Andryukha Kamenev. Kameněv Andrej. Myslíte si, že profesionalita umělce závisí na věku?
Tento rozhovor nebyl jednoduchý. Ne, vědělo se předem, že Andrej Kameněv je zajímavým partnerem, ale moji kolegové celou věc zkomplikovali. Internet je plný různých rozhovorů s fotografem a zdá se, že na všechny otázky odpověděl už dávno „před námi“. Poté, co si na obtížnost práce stěžovala svému kreativnímu redaktorovi, dostala zcela logickou odpověď: „Tak se zeptejte, jaké ženy se mu líbí.“ Humor v takových situacích vždy nefunguje...
Ukázalo se, že není tak snadné se na setkání s vámi připravit: jste poměrně slavná osoba, nejednou jste poskytla rozhovory a zdá se, že jste na všechny zajímavé otázky odpovídala s někým jiným...
Chci vám hned říct, abyste kolem mě nevytvářeli romantickou auru. Každý věk má své vlastní cíle. Když mi bylo 10 let, chtěl jsem, aby komunismus zvítězil po celém světě; v 17 jsem snil o velké a čisté lásce, teď je mi 51 a hloupě chci peníze. Jméno a sláva jsou potřeba tam, kde jste opravdu něčeho dosáhli.
Bylo mi o vás řečeno, že jste velmi dobrý vypravěč a nebojíte se podělit o své zkušenosti....
Mohu vám říci cokoli, zejména pokud jde o fotografie. Na mistrovském kurzu naučím každého za 20 minut základy fotografování, pokud to samozřejmě opravdu chce. Každý tvůrčí příběh je vnitřní, nelze jej přinést zvenčí.
Jen někdo?
Fotografií jsou miliony, k dispozici jsou přístroje, dnes už dokáže (relativně) udělat fotografickou předlohu téměř každý. Je mnoho míst, kde se dají pořídit krásné snímky. Některé jsou drahé, jiné cenově dostupnější, ale například příběh o lovcích pavouků v lese natočí jen málokdo. Ne proto, že by to technicky nezvládli. Jen o tom nikdo nic neví. A pokud nevíte, nebudete moci vytvořit téma. Abyste se stali skutečně profesionálním fotografem, musíte získat znalosti v různých oblastech. Dovolte mi uvést jednoduchý příklad. Loni mě na výstavu pozvali moji vrstevníci – 50letí fotografové. Jeden je nyní ředitelem fotobanky, druhý je fotoagentura, třetí vydává knihy... První dvě hodiny mi všichni říkali, jak jsou dobří, taky se mi zdálo, že to jde, ale chtěl bych to udělat lépe. Nakonec pravda vyšla najevo: ukazuje se, že fotobanka žádné peníze nepřináší, kdybych nepronajímal byt, nevím, z čeho bych žil. Druhá má podobný příběh: agentura se slučuje, nikdo nic nepotřebuje, nebýt pronájmu bytu…. Vše jasné. Řeknete jim slovo „internet“, ale oni ho ani neznají, natož aby ho používali. Nikdo nedělá video. Na Facebooku je skvělé rčení: „Jsem fotograf. Nechci nic zpracovávat. Chci „klik-klik.“ Ale „klik-klik“ už nefunguje, možná by se tak dalo žít před patnácti lety, ale teď, pokud chcete být na hřebeni, musíte natočit video (a to je celá věda: střih, dabing, scénář, nemluvím o specifikách). Za druhé, musím pochopit Internet: jak se to všechno dělá, jak se to propaguje Mnoho slavných fotografů dnes nemá Mladí lidé stále něco dělají, škemrají.
Druhým důležitým bodem je, že jen velmi málo fotografů umí komunikovat. Věří, že když něčeho dosáhli, jsou a priori skvělí a mají právo vyžadovat zvláštní zacházení. Sbohem, chlapi! Nejprve se naučte komunikovat s lidmi: s redaktory, designéry, těmi, které natáčíte, a tak dále. Nedávno došlo k hroznému incidentu: Canon připravoval výlet na ostrov Socotra. V loňském roce již Canon a National Geographic spolupracovaly a poté časopis rozdal některé fotografie, které obdržel, většina fotografií byla moje a dvě nebyly moje. Canon na jejich základě vydal kalendář a jeden ze dvou fotografů - Vershinin - to viděl a ukázalo se, že všechny fotografie byly podepsány mým jménem. Nikomu se neozval, nezjistil, jak se to stalo, ale hloupě napsal soudu dopis a vystavil takový účet, že Canon pro letošek uzavřel všechny projekty! National Geographic ve smlouvě uvedl, čí fotografie předával, ale Canon tento bod přehlédl. Tohle je fajn? Nyní už s tímto fotografem nebude spolupracovat National Geographic ani GEO. Musíte se učit a komunikovat, je snadné střílet a mačkat tlačítka.
No konec konců, nemyslíte si, že čistě objektivně má ten člověk pravdu, protože byla porušena jeho autorská práva?
Tohle je trochu jiný příběh. Nejsme v Americe, kde se všude všechno podepisuje, tady je to jiné. Musíte umět mluvit, v první řadě jste museli zjistit, proč se to stalo. "Ano, promiň, starče, stalo se to tak, pojďme vydat samostatný kalendář s vašimi fotografiemi" - to je vše. Někdy se pokazí. Rozumím, když byla Vaše fotografie umístěna v inzerátu bez Vašeho souhlasu. Ale firemní kalendář, kdo ho čte?
Není pro vás důležité, aby všechna vaše díla byla podepsána?
V současné době pracuji pro časopis National Geographic. Když jsou jednotlivé fotografie publikovány v různých publikacích, nezajímá mě, zda bude autorství uvedeno nebo ne. Pokud jsem vytvořil nějaké téma, zajímavé, mnou promyšlené, což ještě nikdo neudělal, tak je pro mě důležité, aby na to dali moje jméno.
V jednom rozhovoru jste řekl, jak vaše cestování začalo. Prodali jste auto, za peníze jste jeli na výlet a vrátili jste se odtud s fotografiemi, které jste úspěšně prodali. Výtěžek jsme použili na další cestu a tak dále....
Ano, to se stalo. Nyní již není potřeba auto prodávat, jelikož se zabývám především speciálními projekty. Peníze samy o sobě nejsou až tak důležité, ale dávají svobodu pohybu.
Jsou pro vás i dnes fotografie a cestování důležité?
Už potřebuji nějaká speciální místa, byl jsem na spoustě míst a tam, kde jsem nebyl, přibližně vím, co uvidím. Pokud je pro mě téma zajímavé, můžu se vyhodit do povětří a na penězích nebude vůbec záležet. S velkým počtem absolvovaných cest nastává jeden problém - emoce mizí, protože předem víte, co se stane. Pouhé mačkání tlačítek není vůbec zajímavé. Nevím... Pokud si vzpomínáte, když se na Tverské otevřel první McDonald’s, stály u něj davy lidí: každý slyšel, co je Big Mac, ale nikdo to nezkusil. Když jsem to pak zkusil podruhé, potřetí, emoce už nebyly stejné. Stejné je to s cestováním. Jsou místa, kde jsem ještě nebyl, ale jsou logisticky náročná. Například ostrov Zanzibar. Vím, jak to tam všechno vypadá, je to docela chudá země. Manželka tam moc chce, vysvětluji jí, že tam nejsou sněhobílé pláže, není tam kde bydlet. Není to váš formát, Zanzibar to slovo prostě má rád. Nebo si vezměte ostrov Sokotra, jeden čas jsem tam moc chtěl. 300 000 km, jeden hotel, nicméně je zde půjčovna aut. Ostrov se nedoporučuje pro turistiku, ale přesto se tam pořádají organizované zájezdy, existuje webová stránka socotra.ru, kde jsou v zásadě uvedeny všechny informace o trase. Sám tam už nepůjdu. Jen když uděláte nějaké téma. Vše bylo natočeno už dávno a vícekrát, takže není zajímavé jen tak fotit....
Poslouchám tě a chápu, jak je najednou všechno nudné...
Ano, je to nudné, je těžké najít nové téma pro focení. V tuto roční dobu jsou například na obloze jasně viditelné noční svítící mraky. Objevují se asi v jednu ráno a mizí ve tři ráno. Letos už jsem natočil osm videí, pořád mě to zajímá, chci později natočit film. Mimochodem, už čtyři roky je sundávám z balkonu. Takové věci se mě stále dotýkají, ale příští rok budu mít něco nového.
Mnoho slavných fotografů, se kterými jsem již mluvil, se nepovažuje za profesionály a naopak. Jaké je vaše sebeurčení?
Jsem profesionální fotograf. V našem oboru existuje taková definice: profesionální fotograf je ten, kdo na tom vydělává. Cestuji, protože mě zajímají některá témata, pro mě je to nezbytné opatření. V podstatě jsem jeden rok seděl na venkově, natáčel život na louce, pak jsem vydal speciální knihu. Teď natáčím podmořský život bažiny, částečně doma, v akváriu: žijí se mnou čolci, včera jsem zrovna úžasně natočil čolky lovící mouchy.
Takže jen sedíte doma a čekáte, až Mlok chytí mouchu?
Byly vyvinuty speciální technologie, mám potřebné vybavení, takže to není problém. Mimochodem, teď víc natáčím na video, fotky mě nezajímají. Mám úkol na příští roky a není pro mě až tak důležité, jestli můžu video prodat nebo ne - sám mě to zajímá. A pokud zájem zmizí, tak to už je řemeslo a jen vydělávání peněz. Pak nemusíte být cestovní fotograf, můžete přejít na svatby – tam platí více peněz a nic nehrozí.
První vaše fotky, které jsem viděl, byly ze závodu „Expedice – Trophy“.
Ano, mimochodem, to je pro fotografa ta nejpohodlnější práce. Vzal jsem to, dal fotky na disk, dostal peníze a pak sami organizátoři tyto fotky někam vyvěsili. Ostatně jedním z problémů fotografa je, kam snímky později umístit.
No, můžete to dát na Facebook, aby to všichni dali „To se mi líbí“...
A pak co? Kde jsou peníze? Když půjdu někam natáčet, tak tam určitě nějaké výdaje budou. Když budu neustále pracovat v mínusu, nakonec umřu vyčerpáním.
Dlouho jsem se instalace bál, nechápal jsem, jak a co tam dělají. Rozumím, zvládl jsem to. Další problém je s autorskými právy k hudbě (skoro jsem začal sám psát hudbu! Ale zatím nic nevyšlo). Vyskytl se problém: nečistoty na matrici, jak je odstranit z videa? Prostě jsem vše na fotce vymazal, takže jsem se musel naučit jiné programy. Žádný z profesionálních fotografů to nedělá. Existují profesionální videografové (jako Seryoga) a fotografové. Tyto dvě paralelní věci nikdo nedělá. Nejsem profesionální kameraman, ale myslím, že na natáčení nejsem špatný.
Jaké další moderní technologie vás zajímají?
Teď natáčím hodně časových kol, mám na to všechno potřebné vybavení. Časosběrná videa jsou videa vytvořená z fotografií. Například jak se mrak a hvězdy pohybují. Časosběry se často dělají s květinami, aby se ukázalo, jak kvetou.
Dva roky jsem se zajímal o focení makra, vím o tom všechno. Svého času jsem se zajímal o podvodní fotografování a mám i vlastní potřebné vybavení. Tři roky jsem točil panoramata, další tři roky pracoval v reklamní produkci, znám všechny grafické a reklamní technologie. Nyní je video zajímavé, je tam spousta nových věcí. Dívám se na to, jak pracuji pro Discovery, BBC, dělám vlastní práci na internetu, snažím se porozumět tomu, jak se věci natáčejí, mnoha věcem ještě nerozumím a sám toho chci hodně zkusit. Nyní je pro mě důležité pochopit hlavní principy, jak to celé funguje, a získat zkušenosti.
A v bažině jsem fotil místní divokou zvěř. Nyní připravuji film "Rut". Před 20 lety, když se stavěla naše rekreační vesnička, projížděla lesem nákladní auta se stavebním materiálem a na některých místech se vytvořila vyjetá kolej. Na jednom místě byl zaplaven vodou, rozšířil se a vznikl ekosystém. Jsou tam žáby, čolci, vážky... Natočil jsem to loni a přitom jsem natočil všechno kolem: jací ptáčci létají, jaké květiny rostou. Letos jsem začal natáčet, ale měl jsem zpoždění se žábami (byl jsem na služební cestě) a ještě jsem to nedokončil. Vymyslel jsem tam nějakou chytrou grafiku, udělal asi 10 bodů v lese a bažině se všemi parametry. Stativ stojí v jednom bodě a po určité době z něj fotím. Zima, jaro, léto, podzim - vše se přenáší jednou rovinou. Vychází to perfektně, natočil jsem dvě fáze, zbývají dvě další, příští rok je přetočím. Střílím makro fragmenty v akváriu.
Natáčel jsem, než jsem se dostal do sovětských novin Sport. A když se stanete profesionálem, musíte rozdat fotografii: ať už můžete nebo ne, chcete nebo ne, ale v novinách musí být fotografie. Všechno. A k tomu dobrý. To je každodenní zodpovědnost. Vlastně zlomem byl začátek profesionální práce. Po nějaké době se z vás stane profesionál, pro kterého neexistují neřešitelné úkoly. Lidé, kteří zůstali u natáčení tohoto sportu, jej natáčejí dodnes. Natáčení stejných fotbalových zápasů mě trochu nudí. Pokud vás například od dětství učili společenskému tanci, pak je 100%, že se tomu budete věnovat i v budoucnu. Pro vás je to důvěrně známé prostředí a málokdo ho dokáže dramaticky změnit. Skončit se sportem, když je pro vás vše nastaveno, je také těžké: z čeho budu žít, co si teď budu pronajímat a tak dále. Podařilo se mi to všechno vzdát. Druhý zlom byl, když jsem odjel na Novou Guineu, bylo mi jasné, že svět je otevřený. Je možné uskutečnit výpravu na druhý konec světa. Tato expedice mě naučila, že na tomto světě není nic nemožné. Pokud existuje touha, cíl, pak je to jen otázka motivace.
Co bylo ve vašem životě první: trofej nebo rally? Nebo byl Ovčinnikov první s Ladogou? :)
Dříve existoval jeden korespondent z Autopilota, který mluvil o Arctic Trophy v roce 1996. Všichni tehdy znali jen „Paříž – Dakar“ a byl to takový náš, ruský maraton. Můj kolega jel tři dny a já celý závod. Všem se to, co později zveřejnili, líbilo natolik, že začali volat a žádat o fotky. Nepochybně proto materiál o soutěži vyšel v pěti vydáních. Jako sportovního fotografa je pro mě snadné fotit auta, není to jako gól ve fotbale.
O dva roky později, když Yura Ovchinnikov spustil Ladoga, začali všechno natáčet sami, ale uvědomili si, že to nefunguje. Zavolali mi a trik vyšel. V Ladoze jsem byl pětkrát. Mám rád takové soutěže: fotím nejen techniku, ale i přírodu, opět se dá komunikovat s lidmi a v procesu práce a komunikace všechny moskevské problémy ustupují do pozadí. Na „Ladoga“ jsem se znovu setkal s Kravtsovem a byl jsem pozván na „Expedici o trofeje“, jel jsem na něm třikrát.
Nemáte zájem o soutěže jako Dakar? Sníte o tom, že se dostanete na tento slavný rally maraton?
Ne, snažím se na takové soutěže nejezdit. Povím vám příběh. Když jsem pracoval ve sportu a přijel Maradona, přišlo na fotbalové hřiště 350 fotografů. Obvykle se natáčelo 10-12 zápasů, všichni se znají, ale tady není jasné, odkud se tolik lidí vzalo. Okamžik, kdy se argentinský fotbalista chystal vstoupit na hřiště, trochu cvakl, ostatní fotografové stáli v těsném kruhu a při mé výšce, i když skočíte, nic neuvidíte. Bez fotky mě redakce zabije. Proběhl jsem tribunami na vrchol verandy, odkud měl vyjít. Vyšel ven, jsou vidět jeho záda, kudrnatá hlava a dav fotografů. Takový rám mám jen já. Zbytek má stejné rámy s některými variacemi. Uvědomil jsem si, že vždy musíte běžet jiným směrem. Pokud všichni běží doprava, musíte to vzít doleva. To samé na Dakaru. Existuje milion fotografií, vše bylo pořízeno a znovu nafoceno.
Zúčastnil jsem se Camel Trophy v roce 2000, týden jsem jel jako novinář, měsíc si mě nechali, pomáhal jsem. Podíval jsem se, jak fungují „plakáty“ Camel, mají všechno: vrtulníky, lodě, vybavení, krabice, asistenty. Je zbytečné s nimi soutěžit, bez ohledu na to, co nevíte, jak dělat. Proto jsem připraven jít na různé oficiální akce pouze jako „inzerent“, když se naskytnou nějaké speciální příležitosti. „No, natáčel jsem na Dakaru!“ – no a co?
V jednom rozhovoru jsem četl, že podle vás neexistují pro fotografy žádné hranice ani zákazy. Vůbec žádná? I ty morální a etické?
Záleží na tom, co rozumíte pod pojmem „morální a etické“. Natáčet vraždu nebo pornografii? To je něco, co si každý určí sám, normální člověk to prostě neudělá. V roce 1992 jsem se náhodou ocitl v Tádžikistánu během nepřátelství a byl jsem tam jediným profesionálním fotografem. Jak reportér (původně jsem sportovní reportér) začal pracovat. Za války, při jakémkoli kataklyzmatu je snadné natáčet jednoduše proto, že je tam co natáčet. Fotografové nejprve fotí, pak pomáhají. A pak jsem si pomyslel: zvednou zelený prapor proroka, teď ti otevřou hrdlo a nepřijdou na to, kdo jsi tady a proč. Protože to bylo odříznuto. Snažím se odvádět pozornost od zpráv, politiky, sportu a všech provozních informací. Noční svítící mraky trvají už milion let a budou pokračovat, ale nikdo tuto krásu nevidí, protože v tuto dobu spí. A pokud to vidí, je to v reálném čase a já tento proces několikrát urychluji.
V dalším tvém rozhovoru mě zaujal zajímavý bod o stanovování cílů. Jako horolezci, když dosáhnou Everestu, cítí se zničení. Proto musíte mít v životě několik cílů, abyste neupadli do těžké deprese.
Časopis National Geographic sbírám od roku 1996 a byl jsem na něm vychován. Publikovat své fotografie v tomto časopise je pro mě cílem už několik let. Časopis vycházel v Rusku a o tři roky později se v něm objevila moje první publikace. Uplynuly další 3-4 roky a Geographic mi nabídl, abych se stal jejich hlavním fotografem, nyní jsem hlavním fotografem a fotím všechny speciální projekty. Dosáhl jsem vrcholu, teď také vím, jak funguje American Geographic, jak tam všechno funguje, a upřímně řečeno, pracovat tady nechci.
Všiml jsem si, že jste v rozhovoru řekl: lidé, kteří vás vezmou na expedici, vám musí věřit. Taky asi nepůjdete s každým na cestu, že? Co je pro vás „mírou“ lidí?
Potřebuji se podívat na lidi, jaký tým se sestavuje. S cizími lidmi zásadně nikam nejezdím, na extrémních expedicích je počet lidí omezený a zpravidla už všechny znám.
Co přesně vás z lidských vlastností odpuzuje? Možná nevydržíte nadávat?
V životě jsem komunikoval se spoustou lidí, věřím, že jsem fyziognom a částečně psycholog, podle vzhledu člověka poznám spoustu věcí. Možná se budou mýlit, ale myslím, že na 90 % budu hádat. Často vidím na očích, čeho je člověk schopen. A ty vlastnosti... Člověka musíš nejdřív poznat, někam s ním jít a pak budeš vědět, jestli s ním někam půjdeš nebo ne. V horách, na výpravách, se hned třetí den vše vyjasní.
Mimochodem, včera jsme diskutovali s dobrým kamarádem a během rozhovoru z něj vypadla věta, že ženy na výpravách jsou zlé.
Zlo, ale ne vždy. Spíš mládí. Protože takříkajíc začínají „mužské územní nároky“, každý začne věnovat pozornost. Dívka s tím možná nemá nic společného, ale muži se už stihnou pohádat. Když jsou lidé moudřejší, nedělají takové věci. Dívka je zpravidla fyzicky slabší. Je tam úžasná dívka Tanya Parfishina, je skvělá! Tanya je velmi pozitivní, nikdy nežádá o pomoc, vše dělá sama. A přesně tyto ženy chtějí vždy pomoci. Existují dva typy žen: jedna chodí a kňučí: „Kup mi kožich,“ a druhá to dělá tak, že jí chceš kožešinu koupit ty. Tanya je přesně ten typ ženy, která si chce koupit kožich. Nic po vás nepožaduje, nežádá.
Přesto, jak si sám vybíráte, na kterou výpravu se vydáte a na kterou ne?
Pravidelně jsem zván do různých projektů, ale často nesouhlasím. Nyní se připravuji s American National Geographic na cestu do Země Františka Josefa. Budeme pracovat na vědeckém plavidle; tento projekt spojí mnoho mých velmi odlišných snů souvisejících s hlubokomořskou i podvodní fotografií. Vědci s námi také cestují, aby získali hlubokomořské živočichy. Vezmu s sebou akvárium, box, kostýmy, raily, stativy - úkolů je spousta! Navíc chci vidět, jak funguje International Team, tým, který bude točit film. Koneckonců, jedna věc je uhodnout, jak bylo vše natočeno, a něco jiného je stát se přímým svědkem procesu. Svého času bylo na YouTube oblíbené video, kde běhal gepard. Krásné, 4-5 sekund, různé plány, celkový čas byl půl minuty a pak jsem se podíval, jak se to natáčelo: kolejnice 150-200 metrů, je na ní plošina, je umístěna vysokorychlostní kamera ve středu jsou na různých bodech čočky použity další čtyři kamery s různými kamerami. Několik beta-kamer, několik fotografů, tahle věc jede 100 km/h, jako když běží gepard. Na speciálně vybrané místo přivezli speciálně vycvičeného geparda, předali elektronického zajíce..... Na výrobě tohoto videa se podílelo asi 100 lidí. Ano, je to krásné, ale sami to nikdy neuděláte. Teď chci vidět, jak fungují. Jsem zodpovědný za veškeré webové úsilí National Geographic na tomto projektu. Poslali mi seznam lidí, kteří s námi pojedou na výpravu, naproti každému je Dive nebo Land. Any stojí naproti mně. Tohle mě potěšilo.
Jaké je podle vás nejkrásnější místo na zemi?
Dříve jsem říkal Nový Zéland, teď si myslím, že je to pravděpodobně Patagonie a Ohňová země. Jsou tu krásné lesy a ledovce, spousta zvěře a zvířat. Je tam málo lidí.
Co ti dělá radost?
Potěšení? Koňak a whisky (Smích). Mimochodem, když člověk nepije a nekouří (no dobře, nekouří – to je jeho osobní věc), ale když si nemůže dát panáka, tak s ním asi není něco v pořádku. na takové lidi si dejte pozor, protože někde... pak dojde k nějakému nastavení. Pokud na někoho takového narazíte na expedici, je to nějaký průšvih. To je komunikace, osvobození, navíc jsou tu lahodné nápoje. Musíte vyzkoušet spoustu věcí, abyste si o tom udělali úsudek.
Když byl rozhovor dávno dokončen a dokonce odsouhlasen, šel jsem na Andreyho facebookovou stránku a tam jsem viděl videa, o kterých mi vyprávěl. Jak se ukázalo, už jsem to viděl více než jednou (všechny druhy příspěvků a „lajků“ na stránkách přátel na sociálních sítích). Do této doby jsem nikdy nevěnoval autorovi pozornost... Tak to může být skvělé!
Text: Galina Kosheleva
Foto: Andrey Kamenev, Vjačeslav Rjabinkin, Sergej Belostotskij, Jurij Ovčinnikov, Alexander Grek, Jurij Kulagin, Alexander Palamarchuk, Planetpics.ru
ANDREY KAMENEV , jeden z nejznámějších moskevských fotografů, přiznává: „Jako profesionál jsem se sebou vždy nespokojený. Ale to je normální: jakmile pocítíte naprosté uspokojení, je to, je konec." Během 15 let procestoval asi 70 zemí a najezdil více než čtyři miliony kilometrů. Žil mezi kanibalským kmenem na Papui-Nové Guineji, potápěl se pod ledem na severním pólu, sestupoval do mexických jeskyní a lovil perly na Filipínách. „Nestačí být zamilovaný do své práce,“ říká Andrey, „musíte znát předmět lásky. Pokud natáčíte pod vodou, naučte se potápět, pokud natáčíte horolezectví, buďte tak dobrý, že se spolu s ostatními zvednete do výšky šesti tisíc metrů.“
Silnice, stejně jako lidé, jsou všude jiné. Mohou hodně prozradit o těch, kteří je postavili, a o místech, která křižují. Silnice spojují civilizace a kultury, jako je Velká hedvábná stezka, která po staletí sloužila jako obchodní most mezi Západem a Východem. Nebo obsahují celou epochu, jako Appian Way v Římě, připomínající těžký šlapák starověkých legionářů...
Text Andrej Kameněv Fotky Andrej Kameněv
Dříve nebo později se v mém životopise nutně objevily silnice – při cestování po světě jsem najezdil celkem téměř milion kilometrů. V určitém okamžiku se všechny tyto vzdálenosti a cesty začaly přesouvat z geografické do existenční roviny. Začal jsem vnímat nekonečnou změnu scenérie za oknem auta - hory, pouště, tropy - jako svou cestu životem, svou cestu. A před dvěma lety jsem se rozhodl je cíleně natočit.
Po cestě mě téma zaujalo natolik, že jsem si dokonce začal budovat unikátní hodnocení: nejznámější silnice, jako je Transsibiřská magistrála, která protíná osm časových pásem. Nebo neobvyklé, jako v Banff, nejstarším kanadském národním parku. Překvapil mě kontrast mezi nedotčenou přírodou (neodstraňují se ani popadané stromy) a jedinou, ale ultramoderní tratí. Jiné silnice jsou zapamatovány pro svou rekordní délku, jako je Uralská dálnice (M-5), táhnoucí se z Moskvy přes Rjazaň, Penzu, Samaru, Ufu do Čeljabinsku. Dnes je to jediná dálnice spojující západosibiřskou část Ruska se středoevropskou částí.
Čína, Tibet
Fotografie: Andrej Kameněv
Poslední průsmyk před Everestem, výška - 5300 metrů. Skutečný had, 48 ostrých zatáček. Teprve nedávno byly tyto závratné zatáčky vybaveny „přerušovači“ - a nyní se sestup z průsmyku stal bezpečnějším. Za příznivého počasí je zde vidět pět osmitisícovek pohoří Himaláje.
Cesta do chrámu
Fotografie: Andrej Kameněv
Rusko, Karélie, Solovecká přehrada
Silnici z balvanů spojující ostrov Bolšoj Solovecký a ostrov Muksalma postavili mniši v předminulém století. Kolik úsilí to stálo (jednotlivé kameny váží až několik tun) je záhadou. Přehrada je navíc promyšlená z inženýrského hlediska: oblouky se dělají pod vodou, a proto se nebojí přílivu a odlivu.
Tepny metropole
Fotografie: Andrej Kameněv
Thajsko, Bangkok
Jedna z mnoha ultramoderních dálnic v hlavním městě Thajska. Počet dálnic, které splňují nejnovější technické požadavky v této ne nejbohatší zemi jihovýchodní Asie, je impozantní. Provoz zde probíhá nepřetržitě a v noci připomíná obří řeku barevných světel.
Rusko, jezero Bajkal
Fotografie: Andrej Kameněv
Tloušťka ledu Bajkalu je v lednu až metr a auta po něm jezdí až do poloviny dubna. Po této trase můžete odříznout kus dálnice Irkutsk-Ulan-Ude. Na to si ale troufne jen zkušený řidič. Faktem je, že mnoho trhlin je často skryto pod hustou vrstvou sněhu.
Na písečné vrcholy
Fotografie: Andrej Kameněv
USA, Colorado, Velké písečné duny
Jedinečnou atrakcí jsou gigantické masy písku vysoké až 200 metrů, které mění tvar doslova před očima. To vše lze vidět, aniž byste opustili dálnici.
Přes lesy a bažiny
Fotografie: Andrej Kameněv
Rusko, Tersky pobřeží poloostrova Kola
Jeho celková délka je asi 500 kilometrů, z nichž většina je již za polárním kruhem. Zdejší krajina je úžasně krásná a majestátní i přes to, že je zde mnoho bažin a mokřadů. Tato cesta vede na kopec Kruglaya. Čas je v polovině června. V Moskvě už šeříky vybledly, ale tady je místy sníh a ani poupata nerozkvetla.
Jediné, co je výš, je nebe
Fotografie: Andrej Kameněv
Čína, Tibet, park Chomolungma
Silnice vedoucí k Everestu prochází ve výšce pěti tisíc metrů. Tradicí Tibeťanů je zdobit pro ně nejvýznamnější místa modlitbami na kouscích látek připomínajících barevné vlajky. Každá modlitba má specifickou barvu.
Tropické zatáčky
Fotografie: Andrej Kameněv
Indický oceán, ostrov Réunion
Silnice vedoucí k sopce Piton de la Fournaise (3069 metrů nad mořem). Není jasné, jak těžká technika sem byla dopravována, do takové výšky, když se silnice stavěla. Jízda po ní je extrémně nebezpečná – souvislá serpentinová cesta se zatáčkami o 180 stupňů. Navíc zde hodně prší a silnice je celoročně kluzká.
Chráněné cesty
Fotografie: Andrej Kameněv
Kanada, národní park Jasper
Zařazeno na seznam památek světového dědictví UNESCO jako jeden z mála nedotčených koutů planety, který by měl být zachován pro potomky. Starověké ledovce a jezera, stále zelené lesy, gigantické hory. Jen tato dálnice nám připomíná civilizaci.
Monument Valley (USA, Utah)
Fotografie: Andrej Kameněv
Marťanská krajina vděčí za svůj vzhled červenému pískovci, který se zde ukládal po miliony let.
IGOR GAVRILOV – jeden z nejvyhledávanějších ruských fotografů: neexistuje jediná seriózní světová publikace, která by nepublikovala jeho dílo. Díla, která se dotknou každého, kdo se na ně podívá, natolik, že to nevydržela ani Železná lady, když viděla jeho reportáž z Arménie v deníku The Independent. To bylo poprvé a naposledy, co Margaret Thatcherovou viděli plakat.
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
"Světlo, barva, kompozice a další komponenty - to je fotografie, to je malebnost"
Fotograf
Člověk může být talentovaný a žádaný v mnoha profesních oborech, jediný problém je nebát se vybrat. Jak obecně, tak v malých detailech. Důkazem toho je úžasný osud módního velkoměstského fotografa Vladimíra BYAZROVA. Je mu teprve třicet let, ale zdá se, že má všechno: závratnou kariéru – od provinčního chlapeckého amatérského fotografa po statusovou hvězdu portrétistu, neustálé zakázky od předních médií hlavního města, objemné portfolio s lesklými obálkami. Ale hlavní je láska k jeho „důvtipným“ postavičkám, které Vladimír ví, jak je vidět, rozumět jim, neustále je odlišovat a vždy jsou velmi krásné. Obecně je jeho život hotový scénář k silnému blockbusteru. O odborných detailech hovořil Vladimír BYAZROV v rozhovoru pro Fotodel.
Vladimíre
Byazrov
Show business portrétní fotograf
Vyrůstal jsem ve městě Ordžonikidze v Severní Osetii, kde byly v celém městě jen tři fotoateliéry – s obrovskými dřevěnými fotoaparáty, které natáčely na talíře. Atmosféra těchto salonů - světlo, fotoaparáty, vůně chemikálií - okouzlila teenagera a mladý Byazrov se snažil přijít na důvody, proč se dostat do těchto ateliérů a naučit se fotografovat.
Na rozdíl od svého povolání získal Vladimir Byazrov nikoli fotografické, ale právnické vzdělání, vystudoval Právnickou fakultu Severoosetské státní univerzity, poté rok působil jako učitel práv v Moskvě.
Pracoval v marketingu a v pětadvaceti se vzdal úspěšné kariéry manažera Panasonicu, aby se konečně mohl věnovat fotografování profesionálně.
Koupil jsem si běžný fotoaparát, vytvořil si portfolio fotografií přátel a pokusil se sehnat práci v nějakých novinách. Dlouho dostával odmítnutí, ale nakonec byl Vladimír přijat jako fotoeditor v časopise Finance. Fotografoval politiky, ekonomy, podnikatele – dělal oficiální portréty a reportáže z různých jednání. Z prvních dvaceti čísel časopisu Finance obsahovalo 17 obálek fotografické portréty pořízené Byazrovem. Stal se tedy fotografem obálky.
Začal jsem fotit celebrity z kina, hudby a showbyznysu. Mezi jeho modely patří Vlad Topalov, Timati, Sergey Lazarev, Malinovskaya. Dima Bilan vyhrál Eurovizi s fotografiemi Byazrova.
Hvězdy jsou někdy obtížný a pro fotografa vždy úžasný materiál. Fotograf obálky Vladimir Byazrov je jedním z mála lidí, kterým se podařilo plně realizovat svůj dětský sen.
"Chlapče, vypadni odsud..."
Vladimíre, vyrostl jsi ve městě Ordzhonikidze v Severní Osetii. To samozřejmě není Moskva se svými příležitostmi, ale pravděpodobně tam byli fotografové, od kterých byste se mohli učit?
Ve městě byly jen dva nebo tři klasické studiové fotografické salony se závěsy v pozadí, s obrovskými dřevěnými kamerami, které natáčely na talíře. Všichni fotografové byli Arméni, chromí a tlustí. Nearménští fotografové v mých dětských představách vůbec neexistovali. Samozřejmě jsem se do těchto fotoateliérů snažil dostat háčkem nebo lumpem. Ale jako velmi plaché dítě jsem nedokázal vysvětlit dospělým svůj zvýšený zájem tím, že mě přitahovala celá tato atmosféra: světlo, kamery, vůně chemie. Proto jsem celou dobu musel předstírat, že jsem se přišel vyfotit. Při každé návštěvě jsem se snažil přijít na to, jak se focení dělá.
Co odpověděli mistři?
Řekli: "Chlapče, vypadni odtud." O nějakých konzultacích tedy nebyla řeč.
Vaše matka si však pravděpodobně všimla zájmu dítěte o fotografování?
Ano, viděla to, ale nebrala to vážně. Moje matka mi nikdy nenavrhla, abych šel do fotografického kroužku, a proto jsem o jejich existenci nevěděl. Byl jsem obyčejné dítě, které se učilo, hrálo fotbal, učilo se v divadelním studiu, zpívalo ve sboru... A také se neustále dostávalo do problémů, rozbíjelo okna, pralo se s kluky. Navíc jsem byl dost emotivní a pokaždé, když mě strčili na rameni, nenapadlo mě nic lepšího, než provinilce zmlátit. Když vyrosteš jako kluk mezi kluky, na autoritě hodně záleží. Mnohem později jsem si uvědomil, že autorita se získává trochu jiným způsobem.
"Nemáš šanci"
Navzdory vaší vášni pro umění jste vystudoval Právnickou fakultu Severoosetské státní univerzity...
Musím říci, že jsem nejen vystudoval univerzitu, ale také jsem se rozhodl jít do Moskvy, abych se zapsal na postgraduální studium na Moskevské státní univerzitě. Poprvé jsem byl v Moskvě, když mi bylo dvanáct let, a když jsem se procházel ulicemi hlavního města, pevně jsem se rozhodl, že až vyrostu, určitě sem přijdu žít. Od té doby jsem jen čekal na příležitost se prezentovat. V den, kdy jsem obdržel diplom, jsem si koupil letenku. Moskva neměla ani svůj vlastní kout. To mě však nezastavilo, protože jsem měl zdravé chlapecké ambice – přijít na Moskevskou státní univerzitu studovat práva a zapsat se na postgraduální studium. Nejprve jsem si myslel, že nebudou žádné problémy, ale přesto se objevily. Hned při prvním rozhovoru děkan právnické fakulty, aniž by se podíval na můj diplom, ale jen slyšel, odkud jsem, řekl: "Chlapče, nemáš šanci." Zeptal jsem se ho, co mám dělat, když chci ještě studovat. Děkan mi poradil, abych rok pracoval jako advokát a během té doby zašel do knihovny a rozšířil si znalosti. To jsem udělal: odpověděl jsem na první inzerát „potřebuji právníka“. Pracovištěm se stala vysoká škola technická na MEPhI, Obchodně-právní fakulta. Dal jsem studentům celoroční kurz přednášek, udělal jsem jejich zkoušku a odešel s nimi.
Vladimíre, jaký jsi byl učitel?
Byl jsem nenáročný. Studenti mě měli moc rádi, vždy jsme se s nimi smáli. Učil jsem jen ty, kteří se chtěli učit: pomáhal jsem, dával literaturu. Všichni ostatní povaleči mě vůbec nedráždili, naopak jsme si užili spoustu legrace.
„Nabízím fotografické služby“
Poté, co jste přestal být právníkem, začala éra fotografie?
Ne, nejdřív jsem šel do marketingu – pracoval jsem pro americkou korporaci. Pak jsem byl pozván do Panasonicu. Moje kariéra se rozjížděla, ale než jsem podepsal dlouhodobou smlouvu a odjel na stáž do japonské Ósaky, najednou jsem si uvědomil, že tohle vlastně není pro mě. Bylo mi dvacet pět let a musel jsem se rozhodnout. Po chvíli přemýšlení jsem se rozhodl, že skončím v Panasonicu, koupím si byt a stanu se fotografem. A když to nevyjde, obléknu si znovu bílou košili a advokátskou kravatu. Mimochodem, kravata mi vždycky tlačila na krk a umazaly se mi manžety bílé košile. A vůbec, nebýt fotografování, určitě bych se na těchto číslech a vzorcích oběsil. A ačkoliv jsem si dobře uvědomoval, že mám stále velmi skrovné portfolio, skládající se především z fotografií přátel a přítelkyň, přesto jsem se odvážil skončit. Ceny v obchodech byly nízké a já si myslel, že ze svých zásob vydržím docela dlouho. Ale kupodivu po měsíci peníze došly.
Poté jsem na internet umístil své inzeráty: „Nabízím fotografické služby.“ Byl to dost naivní krok, ale nevěděl jsem, jak se to běžně dělá. Neměl jsem žádné přátele fotografy, kteří by mi věřili, pozvali mě, abych se stal jejich asistentem, nebo mi dali první objednávku. Jedním slovem, reklamy, které jsem rozházel po síti, nepřinesly jediného klienta. Pamatuji si, že jsem si v té době musel týden rozdělovat rubly v kapse a kupoval jsem si jen bochník chleba a pytel čínských nudlí za den.To, co však fotograf potřebuje především, nejsou klienti, ale vybavení...
Svůj první fotoaparát jsem si koupil za peníze z prodeje zlatých hodinek, které mi darovala moje kmotra, když jsem dokončil vysokou školu. Byl to EOS 50 se špatným standardním objektivem, později jsem si koupil EOS 3.
S cvalem napříč Evropou
A přesto, dokázali jste nezoufat a počkat na svého prvního klienta?
Nebyl to zrovna klient, ale byl to právě tento muž, kdo mě přivedl do fotografické dílny. Jednoho dne jsem si při cvičení v posilovně všiml muže, který ležel pod činkou. Byl zdrcen tak silně, že ani nemohl požádat o pomoc, jen tam ležel polomrtvý, červený jako humr. Přiběhl jsem a sundal z něj činku. Muž se vzpamatoval a anglicky mi řekl: "Mockrát vám děkuji, zachránil jste mě." Ukázalo se, že je to americký fotograf, který přijel do Moskvy fotit. Tohle byl první fotograf, kterého jsem potkal. Jmenoval se B. Gallop. Řekl jsem mu, že také, i když jsem se ještě nemohl nazvat fotografem v plné míře. Jak se ukázalo, jeho kamera byla rozbitá a on nevěděl, co má dělat, kromě toho, že ji odnesl do servisního střediska... "Můžete pomoci?" - zeptal se. Přirozeně jsem souhlasil. Ukázalo se, že měl stejný fotoaparát jako já a funkce „sledování očí“ nefungovala. Okamžitě jsem pochopil, oč jde: tato funkce musí být zkalibrována tak, aby vyhovovala vašemu oku. Zřejmě se jako profesionální fotograf rozhodl pracovat s fotoaparátem hned a nečíst návod. Vysvětlil jsem mu, že zařízení není rozbité, ale celý bod je v kalibraci. Nastavil tuto funkci a byl rád, že nedošlo k žádným opravám. Okamžitě jsme se rozhodli jít do kavárny a oslavit tuto událost šálkem kávy. Během rozhovoru si stěžoval na nedostatek dobrého koordinátora v jejich týmu. Přišel s ním velký filmový štáb: režiséři, asistenti, modelky... Nikdo z nich ale neuměl rusky. S úkolem, který mi byl přidělen, se dokázal vyrovnat jakýkoli řečník a já jsem rád souhlasil s pomocí. [Vladimir mluví anglicky stejně plynně jako rusky]. Po natáčení kluci odešli a já dostal své první „téměř fotografické“ peníze. A pak se stal zázrak: po nějaké době jsem dostal e-mail, ve kterém stálo: „Vladimire Byazrove, rádi bychom tě pozvali, abys pracoval v Praze jako fotograf.“
V této době jste pravděpodobně již měli velké portfolio?
Neměl jsem vůbec žádnou. V té době jsem měl jen amatérské fotografie. Chodil jsem po časopisech a modelingových agenturách, ale všude říkali to samé: „Chlapče, musíš najít profesionální modelky, stylistu, vizážistu, studio, správně sestavit všechny tyto komponenty, natočit na kvalitní film a teprve potom nám přivezte materiál. A nemáme zájem o fotografie vašich přátel."
A když to vezmete v úvahu, jezdil jste ještě jako profesionální fotograf do Prahy?
Jel jsem, ale ne do Prahy, ale do Paříže. Právě tam pořadatelé natáčení přesunuli. Byl jsem tak šťastný, že jsem se ani neptal na peníze. Co dodat – já sám bych za možnost natáčet v Paříži rád zaplatil! Brzy mi expresní zásilková služba přinesla pozvánku, požádal jsem o vízum, dostal letenky a odletěl do Paříže. Pak bylo všechno jako sen. Přivítali mě jako VIP a odvezli mě obrovským džípem do luxusního hotelu na úpatí Eiffelovy věže. Chlapec byl samozřejmě štěstím úplně mimo. Zdálo se mi, že jsem v pohádce nebo vyhrál v loterii. Večer - restaurace, poté recepce s producentem, setkání s nadnárodním filmovým štábem z Ameriky, ČR, Francie a dalších zemí, opět bufet...
Věděli jste, komu byste měli za tuto pohádku poděkovat? Kdo dal doporučení?
Moje přirozená stydlivost mi někdy opravdu vadí. Bojím se objasnit nějaké nuance, protože si říkám: co když už bych to měl vědět? Stále se moc neptám. A pak jsem se nezeptal, jak o mně věděli.
Práce v časopisech
Jak natáčení nakonec dopadlo?
K natáčení ale nikdy nedošlo. Faktem je, že pořadatelé vyslali mnoho modelů z Prahy a tuto skupinu nemohli přivézt kvůli problémům s vízem. Zatímco probíhala jednání ohledně dovozu modelů, bylo mi nabídnuto pár dní užít si Paříž. Omluvili se a poskytli cestovní náhrady ve výši čtyři sta eur na den a auto s řidičem. Okamžitě jsem nechal řidiče jet a užíval si Paříž v nádherné izolaci.
O týden později bylo jasné, že modely nedorazí. Natáčení bylo odloženo na neurčito. Ještě jednou se mi omluvili a dali mi obrovskou hromadu peněz, které jsem počítal až v Moskvě. Za chlapce, který byl „upraven“, jsem dostal „vyplacenou“ neskutečně obrovskou částku – čtyři tisíce eur. Není divu, že jsem se vrátil do vlasti s pocitem naprostého sebevědomí.
Když jsem se pevně rozhodl, že musím vážně začít hledat práci a ne pasivně čekat, shromáždil jsem své fotografie, našel adresy redakcí různých novin a časopisů na internetu a šel na pohovory. V Kommersant, Izvestija, Komsomolskaja Pravda mě odmítli a v Moskovském Komsomolci řekli, že nepotřebují fotografy, ale je tam místo pro fotoeditor, a pokud jeden z fotografů odejde, přijmou mě na pracovní pozici . Začínám pracovat. Čas plynul, ale nikdo se nechystal odejít. Musel jsem obnovit hledání.
Brzy jsem se dozvěděl, že se otevírá nový časopis Finance. Přinesl jsem tam své portfolio a šéfredaktor Oleg Anisimov mě bez váhání vzal na pozici, která spojovala povinnosti fotografa a fotoeditora.
Pracoval jsem tam docela dlouho, asi dva roky. Byl to nádherný čas, čas naplnění drahocenného snu. To jsem já, chlapec ze Severní Osetie, fotografuji nejvyšší představitele našeho státu, všechny zahraniční celebrity, které tu hostují! Absolutní radost! Nakonec jsem začal pracovat jako fotograf pro peníze, profesionálně. Fotil hvězdy, ale ne v glamour stylu, ale v reportážním žánru. Celkem během práce vyšlo asi dvacet čísel, z toho sedmnáct fotografií na obálkách bylo mých. A všechno by bylo v pořádku, ale plat byl velmi nízký. Nějakou dobu jsem na takové peníze souhlasil, protože jsem se potřeboval postavit na nohy, zvládnout technické dovednosti, navázat spojení... Rozhovor o zvýšení platu byl však nevyhnutelný. Po nějaké době jsem oslovil Olega s tím, že bych chtěl dostávat víc, ale ukázalo se, že časopis nemá v úmyslu zvyšovat platy zaměstnancům. Pak jsem se znovu vydal na volný let, ale nyní bylo portfolio mnohem větší a zajímavější. Přicházely pozvánky z mnoha časopisů, ale nechtěl jsem být znovu fotoeditorem, chtěl jsem se věnovat pouze fotografování. Hledání pokračovalo, dokud jsem nenašel vydavatelství Game Land. A i když jsem pochopil, že Game Land nemusí mít zájem o téma, které bych opravdu chtěl dělat, na otázku, co chci natočit, jsem upřímně odpověděl, že chci pracovat s „hvězdami“. Vše se ale velmi harmonicky a úspěšně shodovalo: ukázalo se, že vydavatelství právě koupilo časopis a jeho tématem byla populární hudba a potřebovali jen fotografa. Byla podepsána dohoda na relativně malý plat, ale slíbili, že mě nebudou omezovat ve spolupráci s jinými časopisy a v účasti na kreativních projektech."Hvězdné" mlhoviny
Tuším, že práce s hvězdami je zajímavá, ale asi ne snadná?
Kolem hvězd jsem vždycky trochu nervózní. Bohužel některé ruské hvězdy jsou z hlediska emocí neprofesionální lidé. Zpravidla nevědí, jak se ovládat. A to je docela velký problém, protože ač jsem něžný a laskavý chlap, stále jsem z Kavkazu, což znamená, že jsem emotivní. Někdy může být těžké odolat nutkání říct: "Ser na to!" Samozřejmě v tomto případě mluvíme o některých situacích, které se vymykají normám slušnosti, přiměřenosti, základního vzdělání, tedy o bezdůvodných rozmarech. Například některé „hvězdy“ přicházejí pozdě na natáčení, někdy se neobjeví. Dima Bilan se možná několikrát nedostaví na domluvené natáčení a pak se objeví o týden později, přijde vážně pozdě a prohlásí, že má deset minut na to, aby všechno udělal. V takových případech natáčení neodkládám, protože chci být ve své práci co nejprofesionálnější. Naposledy jsem Dimu fotil na obálku časopisu Neon. Střelba trvala pouhých dvacet minut. Fotky se mu líbily a šel s nimi na Eurovizi.
Jaké situace vás mohou skutečně vyvést z rovnováhy?
Temperament se zpravidla držím v mezích, ale občas... První seznámení s mým hluboce milovaným Serjogou Lazarevem nebylo úplně příjemné. Natáčení bylo velmi obtížné. Sergej přijel s obrovským týmem PR lidí, režisérů, asistentů a asistentů. Jsem klidný na přítomnost velkého množství lidí v ateliéru, protože při práci s modelkou se stáváte abstraktní. A proto, pokud umělci vyhovuje, když jsou na place blízcí lidé, nic proti tomu nemám. Ale v tomto případě všichni nepřetržitě zasahovali do pracovního procesu: říkali Sergeji, jak se má dívat, jak se otáčet. Když mě konečně přivedli k šílenství, řekl jsem: "Kluci, když už nebudeme pracovat, tak sbohem." Seryoga byl naštvaný: „No, jak to může být, já se vzdávám…“ Opravdu za tu situaci nemohl, ale nedokázal jsem udržet svůj vztek. Místo toho, aby „utišili“ konflikt, mi lidé z PR a asistenti začali říkat, že moje kariéra skončila. Jejich výhrůžky mě vůbec netrápily. Ten den jsme se samozřejmě se Sergejem rozloučili poněkud chladně. Fotografie však vyšly velmi dobře a o dva týdny později byl zpět v mém ateliéru. A od té doby jsem ho fotil mnohokrát a na příběh našeho prvního seznámení se vzpomíná jen v humorném kontextu.
Situace otevřeného konfliktu jsou bezpochyby poměrně vzácné. Častěji jsou problémy ne s hvězdou samotnou, ale s jejím okolím. Slavné osobnosti samy zpravidla nejprve projevují nedůvěru k fotografovi – ale jen do té doby, než uvidí hotové fotografie.
Jednou jsem musel natáčet jednoho z hlavních zpěváků skupiny „Slivki“. Na začátku natáčení se chovala velmi zvláštně: nepozdravila, přišla s bodyguardem, který mě nepustil do studia, dokud se nepřevlékla. Ale se všemi těmito zvláštnostmi jsem se smířil, protože můj přímý zákazník byl poblíž. Když začal proces natáčení, prostě jsem použil obvyklou taktiku někoho, kdo chce člověka potěšit: pochválil jsem pejska své modelky, její řasení, vlasy a ona, zapomněla na svou nedůvěru, se začala usmívat.Vladimíre, vrátíme-li se k otázkám o rozmarech, které z nich lze podle vás považovat za oprávněné?
Vezměte si například Zhannu Friske. Je to milá, přátelská dívka. Zhanna je samozřejmě emotivní a dobře si uvědomuje, že je slavnou osobou, ale nikdy si nepřipouští zbytečné emoce bez zjevného důvodu. Souhlasíte, každý bude nervózní, pokud maskér nebo stylista nerozumí jeho touhám. Jednoho dne se něco takového stalo, protože maskérka neměla žádné nástroje na úpravu vlasů. Podle mě jsou takové výstřelky normální. Každý, zejména veřejná osoba, má právo vypadat co nejlépe.
Nebo si vzpomeňte na Sergeje Zvereva. Je to velmi barevná postava, a proto jeho fotografie nemohou být zajímavé. Když jsem viděl, že jsem fotografoval Zvereva, mnozí se ptají: "Jak s ním pracujete, je tak rozmarný!" Ve skutečnosti obraz, který propaguje, vůbec neodpovídá jeho skutečné podstatě. Samozřejmě má svou přísně definovanou image, za kterou nelze jít - osobitý vzhled, charakteristická gesta, okouzlující styl oblečení. Ale Sergey Zverev vždy skvěle spolupracuje s fotografem, účastní se procesu, dává na scéně vše a má také záviděníhodný smysl pro humor, takže natáčení s jeho účastí bude navždy zapamatováno.O profesionalitě
Myslíte si, že profesionalita umělce závisí na věku?
Záleží na jedinci, ne na věku. Důkazem toho jsou dívky ze skupiny Tatu. Během jejich nedávných koncertů v Petrohradě jsem udělal fotoreportáž o jejich životě, pracoval jsem s nimi doslova od rána do večera. Musím říct, že dívky jsou povahově úplně jiné. Julia je emotivní, Lena klidná. A pokud se Lena „živí“ Yulinou energií, pak si Yulia vypůjčí mír od svého partnera. Pracovat s nimi je snadné a zajímavé právě pro jejich přirozenost a profesionalitu, která spočívá v tom, že na jevišti vystupují ve správnou chvíli na jedné straně jako hvězdy a na druhé jako obyčejné dívky. Chápou, že pokud se se mnou nespojí, zpráva se s největší pravděpodobností ukáže jako jednostranná.
Jaké jsou podle vás hranice tvůrčí svobody fotografa? Jak svobodný může dělat, co chce, a ne to, co se od něj vyžaduje?
Záleží na situaci. Ve své práci mám tuto nuanci: pokaždé, když chci zkusit něco nového, například použít nestandardní schéma osvětlení. V takových případech může být výsledek velmi neočekávaný. S Mashou Malinovskou jsem měl nepříliš příjemnou zkušenost. Při vší něžnosti k ní musím přiznat, že je to těžký člověk. Fotil jsem Mášu na obálku časopisu SYNC. Téma natáčení bylo „Elektronická džungle“, takže v záběru musely být telefony, malé fotoaparáty a počítače. Postavili jsme z nich skutečnou džungli, pověsili je na vlasce ze stropu a Máša se musela vydávat za Amazonku. Dlouho jsem přemýšlel, jak to natočit. Objekty vrhají stíny, světlo není jako TV a softboxy mají konečný průměr. Není tedy možné rovnoměrně nasvítit celé panorama. Najednou mi něco cvaklo v hlavě a místo normálního glamouru jsem se rozhodl natočit žánrově dynamickou fotografii. Předpokládalo se, že když se něco náhle pokazí, můžete to vždy „nafotit“. Když Masha dorazila, vysvětlil jsem jí podstatu věci. „Vy,“ říkám, „jste Amazonka, která si razí cestu džunglí. Fotografie by měla cítit pohyb, boj.“ Úkol bez problémů splnila a požádala, aby ukázala, co se stalo. Výsledek se jí nelíbil, protože během natáčení, když byla unesena obrazem, nemohla sledovat některé nuance. Byl to dvouhodinový výkřik, ale Masha se ukázala jako profesionálka, neodešla a vzala otěže uměleckého ředitele do svých rukou. Její stav bylo okouzlující světlo a nehybná póza. Ve výsledku jsem Mashu umístil do popředí, jeden softbox umístil o něco výše a šikmo a pozadí nezvýrazňoval. Ukázalo se, že to bylo úžasné sezení a hlavně byla Masha spokojená.
Zde je další případ, kdy moje touha pořídit dobré snímky odporovala pravidlům jiných lidí. K incidentu došlo před několika lety na koncertě Whitney Houston. Místo pro fotografy bylo přiděleno velmi daleko od jeviště. Obecně nemám rád natáčení koncertů. Je to úplně jiná věc komunikovat v šatně, v zákulisí a příležitost udělat dobrý psychologický portrét. To je důvod, proč nemám ve svém arzenálu super teleobjektiv. Kromě špatného umístění tu byl ještě jeden nedostatek – na natáčení jsme nedostali téměř žádný čas. Obvykle vám na tak velkých představeních dají natočit dvě tři písničky, ale tady vám dali jednu a půl, což je asi osm minut. Pak buď vykopnou, nebo „kdo si sedl, dokázal to“. Všichni jsme docela zkušení lidé a po natáčení nás rozmístili po hale. A tady sedím a myslím si, že z takové vzdálenosti a za tak krátkou dobu nelze získat tolik fotografií, které jsou ideální kvalitou a ostrostí. Nech mě přemýšlet, že to risknu a kliknu znovu. Byla to velká chyba. Ostatně jsem moc dobře věděl, co bude následovat. Ostraha neustále monitoruje dění v hale. Viděli odlesky na mém objektivu a doslova o pár sekund později mě vzali za pačesy, vyvedli mě z haly a prudce bouchli kamerou o zeď. Poté jsem se pevně rozhodl, že si objektivy za dva tisíce dolarů už nebudu kupovat.
Profesionalita fotografa je najít společnou řeč s jakoukoli modelkou a udělat dobrou fotku. Nicméně jako každý umělec máte pravděpodobně své oblíbené postavy, umělce, se kterými vás opravdu baví pracovat?
Opravdu miluji Serega Lazareva, je to všestranný a profesionální herec, vždy dokáže zprostředkovat ty správné emoce. Existují ale modely, které je třeba dlouho hníst, jako plastelínu, a dokud je „nevytesáte“, nic se neděje. Seryoga mi rozumí téměř beze slov. Podíváte se doprava a jeho ruka už je tam, psychicky ho „zkroutíte“ do pózy a už se na to adaptoval. Absolutní harmonie. Také mě moc baví pracovat s Lindou. Mnohokrát jsem ji fotil a obdivoval, jak zapadá do postavy a bez zbytečného pobízení v ní začíná žít, aniž by se mnou na minutu ztratila kontakt. Někdo říká, že fotograf je jako umělec: to, co nakreslil, to dopadlo. Není to pravda, protože dobré focení je vždy výsledkem spolupráce modelky a fotografa.
Rozhovor s Julií Černovovou
22. dubna 1917
Narodil se vynikající mistr ruské fotografie
Vadim Evgenievich Gippenreiter
Vadim Evgenievich Gippenreiter je vynikající fotograf a neúnavný cestovatel. Je možná těžké najít na mapě naší země místo, kam nezavítal. A často se jedná o těžko dostupná místa, kam lidé jen zřídka vstoupí. Natáčel v kavkazských horách a pouštích střední Asie, jezdil na kajaku po peřejích řek Sajany a šplhal na kamčatské sopky. Vadim Evgenievich je horolezec, třikrát byl mistrem republiky v alpském lyžování. V roce 1939 jako první sjel na lyžích z vrcholu Elbrusu. I nyní, když je mu téměř 90 let, pokračuje v tom, co miluje: cestuje, lyžuje a fotografuje.
Vadim Evgenievich Gippenreiter o fotografování:
Každý v naší rodině věděl, jak používat fotoaparát. Když mi bylo 8–10 let, moje rodina nepovažovala za obtížné vložit desku nebo kazetu a 
Pomocí starého dřevěného fotoaparátu vyfoťte své hosty nebo příbuzné na dovolené. Naložili jsme pár kazet se skleněnými deskami pod červeným světlem, postavili zařízení na stativ, přikryli se hadrem, postavili „rámeček“ na matné sklo a hned jsme šli do místnosti vyvolat, také pod červeným světlem . Negativ usušili na ulici, pak ho vytiskli na denní aristotypový papír, pak ho namočili do ustalovače – a bylo hotovo. Po vojně jsem začal točit Leikou, úzkoformátovou kamerou.
Malba a fotografie jsou úplně jiné věci, i když styčné body existují. Kniha složená z fotografií je velká mozaika, jejímž výsledkem je určitý obraz, který vytváří určitý stav. Odchyt druhů není nic jednoduššího. A zároveň těžší. Moskvu nefotím, protože ji „nevidím“, nemám k ní vlastní postoj. A sundávat se mi to nechce. Ale do Pskova můžu jít stokrát, dokud to nevyfotím tak, jak si myslím – jak se mi to líbí. Nebo do Novgorodu nebo do Kiži. Řešením takových problémů přibližujete fotografii ART. Ve výsledku pak, ačkoliv obraz zůstává plochý, vzniká určitý objem, obraz konkrétního města. Hranice roviny se oddalují a zrodí se stát – tedy to, co dělá krajinářskou fotografii uměním.
Pohyb je ještě potřeba natočit účinnější kamerou. Ale nestřílím těsně 
fotoaparáty a širokoúhlé, 6x7 - „Asahi-Pentax“ a „Mamiya RB-67“. A dělám pomalu všechno, co mohu s velkým starým fotoaparátem: postavím stativ, přikryji se hadrem, a dokud neopravím rám, neopustím toto místo. Vyvíjím si to sám v koupelně. Proč chodit demonstrovat někam přes Moskvu, když to samé můžete udělat doma kdykoli během dne? Vždy musím vědět, kde jsem udělal chybu, pokud je se střelbou něco v nepořádku. Zkušenosti ze spolupráce s Pravdou mě to naučily. Jednou jsem natáčel Tallinnskou regatu. Můj přítel Timir Pinegin, legendární postava, olympijský a mistr světa, mi dal loď, abych mohl pracovat za jakýchkoli podmínek – jak v bouřkách, tak ve vlnách. Jachty se převrhly a počasí bylo hrozné. Natočil jsem něco, co se podařilo málokomu jinému. Natáčení bylo v Pravdě zmařeno. Od té doby si vše dělám sám.
Stále, pokud mám příležitost, tato zvířata fotografuji. Album „Belovezhskaya Pushcha“ je vytištěno z barevných fotografií. Obrázky jsem seřadil podle čísel a poslal je spolu s textem do Stalinovy tiskárny v Minsku. Text vyšel v běloruštině a pod jiným jménem (někdo potřeboval zveřejnění), ale peníze mi hned zaplatili. Se zaměstnanci Belovezhskaya Pushcha mám stále výborné vztahy.
Nikdy jsem nikde nepracoval ani nesloužil. Zní to rouhačsky, i když to neznamená, že nic neudělal – naopak. Jen jsem nebyl uveden v žádné redakci a neseděl na jednom místě.
Je normální, že během dne nepořídíte ani jeden snímek. Úplně normální. U jezera Bajkal jsem byl dvakrát. Nic nesundal. Nudná prázdná obloha, odrážející se v jezeře, vyhořelá v létě, žádné svahy – co se tam dá točit a kdo to potřebuje? Bajkal je velmi zajímavý a komplexní objekt. Abyste to mohli pořádně natočit, musíte tam bydlet – hledat zajímavé dočasné podmínky brzy na jaře nebo pozdě na podzim. Když se led začne drolit a bouře pohánějí ledové kry. Chcete-li získat dobrý pocit z jakékoli krajiny, musíte v ní nějakou dobu žít.
Pusťte se do práce po hlavě
Za svůj „výchozí bod“ považuje rok 1991, kdy se začal zajímat o podvodní fotografii. Prvními tématy byly „Život bažiny“ a „Obyvatelé Černého moře“. Pak se na Krymu setkal s francouzskými potápěči. Mezi nimi byl i prezident Mezinárodního festivalu podvodní fotografie v Antibes. Pozval Andrey k účasti na festivalu. V Antibes byl KAMENEV oceněn čestným diplomem za „bažinu“ - to ho inspirovalo k dalšímu „vykořisťování“. V roce 1992 „změnil“ Černé moře na Bílé, kde pořídil sérii fotografií mořských bezobratlých. Pak - Barentsovo moře, Země Františka Josefa. Počet mistrů, kteří v těchto zeměpisných šířkách filmují pod vodou, spočítáte na prstech jedné ruky, ponory jsou zde obtížné a nebezpečné (jednotlivé ponory jsou obecně zakázány). Možná proto není podmořský svět Arktidy v tisku tak široce pokryt jako svět tropických moří. Navíc se má za to, že ve srovnání s tropy není flóra a fauna arktické oblasti tak bohatá na jasné barvy...
Kamenevův průzkum ukázal opak: svět arktických hlubin je drsný, ale bohatý a rozmanitý. Materiál, který přinesl do Antibes, byl přijat s velkým nadšením. Autor byl oceněn zvláštní cenou a jeho fotografie ostnokožců, členovců a dalších bezobratlých byly publikovány v jednom z nejprestižnějších časopisů Mond de la Mer.
Až do roku 1994 nebyl Andrei v ruských publikacích vůbec publikován - pracoval pro festival Antibes a každoročně přinášel do Francie několik exkluzivních témat. Byl fascinován vodním živlem - nejen světlem, barvami a pocitem beztíže, ale pravděpodobně také atmosférou "extréma". Koneckonců, podmořský svět - svět míru a ticha, aerodynamických tvarů a hry šerosvitu - ve skutečnosti nezná mír: zde probíhá nepřetržitý boj o život, možná mnohem krutější než na souši. Larva plovoucího brouka strká chapadla do pulce...Medúza vystřeluje na oběť žahavé buňky...„Mořský anděl“ požírá „mníka“... Voda je život „na hranici dvou prostředí“ ať už je to bažina, jezero nebo světový oceán. A úkolem fotografa je ukázat to tisícům lidí, kteří jsou zbaveni možnosti vidět to na vlastní oči.
Přerušený let
Touha po riziku se však neomezovala jen na vodní živel. Souběžně s potápěním Andrey ovládal alpské lyžování a surfování, lezení v ledu a jízdu na horském kole, rafting a snowboarding. K natáčení všech těchto „extrémů“ nestačí být fotografem, musíte být profesionál.
Obecně se KAMENEV věnoval lyžování a surfování ještě v ústavu - s přáteli. A jednoho dne jsem se rozhodl vyzkoušet paragliding. Experiment skončil neúspěšně: byl silný studený vítr (jak se říká „dynamický“) a kopule se zhroutila. Andrei spadl z výšky šestipatrové budovy na stmelený svah pískového lomu. Výsledkem bylo šestnáct fragmentárních zlomenin chodidel a tři kompresivní zlomeniny páteře. Situace byla kritická: lékaři varovali, že gangrénu nelze vyloučit - a pak bude nutná amputace... Ale tělo a síla zvítězily: nohy zůstaly nedotčeny a KAMENEV se o šest měsíců později samozřejmě postavil na nohy. , o berlích. Naučil jsem se znovu chodit. Nejprve kulhal. ale časem přestal kulhat.
Čas strávený v nemocnici a o berlích, vydělávání peněz. Samozřejmě, že to nefungovalo. Jakmile Andrey začal „běžet“, „stáhl“ ruské publikace v plném rozsahu - archiv byl bohatý. Psal se rok 1995 - mladé lesklé časopisy se předháněly ve vydávání „velkých výletů“. Jedna za druhou vycházejí zprávy "Pozorovatel", "Voyage", "Domovoy" Kameněva: o lapačích hadů v Turkmenistánu (kde se sám Andrej vyzkoušel jako chytač), výpravách do Arménie a Pamíru, do téže Země Františka Josefa a desítky dalších.
Od té doby vychází pravidelně a široce. Podle nejkonzervativnějších odhadů pracuje s 50-60 časopisy ročně (současně využívá vlastní techniku, nakupuje film za vlastní peníze a často cestuje na vlastní náklady). Je nemožné ho najít doma a jeho mobilní telefon je buď obsazený, nebo „mimo dosah“. Život, který začal během studentských praxí a stáží, v podstatě pokračuje stejným tempem – za pochodu. Nepočítáme-li malé „výlety“, KAMENEV podniká alespoň jednu velkou expedici ročně – rozvinout velké téma a publikovat ho.
Čistě exkluzivní
Je těžké jmenovat nejzajímavější téma. V roce 1995 navštívil Irian Jaya, indonéské území ostrova Nová Guinea, známého svými divokými kanibalskými kmeny. Vydal se tam v rámci expedice Seven Summits, ale brzy se od ní oddělil a cestoval sám. Žil mezi Papuány, fotografoval jejich život a zvyky.
Velmi zajímavá byla i cesta na Andamanské ostrovy na východ od Indie. Tato oblast je pro cizince uzavřena. Tak dostal Jacques Yves COUSTEAU povolení k návštěvě Andamanu na 3 roky. Ale KAMENEV a „jeho soudruzi“ dokázali během jednoho dne nemožné. Na šest týdnů se potápěli s potápěčským vybavením do Bengálského zálivu a létali na padákových kluzácích. Pokud jde o Indii, Andrey ji přejel autobusem. Cestou jsem se zastavil ve státě Goa, známém tím, že tam jezdí hippies z celého světa, včetně milovníků „změněných stavů vědomí“. Zpráva o ponoření do nirvány pak kolovala mnoha tuzemskými časopisy.
Na Filipínách fotografoval potápěče perel. U pobřeží Austrálie - žraloci bariérového útesu. Samotnou Austrálii přešel dvakrát – ze severu na jih a z jihu na sever. S autem jsem ujel 10 tisíc km po Novém Zélandu v rámci expedice “Vertikální svět”, kde jsem fotil nejen přírodu, ale i extrémní sporty včetně pod vodou.
Co se týče natáčení potápění, KAMENEVova geografie zde v zásadě nemá obdoby: Seychely a Maledivy, Malta, Rudé moře, Bílé moře, Barentsovo moře a desítky dalších moří různých zeměpisných šířek. Nejtěžší a nejnebezpečnější ponor byl na severním pólu: minus třicet pět stupňů ve vzduchu a minus dva pod vodou.
Na Havaji fotil surfování, na Aljašce extrémní jízdu na kajaku, lyžování a lezení v ledu. Dvakrát navštívil USA, na jedné cestě projel 12 kaňonů v Utahu s týmem horských cyklistů, mezi nimiž byli tři mistři světa na horských kolech. Navštívil jsem Las Vegas - nehrál jsem, ale hodně jsem nahrál na film, i když je to přísně zakázáno. Viděl jsem písky Arizony a písky Tuniska. V okolí Douzy („Brána pouště“) zachytil východ a západ slunce na Sahaře, kvůli kterému musel pět hodin chodit po dunách...
Také neobešel svou vlast. Po překročení hřebene Bajkalu sjel na raftu po řece Lena. V Burjatsku jsem navštívil Ivolginskij datsan, kde jsem natáčel život mnichů a státní svátek Surcharban. Autem jsem ujel 16 tisíc km napříč Střední Asií - navštívil jsem všechny bývalé republiky, odkud jsem si přivezl „tři pytle skluzavek“. Na Dálném východě, v tajze Sikhote-Alin, fotografoval tygry ussurijské „tváří v tvář“. V náklaďáku jsem přejel obrovský úsek Sibiře – více než 3000 km z Jakutska do Zyryanky. Na poloostrově Kola se v rámci moskevské posádky zúčastnil rallye Arctic Trophy.
Mimochodem, o „trofeji“. Andrey KAMENEV se jako novinář zúčastnil poslední soutěže Camel Trophy, která se konala v Oceánii. Během závodu jsem s ruským ženským týmem urazila na motorovém nafukovacím člunu přes 2000 km – z království Tonga až po Západní Samou. Především díky němu se naše dívky staly vítězkami tohoto „závodu století“. KAMENEV o tom moc nemluví, ale my víme. že kdyby nevyzvedl kolo, vytržené z ripteku a „utopené“ v 15metrové hloubce, pak by náš tým nikdy nezískal čestné třetí místo.
Konečný rám
Dnes je Andrei KAMENEV 38 let. Jeho archiv obsahuje statisíce diapozitivů a negativů, které přivezl z více než 60 zemí. Odkrytá zůstala pouze Antarktida, Latinská Amerika a „černá“ Afrika. V Evropě - Itálie, Řecko a Portugalsko.
Možná za deset let budou tyto oblasti stále zahrnuty do Kameněvových záznamů. Na Zemi tedy nebude jediný stát, jediný chráněný kout, kam jeho noha nevkročila. Kdekoli se spustila závěrka jeho fotoaparátu.
To však neznamená, že se KAMENEV uklidní a usne na vavřínech. Velmi neklidný člověk.
Každý v extrémním světě zná fotografa Andreje Kameneva. Známý je také svými fotografiemi z cest, přírody, architektury a nádhernými reportážemi... Sport tvoří jen pět procent toho, co Kameněv natáčí.
Dnes se tento muž chystá na severní pól kvůli natáčení pod vodou. Zítra - na Papuu-Novou Guineu natáčet kmen kanibalů nebo na Mauricius natáčet kitery. A pozítří, s nemenším zájmem, leží s makroobjektivem v trávě u své dači a stopuje hmyz. Tato osoba má široký pohled na svět a široce jej zobrazuje na svých fotografiích. Snad proto Andrey, až na pár bodů, procestovala téměř celý svět a nafotila neuvěřitelné množství fotografií, působí tak energicky, vesele a „nenáročně“.
Někteří lidé říkají, že to je Andrei Kamenev, co je s ním? Proč jsou jeho fotky ve všech časopisech? No focení a focení, nic neobvyklého, jednoduchá kvalitní sportovní fotografie...
"Vše závisí na povýšení," odpovídá Andrey vážně. - Souhlasím s tím, že každý může dobře natočit skvělý akční film. Ale pro vážné události si seriózní kluci najímají důvěryhodné lidi. Pokud cestujete daleko a na dlouhou dobu, člověk vedle vás by si neměl nechat selhat nohy nebo fotoaparát. Například základna Valeryho Rozova je tady reálná, omluvte mě, mladí to nezvládnou, musíte mít zkušenosti s natáčením. Musíte být ve správný čas na správném místě. A nedochází k propíchnutí nebo problémům s vybavením, protože je jen jeden okamžik, kdy kolem vás proletí člověk. A pokud Rozov letěl 20 metrů od vás, 20 metrů od země, nebylo to jen tak, že proletěl... Tady musíme všechno spočítat - musím pochopit, kam poletí, jak to bude vypadat.
Base, to je úplně jiný příběh. Nejprve musíte stát vedle sportovce, na okraji, na místě výstupu nebo dokonce viset na laně na skále. To znamená, že na takové akce musíte být přinejmenším psychicky připraveni. Kolik lidí jsem viděl, kteří přišli nahoru a jejich údy se začaly třást? A ostrost se musí upravovat ne automatickým ostřením, ale ručně. Baseers, když stojí u východu, nastává pro ně okamžik pravdy... A když najednou v tuto chvíli operátor řekne, že zapomněl vložit film, nebo ještě není připraven, nenabil blesk, popř. baterie jsou vybité, toto není konverzace. Pokud jste takoví, rychle začnou konflikty a příště už vás prostě nevezmou. Musíte přibrat na váze. Lidé, kteří tam chodí skákat, ti musí věřit.
A ještě jeden faktor. V moderním světě nestačí jen vyfotit. Ještě to musíme umístit! Musíte být schopni vysvětlit, dokázat, přesvědčit, komunikovat. Jeden přijde a ani se nepodívají na jeho fotografie, já přijdu s jeho vlastními fotografiemi a ty budou zveřejněny. Musíte být sportovní, zodpovědní, mít dobré technické dovednosti a být dobrý komunikátor. A ti, kteří dělají skandály, ti, kteří neumí mluvit, tito lidé rychle mizí. Protože extrémní svět je velmi stísněný...
Takže extrémní fotograf musí mít nějaké specifické dovednosti?
V zásadě může každý profesionální reportážní fotograf natočit cokoliv. Nejsem si ale jistý, že každý slaňuje 400 metrů do mexické jeskyně nebo se ponoří pod led na severním pólu. Nebo na Dombay se dá v zásadě vyjet do poloviny trati bez lyží, ale pak tam stejně musíte stát v minus 20 pět šest hodin a fotit. Kdo by chtěl dělat takové focení třeba i za 1000 dolarů? Budou si myslet, co k čertu potřebuji, raději si půjdu pronajmout fotbal za stejné peníze. Takže to stále musíte milovat. I když můj „trik“ je právě v tom, že jsem univerzální fotograf. Nepředstírám, že jsem extrémní fotograf... Ve skutečnosti jsem teď cestoval tři zimy: byl jsem v Austrálii, sem tam a obecně jsem vypadl z davu lyží a sněhu. Minulý rok si myslím, že jsem to celé potřeboval osvěžit, popovídat si se starými přáteli. V dubnu jsem odstartoval z Kamčatky: alpské lyžování a základna, v květnu jsem jel na Riviéru, na canyoning, pak na Maledivy, tam se potápěl, pak na Ladoga Trophy a také do Krasnaja Poljana na multimediální závody.
Berete s sebou manželku a rodinu?
Moje žena cestuje. Netahám ji do hor, na expedice, kde je pro ni těžké přežít, ale jezdíme spolu na „cestovatelské“ výlety. Zrovna teď jsme byli na Maledivách, oni se tam opalovali, pozorovali ryby a já se potápěl a natáčel podvodní makro panorama pod vodou. To je mimochodem moje know-how – jak makrofotografie, tak panoramatická fotografie. "Slepím" to v počítači ze dvou fotografií.
Mimochodem, chtěl jsem se vás zeptat, máte někdy pocit, že nevytváříte nic nového, zůstáváte na stejné úrovni?
Ne. I k nalezení správných bodů musíte neustále přicházet s nápady. Zde ve své základně máte pouze tři možnosti střelby: zdola, shora, ze strany, a to je vše. A já a Valera Rozov jsme vymysleli tyto „rybářské pruty“. Visíte na laně a pak se s takovou tyčí nesete 4 metry od stěny a fotíte z nového úhlu.
Poté naše časopisy („Boards“ a „Onboard“) požádají o natočení storyboardů nebo obecného plánu a vy se pokusíte natočit záběr zblízka! V posledních 10 letech došlo ve sportovní fotografii k trendu zvětšování, takže při skákání jsou vidět emoce člověka. A pro časopisy je důležité vidět, odkud skočil, takže není zajímavé s nimi pracovat.
Abyste se neopakovali, každý rok něco vymyslíte. Napadlo mě panorama. Na výstavě VERTMIR EXTREME PHOTO (výstava extrémních fotografií časopisu Vertical World, prvního ruského časopisu o extrémních sportech) jsem si vyhrál právě s takovou fotografií. A pro storyboard musíme hledat nové záběry, objevily se vysokorychlostní kamery.
Dříve, když jsem neměl žádné zkušenosti s extrémním natáčením, jsem si musel všechno vymýšlet. S tím samým Artemem Zubkovem (šéfredaktor časopisu Vertical World), když vydání teprve začínalo, jsme jeli do Stubai na ledovec, vzali cepíny, našli krásné místo, Artem tam vylezl, já jsem fotil, a dopadlo to cool. Pařili jsme, přemýšleli, natáčeli a teď jsou všichni těžší a já jsem stále těžší... Nebo spíš mám jiné cíle a cíle. Nyní se zajímám o své vlastní projekty: chci vydávat knihy o přírodě. A pak je tu otázka rozpočtu. Stejný padákový kluzák - buď ho vzlétněte v Moskevské oblasti, nebo v Bolívii. Buď ten člověk udělal trik v Krylatskoye, nebo na Novém Zélandu... Hodně záleží na „pozadí“. To jsou ale úplně jiné rozpočty. Christian Pondella (nejslavnější americký extrémní fotograf) má tak dobré fotografie: je to také proto, že má možnost natáčet nejlepší jezdce na nejlepších místech - na to jsou vyčleněny samostatné rozpočty, nesrovnatelné s našimi.
Liší se přístup zahraničních fotografů k fotografii od toho, co se vyvinulo v Rusku?
K natáčení mají jiný vztah. Tam fotograf nenafotí všechno. Když přijede, uvidí, že je sněhová bouře, že oblečení jezdců je černé nebo šedé. Sbohem, řekne, kluci, a jestli chcete dobrou fotku, tak tady máte, protože šaty jsou světlé, a vy, protože dobře skáčete, musíte projít tam a tam, a ne dnes, ale až bude počasí je dobré a Slunce je jasné, ale mezitím trénujte. V jednom časopise byla výborná fotografie, kde se 3 týdny fotilo, prohlíželo si místo, trénovalo. Ale oni mají úplně jiné peníze... Když mi zaplatí to, co platí, jsem připravený chodit po panenské půdě alespoň 10 dní, ale máme úplně jiné ceny...
Například Jean Marc (jeden ze slavných extrémních fotografů, byl členem poroty VERTMIR EXTREME PHOTO-2005). Znám ho od roku 1996, cestoval 200 km, aby nám s Artemem ukázal ve Francii, kde jsme tehdy byli, své velmi malé portfolio. O tři roky později si otevřel vlastní agenturu – osm zaměstnanců, světelný stůl na prohlížení fotografií – 12 metrů, kancelář – jako tělocvična a tři časopisy vytvořené přímo pro něj. Toto je rozsah! Proto se s nimi nemůžeme srovnávat. Mohou umístit 5 záblesků do potrubí, najít skvělého jezdce a zastřelit ho, když slunce zapadne. To můžu taky, ale k čemu? 30 dolarů v „Onboard“ a 20 v „Boards“. A mám rodinu, kterou musím živit.
Kdy bylo těžší stát se extrémním fotografem, ve vaší době, nebo teď?
V dnešní době je velmi těžké prorazit, být povýšen, být uznáván. Zde Vitalik Michajlov a Andrey Pirumov svlékají snowboard. Jezdí s nejlepšími jezdci a nemá smysl s nimi soupeřit. Hodně záleží na samotných jezdcích. Pokud dokáže „namočit“ z 20metrového můstku, pak je to tato fotka, a pokud chlápek skočí z třímetrového humna, bude tam taková fotka.
Nebo se musím všeho vzdát a věnovat se naplno snowboardingu, abych na všechny vyvíjel tlak, ale to nepotřebuji. Skateboarding, horská kola, kite racing – jejich kluci se už objevili všude. Nyní jde vše jako na Západě – cestou specializace.
Které „mladé“ byste označil jako moderní profesionální fotografy?
No, už nejsou mladí. Slyuntyai (Andrey Artyukhov) je nyní pravděpodobně nejprofesionálnějším fotografem. Mimochodem, také jsem se na tom podílel. Svého času byl povýšen na Sport Express, aby mohl natáčet fotbal (a natáčet fotbal není jednoduchá věc) a začal točit profesionálně. Andrey Pirumov se stal tímto způsobem - z rozmaru a množství fotografií pořízených na Západě. Pirumov se dá poznat podle nějakého západního stylu, špehoval to v západních časopisech, to je jeho nález. Fotí zpoza překážek, z okénka auta, zpoza stromu, ale poslední dobou mu začíná dominovat jeho styl. Používá to příliš často. Ale předtím to bylo dobré, když to bylo čerstvé. Poté Zhenya Efimova natáčí kitesurfing. Alespoň nekliká hloupě, začne přemýšlet - buď zavede ptáky do rámu, nebo plachtu.
Ale takové fotky jsem od tebe ještě neviděl...
Proč? Miluju natáčení akce, ale možná ne každý to umí vytisknout. Na Black Sea Cup jsem fotil srdcem. Například pády, jiní prostě nemají čas si to sundat. Nebo když lidé přeběhnou přes břeh na druhou stranu, obvykle to nenatáčejí, ale tohle je to nejzajímavější! Seděl tam i Andrey Khitrovo, který zdobil celý stativ trávou, natáčel to, a to bylo během finále! Je ale také příliš fixovaný na svůj windsurfing, rád by viděl jiné strany.
Grizzly (Natalia Lapina) fotí dobře, ale neustále se poflakuje po horách. Efekt práce – mám na mysli investice a přerušení z cesty – se sníží na nulu. Své fotografie nikde nerozdává, je to jen její životní styl. Není těžké natáčet, zvláště pokud se v tom vyznáte. Ale věřím, že otázka je jiná – efektivita střelby. Když to nedáš, proč je to potřeba? Pro mladé je to samozřejmě jednodušší. Nemají rodiny, stejně jako si vydělali, stejnou částku utratili na sebe. A ještě musím živit rodinu. A kromě toho jsou potřeba peníze na cestování, na pohyb.
Andrei za svůj život nashromáždil obrovské množství různých střeleckých bodů: například na fotce s ptáky, kde není žádná akce, bylo nutné zaplašit racky nebo počkat do západu slunce, aby zbarvil vodu. aby fotka nesla nějaké poselství. Obecně jsou tyto fotky s ptáčky nejobtížnější. Minimálně si musíte přečíst knihu o tom, jak se natáčí ptáci. Musíte udělat mnoho možností, abyste je později mohli oslovit v paměti. Střílejte z různých, vždy nových bodů. Hledejte je všude, dokonce i v kavárně: odraz ve skle, lampě, kovové vidličce a tak dále...
V tomto ohledu tři otázky najednou: přemýšleli jste o otevření vlastních kurzů? Kde jsi sám studoval? Vkládáte do svých fotografií vždy nějaké sdělení pro diváka?
Andrey začíná poslední otázkou. Poselství – jakékoli kreativní sdělení – musí pocházet zevnitř, a ne zvenčí. Pokud si člověk na sebe jen připevní velký foťák a bude vypadat jako módní fotograf, nebude to dělat dobrotu. Nikde jsem nestudoval, studoval jsem ptáky. Měl jsem sen - vydat identifikační příručku pro ptáky SSSR, myslel jsem si nejprve s ručně kreslenými obrázky. Ale nakreslit každé pírko by tě zabilo! Fotit ptáka je jednodušší. Rychle jsem si uvědomil, že ptáka nemůžete vyfotografovat běžným fotoaparátem. Tehdy, v 70. letech, nebylo na výběr, byl jen jeden sen - zrcadlovka, na kterou se dal připevnit dalekohled nebo dalekohled, a pak by byl pták blíž.
Dlouho jsem fotografoval přírodu, ptáky a vše, od roku 1976 do roku 1988, a pak jsem opustil hlavní zaměstnání - už mě nebavilo sedět v „krabičce“. Byl jsem zkušebním inženýrem a létal s vrtulníky. Ne proto, že bych chtěl létat, ale prostě jsem neměl čas studovat na VGIK, nechtěl jsem vstoupit do armády a vstoupil jsem do Institutu kartografie a fotografie, protože název měl slovo „fotka“. Učili tam profesionální technickou fotografii, takže vím něco, co moderní fotografové neznají. Tehdy se vše dělalo ručně: vývoj, světlo... Nyní pojem světlo zcela absentuje, proto všem doporučuji absolvovat kurzy, aby o něm získali alespoň nějaké představy. Protože když si projdete celým procesem tisku, přistupujete k němu úplně jinak...
Kurzy. No, napsal jsem několik do různých časopisů. Ale víte, člověku, který má koncept, základ, něco o fotografii rozumí, řeknu všechna tajemství za půl hodiny. Pokud něčemu nerozumí, o čem byste s ním měli mluvit?
Všechno je to jednoduché - stačí to pochopit. Stačí se podívat do fotografických časopisů a pokusit se střílet ne hůř než tam. A udělat mnoho možností. Střílejte z různých bodů. Právě teď sedím v kavárně a vidím kolem sebe spoustu symbolů. Můžu tady fotit americké taverny a nikdo mi neuvěří, že je to v Moskvě. Musíte být schopni abstrahovat se od situace. Mnoho spisovatelů je tím vinno; pokud neznají situaci, nebudou ji schopni popsat. Abstraktní myšlení je třeba rozvíjet...
Ano, to se stává. Je možné cestovat ve městě?
Ano, takhle cestuji na své dači – strčím hlavu do trávy a taková cesta začíná! Na focení mravenců v trávě používám makro objektiv. Sousedé se pak podívají a jsou ohromeni: "Kde jsi to natočil?" Ano, říkám, tady...
Jaké máš plány?
Chci jet na Krym a trhat květiny - petrklíče. Místo i čas už znám, obrázky už vidím, jen se musím připravit a vyrazit.
Pak mě teď zajímají následující věci. Chci uvést na trh sérii neobvyklých knih o přírodě. To znamená, že to vezmete a přijdete s neobvyklým tématem: například „žlutá v přírodě“. Může to být cokoli: západ a východ slunce, listí, žluté ryby, motýli, ptačí peří, jablka - to je téma, musíte na to alespoň myslet. Proč jsou tropické ryby úplně žluté?
Střílím různé věci, někdy rodea, někdy zabijácké mravence, někdy krokodýly, takže se nenudím.
Musíme se na fotografii podívat zeširoka. Mimochodem, mám kamaráda, módního fotografa, který to po deseti letech práce v tomto žánru vzdal. Přestože měl kancelář v Berlíně a jméno – těch nahých dívek už viděl dost a jeho žena byla modelka, dělalo se mu z toho špatně. A rozhodl se natočit fotografie na téma Bible, to je pro moderní svět velmi zajímavé, poselství se přenáší, alespoň si to myslí. Ale mnoho lidí si to nemyslí. Co znamená nuda? Je to nuda, když následujete zaběhlé koleje, udělali jste si jméno a dál se věnujete stejnému žánru. Kupte si krabici a vydejte se do Antarktidy natáčet hvězdice. Nebo přejděte pouští za zabijáckými mravenci a pak rozhodně nebudete smutní! To, co uvidíte, vás tolik pohne!
Víte, co se stane s horolezci, když dosáhnou vrcholu? Začnou být devastovány, pokud nejsou žádné nové vrcholy. Stejně tak lidé, kteří mají málo cílů. Kdo má málo nápadů, cítí se zničený. Kdo je má, nemá čas cítit zkázu...
Andrey, jak to dopadlo – nejprve láska k cestování a v důsledku toho k fotografování. Nebo naopak: fotografování a v důsledku toho cestování?
Od dětství jsem hodně cestoval, chodil na túry a v roce 1994 jsem se dal do řeči s Jacekem Palkiewiczem, velkým polským cestovatelem. To je jeho nápad – novinářská cesta. Nejprve hledáte peníze na cestu do nějaké exotické země, jedete, filmujete, prodáváte materiály a pak s těmito penězi jdete do další. Teoreticky, jakmile jedete na výlet, tak fungujete. Odjel jsem tedy do Guineje, ke kmeni kanibalů. Pravda, prodal jsem auto, ale uvědomil jsem si, že s určitým minimem peněz se dá jet kamkoli. Čím déle v zemi zůstanete, tím nižší budou náklady. Takto jsem cestoval: sám jsem našel peníze, šel a vzal peníze. Pak mě začali zvát, nejdřív z ponorek, pak z baserů, pak z časopisu Vertical World, pak ze všech časopisů... Jedna věc vede k druhé. Mimochodem, kdysi jsem měl rekord: 143 fotografií v jednom extrémním časopise spolu s obálkou.
Jaké druhy extrémních sportů tě zajímají?
No, začal jsem lyžovat už dávno. Pak potápění. Pak, pokud máte koordinaci a porozumění, můžete zvládnout jakýkoli typ aktivity, surfování, kajak, paragliding, kola. V Utahu jsem s jedním slavným cyklocestovatelem projel na kole všechny kaňony. Ale nejezdím jen tak. Neplýtvám žádnou energií. Mám konkrétní cíl – když cestuji, natáčím. Jednou jsem to zkusil bez foťáku v Turecku. Vydržel jsem jen 4 dny. Ležíš na pláži, whisky, pivo, no jo, ale proč je to všechno nutné? Můžete si i lehnout – ale s foťákem!
Rozhovor Leny Andrianové
Mezi ruskými fotografy nemá konkurenci. Důvod je prostý: Andrej Kameněv je připraven pracovat tam, kde ostatní nelze zatáhnout za žádné peníze. Potápěl se s fotoaparátem pod ledem na severním pólu, sestupoval do krasových jeskyní v Mexiku, vylezl na horskou stěnu ve Švýcarsku - obecně kvůli velkolepým fotografiím vážně riskoval. Není divu, že ho milovníci extrémních sportů všech kategorií považují za svého a na další výpravu ho vždy zvou s sebou. Dva měsíce na služební cestě, týden doma – podle tohoto rozvrhu Andrey žije posledních 15 let. Během let procestoval sedm desítek zemí, najezdil více než čtyři miliony kilometrů různými druhy dopravy. To znamená, že obletěl zeměkouli asi 100krát...
Andrey nedostává redakční úkoly. Je to freelancer, tedy „svobodný umělec“. Samostatně si vybere téma a místo své další pracovní cesty a rozhodne se, komu záběry předá.
Na Západě je poměrně dost fotoreportérů na volné noze, ale v Rusku se tento styl práce nestal populárním. Nejde jen o různé úrovně platů. Naši profesionálové preferují stabilní „střechu“. Navíc svobodný umělec musí vždy dělat svou práci lépe než ostatní, jinak zemře hlady. Ale prostě si nedokážu představit sebe v přísných mezích nějaké redakce. Líbí se mi ten pocit svobody a možnost sám se rozhodnout, co je zajímavé a co ne.
Chtěli jste se někdy přestěhovat do zahraničí a stát se freelancerem západního stylu?
Tam mají úzkou specializaci: jeden filmuje zvířata, druhý kaktusy, třetí extrémní sporty. A rád fotím jak to, tak ono. To je možné pouze v Rusku.
Cestujete po světě na vlastní náklady?
Většinou. Teď je to snazší, ale když jsem začal pracovat, nebylo snadné platit si výlety sám. Například na začátku 90. let jsem se dozvěděl o přípravě horolezecké expedice na Novou Guineu. Zeptal jsem se organizátorů: "Můžu jít s vámi?" Odpověď je ano. S jedinou výhradou – náklady nesu sám. Abych si mohl koupit letenky na druhý konec světa – v té době stály šílené peníze – musel jsem prodat své auto.
Byla taková oběť oprávněná?
Rozhodně! Na té služební cestě jsem udělal spoustu unikátních záběrů. Poměrně rychle se odtrhl od horolezců a odešel do džungle. Jen dvě tři hodiny pěšky z městečka na pobřeží – a ocitnete se v místech, kde domorodci bělochy prakticky neviděli. Stoupat dále je nebezpečné – Papuánci mohou nezvaného hosta zastřelit. Pomocí cigaret navázal kontakt s místními obyvateli. Kouří tam doslova všichni: malé děti, ženy, staří lidé... Dal jim všechny své zásoby tabáku a díky tomu se stal přítelem kmene. Nejdůležitější věc: Směl jsem točit, co jsem chtěl. Několik týdnů jsem žil mezi divochy. Jedl, kouřil a spal s nimi v chatě. Samozřejmě jsem zažil určité nepohodlí.
Hned první noc v papuánském domě mě kousli nějací pakomáry a já jsem celý zrudl. Jdu za vedoucím a pomocí gest se ptám: co mám dělat? On také gesty, odpovídá - říkají, nedávejte pozor, koušou nás taky, a to je v pořádku. A co bodnutí hmyzem? V tom kmeni, když někdo zemře v rodině, muži si na znamení smutku uříznou uši, ženy si uříznou prsty. Proto je vesnice plná handicapovaných lidí.
Cestujete nyní dál do míst, kam se ještě žádný fotograf nevydal?
Ještě před 15 lety bylo takových míst na světě dost. Dnes jich zbylo velmi málo. Jedná se především o oblasti uzavřené pro veřejnost z vojenských nebo ekologických důvodů. Například Andamanské ostrovy, které patří Indii, byly vyhlášeny přírodní rezervací a nikdo tam nesmí. Pro Cousteaua byla učiněna pouze jedna výjimka a i on čekal na povolení několik let. Neměl jsem vůbec žádnou šanci oficiálně získat propustku. Ale opravdu jsem chtěl navštívit kmen žijící na jednom z těchto ostrovů. Domorodci jsou tak divocí, že dokonce střílejí šípy na rybáře, pokud plavou příliš blízko břehu. Zkrátka jsme se s přáteli rozhodli jít. Na vlastní nebezpečí. Cizinci mají stále povolen vstup do hlavního města ostrovů, ale ne dál. Našli jsme místního Němce, který měl ještě hodně staré povolení ke vstupu. S tímto papírem jsme tvrdě pracovali – zapsali jsme si svá jména, pak jsme to několikrát faxovali a pak zalaminovali. Výsledkem byl celkem slušně vypadající dokument.
Co když byl falešný odhalen?
Pak by dostali deset let v indickém vězení. Ale vše se povedlo. Na ostrovech jsme strávili několik týdnů. Příroda je tam úžasná – nejdřív jsem fotil krajiny a na konci výpravy jsem našel průvodce připraveného, aby mě zavedl k bojovným domorodcům. Zjistil jsem, že kmen nenávidí bílé, ale oni milují tanec. Proto jsem se pro každý případ naučil tančit, každý den zkoušet... A průvodce na poslední chvíli, den před odjezdem k divokým, zemřel na malárii. Takže jsem se k nim nikdy nedostal. Možná je to k lepšímu, jinak bych dostal šíp na jedno místo...
Mimochodem, setkáváte se často s agresivními postoji místního obyvatelstva?
Ve většině zemí reagují místní na kameru klidně. Na Jamajce mi dokonce umožnili natočit proces prodeje drog. Jediný čas, kdy mě vzali na policii v Bombaji, bylo natáčení na místním trhu. Bylo tam tak špinavo, že administrativa zakázala fotografovat. Pro fotografa ale neexistují žádná omezení! Za úplatek v Indii však můžete všechny problémy vyřešit s policií... Staří věřící, o kterých jsem informoval o Jeniseji, reagovali dost agresivně - dokonce vyhrožovali. Ale nakonec se s mou přítomností smířili.
Setkali jste se někdy s nebezpečnými zvířaty?
Hmyz kousne neustále. Na stejných Andamanských ostrovech některé mouchy pokousaly jednoho z mých přátel natolik, že musel být ošetřen v nemocnici: otekly mu nohy. A k hadům mám klidný vztah. Chytil jsem je na začátku 90. let. Pak jsem neměl peníze, tak jsem odjel do Turkmenistánu pracovat. Mým učitelem byl slavný chytač hadů Vladimír Babaš. Krátká instruktáž - a byl jsem hozen do nějaké díry, abych sbíral plazy... Během několika měsíců jsem chytil desítky hadů: byly tam kobry, zmije... Nebylo to nejbezpečnější povolání. Kousnutí těchto hadů je smrtelné a sérum ne vždy pomůže. Pokud vás kousne plaz, musíte místo kousnutí nasekat nožem „do zelí“ a vypustit co nejvíce krve. Ale nebyl jsem pokousaný. Vyšlo to.
Milovníci extrémních sportů vás neustále volají na své výpravy. Jste úplně bez strachu?
Taky se bojím, ale někdo takové věci natočit musí. Kolegové spíše odmítají. Zde je nedávný příklad. Lyžaři volali na Aljašku - sjíždět velmi strmé divoké svahy. V týmu byli kromě mě další dva kameramani z jedné z ústředních televizí a oba už dlouho lyžovali. Byli jsme vysazeni na horský hřeben z vrtulníku. Je děsivé dívat se dolů: sklon je 55 stupňů, ale pro oko se obecně jeví jako vertikální. Chcete-li odstranit sportovce z nejnižšího bodu, musíte jít dolů a projít celou trasu. Operátoři okamžitě odmítli a skočili zpět do vrtulníku. No, stál jsem tam, přemýšlel a šel dolů. Bylo to velmi děsivé a těžký batoh s vybavením na mých zádech byl v cestě. Ale nechtěl jsem zklamat kluky, kteří mě pozvali na výlet.
Jsi jeden z mála, kdo natočil BASE jumpery...
I když jsem sám žádný base jumping nedělal, při natáčení se mi sevřelo srdce. Hlavně při mé první výpravě do švýcarských Alp jsem dostal hodně adrenalinu. Když lidé stojící vedle vás skáčou z útesu do propasti, chcete strachem zavřít oči. Ale musíte střílet...
Baseři skákali s padáky, ale jak jste slezli z hory?
Nebyla to ledajaká hora, ale Eiger Wall – jeden z nejtěžších úseků v Alpách. Této výšky poprvé dosáhli němečtí horolezci v roce 1938. Za ten výstup byli oslavováni jako národní hrdinové... A my jsme celý týden každý den lezli na stěnu Eiger. Kluci skočili a za pár vteřin už byli na zemi a po natáčení jsem trávil hodiny dolů. A nikdo nás nepovažoval za hrdiny... V Mexiku, když baseři skočili do krasové studny, jsem také trpěl strachem. Bylo potřeba natáčet skoky nejen shora, ale i zespodu a také z mezibodu, zavěšené na laně. Nejtěžší bylo donutit se jít po ní do podzemní jeskyně hluboké téměř 400 metrů. Nejsem extrémní sportovec, ale fotograf. Představte si, že se vám nabízí slézt po laně z věže Ostankino, v téměř úplné tmě... A pak zase vylézt nahoru!
Kolik sportů jste museli ovládat, abyste dosáhli velkolepých záběrů?
Horolezectví; Naučil jsem se lyžovat snesitelně; Zvládl jsem snowboarding, surfování... A abych mohl fotit z nejvyšších míst, začal jsem se učit létat na padákovém kluzáku. Během zimního letu v lomu poblíž Ljubertsy se moje zařízení vlivem silného větru „zhroutilo“. Narazil do zledovatělého svahu. Výsledkem bylo 16 zlomenin nohou a poškození páteře. Měl jsem ale štěstí, protože jsem spadl z výšky šestipatrové budovy. Poté jsem strávil několik měsíců v nemocnici, poté jsem „ovládl“ Ilizarovův aparát a naučil se chodit. Teď si dávám větší pozor na vysoké střelecké body.
Andrey Kamenev miluje natáčení pod vodou. Na svém kontě má 500 ponorů, od Krymu a Egypta až po severní pól. V nejbližší době plánuje vyrazit na další mořskou výpravu – fotografovat bílé žraloky.
Nejnáročnější podmořské natáčení bylo na severním pólu. Nejen fyzicky, ale i psychicky: při jedné z výprav tam zemřel velmi zkušený fotograf Andrej Rožkov. A byl jsem jediný, kdo se potápěl pod ledem ve velmi lehkém „mokrém“ obleku, určeném pro teplé moře. Faktem je, že „suché“ - pro potápění na severu - neposkytuje svobodu pohybu a rozhodl jsem se: Raději zmrznu, ale klidně. Ponořili jsme se do tzv. „řek“ – trhlin mezi ledovými krami o tloušťce několika metrů. V párech. Všichni členové expedice se báli, že zmrznu, ale přežil jsem. Partner, který se potápěl v suchém obleku, ztuhl rychleji: do obleku mu pronikla voda. A zůstal jsem pod ledem dalších 20 minut sám. Pak mě téměř násilím vytáhli ven. Dost, řekli. Stále jsem se držel, ale díky mrazu byly vybité baterie do blesku.
Potápíte se vždy s fotoaparátem?
Bez něj - jen ve výjimečných případech. Nedávno byly tři takové. Poprvé to bylo během Ladoga trophy. Na jednom z úseků silnice vedla vedle jezera a Lotyši se svou Toyotou Corolla se do zatáčky nevešli. Auto vletělo do jezera a okamžitě se potopilo pod vodu. Jezdcům se podařilo dostat ven. Seděli u ohně a byli smutní: počítač a dokumenty zůstaly v autě. Voda v jezeře byla velmi studená, ale bylo mi těch chudáků líto. Svlékl se a ponořil se. Auto jsem našel v hloubce šesti metrů a přivázal lano k vnějšímu bezpečnostnímu rámu. Poté Corollu vytáhly odtahovky. Lotyši přišli v noci s obrovskou lahví vodky ve velkém koženém pouzdře. Prý si to šetřili na cílovou čáru, ale rozhodli se mi to dát... Na Yenisei byl také příběh - lehké letadlo spadlo do vody, poblíž nebyli žádní záchranáři, museli jsme se ponořit a vytáhnout cestující. Další incident se stal na Bílém moři: loď ztratila vrtuli při vplutí do přístavu. Někdy se to stane. Taky nějak zjistili, že jsem se dlouho potápěl a požádali o pomoc. Nikdy jsem však vrtuli nenašel, ať jsem se potápěl sebevíc.
Cestování autem je další významnou součástí Andreyho biografie. Ve volných chvílích po extrémním natáčení si vybere zemi a vydá se po ní na pár měsíců cestovat.
Nejhezčí silnice jsou podle mě na Novém Zélandu. Za každou zatáčkou čeká úplně nová krajina. Krajiny jsou fantastické a velmi často se mění - jen nezapomeňte fotografovat.
Jeden z nejpamátnějších výletů autem je po Austrálii. Vyrazili jsme s manželkou do centrální části země, tedy do zcela opuštěných míst. Kola na našem džípu praskala jedno za druhým a my jsme zpočátku nechápali důvod. Později nám vysvětlili, že v poušti by měly být gumy lehce sjeté. Polní cesta se totiž v padesátistupňových vedrech tak rozpálí, že to pneumatiky s normálním tlakem nevydrží a explodují.
Ale montáž pneumatik se v poušti neposkytuje...
Zemědělci nám pomohli opravit kola. Pravda, ještě jsme se k nim museli dostat: farmy zabírají obrovské prostory. Několik desítek kilometrů široký a několik set kilometrů dlouhý. Nebyly to jen pneumatiky, které se s horkem nevypořádaly dobře. Chladič také neustále vařil - museli jsme čekat dvě hodiny, než auto vychladne. V takových případech okamžitě postavíte markýzu a domluvíte si pod ní klidnou hodinu. Ve skutečnosti je cesta australským vnitrozemím čisté dobrodružství. Pokud se ztratíte, je nepravděpodobné, že by vás našli. Kromě toho si v poušti nevšimnete děr pokrytých prachem na polní cestě. Můžete se snadno převrátit. Nejvíc mě zarazily místní hospody: ne jediný návštěvník, ale zástupy much. O víkendech do takových center volného času přijíždějí farmáři a baví se spolu. V ostatní dny je mimo sezónu.
Na dlouhé cesty do zahraničí jsem slyšel, že si někdy auto nepůjčíte, ale koupíte?
Někdy je to praktičtější. V Indii jsme si s přáteli koupili ani ne auto, ale velký autobus. Bylo nutné dostat se z Dillí do Goa - oblíbeného místa dovolené pro neformální lidi. Lidé tam létají a spokojí se s málem: žijí v jednoduchých chatrčích, jedí nejlevnější jídlo a všechny peníze utrácejí za drogy. Spočítali jsme, že koupě auta bude stát méně než letenky a další poplatky za náklad (měli jsme s sebou padákový kluzák a spoustu věcí). Jeden anglický kamarád, který v této zemi žil delší dobu, nám poradil, abychom neztráceli čas maličkostmi a jeli autobusem. Zaplatili za to asi 2000 dolarů. Okamžitě byli přijati řidič a signalista. - Koho?
Signalista. V Indii je to prostě nutné – spousta aut tam nemá blinkry ani brzdová světla. Z okna se proto neustále vyklání speciálně vyškolená osoba a gesty informuje ostatní účastníky silničního provozu, kdy a kam odbočujete. Osvětlovací zařízení v našem autobuse bylo normální, ale Indové nám důrazně doporučili, abychom neodmítali použít signalistu - s ním je to stále bezpečnější a je menší šance, že se stanete nehodou. Takto jsme projeli skoro celou republiku. V Indii je doprava vždy nabitá, lidé věší girlandy na autobusy. Jeli jsme jako králové – pět nás v obrovské kabině. Místní se na nás dívali jako na mimozemšťany. Když jsme dorazili do Goa, rychle jsme prodali autobus, čímž jsme přišli o docela dost peněz. Vezměte si, že jste celou zemi viděli skoro na nic.
Zvládli jste i severní cesty?
Jednoho dne jsem byl pozván, abych se projel v náklaďácích ZIL po zimních silnicích - silnicích podél zamrzlých řek - přes celé Jakutsko. Expedici zorganizovala italská cestovatelka Stefania Zini. Přes palubu - mínus 50° C a ani duše, pouze „měsíční“ krajiny. Tým tvořilo 13 lidí. V kabině jsou tři a jeden musí celou dobu sedět v kungu. To byl osud zvukaře. Nějak jsem se rozhodl ho vyměnit, pustit do kabiny a usadil jsem se vzadu. Kamna jsou tam velmi výkonná – když je zapnete, rozpálí se jako v Taškentu. Svlékl jsem se do spodků. Otevřel okno. Pak mám pocit, že mrznu, chci to zavřít, ale nejde to, jsem zmrzlý. Vzal prkénko na jídlo, vyklonil se do otvoru a začal trhat okno. V tu chvíli se auto otřáslo a já se sotva držel, málem jsem vypadl. A náš ZIL byl poslední. Představte si, byl by tam obrázek: sněhová bouře, minus 50°C a já jsem v šortkách a tričku uprostřed tundry s prkénkem!
Asi to tam není sladké ani v oblečení...
Zvlášť když musí na záchod. Zastavíte auto, vykopete díru do závěje a vše uděláte za pět sekund. Už ne - jinak zmrzneš. Když jsme dorazili do vesnice, která sestávala ze dvou kasáren, byli jsme šťastní: zdálo se nám, že jsme vstoupili do paláce...
Je Andrey Kamenev opatrný řidič?
Naopak s manželkou jezdíme rychle. Pojďme rock, jedním slovem. Na Novém Zélandu jsme si půjčili Toyotu Camry a jezdili s ní dva měsíce. Jeden z posledních dnů nás zastavil policista za nepřiměřenou rychlost. Pokuta - 300 dolarů. Ale z nějakého důvodu jsme nedělali žádné závěry. Po kilometru nás opět zastavují - jeli jsme 140 km/h, když povolená rychlost byla 60 km/h. Za to jsme dostali další účtenku - již za 500 babek. To byla mimochodem maximální pokuta. Pokud bychom překročili hranici 150 km/h, byli bychom posláni do vězení. Pak jsem se v hotelu podíval do kalendáře a nevěřil svým očím: pátek třináctého.
Sníte často o cestování?
Téměř pokaždé, když se vracím domů ze služební cesty, vidím barevné sny. Dojmy „nezmizí“ po dobu pěti až sedmi dnů. Pořád někam jdu, spěchám, něco natáčím...
Nemáte čas na koníčky?
Mým koníčkem je fotografování. Dokonce fotím hmyz na chatě. Umím například udělat portrét komára nebo mouchy zblízka. Hmyz je můj oblíbený model.
Člověk, který dělá to, co miluje, nemá o čem snít?
Sním o tvorbě fotoknih a životních příběhů. Například nedávno jeden americký fotograf zachytil příběh migrace rodiny z Britské Kolumbie na Aljašku. Cestoval jsem s nimi stovky kilometrů na psích spřeženích a sledoval stavbu domu na novém místě. Bude skvělé, když se mi někdy podaří něco takového udělat.
Rozhovor vedl Dmitrij BARINOV
"Klaxon" N 009 str. 27-29 ze dne 5. 3. 2005