ซึ่งแตกต่างจากช่างแกะสลักผู้ยิ่งใหญ่คนอื่น ๆ ที่เป็นจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ (Dürer, Rembrandt, Goya)

ความสนใจในโลกยุคโบราณปรากฏอยู่ในโบราณคดี หนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Piranesi ได้สำรวจวัดกรีกโบราณที่ Paestum ซึ่งแทบไม่รู้จักเลย และสร้างชุดการแกะสลักขนาดใหญ่ที่สวยงามเพื่ออุทิศให้กับวงดนตรีชุดนี้

ในด้านสถาปัตยกรรมเชิงปฏิบัติ กิจกรรมของ Piranesi นั้นเรียบง่ายมาก แม้ว่าตัวเขาเองจะไม่มีวันลืมก็ตาม หน้าชื่อเรื่องในห้องแกะสลักของเขา ให้เติมคำว่า "สถาปนิกชาวเวนิส" ตามหลังชื่อของเขา แต่ในศตวรรษที่ 18 ยุคของการก่อสร้างอนุสาวรีย์ในกรุงโรมได้สิ้นสุดลงแล้ว

ในปี ค.ศ. 1763 สมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 13 ทรงมอบหมายให้ปิราเนซีสร้างคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ซานจิโอวานนีในลาเตราโน งานหลัก Piranesi ในด้านสถาปัตยกรรม "หิน" ที่แท้จริงคือการปรับโครงสร้างของโบสถ์ Santa Maria Aventina (1764-1765)

เสียชีวิตหลังจากเจ็บป่วยมานาน ฝังอยู่ในโบสถ์ Santa Maria del Priorato

หลังจากการเสียชีวิตของศิลปิน ครอบครัวของเขาย้ายไปปารีสที่ซึ่งงานของ Giovanni Battista Piranesi ถูกขายในร้านแกะสลัก แผ่นทองแดงแกะสลักก็ถูกส่งไปยังปารีสเช่นกัน ต่อจากนั้น หลังจากเปลี่ยนเจ้าของหลายคน พวกเขาถูกซื้อโดยสมเด็จพระสันตะปาปา และปัจจุบันตั้งอยู่ในกรุงโรม ใน State Calcography

แหล่งที่มา - Wikipedia และ

Giovanni Piranesi (1720-1778) เป็นจิตรกรชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียง เป็นที่รู้จักจากการแกะสลักโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมมากมาย ศิลปินมักถูกเรียกว่าสถาปนิกกระดาษ เนื่องจากภาพวาด ภาพสเก็ตช์ ภาพวาดสถาปัตยกรรม ส่วนใหญ่ของเขาไม่ได้นำมาใช้ในสถาปัตยกรรมและยังคงอยู่ในรูปแบบของภาพเท่านั้น อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้เบี่ยงเบนความสามารถพิเศษของศิลปิน-สถาปนิก ผู้สร้างผลงานที่โดดเด่นอย่างแท้จริงจำนวนมากซึ่งปัจจุบันถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงและของสะสมส่วนตัว

ชุดแกะสลักที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Piranesi คือ " เรือนจำ', หรือว่า .. แทน ภาพเรือนจำสุดอัศจรรย์". งานแกะสลักชุดนี้แตกต่างจากผลงานอื่น ๆ ของศิลปินชาวอิตาลีในรูปลักษณ์ที่น่าอัศจรรย์และเกือบจะเหนือจริง ห้องมืดมนคล้ายกับเขาวงกตขนาดยักษ์ที่ผสมผสานองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมต่างๆ บางครั้งดูเหมือนความโกลาหลจากโลกคู่ขนาน

เรือนจำดูไม่สมจริงอย่างสิ้นเชิง แต่มีความโดดเด่นในการปลุกจินตนาการของผู้ชม ห้องต่างๆ ที่ถูกแช่อยู่ในเงามืดที่มืดมิด ซึ่งมีร่างและเงาลึกลับ โครงสร้างและอุปกรณ์แปลกตา สร้างความประทับใจให้กับเรือนจำที่น่าอัศจรรย์ คุกใต้ดินเหล่านี้ลึกลับและบางครั้งก็น่ากลัวด้วย เพดานสูง ห้องใต้ดิน ซุ้มประตูแบบโกธิก เครื่องจักร โซ่ คาน และอุปกรณ์ทรมาน เรือนจำก็ดึงดูดสายตาและอำนวยความสะดวกอย่างเต็มที่ด้วยรูปแบบสถาปัตยกรรมที่สวยงาม ประติมากรรมที่สง่างาม ความเก่งกาจขององค์ประกอบ เขาวงกตที่ไม่มีที่สิ้นสุดของอาคารที่นำสายตาไปสู่ส่วนลึกของการแกะสลัก

นักเขียนชาวอังกฤษ โธมัส เดอ ควินซีย์ (พ.ศ. 2328-2402) ในผลงานชิ้นหนึ่งของเขาเขียนว่า Piranesi จับภาพการแกะสลักเหล่านี้ซึ่งปรากฏแก่เขาด้วยความเพ้อที่ร้อนแรง โดยรวมแล้ว มีการสร้างกระดาน 16 แผ่นพร้อมภาพเรือนจำที่น่าอัศจรรย์ ตีพิมพ์ครั้งแรกในปี ค.ศ. 1749