Expoziție „Atelier de porțelan de muzeu. Cum funcționează Fabrica Imperială de Porțelan Moștenirea culturală a mănăstirilor din Novgorod

Abordare:
Mănăstirea Desyatinny, Veliky Novgorod, regiunea Novgorod, 173007

Telefon:
+7 911 644 02 91

Mod de operare:
10:00 – 17:30
Închis: vineri

Deschis: 10:00 a.m. – 17:30
Închis: vineri

Admitere:
adult – 120 rub.
copii sub 14 ani – 60 rub.
Ofertă specială la Atelierul de Porțelan al Muzeului:
„În zilele libere, vino cu familia la Muzeu”
în fiecare sâmbătă de la 10:00 la 13:00
vizită în familie: adulți - 80 de ruble, copii sub 18 ani - gratuit

120 de ruble (adulți)
60 de ruble (studenți)

Master-class:
adult – 250 rub.,
preferenţial - 200 rub.,
preșcolari – 150 rub.

Coordonatele GPS:
58.51758200, 31.26351100

Ofertă specială la „Atelierul de porțelan al muzeului” - „În ziua ta liberă, vino cu familia la Muzeu”!

Oferta valabila în fiecare sâmbătă de la 10:00 la 13:00. Vizită de familie:

adulți - 80 de ruble.
copii sub 18 ani - gratuit

Expoziția este o impresie în care istoria porțelanului din Novgorod este împletită cu tehnologia, „miracolele” multimedia sunt combinate cu instalații ale autorului, programe educaționale, cursuri de master, vacanțe, festivaluri - toate acestea sunt „Atelierul de porțelan al muzeului” din Veliky Novgorod. Muzeul este câștigătorul celui de-al VII-lea Concurs de granturi „Un muzeu în schimbare într-o lume în schimbare.” Competiția este organizată de Fundația de Caritate V. Potanin cu sprijinul Ministerului Culturii al Federației Ruse și al conducerii operaționale a Asociației. al Managerilor Culturali (AMK).

Expoziția „Atelierul de porțelan al muzeului” este situată pe teritoriul Mănăstirii Desyatinny - un monument de arhitectură din secolele XIV - XIX în centrul orașului Veliky Novgorod. La 300 de metri de Kremlin. Complexul este unul dintre centrele culturii artistice din Veliky Novgorod. Atelierul de porțelan al muzeului este plin de „miracole” multimedia moderne și instalații originale. Interiorul este realizat în formă de forjă și face posibil să fii transportat în atmosfera unei fabrici de porțelan - cărămidă arsă, o senzație de căldură și foc și produse din porțelan strălucitoare în apropiere. Expoziția a legat trecutul istoric strălucit al porțelanului Kuznetsov cu perioada sovietică - producția de produse cu acoperire de cobalt, care a devenit cartea de vizită a stăpânilor pământului Novgorod. Unicitatea expoziției este că într-un singur spațiu sunt prezentate elemente ale liniei de producție a porțelanului, elemente ale producției de porțelan muzeizat, o colecție de porțelan din Novgorod și materiale de arhivă.

Atenţie! Atelierul de Porțelan al Muzeului vă invită să vizitați programe educaționale:

„Artist al atelierului de pictură„- vizitatorii vor face o călătorie fascinantă prin forja magică și se vor putea încerca la diverse metode de decorare a produselor din porțelan.
„Tehnolog porțelan”- în timpul unui joc interesant, oaspeții vor putea să se familiarizeze cu toate complexitățile producției de porțelan, să viziteze producția modernă de porțelan și să își facă propriul produs.

Atenţie! 1 octombrie Expoziția „Atelierul de porțelan al muzeului” a Muzeului de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod își deschide porțile pentru oamenii mai în vârstă. Evenimentul are loc în cadrul Zilei Internaționale a Persoanelor Vârstnice. Din 2011, pe 1 octombrie, persoanele în vârstă pot vizita expoziția „Atelierul de porțelan al muzeului” absolut gratuit.

Nou! Program „Ziua de naștere a copiilor la muzeu” desfășurată în cadrul expoziției „Atelierul de porțelan al muzeului”. În timpul vacanței, copiii se vor familiariza cu cadourile care se dăruiau pe vremuri pentru zile de naștere, vor face felicitări pentru ziua de naștere, se vor juca și, de asemenea, vor picta articole de porțelan, le vor împacheta și le vor lua cu ei. Durata programului este de 1 oră, după care se prevede timp pentru fotografie, precum și pentru explorarea independentă a expoziției. Programul este conceput pentru copii de la 7 la 12 ani. Părinții pot participa la sărbătoare împreună cu copiii lor și pot rezerva și o excursie la Muzeu în timpul programului. Costul programului: 200 de ruble. pentru fiecare vizitator, 1 însoțitor gratuit.

Organizat pentru copii, adulți și grupuri de familie programe interactive: cursuri de master de pictură pe porțelan, căutare „Secretele porțelanului Kuznetsov”; vacanță în familie „Cratea de ceai”; pentru persoanele în vârstă, seri de întâlnire „Museum Tea Party”.

O clasă de master despre pictura cu suveniruri este o oportunitate unică de a crea un suvenir minunat cu propriile mâini - un produs decorativ din porțelan cu pictura unui autor, pentru a vă familiariza cu minunatul porțelan și fabricarea porțelanului „Kuznetsov”. În timpul clasei de master, vizitatorii vor picta în mod independent un produs din porțelan sub îndrumarea unui specialist, îl vor ștampila, îl vor împacheta și îl vor lua cu ei. Clasa de master „Suvenire Novgorod” are loc în incinta expoziției „Atelierul de porțelan al muzeului”.

Excursie interactivă „Călătorie prin Mănăstirea Desyatinny”- aceasta este o oportunitate de a face cunoștință cu istoria și arhitectura Mănăstirii Desyatinny, pentru a „vedea” (într-un mod interactiv) sanctuarele ortodoxe pierdute (Biserica Nașterea Fecioarei Maria din secolul al XIV-lea, Biserica din Toți Sfinții secolului al XIX-lea), pentru a vizita locul unde a avut loc celebra bătălie a novgorodienilor în 1170 cu suzdalienii, în care, potrivit unei legende răspândite, novgorodienii au câștigat datorită minunei icoanei „Semn”. Turul include o vizită la sălile și expozițiile muzeului.

Ce ar trebui să aduc din Sankt Petersburg - crumpet, smelt? Să presupunem că puteți obține în continuare o bucată de bordură (sunt la vânzare, așa că nici nu trebuie să o alegeți ca suvenir), dar cel mai bun lucru este un produs de la Fabrica Imperială de Porțelan. Poate că fiecare Petersburg adevărat are acasă o ceașcă cu faimoasa plasă de cobalt. Sau o figurină sau altceva special.
Nu cu mult timp în urmă am putut să vizitez Fabrica Imperială de Porțelan și să văd cum sunt create produse celebre și, desigur, acea plasă de cobalt foarte recunoscută.

Referinţă: Planta a fost creată în 1744 (cu 20 de ani mai devreme decât Schitul!) prin decret al împărătesei Elisabeta.
Lucrările Fabricii Imperiale de Porțelan sunt incluse în vistieria porțelanului mondial și sunt reprezentate în colecțiile celor mai bune muzee din lume.

3
Iată cum arată plasa Cobalt înainte de a trage, este neagră:

4
Anul acesta fabrica sărbătorește 70 de ani de la creare și 65 de ani de la lansarea numelui său de marcă - serviciul Cobalt Mesh.
Și la Expoziția Mondială de la Bruxelles, serviciul a primit o medalie de aur pentru modelul și forma „Lalea”.

5
Autorul serviciului este artista Anna Yatskevich, ea a venit și cu sigla oficială a fabricii de porțelan din Leningrad, numită după Lomonosov - LFZ. Locuitoare din Sankt Petersburg, născută în 1904, Anna Yatskevich a rămas la Leningrad pe toată durata blocadei, a lucrat, iar în 1944, cu ocazia aniversării a 200 de ani de la Fabrica de porțelan, a primit Ordinul Steaua Roșie.

6
Anna Yatskevich a decis să încerce creioanele de cobalt când pictează - au o tijă de cobalt în loc de grafit. La început, dungi de cobalt alternau cu dungi din vopsea roșie.

7
Există multe teorii despre originea acestui decor, care a devenit tradițional, dar nici măcar experții nu știu răspunsul exact.
Poate că a fost inspirat de „Serviciul propriu” al Elizavetei Petrovna sau de un serviciu vienez cu așa-numita grilă de spalier stocată în muzeul fabricii. Sau amintiri ale traverselor reflectoarelor de blocaj care izbucnesc în cer și ale ferestrelor încrucișate ale orașului asediat.

10
Apoi produsele sunt trimise la cuptor și plasa devine albastră:

13
Artistul lucrează la acest fel de mâncare timp de aproximativ două săptămâni:

14
Porțelanul este de obicei produs prin arderea la temperatură ridicată a unui amestec grosier de caolin, cuarț, feldspat și argilă plastică. Dar fiecare porțelan este unic și nimeni nu-și dezvăluie rețeta exactă.

16
Porțelanul este împărțit în moale și dur. Porțelanul moale diferă de porțelanul dur nu prin duritate, ci prin faptul că la arderea porțelanului moale se formează mai multă fază lichidă decât la arderea porțelanului dur și, prin urmare, există un risc mai mare de deformare a piesei de prelucrat în timpul arderii.
Cel mai dur porțelan este porțelanul.
Bone China este deosebit de rafinată, cu pereți subțiri și translucid.
Porțelanul este de obicei acoperit cu o glazură, iar neacoperit se numește pandișpan.
Toate arată diferit

17
Acesta este un pandișpan (porțelanul are nume atât de apetisante - pandișpan, glazură)

18
Producerea deșeurilor:

19
Masa de porțelan lichid, slip, este turnată într-o matriță de ipsos:

20
Produsele complexe sunt realizate din mai multe părți și ținute împreună cu o masă de porțelan mai groasă:

21
Ca aceasta:

22
Detalii:

23
Figurinele defecte arată și ele grozave, vrei doar să le iei (încă este un defect, nu?), dar angajaților le este interzis să ia ceva, apoi totul este folosit ca materie primă pentru produse noi

24
Forma de ipsos este asamblată din două părți, pentru ca ulterior să poată fi demontată și produsul îndepărtat.

25
După ceva timp, figura este eliminată:

26
Cifre bazate pe schițele lui Shemyakin:

27
Și această inscripție, așa cum a spus Igor, ar trebui să fie difuzată la oficiul de registratură:

28
Forme de piese:

31
O copie din seria „Oamenii Imperiului Rus”:

34
Și aceasta este cireașa. Înainte de a pune produsul în el, trebuie să amestecați până la omogenizare:

36
Și apoi scufundă produsul în el, exact așa, fără mănuși:

39
Chiar și recipiente cu vopsele cu faimosul decor:

41
Porțelanul este vopsit în două moduri: pictura sub glazură și pictura supraglazură.

În vopsirea sub glazură a porțelanului, vopselele sunt aplicate pe porțelanul neglazut.
Piesa de porțelan este apoi acoperită cu o glazură transparentă și arsă la temperaturi ridicate de până la 1350 de grade.
Plasa de cobalt este realizata exact in acest fel.

42
Paleta de culori pentru pictura cu supraglazură este mai bogată; pictura cu supraglazură este aplicată peste lenjerie glazurată (termenul profesional pentru porțelanul alb nevopsit) și apoi ars într-un cuptor cu mufă la o temperatură de 780 până la 850 de grade.

43
În timpul arderii, vopseaua fuzionează în glazură, lăsând în urmă un strat subțire de glazură. Dupa o ardere buna, vopselele stralucesc (cu exceptia vopselelor speciale mate folosite doar in scop decorativ) si nu au nicio rugozitate.

55
Vopseaua roșie va fi apoi îndepărtată și în aceste zone porțelanul va rămâne alb:

58
Pentru ardere se folosesc cuptoare care ajung la 30 de metri lungime.
Poate că acestea sunt cele pe care mi-aș dori să le văd. Și în general, în timp ce ne plimbam prin teritoriul uzinei, am observat pe pereți fotografii din producție, arătau foarte pitorești și autentici și așteptam cu nerăbdare faptul că acum fotografiam și eu așa ceva.
Dar s-a dovedit că aceste fotografii au fost făcute într-o unitate de producție „mare”. Teritoriul fabricii este de 5 hectare, totul este ocupat de ateliere, dar există și o clădire mică în care toate fazele de producție sunt colectate într-o zonă mică, astfel încât să fie convenabil să prezentați și să efectuați excursii. Acolo eram noi.

59
La parter este un magazin din fabrică, oricine poate veni acolo și cumpără ceva.
Ghicitoare: cât crezi că costă o astfel de figurină?

60
Episodul cu ariciul în ceață:

61
Și cu Micul Prinț, vândut în Bukvoed, dar aici sortimentul este mai bun:

62
Suveniruri din Sankt Petersburg:

Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod- instituția bugetară de stat pentru cultură și artă din Veliky Novgorod.

Muzeul este situat pe teritoriul Mănăstirii Desyatinny, un monument de arhitectură din secolele XIV-XIX, și este unul dintre centrele culturale din Veliky Novgorod. Până în 1994, în clădirea de nord a Mănăstirii Desyatinny au existat ateliere de creație în care lucrau pictori de icoane, sculptori în lemn, pictori și artiști ceramici. În ianuarie 1994, aici a fost deschis Centrul regional de pregătire și producție pentru creativitate artistică, care în 2002 a primit statutul de Muzeu de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod.

Poveste

Inițiatorul deschiderii și primul director al Muzeului de Cultură Artistică din Țara Novgorod (1994-2008) a fost Galina Viktorovna Gavrilova, Lucrătoare de onoare în cultură a Federației Ruse. Oamenii care promovau creativitatea artistică a ținutului Novgorod au fost Onoratul lucrător cultural Inessa Leonidovna Zarakovskaya și artistul onorat al Rusiei Alexander Alekseevich Varentsov.

În ianuarie 1994 a fost creat Centrul Regional de Pregătire și Producție pentru Creativitate Artistică, care a fost deschis publicului la 12 aprilie 1994. Ideea principală a creării unui Centru cu săli de expoziție a fost ideea de a uni forțele creative profesionale și de a promova creativitatea artistică a ținutului Novgorod.

Din prima zi de existență a Centrului de Creativitate Artistică s-a planificat crearea unui Muzeu. Acest lucru a fost deja discutat la deschiderea Centrului. S-a realizat colecția de materiale tematice și documentare, s-a strâns fondul viitorului muzeu. Primele opere de artă au fost donate de către artiști profesioniști de frunte ai orașului Centrului de Creativitate Artistică la 8 aprilie 1994, punând astfel bazele viitorului muzeu. Aceasta a devenit o tradiție bună atunci când se organizează expoziții personale și de grup. Deja pe 12 aprilie 1994 s-a deschis prima expoziție de arte plastice și decorative, unde au fost prezentate lucrări a 27 de artiști profesioniști din Novgorod.

În timpul lucrărilor Centrului pentru Creativitate Artistică, au fost organizate aproximativ 200 de expoziții de lucrări de artă plastică și decorativă ale artiștilor din Veliky Novgorod, regiune, alte orașe ale Rusiei și țări străine. Datorită colaborării creative cu artiștii expuși la Centru, fondurile viitorului muzeu au fost în mod constant alimentate cu lucrări de material vizual, documentar și subiect. Astfel, treptat, din 1994 până în 2002, s-a format o colecție de artă a artiștilor din Novgorod din a doua jumătate a secolului XX, în număr de 2.000 de piese.

În aprilie 2002, Centrul Regional de Formare și Producție pentru Creativitate Artistică a primit statutul de Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod.

Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod expune opere de artă ale artiștilor din Novgorod de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. Fondurile muzeului conțin peste 6.500 de articole, inclusiv sculptură, grafică, pictură, sticlă, porțelan, artă cu medalii și arhive personale ale artiștilor.

În 2007, muzeul a fost ales membru colectiv al Academiei de Științe și Arte Petrovsky.

În 2011, la Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod a fost deschisă o nouă expoziție „Atelierul de porțelan al muzeului”.

În 2012, o nouă expoziție „Moștenirea culturală a mănăstirilor Novgorod” a fost deschisă la Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod.

În 2016, platforma de artă „Teritoriul Egalilor” a fost deschisă la Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod.

Colecții

Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod este angajat în colectarea, stocarea, studierea și poziționarea artei contemporane din Țara Novgorod. Conform tradiției consacrate, artiștii și moștenitorii artiștilor decedați donează muzeului opere de artă.

Cronologia lucrărilor din colecția muzeului începe în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Expoziția muzeului prezintă lucrări de artă ale artiștilor din Novgorod și maeștrilor artelor decorative și aplicate de la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului XXI.

Picturile și lucrările grafice sunt realizate în diferite tehnici - acuarelă, pastel, gravură, desen în creion, linogravură, pictură în ulei, tempera etc. Artele decorative și aplicate sunt reprezentate de lucrări din sticlă și porțelan, în care artiștii continuă tradițiile celor mai mari. în fabricile de nord-vest ale familiei Kuznetsov - „fabricii Kuznetsov” de la începutul secolului al XX-lea, textile - batik și tapiserie. Lucrări sculpturale - busturi, figurine, compoziții sculpturale. Acestea sunt opere de diferite merite artistice, dar reflectă suficient procesele care au avut loc în arta rusă a secolului trecut.

Proiecte expoziționale

Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod este pictură, grafică, sculptură, artă decorativă și aplicată modernă - toate fațetele artei plastice într-un singur loc. În sălile de expoziție sunt de la 2 până la 5 expoziții și proiecte care se desfășoară simultan.

Expozitii permanente

Moștenirea culturală a mănăstirilor din Novgorod

Expoziția „Moștenirea culturală a mănăstirilor din Novgorod”

Proiectul „Moștenirea culturală a mănăstirilor din Novgorod” a fost implementat de Muzeul de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod în 2012, ca parte a Programului OJSC Severstal de sprijinire a activităților muzeelor de artă plastică „Muzeele Nordului Rusiei”. Partener organizatoric CAF Rusia.

Pe 16 februarie 2012, în sălile Muzeului de Stat al Culturii Artistice din Țara Novgorod a avut loc vernisajul unei noi expoziții „Moștenirea culturală a mănăstirilor Novgorod”.

Expoziția „Moștenirea culturală a mănăstirilor din Novgorod” a reunit pentru prima dată într-un spațiu expozițional moștenirea culturală a 25 de mănăstiri din Novgorod cu clădiri conservate și reconstruite. Expoziția prezintă vizitatorilor istoria și cultura Țării Novgorod, permițându-le să facă o excursie virtuală. Partea artistică a expoziției include picturi și grafică modernă din colecțiile muzeului, completând secțiunea de artă contemporană a nordului din anii 1970 până în anii 2000. Un ghid interactiv al fiecărui monument de arhitectură este prezentat în fotografii, documente din arhivă, materiale text și pe suporturi electronice. Expoziția este completată cu materiale video. Expoziția se bazează pe monografia secretarului L. A. „Mănăstirile din Veliky Novgorod și împrejurimile”.

Atelier de porțelan al muzeului

Ca parte a proiectului, este puțin probabil să mă regăsesc vreodată în producția Fabricii Imperiale de Porțelan. Dar este atât de tare să urmărești cum se face porțelanul.

Cândva, eram deja într-un mic atelier privat și mă gândeam că atmosfera la o fabrică atât de mare va fi foarte diferită și că există o mecanică solidă și o bandă transportoare. Dar, aparent, porțelanul și ceramica sunt ceva atât de cald și magic încât o atmosferă pașnică și creativă domnește întotdeauna în jurul lor.
Aici, destul de ciudat, există multă muncă manuală. Tot ce era posibil a fost automatizat, restul a fost făcut manual. Cand vezi cat de multa munca se pune in fiecare cana, preturile la produsele finite nu mai par mari.
Vom face cunoștință cu 3 profesii și 4 angajați ai IPP, care au fost de acord să arate și să povestească bloggerilor despre munca lor.

Aceasta este Svetlana Viktorovna Khvalovskaya, pictor și stamper. La IPE, oamenii care vin cu ceva nou în pictură se numesc artiști, iar cei care copiază un model pe porțelan se numesc pictori. (După părerea mea, „Sunt pictor la Fabrica Imperială de Porțelan” sună grozav dacă vrei o poziție de profil))) Toată această plasă de cobalt, modelul semnăturii IFZ, este aplicată manual! Iar elementele de aur sunt aplicate de pictorii de timbre folosind ștampile minuscule de cauciuc și aur lichid. Fiecare produs are mai multe tipuri diferite de ștampile; este important să aplicați toate acestea strict în funcție de eșantion.

Svetlana Viktorovna este la fabrică de 7 ani și, desigur, nu trebuie să se uite la nicio probă. În general, la IPP sunt mulți angajați care lucrează aici de mulți ani. Cel mai mult mi-a plăcut acest atelier; au locuri de muncă foarte confortabile:

Nu se aude zgomot aici, miroase a ulei de lavandă, care se folosește pentru a dilua aurul și se aud conversații despre viață) Aș da și serialele de pe tabletă, dar ei îmi spun că nu pot. Dar puteți asculta muzică și cărți audio la căști)

În general, este o muncă calmă, fără stres. Iar specialitatea „pictor-stamper” nu se găsește într-un singur post vacant pentru un an, nu numai în Sankt Petersburg, ci și în Rusia în ansamblu.
Autocolantele sunt aplicate pe suprafețe netede. Acestea sunt desene gata făcute care sunt transferate în porțelan (cuvântul „vase” este considerat rușinos aici și nu este folosit în legătură cu produsele IFZ), precum transferurile.

Dar să mergem mai departe.

Aceasta este Dina Nikolaevna Postupkina, o turnătoare de produse din porțelan de cea mai înaltă categorie. Ea toarnă slip în forme de ipsos, scoate produsul și îl curăță cu perii. Apropo, ea ia studenți :) Este nevoie de șase luni pentru a învăța o profesie, dar de această dată este și plătită.

„Fabrica Imperială de Porțelan garantează unui potențial „turnător de porțelan” un program de lucru de 5 zile de la 7.30 la 16.12. Vineri, un specialist poate conta pe o zi de lucru scurtă până la 15.12. Este de remarcat faptul că experiența de lucru a solicitanților nu este atât de mare. important pentru întreprindere.Oferă instruire pentru cele mai rare profesii.Un specialist va primi un salariu de la 16.000 la 24.000 de ruble prin efectuarea de turnare a produselor de complexitate medie, dorn, finisarea suprafeței produselor în conformitate cu precizia specificată și instalarea ulterioară a unui uscător transportor pe raft. Mai mult, după finalizarea instruirii, angajatul va primi un bonus și o creștere salarială „- acesta este adeverința pe care ne-o dă co-organizatorul proiectului #în culisele unor profesii rare.

Rotilele nu au un loc de muncă atât de confortabil; lucrează în picioare, deși acesta este cu siguranță un plus pentru silueta lor. Există un nivel de zgomot ceva mai mare decât cel al pictorilor. Dina Nikolaevna, ca și Svetlana Viktorovna, observă că ceea ce o mulțumește cel mai mult la munca ei este echipa bună și rezultatele muncii lor. Într-adevăr, puțini oameni se pot lăuda că fiecare zi aduce ceva frumos pe lume.

Majoritatea femeilor lucrează în producție. Bărbații nu vor să vină aici din cauza nivelului de salariu, în principal. Prin urmare, IPP mai ales acum are nevoie de rotile de forme mari (vaze imense, sculpturi). În esență același lucru pe care îl face Dina Nikolaevna, dar cu obiecte mari. Aceasta este o muncă dificilă din punct de vedere fizic și numai bărbații și unele femei o pot face, de exemplu, cum ar fi următoarea noastră eroină, Olga Rudolfovna Mikhailova.

În fața ochilor noștri surprinși, ea a scos acest urs din matriță și i-a lipit laba. (Produsele complexe sunt turnate din mai multe piese și asamblate folosind un alunecare special)

Și, în sfârșit, ultima eroină este Marina Olegovna Marshalkina, o glazurătoare de produse din porțelan într-un atelier de porțelan. (Bone china este deosebit de subțire, așa numită deoarece tibia de bou zdrobită este adăugată la slip)

Cu siguranță nu aș alege acest atelier în care să lucrez; este foarte zgomotos și se simte un miros de producție. Dar dacă îți place culoarea violet, acesta este cu siguranță locul pentru tine) La început am crezut că au un lot uriaș de feluri de mâncare mov, dar Marina Olegovna ne-a explicat că toate porțelanul are această culoare înainte de a arde. Ei adaugă cerneală la glazură pentru a vedea cât de uniform sunt acoperite piesele. În timpul arderii, cerneala se estompează și porțelanul devine alb.

Iată un alt certificat de la HeadHunter „Cei care vor să-și încerce mâna la profesia de „produse din porțelan de glazurare” vor trebui să învețe cum să glazureze produsele manual, să curețe petele de glazură și să sufle produsele cu aer comprimat. Disciplina și responsabilitatea vor fi cerințe importante la angajare. În schimb, Fabrica Imperială de Porțelan este gata să ofere solicitanților un salariu de la 22.000 la 23.360 de ruble, concediu de 35 de zile calendaristice, un pachet social complet, asigurare voluntară de sănătate și compensare pentru costul voucherelor pentru copii."