Morse festival ng mga guhit ng libro. International Festival of Book Illustration “Mors. – Gaano katagal ang pagdiriwang?
Ang International Festival of Book Illustration "Mors" ay ginaganap taun-taon sa Moscow. Ito ay isang napaka-inspiring na kaganapan sa larangan ng mga aklat at ilustrasyon ng mga bata. Ang "Mors" ay isang platform na pinagsasama-sama ang mga modernong ilustrador ng libro, publisher, manunulat at mambabasa. Ito ay isang lugar kung saan maaari mong ipakita ang iyong sarili, tumingin sa iba, at matuto ng maraming bago at kawili-wiling mga bagay.
1 - Sabihin sa amin ang kaunti tungkol sa iyong sarili. Sino ka? anong ginagawa mo Saan ka nag-aral?
Ang pangalan ko ay Anna, kasalukuyan akong nag-aaral na maging isang ilustrador, hinahanap ang aking sarili sa direksyong ito. Nag-aral ako sa maraming lugar. Natanggap ko ang aking unang degree sa pagsasanay sa Moscow State Mining University, na dalubhasa bilang isang programmer-systems engineer. It’s not a creative profession at all, that’s how the circumstances developed, but I must say, I don’t regret it at all. Tinutulungan ka ng teknikal na espesyalidad na maunawaan at masuri ang impormasyon nang mas mabilis. Mula noong ika-walong baitang, gusto kong maging direktor ng pelikula, ngunit hindi natuloy, at marahil ay natutuwa pa rin ako tungkol dito, at sigurado akong balang araw, kapag mayroon akong sasabihin, tiyak na magdidirekta ako. . Nag-aral din ako sa BHSD sa kurso ni Dima Karpov, nakatulong din ito sa akin, maaaring sabihin ng isa, pinalawak nito ang aking mga pananaw at nagbigay sa akin ng kumpiyansa. Palagi kong nais na gumuhit, kahit na dahil sa iba't ibang mga pangyayari ay hindi ito maaaring maging aking unang propesyon, ngunit pagkatapos ng pagtatapos sa paaralan ay patuloy akong nag-aral nang pribado sa mga guro. Tinuruan ako ng mga guro mula sa VGIK, mula sa MSUP, mula sa Repin School at Stroganovka - Kumuha ako ng isang bagay mula sa lahat at ngayon ay sinusubukan kong hanapin ang aking paraan.
2 – Paano nabuo ang ideya para sa pagdiriwang? Bakit mo naisipang gawin ito?
Sa ilang mga punto, habang nag-aaral ng pagguhit at pagtatrabaho bilang isang taga-disenyo, napagtanto ko na bihira akong makadaan sa isang tindahan ng libro, lalo na sa ibang bansa. Tiningnan ko ang lahat ng mga libro ng mga bata nang may labis na pagmamahal, dahan-dahang nagsimulang mangolekta ng isang koleksyon, at sa ilang mga punto ay napagtanto ko na ang paglalarawan ng mga librong pambata ay, sa prinsipyo, ang parehong paglalahad ng isang kuwento bilang sinehan o animation, at ito ay lubhang kawili-wili. Nakakita ako ng mga kurso sa pag-ilustrasyon ng libro sa Moscow, natapos ang aking pag-aaral, at nang makumpleto, ako at ang ilang mga kapwa mag-aaral ay nais na gumawa ng isang maliit na "graduation" na eksibisyon, at nagsimula kaming mag-organisa mismo. Mahirap, bago at hindi malinaw, ngunit nangyari ang eksibisyon. At nagkaroon din ng pag-unawa na para sa isang batang ilustrador, kung hindi siya miyembro ng artistikong unyon, walang pagkakataon na ipakita at ipakita ang kanyang gawa. Pagkatapos ay lumitaw ang pagnanais na gumawa ng isa pang eksibisyon, isang mas malaki... At pagkatapos ay lumitaw ang pagdiriwang mismo. Dapat kong sabihin na bago ang unang pagdiriwang ay labis kaming natakot na hindi namin alam ang isang bagay - ang ideya ay malinaw, kung kami ay nag-imbento ng gulong. Napakahalaga at napakakawili-wili ng mga libro, ang paglalarawan ng libro sa pangkalahatan ay ang unang bagay na nakikita at nauunawaan ng isang bata sa isang libro, hindi pa nakakabasa, at wala ba talagang tungkol sa paglalarawan ng libro ng tulad ng isang bukas na format sa Moscow at Russia bilang isang buo. Ito ay lumabas na ang katotohanan ay hindi, ito ay hindi mas tumpak, ngunit ngayon ito ay.
3 – Gaano katagal ang nakalipas at saan eksaktong nangyari ito?
Sa taong ito ang festival ay gaganapin sa ikatlong pagkakataon mula noong 2015, idinaraos namin ito sa ARTPLAY, isang sentro ng disenyo sa Moscow.
4 – Sino ang maaaring makilahok sa pagdiriwang at sa ilalim ng anong mga kondisyon?
Maaaring makilahok ang sinumang ilustrador, anuman ang edad at bilang ng mga nai-publish na aklat. Kailangan mong magsumite ng aplikasyon at ito ay isasaalang-alang. Kung naaprubahan ang aplikasyon, kailangan mong magbayad ng bayad, ginagawa namin ang lahat ng iba pa - kami mismo ang nagpi-print nito, nagdidisenyo ng mga banig at mga frame, nagsasampay nito, gumagawa ng katalogo, atbp. Ang ilustrador ay maaari lamang pumunta sa mismong pagdiriwang at makatanggap ng isang katalogo.
5 – Ano ang ibinibigay ng iyong pagdiriwang? Para kanino ito?
Ang aming pagdiriwang ay para sa mga ilustrador, para sa mga publisher, at para sa mga taong mahilig at nagpapahalaga sa mga aklat na may mga ilustrasyon, karamihan sa mga magulang na may mga anak.
Ang tatlong araw ng ating pagdiriwang ay isang tagpuan ng mga ilustrador kahit papaano ay kusang nangyari ang pagbuo ng isang komunidad ng ilustrador at sana ay lalago lamang ito.
Para sa pagdiriwang, naglalathala kami ng isang katalogo na may mga gawa ng mga kalahok na ilustrador: sa anyo ng papel at PDF, ang katalogo na ito ay ipinamahagi sa mga Russian at foreign publishing house. Sa taong ito ay nagpunta kami sa Bologna at, hangga't mayroon kaming sapat na mga kamay, ipinamahagi ito nang personal sa mga dayuhang publishing house, at nagpadala rin ng English PDF na bersyon sa pamamagitan ng koreo. Alam ko na gumagana ang catalog, ang mga publisher ay naghahanap ng mga ilustrador - Ako mismo ay lubos na nasisiyahan dito. Ang pagkonekta ng mga publisher at illustrator ay isa sa mga layunin ng festival. Gayundin, ang layunin ng pagdiriwang ay magpakita ng mga kawili-wiling modernong ilustrador sa mga mambabasa, upang ang huling mamimili ng mga libro ay magkaroon ng pag-unawa kung paano maaaring maging iba't ibang paglalarawan ng libro, kung anong uri ng modernong ilustrasyon ng libro ito. Sa ganitong paraan, umaasa ako, inihahanda natin ang lupa para sa mga publisher, na sa karamihan ay natatakot pa rin na mag-print ng mga moderno, matapang na mga guhit, dahil ang mga tao ay hindi bumili o maunawaan. Ito ay bahagyang naaangkop sa tanong na: "Bakit ang aming mga istante ay puno pa rin ng acidic na kulay at murang computer graphics"? Matagal na nating iniisip kung bakit nangyayari ito, dahil mayroon tayong matatalinong illustrator. Paghahanda para sa unang pagdiriwang noong 2015, nagsagawa kami ng pagsusuri sa 25 na mga paglalathala ng Russia, bilang isang resulta nalaman namin na ang mga aklat ng mga ilustrador na Ruso ay bumubuo ng 35% ng kabuuang bilang ng mga aklat na nai-publish, at dapat itong isaalang-alang na ang mga ilustrador ng Russia karamihan din ay muling nagpi-print ng mga aklat ng Sobyet. Sa taong ito ay uulitin natin ang pag-aaral, umaasa tayo na may nagbago.
Bakit nangyari ito. Mayroon kaming isang napakalakas na paaralang ilustrador ng Sobyet, sila ay mga master na mahal at kilala ng lahat. Sa USSR, ang ilustrasyon ay talagang mahusay na binuo sa panahon, sa kabila ng isang tiyak na paghihiwalay ng bansa mula sa mundo. Ngunit pagkatapos maganap ang perestroika sa Russia, lahat mula sa iba't ibang bansa, maliwanag, malaki ang mata, ay ibinuhos sa merkado. Lumikha ito ng isang sensasyon, tulad ng lahat ng dayuhan, sinimulan ng mga tao na bilhin ang lahat ng ito bilang pinakamahusay, sa pangkalahatan, isang purong wow effect. Kasabay nito, ang kalidad ng mga dayuhang produkto ay, upang ilagay ito nang mahinahon, naiiba. Ang aming mga eskriba, upang ibenta ang kanilang mga sarili at kahit papaano ay mabuhay, ay kailangang gayahin itong malaki ang mata at acidic. Sa paglipas ng panahon, ang buong mundo ay tahimik na umunlad, dumating sa modernong sining at mga guhit, nagbago ang lasa, nagbago ang merkado, nagbago ang mga tao. Ngunit wala kaming pag-unlad, nang walang anumang pag-unlad ay hinukay lang namin ang alon ng malaking mata na dayuhang bagay, at ang market ng libro ay natigil dito. At lumalabas na ang mga artista na resonator ng mundo, na nagbago at lumikha ayon sa modernidad, ay hindi nai-publish. Dahil hindi maglalabas ng libro ang publisher na hindi pa handa at hindi bibili ang mamimili.
Sa pangkalahatan, isinasaayos namin ang pagdiriwang, bukod sa iba pang mga bagay, upang mainteresan ang mga tao sa bagong ilustrasyon. Ang mundo ay nagbago, ang USSR ay nasa nakaraan, mga bagong teknolohiya, mga bagong relasyon, mga bagong tao at bagong pag-iisip. Ang aklat ay dapat ding mabuhay at umunlad pa.
6 – Sabihin sa amin kung anong mga paghihirap ang kailangan mong harapin sa paraan sa paggawa nito. Anong mga paghihirap ang umiiral ngayon?
Walang hanggang problema: tauhan at pera. Ang pagdiriwang ay nakapagpapatibay sa sarili, walang sponsorship, at samakatuwid ang koponan ay nagtatrabaho nang may sigasig sa halos lahat ng oras. Napakahirap, ang pagdiriwang ay tumatagal ng maraming oras. Marami ang nasusunog, ngunit hindi lahat ay nakaligtas, sa kasamaang palad. Kaya naman maliit lang pero malakas ang team namin.
Ang isa pang kahirapan ay ang tayo ay isang batang pagdiriwang, at ito ay natural na nagiging sanhi ng kawalan ng tiwala at kahit na pagtanggi sa ilang mga lugar. Sana sa paglipas ng panahon ay malagpasan natin ito, gusto lang natin magkaroon ng mas maraming libro na may iba't ibang at de-kalidad na mga larawan, nakatutok tayo dito.
7 - Ano ang iyong mga plano para sa hinaharap? Ikaw ba ay bubuo/papalawak, at paano?
Syempre kailangan nating mag-develop. Itaas ang antas ng gawaing eksibisyon upang ang pakikilahok sa pagdiriwang ay isang uri ng tanda ng kalidad. Palawakin ang pakikipagtulungan sa mga publishing house, simulan ang paglipat sa direksyon ng pag-publish sa ating sarili. At dahan-dahang umabot sa internasyonal na antas. Para malaman din ng mga tao sa Bologna ang tungkol sa Morse :).
8 – Ano ang palagay mo tungkol sa modernong ilustrasyon ng mga bata?
Ang mga modernong ilustrasyon ng mga bata ay ibang-iba. Ang bawat tao'y maaaring makahanap ng isang bagay para sa kanilang sarili, para sa bata. Ang paglalarawan ay sumasalamin sa mundo - ito ay nagiging mas matapang, mas mobile, mas mabilis, mas matapang. Ang paglalarawan ay higit pa sa mga larawan para sa teksto, ito ay nagiging independyente at ang ilang mga libro ay binibili na para sa mga larawan, at hindi para sa teksto (halimbawa, mga aklat na may larawan).
At ang konsepto ng "ilustrasyon ng libro ng mga bata" ay lumalabo na; At, oo, gusto rin ng mga bata ang mga aklat na ito.
Sa aking sariling ngalan, idaragdag ko na itinuturing kong isang tunay na bayani at pioneer si Anna. Umaasa ako na ang pagdiriwang ay lalago at makakuha ng momentum bawat taon. Alam ko kung gaano kaunti ang mga ganitong kaganapan, at kung gaano kahalaga ang mga ito para sa mga aspiring artist at para sa mga mambabasa.
Kung bigla kang magpasya na lumahok, o tingnan ang gawain ng mga modernong ilustrador, dito
Impormasyon
Ang pagdiriwang ng ilustrasyon ng aklat ng mga bata na "Mors" ay isinaayos noong 2015. Ang pangunahing layunin nito ay upang maakit ang pansin sa masining na hitsura ng mga libro ng mga bata at upang makilala ang publiko sa mga gawa ng mga modernong ilustrador.
Ang pagdiriwang ay nagaganap sa Moscow sa Artplay at pinagsasama-sama ang nangungunang mga bata sa paglalathala, mga ilustrador at artista, manunulat at eksperto sa larangan ng paglalarawan ng libro sa ilalim ng isang bubong. Noong nakaraang taon, mahigit 150 illustrator mula sa Russia, Italy, Spain, England, America, Romania at iba pang bansa ang nakibahagi sa festival.
Bilang karagdagan sa mismong eksibisyon na may mga gawa ng mga ilustrador ng libro, ang kaganapan ay nagtatampok ng isang platform na pang-edukasyon na may mga lektura sa sikolohiya ng bata, copyright, pag-publish ng libro, typography at paglalarawan; mayroong isang silid-aklatan kung saan ginaganap ang mga master class at workshop; Ang mga libro, mga postkard ng may-akda, mga souvenir at mga poster na may mga guhit ng mga kalahok ay ibinebenta. Ang pagdiriwang ay nagho-host ng iba't ibang mga kumpetisyon - halimbawa, isang kumpetisyon sa poster.
Kasunod ng mga resulta ng pagdiriwang, ang isang katalogo ay nai-publish, na nagpapakita ng mga gawa ng lahat ng mga kalahok.
Maaari mong sundan ang mga balita tungkol sa pagdiriwang
Kwento
Programa ng III Moscow Festival of Book Illustration "Mors"
15:10-15:35
Pagtatanghal ng kumpetisyon para sa mga batang ilustrador na pinangalanan kay Katya Silina
Museo ng Kasaysayan ng Panitikang Ruso na pinangalanan. SA AT. Dahl
15:40-16:30
Lecture na "Mahalagang kasabihan"
Pag-usapan natin ang mga mahahalagang bagay na madalas na napapansin ng mga ilustrador, ang kahalagahan ng pagpasok sa teksto, mga kinakailangan ng customer, mga deadline at katamaran
Julia Blucher - artist, ilustrador, guro
16:00-17:10
Master class na "Lithography para sa mga bata"
Studio na "Weekend Tale" sa Museum of the History of Russian Literature. SA AT. Dahl
Isinasagawa ng mga guro at mananaliksik ng museo na sina Anastasia Danovskaya at Anastasia Tikhonova
16:40-17:30
Lecture "Ano ang Silent books / Silent books"
Olga Miaoets - pinuno ng departamento ng mga libro ng mga bata at mga programa ng mga bata sa M.I
17:20-18:20
Master class na "Reflected in the sky", project na "Astrobook"
Sa master class gagawa kami ng bookmark sa scratchtage style, pag-uusapan ang mga bituin at konstelasyon, at lalaruin ang larong "Remember the Zodiac"
17:40-18:40
Pagpupulong sa artist na si Igor Oleinikov
"Ilustrador. Ilustrasyon at Animasyon»
18:50-19:50
Lecture "Mga Ideya sa Ilustrasyon"
Ilya Mitroshin (Mitt Roshin) - ilustrador
20:00-21:00
Mga napiling cartoon mula sa programa ng pagdiriwang na "Insomnia - 2017"
10:45-12:30
Lecture "Tungkol sa mga graphic na materyales at diskarte"
Dmitry Gorelyshev - graphic artist, guro, ilustrador, taga-disenyo
11:15-12:15
Nagtatanghal Alexey Kapninsky - ilustrador, animator
12:30-13:30
Workshop ng serbisyo sa pag-publish na "Ridero" "Mga pagkakataon sa self-publishing para sa mga designer ng libro at illustrator"
Nangunguna sa art director ng “Ridero” na si Daria Prokuda
12:40-14:10
Lecture "Sa magic ng pagkakataon sa paglalarawan ng libro"
Stefanie Harjes (Stephanie Harjes) – German illustrator, guro sa Hamburg Higher School of Art
13:45-14:30
"Mga aklat ng larawan - pumili ang mga bata, bumili ang mga magulang"
Tungkol sa mga ilustrasyon ng libro na gusto ng mga bata at hindi gusto ng mga magulang
Si Irina Rocheva, may-ari ng tindahan ng mga bata na "Korney Ivanovich" at direktor ng programa ng pagdiriwang ng libro na "LiteraTula", ay nagsasabi sa kuwento.
14:00 - 15:45
"Pagguhit mula sa buhay"
Paggawa ng kasuotan
14:25-15:40
Lektura "Hindi ako isang tabo: isang panayam sa anyo ng mga komiks para sa mga ilustrador at may-akda"
Komunikasyon sa customer, pamamahala ng proyekto, copyright
Ibinahagi nina Zina at Philip Surov ang kanilang karanasan
14:45-15:50
Master class na "Pagdidisenyo ng mga libro ng kasaysayan ng mga bata - kung paano pumili ng mga guhit, pagpaparami, mga larawan"
Nangungunang ilustrador na si Inna Bagaeva, publishing house na "Walk into History"
15:50-16:40
Lecture "Bakit kailangan ng isang e-book ang isang buhay na artist?"
Elena Gerchuk - graphic artist, guro, ilustrador, taga-disenyo
16:50-17:40
Lecture "Paano hindi masira ang isang ilustrasyon na may mga titik"
Alina Ipatova - calligrapher at type designer, guro sa studio U0026
17:10-18:10
Interactive lecture "Paano pumili ng libro na magugustuhan ng iyong anak?"
Mula sa organisasyon ng mga propesyonal na tagapayo sa pagbasa Bookguide.org
17:50-18:40
Lecture na "Shadow Animation"
Frédérique Bertrand at Michaël Leblond (Frédérique Bertrand at Michael Leblond) - mga may-akda ng maalamat na aklat na "Pajamarama"
18:30-20:00
Master class na "Diatypia"
Daria Klimas - guro ng hand printing workshop Quick Drawing Mug.
Pinakamataas na bilang ng mga tao 12, pagpaparehistro sa Festival, sa information desk
18:45-19:55
Lecture "Mapapahayag na paraan at spatial na solusyon sa modernong teatro"
Polina Bakhtina - artista sa teatro, taga-disenyo ng set, ilustrador
18:50-19:50
Master class sa shadow animation
Sina Frédérique Bertrand at Michaël Leblond (Frédérique Bertrand at Michaël Leblond), mga may-akda at ilustrador ng maalamat na aklat na "Pajamarama", ay magsasabi at magpapakita ng mga lihim ng shadow animation
Maximum na bilang ng mga tao 12, mag-sign up sa Festival information desk
20:00-21:00
Ang dulang "Waffle Heart", batay sa pinakamabentang libro ng Norwegian na manunulat na si Maria Parr, na isinalin ni Olga Drobot
"Creative Association 9"
11:15 - 12:15
Pagbasa at pagguhit kasama si Artur Givargizov
11:55-13:15
Lecture "Ilustrasyon ng Czech. Legendary publishing house na "Baobab" at Tabook Festival"
Tereza Říčanová (Teresa Rzhičanova) – Czech illustrator, manunulat
12:30-14:00
Master class na "Sketches"
Ang nagtatanghal na si Anastasia Smirnova ay isang ilustrador at guro sa Azbuka Morsa studio. Maximum na bilang ng mga tao 12, mag-sign up sa Festival information desk
13:25-14:25
Lektura "Polish Poster School"
Serov Sergey Ivanovich - kandidato ng kasaysayan ng sining, propesor, pinuno ng departamento sa School of Design ng Russian Presidential Academy of National Economy and Public Administration, vice-president ng Academy of Graphic Design, presidente ng Moscow International Biennale of Graphic Design “Golden Bee”
14:10-15:10
Master class mula sa publishing house na "CompassGuide"
Nagtatanghal na si Irina Petelina - ilustrador
14:35-15:25
Lecture "Pag-uulat ng graphics"
Si Victoria Lomasko ay isang Russian artist, may-akda ng mga graphic na libro na "Forbidden Art" at "Other Russias"
15:20-16:20
Master class na "Mga Parola", batay sa aklat na "How a Lighthouse Works" ng Samokat Publishing House
Isinagawa ng ilustrador na si Roman Belyaev
15:45-16:45
Block ng mga lektura: Mikhail Sorkin "Gumawa sa isang serye ng mga guhit, "Ang Kasaysayan ng isang Lungsod" ni M. E. Saltykov-Shchedrin," Petr Perevezentsev "Magazine. Nag-uugnay na paglalarawan"
Mikhail Sorkin - artist, ilustrador, guro
Petr Perevezentsev - artist, ilustrador, guro
16:00-17:00
Master class na "Mga larong may asul na tsaa"
Pagtatanghal ng aklat na "Gagosin, Lappa at blue-blue tea" ni Svetlana Minkova, publishing house na "Wings"
16:55-17:45
Lecture "Ilustrasyon ng mga makasaysayang libro gamit ang infographics: pictogram method - feature at techniques"
Michaël Leblond (Michael Leblond) – French illustrator, graphic artist, designer
18:00-18:50
Lecture “Swedish picture book: ano ang bago?”
Valentina Stepchenkova - philologist, tagasalin, guro sa Swedish School sa Moscow at Scandinavia club
18:50-19:50
Pagpupulong ng diyalogo: "Edukasyon ng isang ilustrador sa Russia"
Malikhaing samahan ng mga artista na "Kisety"
19:00-20:00
Lektura "Anyo at Ritmo"
Victor Melamed – ilustrador, guro, tagapangasiwa ng kursong “Ilustrasyon” sa BHSAD
20:00-21:00
Pagsasara ng Festival
Paggawad ng mga nagwagi sa Mors Festival 2017
Musika at pagguhit!
Programa ng II Moscow Festival of Book Illustration "Mors"
11:10-12:00 Pagbubukas ng pagdiriwang. Musika at mga sketch - makikinig kami ng live na musika at gumuhit ng mga musikero. Ang mga musikero ay kamangha-manghang mga lalaki mula sa grupong TGM (cello, violin, gitara), kahit sino ay maaaring gumuhit, ang mga host ay isang koponan mula sa sketch&skotch
Lecture hall
12:10-13:10 “Isang pintor sa pagitan ng mga klasikong pambata at mga bagong may-akda. Ano ang hinihintay ng mga publisher, mangangalakal at mambabasa na si Boris Kuznetsov ang direktor ng ROSMEN publishing house.
13:20-14:05 Lecture “Book Publishing of the Future” Alexey Kulakov - co-founder ng serbisyo at CEO ng Ridero.
14:15-15:00 Lecture "Komersyal na paglalarawan sa pamamagitan ng mga mata ng customer." Ahensiya ng paglalarawan na Pic-O-Matic.
15:15-16:45 Lecture “The Artist’s Book. Mga parallel at intersection." Pogarsky Mikhail Valentinovich - artist, makata, manunulat.
17:00-17:45 Lecture "Sa tula ng mga bata ng V.V Mayakovsky" at Pagtatanghal ng Young Illustrators Competition na pinangalanan. Katya Silina (Museo ng Panitikan ng Estado). Nagtatanghal: Deputy Director ng State Literary Museum for Development Ksenia Belkevich at Pinuno ng Exhibition Department ng Mayakovsky Museum Marina Krasnova.
18:00-19:00 Lecture "Blog para sa isang freelancer." Maya Everyday - illustrator at YouTuber, may-akda ng proyektong "everydaydro"
19:10-21:00 Lecture "Mga Font sa Ilustrasyon". Uri ng Uri. Si Yuliana Morgun ay isang graphic designer na dalubhasa sa lettering at isang guro ng calligraphy.
Bakuran
13:00-14:20 Interactive lesson para sa mga bata “ABCs, illustrations in ABC books.” Isang kwento tungkol sa kasaysayan at pag-unlad ng mga panimulang aklat, isang pagpapakita ng mga lumang libro (mga kopya), isang master class. Nagtatanghal: Yulia Gorbova, mananaliksik sa State Literature Museum. (6+)
14:30-16:00 Master class para sa mga bata "Mga lihim ng mahika. Mga magic pop-up card." Ang mga bata at matatanda ay makakarinig ng isang fairy tale mula sa aklat ng may-akda ni Sveta Sivirina na "Secrets of Magic". Pagkatapos nito ay gagawa kami ng isang pop-up card nang magkasama.
Nagtatanghal: Sveta Sivirina, artist at may-akda. (6+)
17:15-19:00 Master class na "Bagong buhay ng isang libro" mula sa DK|DS. Bibigyan namin ng bagong buhay ang mga lumang libro kasama ang koponan mula sa House of Culture na "Do It Yourself"
Workshop
12:15-14:15 Master class na "Elm". Sa master class ay pag-uusapan natin ang tungkol sa isang uri ng makasaysayang kaligrapya ng Russia - ligature, ang mga uri nito at mga panuntunan sa pagtatayo. Tingnan natin ang mga halimbawa at subukang bumuo at mag-string ng mga salita. Nagtatanghal: Chelysheva Anna.
14:30-16:30 Master class na “Picture book. Oras at espasyo sa layout." Sa klase ay pag-uusapan natin ang tungkol sa espasyo at oras sa isang libro at gagawa ng layout ng sketch. Nagtatanghal: Svetlana Minkova, taga-disenyo ng libro at may-akda ng mga librong pambata.
16:50-18:50 Master class na "Brashpen". Sa panahon ng aralin, pag-uusapan natin ang tungkol sa windlass tool, tingnan ang mga halimbawa at copybook, at magsulat ng mga titik at salita. Nagtatanghal: Vlada Ruzhitskaya, taga-disenyo, calligrapher, ilustrador.
Lecture hall
11:00-12:00 Lecture "Paano maging isang ilustrador: mula sa pangarap hanggang sa aksyon." Si Sofya Kolovskaya ay isang ilustrador, may-akda ng proyektong "One day one sketch".
12:10-13:00 Lecture "Paano ibenta ang iyong trabaho." Si Ekaterina Drobinina ay isang mamamahayag at eksperto sa art market.
13:10-14:10 Lecture “Ilustrador ng aklat. Mga kakaiba ng propesyon." Vlada Myakonkina, art director ng Samokat publishing house.
14:20-15:40 Lecture “Aklat bilang isang synthesis ng paglalarawan at disenyo.” Si Tatyana Kosterina ay ang punong artist ng PROZAiK publishing house, isang miyembro ng board ng graphics section ng Ministry of Agriculture, at isang Honored Artist ng Russia.
16:00-17:00 Lecture "Bakit kailangan ng isang libro ang isang artista?" Si Elena Gerchuk ay isang mamamahayag na nagsusulat tungkol sa modernong disenyo ng libro, kritiko, book artist, easel graphic artist.
18:15-19:00 Lecture “Green Riding Hood. Isang matapat na kwento tungkol sa pagbuo ng isang interactive na libro sa unang pagkakataon"
Andrey Gordeev - ilustrador
19:10-21:00 Lecture “Animation and Illustration”. Isang lecture tungkol sa kung paano nilikha ang isang animated na pelikula, tungkol sa ilang mga trick, pati na rin tungkol sa kung ano ang nag-uugnay sa isang animated na pelikula at isang paglalarawan ng libro. Mikhail Aldashin - direktor-animator, artist, producer.
Bakuran
11:00-12:30 Master class para sa mga bata "Do it yourself book", gagawa kami ng kwento gamit ang aming sariling mga kamay. Nagtatanghal: Svetlana Lyadova - ilustrador, guro sa Higher School of Art and Design. (6+)
12:45-14:15 Master class para sa mga bata “Maglakbay sa Brazil. Gumagawa kami ng mga high-speed na eroplano." Mula sa mga tagalikha ng magazine ng mga bata na Mucha Bucha. (6+)
14:30-15:00 "Tales from Mom's Dreadlocks" - mga fairy tale para sa mga bata at kanilang mga magulang, finger theater. Si Olga Vasilyeva ay isang may-akda ng mga fairy tale. (3+)
Workshop
12:20-14:20 Master class "Pagpapainit ng imahinasyon." Gagawa tayo ng mga pagsasanay na makakatulong sa mga nagsisimulang ilustrador na malampasan ang krisis ng mga ideya at higpit sa pagguhit. Nagtatanghal: Sofia Kolovskaya, ilustrador, may-akda ng proyektong "One day one sketch".
14:45-17:00 Master class na "Linocut". Gagawa kami ng mga postcard gamit ang lingravure technique, gagawa kami at gagamit ng mga kawili-wiling texture, at susubukan namin ang color printing. Bilang resulta, makakakuha tayo ng isang maliit na sirkulasyon. Nagtatanghal: Masha Kovadlo, ilustrador, pintor, taga-disenyo.
17:15-19:15 Master class "Mga Texture sa watercolor". Pag-uusapan natin ang tungkol sa mga tampok ng mga pintura ng watercolor at ang mga intricacies ng pagtatrabaho sa kanila, alamin kung paano ihatid ang texture ng kahoy, bato, ang kinang ng tubig, ang airiness ng mga ulap at marami pa. Makakabisado namin ang iba't ibang mga epekto at lilikha ng panghuling malikhaing gawa batay sa mga pinag-aralan na mga texture. Nagtatanghal: Polina Novkova, ilustrador.
Lecture hall
11:00-12:00 Lecture “Paggawa ng libro. Mga pangunahing yugto".
Si Julia Blucher ay isang ilustrador.
13:10-14:10 Lecture “Modern Russian illustration. Paano maging isang ilustrador." Si Natalya Klimchuk ay ang co-founder ng illustration agency na “Bang! Bang! at online illustration school na “Bang! Bang! Edukasyon".
14:25-15:40 Lecture "Vladimir Lebedev - ilustrador ng libro." Nagtatanghal: Olga Mäeots, pinuno ng departamento ng mga librong pambata at mga programang pambata sa Library of Foreign Literature na pinangalanan. M.I. Rudomino, tagasalin, dalubhasa sa panitikang pambata.
15:50-17:00 Lecture "Isinalin sa "mga bata": ang ginintuang pondo ng mga graphics ng libro ng State Literary Museum "Isinalin sa "mga bata": ang gintong pondo ng mga graphics ng libro ng State Literary Museum"
17:15-18:15 Lecture “Mga aklat ng larawan sa Sweden”
Si Valentina Stepchenkova ay isang philologist, tagasalin, guro sa Swedish School sa Moscow at sa Scandinavia Club.
18:30-20:00 Lecture “Senryu” ay isang genre ng Japanese poetry at ang pangunahing ehersisyo sa kursong “Illustration” ng BVSD. Lecturer: Victor Melamed, illustrator, teacher at curator ng kursong “Illustration” sa BHSAD.
20:10-21:00 Pagsasara ng pagdiriwang. Artemy Nick kasama ang musical project na Art of us at ang sketch&skotch team.
Bakuran
11:15-12:45 Master class para sa mga bata "Pag-brew ng fruit juice."
Gumagawa kami ng mga berry at fruit card gamit ang mga selyo! Nagtatanghal: Masha Kovadlo - ilustrador, artista, taga-disenyo. (6+)
13:00-14:00 "Oras ng Sketchbook". Ipinapakita ng mga artista ang kanilang mga sketchbook at pinag-uusapan ang mga ito, at tumitingin at nakikinig ang mga bisita.
14:20-15:50 Master class "Portrait: pagguhit nang malinaw at madali!" Yulia Soboleva - may-akda ng proyekto ng Sketch Meetings
16:00-17:00 Master class na "The Crayons Go on Strike" batay sa aklat na may parehong pangalan ni Drew Daywalt, na inilathala ng Polyandria. Magbabasa tayo ng libro, gagawa ng kwento, gumuhit at tutulong sa mga krayola. 6+
Workshop
12:30-14:00 Master class "Pagguhit ng teksto. Paano ayusin ang trabaho sa isang libro." Nagtatanghal: Julia Blucher, ilustrador.
14:10-16:00 Master class na "Mga Character". Sa klase ay pag-uusapan natin ang mga karakter, hugis, sukat at emosyon. Kumpletuhin natin ang ilang mga gawain, alamin kung paano maghanap ng mga character sa pang-araw-araw na buhay at lumikha ng iyong sariling karakter. Nagtatanghal: Margarita Kukhtina, ilustrador.
17:30-19:30 Master class "Paano gumuhit ng mga sketch". Sa panahon ng aralin ay gagawa tayo ng mga sketch at pagmamasid sa ating sarili. Pag-uusapan natin ang mga plot, anggulo, kalikasan, eksperimento, pagmamasid at marami pang iba. SKETCH&SCOTCH sketch team: Anya Brilling, Vanya Dedok, Nastya Petrova.
Programa ng 1st Moscow Festival of Book Illustration "Mors"
Lecture hall:
Association Tipatzeha "Sincerity and Courage in Illustration"
Publishing house na "Friend for Friend" "Mga interactive na libro sa Russia"
Publishing house ROSMEN, direktor na si Boris Kuznetsov "Pakikipag-ugnayan sa pagitan ng publisher at illustrator"
Elena Gerchuk "Ano ang ilustrasyon at bakit ito kailangan?"
Library:
Ruslan Gonchar. Pag-sketch ng master class na “RUSLHU#URBANSKETCH. Mabilis na mga kasanayan sa pagguhit sa isang urban na kapaligiran"
Ilustrador na si Tatyana Samoshkina. Master class na "Aquarium ng mga watercolors"
Bakuran:
Olga Vasilyeva, may-akda ng aklat na "Tales from Mom's Dreadlocks." Pagbabasa ng mga fairy tale at pagtatanghal para sa mga maliliit
Nina Stadnik at Polya Plavinskaya. Master class sa paggawa ng art book gamit ang collage technique
Lecture hall:
Bakhanets Roman Igorevich, Anton Gorodetsky "Legal na batayan ng mga relasyon sa pagitan ng publisher at ng illustrator"
Sina Zina at Philip Surov “Paano gumawa at mag-publish ng isang buong libro? Ilustrasyon bilang batayan ng proyekto ng may-akda, at hindi isang hilaw na materyal"
Publishing house na "Samokat" "Pag-usapan ang gawa ng isang art director at illustrator"
Valery Golnikov, Natalya Klimchuk "Komersyal na paglalarawan"
"Layout ng libro"
Library:
Maria Kovadlo. Master class na "Arkitektura ng papel, volumetric na istruktura"
Daria Martynova. Master class na "Sculptural illustration"
Bakuran:
Publishing house KompasGid, Svetlana Prudovskaya. Master class ng mga bata
Publishing house "Samokat". Pagtatanghal ng mga aklat pambata
Publishing house na "Melik-Pashayev", Yulia Trizna. "Mula 2 hanggang 5. Ano ang babasahin sa mga bata?!"
Lecture hall:
Anton Gorodetsky "Ilustrasyon bilang isang bagay ng copyright"
Publishing house na "Editorial-Tandem", direktor na si Anna Filatova "Mga Aklat ng Bata sa Ibang Bansa - Latin America"
Olga Miaoets. Lecture para sa mga magulang "Paano Magbasa ng Mga Picture Book"
Tatiana Nikitina "Kung saan nagsisimula ang libro"
TypeType School of Font and Typography "Palalimbagan sa Ilustrasyon"
Irina Troitskaya at Evgenia Barinova (BVSD) "Mga Mapanghamong Tema sa Mga Aklat ng Bata"
Library:
Irina Vershinina. Master class sa linocut
Natalya Korsunskaya. Master class sa mga diskarte sa collage
Bakuran:
Publishing house KompasGid. Pagtatanghal ng aklat na "The Whale Swims North"
Publishing house na "Sammy at Emmy" Anastasia Melentyeva. Pagtatanghal ng libro at creative workshop.
Mga Publisher:
“CompassGuide”, ROSMEN, “Samokat”, “Clever”, “Mann, Ivanov and Ferber”, “Melik-Pashaev”, “Editorial-Tandem”, “NIGMA”, “Rech”, “Zangavar”, “Life Books” , “Nastya and Nikita”, “Studio 4+4”, “Friend for Friend”, “Sammy and Emmy”.
Mga artista:
Higit sa 150 ilustrador kabilang sina: Zina at Philip Surov, Tatyana Nikitina, Natalya Korsunskaya, Irina Petelina at iba pang mga tanyag at nagsisimulang ilustrador.
Urban Sketchers Project
Ang Urban Sketchers ay isang modernong kilusan sa mga graphics na nakatuon sa pag-sketch ng buhay sa paligid natin. Ang mabilis na sistema ng pagguhit ay nagpapahintulot sa iyo na literal na "nakaluhod" na makuha ang iyong matingkad na mga impression ng pang-araw-araw na buhay sa anyo ng mga naka-istilong graphics. Bilang resulta ng mga regular na pagsasanay, ang bawat may-akda ay bumuo ng kanyang sariling natatanging istilo ng pagguhit, na nagpapahintulot sa kanya na makuha ang anumang balangkas, kaganapan o ideya sa papel. Itatampok ng proyekto ang mga gawa ng mga may-akda mula sa Spain, Argentina, Indonesia, Scotland, England, USA at iba pang mga bansa.
Basahin! Magbago!
Bigyan ang aklat ng bagong buhay sa proyekto ng City of Trust
Basahin! Magbago! gumagana tulad ng isang pampublikong aklatan. Sa exchange point, maaaring iwanan ng sinumang mambabasa ang kanyang nabasang libro at kumuha ng isa pa - isa na matagal na niyang pinangarap o isa na interesado lang sa kanya.
Koleksyon para sa pondo ng Toy Museum kasama ang Khodasevich bookstore.
Mga personalidadSina Zina at Philip Surov
Ang mga artista ay nagtapos mula sa Moscow University of Printing Arts. Nakatira sila sa Moscow, nagtatrabaho bilang mga ilustrador at taga-disenyo, at nakikibahagi din sa disenyo ng espasyo, pagpipinta at pininturahan na iskultura. Madalas nilang isulat ang mga teksto para sa kanilang mga libro mismo. Mga miyembro ng Moscow Union of Artists at ang Association of Illustrators "Magic Saw". Nagturo sa Moscow University of Printing at sa British School of Design. Nagtuturo si Zina sa Institute of Business and Design. Ang mga artista ay aktibong lumahok sa mga proyekto ng eksibisyon at mga festival ng libro, at nagsasagawa ng mga master class para sa mga bata at matatanda.
Tatiana Nikitina
Senior lecturer sa Department of Illustration, Moscow State University of Printing Arts. Miyembro ng Moscow Union of Artists. Diploma ng All-Russian na kumpetisyon na "Larawan ng Isang Aklat" 2010. Kalahok ng all-Union, Moscow at mga dayuhang eksibisyon. Nagtrabaho siya sa mga publishing house: Children's Literature, Bustard Plus, Swallowtail.
Elena Gerchuk
Book artist, easel graphic artist, journalist na nagsusulat tungkol sa modernong disenyo ng libro. May-akda ng aklat na "The Architecture of the Book." Nagwagi ng ilang mga parangal na "Sining ng Aklat", pati na rin ang "Aklat ng Taon 2011".
Irina Troitskaya
Illustrator, guro sa BHSDA. Lumahok sa paglikha ng mga produktong multimedia para sa HP, Microsoft, Sun Microsystems, Megafon, Yandex.
Evgenia Barinova
Nagtapos siya sa British Higher School of Design at ipinagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa University of Hardfordshire, kung saan matagumpay siyang nakatanggap ng Bachelor's degree sa Illustration and Graphic Design. Matapos makumpleto ang kanyang pag-aaral, si Evgenia ay nanirahan at nagtrabaho sa London. Bilang karagdagan sa pagtuturo sa Higher School of Art, si Evgeniya ay nagtatrabaho nang malayuan bilang isang art director para sa London magazine Anorak, regular na naglalathala ng mga guhit sa mga magazine (The New York Times, Computer arts, Afisha, Big City), ay isang miyembro ng Tsekh sama-sama at nakikilahok sa iba't ibang proyekto at kaganapan.
Ruslan Gonchar
Ilustrador ng libro, guro, may-akda ng isang kurso ng mga lektura sa BHSAD "Sketching as Visual Communication."
TypeType School of Font and Typography
Mga panauhin mula sa St. Petersburg. Ang nagtatag ng paaralan ay si Ivan Gladkikh. Ang Paaralan ay nagho-host ng mga masinsinang kurso na may pinakamahuhusay na practitioner sa larangan ng uri ng disenyo, na naglalayong mga taga-disenyo na nangangailangan ng mas malalim na kaalaman sa larangan ng palalimbagan, pag-unawa sa istruktura at anatomya ng mga titik.
Olga Miaoets
Pinuno ng departamento ng mga librong pambata at mga programang pambata sa M.I Rudomino Library of Foreign Literature, tagasalin, dalubhasa sa panitikang pambata at ilustrasyon ng aklat pambata. Lecturer sa Department of Illustration and Printmaking sa Ivan Fedorov Moscow University of Printing Arts.
Natalya Klimchuk
Pinuno ng ahensya ng paglalarawan na Bang!Bang!
Valery Golnikov
Ideologist at tagalikha ng portal illustrators.ru
Boris Kuznetsov
Direktor ng publishing house na "ROSMEN"
Association Tipatzeha
Isang malikhaing asosasyon na nagsama-sama ng apat na ilustrador: Sveta Mullari, Kristina Kolesnikova, Lena Chetverik at Nina Stadnik.
Natalya Korsunskaya
Graphic artist. Nakikilahok sa mga eksibisyong Ruso at dayuhan, inayos ang Magic Saw Commonwealth of Artists. Siya ay miyembro ng Moscow Union of Artists. Mayroon siyang mga diploma mula sa All-Russian competitions na "The Image of the Book" at "The Art of the Book. Tradisyon at paghahanap", "Aklat ng Taon". Nakikipagtulungan sa mga publishing house na "Samokat", "Egmont Russia", "World of Childhood", "Makhaon" at iba pa.
Maria Kovadlo
Designer-ilustrador ng mga libro ng mga bata, gumagana sa kulay na iskultura, papel-plastic, mga bagay na sining ng mga libreng texture at iba't ibang mga diskarte. Mas mataas na edukasyon: Ang Moscow Printing University of Printing ay iginawad ng dalawang diploma ng All-Russian competition na "Image of the Book" 2014, 2015.
Irinka Vershinina
Illustrator, nagtapos mula sa Polygraph (Moscow State University of Printing), gumagana sa paglalarawan, printmaking at mga aklat ng may-akda. Nominado ng All-Russian na kumpetisyon na "Larawan ng Isang Aklat" 2015.
Daria Martynova
Ilustrador, graphic artist. Nakikibahagi sa ilustrasyon, printmaking, at pagmomodelo. Nagtapos mula sa Moscow State University of Press, iginawad ang isang diploma mula sa All-Russian na kumpetisyon na "Imahe ng Aklat" (2015 Miyembro ng Ministri ng Agrikultura mula noong 2015). Nakikipagtulungan sa publishing house na KompasGid, ang Publishing House na "Nigma".
Tatyana Samoshkina
Illustrator mula sa St. Petersburg.
Anton Gorodetsky
Lecturer sa Moscow State University, abogado sa intellectual property practice ng CLIFF law firm.
Para sa isa't isa
Isang batang studio ng mga interactive na application para sa mga bata at hindi lamang "Friend for Friend" (drygzadryga.com). Noong Marso, inilabas ng koponan ang una nitong aplikasyon para sa AppStore - "DubDom". Nasa tag-araw na, ang pangalawang aplikasyon na "Fairy Tales Inside" ay inilabas - isang pinagsamang proyekto kasama ang Samokat publishing house - isang libro at isang aplikasyon. At sa taglagas, ang mga lalaki ay nag-aanunsyo ng pagpapalabas ng isang ikatlong aplikasyon batay sa mga tula ng D. Kharms - 'Charms of Kharms'.
Vasilyeva Olga
Isang philologist-translator sa pamamagitan ng pagsasanay, isang batang ina at ang may-akda ng libro ng mga fairy tale ng mga bata na "Tales from Mother's Dreadlocks." Nagtapos si Olga mula sa Russian State University para sa Humanities. Nag-aral siya sa mga master ng salita tulad nina Igor Vishnevetsky at Grigory Kruzhkov. Ang batayan ng pagkamalikhain ni Olga ay "magdala ng mabuti." Ang "Tales from Mom's Dreadlocks" ay isang libro para sa mga bata at kanilang mga magulang, isang libro tungkol sa kung gaano kahalaga ang pagpapanatili ng isang piraso ng pagkabata sa magulong whirlpool ng buhay.
Ang Morse International Book Illustration Festival ay malapit na, at ang mga entry para sa festival ngayong taon ay magsasara sa katapusan ng Agosto, kaya may oras ka pa! Kamakailan lamang, ang tagapag-ayos ng pagdiriwang na ito, si Anna Chefranova, ay nagsabi sa amin nang detalyado kung ano ang proyektong ito at kung bakit ito nilikha. Sa mga hindi pa nakakabasa, eto na. Ngunit ang opinyon ng organizer ay isang bagay. Pakinggan natin ngayon ang opinyon ng kalahok.
1 – Ano ang Morse book illustration festival? Saan ito nagaganap at kailan? Ilang kalahok ang mayroon (tinatayang) at sino ang maaaring makilahok?
Ang Morse ay isang internasyonal na pagdiriwang ng paglalarawan ng libro, na kinabibilangan ng isang eksibisyon, mga master class, mga lektura, at mga pagsusuri sa portfolio mula sa mga bahay at ahensya ng paglalathala ng mga bata. Nagaganap ito bawat taon sa taglagas (huli ng Oktubre - unang bahagi ng Nobyembre) sa Moscow sa teritoryo ng sentro ng disenyo ng Artplay. Mahigit sa 100 ilustrador mula sa iba't ibang bansa ang nakibahagi sa eksibisyon.
2 – Gaano ka na katagal nakikilahok dito?
Mula noong unang pagdiriwang, na ginanap noong 2015.
3 – Ano ang kailangan upang makilahok (ilang mga gawa, sa anong format, atbp.)?
Upang makilahok sa pagdiriwang, kailangan mong punan ang isang aplikasyon, sabihin sa amin ang kaunti tungkol sa iyong sarili at maglakip ng isang preview ng mga gawa na gusto mong ipakita. Ang mga ilustrasyon ay dapat na bookish. Bukas ang mga aplikasyon sa huling bahagi ng tagsibol. Sa taong ito, maaaring isumite ang mga aplikasyon hanggang Agosto 10. Sa panahon mula Agosto 10 hanggang 20, tutugon ang mga organizer sa lahat ng aplikasyon.
4 – Magkano ang halaga para makilahok?
Ang registration fee ay RUB 3,000, na kinabibilangan ng booth rental, isang page sa catalog, isang naka-print na kopya ng catalog at isang personalized na tiket para sa lahat ng tatlong araw ng festival. Dagdag pa, binabayaran ang pag-print ng mga guhit, frame at banig. Ang lahat ay nakasalalay sa bilang at laki ng trabaho. Ang mga natapos na gawa ay magagamit para kunin pagkatapos ng pagdiriwang.
5 – Gaano katagal ang pagdiriwang?
Ang pagdiriwang mismo ay tumatagal ng tatlong araw, ngunit bilang karagdagan sa kaganapang ito, sa buong taon si Morse ay may mga eksibisyon, mga pagpupulong sa mga Ruso at dayuhang ilustrador, mga master class at mga kumpetisyon. Halimbawa, sa taong ito ang mga gawa ng maraming kalahok ay napunta sa Bookmarket at pinalamutian ang New Arbat, at binisita ang "Morse Days" sa "Remarque". Nakibahagi rin si Morse sa pagdiriwang ng aklat ng mga bata sa Literatula at sa paglilinis ng disenyo ng Seasons. Sa taong ito ay talagang maraming mga kagiliw-giliw na mga kaganapan - tulad ng mga kahanga-hangang ilustrador tulad ng Marta Zhuravskaya, Alisa Yufa, Olya Ezova-Denisova at marami pang iba ay dumating sa Azbuka Morsa mga pagpupulong kasama sina Matthias de Leeuw at Peter Sokha ay ginanap kasama ang publishing house na Samokat; Kaya mag-subscribe at sundan ang mga balita sa mga social network 😉
6 - Ano at paano nangyayari doon? Anong mga pangyayari?
Ang pinakamahalagang kaganapan ng pagdiriwang ay ang eksibisyon ng mga ilustrador. Noong nakaraang taon higit sa 300 mga aplikasyon ang isinumite, at sa tingin ko ang bilang na ito ay lumalaki bawat taon. Napakasaya hindi lamang upang matuklasan ang mga bagong pangalan ng mga ilustrador na Ruso, kundi pati na rin makita ang mga gawa ng mga dayuhang kasamahan sa eksibisyon. Ang pangalawang mahalagang kaganapan, lalo na para sa mga nagsisimulang ilustrador, ay isang pagsusuri sa portfolio, ang pagkakataong makatanggap ng propesyonal na payo mula sa art director ng isang publishing house o ahensya, at posibleng isang bagong order. Gayundin sa loob ng balangkas ng pagdiriwang mayroong maraming mga lektura at master class, ang programa ay napaka siksik at kawili-wili. At kung ano ang napakahalaga, ito ay dinisenyo hindi lamang para sa mga ilustrador, kundi pati na rin para sa mga panauhin sa pagdiriwang na may mga bata.
7 – Bakit ka nakikilahok dito? Ano ang ibinibigay niya sa iyo?
Para sa akin, ang Morse ay isang pagdiriwang ng paglalarawan. Sa loob ng tatlong araw maaari kang tumakas mula sa ordinaryong buhay at sumabak sa isang malikhaing kapaligiran, makakuha ng inspirasyon para sa susunod na taon, makipagkilala sa mga kasamahan, tumuklas ng mga bagong pangalan, matuto ng bago :)
8 – Dapat bang makibahagi dito ang mga baguhan at mga propesyonal na ilustrador? Bakit?
Oo ba. Bawat taon parami nang parami ang mga Russian publishing house na pumupunta sa festival, ito ay isang mahusay na paraan upang ipakita ang kanilang trabaho. Ang isa sa mga kagiliw-giliw na inobasyon sa taong ito ay batay sa mga resulta ng pagdiriwang, tatlong mananalo ang pipiliin, na ang mga gawa ay ipapakita sa mga satellite exhibition ng pagdiriwang sa susunod na taon. Dagdag pa, ang mga tagapag-ayos ay naglalabas ng isang katalogo na may mga gawa ng lahat ng mga kalahok, na ipinamamahagi sa buong taon sa mga bahay at ahensya ng pag-publish ng Russia at dayuhan. Sa taong ito ay ipinamahagi din ito sa Bologna Book Fair.
9 – Kung magpasya akong lumahok, anong mga hakbang ang dapat kong gawin, ano ang dapat kong gawin, at sa anong pagkakasunud-sunod?
Una kailangan mong pumili ng mga gawa para sa eksibisyon. Ito ay dapat na isang serye ng mga gawa para sa isang trabaho. Tingnan ang mga sukat ng stand at mga frame, isipin ang tungkol sa pabitin. Kung may hindi malinaw, tiyak na tutulong ang mga organizer. Pagkatapos nito, kailangan mong magsumite ng aplikasyon at maghintay para sa mga resulta sa katapusan ng Agosto. Sa loob din ng balangkas ng pagdiriwang, mayroong isang illustrators' market kung saan maaari mong ibenta ang iyong mga postkard, zine, brooch at anumang bagay na gagawin mo mismo. Ang isang aplikasyon para sa pakikilahok sa merkado ay dapat isumite nang hiwalay.
10 – Kung pupunta ako sa Morse bilang isang bisita, paano ko dapat planuhin ang aking oras? Saan unang pupunta, ano ang dapat tingnan? Ano ang dapat sumali? Sapat na ba sa akin ang isang araw?
Una sa lahat, dapat mong pamilyar ang iyong sarili sa iskedyul ng mga lektura at master class. Kung ang mga kaganapan na interesado ka ay magaganap sa parehong araw, kung gayon ang isang araw ay sapat na. At batay sa iyong iskedyul, magplano kung kailan makikinig sa isang panayam at kung kailan maglalakad sa paligid ng eksibisyon at pamilihan ng libro.
11 – Ano ang iyong mga personal na impresyon sa pagdiriwang?
Tuwang-tuwa ako na mayroon tayong gayong pagdiriwang sa Moscow, na pinagsasama-sama ang mga naghahangad na ilustrador at propesyonal, mga bahay at ahensya ng pag-publish, mga magulang at mga bata sa isang plataporma. Sumali sa amin at magkita-kita tayo sa Morse! 😉
Nakapunta ka na ba sa festival na ito? Kung oo, siguraduhing ibahagi ang iyong mga impression sa mga komento! Kung hindi, gusto mo bang bisitahin? Dapat ba akong lumahok? O baka ayusin ang iyong sarili sa iyong lungsod? O baka may naayos na katulad sa iyong lungsod? Pagkatapos ay sabihin sa amin kung ano ang mayroon ka!
Ang Morse Book Illustration Festival ay nagaganap sa ikaapat na magkakasunod na taon at pinagsasama-sama ang mga illustrator, publisher, guro sa unibersidad ng sining, may-akda at kasamahan mula sa mga kaugnay na larangan (halimbawa, animation). Bawat taon ang pagdiriwang ay nagiging mas malaki, mas mayaman at mas kawili-wili. Sa taong ito, itinampok sa eksibisyon ang mga gawa ng 118 ilustrador, ang mga lektura ay ibinigay ng 80 tagapagsalita, at ang mga kinatawan ng 12 publishing house ay naroroon. Ang mga ilustrador ay nagdaos ng mga master class at nagbenta ng mga paninda sa palengke, na maaaring salihan ng sinuman (sa pamamagitan ng appointment).
Sa taong ito ako ay naging isa sa 118 ilustrador na ang mga gawa ay ipinakita sa eksibisyon at nakalimbag sa catalog, na ipinamahagi ng mga organizer sa mga publishing house, magazine at ibinebenta sa festival. Noong nakaraang taon sinubukan ko rin ang aking kapalaran, ngunit nabigo. Mayroong ilang mga dahilan para dito. Nagsumite ako ng 5 gawa mula sa dalawang magkaibang serye. Kahit noon pa napagtanto ko na ito ay isang masamang desisyon. Ang mga napiling mga guhit ay nilikha sa iba't ibang mga estilo at hindi maganda ang hitsura sa isang stand. Sa madaling salita, sa oras na iyon ay nagkakaroon ako ng mga problema sa pagtukoy ng aking sariling istilo (boses) at nagpasya akong ipakita ang lahat ng aking makakaya. Huwag gawin ito.
Mula 3 hanggang 6 na gawa ang tinatanggap para sa eksibisyon. Isipin mo na lang sa serye. Mag-isip sa mga spread, libro at text. Maaaring may mas kaunting trabaho, ngunit ang kalidad ay mas mataas. Huwag magpadala ng ilang karagdagang mga gawa "para sa dami". Ang mga paglalarawan ay maaaring para sa isang na-publish na libro, o para sa iyong may-akda (hindi pa na-publish) na libro. Marahil sa pagdiriwang ay makakahanap ka ng isang publisher para sa iyong orihinal na proyekto.
Mayroon akong isang taon upang makabuo ng isang proyekto at lumikha ng mga ilustrasyon. Siyempre, hindi lahat ay nangangailangan ng ganoong katagal, ngunit ang aking landas ay matinik. Wala akong ideya sa aking sarili bilang isang ilustrador ng libro at hindi ko alam kung anong direksyon ang lilipat. Ang mabuting balita ay maaari kang lumago nang malaki sa isang taon.
Ang mga gawa ay tinatanggap sa loob ng ilang buwan (tag-araw-taglagas). Mag-subscribe sa Instagram At publiko sa VKontakte festival "Mors" at manatiling nakatutok para sa susunod na kompetisyon. Ang lahat ng mga guhit ay inilimbag ng mga organizer ng eksibisyon. Maaari kang manirahan sa kabilang panig ng mundo at maging isang exhibitor.
Kung hindi ka nakapasa sa kumpetisyon, huwag panghinaan ng loob. Ito ay isang magandang karanasan. Makilahok sa mga parallel na kumpetisyon (poster competition, mga guhit para sa mga fairy tale, atbp.). Ang aking poster, halimbawa, ay hindi nakarating sa taong ito.
Ngunit kahit na hindi napili ang iyong gawa, hindi rin ang poster, halika pa rin. Ang iyong gawa ay maaaring maging interesado sa mga publisher sa mga palabas. Sa lahat ng tatlong araw, ang Russian (at hindi lamang) mga publishing house ay nagsagawa ng mga review at sinabi kung ang iyong estilo ay nababagay sa kanila o hindi.
Paano maghanda para sa palabas
Ang mga oras ng panonood ay ipinahiwatig sa iskedyul. Ang pagpaparehistro ay nagaganap araw-araw at nagsisimula sa pagbubukas ng pagdiriwang. Hindi ka maaaring magrehistro ng isang kaibigan o kasintahan. Dapat present ka sa personal. At, bilang panuntunan, 10 minuto pagkatapos buksan ang entry ay sarado. Ang ilang mga artista ay dumating nang mas maaga ng isang oras at kalahati upang makapasok sa listahan ng hinahangad. Ang mabuting balita ay ang mga mamamahayag ay handang umupo nang dagdag na oras at tingnan ang gawain ng mga walang oras na mag-sign up. Nakipag-usap ako sa mga kinatawan ng 5 o 6 na mga publishing house nang hindi kasama sa alinman sa mga opisyal na listahan. Kaunting pagtitiyaga at voila. Siguraduhing magsaliksik sa mga publisher. Gaano man kahusay ang gawa, kung hindi ito akma sa istilo ng publisher, tatanggihan ka (magalang at malumanay).
Alam ko kung paano nasaktan ang mga pagtanggi sa mga artista. Ngunit subukang pag-aralan ang sitwasyon. Kung ang isang publishing house ay nagpi-print ng eksklusibong mga digital na ilustrasyon sa mga pang-edukasyon na aklat, at may dala kang isang aklat na gawa sa tinta na may malalim na eksistensyal na mga tono, kung gayon ang pagtanggi ay hindi maiiwasan.
SA Instagram Sumulat ako tungkol sa isang hindi pagkakaunawaan sa Czech publishing house Meander, ngunit uulitin ko ang kuwentong ito dito. Siya ay nakakatawa at nagpapakita. Wala akong oras upang mag-sign up para sa pagsusuri, at hindi ko nakilala ang assortment ng publishing house, ngunit nagpasya akong subukan ang aking kapalaran. Lumapit ako sa opisina at agad nila akong pinapasok. Itinulak ako ng boluntaryo papasok sa opisina sa mga salitang: “Pumasok ka kaagad.” At pumasok na ako. Palibhasa'y naging ganap na walang pakundangan, ako ang pangatlo na nagpakita ng aking mga gawa at nakatanggap ng hindi malinaw na komento: “Magugustuhan ng mga bata ang iyong mga ilustrasyon, ngunit hindi ito magtatagal magpakailanman. Tingnan ang mga cute na maliliit na mukha, kulay-rosas na pisngi at ilong, nandoon lahat. Ito ay masyadong cute! Kailangan natin ng isang bagay na hindi pa nakikita noon." Hindi ako nasaktan sa pagsusuri na ito. Sa halip na naaliw, napagtanto kong maling pinto ang aking kinatok. Pagkatapos noon, nakilala ko ang paninindigan ng publisher at napagtanto ko na gusto nila ang conceptual creativity. Hindi nga ako sigurado na ang target audience nila ay mga bata.
Ano sa palagay mo ang sinabi sa akin ng mga publishing house sa Russia? "Ang cute ng mukha!", "Ang ganda ng mga character!" Well, naiintindihan mo, kailangan mong kumatok sa kung saan sila naghihintay para sa iyo.
Mas malaki ang tsansa mong magustuhan ng isang publisher kung mayroon kang mga book project. Napansin ko na maraming illustrator ang dumating na may dalang sariling mga libro. Ang ilan sa kanila ay nai-publish nang nakapag-iisa, ang iba - sa mga bahay ng pag-publish. Medyo kakaiba ang naramdaman ko sa pdf portfolio. Ang mga hindi gustong gumastos ng pera sa pagbubuklod ng mga naka-print na indibidwal na mga sheet.
Ngunit sa lalong madaling panahon natanto ko na ang isang PDF portfolio ay hindi ang pinakamasamang opsyon, at hindi na ako napahiya sa kakulangan ng isang naka-print na libro. Pinili ko ang 15 pinakamahusay na gawa sa iba't ibang istilo. Oo Oo. Ito ay halos isang collage, ngunit isinama ko rin ang mga watercolor na ilustrasyon para sa isang libro para sa mga bata, at mga digital na ilustrasyon bilang isang halimbawa na maaari kong gawin nang ganoon.
Ang ilang mga artist ay nagdala ng mga orihinal at iyon ay mukhang mahusay din! Halimbawa, nagpapakita ka ng naka-print na libro at ang orihinal. Minsan nagbibigay sila ng iba't ibang mga impression.
Mag-print ng mga business card, postcard o mini-portfolio. Nag-print ako ng 40 postcard na ibibigay sa halip na mga business card. Sa likod ay inilista ko ang aking mga social network at email. Makakahanap ka ng site ayon sa pangalan. Pagkatapos ng pista, may dalawang postcard na naiwan sa kamay. Sa mga panayam sa mga American art director, nalaman ko na gumagana pa rin ang mga postkard. Ang mga publisher (kahit sa America) ay regular na tumatanggap ng mga postcard mula sa mga artist. Ang ilang mga publisher at art director ay nagsabit ng mga postkard sa isang board sa itaas ng kanilang mesa, at kung minsan ang mga guhit ay nakakakuha ng iyong mata sa tamang sandali.
May nakita akong ilang illustrator na nagpi-print ng mga mini-portfolio sa manipis na pinahiran na papel. Ilang naka-print na bookmark o tradisyonal na business card.
Tulad ng mahalaga, ihanda ang iyong talumpati. Kung nagawa mong mag-sign up para sa pangunahing listahan, mayroon kang 5 minuto upang maakit ang publisher. Kung wala kang oras, mas kaunti pa. Ang mas maaga mong sabihin ang pinakamahalagang bagay, mas mabuti.
Sa isang lecture ng MIF publishing house, sinabi ng mga kinatawan nito na kung mayroong dalawang cool na artista sa harap nila, ngunit ang isa ay may higit na karanasan sa pagtatrabaho sa mga publishing house, kung gayon ang kagustuhan ay ibibigay sa kanya. Mas kaunting mga panganib. Kaya, kung na-publish ka na dati, pag-usapan muna iyon. Kung hindi, pagkatapos ay hanapin ang iyong mga lakas at sabihin ang mga ito sa publisher; alam mo kung paano maghanda ng trabaho para sa pag-print, alam ang mga pangunahing kaalaman sa layout, magsulat ng tula, magsulat ng mga non-fiction na libro, magtrabaho sa iba't ibang estilo at genre, mayroon kang malaking madla sa mga social network - lahat ng ito ay maaaring maglaro ng isang mapagpasyang papel. Pag-isipan ito nang maaga.
Habang nakatayo ka sa linya para sa screening, ang mga hindi kapani-paniwalang kawili-wiling mga lektura ay ibinibigay sa mga lecture hall. Pumatak ka ng maiinit na luha, ngunit hindi ka makaalis.
Samakatuwid, kung sa palagay mo ay hindi ka pa sapat para magtrabaho sa isang publishing house, tamasahin ang mga lektura. Hindi ko pa rin mapigilang makinig sa ilang speaker. Ang Dutch artist na Floor Reader, na naglalarawan ng "Alice in Wonderland," ay nabighani at nahulog sa akin. Hindi ako makaalis sa lecture, kaya nang matapos ito, parang pana akong sumugod sa ikalawang palapag para maghanap ng kinatawan ng publishing house na "Kacheli". Nagawa kong mag-abot ng mga postkard, sabihin kung sinong mga publisher ang nakatrabaho ko, at nagmamadaling bumalik sa autograph session kasama si Floor, kung kanino ako nagbigay ng mga postkard.
At gayon pa man! At makilala din ang iyong mga kasamahan! Ginugol ko ang nakaraang taon sa pag-shuffling mula paa hanggang paa sa mga sulok. Nahihiya ako, nahihiya, nakakita ng mga pamilyar na mukha at hindi lumapit. Walang nakakakilala sa akin noon at sobrang nahihiya ako tungkol dito. Siya ay tanga. This time, iba na ang lahat. Nakipagkilala ako, lumapit at nagbigay ng mga card, sumali sa malalaking grupo at sumali sa usapan. Nakasalubong ko ang mga nakapila para pumasok, sa isang review, sa isang lecture, sa maraming tao sa palengke o sa cafeteria. Huwag kang mahiya at lapitan ang mga kilala mong sumusubaybay sa mga social network. Na-virtualize ako sa maraming artista, at walang katapusang masaya ako tungkol dito. Ang Internet ay hindi nag-aalis sa iyo ng live na komunikasyon, nagbibigay ito, nagdadala ito ng mga bagong kakilala, kaibigan, at kapaki-pakinabang na mga contact. Kailangan mo lang ng kaunting lakas ng loob at maaari kang magkaroon ng isang bagong kaibigan o dalawa.
Good luck sa susunod na taon! Magkikita tayo for sure!
P.S. Paumanhin, hindi ako makapagpakita ng anumang mga larawan. Masyado akong nahuli sa lahat ng nangyayari kaya nakalimutan ko ang tungkol sa camera! Halika sa publiko ng Morsa!
P.P.S. Oktubre 20, Sabado. “Ang Loob Out. Morse"
Pagsasara ng pagdiriwang ng paglalarawan ng libro at visual na panitikan na "Mors" 2018.
Minsan napakainteresante kung paano ipinanganak ang isang ilustrasyon.
Ang landas ng paglikha nito: mula sa ideya at sketch hanggang sa natapos na larawan. Ang mga ilustrador na kalahok sa Morse 2018 festival ay nagpadala ng mga sketch at draft ng kanilang mga gawa. Ang resulta ay isang napaka-kagiliw-giliw na eksibisyon - ang reverse side ng mga guhit, na makikita sa Vernissage site, Oktubre 20 mula 12:00 hanggang 20:00.
Lahat ng detalyadong impormasyon sa