Штомпка петро візуальна соціологія. Фотографія як метод дослідження. Підручник. Література англійською мовою



Для студентів вищих навчальних закладів, які здобувають освіту в галузі соціології, культурної антропології, етнографії, журналістики. Цікавим є для ...

   Читати повністю

У широкому соціально-філософському і культурологічному контексті розглянуті теоретичні основи і практика використання фотографії як методу соціологічного дослідження. Показані особлива роль візуальних уявлень, проявів і уяви в сучасному і особливо в постсовременном суспільстві. Висвітлено основні віхи розвитку соціально орієнтованої фотографії і показаний шлях, пройдений у напрямку до соціологічної фотографії. Охарактеризовано суспільство в фотографічному об'єктиві, включаючи людські особистості, дії, соціальна взаємодія, колективність, культуру і навколишнє середовище суспільства. Представлені можливості фотографії в якості доповнення до інших методів соціології. Проаналізовано фотографічний образ як предмет інтерпретації. Викладено теоретичні аспекти розвитку візуальної соціології.
Для студентів вищих навчальних закладів, які здобувають освіту в галузі соціології, культурної антропології, етнографії, журналістики. Представляє інтерес для широкого кола науковців і фахівців соціально-гуманітарної сфери, які практикують використання фотографії та інших методів відображення візуальних аспектів суспільного життя.
2-е видання.

     приховати

Серія: "Нова університетська бібліотека"

У широкому соціально-філософському і культурологічному контексті розглянуті теоретичні основи і практика використання фотографії як методу соціологічного дослідження. Показані особлива роль візуальних уявлень, проявів і уяви в сучасному і особливо в постсовременном суспільстві. Висвітлено основниевехі розвитку соціально орієнтованої фотографії і показаний шлях, пройдений у напрямку до соціологічної фотографії. Охарактеризовано суспільство в фотографічному об'єктиві, включаючи людські особистості, дії, соціальна взаємодія, колективність, культуру і навколишнє середовище суспільства. Представлені можливості фотографії в якості доповнення до інших методів соціології. Проаналізовано фотографічний образ як предмет інтерпретації. Викладено теоретичні аспекти розвитку візуальної соціології. Для студентів вищих навчальних закладів, які здобувають освіту в галузі соціології, культурної антропології, етнографії, журналістики. Являє ...

Видавництво: "Логос" (2010)

Формат: 60x100 / 16, 200 стор.

Місце народження:
громадянство:
Галузь наукових інтересів

соціологія

Місце роботи:

Соціологія розвитку

Література англійською мовою

  • Sztompka P. Trust: A Sociological Theory. - Cambridge: Cambridge University Press, 1999..
  • Sztompka P. Agency and Structure: Reorienting Sociological Theory (ed). - New York: Gordon & Breach, 1994
  • Sztompka P. The Sociology of Social Change. - Oxford and Cambridge: Blackwell, 1993.
  • Sztompka P. Society in Action: The Theory of Social Becoming. - Cambridge: Polity Press and The University of Chicago Press, 1991.
  • Sztompka P. The New Technological Challenge and Socialist Societies (ed). - Kraków, 1987.
  • Sztompka P. Sociological Dilemmas: Toward a Dialectic Paradigm. - New York: Academic Press, 1979.

Література російською мовою

  • Штомпка П. Формування соціологічної уяви. Значення теорії // Соціологічні дослідження. - 2005. - № 10. - С. 64-72.
  • Штомпка П. Соціальне зміна як травма // Соціологічні дослідження. - 2001. - № 1. - С. 6-16.
  • Штомпка П.

Соціологія Петра Штомпки

Петро Штомпка народився у Варшаві (Польща) в 1944 році. Однак починаючи зі студентських років його творче життя незмінно пов'язана з Краковом - Ягелонським університетом, в якому він починаючи з 1975 року очолює відділ теоретичної соціології. Видатний внесок П. Штомпки в розвиток міжнародної соціології був підтверджений на XV Всесвітньому соціологічному конгресі в Брісбейні (Австралія) в 2002 році, котра обрала польського соціолога президентом Міжнародної соціологічної асоціації.

Інтерес Штомкі до візуальної соціології виник порівняно недавно. Він займався фотографією як хобі протягом 40 років. І завжди, коли відвідував інші країни, робив безліч фотографій, так як природно, що коли хтось їде за кордон, його цікавлять екзотичні явища, що відрізняються від того, що є у нього в країні, і він прагне зробити фотографії. Це типова ситуація, коли людина зацікавлена \u200b\u200bв тому, щоб відобразити і зберегти в пам'яті свої враження і досвід перебування в іншій країні. Так, завдяки своїм академічним поїздкам на конференції, конгреси, симпозіуми, зустрічі, Штомка зібрав велику колекцію фотографій.

У цьому розділі книги пишеться про те, що навесні 2006 р професор Петро Штомпка провів майстер-клас з візуальної соціології для студентів і аспірантів факультету соціології Вищої школи економіки (м.Москва). П. Штомпка демонстрував деякі зі своїх фотографій, які він аналізував, але в книзі вони не надруковані. Коротко описати кожну з них для того, щоб можна було зрозуміти фокус його дослідницьких інтересів при аналізі фотоматеріалу.

Книга побудована як інтерв'ю автора, він розповідає про свій інтерес до фотографій, про методи інтерпретації фотографії, як суспільство змінювалося з часом, як воно вивчалося за допомогою фотографії. Один із шляхів - це просто йти і спостерігати суспільство, фіксуючи те, що бачиш, на камеру. Камера допомагає зосередженості, допомагає вибрати, які предмети важливі, і які незначні, оскільки камера завжди дає рамку тій частині світу, куди спрямований наш погляд. І таке формування дозволяє відокремити важливіше від менш значущого, вирізаючи його із загальної картини, що вже привносить соціологічний сенс. Природно, це важливо як просто фіксація побаченого, але також для подальшого зіставлення і, більш того, - для пошуку закономірностей, тобто, для виявлення певних регулярностей соціального життя. Наприклад, коли ви порівнюєте образи (фотографії) різних періодів існування тієї ж самої або схожої соціальної реальності Автор докладно розповідає про те чому він став займатися таким хобі, що його надихнув на нього і як він потім зміг зацікавити цією справою студентів.

Як показав мій власний досвід, якщо я йду з камерою, то дивлюся по-іншому, ніж коли йду без камери. Коли я йду з камерою, я фокусируюсь, намагаюся знайти що-небудь цікаве. Це як ніби ти на полюванні або в експедиції. Зазвичай, коли я просто йду по вулиці, я не помічаю окремих речей, тільки відзначаю різницю між «дивитися» і «бачити»: дивитися - означає реєстрацію вражень, погляд - сфокусований. Ти прагнеш знайти відповіді на питання, які сам поставив.

Камера допомагає зосередженості, допомагає вибрати, які предмети важливі, і які незначні, оскільки камера завжди дає рамку (фрейм) тієї частини світу, куди спрямований наш погляд. І таке формування дозволяє відокремити важливіше від менш значущого, вирізаючи його із загальної картини, що вже привносить соціологічний сенс. Природно, це важливо як просто фіксація побаченого, але також для подальшого зіставлення і, більш того, - для пошуку закономірностей, тобто, для виявлення певних регулярностей соціального життя. Після цього автор розповідає про різновиди фотографії, як і чому люди фотографуються саме таким чином і відповідно робить всілякі ув'язнення.

Штомка як годиться в своїй розповіді почав зі вступу продовжив головними моментами - це розповідь про види фотографії та в кінці зробив висновки.

Отже, сучасне суспільство стає все більш і більш «видимим» (візуально насиченим). Якщо це так, то це означає, що нам слід приділяти більше уваги такому простому методу соціологічного дослідження як спостереження.

Спостереження було дуже важливим методом у перших соціологів і, звичайно ж, у соціальних антропологів, які досліджували екзотичні суспільства у віддалених регіонах, а також у етнографів. Я вважаю цю цитату основною тезою автора, тому що далі в своїй книзі автор описує всілякі види фотографії та пояснює чому люди вибирають ті чи інші місця для знімків.

Читачеві дуже ясно і зрозуміло, що до нас хотів донести автор, тому що він розповідає на доступній для всіх мові чому фотографії стають цінними в нашому житті і як людина їх інтерпретує для себе. Автор доводить свої тезу обґрунтуваннями фотографії, які знімають люди і висуває можливі варіанти на прикладі одинадцяти фотографії, кожну, з яких він детально описує.

Наприклад: двоє молодих людей біля фонтану.

Це дуже симпатичний і зрозумілий тип інтеракції між молодими людьми. Дія відбувається в Нью-Йорку, вони просто сидять біля фонтану. Або приклад з Молодими хлопцями вони стоять поруч з мотоциклом.

Повинно бути, цей мотоцикл належить ось цим молодим людям з Бостона. Вони дуже пишаються своїм Харлєєм. Автор мав можливість поговорити з ними перш, ніж зробити фотографію. Вони пишаються ним, як символом, який дає можливість відчути свою перевагу над іншими.

Дана тема мені дуже сподобалася, тому що написано доступною мовою, немає наукових термінів, чітко видно логіка автора, послідовність думок не порушується, так само цікаво читається, тому що тема мені знайома і актуальна для нашого часу.

міжнародний соціологія Штомпка

- [Сторінка 1] -

візуальна соціологія

Петро Штомпка

візуальна

соціологія

фотографія

як метод дослідження

Підручник для студентів вищих навчальних закладів,

які отримують освіту за напрямом

(Спеціальності)

«Соціологія»

Москва Логос 2007

Ця публікація дотувати Інститутом Книги Програма перекладів «CDPOLAND»

Штомпка П.

Ш92 Візуальна соціологія. Фотографія як метод дослідження: підручник / пер. з пол. Н.В.

Морозової, авт. вступ. ст. Н.Є. Покровський. - М .:

Логос, 2007. - 168 с. + 32 с. цв.ил.

ISBN 978-5-98704-245-3 У широкому соціально-філософському і культурологічному контексті розглянуті теоретичні основи і практика використання фотогра фії як методу соціологічного дослідження. Показані особлива роль візуальних уявлень, проявів і уяви в сучасному і особливо в постсовременном суспільстві. Висвітлено основні віхи розвитку соціально орієнтованої фотографії і показаний шлях, пройдений у напрямку до соціологічної фотографії. Охарактеризовано суспільство в фотографічному об'єктиві, включаючи людські особистості, дії, соціальна взаємодія, колективність, культуру і навколишнє середовище суспільства. Представлені можливості фотографії в якості доповнення до інших методів соціології. Проаналізовано фотографи ний образ як предмет інтерпретації. Викладено теоретичні аспекти розвитку візуальної соціології.

Для студентів вищих навчальних закладів, які здобувають освіту в галузі соціології, культурної антропології, етнографії, журналістики.

Представляє інтерес для широкого кола науковців і фахівців з ціально-гуманітарної сфери, які практикують використання фотографії та інших методів відображення візуальних аспектів суспільного життя.

ББК 60. ISBN 978-5-98704-245-3 © by Wydawnictwo Naukowe PWN ISA, Warszawa, © Морозова Н.В., переклад, 2007 © Покровський Н.Є. «Уміння бачити і мистецтво розуміти», © Логос, Зміст Н.В. Покровський. Уміння бачити і мистецтво розуміти ....... vii Вступ .................................... .................................................. . Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява ................... 1.1.Візуальние уявлення.

1.2.Візуальние прояви .............................................. .............. 1.3.Візуальное уяву ................................ .......................... Глава 2. Соціологія в фотографії і фотографія в соціології .............. .............................................. 2.1. Соціально орієнтована фотографія ............................... 2.2. На шляху до соціологічної фотографії ................................. Глава 3. Суспільство в об'єктиві ...... .................................................. .. 3.1.Візуальние дані соціології ........................................... .... 3.2.Человеческіе особистості .......................................... ................... 3.3.Действія ............................ .................................................. ....... 3.4.Соціальное взаємодія (інтеракція) .............................. 3.5.Коллектівность і колективні дії .............................. 3.6.Культура ................. .................................................. .................. 3.7.Окружающая середовище суспільства ........................... ........................ Глава 4. Фотографія як ополненіе до інших методів соціології ............................................. ........... 4.1. Критичний реалізм ................................................ ................ 4.2. Спостереження ................................................. ............................... 4.3. Аналіз змісту ................................................ .................... 4.4. Метод особистих документів ............................................... ......... 4.5. Інтерв'ю з інтерпретацією фотографій ................................ 4.6. Функції фотографій в соціологічних дослідженнях ... Глава 5. Фотографічний образ як предмет інтерпретації .................................. ........................... 5.1. Герменевтичний аналіз ................................................ .......... 5.2. Семиотическая інтерпретація ................................................ . vi Зміст е 5.3. Структурна інтерпретація ................................................ ..... 5.4. Дискурсивна інтерпретація ................................................ ... Глава 6. Теоретичні аспекти візуальної соціології ........................................ "........................................... 6.1. Фотографія та соціологічна теорія ................................. 6.2. Феноменологическая соціологія ............. .............. ............... 6.3. Етнометодологія ................................................. .................... 6.4. Драматургічна соціологія ............................................... Висновок .................................................. ........................... Додаток. Тренування візуального уяви .... Інтерпретація візуального уяви .................................. Активне фотографування .... .................................................. .. Список літератури.............................................. .............. покажчик .................................. .................... Уміння бачити і мистецтво розуміти В ваших руках, читач, - незвичайна книга. У ній викладаються ідеї і судження Петра Штомпки, одного з найбільших соціологів сучасності, про використання фотографії як соціологічного методу - засоби реєстрації соціальних фактів і явищ і одного з інструментів їх інтерпретації.

З одного боку, незвично саме поняття візуальної соціології. Адже воно ламає звичне уявлення про соціологію як словесної дисципліни, що спирається на опитування, збір статистичних даних, опис та аналіз на їх основі суспільних відносин і поведінки людей. У своїх теоретичних побудовах соціологія навіть як би і незрячі, і невидима: вона складається з абстрактних понять і теоретичних конструкцій, що пояснюють соціальний світ.

Але, з іншого боку, суспільне життя і беруть участь в ній люди - а саме людина суспільна є предметом соціології, дані нам наочно. Все навколо, що роблять люди, зримо, мабуть, представлено в образах, а значить, є візуальної фіксації. І Петро Штомпка показує і доводить, що для пізнання соціального життя потік зорових образів часто може дати не менше, ніж потік слів, висловлювань і суджень. А точніше, що соціологія повинна не тільки слухати і записувати, а й бачити і відображати - і лише в синтезі того і іншого вона пізнає свій предмет в його цілісності.

Купуючи нове - візуальне - вимір, соціологія не просто використовує порівняно недавні і новітні достиже ня техніки і технології фіксації, збереження і передачі зображень. Першопричина таїться глибше. Вона багато в чому пов'язана з кардинальним розширенням сфери візуального в самій суспільного життя. Короткий аналіз цього багатопланового феномена і його неоднозначних наслідків ми подає книзі Петра Штомпки в якості свого роду вступного слова.

Світ стає візуальним. І одночасно він висвітлюючи ється гранями віртуальності. З одного боку, наше сприйняття все більше і більше навантажується яскравими зоровими образами, обрушуються на нас з щитів зовнішньої реклами, проникаючими в нашу свідомість з допомогою цифрових технологій телебачення, відео і фотографії. З іншого боку, високий рівень фіксації і обробки зображень не наближає нас до самої дійсності. Створюється особлива дійсність віртуальна.

Віртуальність - це реальність, заснована на силі вообра вання, ідеалізації, прийомах догляду від впливу матеріально viii HEПокровскій сти і системне поширення цього процесу на всі сегменти соціальної структури суспільства і інститути, це свідоме і «інженерно» сфокусоване конструювання умовних феноменів, які набувають статусу основних .

Процес, який можна умовно назвати виртуализацией, стає все більше помітним і значущим не тільки на мікро-, а й на макрорівні. Під «виртуализацией»

необхідно розуміти процеси, що створюють певну «іншу», ідеально-фантазійну (імажінативні) ре альность, замість попередньої повсякденне життя і вплив матеріальних чинників на життя суспільства.

У 2005 році Американська лінгвістична асоціація виділила ключове, найбільш виразне поняття, домінуюче в сучасному суспільстві (можливо, і імпліцитно). І цим поняттям стало truthiness ( «правдоподібність»). Це поняття лінгвісти визначили як «якість, властиве сформульованої концепції, яку індивідуум приймає або віддає перевагу приймати за дійсність замість того, щоб вірити фактам». Певною мірою сконструйований імідж заміщає реальність і поступово починає головувати над нею.

Тісний зв'язок віртуалізації з суспільно технологічними реаліями XX століття не викликає сумніву.

Однак пов'язувати віртуалізацію виключно з розвитком сучасних технологій комунікацій чи правомірно.

Цей процес в своїх елементах і фрагментах йде в глибини культури та ретроспективу її історії. В основі віртуалізації, на наш погляд, лежить базова для людини здатність до уяви, ідеалізації, інтелектуальної діяльності, заснованої на продукуванні абстрактних моделей і образів.

Значимість світу мислимого, «інтеллігибельного», на відміну від світу, що розкривається у відчуттях, постійно наростала в ході історії людства. Певною мірою подолання біологічної природи людини було (і продовжує залишатися) вектором еволюції.

У цьому сенсі можна стверджувати, що віртуалізація - неіз менний супутник і продукт культури як такої.

На ранніх етапах становлення філософського раціоналізму, зокрема у Платона, були сформульовані принципи, згідно з якими світ ідеальних сутностей і форм має бо "льшей ступенем реальності, ніж світ матеріальних предметів. Подальша історія європейського ідеалізму і раціоналізму, в особі Декарта проголосила субстанціальний дуалізм і паралелізм буття і ідеального мислення, увінчалася гегелівським абсолютним ідеалізмом, згідно з яким світ, даний у відчутті, є пройдуть саморозвитку пізнає себе ідеальною субстанції.

Уміння бачити і мистецтво розуміти ix Інша гілка європейської філософії породила «марить ідеалізм» Берклі, відводить людину в світ суб'єктивних феноменів, «комплексів відчуттів", не релевантних матеріальності.

Чи можемо ми розглядати ці та інші інваріанти ідеалізму, які робили головний акцент на продуктивної силі свідомості, як передісторії віртуалізації? Зрозуміло, про термінах і поняттях можна і треба сперечатися. Але в будь-якому випадку така постановка питання має право на існування.

При цьому мова йде не тільки і не стільки про історію філософії. У більш широкому плані культура виробляє суспільні і широко поширені форми інституалізації ідеальної сфери. Це, перш за все, релігія, мистецтво, психоделічні практики в своїх різних варіантах. У контексті цих соціальних феноменів і практик індивід і індивіди з різним ступенем інтенсивності занурюють себе в світ імажінативні, створюють свій імматеріальний світ і існують в ньому - від короткочасних точкових проникнень і дотиків аж до професійно обумовлених програм колективних дій і повною (безповоротної) ідентифікації з цим світом. Більш того, як видається, будь-які форми концентрованої продуктивної інтелектуальної діяльності фактично стикаються зі сферою ідеального як універсуму. А це має на увазі, хоча б потенційно, перспективу занурення в це ідеальне.

Культура вже досить давно виробила інструментарій та набір зразків віртуалізації. Форми фантазійної залежності досить різноманітні. Вони простягаються від сфери художньої літератури, коли письменник силоміць креативної волі повністю ототожнює себе зі світом своїх героїв (Флобер: «Мадам Боварі - це я»), входить в цей світ і перебуває в ньому, від грандіозних віртуальних проектів в сфері політики (соціалістична теорія і соціалістична революція в Росії XX століття) до теоретичної соціології, яка намагається в замкнутому круговороті продукувати поняття, породжувані «духом самих понять», які втратили вектор своєї кореляції з реальним соціальним світом. Часом ці форми набувають замкнуто-сектантський характер, у багатьох інших випадках вони стають масовими і розповсюджені і тим самим породжують саморазвивающийся міф.

Треба визнати, що в своїй соціальній проекції виртуализует ція часом межує і взаємодіє з такими явищами, як свідомо застосовується громадська брехня і інстітуалі зований обман. Певною мірою, це також інструменти віртуалізації, що використовуються з метою закріплення економічної і політичної влади (цілком матеріальної за своєю природою). Віртуалізація та свідомо стимульоване - різними х Н.Е.Покровскій способами - балансування на межі «цього» і «того» світів і пов'язане з відходом або в світ минулого (Дон Кіхот як своєрідний символ віртуалізаціі1), або в світ футуристичної фантастики (фільми « матриця »,« Денний дозор »і багато інших).

Вжиті вище спроби намітити історичне коріння і традиції віртуалізації, між тим, не можуть зняти питання про принципово новий характер віртуалізації XX-XXI століть, епохи інформаційної революції і глобалізації.

До XX століття конструювання фантазійних світів, навіть в своїх найбільш інтенсивних формах, не носило масового і стереотипно-продуцируемого характеру. Воно було розраховане на окремі соціальні групи (соціальні верстви і субкультурні спільноти), які користувалися правом споживати розкіш імажіна-ності в тих чи інших її формах. Мабуть, тільки релігія давала приклад тотальної масовості.

В нашу епоху віртуалізація придбала інший, загальний ха рактер. І в цьому полягає, мабуть, головна особливість з тимчасовою культури. Свого часу ця епоха віддалено почалася з гутенберговского книгодрукування і широкого тиражування художніх текстів, пройшла в XIX столітті етап тиражної друкованої преси, в XX столітті досягла нових висот технологічності в кінематографі, радіо і телебаченні.

Кінець XX століття ознаменувався загальним впровадженням Інтернету та цифрових технологій, багато в чому зробили віртуалізацію надбанням сотень мільйонів користувачів. І те, що перш, протягом століть, було долею обраних, в наші дні стало загальним.

Розвиток технологій інформатизації сприяло тому, що два основних поняття - час і простір - пе РЕСТАВ бути однозначними, вони диверсифицировались і Плюр'ян-лу. Anything, anywhere, anytime - таким є гасло індустрії, що створює іміджі і розповсюджує їх.

Географічні показники простору вже не відіграють такої значної ролі в житті суспільства, як це було зовсім не так давно. Географічний простір все менше і менше є для нас першочерговим. Воно стало пластичним, штучно конструйованим по місцю і часу, що розділяються на частини і легко возз'єднується за бажанням креативщика. Інтернет скорочує до мінімуму ін формаційні дистанції між людьми. Час, який також Сервантес створює видатне художній твір, повно стю імажінативні, тобто віртуальне, як і будь-який інший твір художньої літератури. Головний герой роману, Дон Кіхот, лицар сумного образу, в свою чергу, створює в своїй уяві світ давно пішла лицарської епохи і буквально живе в цьому світі, болісно зі торкатися з реальністю. Одна віртуальність множиться на іншу.

Уміння бачити і мистецтво розуміти xi зазнало зміна, перестало бути об'єктивним, це вже не показник процесів, фактів, це щось інше для сучасної людини, а саме тривалість між підключеннями до активної «матриці» віртуалізації, будь то телевізор, комп'ютер, ілюстрований журнал або Мегамолл в якості храму споживання. Розвиток медіа, яке послідувало за прогресом в науці і техніці, призвело до того, що зараз інформація є одним з найнеобхідніших ресурсів для людини.

Це спричинило за собою настання і нової людини, цілком відповідного епосі віртуалізації і інформатизації.

Пластичність споживача віртуальності стала провідною характеристикою особистості - «Кожен може бути будь-яким». І легкодоступность віртуалізаційних технологій робить це можливим практично для кожного. Сучасний школяр старших класів на своєму домашньому комп'ютері може самостійно творити реальність комп'ютерних ігор і комп'ютерного графічного простору, йти в цей простір, підключений до Інтернету, і жити в цьому чисто віртуальному світі. Синдром інтернет-комп'ютерної за залежності поступово стає нормою в сучасному суспільстві.

Соціальна наука може вивчати сучасний стан про щества так само, як робила це в XIX столітті, але в даному випадку величезна сфера вивчення виявиться поза полем зору вчених, що призведе до проблем в самому суспільстві. Тому в умовах віртуалізації життя необхідний інший підхід до вивчення соціальних явищ.

Перш ніж розробити якийсь оригінальний і ефективної ний підхід, необхідно зрозуміти і описати всі ті зміни в нашому житті, які можна назвати «виртуализацией».

Найзначніше в нашому повсякденному житті стає роль образів, роль зображень, роль відчуттів, які не намагаються відображати дійсність, але створюють свої світи.

Копія починає мати схожість з референтом, оскільки будує себе за образом ідеї. Поступово копія заміщає референт і набуває самостійності. Симулякр - це копія копії, позбавлена \u200b\u200bподібності. Відхід від автентичності та занурення в світ «копій копій» супроводжується виникненням відповідних широко поширених і всім відомих форм російської мови: «як би», «насправді» і ін. Віртуалізація - це все «як би» сьогодення, але «на самому справі »не справжнє. Симулякр стає репрезентативної моделлю, яка не має на увазі існування об'єктивного референта. В результаті віртуалізація призводить до того, що симуляція стає спочатку паралельної реальності, а потім і іманентною реальності.

Реальність наповнюється і вибухає зсередини віртуальністю.

xii H.E.Покровскій Таким чином, засоби віртуалізації формують світи, тобто замкнуті універсуму як завгодно великого або локаль ного масштабу. «Світ медіа», «світ реклами», «світ моди»

( «Світ шкіри», «світ паркету», «світ хутра») часом стають для масового споживача першорядними і більш важливими, ніж самі товари, факти і люді2. Зрештою, перш за все споживається бренд, а не сам товар. Процеси віртуалізації і споживання Симула-ційного бренду у всіх сферах пронизують життя сучасних спільнот. Зафіксувати і описати ці процеси - одна з основних цілей дослідницької програми. «Віртуальна корпорація», «віртуальна TV студія», «віртуальна демократія», «віртуальні гроші», «віртуальне навчання», «віртуальне спілкування», «віртуальна іграшка» і т.п. Цей список можна продовжити. Різноманіття впливу віртуальної сфери на суспільство дає підставу ставити питання про тенденції виникнення в суспільстві нового виміру. Зрозуміло, не варто впадати в крайнощі і оголошувати все і вся продуктом віртуалізації. Але і очевидне розвиток цього процесу неможливо заперечувати. Світ, з одного боку, стаючи все більш і більш матеріальним, фізіологічним і бізнес орієнтованим, з іншого - йде в імматеріальний сферу уявного, сконструйованого, «паралельного» і сі муляціонного.

Шляхи аналітичного проникнення в світ віртуального можуть бути досить різноманітними. Основним методом, як і раніше можна вважати інтелектуальне моделювання процесів віртуалізації і визначення внутрішніх смислових граней цього процесу. Істотну роль в конструюванні цих множинних світів грає візуальність. Вона скорочує шлях до імажінативні, вона більш дохідлива, вражаюча, більш захоплююче. Зрештою, 80% інформації, одержуваної людиною, приходять через зорові рецептори.

Зображення, зорові відчуття запрошують в світ вир туального, володіючи при цьому рисами примусової переконливості, дохідливості і комунікативності. Це образи реклами, дизайн, мультимедіа, комп'ютерні ігри, мода, архітектура, «боді-фітнес», макіяж, «бодібілдинг», «фейс-контрол», фотографія і відео. Їх не можна вважати якоюсь другорядною оболонкою віртуальної реальності. Вони входять в її структуру в якості значущих самодостатніх компонентів і навантажуються особливим Зазначені рекламні слогани і назви досить характерні з соціо логічної точки зору. Практично кожна мізерабельная споживач ська практика, що отримала масове поширення, претендує на созда ня свого віртуального «світу».

Уміння бачити і мистецтво розуміти xiii змістом. Зафіксувати і описати ці смисли - одна з основ них цілей дослідницької програми.

Візуальні образи (скоріше, «симулякри») переслідують сучасної людини всюди. Вони прориваються крізь оболонку індивідуального захисту і роблять сильний вплив на психіку. Сфера візуального сприйняття перетворюється в основний канал зв'язку з віртуальною реальністю. Здавалося б, нешкідлива зовнішня реклама, заколисуючий сприйняття гладкий дизайн інтер'єрів і предметів побуту, плазмові панелі, що віщають по супутников вим каналах у величезних обсягах, - все це і є проникнення віртуальної візуальності в світ людини наших днів.

В академічному викладанні засоби наглядної візуальності (постер-сесії, программаРодаегРоші ін.) Захоплюють все більші і більші простори.

Віртуальні аудиторії, які об'єднують по каналах IP телефонії в режимі on-line університети різних континентів, створюють прообраз університетів майбутнього.

Характерна особливість сучасних суспільств полягає і в тому, що візуальні конструкти поступово витісняють вневізуальное-інтелектуальні. Так, книга і власне читання поступаються місцем споживання візуальних іміджів ( «картинки» будь-якого роду, плакат-реклама, телесеріал і пр.3).

При цьому, як видається, мова йде не про тимчасову флуктуації ринку культурних продуктів, а про зміна векторі розвитку культури як такої. У цьому сенсі і проникнення в Задзеркаллі віртуальності в значній сте пені може йти по шляху розшифровки візуальних іміджів.

Книга видатного польського соціолога Петра Штомпки присвячена візуальної соціології. Вона розрахована на тих, у кого загострене почуття зорового сприйняття світу. І, треба сказати, це почуття не самоочевидне, воно властиво далеко не всім. Мільйони людей дивляться навколо себе, але не бачать навколишнього світу, їх погляд немов прослизає по поверхні візуального, не проникаючи вглиб. Пропонована читачам книга вчить нас не тільки фіксувати наш погляд на світ речей і світ людей, а й постійно шукати зовнішні індикатори внутрішніх феноменів. А це велике мистецтво, знову-таки властиве не всім. Окремі люди наділені їм від народження, інші благопріобретаемих його, треті ніколи не опановують умінням візуального аналізу, назавжди залишаючись поза колом визуализаторов.

Примітно, що навіть книжкова продукція тепер навантажується і перевантажується ілюстративно-візуальним матеріалом на противагу чисто текстовому. Розвиток індустрії так званої глянцевої преси - найкраще тому свідчення. Все, що можливо, переноситься в зорово-изобрази тільну сферу. Приклад з підручниками з історії соціології, перетворення ми в серіальні комікси, яскраве тому свідчення.

xiv H.E.Покровскій У соціологічному світі постійно точаться дискусії про те, наскільки візуальний аналіз адекватний цілям і методам соціології як такої. При цьому задаються питання: На якій підставі роблять ті чи інші висновки в контексті аналізу візуального ряду? Чи не є свобода множинних інтерпретацій зорових індикаторів лише прикриття суб'єктивного свавілля невиправданих суджень - за принципом «Я бачу це так, а ви - зовсім інакше. І хто ж правий »? Але тут в силу вступає принцип процесуальної дискусії. Дійсно, множинність інтерпретацій одних і тих же зафіксованих зорових феноменів практично завжди має місце. Але процес колективного аналізу (обговорення) якраз і стає основою аналізу. У зіткненні точок зору виникає соціальний феномен.

Візуальний аналіз володіє безперечними евристичними властивостями. Молоді соціологи опановують так званим соціологічним уявою. Вона орієнтована на пізнання і розуміння соціального світу за допомогою об'єднання соціальної теорії і навичок роботи з фотокамерою. Використовуючи візуальну інформацію, соціолог за допомогою соціологічного уяви може проникнути в суть явищ і процесів навколишнього соціального світу.

Sociological imagination - важливе поняття сучасної соціології. Воно було введено Ч.Р. Міллсом4 для позначення принципу соціологічної генералізації, тобто підведення конкретних фактів під узагальнену категорію або тенденцію, виходу за межі наївною і повсякденного споглядальності і переходу до аналітики соціальної реальності. Соціологічна уява фактично є необхідною умовою соціологічного мислення як такового5. Соціологія поза соціологічного уяви неможлива, це основа соціології як професії. Візуальна дидактика розрахована на розвиток соціологічного мислення студентів і ставить собі за мету навчити максимально повно використовувати візуальні засоби для аналізу навколишнього світу. Майбутні соціологи за допомогою фотофіксації зовнішніх ознак тих чи інших явищ вчаться тому, як розпізнавати глибинні тенденції життєдіяльності суспільства. Не так давно, в 2005 році, професор Петро Штомпка давав майстер-клас по візуальної соціології на кафедрі загальної соціології Державного університету - Вищої школи економіки. І тут сповна проявився талант видатного соціолога завое Міллс, Чарльз Райт. Соціологічна уява / Пер. з англ. О. А.

Обидві Ремко;

За заг. ред. Г.С. Батигін. - М .: NOTA BENE, 2001. - 263 с.

Див. Також: Штомпка П. Теоретична соціологія і соціологічне уяву // Соціологічне журнал. 2001. №1. С.148-149.

Уміння бачити і мистецтво розуміти XV вивать аудиторію своєї інтелектуальної харизмою. Пустивши по аудиторії відбитки своїх фотографій, соціолог крок за кроком занурював присутніх в глибинні шари соціальної реальності. На наших очах візуальне ставало соціологічно реальним. Чудовими авторськими знімками наповнена і книга П. Штомпки «Соціологія. Аналіз сучасного суспільства »6, що стала популярним підручником соціології в багатьох країнах світу, включаючи і Росію.

Колись, втім, зовсім ще недавно, фотографія було свого роду чаклунством, доступним далеко не всім. У темряві домашній лабораторії, найчастіше у ванній кімнаті, при світлі червоного ліхтаря в ванні з проявником виникали на папері образи світу. В цьому було щось магічне. І фотографа нерідко сприймали як чарівника, почесного гостя, поважну людину, яка вміє зупинити мить і зафіксувати його. Згодом винайшли «мильниці» простенькі плівкові камери, які не потребували великого старання при зйомці. І тут же народився феномен «One-hour photo»

Комерційна друк будь-яких знімків за одну годину. Наші будинки стали стрімко наповнюватися стандартними кольоровими знімками, які в кращому випадку зберігалися в альбомчик, а в гіршому - безсистемно складалися в картонні коробки з-під взуття. Відвідування друзів в їх квартирах перетворилося на муку. Гостя негайно навантажували стосом альбомів, в ко торих він був змушений розглядати типові фотоіміджі.

Більш того, будь-яке подорож перетворилося на нескінченний процес фотографування - без мети, без естетики, без розуміння сенсу візуального. Джон Уррі назвав це tourist gaze, тобто погляд туриста, «вперто» в реальний ландшафт і перетворює цей ландшафт, бо зовнішнє середовище силами туристичних дизайнерів стала все більше і більше підігравати туристам, немов запрошуючи їх: «Зніми мене, зніми мене». Але для чого? Відповідь дає феномен, який отримав назву «синдром Кодака» (Н. Покровський). Турист, роблячи нескінченні серії знімків, прагне захопити і, в кінцевому рахунку, привласнити частину символічного простору і стати його власником. Візуальні образи стали нашим символічним і віртуальним скарбом, який, правда, ні на що не обмінюється і нікому особливо не потрібно, крім самого його володаря.

Цифрова революція все перевернула догори дном. Тепер уже кожен неофіт за допомогою своєї мегапіксельною цифровою ка заходи і подальшої комп'ютерної обробки знімків став здатний не просто творити візуальні чудеса, а створювати свою Штомпка П. Соціологія. Аналіз сучасного суспільства. М .: Логос, 2005.

xvi H.E.Покровскій власну реальність, переносити її в Інтернет і фактично розчинятися в ньому. Виникла проблема не стільки захоплення зображення, скільки його складування та систематизації. Жорсткі диски комп'ютерів наповнюються тисячами цифрових зображень, які ніхто і ніколи не переглядає, бо їх так багато і вони так нецікаві. Але в цій лавині зафіксованих зображень стала знаходити своє нове амплуа соціологія. Вона не орієнтується на естетику і особливе, для соціології важлива фактографичность і типовість. І тому кожен більш-менш зрозумілу знімок може стати в своєму соціальному контексті предметом для аналізу. Можна сказати, що «цифра» відтворила візуальну соціологію.

Сьогодні в світі багато хто займається візуальною соціологією, читаються курси з цього предмету, видаються журнали, проходять конференції. Книга П. Штомпки ще раз і вельми переконливо підтверджує велике евристичне значення фотографії як методу соціологічних досліджень і широко розкриває двері візуальному аналізу.

У Росії візуальна соціологія ще не набула статусу академічної дисципліни, в обов'язковому порядку вивчається майбутніми соціологами і студентами споріднених спеціальностей. Вихід у світ книги Петра Штомпки, безсумнівно, дасть творчий імпульс не тільки використання фотографії для реєстрації соціологічних фактів, а й повсюдному введенню в вузах навчальної дисципліни «Візуальна соціологія». Кращого підручника, ніж розглянута книга, для цього важко побажати.

Сміливо рекомендую книгу П. Штомпки «Візуальна социоло гия» як підручник для студентів вищих навчальних закладів, які здобувають освіту за напрямом (спеціальністю) «Соціологія». Завдяки своєму високому науковому рівню книга, на моє переконання, становить значний інтерес як для вчених, які досліджують проблематику соціально-гуманітарних наук, так і для соціологів-практиків, зайнятих прикладними соціологічними дослідженнями. Не сумніваюся, що книга викличе інтерес у тієї численної категорії читачів, які осмислено тримають фотокамеру в руках і прагнуть з її допомогою знімати швидко розвивається дійсність.

Н.Є. Покровський Введення Візуально доступні для сприйняття аспекти соціального світу є предметом зростаючої зацікавленості представників громадських наук. Дослідження в цій області робляться вченими в самих різних сферах соціально-гуманітарного знання. Яке місце серед них займає візуальна соціологія і особливо той її сегмент, на який вказує підзаголовок цієї книги:

фотографія як дослідницький метод?

У підході, представленому автором, область візуальної соціології, з одного боку, вже, а з іншого - ширше типового аналізу. Вона вже і за охопленням візуально сприймаються явищ, і по різнобічності їх аналізу в порівнянні з міждисциплінарними дослідженнями так званої візуальної культури. Предметом досліджень візуальної культури є різні зорові образи, які належать людській культурі: живопис, графіка, скульптура, фотографія, реклама, телебачення, кіно, відео, комп'ютерні ігри, Інтернет та ін. В цій книзі ми займемося тільки одним з цих видів - фотографією, та й то з точки зору тільки однієї дисципліни - соціології. Це означає, що ми будемо шукати в фотографії відображення різних сторін суспільного життя.

Проведений аналіз буде, однак, ширше типових досліджень ний візуальної культури і теж в двоякому сенсі - і по діапа зону, і по перспективі. По-перше, нас буде цікавити не тільки сфера візуальних уявлень, тобто спеціально створюваних картин (наприклад, в сфері мистецтва, реклами, засобів масової інформації), але і все те, що в суспільному житті представлено наочно, її візуальні прояви, або, як це визначає Маркус Бенкс, «видимі культурні форми», що виникають без будь -або творчого задуму. Наприклад, не тільки вигляд ковбоя на рекламному білборді «Мальборо» - навмисно стилізований під стереотип крутого чоловіка Дикого Заходу відомої рекламної серії «Людина Мальборо», а й одяг перехожих на вулиці, фасади будинків або колір проїжджаючих автомобілів.

Візуальні уявлення плюс візуальні прояви сов місцево утворюють візуальний універсум суспільства, інакше кажучи, «громадську іконосфери», що, власне, і є предметом візуальної соціології. Предметом буде не тільки те, що сфотографовано (фотографічний образ або різновид візуального зображення), а й те, що піддається фотографуванню (ті зовні сприймаються аспекти суспільного життя, 2 Введення а отже, візуальні прояви суспільства, які може зафіксувати об'єктив фотоапарата). Подібним чином по приймають візуальний універсум сучасні теоретики культу ри Штурко та Картрайт, які відзначають, що «Візуальність стосується того, як ми бачимо повсякденні об'єкти і людей, а не тільки ті речі, які вважаємо візуальними образами»

Такий широкий діапазон надають візуальним дослідженням також Еммісон і Сміт: «Візуальне - це дослідження вже не тільки зображень, але і того, що мабуть і наблюдаемо».

По-друге, фотографічний образ в перспективі візуальної соціології є не тільки самостійний об'єкт пізнання, а й засіб пізнання чогось бо "льшего, а саме суспільного життя. Громадські науки повинні збагатити, з одного боку, аналіз і інтерпретація існуючих фотографій, які отримають то , що вони говорять про суспільство, а з іншого - активний фотографування, тобто цілеспрямоване створення нових фотографій, відповідних соціологічних питань. На питання: «чи повинні дослідники зображень самі созда ват ь картини, які в подальшому будуть піддаватися аналізу, або можуть задовольнитися аналізом численних створених образів »- Еміссон і Сміт відповідають: і те, і інше. Іон Вагнер прав:« Розгляд фотографій може бути таким же творчим заняттям, як і їх створення ». більш того, інтенсивне спілкування з фотографічними матеріалами (наприклад газетними фотографіями, репортерськими фотографічними есе) підвищує сприйнятливість тих аспектів суспільства, які можуть бути в подальшому самостійно сфотографовані. «Процедура отримання інформації, що міститься в фотографіях, є найкращою підготовкою до фотографування, що дає впевненість, що наступні знімки будуть включати опти мального зміст для досліджень».

Використання аналізу наявних фотографій і самостійне фотографування як дослідницькі методи, що доповнюють традиційні методи соціології, головна тема цієї книги. «Хороший соціологічний очей», це, в нашому розумінні, обов'язкова компетенція соціолога.

Візуальна соціологія - дисципліна дуже молода, далеко неустояна, «сприймається як ізольована, самодостатня і кілька ексцентрична спеціалізація»

Можливо, це випливає з того, що соціологія головного напрямку, як і інші науки, «замкнута в колі Гутенберга: слова і числа є найважливішими, візуальні образи підозрілі»

Вступ . Це серйозне пізнавальне обмеження, особливо якщо взяти до уваги, яку велику роль відіграє зір в нашому повсякденному житті: «Бачення, яке, природно, є центральним аспектом нашого способу життя, виявляється тільки периферійним предметом інтересу при дослідженні громадського порядку (...) Що стосується візуальних явищ, громадська наука практично сліпа »

Навіть тоді, коли зізнавалася корисність фотографії для соціології, довгий час її роль бачилася тільки в якості реєстратора суспільних явищ (особливо їх матеріальних проявів або так званої матеріальної культури) або у вигляді простої ілюстрації текстів, що має дидактичну цінність, але не вносить нового пізнавального змісту . Так використовували фотографію головним чином антропологи та етнографи.

Тільки недавно помічено, що фотографія може служити більш глибоким пізнавальним цілям - «не тільки як спосіб реєстрації даних або ілюстрації текстів, а й як посередник в отриманні нового знання або критичної перспективи». Інтелектуальне відділення візуальної соціології від розвивається раніше візуальної антропології або візуальної етнографії починається тільки в 70-ті роки XX ст., А перші прояви інституціоналізації в середовищі соціологів - тільки в 80-і роки.

Перші курси візуальної соціології пропонувалися в американських університетах з середини 70-х років, а перші результати були представлені в книзі під редакцією Іона Вагнера. Перший огляд дослідних проектів, виконаних в рамках нової дисципліни, був зроблений Говардом Беккером (Howard Becker). У 1981 р створена Міжнародна асоціація візуальної соціології (International Visual Sociology Association), a c 1986 р починає видаватися журнал Visual Sociology.

Перший соціологічний словник, в якому з'явилося поняття «візуальна соціологія», - це оксфордський «Словник соціології і суспільних наук» 1994 г. (пол. Изд. 2004 р.)

Цікаво, що в монументальної 24-томної International Encyclopedia of the Social and Behavioral Sciences під редакцією Нейла Смелзер (Neil Smelser) і Поля Балта (Paul Baltes) знаходимо тільки «візуальну антропологію», а «візуальної соціології» взагалі немає. Перший підручник візуальних методів в суспільних науках також називався «Візуальна антропологія» (Visual Anthropology), незважаючи на те, що ця книга містить багато підказок, корисних для соціологів.

У 1989 р в Амстердамі відбулася одна з перших теоретичних конференцій, присвячених ролі зображень в суспільних науках, на тему «Візуальна антропо 4 Введення логія». Безперечно, візуальна соціологія ще не отримала повного визнання як окрема дисципліна. В результаті ви зуальние соціологи все ще становлять другорядне меншість у своєму професійному середовищі ..

У Польщі соціологи довго не помічали пізнавального потенціалу фотографії, в той же час з початку 1980-х років інтерес до соціології виявляють фотографи-художники і фотожурналісти. Самовпевнено думаю, що інтерес до соціології, як, зрозуміло, і до суспільної тематики, був присутній в польській фотографії набагато раніше. Однак тільки в 1981 р на сторінках журналів, що спеціалізуються в області фотосправи, починаються дискусії про роль фотографії в майстерні соціолога Земільского або про значення фотографії як «дзеркала суспільного життя» (Fotografia, 1981, № 2, с. 8-24). У 1980 р відбувся перший Все-польський огляд соціологічної фотографії в Бельсько-Бялій. У той же самий час Софія Ридет оприлюднила вже класичний на сьогодні фотографічний проект «Соціологічна запис»

(Див.), В якому продемонструвала знімки представників різних громадських кіл і класів на тлі їх характерних житлових інтер'єрів. Знадобилося ще років, щоб перші курси візуальної соціології були організовані в Ягеллонському університеті, а секція візуальної соціології вперше діяла на Всепольському соціологічному з'їзді Польського соціологічного суспільства в Познані у вересні 2004 р

Маючи справу з дисципліною in statu nascendi, проблемну область і перспективи необхідно трактувати тільки як пропозиції учасника, а не як остаточну кодифікацію.

Безумовно, ще не настав час для написання підручника з візуальної соціології. Однак дуже швидкий розвиток цієї дисципліни, якому супроводжує зростаючий інтерес студентів і дослідників, виправдовує спробу впорядкувати те, що в цій галузі зроблено і робиться. Такий же обмежений характер мають ілюстративні матеріали, вміщені в цій книзі. Автор багато років аматорськи займається фотографією і професійно - соціологією. Його власні знімки, а тільки вони поміщені в цій книзі, представляють одне обраний напрям візуальної соціології -фотографіческую ілюстрацію соціологічних понять та ідей. Прикладів інших напрямків, часто багатших в соціологічному сенсі, як, наприклад, реалізовані протягом довгого часу фотографічні цикли або міжкультурні порівняльні проекти, читач повинен буде шукати самостійно, використовуючи посилання, що містяться в тексті або списку літератури.

Глава Візуальність світу і візуальне уява Сучасний світ наповнений візуальними образами. На цьому наголошують багато дослідників візуальної культури.

Малколм Барнард стверджує: «Те, що візуально, стало важ ним досвідом в житті людей. Ми все більше схильні до впливав нию візуальних матеріалів і залежні від них ». Те ж саме відзначає Ніколас Мірзоєв: «Можна говорити про важливе значення візуальних відчуттів в повсякденному житті». Іншими словами, наш світ стає все більш видовищ ним. Це виражається двояко: оточення нашого суспільного життя переповнене образами (візуальними уявленнями) найрізноманітнішого роду, а спостережувані аспекти (візуальні прояви) оточуючого нас світу більш виразні, раз нообразние і багаті, ніж будь-коли. Інакше кажучи, підвищується образність нашого оточення. Проаналізуємо ці дві тези.

1.1. Візуальні уявлення Багато авторів помічають «подібний повернення» в сучасному загально стве і особливо - в постмодерністському: «Наша культура все більше стає візуальної. Протягом останніх десятиліть в західній культурі домінують візуальні засоби масової інформації над усними або текстовими повідомленнями (...) Ми живемо в культурі, яка все більше насичується візуальними образами з різними цілями і задуманими ефектами ». Сьюзен Зонтаг до додавали: «Суспільство стає" сучасним "тоді, коли одним з його головних дій є виробництво і споживання образів»

Це випливає з певних функціональних імпера мотивів капіталістичного суспільства: «Капіталістична суспільство вимагає культури, що спирається на образи (...) Камера визначає ре альность двома способами, істотними для функціонування розвинутого індустріального суспільства: як спектакль (для мас) і як предмет спостереження і контролю (для правлячих) ».

6 Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява З точки зору домінуючих властивостей культури виділяють навіть три наступні один за одним історичні епохи:

оральну, вербальну і візуальну. У першій в міжлюдському спілкуванні домінують усні повідомлення.

Люди пояснюються за допомогою розмови. Це дуже обмежує коло людей, що спілкуються в силу необхідності їх просторової близькості: спілкування відбувається «обличчям до обличчя». У другій епосі появу листа дозволило фіксувати досвід, спостереження і інформацію і ділитися ними з більш широким колом осіб. Скасовується умова пространствен ної близькості: лист доходить до осіб, віддалених в просторі. Більш того, долається обмеження по часу, з'являється можливість передавати досвід, спостереження, інформацію наступним поколінням. В епосі листи переломним є винахід друкарства, коли текст вже може бути розмножений і доставлений необмеженій кількості одержувачів. Лист і друк надзвичайно важливі фактори виникнення сучасного суспільства, а особливо тієї його характеристики, яка оп ределяется як масовість культури.

Нарешті, в візуальну епоху велике значення в міжлюдському спілкуванні набуває образ. Образи переносять інформацію, знання, емоції, естетичні відчуття, цінності. Вони впливають не тільки на свідомість, а й на підсвідомість. Можна їх читати як текст, аналітично і фрагментарно, по черзі і способом, який Ролан Барт визначає як studium. У той же час вони атакують глядача і синтетично, за допомогою цілісної передачі, свого центрального, ударного змісту, яке Барт називає punctum. До цього відмінності ми повернемося пізніше.

В епоху образів також є переломні моменти. Перший це винахід фотографії (точніше, фотографічного негативу), що дозволяє розмножувати образ у багатьох примірниках і збільшувати його. Другий - це винахід копіювального апарату, перш за все ксерокса, ще більш спрощує процес розмноження. Але справжньою революцією став винахід електронного реєстрування, копіювання та перенесення зображення - перш за все телебачення, а потім комп'ютера та Інтернету. У поширенні образів зникають будь-які межі часу і простору. Область їх отримання стає необмеженою.

Хоча, без сумніву, ми живемо ще в епоху, в якій домінують лист і друк, в цьому «колі Гутенберга» дедалі виразніше вимальовуються контури нової візуальної цивілізації. Серед багатьох симптомів цієї нової ситуації можна вказати насамперед колосальну роль телебачення і відео в повсякденному житті. На роботі і вдома підвищується значимість Інтернету. Знаменате 1.1. Візуальні уявлення льон також ренесанс кіно. Крім цього, можна відзначити повсюдне наступальне присутність візуальної реклами, плакатів, вивісок, афіш, білбордів.

І дійсно, візуальні образи нині вплетені в повсе дневность. Ми проходимо повз багато декорованих вітрин магазинів і вуличних пам'ятників. Минаємо агресивні графіті на стінах і вагонах метро. Читаємо ілюстровані журнали, розглядаємо комікси, заглядаємо в картіночние віконця Інтернету, посилаємо картинки в посланнях по стільниковому телефону (SMS), граємо в комп'ютерні ігри. Слухаємо молодіжну музику, дивимося відеокліп або велике естрадне уявлення, насичене візуальними формами і ефектною сценографією. Іноді ходимо на покази моди, на оперні або театральні вистави, набагато частіше - в кіно. Відвідуємо парки типу Діснейленду і штучні, стилізовані «вулиці» супермаркетів. Ба жество областей нашого життя регулюється картинками.

Замість інформаційних написів з'являються іконограмми.

Заборони і приписи у вигляді дорожніх знаків регулюють рух. Малюнки керують пасажирами в аеропортах і на залізничних вокзалах, туристами на вулицях міст.

Таким чином, сприйняття навколишнього світу стає все більш опосередкованим зображеннями. Образи конструюють і формують наше розуміння світу.

Візуальна сприйнятливість замінює або доповнює сприйнятливість текстову. Масовість зображення в нашому оточенні призводить до того, що ми спостерігаємо навколишню дійсність через призму образних стереотипів. Як пише польська дослідниця цих проблем, в суспільній комунікації в наш час «переважають повідомлення, засновані на техніках, записуючих і відтворюючих аудіовізуальні аспекти та вимірювання світу і людської поведінки. Цей новий тип комунікації змінює і закріплює способи уявлення людини, його відносин з іншими, зі світом речей і світом природи;

з'єднує звукові та візуальні вимірювання, вербальні і невербальні аспекти. Своєрідно реінтегрі-рует антропологічну ситуацію, піддає семіотизації раніше не помічені простору, надає їм важливість ».

В крайньому випадку образ заміщає реальність і представляється нам більш реальним, ніж світ, який він представляє. Як зауважує Сьюзен Зонтаг: «Пізнаючи багато про те, що існує на світі (про мистецтво, катастрофах, красі природи), з фотографій, люди часто відчувають розчарування, здивування або байдужість, коли бачать це в дійсності (...) Часто нас більше хвилює те, що ми бачимо на фотографії, ніж це ж в дійсно 8 Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява сті ». Автор наводить слова великого письменника Еміля Золя, який був захоплений фотографією і сказав на рубежі століть: «Не можна стверджувати, що справді, щось бачив, поки це не сфотографовано». Як би луною цих слів є визнання відомого фотографа Річарда Еведон (Richard Avedon): «Фотографія має для мене таку реальність, якої не мають люди, дізнаюся їх через фотографію» (цит. За).

Ця всюдисущість образу впливає також на тради ційних вербальні області творчості. «Навіть бастіон друкованого слова - газета - цілком здається картинкам, а в кінці XX століття - кольоровим картинок, щоб залучити читачів і зробити більш опуклими розповідаються історії».

Більш того, з'являються нові естетичні форма і стиль.

Новий дизайн ілюстрованих журналів (від «Gali» до «Przekroju», від «Sukcesu» до «Polityki») у вигляді віконець - це вплив Інтернету та графічної програми «Windows» або раніше «Apple Macintosh». Зображальність проникає і в музичну творчість, особливо в область популярної, молодіжної та рок-музики. Концерт перетворюється на видовище з грою світла, декораціями, димами, костюмами і зачісками.

Музичної грі супроводжують колажі, відеокліпи, значення яких майже дорівнює звуковому ряду.

Наукова конвенція вимагає введення в цьому світі певних образів. Перший істотний критерій - це техніка їх створення. Тут можна виділити різноманітні категорії: живопис і графіка, скульптура, кіно, класична фотографія, електронний або цифровий образ (в тому числі цифрова фотографія), сценографія і спектакль. Дуже істотно, що всі ці техніки, хоча і в різному ступені, дають можливість багаторазового репродукування. На це звернув увагу ще в 1936 р Уолтер Бенджамін, маючи на увазі роль друку, а також класичної фотографії в той час.

Питання стає ще більш очевидним в разі миттєвої і необмеженої електронної репродукції. Репродукція не тільки підвищує кількісне насичення громадського світу образами, а й змінює якісну характеристику образів, їх автентичність, унікальність, стираючи різницю між оригіналом і копією, а іноді робить це розрізнення взагалі безпредметним (наприклад, що є оригінал, а що копія в цифровій фотографії? ).

Інший типологічний критерій - локалізація образу, місце його презентації. Дуже часто це найбільш доступне МедиаПро-странство: телебачення, газета, Інтернет. Часто це відкрите публічний простір: вулиця, міська площа, міський парк, автострада або шосе. Іноді, правда, простір ще публічно, але вже більш ексклюзивно: музей, галерея, виставка, церква, ест 1.1. Візуальні уявлення рада, сцена, кінотеатр, бюро, інтер'єр фабрики. Нарешті, приватний простір: квартира, будинок, сад. Локалізація визначає не тільки доступність образу, але і характер сприйняття. Джилліан Роуз пише про різні «режимах сприйняття». Один і той же предмет в музеї і на горищі має різне значення і різний ранг. Вулична вистава глотателей вогню - це щось інше, ніж уявлення в театрі. Білборд рекламує інакше, ніж телевізійна реклама.

Третій критерій стосується функції, яку виконує образ. Одні образи реалізують художню функцію експресивну і естетичну, інші - функцію інформаційну або документальну, а треті - функції комерційні, рекламні, пропагандистські. Ці функції не виключають один одного і можуть виступати в різних комбінаціях. Реалістична голландський живопис несе в собі і красу, і інформацію, знання про сучасну їй повсякденному житті. Картинами Брейгеля можна було б проілюструвати підручник історичної соціології. Цикл «Жахи війни» Гойї не тільки викликає естетичний шок, але і є своєрідним противоєнним маніфестом.

Величезну роль - роль посередника - в реальному світі грає фотографія. У повсякденному житті ми оточені фотографіями. «Сьогодні я, як, напевно, і всі інші, бачу фотографії всюди, -пише Ролан Барт. - Вони приходять до мене зі світу без запрошення з мого боку (...) У нашому суспільстві фотографія пригнічує всякі інші образи своєї тиранією »

Фотографія, класична або цифрова, легко виділяється серед всіх інших візуальних уявлень по техніці створення. І в першому, і в другому випадку вона відображає реальність за допомогою реєстрації світлових імпульсів на світлочутливої \u200b\u200bплівці або електронною матриці. У той же час може відповідати декільком згаданим критеріям одночасно. Фотографія може бути розміщена на виставці, вуличному плакаті, білборді на шосе, обкладинці журналу, стіни спальні, на буфеті в їдальні. Фотографія може також виконувати різні функції. Та різновид фотографії, яка нас безпосередньо цікавить, - соціологічна фотографія - повинна виконувати перш за все пізнавальні функції: інформаційно-документальні, евристичні, певною мірою пояснювальні, але це не означає, що використання в соціології фотографії не може доставляти естетичні відчуття і мати художню цінність , а також передавати суспільно-пропагандистські або політичні послання.

Фотографії, що стали своєрідними символами нашої епохи, які ми зберігаємо в живій колективної пам'яті, об'єднують 10 Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява головним чином ці три функції. Фотографія китайського сту дента, що стоїть на шляху танків, які в'їжджають на площу Тяньань-Мінь, завдяки економності вираження, простоті композиції, чистоті форми є художнім твором. Вона несе в собі також і інформацію про драматичну подію недавньої історії. Але перш за все вона говорить про гідність окремої людини перед обличчям насильства. Фотографія оголених в'єтнамських дітей, яких женуть по шосе американські морські піхотинці, виконана в стилістиці картин Босха. Але перш за все вона несе інформацію про ганебний подію, яке в американській армії стало предметом розслідування і в подальшому вироків, крім цього знімок є відозвою проти жорстокості війни. У фотографіях танків на площі перед кінотеатром «Москва» в Варшаві, хроніці воєнного стану, використовуються художній парадокс і поширений політичний стереотип. Прапор Європейського союзу в віконці похмурого, обдертого цегляного силезского будинку в руці усміхненої жінки - це образ відсталості і деградації регіону, а й образ надій, прагнення до Європи і довгого періоду погоні за Європою.

Багатство образів в нашому повсякденному досвіді призводить до формування нових форм сприйняття, нового складу Перемишль ня і осягнення світу. Утворюється «нагромадження візуальної інформації і звичка споживання образів». Люди піддаються «екстазу комунікації», стаючи пасивними екранами хаосу зорових вражень. Можна припустити, що наближення візуальної епохи виражається в тому, що сучасні способи сприйняття зміщуються від вербальних (письмових) в сторону образних, візуальних. У нових формах і нових проявах спостерігається повернення до певних рис примітивних долінгвістіческіх спільнот. Це особливо позначилося на території західної цивілізації, яка сформувалася на базі чисто символічного письма, рахунку, нумерації, лінійної геометрії, двозначної логіки. Більш природними можна вважати ці тенденції на Сході, де давним-давно домінує образне, просторове, графічне уяву, що виражається, наприклад, в іерографіческом листі, в просторову структуру міст та інше. (Прямуючи на конференцію в Токіо, я отримав від організаторів малюнок району, в якому розміщується готель, і цей малюнок замість звичайного адреси повинен був дати таксисту в аеропорту.) Точно так само, як вважають антропологи, примітивні співтовариства надають великого значення візуальної комунікації в ритуалі , багатою сакральною символіці, тотемізмі, в орнаментації тіла і простих формах мистецтва.

1.1. Візуальні уявлення Все більше звертає на себе увагу постмодерністське напрямок, яке прийшло на зміну колишнього способу сприйняття світу. «Більшість теорій постсучасності згідно з тим, що відмінною рисою цієї епохи є домінування образу». За твердженням Скотта Лаша, логіка культури постмодернізму означає витіснення тексту чином, який стає головною культурною формою. Як вважає Жан Бодрі-яр, в історії вдається виділити досучасного епоху, коли домінували суті символічні, сучасну епоху, коли домінує матеріальне виробництво, і епоху постсучасну, коли домінують знак, імітація, ілюзії.

Сучасний перелом відкриває епоху, в якій «громадська репродукція» (перетворення інформації, комунікація, промисел знань) займає місце виробництва предметів. Ми вступаємо в світ «гіперреальності», в якому образ, гра знаків витісняють реальні враження і досвід.

На відміну від уявлень (репрезентацій), які відносяться до чогось реального, імітація має сенс сама по собі, безвідносно до чого-небудь поза нею, кажучи мовою семіотики, є чистої конотацією, позбавленої денотації.

«Якщо сьогодні образи так сильно захоплюють людей, то не тому, що зображують місця, де створюються значення і що вони щось представляють -в цьому немає нічого нового, але скоріше тому, що утворюють місця, де значення та подання зникають, місця, які нас втягують, не даючи взамін ніякого судження про реальність ».

Імітація - це новий спосіб ставлення до реальності, швидше за ігнорування реальності, який витісняє відображення реальності. Гіперреальність затуляє реальність.

Медійні, віртуальні імітації реальності (телебачення, комп'ютерні ігри, порнографія) стають для людей більш реальними, ніж реальність. Як згадує Ролан Барт: «Дивлячись на людей в кафе, хтось мені сказав (і дуже влучно): дивись, як вони понуро виглядають, зараз зображення більш живі, ніж люди». Чарівність знаків затуляє сприйняття того, що вони означають;

реальність зникає в світі фантазій. Світ стає одним великим спектаклем.

Квінтесенцією цієї тенденції для Умберто Еко є Діснейленд: «Задоволення, пов'язане з наслідуванням (про це знали вже стародавні), є одним з найбільш глибоких відчуттів, тут, однак, ми не тільки насолоджуємося прекрасної імітацією, а й упевнені, що вона доведена до досконалості і що в силу цього реальність буде завжди гірша за неї ».

12 Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява 1.2. Візуальні прояви Дослідники візуальної культури взагалі обмежуються констатацією насичення соціального оточення образами (візуальними уявленнями), в тому числі образами фотографічними, і такі образи потім піддають аналізу та інтерпретації. Однак у візуальному универсуме сучасного світу містяться не тільки готові, спеціально створені образи, а й все те, що може піддаватися зоровому сприйняттю, що тільки ще може бути сформованим, схопленим в миттєвому зоровому образі або перетвореним в образ стійкий, наприклад, за допомогою фотоапарата. Візуальну соціологію цікавлять всякі візуальні прояви суспільного життя, все те, що можна помітити візуально щодо суспільства. А якщо можна помітити, то можна і сфотографувати, використовуючи то продовження очі, яким є об'єктив. У цій книзі ми приймаємо ширшу дефініцію візуальності, що охоплює як візуальні уявлення, так і візуальні прояви. Разом з багатьма іншими дослідниками ми поділяємо точку зору австралійських теоретиків культури: «Візуальне дослідження - це не тільки аналіз образів, але швидше за аналіз того, що мабуть і наблюдаемо (...) Візуальні дані потенційно охоплюють всякі предмети, людей, місця, явища, події, які може спостерігати людське око ».

Щодо таких візуальних проявів (а не тільки візуальних уявлень) можна також сформулювати тезу про їх зростаючому багатстві в міру розвитку сучасного і постсучасного суспільства. «Будівництво світу Заходу двадцятого століття, що і складає власне предмет соціології і породило соціологію, мало яскраво виражений візуальний аспект». Зараз, як стверджують Еммісон і Сміт, «ми живемо в суспільстві масованої образності».

Джерелом все більшої візуальної диференціації, наси щення, збагачення «пейзажу культури» є певні процеси, типові для сучасного суспільства.

Перший - прискорений і більш інтенсивний, ніж коли б то не було, процес цивілізаційного і технічного розвитку, тобто

розширення світу предметів, об'єктів, пристроїв, створених людиною. Іншими словами, тієї сфери реальності, яка представляє собою людський продукт і якої не було б, якби не активність homo sapiens. Такі предмети, об'єкти, пристрої мають свою форму, колір, причому все більш диференційовані і багаті.

Другий процес - це урбанізація. Виникнення міст, а тепер і яскраво виражене домінування міського обра 1.2. Візуальні прояви за життя в багатьох розвинених суспільствах означає незрівнянно більш багату і диференційовану візуальне середовище жит тя. «Барокова пихатість, еклектичне запаморочення і потреба імітації» ще яскравіше проявляються в «цивілізації постурбаністіческой», яку Умберто Еко ілюструє прикладом Лос-Анджелеса, «метрополії, що складається з різних міст, де вулиці є П'ятиполосний автостради, людина ж використовує (... ) очі для кадрування при постійній зміні візуально-механічних чудес, неонових вивісок, конструкцій, які має запам'ятати за кілька секунд ». Остаточним і неперевершеним ідеалом цієї експансії візуальності є для автора «Імені троянди» тільки Лас-Вегас, «абсолютно нове урбаністичне явище, місце-повідомлення, що складається виключно із знаків. На відміну від міст, які повідомляють, щоб мати можливість функціонально оніровать, Лас-Вегас функціонує, щоб повідомляти ». А інше - це поширення «храмів» торгівлі, супермаркетів, які, щоб залучити покупців, нав'язуються своїм виглядом - від інтер'єру і вітрин до візуально агресивної архітектури. Ці останні-країна мрії і штучно викликаних потреб - представляються Бодріяр особливо характерними центрами показною і чисто зовнішньої, позбавленої реальних відносин імітації. Так чи інакше «образи представляють головний аспект товарної культури і споживчих товариств».

Незалежно від загальної історичної тенденції зростаючого значення візуальної сторони суспільного життя, можна помітити більш конкретні модифікації або зміни цієї тенденції. І в давні часи були епохи «кольорові», насичені візуальний-ністю (наприклад, Ренесанс, вікторіанська епоха). При перегляді костюмованих фільмів ми дивуємося різноманітності 14 Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява і багатства нарядів, інтер'єрів салонів і палаців. Бували епохи «сірі» (наприклад, Середньовіччя). У наш час цікавий очевидний контраст, який супроводжує антикомуністичні зміни 1989 року, між сірістю і прісності світу повсякденному житті в реальном.соціалізме і блискучою фарбами нової ринкової, споживчої, капіталістичної цивілізації. У моїй пам'яті живі спогади про фарбах світу, коли я перетинав чесько австрійську або польсько-німецький кордон. Це впадало в очі сильніше, ніж колючий дріт або прикордонні шлагбауми. Сьогодні наш світ, принаймні у великих містах, став таким же різнобарвним, як світ Заходу.

Абстрагуючись від історії і досліджуючи сучасні або пост сучасні спільноти, ми помічаємо суттєву різницю насичення візуальними аспектами. Тому роль сприйняття і візуального уяви диференційована в різних спільнотах. По-перше, виявляються культурні відмінності між спільнотами. Як зауважив Едвард Холл, «кожна культура створює свій власний світ сприйняття». І сказав в розвиток цієї думки: «Різна навантаження, що накладається на зір, слух і нюх у різних створених людьми культурах, призводить до абсолютно різному сприйняття простору і абсолютно різним відносинам між окремими людьми». Ми знаємо спільноти візуальної експресії, культури образу, в яких жести, міміка, рухи, одяг і орнаментація тіла відіграють велику роль (наприклад, африканські спільноти). Можна сказати, що це спільноти «гарячі». Знаємо також і спільноти вербальної експресії, культури слова. Це спільноти «холодні». Переді мною лежить чудовий альбом, документує паломництво Іона Павла II, зроблений італійським фотографом (див.). Як по-різному виглядають аудиторії папського богослужіння в Африці і Скандинавії! Як по-різному виглядають віруючі в Кореї, Мексиці та Австрії! Колір, орнаментація тіла, одяг, жест, міміка - все радикально відрізняється.

По-друге, різні контексти суспільного життя перед становлять різну ступінь насичення візуальністю. Це поняття я використовую для опису різнорідних типових областей або ситуацій, в яких протікає суспільне життя і між якими в процесі свого повсякденного життя переміщаються дійові особи, входячи в них або виходячи, стаючи на якийсь час кимось іншим - сином, учнем, професіоналом, віруючим, глядачем, споживачем і т.п.

Кожен контекст характеризується властивими йому формами або стилями діяльності, різними цінностями і культурними нормами, властивим йому мовою і формами дискурсу. Контексти мають також різні 1.2. Візуальні прояви функції для суспільства. Наприклад, це контекст сімейний (домашній), освітній (шкільний), релігійний (церковний), політичний, професійний, розважальний, оздоровчий (лікарняний) та ін..

Таким чином, існують контексти, сильно насичені зовнішньої візуальної символікою. Особливо це стосується тієї сфери, яку Еміль Дюркгейм визначив як сакральну, насичену незвичністю, святковістю, урочистістю, наприклад в області релігії (богослужіння і процесії), сімейних церемоній (весілля, хрестини, похорони), політичних ритуалів (демонстрації, покладання вінків, патріотичні маніфестації з прапорами і транспарантами), судових процесів (з перуками, тогамі і ланцюгами суддів), а також деякі форми проведення вільного часу (карнавали з їх костюмами і масками, спонтанні прояви вуличних розважитися ений, новорічне свято, День Святого Валентина). Набагато менш видовищні області, які Дюркгейм відніс би до професійної, наприклад робота або навчання (винятком тут може бути традиційний академічний ритуал з тогамі, беретами, жезлами і горностаями).

Нарешті, по-третє, з'являється істотне класове розходження або відмінність в навколишньому середовищі. В цілому більш насиченою візуальністю є повсякденне життя вищого суспільства. Торстайн Веблен в 1899 р писав про «показовому споживанні», в якому власне зовнішній ефект, спостережуваний іншими, часто є головною мотивацією володіння, а чудові літературні ілюстрації дає цьому явищу Скотт Фіцдже-ральд, описуючи синдром «Великого Гетсбі». Демонстрація собст венного матеріального успіху завжди була типовою для швидко просуваються груп. Сьогодні в нашому суспільстві зростає видовищна група «нуворишів» з їх резиденціями, мерседесами, ролек-самі, одягом від Армані.

Цікаво також відмінність укладів різних спільнот.

Зовнішні атрибути переваги і влади відіграють велику роль в автократичних суспільствах. Можна уявити зовнішність різних африканських «царів» або центральноамериканських президентів в блискучих мундирах, обвішаних незліченними орденами. Зовнішнім ознакою влади є також розкіш палаців або резиденцій володарів. Тронні зали або кабінети перших секретарів в комуністичні часи вражали своєю просторістю і дистанцією, яку вселяли кожному, хто насмілювався увійти. Пригадую знімок кабінету Сталіна зі столом для нарад розміром майже в тенісний корт. Кожен, хто сідав за цей стіл, напевно відчував власну нікчемність. Зовсім інакше, значно скромніше, виглядає візуальна презентація в істин 16 Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява але демократичних суспільствах або навіть в конституційних монархіях (нідерландська королева Беатрікс править в звичайному бюро в Гаазі, а її мати, королева Юліана, їздила в костел на велосипеді).

По-іншому багатство нарядів, танцю, орнаментації проявляється у багатьох народних культурах. Чудові приклади показують наші горяни. Велике значення зовнішнім виглядом, оригінальності, навіть шокуючою, надає певне середовище, наприклад кінематографічна, театральна, богемна, молодіжні субкультури, байкери.

Такі акценти ми зустрічаємо серед громадських рухів субкультури (наприклад, хіпі, панки, хіп-хоп).

Тут незвичайність одягу, зачіски, орнаментації тіла є навмисною демонстрацією нонконформізму, контестации, незгоди з правилами загальної культури. Звернемо увагу, що нонконформізм має сенс тільки тоді, коли він бачимо для інших, коли несе певне чітке і візуально нав'язувати послання. Цим він відрізняється від звичайної девіації, наприклад злочинності, для якої важливим є непомітність, ретельне приховування своїх дій від інших.

Як візуальні уявлення, так і візуальні прояви суспільного життя можуть бути предметом фотографічної реєстрації. І одні, і інші набувають цінності візуальних даних, зафіксованих фотографом. У першому випадку, коли на нашому знімку зберігаються вже існуючі образи (наприклад, реклама, плакати в оточенні міської вулиці, транспаранти на тлі колективної маніфестації і т.п.), ми створюємо метаобраз. Двозначність знімків цього роду відкриває можливість подвійної інтерпретації: інтерпретації сфотографованого образу (що представляє собою реклама, плакат або транспарант) і інтерпретації власне фотографії (як реклама вписується в контекст вулиці або яку функцію виконує в процесі маніфестації). Як пишуть Майкл Болл і Грегорі Сміт, «образи склад ляють частина суспільства, яке вони представляють». В іншому випадку, коли ми створюємо фотографічний образ різних візуальних проявів суспільного життя (натовпу, що зібрався на площі, покупців у супермаркеті), він буде мати однорівневий характер і стосуватися безпосередньо спостережуваних явищ.

1.3. Візуальне уяву У світі, сильно просякнутому різними образами, необхідною складовою компетенції сучасного соціолога має бути візуальне уява суттєвий елемент социологич 1.3. Візуальне уяву ського уяви. Візуальне уяву - це «найбільш витончене, рефлексивне і критичне розуміння світу візуального і нашого місця в ньому». Як постулює Едвард Холл: «Потрібно, щоб ми навчилися читати мовчазні повідомлення так само легко, як надруковані або вимовлені». Йому вторять австралійські дослідники:

«Розуміння і використання візуальних даних - це головне вміння для людей, які цікавляться громадськими та культурними процесами».

Соціолог теж є членом суспільства і отримує в загально стве пізньої сучасності нові форми сприйняття. Він гостріше сприймає соціальний світ - події, явища, громадські ситуації, надає більшої ваги візуальним проявам суспільного життя, особливо повсякденному.

Крім того, він сприймає все більш численні, більш барвисті і більш різнорідні образи, візуальні уявлення соціального світу як його суттєві складові. Він формує у своїй свідомості «образи образів», «метаобраз», пофарбовані подвійний суб'єктивністю - своєї і творця сприйманого образу.

Як я писав в іншому місці, соціологічне уяву - це сприйняття суспільних явищ і подій як результатів людської діяльності, яка здійснюється в існуючих умовах, що залишають структурні ефекти (інституційні, організаційні, нормативні, культурні), які самі зазнають постійної зміни внаслідок вжитих в їх межах чергових дій. Коли так, то візуальне уява можна більш точно визначити як сприйняття тих аспектів суспільного життя, які є зовнішніми, які спостерігаються показниками суб'єктивної активності, громадської структури, культурної регуляції і мінливий вості суспільства. До цих аспектів належать, з одного боку, візуальні уявлення, а з іншого - візуальні прояви.

Візуальна компетенція, візуальне уява, гострий погляд, підвищена зорова сприйнятливість - імперативи цієї проблемної ситуації, в якій знаходиться соціолог в сьогоднішньому світі. Тому «розуміння і використання візуальних даних стає необхідним умінням кожного, хто цікавиться суспільними та культурними процесами»

Однак пасивного спостереження недостатньо, необхідно активне спостереження, прояв і упорядкування спостережень за допомогою мобілізації бачення і концентрації погляду.

Теза про обов'язковість візуального уяви имплицирует визнання методу спостереження одним з основних інструментів дослідження в арсеналі соціолога. Тим часом в сьогоднішньої соціології, безсумнівно, домінують вербальні методи: Анке 2 Петро Штомпка 18 Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява ти, запитальники, інтерв'ю, зондаж - звідси і вербальне уяву. Необхідно звернутися до традиції родинних дисциплін: культурної антропології або етнографії - і характерних для них територіального методу вивчення випадків, монографічного методу, культурного інвентарю і т.п., в яких спостереження грає головну роль. І потрібно використовувати розроблені ними і відповідним чином модифіковані правила наглядової підходу до нової реальності, в якій ми живемо і в якій образність має таке велике значення.

До надихаючим для такої зміни рангу спостереження серед соціологічних методів і процедур віднесемо погляди двох соціологів з двох різних епох. Перший, один з класиків цієї дисципліни Георг Зіммель (Georg Simmel), висунув тезу про головну роль зору серед інших почуттів, якими користується дослідник суспільства: «Людське око виконує унікальну соціологічну функцію». На його думку, це є наслідком модернізації сучасних суспільств: «суспільне життя у великому місті в порівнянні з маленькими містечками створює переважну можливість для бачення, ніж для слухання інших людей (...) Сучасна суспільне життя все більше підвищує значення зорових вражень». Зим мілину серед іншого описує, як взаємний зоровий контакт служить сигналом розпізнавання партнера або вихідним пунктом для встановлення взаємодії, як спостереження міміки, жесту, пози дозволяє дізнатися наміри інших.

А другий автор, на авторитет якого хочу тут спертися, видатний сучасний німецький соціолог Ервін шойхем (Ervin Scheuch), який, вийшовши на пенсію після роботи, наповненою застосуванням методу зондування і рафінованих статистичних технік, поділився з аудиторією одного з соціологічних конференцій такою думкою: « все життя я писав анкети і проводив опитування. Але коли хочу зрозуміти характер суспільства, то йду в італійську кав'ярню, німецьку пивну або англійський паб і просто дивлюся навколо »

(Конференція «Premio Europeo Amalfi» в 1996 р, цитую на пам'ять). Це як би парафраз англійського поета Одена вистав (Auden Wystan): «Схоже, коли ми оцінюємо характер особистості, щоб зрозуміти характер суспільства, ніякі документи, ніяка статистика, ніякі" об'єктивні "вимірювання ніколи не замінять одного інтуїтивного погляду» (цит. За) .

Підпорядковуючи технічний інструмент, яким є фотоапарат, так що розуміється візуального уяві і необхідність спостереження, ми отримуємо шанс суттєво збагатити соціологічні знання.

Глава Соціологія в фотографії і фотографія в соціології Сучасна візуальна соціологія виникла в результаті зближення фотографії та громадської рефлексії. Це про виходило протягом півтора століття. Фотографія з часом отримала все більш виразне соціальне зміст і суспільне значення і в найбільшій мірі - то її течія, яка отримала назву «соціальна фотографія». А соціологія поступово збагачувала свою лабораторію, з здавен своєрідну «соціальну фотографію». Як пише Говард Беккер (Howard Becker): «Фотографи з самого початку вважали своїм завданням фотографування дійсності як далеких країн і екзотичних народів, так і екзотичних подій і людей на їх власній території. Соціальні дослідники час від часу фотографували людей і місця, які вони вивчали, хоча рідко, за винятком антро пологов, робили це професійно. Фотографи іноді изу чали антропологію і соціологію, соціологи вчилися фотогра фіровать ». Варто простежити найбільш істотні моменти цього взаємного зближення.

2.1. Соціально орієнтована фотографія СОЦІОЛОГІЯ І фотографія з'явилися майже одночасно. У 1839 р Огюст Конт пише останні фрагменти «Курсу позитивної філософії», де вперше вводить термін «соціологія» для позначення нової наукової дисципліни. У тому ж році було винайдено два способу фотографування.

візуальна соціологія

Socjologia wizualna

jako metoda badawcza

Петро Штомпка

візуальна

соціологія

Фотографія як метод дослідження

Підручник для студентів вищих навчальних закладів, які здобувають освіту за напрямом (спеціальністю)

«Соціологія»

Москва ■ Логос ■ 2007

УДК316.1 / .2 ББК60.5 Ш92

Ця публікація дотувати Інститутом Книги Програма перекладів «CDPOLAND»

Штомпка П.

Ш92 Візуальна соціологія. Фотографія як метод дослідження: підручник / пер. з пол. Н.В. Морозової, авт. вступ. ст. Н.Є. Покровський. - М .:

Логос, 2007. - 168 с. + 32 с. цв.ил.

ISBN 978-5-98704-245-3

У широкому соціально-філософському і культурологічному контексті розглянуті теоретичні основи і практика використання фотографії як методу соціологічного дослідження. Показані особлива роль візуальних уявлень, проявів і уяви в сучасному і особливо в постсовременном суспільстві. Висвітлено основні віхи розвитку соціально орієнтованої фотографії і показаний шлях, пройдений у напрямку до соціологічної фотографії. Охарактеризовано суспільство в фотографічному об'єктиві, включаючи людські особистості, дії, соціальна взаємодія, колективність, культуру і навколишнє середовище суспільства. Представлені можливості фотографії в якості доповнення до інших методів соціології. Проаналізовано фотографічний образ як предмет інтерпретації. Викладено теоретичні аспекти розвитку візуальної соціології.

Для студентів вищих навчальних закладів, які здобувають освіту в галузі соціології, культурної антропології, етнографії, журналістики. Представляє інтерес для широкого кола науковців і фахівців з- ціально-гуманітарної сфери, які практикують використання фотографії та інших методів відображення візуальних аспектів суспільного життя.

Н.В. Покровський. Уміння бачити і мистецтво розуміти .......

Вступ................................................. ......................................

Глава 1. Візуальність світу і візуальне уява ...................

1.1.Візуальние уявлення .............................................. ...........

1.2.Візуальние прояви .............................................. ..............

1.3.Візуальное уяву .............................................. ............

Глава 2. Соціологія в фотографії

і фотографія в соціології .............................................. ..............

2.1. Соціально орієнтована фотографія ...............................

2.2. На шляху до соціологічної фотографії .................................

Глава 3. Суспільство в об'єктиві ............................................ ..............

3.1.Візуальние дані соціології ............................................. ..

3.2.Человеческіе особистості .............................................. ...............

3.3.Действія ............................................... ......................................

3.4.Соціальное взаємодія (інтеракція) ..............................

3.5.Коллектівность і колективні дії ..............................

3.6.Культура ............................................... ......................................

3.7.Окружающая середовище суспільства ............................................. ......

Глава 4. Фотографія як доповнення

до інших методів соціології .............................................. ..........

4.1. Критичний реалізм ................................................ ................

4.2. Спостереження ................................................. ...............................

4.3. Аналіз змісту ................................................ ....................

4.4. Метод особистих документів ............................................... .........

4.5. Інтерв'ю з інтерпретацією фотографій ................................

4.6. Функції фотографій в соціологічних дослідженнях. ..

Глава 5. Фотографічний образ

як предмет інтерпретації ............................................... ..............

5.1. Герменевтичний аналіз ................................................ ..........

5.2. Семиотическая інтерпретація ................................................ .

5.3.Структурная інтерпретація .............................................. .......

5.4.Діскурсівная інтерпретація .............................................. .....

Глава 6. Теоретичні аспекти візуальної

соціології ........................................

"...........................................

6.1.Фотографія і соціологічна теорія .................................

6.2.Феноменологіческая соціологія ..........................................

6.3.Етнометодологія ............................................... ......................

6.4.Драматургіческая соціологія .............................................. .

Висновок ................................................. ............................

Додаток. Треніровкавізуальноговоображенія ....

Інтерпретація візуального уяви ..................................

Активне фотографування ................................................ ........

Список літератури................................................ ............

Покажчик ................................................ ......

H.E.Покровскій

сти і системне поширення цього процесу на всі сегменти соціальної структури суспільства і інститути, це свідоме і «інженерно» сфокусоване конструювання умовних феноменів, які набувають статусу основних. Процес, який можна умовно назвати виртуализацией, стає все більше помітним і значущим не тільки на мікро-, а й на макрорівні. Під «виртуализацией» необхідно розуміти процеси, що створюють певну «іншу», ідеально-фантазійну (імажінативні) реальність, замість попередньої повсякденне життя і вплив матеріальних чинників на життя суспільства.

У 2005 році Американська лінгвістична асоціація виділила ключове, найбільш виразне поняття, домінуюче в сучасному суспільстві (можливо, і імпліцитно). І цим поняттям стало truthiness ( «правдоподібність»). Це поняття лінгвісти визначили як «якість, властиве сформульованої концепції, яку індивідуум приймає або віддає перевагу приймати за дійсність замість того, щоб вірити фактам». Певною мірою сконструйований імідж заміщає реальність і поступово починає головувати над нею.

Тісний зв'язок віртуалізації з общественнотехнологіческімі реаліями XX століття не викликає сумніву. Однак пов'язувати віртуалізацію виключно з розвитком сучасних технологій комунікацій чи правомірно. Цей процес в своїх елементах і фрагментах йде в глибини культури та ретроспективу її історії. В основі віртуалізації, на наш погляд, лежить базова для людини здатність до уяви, ідеалізації, інтелектуальної діяльності, заснованої на продукуванні абстрактних моделей і образів. Значимість світу мислимого, «інтеллігибельного», на відміну від світу, що розкривається у відчуттях, постійно наростала в ході історії людства. Певною мірою подолання біологічної природи людини було (і продовжує залишатися) вектором еволюції.

У цьому сенсі можна стверджувати, що віртуалізація - незмінний супутник і продукт культури як такої.

На ранніх етапах становлення філософського раціоналізму, зокрема у Платона, були сформульовані принципи, згідно з якими світ ідеальних сутностей і форм має бо "льшей ступенем реальності, ніж світ матеріальних предметів. Подальша історія європейського ідеалізму і раціоналізму, в особі Декарта проголосила субстанціальний дуалізм і паралелізм буття і ідеального мислення, увінчалася гегелівським абсолютним ідеалізмом, згідно з яким світ, даний у відчутті, є пройдуть саморозвитку пізнає себе ідеальною субстанції.

Уміння бачити і мистецтво розуміти

Інша гілка європейської філософії породила «марить ідеалізм» Берклі, відводить людину в світ суб'єктивних феноменів, «комплексів відчуттів", не релевантних матеріальності.

Чи можемо ми розглядати ці та інші інваріанти ідеалізму, які робили головний акцент на продуктивної силі свідомості, як передісторії віртуалізації? Зрозуміло, про термінах і поняттях можна і треба сперечатися. Але в будь-якому випадку така постановка питання має право на існування. При цьому мова йде не тільки і не стільки про історію філософії. У більш широкому плані культура виробляє суспільні і широко поширені форми інституалізації ідеальної сфери. Це, перш за все, релігія, мистецтво, психоделічні практики в своїх різних варіантах. У контексті цих соціальних феноменів і практик індивід і індивіди з різним ступенем інтенсивності занурюють себе в світ імажінативні, створюють свій імматеріальний світ і існують в ньому - від короткочасних точкових проникнень і дотиків аж до професійно обумовлених програм колективних дій і повною (безповоротної) ідентифікації з цим світом. Більш того, як видається, будь-які форми концентрованої продуктивної інтелектуальної діяльності фактично стикаються зі сферою ідеального як універсуму. А це має на увазі, хоча б потенційно, перспективу занурення в це ідеальне.

Культура вже досить давно виробила інструментарій та набір зразків віртуалізації. Форми фантазійної залежності досить різноманітні. Вони простягаються від сфери художньої літератури, коли письменник силоміць креативної волі повністю ототожнює себе зі світом своїх героїв (Флобер: «Мадам Боварі - це я»), входить в цей світ і перебуває в ньому, від грандіозних віртуальних проектів в сфері політики (соціалістична теорія і соціалістична революція в Росії XX століття) до теоретичної соціології, яка намагається в замкнутому круговороті продукувати поняття, породжувані «духом самих понять», які втратили вектор своєї кореляції з реальним соціальним світом. Часом ці форми набувають замкнуто-сектантський характер, у багатьох інших випадках вони стають масовими і розповсюджені і тим самим породжують саморазвивающийся міф.

Треба визнати, що в своїй соціальній проекції віртуалізація часом межує і взаємодіє з такими явищами, як свідомо застосовується громадська брехня і інституалізувати обман. Певною мірою, це також інструменти віртуалізації, що використовуються з метою закріплення економічної і політичної влади (цілком матеріальної за своєю природою). Віртуалізація та свідомо стимульоване - різними