Ցուցահանդես «Պիրանեզի. առաջ և հետո. Իտալիա - Ռուսաստան. XVIII-XXI դդ.» - զեկույց. Բանտերի վախեցնող էությունը. Piranesi Piranesi բանտեր

«Ազատազրկման վայրեր, որտեղից հեռացվում են ժամանակը և կենդանի բնության բոլոր ձևերը, փակ սենյակներ, որոնք շուտով կվերածվեն խոշտանգումների սենյակների, մինչդեռ նրանց բնակիչների մեծ մասը, ըստ երևույթին, գտնվում է վտանգավոր, հիմար գոհունակության մեջ, ձախողումներ առանց հատակի և վերջում: Միևնույն ժամանակ առանց ելքի, ոչ թե սովորական բանտեր. սա դժոխք է մեզանից յուրաքանչյուրի համար: Մարգարիտ Յուրսենար. Պիրանեզիի մութ միտքը. 1959- 1961 թթ

«Մեծ ստեղծագործության կյանք» ոճով գիրքը նվիրված է Ջովաննի Բատիստա Պիրանեզիի (1720 -1778) օֆորտների հայտնի շարքին, որը հայտնի է որպես Capricci di Carceri կամ «Բանտեր»։ Դյուրերի «Մելանխոլիայի», Ռեմբրանդտի «Բժիշկ Ֆաուստուսի» և Գոյայի «Կապրիխոսի» հետ միասին «Բանտերը» փորագրության պատմության ամենահայտնի գործերից են և ամենաառեղծվածային ու առասպելական «տեքստերից» մեկը, որը կապում է անցյալը, ապագան և ներկան:

Ռուսաստանում Պիրանեզին հայտնի դարձավ Եկատերինա II-ի օրոք, ով «Ես նեղված էի», որ նա ունի նրա ստեղծագործություններից ընդամենը 15 հատոր, և Ալեքսանդր I-ը հրամայեց գնել նկարչի ստեղծագործությունների հրատարակությունը Էրմիտաժի համար: Գրեթե յուրաքանչյուր ռուս ազնվական, ով այցելել է Հռոմ 18-19-րդ դարերի սկզբին, իր հետ վերցրել է «Հռոմի տեսարաններ» և այլ նաև բանտերի հատորներ: Այսօր Էրմիտաժում պահվում է Պիրանեզիի առասպելն արտացոլող ամենամեծ հավաքածուներից մեկը՝ երևակայական Հռոմ, երբևէ չկառուցված ճարտարապետական հուշարձաններ և ֆանտաստիկ շինություններ, որոնց նայելով՝ յուրաքանչյուրը կարող է զգալ իր անձնական դժոխքի ներսում:

Գրքի տեքստը բնորոշ պոստմոդեռն մեջբերումներով ու ակնարկներով է, ոճերի միախառնում, որտեղ մատուցման «բլոգ» և նույնիսկ «դեռահաս» ձևը ընդմիջվում է արվեստի պատմության մենագրության ոճականորեն ստուգված լեզվով։ Առաջին գլուխը կարդալիս տպավորություն է ստեղծվում, որ ավելի լայն շրջանակներում փառքի ու ժողովրդականության ծարավը, քան մարդասիրական մտավորականների լսարանը, հեղինակին մղել է դեռահասների ժարգոնների գիրկը։ Անկեղծ ասած, «հին կազմավորման» որոշ խելացի տիկնայք կարող են ֆրաֆվել: Սակայն պետք չէ այստեղ վերջ տալ և այս «պահապան» սիրախաղերի հիման վրա կարծիք կազմել ամբողջ գրքի մասին։ ողորմած եղիր և դուրս գրիր լուսավորության ծարավը: - «Մարիա Թերեզան ընդամենը քսաներեք տարեկան էր, և աքլորների հետ կատաղի կռիվները շատ բան սովորեցրին այս հավին, այնպես որ, կռվի մեջ ուժեղ, նա հասկացավ, չնայած կաթոլիկությանը և առաքինություններին, որ Ավստրիայի նահանգում ինչ-որ բան փտած է (փտած ինչ-որ բան այն ժամանակ. Ավստրիայի Թագավորությունում) «Ընդհանրապես՝ զիջող եղեք, գրքի առավելությունը մարդկանց «մոտակայության» պարբերական վարժությունների մեջ չէ, մանավանդ որ նրանց առավելագույն (վարժությունների) կենտրոնացումը այս առաջին գլխում է, որը միանշանակ փորձված է. .

Գրքի առանցքային առավելությունը ակնարկներն են։ Պիրանեզիի առասպելը քանդելով՝ Արկադի Իպոլիտովը սիստեմատիկորեն ստեղծում է նոր առասպել՝ Պիրանեզի բանտերի առասպելի առասպելը, դրա ազդեցությունը հետագա դարերի մշակույթի և իր մասին առասպել այս հրաշալի պատմական ֆոնի վրա: Ընդ որում, վերջինս ինձ թվում է ամենաընդգծվածը, միաժամանակ ոչ ամենաանիմաստն ու անպետքը։ Պիրանեզիի կյանքի իրադարձությունների մասին ակնարկներ կառուցելով Փիթեր Գրինուեյի և Ֆեդերիկո Ֆելինիի ֆիլմերի իրադարձություններով՝ Իպոլիտովը ցուցադրում է ստեղծագործության տեսլական տեսակ՝ ինտուիտիվ պատկերացումներ Տիեզերքում տիրող կապերի և օրենքների վերաբերյալ: Ինտելեկտուալ ուժի դրսևորումն ինքնին կարող է ընդօրինակելու ցանկություն ներշնչել, իսկ դա նշանակում է զարգացնել և ընդլայնել սեփական կրթական ներուժը, որն ակնհայտորեն օգտակար է՝ անկախ դրա կիրառման կարճ արդյունքներից:

Այս գիրքը Լեգրանի անվան Պիրանեզիի կենսագրության «պարտությունն» է, որի մասերը «շրջում» են բազմաթիվ արվեստաբանության ու արվեստի գործերում։ Գիրքը «պիրանեզիմանիայի» մասին է նոր դարաշրջանի մշակույթի և դրա հետևանքների մասին, որոնցով մենք ապրում ենք հիմա։

18-րդ դարի Հռոմը տարված է հավաքելով. «Մեր» նույնականացման «գաղտնաբառերը» արձանների, ճարտարապետական հուշարձանների արժանիքների և հնագույն արձանագրությունների իմաստների քննարկումներն էին։ «Հնավաճառների Պապը»՝ Ֆրանչեսկո դե Ֆիկորինին, մասնագիտացել է մեծ անգլիացիների համար էքսկուրսիաներում Grand Tour-ում, որից հետո ավանդաբար կատարվում էին որոշ հնությունների գնումներ, ինչը շատ շահավետ զբաղմունք էր զբոսավարի համար, քանի որ այն շատ արժեր Հռոմի ներքին շուկան համեստորեն, համբավ ունեցող գիտակի բացատրություններից հետո, վճռականորեն թանկացավ։ Գերարդո դե Ռոսիի երգիծական պիեսը նույնիսկ վերարտադրում է ժամանակի հռոմեական կատակ մի անգլիացու մասին, որին մատնացույց են անում դեպի Կոլիզեյը, և նա պատասխանում է. «Օ, այո։ Այն պետք է լինի հիանալի, երբ այն ավարտվի»: Ընդհանրապես, ամեն ինչ այնպես է, ինչպես հիմա է՝ բրենդները փոխարինել են աստվածներին, և նրանք, ովքեր ցանկանում են բարեպաշտ երևալ այս նոր բրենդային աշխարհում, իրենց ցանկությունն ամբողջությամբ վճարում են։

Պիրանեզիի առասպելը սկսեց ստեղծվել նրա մահից անմիջապես հետո։ Նրա որդին՝ Ֆրանչեսկո Պիրանեզին, Ժակ Գիյոմ Լեգրանին պատմեց հոր մասին, ինչի արդյունքում հայտնվեց նկարչի առաջին կենսագրությունը։ Այստեղ շատ կարևոր է հիշել, որ կենսագրությունը լույս է տեսել հենց Պիրանեզիի օֆորտների նոր, այն ժամանակների համար հսկա հրատարակության ակնկալիքով, որի պղնձե թիթեղները պատկանել են նրա որդուն, այսինքն՝ նա գլխավոր հետաքրքրվածն էր. վաճառքի առավելագույն ծավալը.

Գրքի «ճիշտ» ընթերցանության իմ խորհուրդը. սկսեք Հավելվածից. Լեգրանի «Պիրանեզիի կյանքի և ստեղծագործությունների պատմական ուրվագիծը» (որտեղից էլ իրականում սկսվել է ողջ առասպելը), Թոմաս դե Քուինսիի, Վլադիմիր Օդոևսկու էսսեները, Չարլզ Նորդյեն, Օլդոս Հաքսլին, չափածո Վիկտոր Կրիվուլինը և Իոսիֆ Բրոդսկին… Ես նաև խորհուրդ եմ տալիս կարդալ Մարգարիտ Յուրսենարը III հատորի «Պիրանեզի մռայլ միտքը» ընտրված գործերում: Եվ հետո՝ գրքի հիմնական տեքստը։ Այդ դեպքում, հավատացեք, որ ընթերցանության հաճույքը կլինի առավելագույնը, իսկ արվեստի պատմության գիրքն ինքնին կվերածվի հետաքրքրաշարժ վեպ-ցուցադրության։

Մարդկանց երազները ծնում են նոր երազանքներ կամ Պիրանեզի առասպելի տարրեր

«Պիրանեզիի ավերակները ցնցվում են. Նրանք հառաչում են, գոռում են. Մենք պետք է շտապենք նորից նայել նրանց, քանի որ նրանք փլուզվելու են։ Զգուշորեն շրջելով էջը, վախենում ես խլանալ նրանց փլուզման դղրդյունից դողդոջուն գետնի վրա՝ պատրաստ կուլ տալու նրանց։ Նախքան առաջ գնալը, շունչդ պահում ես ու լսում»։

«Պիրանեզիի մղձավանջը, անկասկած, միայնության և մարդաշատության, բանտի ու դագաղի մղձավանջ է, որտեղ շնչելու համար բավականաչափ օդ չկա, ճչալու ձայներ և տեղաշարժվելու տեղ չկա»:

Չարլզ Նոդյե. Պիրանեզի. հոգեբանական պատմություններ. 1836 թ

«Իմ զնդանների գիրքը պարունակում է իմ հոգում կատարվածի հարյուրերորդ մասի պատկերը։ Տառապանքի այս որջերում է իմ հանճարը. Ես կրծում էի անշնորհակալ մարդկության կողմից մոռացված այս շղթաները... Ինձ համար դժոխային հաճույք էր դառնացած սրտում ծագած տանջանքներ հորինելը, ոգու տառապանքը մարմնի տառապանք դարձնելը, բայց սա իմ միակ հաճույքն էր, միայն հանգիստ.

Վլադիմիր Օդոևսկի Opere del cavaliere Giambattista Piranesi 1831 թ

«Այս զնդաններում ամենաակնհայտն ու միաժամանակ ամենաանհանգստացնողն այն է, որ նրանց մեջ տիրում է բացարձակ անհեթեթություն։<>Պիրանեզիին անփոփոխ կերպով հաջողվում է տպավորություն ստեղծել, որ այս հսկայական անհեթեթությունը տևում է անորոշ ժամանակով և համարժեք է տիեզերքին:<>Պիրանեզիի «բանտերի» բնակիչները «աշխարհների այս շքեղության, այս ծննդյան ցավերի» անհույս հանդիսատեսն են, անիմաստ մեծության, անհասկանալի տառապանքի, որը վերջ չունի և դուրս է նրանց հասկանալու կամ դիմանալու մարդկային կարողության սահմաններից։ .

Օլդոս Հաքսլի «Բանտերը» Պիրանեզի 1949 թ

Պիրանեզիի բանտերը բեկում է ապագայի արվեստի մեջ:<>Համաշխարհային սիմվոլիզմը ծծեց Պիրանեզին որպես մանկական սնունդ, իսկ սիմվոլիզմի ստեղծագործությունները՝ էքսպրեսիոնիզմն ու սյուրռեալիզմը, ժառանգել են սերը նրա փորագրությունների հանդեպ...<>XX-XXI դարերի արվեստում արձագանքների և մեջբերումների քանակով, իր ժամանակի բոլոր արվեստագետների մեջ Պիրանեզին, մտնելով մոդեռնիզմի արյան ու մարմնի մեջ, զբաղեցնում է թերևս առաջին տեղը։

«Էդգար Պոն և Կաֆկան նաև շատ բան են բացատրում Piranesi post factum-ում, քանի որ մարդկային միտքը միշտ բնութագրվում է խմորումով, որը հաճախ կոչվում է հերետիկոսություն, այլախոհություն կամ այլախոհություն՝ լինի միջնադարի, վերածննդի, թե լուսավորության մարդ: Մշակելով մտքի պայծառ արևը, Լուսավորությունը մեծապես նպաստեց նրան, որ նրա ճառագայթների ազդեցության տակ մտքերը սկսեցին փտել, խմորվել և քայքայվել. եւ Carceri Piranesi-ն նույնպես։

Արկադի Իպոլիտով, 2013 թ

Գիրքը «Բանտերը և իշխանությունը. Ջովանի Բատիստա Պիրանեզիի առասպելը» փորձ է ի մի բերել զանգվածային և էլիտար հեռուստադիտողին և ընթերցողին: Պարզվեց՝ խոսքը քոնն է։

«Բանտերը» և իշխանությունը. Ջովանի Բատիստա Պիրանեզիի առասպելը. Արկադի Իպոլիտով, «Արկա» հրատարակչություն, Պետական Էրմիտաժ թանգարան, Սանկտ Պետերբուրգ, 2013

Գրքին ուղեկցվում են Պիրանեզիի օֆորտների նկարազարդումները, Նոդյեի և Հաքսլիի էսսեները, որոնք առաջին անգամ թարգմանվել են ռուսերեն, ինչպես նաև այլ հազվագյուտ նյութեր։

Օգտագործված կոլաժի համար.

Պիետրո Լաբրուցի, Ջովանի Բատիստա Պիրանեզիի դիմանկարը, 1779 թ.

Բանտարկյալները դուրս ցցված հարթակի վրա. Թերթ X Carceri d'Invenzione շարքից: 1761. Օֆորտ, կտրող. Պետական Էրմիտաժ

Պիրանեզին. Castel sant angelo հյուսիսից

«Պիրանեզի. Առաջ և հետո. Իտալիա - Ռուսաստան. XVIII-XXI դարեր» Մաս I http://vittasim.livejournal.com/199116.html
«Պիրանեզի. Առաջ և հետո. Իտալիա - Ռուսաստան. XVIII-XXI դարեր» մաս II http://vittasim.livejournal.com/199735.html
«Պիրանեզի. Առաջ և հետո. Իտալիա - Ռուսաստան. XVIII-XXI դարեր» Մաս III http://vittasim.livejournal.com/201132.html
«Պիրանեզի. Առաջ և հետո. Իտալիա - Ռուսաստան. XVIII-XXI դարեր» Մաս IV http://vittasim.livejournal.com/202071.html
«Պիրանեզի. Առաջ և հետո. Իտալիա - Ռուսաստան. XVIII-XXI դարեր» Մաս V http://vittasim.livejournal.com/203151.html

Շարունակում ենք ստուգել «Պիրանեզի. Առաջ և հետո. Իտալիա - Ռուսաստան. XVIII-XXI դդ. 20-րդ սենյակը նվիրված է ապագա հանճարի ակունքներին, նրա ձևավորմանը՝ ուսուցիչներին, արվեստի առաջին քայլերին, որոնք ավարտվեցին օֆորտների երկու վաղ շարքերի ստեղծմամբ։ Դրանցից մեկը՝ «Զնդանները...», ժամանակի ընթացքում համբավ ձեռք բերեց որպես բոլոր ժամանակների համաշխարհային արվեստի գլխավոր գլուխգործոցներից մեկը։

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի «Անտիկ Կապիտոլիում». Փորագրություն, կտրիչ, չոր կետ: Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Պիրանեզին ստեղծում է Հռոմեական ֆորումի տարածքի ֆանտաստիկ վերակառուցում՝ Կապիտոլինյան բլրի հարևանությամբ: Պատկերն ուղեկցվում է մանրամասն մեկնաբանություններ.: «Հին Կապիտոլիում, որին տանում էին մոտ հարյուր քայլ: Այս հարյուր աստիճանների մեջտեղում մի քառակուսի է, որի վրա կանգնած են վանական սյուները, միլիարիները, գավաթները և այլ զարդեր։ Ահա այն Տաճարը, որը կառուցվել է Օկտավիանոս Օգոստոսի կողմից Կանտաբրիական պատերազմի ժամանակ Յուպիտեր ամպրոպին տրված ուխտի համաձայն…»:

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի «Մութ զնդան» Փորագրություն, կտրիչ, չոր կետ: Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Այս թերթիկը նկարչի առաջին անդրադարձն է զնդանների թեմային, որը կմշակվի նրա հայտնի «Երևակայական զնդաններ…» օֆորտների շարքում: Վելերիանո, Ֆիլիպո Ջուվարա.

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի «Հին տաճար». Փորագրում, կտրիչ, չոր կետ: Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի «Հին շենքերի ավերակները». Փորագրում, կտրիչ, չոր կետ: Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Հեղինակը գրում է. Տեսանելի է նաև եգիպտական արձանագրություններով օբելիսկի մի հատվածը, իսկ հեռվում՝ ավերված հնագույն տաճարի գավիթը։ 18-րդ դարում հնաոճ մաքրված սափորը սխալմամբ համարվում էր Օկտավիանոս Օգոստոս կայսեր հրամանատար Մարկ Ագրիպայի թաղման սափորը։ 1740 թվականին Լատերանոյի Սան Ջովանի տաճարում Սարկոֆագը զարդարել է Հռոմի պապ Կլիմենտ XII-ի գերեզմանը։ Այս հնագույն հուշարձանի պատկերը կրկին գտնում է Պիրանեզին «Հին Հռոմի Մարսի դաշտը» շարքում (1762 թ.), փորագրության վրա հայտնվում են նաև անտիկ մոտիվներ (սֆինքս, հիերոգլիֆներով թիթեղ), որոնք հետագայում մշակվել են մ. Պիրանեզիի աշխատանքը։

Ջուզեպպե Վալերիանի «Բանտի բակ» 1740 Թուղթ, վրձին, գրիչ, բիստրե, թանաք. Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Դատելով պատուհանների ճաղերից՝ պատկերված է բանտ։ Հատկապես հաջողված է լույսի և ստվերի խաղի գեղարվեստական էֆեկտը, որն ընդգծում է դրամատիկ տարրը դեպի բակ ցածր կամարակապ անցման պատկերում՝ աջ կողմի ստվերում՝ աստիճանների կրկնակի թռիչքի կողքին։ Բեմը կամարով շրջանակելու մոտիվը հաճախ առկա էր Վալերիանիի թատերական գործերում և երիտասարդ Պիրանեզիի գծանկարներում։

Ջուզեպպե Վալերիանի «Ճարտարապետական հարդարանքի մոտիվը բարոկկո ոճով» 1740 Թուղթ, գրիչ, շագանակագույն թանաք։ Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Ջուզեպպե Վալերիանի «Պալատի ինտերիեր» մոտ 1745 Թուղթ, գրիչ, վրձին, բիստրե։ Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին.

Էսքիզը, ամենայն հավանականությամբ, ստեղծվել է Scepion օպերայի արտադրության համար, որը տեղի է ունեցել 1745 թվականի օգոստոսի 25-ին Սանկտ Պետերբուրգի նոր պալատական թատրոնում՝ գահաժառանգի՝ ապագա կայսր Պետրոսի ամուսնության կապակցությամբ։ III. Վալերիանին, ըստ երևույթին, մտադրվել է տպագրել փորագրություններում իր դեկորացիաների նմուշների ալբոմը, քանի որ ոչ միայն այս գծագրում է հայտնաբերվել «la Intagliare» (այն. Նախատեսված է փորագրության համար) ստորագրությունը։ Նկարչության գրաֆիկական ոճը մոտ է երիտասարդ Պիրանեզիին։ Անկասկած, նա իր վարպետության և հեռանկարային զարմանալի հմտությունների պարտական է Վալերիանի եղբայրներին, առանց պատճառի չէին, որ ժամանակակիցները գրում էին, որ իրենց ուժը հեռանկարային նկարչության մեջ է, հատկապես շենքերի պատկերման մեջ։ Ջուզեպպեից, ով հիանալի գծագրող էր, Պիրանեզին կարող էր ընդունել տողերի արագությունը և սև թանաքի օգտագործման դրամատիկ ազդեցությունը, որոնք հայտնաբերված են Պուշկինի թանգարանի հավաքածուից Ջուզեպպե Վալերիանիի արագ էսքիզներում:

Ջուզեպպե Վալերիանի «Ճարտարապետական մոտիվ. Շենքի սյունասրահ՝ ձիասպորտի արձանով, մոտ 1746 թ. Թուղթ, գրիչ, շագանակագույն թանաք։ Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Ջուզեպպե Վալերիանի «Պալատի սրահի ինտերիերը» մոտ 1745 Թուղթ, գրիչ, շագանակագույն թանաք։ Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Ջուզեպպե Գալի Բիբիենա «Էսքիզ ճարտարապետական միջավայրի համար՝ աստիճաններով առաջին պլանում» Թուղթ, գրիչ, վրձին, դեղնաշագանակագույն լվացում: Պուշկինի թանգարան իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Jeppe Galli Bibiena-ի գրաֆիկական ժառանգության մեջ, որին իբր ոճային հիմքով առնչվում էր մոսկովյան գծանկարը, շատ լայնորեն ներկայացված են ճարտարապետական և թատերական ֆանտազիաները։ Միևնույն ժամանակ, Բիբիենայի ընտանիքի անդամների գծագրերի նույնականացման խնդիրը բարդ է աշխատանքի միասնական տեխնիկայի և մեթոդների պատճառով: Թերթիկը Ջուզեպպեին վերագրելու ամենահամոզիչ պատճառներից մեկը նրա կոմպոզիցիոն կառուցվածքի ընդգծված նմանությունն է, ինչպես նաև Բիբիենայի «Architetture, e prospettive ...» ալբոմի գծագրերի վրա հիմնված փորագրությունների մանրամասների և դեկորների բնորոշ պատկերագրությունը:

Անջելո Միքել Սյունակ «Բանտի բակ (Գոթական պալատի բակ» XVIII դարի կեսեր Թուղթ, գրիչ, շագանակագույն թանաք Պուշկինի անվան կերպարվեստի պետական թանգարան

Տեսանկյունը կազմակերպված է երկու հատվող անկյունագծերի շուրջ: Առաջին պլանում երևում են երկու կողային թեւեր՝ մեկը լույսի ներքո, մյուսը՝ ստվերում, և բացվածքով գծված կտավը, պրոցենիայի կողքին, ինչպես նաև ներկված ֆոնը. այս ամենը ստեղծում է փոքր խորության ուղղահայաց տարածության զգացում։ , ինչպես ընդունված էր բանտերի պատկերագրության մեջ։

Ֆրանչեսկո Գալի Բիբիենայի սեմինար «Սյունաշար» տասնութերորդ դարի կեսերին Թուղթ, մատիտի նշաններ, գրիչ, շագանակագույն թանաք, մոխրագույն ջրաներկ: Ջորջիո Չենի հիմնադրամ Վենետիկ

Պատկերասրահը սահմանափակված է սյուների շարքերով, որոնք միացված են կամարակապ կողային պատերով քառանկյուն որմնասյուներով. մեկ կենտրոնական ֆոկուսով հեռանկար: Տիեզերքի ռիթմը սահմանվում է աջից ընկնող լույսի ճառագայթներով. դրանք ուրվագծում են տարածական միջակայքերը, իսկ պայծառ լույսը լցվում է կրկնակի աբսիդը, որը փակում է հեռանկարը։

«Զնդաններ ...» սյուիտը (լրիվ անվանումն է՝ «Գ. Բատիստա Պիրանեզիի երևակայական զնդաններ, վենետիկյան ճարտարապետ[էկտորի]») պատրաստվել է փորագրության տեխնիկայով և հրատարակվել է ֆրանսիացի հռոմեացի վաճառական Ժան Բուշարի կողմից։ . Շարքի առաջին հրատարակությունը, որը բաղկացած է 14 թերթից, թվագրվում է 1749 թ. Արդեն այս վաղ տարբերակում Պիրանեզին բացարձակապես ստեղծում է նոր հայեցակարգտարածություն, անչափելի և անսահման: Նոր կյանքաշխատանքները սկսվել են 1761 թվականին, երբ շարքը ենթարկվել է արմատական վերամշակման. տախտակները ամբողջությամբ նորից փորագրվել են, մգացել, ավելացվել է երկու նոր թերթ՝ «Խոշտանգում է ծայրին» և «Ռելիեֆը առյուծներով», և դրանց բովանդակությունը դարձել է ավելին։ առեղծվածային, ողբերգական և դժվար ընկալելի:

Ջովաննի Բատիստա Պիրանեզի «Երևակայական զնդաններ» սյուիտի վերնագրի էջը 1761 թ.

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի «Ճոճվող խոշտանգումներ» թերթիկ II «Երևակայական զնդաններ ...» սյուիտին 1761 թ.

Ջովաննի Բատիստա Պիրանեզի «Կլոր աշտարակ» թերթ III-ը «Երևակայական զնդաններ ...» 1761 թ.

Ջովաննի Բատիստա Պիրանեզի «Մեծ քառակուսի» IV թերթիկը «Երևակայական զնդաններ...» 1761 թ.

Ջովաննի Բատիստա Պիրանեզի «Բարելիեֆ առյուծներով» թերթիկ V մինչև «Երևակայական զնդաններ...» 1761 թ.

Նվիրված է 18-րդ դարի իտալացի մեծ նկարիչ Ջովաննի Բատիստա Պիրանեզիին (1720-1778), փորագրիչ, նկարիչ, ճարտարապետ, վեդուտիստ, դեկորատոր, գիտաշխատող։

Հատված. Հռոմի Սանտի Ապոստոլի եկեղեցու պատշգամբից հնաոճ ռելիեֆով մատենաշարի երկրորդ հատորի վերնագիր.

Տրայանոսի ֆորումում հայտնաբերվել է արծվով ռելիեֆ և տեղադրվել Հռոմի Սանտի Ապոստոլի եկեղեցու սյունասրահում։ Պիրանեզում հաճախ հանդիպում է բացված թեւերով արծիվ՝ Հռոմի մեծության խորհրդանիշը։

Ցուցադրությունը ներառում է վարպետի ավելի քան 100 օֆորտ, նրա նախորդների և հետևորդների փորագրություններ և գծանկարներ, ձուլվածքներ, մետաղադրամներ և մեդալներ, գրքեր, ինչպես նաև խցանի մոդելներ Ռուսաստանի արվեստների ակադեմիայի Գիտահետազոտական թանգարանի հավաքածուից, գրաֆիկական թերթիկներ։ Ցինի հիմնադրամից (Վենետիկ), Ճարտարապետության գիտահետազոտական թանգարանից Ա.Վ. Շչուսև, Մոսկվայի ճարտարապետական ինստիտուտի Մոսկվայի ճարտարապետական դպրոցի պատմության թանգարան, ռուս. պետական արխիվգրականություն և արվեստ, Միջազգային ճարտարապետ բարեգործական հիմնադրամՅակով Չերնիխովի անունով։ Առաջին անգամ ռուս հանդիսատեսի ուշադրությանն են ներկայացվում Piranesi-ի փորագրության տախտակները, որոնք տրամադրվել են Գրաֆիկայի կենտրոնական ինստիտուտի (Հռոմեական կալկոգրաֆիա): Ընդհանուր առմամբ ցուցահանդեսում ներկայացված է շուրջ 400 աշխատանք։

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի.
Կլոր աշտարակ. III թերթիկ «Երևակայական զնդաններ ...», 1761 թ.

Հեռուստադիտողները կկարողանան տեսնել մեծ վարպետի ստեղծագործությունների ամենահայտնի շարքերից մեկը։ Թերթերի շարք «Carceri ...» («Գ. Բատիստա Պիրանեզիի երևակայական զնդաններ, վենետիկյան ճարտարապետ»): 19-րդ դարում առասպել առաջացավ, որ հեղինակը ստեղծել է «Carceri ...» շարքը զառանցանքի վիճակում՝ թմրանյութեր, անհանգստություն, մղձավանջներ. այս ամենը հետազոտողները գտել են այս աշխատանքներում: Ներկայումս զնդանների մռայլ տարածություններում նրանք փորձում են գտնել իրականում գոյություն ունեցող շենքեր։ Վարկածներից մեկի համաձայն՝ այս գործերի նախատիպը դարձավ Մամերտինի բանտը, չնայած կա նաև կարծիք, որ հեղինակը չէր կարող հենվել հին ճարտարապետության օրինակների վրա, ինչպիսիք են Մամերտինյան բանտը կամ Հռոմի Կաստել Սանտ Անջելոն, ինչպես նաև. Վենետիկյան Պիոմբիի վրա, քանի որ այս բոլոր բանտերն ունեին փոքրիկ խցեր: Երկու տարբերակներն էլ գոյության իրավունք ունեն։

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի. Հադրիանոս կայսեր դամբարանի վերնասենյակի մուտքը։
Թերթ հռոմեական հնությունների շարքից, 1756. Օֆորտ, ճարմանդ: Պուշկինի անվան թանգարանը Ա.Ս. Պուշկին.

Այսպիսով, Մամերտինե բանտի առանձնահատկությունները, որոնք ակնհայտորեն առկա են Պիրանեզիի «Carceri ...» ցիկլի մեջ՝ քարե բլոկներ, տարածության բաժանումը մեկը մյուսի վերևում գտնվող սենյակների, և ամենակարևորը՝ բնորոշ կլոր պատուհանը, որը փակված է մի կողմից։ վանդակը, որը գտնվում է վերին հարկի խցի հատակում (սկզբում միայն դրանով էր հնարավոր ներթափանցել ստորին խցիկը), ինչպես նաև երկու խցիկները միացնող 14-րդ դարի սանդուղքը.

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի. Հատված. Թատրոններ Balba, Marcellus, ամֆիթատրոն Statilius Taurus, Պանթեոն:
«Մարի դաշտ» շարքից. 1763. Օֆորտ, կտրող. Պուշկինի անվան թանգարանը Ա.Ս. Պուշկին.

Մամերտինի բանտը (լատ. Carcer Tullianum; իտալ.՝ Carcere Mamertino o Tulliano) Հին Հռոմի բանտ է, որը պահպանվել է մինչ օրս՝ Կապիտոլիումի հյուսիսային ծայրում և ֆորումում՝ քաղաքի ամենահին շենքը։ Մամերտինե բանտը նախատեսված էր պետական հանցագործների, տիրակալների ռազմագերիների և այլնի համար (Վերցինգետորիգ, Յուգուրտա, Լյուսիուս Էլիուս Սեյանուս), ովքեր այստեղ սպասում էին, որ իրենց տանեն քաղաքի փողոցներով հաղթարշավի ժամանակ, իսկ հետո սպանեն օղակով։ և սով. Կայսրության օրոք մահապատժի ենթարկվածների մարմինները նետվում էին Գեմոնյան տեռասի վրա։ Ըստ լեգենդի, նրանք ծախսել են իրենց վերջին օրերըՊետրոս և Պողոս առաքյալները, ինչի արդյունքում Սիլվեստր Պապը 4-րդ դարում Կոստանդին Մեծ կայսրի խնդրանքով այս վայրը նվիրեց երկու առաքյալներին։ Այստեղ կառուցվել է Սան Պիետրո ին Կարսերեի մատուռը, իսկ մակերեսին է գտնվում Սան Ջուզեպպե դե Ֆալեգնամի եկեղեցին։

Ջովանի Բատիստա Պիրանեզի. Հատված. Պիացա Նավոնա, որը գտնվում է Դոմիտիանոսի կրկեսի ավերակների վերևում։
Թերթ «Հռոմի տեսարաններ ...» սյուիտից: 1773. Օֆորտ, կտրող.

Պիրանեզիի հրաշալի աշխատանքների օգնությամբ թանգարանի հյուրերը կկարողանան տեսնել և շոշափել Հավերժական քաղաքը, հռոմեական կայսերական ճարտարապետությունը։ Այս հեղինակի պրիզմայով և ընկալմամբ այս համաշխարհային ժառանգությունը հասանելի է դարձել ողջ Եվրոպայում: Պիրանեզիի փորագրանկարներից Հռոմն ուսումնասիրող ժամանակակիցները նույնիսկ հիասթափություն ապրեցին, երբ հանդիպեցին քաղաքի հետ: Նա այնքան հոյակապ էր փորագրություններում, որ պատմական հայացքները չէին կարող մրցել դրանց արտացոլման հետ։ Եկատերինա II-ը մեծ վենետիկցի ստեղծագործությունների եռանդուն երկրպագու էր և շատ անհանգստացած էր, որ Պիրանեզիի ստեղծագործություններից ընդամենը 13 հատոր ունի։

Piranesi փորագրման տախտակներ.

Առաջին անգամ թանգարանի սրահներում հայրենի հեռուստադիտողը կկարողանա տեսնել Պիրանեզիի փորագրության տախտակները, որոնք պահվում են Հռոմի Գրաֆիկայի կենտրոնական ինստիտուտի հավաքածուներում՝ որպես մաս: ընդհանուր հիմնադրամ. Ջովանի Բատիստայի որդիների՝ Պիրանեզի եղբայրների հավաքածուի Հռոմ վերադարձի երկար պատմությունը սկսվել է 1810 թվականի հունվարի 23-ին և ավարտվել 1839 թվականի մարտին Ֆրանչեսկո Պիրանեզիի մահից հետո 1191 պղնձե ափսե պարունակող 25 սնդուկի վաճառքով։ Փարիզում, որտեղ նա, լինելով Հռոմեական Հանրապետության կողմնակից, եղբոր՝ Պիետրոյի հետ տեղափոխվել է 1799 թ.

Հատված. Piranesi փորագրման տախտակ.

Կարդինալ Անտոնիո Տոստիի կողմից Հռոմի Գրիգոր XVI Պապի անունից վարած այս գեղարվեստական գանձը Իտալիա վերադարձնելու բանակցությունները ավարտվեցին Առաքելական պալատի ամենանշանակալի ձեռքբերմամբ՝ 23890 տախտակով կալկոգրաֆիայի հավաքածուով, որն իր տեսակի մեջ ամենամեծ հավաքածուն է։ աշխարհը, Մշակութային ժառանգության և մշակութային գործունեության և զբոսաշրջության նախարարության Գրաֆիկայի կենտրոնական ինստիտուտի ազգային կաբինետի փորագրանկարների մի մասը։

Կարող եք նաև տեսնել Հավերժական քաղաքի հնագույն հուշարձանների և Պաեստումի տաճարների խցանե մոդելները, որոնք պատրաստվել են Հռոմում 18-րդ դարի կեսերից: Նման մոդելների հայտնի հեղինակներից էր Անտոնիո Չիչին (1743-1816 թթ.): Կիկիի պատրաստած խցանների մոդելները պարզապես ավելի փոքր օրինակներ չէին. հեղինակը հաճախ փոփոխում էր դրանք, հեռացնում վերջին դարերի շերտերը: Յուրաքանչյուր մոդելի պատրաստման համար պահանջվել է երեքից չորս ամիս: Ռելիեֆները, որոնցից պատրաստվել են 36 մոդելները (այսինքն՝ ամբողջական շարքը, որը կարելի էր գնել Կիկիից 1770-ականներին), հավանաբար արվել են Պիրանեզիի փորագրությունների հիման վրա։

Հռոմի Պանթեոնի մոդելը. Խցանափոր փորագրված:

Անտոնիո Չիչիի վեց խցանե մոդելներ Էրմիտաժի հավաքածուում էին դեռ 1769 թվականին: Դրանք պատվիրել է Իվան Իվանովիչ Շուվալովը՝ Սանկտ Պետերբուրգի Արվեստի ակադեմիայի հիմնադիր Էլիզաբեթ Պետրովնայի սիրելին, ով լքել է Ռուսաստանը կայսրուհու մահից անմիջապես հետո։ 1778 թվականին Եկատերինա II-ի պատվերով Շուվալովը գնեց ամբողջական տարբերակըմոդելներ ապագա կայսր Ալեքսանդր I-ի համար: Հետագայում Էրմիտաժի մոդելները տեղափոխվեցին Արվեստի ակադեմիա և դասվեցին ճարտարապետության դասարան:

Բ.Մ. Իոֆան. Սովետների պալատ Մոսկվայում. Նախագծի վերջնական տարբերակի մշակում. Տեսանկյուն Մոսկվա գետի ափից. 1935 թ.
Թուղթ, մատիտ, թանաք, գուաշ:

Ցուցահանդեսի մի քանի սրահներ նվիրված են խորհրդային ճարտարապետներին, ովքեր օգտվել են Պիրանեզիի ժառանգությունից։ Երբեմն դրանք Հին Հռոմի ժառանգության հարմարեցումներ էին, իսկ երբեմն ուղղակի փոխառություն: Ամեն դեպքում, նոր սովետական կայսրության վեհությունը պահանջում էր վեհաշուք հուշարձաններ, և ինչպես միշտ, ճարտարապետական գաղափարները վերցված էին առաջին կայսրության ժառանգությունից, որը գոյատևեց երկար դարեր և իր մշակույթը տարածեց բազմաթիվ տարածքների և ժողովուրդների վրա:
Եկեք ցուցահանդես, որտեղ ձեր առջև կհայտնվեն շքեղ փորագրություններ, և ձեր աչքի առաջ կանցնի Հռոմի մեծությունը։ Եվ դրա լույսը կարտացոլվի ապագա սերունդների ճարտարապետների աշխատանքում։ տարբեր երկրներև անգամներ։ Հպեք և դուք նրանց ոգեշնչման աղբյուրին:

Նշումոր դեպի գլխավոր շենք տանող գիծը բաժանված է երկու մասի՝ դեպի ցուցահանդես տանող գիծ «Ռաֆայել. Պատկերի պոեզիան. Իտալիայի Ուֆիցի պատկերասրահներից և այլ հավաքածուներից գործեր»և ցուցահանդեսի հերթ «Պիրանեզի. Առաջ և հետո. Իտալիա - Ռուսաստան. XVIII-XXI դդ.»և մշտական ցուցադրություն։

Հասցեն:սբ. Վոլխոնկա, 12, մ.Կրոպոտկինսկայա, մ.Բորովիցկայա, մ. Լենինը։
Աշխատանքային ժամեր:Երեք, չորեքշաբթի, ուրբաթ, շաբաթ, կիրակի ժամը 11:00-ից մինչև 20:00; դրամարկղ (մուտք) 11:00-ից 19:00;
Հինգշաբթի 11:00-ից 21:00; տոմսարկղ (մուտք) ժամը 11:00-ից 20:00:
Հանգստյան օր - երկուշաբթի:
Տոմսի արժեքը:լրիվ - 300 ռուբլի, արտոնյալ - 150 ռուբլի: Մինչև 16 տարեկան երեխաները՝ անվճար։ Իմացեք ավելին առավելությունների մասին:
Ցուցահանդեսով այցելության տոմսերի արժեքը.
11:00-ից 13:59-ը՝ 400 ռուբլի, արտոնյալ՝ 200 ռուբլի,
ժամը 14:00-ից մինչև թանգարանի փակումը` 500 ռուբլի, արտոնյալ` 250 ռուբլի:
Անվճար կատեգորիաներ - անվճար:
Տոմսերը վաճառվում են որոշակի նստաշրջանի համար, որտեղ նիստի ժամը ցուցահանդեսի մուտքի ժամն է: Ընդհանուր 12 նիստ ամեն օր և 13 նիստ հինգշաբթի: Թանգարանի մուտքը՝ մինչև 19։00, հինգշաբթի՝ մինչև 20։00։
Իմացեք ավելին նիստերի և դասախոսությունների ժամանակացույցի, ինչպես նաև գնումների մասին տեղեկությունների հետ էլեկտրոնային տոմսերկարելի է խորհրդակցել:

Աջակցեք հեղինակներին - Ավելացրեք որպես ընկեր:

Այս ամսագրից գրառումներ՝ «Պուշկինի կերպարվեստի պետական թանգարան» Tag

«Կուբիզմի անատոմիա» ցուցահանդես.

Պուշկինի թանգարանում իմ. Ա.Ս. Պուշկինը բացում է «Կուբիզմի անատոմիա» ցուցահանդես-ինստալյացիան։ Այն առաջին անգամ լայն հանրությանը հնարավորություն կտա…
Պուշկինի անվան կերպարվեստի պետական թանգարանում «Քանդակագործները և նկարիչները» ցուցահանդեսը։

Պետական թանգարան կերպարվեստանունով Ա.Ս. Պուշկինը ներկայացնում է աշխարհի առաջատար քանդակագործների աշխատանքների ցուցահանդեսը Livre…
Պուշկինի թանգարանում իմ. Ա.Ս. Պուշկինի «Գուստավ Կլիմտ. Էգոն Շիլե. Գծանկարներ Ալբերտինայի թանգարանից (Վիեննա)» ցուցահանդեսը։ Բայց այսօր մենք ուզում ենք պատմել...
Նոյեմբերյան արձակուրդները Պուշկինի թանգարանում իմ. Ա.Ս. Պուշկին

Նոյեմբերյան երկար հանգստյան օրերին Պուշկինի թանգարանը իմ. Ա.Ս. Պուշկինը հրավիրում է ձեզ այցելել։ Կարող եք սկսել ուրբաթ երեկոյից՝ «Ուրբաթ ժամը ...

Ջովաննի Բատիստա Պիրանեզի (իտալ. Giovanni Battista Piranesi, կամ իտալական Giambattista Piranesi; հոկտեմբերի 4, 1720, Մոգլիանո Վենետո (Տրևիզո քաղաքի մոտ) - նոյեմբերի 9, 1778, Հռոմ) - իտալացի հնագետ, ճարտարապետ և լանդշաֆտային գեղարվեստական նկարիչ: Նա մեծ ազդեցություն ունեցավ ռոմանտիկ ոճի արվեստագետների հետագա սերունդների վրա, իսկ ավելի ուշ՝ սյուրռեալիստների վրա։ Նա կատարել է մեծ թվով գծանկարներ և գծագրեր, սակայն կանգնեցրել է քիչ շենքեր, ուստի «թղթե ճարտարապետություն» հասկացությունը կապված է նրա անվան հետ։

Ծնվել է քարագործի ընտանիքում։ Լատինական և դասական գրականության հիմունքները սովորել է ավագ եղբոր՝ Անջելոյից։ Ճարտարապետության հիմունքները նա հասկացել է Վենետիկի մագիստրատուրայում իր հորեղբոր ղեկավարությամբ աշխատելիս։ Որպես նկարիչ՝ նրա վրա էական ազդեցություն է թողել վեդուտիստների արվեստը, որը մեծ տարածում է գտել 18-րդ դարի կեսերին Վենետիկում։

1740 թվականին Մարկո Ֆոսկարինիի դեսպանատան պատվիրակության կազմում նա գնաց Հռոմ՝ որպես գրաֆիկ նկարիչ։ Հռոմում նա խանդավառությամբ ուսումնասիրեց հին ճարտարապետությունը: Ճանապարհին նա Ջուզեպպե Վասիի արհեստանոցում սովորել է մետաղի վրա փորագրության արվեստը։ 1743-1747 թվականներին նա հիմնականում ապրել է Վենետիկում, որտեղ, ի թիվս այլոց, աշխատել է Ջովանի Բատիստա Տիեպոլոյի հետ։

1743 թվականին նա Հռոմում հրատարակեց փորագրությունների իր առաջին շարքը՝ «Վենետիկյան ճարտարապետ Ջովաննի Բատիստա Պիրանեզիի կողմից հորինված և փորագրված ճարտարապետական էսքիզների և հեռանկարների առաջին մասը» վերնագրով։ Դրանում կարելի է տեսնել նրա ոճի հիմնական առանձնահատկությունները՝ մոնումենտալ և աչքի համար դժվար ընկալելի ճարտարապետական կոմպոզիցիաներն ու տարածությունները պատկերելու ցանկությունն ու կարողությունը։ Այս փոքրիկ շարքի որոշ թերթիկներ նման են Պիրանեզիի ամենահայտնի շարքի՝ «Բանտերի ֆանտաստիկ պատկերները» փորագրություններին:

Հետագա 25 տարիներին, մինչև իր մահը, նա ապրել է Հռոմում; ստեղծել է հսկայական թվով փորագրանկարներ, որոնք պատկերում են հիմնականում ճարտարապետական և հնագիտական գտածոներ՝ կապված Հին Հռոմի հետ, և այդ Հռոմի հայտնի վայրերի տեսարանները, որոնք շրջապատում էին նկարչին: Պիրանեզիի ելույթը, ինչպես նրա վարպետությունը, անհասկանալի է։ Նա մշակում և կատարում է օֆորտների բազմահատոր հրատարակություն «Հռոմեական հնություններ» ընդհանուր վերնագրով, որը պարունակում է Հին Հռոմի ճարտարապետական հուշարձանների պատկերներ, հին շենքերի սյուների խոյակներ, քանդակագործական բեկորներ, սարկոֆագներ, քարե ծաղկամաններ, կանթեղներ, սալաքարեր, տապանաքարեր։ , շենքերի հատակագծերը և քաղաքաշինական համույթները.

Իր ողջ կյանքի ընթացքում աշխատել է «Հռոմի տեսարաններ» (Vedute di Roma) փորագրությունների շարքի վրա։ Սրանք շատ մեծ սավաններ են (միջինը մոտ 40 սմ բարձրություն և 60-70 սմ լայնություն), որոնք մեզ համար պահպանել են 18-րդ դարի Հռոմի տեսքը։ Հաճույք հին քաղաքակրթությունՀռոմը և նրա մահվան անխուսափելիության ըմբռնումը, երբ ժամանակակից մարդիկ զբաղված են իրենց համեստ առօրյա գործերով վեհաշուք շենքերի տեղում, սա է այս փորագրությունների հիմնական շարժառիթը:

Պիրանեզիի ստեղծագործության մեջ առանձնահատուկ տեղ է գրավում «Բանտերի ֆանտաստիկ պատկերները» փորագրանկարների շարքը, որն ավելի հայտնի է որպես պարզապես «Բանտեր»։ Այս ճարտարապետական ֆանտազիաներն առաջին անգամ հրատարակվել են 1749 թվականին: Տասը տարի անց Պիրանեզին վերադարձավ այս գործին և գործնականում նոր գործեր ստեղծեց նույն պղնձե տախտակների վրա: «Բանտերը» մռայլ ու վախեցնող ճարտարապետական կառույցներ են իրենց չափերով ու ընկալելի տրամաբանությամբ, որտեղ տարածությունները խորհրդավոր են, ինչպես անհասկանալի է այս աստիճանների, կամուրջների, անցումների, բլոկների ու շղթաների նպատակը։ Քարե կառույցների հզորությունը ճնշող է. Ստեղծելով Prisons-ի երկրորդ տարբերակը՝ նկարիչը դրամատիզացրեց օրիգինալ կոմպոզիցիաները. նա խորացրեց ստվերները, ավելացրեց բազմաթիվ մանրամասներ և մարդկային կերպարներ՝ կա՛մ բանտարկյալներ, կա՛մ բանտարկյալներ՝ կապված խոշտանգումների սարքերի հետ:

Անցած տասնամյակների ընթացքում Պիրանեզիի համբավն ու փառքը տարեցտարի աճում է: Նրա մասին ավելի ու ավելի շատ գրքեր են հրատարակվում, իսկ աշխարհի լավագույն թանգարանները կազմակերպում են նրա գործերի ցուցահանդեսներ։ Պիրանեզին թերևս ամենահայտնի նկարիչն է, ով նման համբավ է ձեռք բերել միայն գրաֆիկայով, ի տարբերություն այլ մեծ փորագրիչների, որոնք, բացի այդ, մեծ նկարիչներ էին (Դյուրեր, Ռեմբրանդտ, Գոյա):

Հին աշխարհի նկատմամբ հետաքրքրությունը դրսևորվել է հնագիտության մեջ։ Իր մահից մեկ տարի առաջ Պիրանեզին ուսումնասիրեց հին հունական տաճարները Պաեստումում, որն այն ժամանակ գրեթե անհայտ էր, և ստեղծեց մեծ փորագրությունների մի գեղեցիկ շարք՝ նվիրված այս համույթին:

Գործնական ճարտարապետության բնագավառում Պիրանեզիի գործունեությունը շատ համեստ էր, թեև նա ինքը երբեք չէր մոռացել տիտղոսաթերթերիր փորագրության հավաքածուներից, անվանից հետո ավելացնել «Վենետիկի ճարտարապետ» բառերը։ Սակայն 18-րդ դարում Հռոմում մոնումենտալ շինարարության դարաշրջանն արդեն ավարտվել էր։

1763 թվականին Կղեմես XIII պապը Պիրանեզիին հանձնարարեց երգչախումբ կառուցել Լատերանոյի Սան Ջովանի եկեղեցում։ Հիմնական աշխատանքԻրական, «քարե» ճարտարապետության ոլորտում Պիրանեզին Սանտա Մարիա Ավենտինա եկեղեցու վերակառուցումն էր (1764-1765):

Մահացել է երկարատև հիվանդությունից հետո; թաղված է Սանտա Մարիա դել Պրիորատոյի եկեղեցում։

Նկարչի մահից հետո նրա ընտանիքը տեղափոխվեց Փարիզ, որտեղ, ի թիվս այլ բաների, Ջովանի Բատիստա Պիրանեզիի աշխատանքները վաճառվեցին իրենց փորագրության խանութում։ Փորագրված պղնձե ափսեներ նույնպես տեղափոխվեցին Փարիզ։ Այնուհետև, մի քանի սեփականատերեր փոխելուց հետո, դրանք ձեռք են բերվել Հռոմի պապի կողմից և ներկայումս գտնվում են Հռոմում՝ պետական կալկոգրաֆիայում։

Աղբյուրներ - Վիքիպեդիա և

Ջովաննի Պիրանեզին (1720-1778) հայտնի իտալացի նկարիչ է։ Հայտնի է ճարտարապետական կառույցների բազմաթիվ փորագրություններով։ Նկարչին հաճախ անվանում են թղթե ճարտարապետ, քանի որ նրա գծանկարների, էսքիզների, ճարտարապետական գծագրերի մեծ մասը չեն իրականացվել ճարտարապետության մեջ և մնացել են միայն պատկերների տեսքով։ Այնուամենայնիվ, դա ամենևին չի նվազեցնում նկարիչ-ճարտարապետի արտասովոր տաղանդը, ով ստեղծել է մեծ թվով իսկապես ուշագրավ գործեր, որոնք այժմ պահվում են հայտնի թանգարաններում և մասնավոր հավաքածուներում։

Պիրանեզիի ամենահայտնի փորագրանկարների շարքը եղել է « բանտեր», ավելի ճիշտ Ֆանտաստիկ պատկերներ բանտերից«. Փորագրությունների այս շարքը տարբերվում է իտալացի նկարչի մյուս բոլոր աշխատանքներից իր ֆանտաստիկ, գրեթե սյուրռեալիստական տեսքով։ Մռայլ սենյակներ, որոնք նման են հսկա լաբիրինթոսներին, որոնք միավորում են տարբեր ճարտարապետական տարրեր։ Երբեմն դա կարծես դժոխային քաոս լինի ինչ-որ զուգահեռ աշխարհից:

Բանտերն ամբողջովին անիրատեսական տեսք ունեն, բայց ուշագրավ են նրանով, որ արթնացնում են դիտողի երևակայությունը։ Սենյակները, որոնք ընկղմված են մռայլ ստվերների մեջ, որտեղ կան առեղծվածային կերպարներ և ուրվանկարներ, արտասովոր կառույցներ և սարքեր, դրամա են հաղորդում ֆանտաստիկ բանտերին: Սրանք խորհրդավոր և երբեմն նույնիսկ վախեցնող զնդաններ են՝ բարձր առաստաղներով, պահարաններով, գոթական կամարներով, մեքենաներով, շղթաներով, լծակներով և խոշտանգման գործիքներով: Եվ այնուամենայնիվ, չնայած իրենց վախկոտ բնույթին, բանտերը գրավում են աչքը, և դրան լիովին նպաստում են գեղեցիկ ճարտարապետական ձևերը, նրբագեղ քանդակները, կոմպոզիցիայի բազմակողմանիությունը, շենքերի անվերջ լաբիրինթոսը, որը աչքը տանում է դեպի փորագրությունների խորքերը:

Անգլիացի գրող Թոմաս դե Քուինսին (1785-1859) իր աշխատություններից մեկում գրել է, որ Պիրանեզին այս փորագրությունների վրա ֆիքսել է այն նկարները, որոնք իրեն երևացել են տաք զառանցանքի մեջ: Ընդհանուր առմամբ ստեղծվել է 16 տախտակ՝ ֆանտաստիկ բանտերի պատկերներով։ Դրանցից առաջինը հրատարակվել է 1749 թվականին։