«Բարոկկո ճարտարապետություն. Բարոկկո ճարտարապետության բնորոշ գծերը... Բայց մինչ շենքի և ճակատի գեղեցկությունը, շատրվանը, մարմարը, պարիսպը,... Զարդանախշը խամրել է» թեմայով շնորհանդես: Ներբեռնեք անվճար և առանց գրանցման: Շնորհանդես «Բարոկկո ճարտարապետություն

Ներկայացման նախադիտումներից օգտվելու համար ստեղծեք Google հաշիվ և մուտք գործեք այն՝ https://accounts.google.com

Սլայդի ենթագրեր.

Բարոկկո ոճ Բարոկկո նշանակում է «տարօրինակ» և «տարօրինակ»: Բարոկկոյում նշվել են. - ծավալների և տարածության բարդությունը, տարբեր երկրաչափական ձևերի փոխադարձ հատումը, - շենքերի հատակագծերը և ճակատները որոշելիս բարդ կորագծային ձևերի գերակշռությունը, - ուռուցիկ և գոգավոր գծերի փոփոխությունը և ինքնաթիռներ - քանդակագործական և ճարտարապետական և դեկորատիվ մոտիվների ակտիվ օգտագործում. - ճարտարապետական միջոցների անհավասար բաշխում. - chiaroscuro-ի հարուստ պիեսի ստեղծում, գունային հակադրություններ՝ ճարտարապետական զանգվածների դինամիկա:

Ֆրանչեսկո Բարտոլոմեո Ռաստրելին ծնվել է 1700 թվականին Փարիզում։ Նրա հայրը՝ Բարտոլոմեո Կառլո Ռաստրելին, ճարտարապետ և քանդակագործ, 1715 թվականին Պետրոս I-ի հրավերով ընտանիքի հետ տեղափոխվել է Ռուսաստան։

1748 թվականին կայսրուհի Էլիզաբեթը հրամանագիր արձակեց Սմոլնի վանքի շինարարությունը սկսելու մասին և այն վստահեց Ռաստրելիին։ Շինարարությունը սկսվել է 1749 թվականին, 1751 թվականին՝ Յոթնամյա պատերազմի պատճառով, նախագիծը ստիպված է եղել դադարեցնել։ Սմոլնի վանք

Սմոլնի վանք

Բորոմինին, հնարավորության դեպքում, խուսափում է ուղիղ գծերից՝ ուղղահայաց կամ հորիզոնական, ինչպես նաև ուղիղ անկյուններից։ Նախապատվությունը տրվում է Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանեի (1634-67, Սանտ Իվո, 1642-60, Հռոմ) Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցու բարդ կոր հատակագծերին:

Պակաս արդյունավետ չէ տաճարի ինտերիերը, որն առանձնանում է սվաղային դեկորների, բազմագույն դեկորատիվ նկարների, գունավոր մարմարե սյուների նրբագեղությամբ։ Ֆրանչեսկո Բորոմինի. San Carlo alle Cuatro Fontane եկեղեցի, (1634-1667, Sant'Ivo, 1642-1660, Հռոմում):

Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (1634-1667, Սանտ Իվո, 1642-1660, Հռոմում): Բեկոր, ճակատ:

Լորենցո Բերնինի. Հռոմ. Նեպտունի շատրվան Պիացցա Նավոնայում:

Ստրոգանովի պալատը 1742 թվականին այն ձեռք է բերել բարոն Սերգեյ Գրիգորևիչ Ստրոգանովը։ Նա իր փողերով երկհարկանի տուն է կառուցել։ Պալատի շինարարությունն իրականացվել է արագ տեմպերով։ Արդեն 1753 թվականի դեկտեմբերի 15-ին այստեղ անցկացվել է բնակարանամուտի պարահանդես, որին մասնակցել է ինքը՝ կայսրուհի Ելիզավետա Պետրովնան։

Ձմեռային պալատ

Քեթրին Պալաս

Մեծ պալատ Պետերհոֆ

Առյուծ Կասկադ Պետերհոֆ

Շատրվաններ-կոտրիչ Պետերհոֆ

1718 թվականին Դոմենիկո Տրեզինին հաղթեց Ռուսաստանում շենք կառուցելու առաջին ճարտարապետական մրցույթում։ Այս կառույցը Տասներկու քոլեջների շենքն է՝ Սանկտ Պետերբուրգի առաջին քարե կառավարական շենքը։ Դոմենիկո Անդրեա Տրեզինիի Տասներկու քոլեջների շենքը

Դոմենիկո Անդրեա Տրեզզինիի ամառային պալատ Պետրոս I

Դուբրովիցիի նշանի Աստվածածնի եկեղեցի: 1690-1704 թթ. Մոսկվա.

Խամովնիկիի Սուրբ Նիկոլաս եկեղեցին։ XVII դ Մոսկվա.

Վ.Վ.Ռաստրելի. Դեսպանական սանդուղք Ձմեռային պալատում. 1754 – 1762 թթ Սանկտ Պետերբուրգ. Գլխավոր մուտքը գտնվում էր հյուսիսային շենքում. կայսրուհու և նրա հյուրերի վագոնները հանդիսավոր կերպով մոտեցան դրան։ Հսկայական պատկերասրահի միջով նրանք բարձրացան շլացուցիչ գեղեցիկ Դեսպանական աստիճանավանդակը, որի վերին հարթակից բացվում էր պալատի պետական սենյակների մուտքը։

Վ.Վ.Ռաստրելի. Քեթրին Պալաս. (Գլխավոր մուտք):

Վ.Վ.Ռաստրելի. Քեթրին Պալաս. (Ճակատային)

Եզրակացություն Բարոկկո ոճն արտահայտում էր առաջադեմ գաղափարներ աշխարհի միասնության, անսահմանության և բազմազանության, նրա բարդության, փոփոխականության, մշտական շարժման մասին. Բարոկկոն արտացոլում էր հետաքրքրությունը բնական տարրերի, շրջակա միջավայրի և մարդկային միջավայրի նկատմամբ, որը սկսեց ընկալվել որպես աշխարհի մաս: Բարոկկո արվեստում մարդը հանդես է գալիս որպես բարդ, բազմակողմանի անհատականություն՝ իր փորձառությունների աշխարհով, ներքաշված դրամատիկ հակամարտությունների մեջ: Բարոկկո արվեստին բնորոշ է պատկերների ողորմելի ոգևորությունը, նրանց լարվածությունը, դինամիզմը, կիրքը, մասշտաբների, գույների, լույսի և ստվերի համարձակ հակադրությունները, իրականության և ֆանտազիայի համադրումը, տարբեր արվեստները մեկ համույթում միաձուլելու ցանկությամբ, որը զարմացնում է երևակայությունը: .

1 սլայդ

2 սլայդ

Բարոկկոն բնորոշ է 17-18-րդ դարերի եվրոպական մշակույթին, որի կենտրոնը Իտալիան էր։ Բարոկկո ոճը հայտնվել է 16-17-րդ դարերում իտալական քաղաքներում՝ Հռոմ, Մանտու, Վենետիկ, Ֆլորենցիա։ Բարոկկոյի դարաշրջանը համարվում է «արևմտյան քաղաքակրթության» հաղթարշավի սկիզբը։ Հռոմ Մանտուա Վենետիկ Ֆլորենցիա

3 սլայդ

Լորենցո Բերնինի Գուարինո Գուարինի Ֆրանչեսկո Բորոմինի Բարոկկոյի ամենավառ և բնորոշ հուշարձանները Իտալիայում կապված են 17-րդ դարի մեծագույն վարպետների՝ Լորենցո Բերնինիի, Գուարինո Գուարինիի, Ֆրանչեսկո Բորոմինիի, Կարլո Ռեյնալդիի, Բալդասարե Լոնգենայի և այլոց հետ:

4 սլայդ

5 սլայդ

Վերածննդի դարաշրջանի ներդաշնակությանը չհամապատասխանելը հեռուստադիտողի հետ ավելի զգացմունքային շփման համար: Բարոկկո ճարտարապետությունն առանձնանում է իր տարածական ընդգրկումով, կորագիծ ձևերի հոսունությամբ, ծավալների միաձուլմամբ դինամիկ զանգվածի մեջ, հարուստ քանդակային հարդարանքով և շրջապատող տարածության հետ կապով։

6 սլայդ

Բարոկկո ոճը նպատակ ուներ փառաբանել և տարածել կառավարության, ազնվականության և եկեղեցու ուժը, բայց միևնույն ժամանակ այն արտահայտում էր առաջադեմ գաղափարներ տիեզերքի բարդության, աշխարհի անսահմանության և բազմազանության, նրա փոփոխականության մասին: Բարոկկո արվեստում մարդը ընկալվում է որպես աշխարհի մաս, որպես դրամատիկ հակամարտություններ ապրող բարդ անհատականություն:

7 սլայդ

Բարոկկո ոճով առաջին շենքը համարվում է Իլ Գեսու (Քրիստոսի անունով) հռոմեական եկեղեցին՝ ճիզվիտական կարգի գլխավոր եկեղեցին։ Եկեղեցին Վերածննդի դարաշրջանի տաճարային շենքերի կոմպոզիցիայի երկարատև էվոլյուցիայի վերջին փուլն էր:

8 սլայդ

Նոր սերնդի առաջին ճարտարապետը Կառլո Մադերնան էր։ 1603 թվականին նշանակվել է Հռոմի Սուրբ Պետրոս տաճարի գլխավոր ճարտարապետ։ Միքելանջելոյի կողմից կառուցված՝ հունական խաչի տեսքով կենտրոնական կառույցը վերակառուցվել է ավանդական վաղ քրիստոնեական բազիլիկ՝ երկարաձգված խաչի տեսքով:

Սլայդ 9

1653 թվականին Լորենցո Բերնինին կառուցել է Հռոմի Սանտ Անդրեա փոքրիկ եկեղեցին Via Quirinale-ում՝ բարոկկո ոճի նշանավոր շինություններից մեկը։

10 սլայդ

Առաջինի զանգվածայինությունը վառ հակադրվում է երկրորդի շնորհին: Կիսաձվաձև աստիճանները կարծես ցած են հոսում գեղատեսիլ երկսյուն սյունասրահից, որը հատակին կիսաշրջանաձև թմբուկ է պահում: Նրա կոր գծերը հեռանկարում հատվում են արևմտյան ճակատի մեծ կիսաշրջանաձև պատուհանի քիվի հետ։ Մուտքի ամբողջ հորինվածքը մակագրված է մեծ սյունասրահում՝ երկու կողմից կորնթյան բարձր որմնախորշերով և եռանկյուն ֆրոնտոնով։

11 սլայդ

Բորոմինին ճանաչում է ստացել Հռոմում Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե փոքրիկ ֆրանցիսկյան եկեղեցու կառուցմամբ: Փոքրիկ եկեղեցին գրավեց ողջ Հռոմի ուշադրությունը։

ԲԱՐՈԿՈ ՃԱՐՏԱՐԱՊԵՏՈՒԹՅՈՒՆ

Բարոկկո ճարտարապետության առանձնահատկությունները

Փարթամ դեկորատիվ դեկորների առատությունը, ընդգծված թատերականությունը, դասական համամասնությունների աղավաղումը, օպտիկական պատրանքը և բարդ կորագիծ ձևերի գերակշռությունը իսկապես ստեղծեցին բարոկկո ճարտարապետական կառույցների հատուկ, եզակի տեսք: Դիտողին զարմացնելու, հիացնելու և նույնիսկ ապշեցնելու ցանկությունը դարձել է ճարտարապետների գլխավոր խնդիրը։

Ամենաէական փոփոխությունները ազդել են շենքերի ճակատների նախագծման վրա: Դռների և պատուհանների չափերը սկսեցին գերազանցել բոլոր ողջամիտ սահմանները։ Պեդիմենտներն ու սալաքարերը ձեռք բերեցին հարուստ զարդեր՝ շքեղ գանգուրների, տերևների ծաղկեպսակների, խոտաբույսերի և մարդկային կերպարների տեսքով: Հանգիստ պարզության հետք չէր մնացել։

Բարոկկոյի սիրելի ձևը օվալն է, որը որոշակի անորոշություն է հաղորդում ընդհանուր ձևին:

Բարոկկոյի ձևավորման և զարգացման բնորոշ առանձնահատկությունները.

Իտալիայում նոր ոճն իրեն հռչակեց արդեն 16-րդ դարի վերջին - 17-րդ դարի սկզբին։

Բելգիայում, Ավստրիայում և հարավային Գերմանիայում՝ 18-րդ դարում։

Ռուսաստանում - ավելի մոտ է 18-րդ դարի կեսերին:

Հոլանդիան, սկանդինավյան երկրները և Հյուսիսային Գերմանիան անտարբեր մնացին բարոկկոյի նկատմամբ։

Ֆրանսիայում բարոկկոն ներկա է եղել շենքերի ներքին հարդարման մեջ։

Անգլիայում այս ոճը հայտնվել է խառը ձևով («բարոկկո կլասիցիզմ»):

Իսպանիայում և Պորտուգալիայում մավրիտանական և գոթական ոճերը զարմանալիորեն համադրվում էին բարոկոյի հետ:

Իտալական բարոկկոյի գլուխգործոցներ. Լորենցո Բերնինի

Իտալիան իրավամբ համարվում է ճարտարապետական բարոկկոյի ծննդավայրը, իսկ Հռոմը մայրաքաղաքն է:

Իտալական բարոկկոյի բնորոշ գծերը վառ կերպով մարմնավորվել են Ֆրանչեսկո Բորոմինիի և Լորենցո Բերնինիի ստեղծագործություններում։

ա) Ֆրանչեսկո Բորոմինի (1599-1667). նա հավասարը չուներ կորագիծ, ճկվող մակերեսների և տարօրինակ երկրաչափական համակցությունների ստեղծման գործում: Ճարտարապետական ձևերի արտահայտչականությունը, շքեղության և թատերականության ձգտումը, մասշտաբների հակադրությունը, լույսի և ստվերի խաղը առանձնացնում էին նրա ստեղծագործական ոճը՝ որպես ճարտարապետ։ Հռոմի Պիացցա Նավոնայում գտնվող Սանտ Ագնեզե եկեղեցին ճարտարապետի լավագույն ստեղծագործություններից է։

բ) Լորենցո Բերնինի (1598-1680). իրավամբ անվանել է «բարոկկոյի հանճար»: Տաղանդավոր ճարտարապետ, քանդակագործ, նկարիչ, կատակերգու, դյութիչ ներկայացումների ռեժիսոր, դերասան, բարդ թատերական դեկորների ստեղծող, նա հայտնի դարձավ 25 տարեկանում, աշխատեց Հռոմի ճարտարապետական տեսքի ձևավորման վրա և ապշած էր իր ծրագրերի վեհությամբ։ և դրանց իրականացման խիզախությունը, մեծ վարպետի անսովոր արդյունավետությունն ու նուրբ գեղարվեստական ճաշակը։

Հիմնական ճարտարապետական կառույցը Սուրբ Պետրոսի տաճարի դիմացի հրապարակի նախագիծն է (էջ 30)։

Ստեղծեք հանդիսավոր մոտեցում կաթոլիկ աշխարհի գլխավոր տաճարին.

Ձեռք բերեք հրապարակի և տաճարի միասնության տպավորություն;

Վերցրեք քաղաքը և ամբողջ աշխարհը ձեր գիրկը.

Վերափոխվել վիթխարի բեմի հատուկ արարողությունների համար:

Տեղի է ունեցել:

Նա տաճարի դիմացի տարածությունը վերածեց երկու քառակուսիների մեկ համույթի (1 - տրապիզոիդի ձևով, 2 - օվալաձևի տեսքով);

Հսկայական հրապարակի կենտրոնում կա մի թեք, որի երկու կողմերում կան երկու շատրվաններ;

Սյուները դասավորված են 4 շարքով, բոլորին միավորում է կոր ճաղավանդակը, որի վրա տեղադրված են սրբերի պատկերներով 96 արձաններ։

1 սլայդ

2 սլայդ

3 սլայդ

4 սլայդ

5 սլայդ

6 սլայդ

7 սլայդ

Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (1634-1667, Սանտ Իվո, 1642-1660, Հռոմում): Բեկոր, ճակատ:

8 սլայդ

Սլայդ 9

10 սլայդ

Լորենցո Բերնինի. Չորս գետերի շատրվան Պիացցա Նավոնայում: 1648-1651 թթ. Այլաբանական պատկերները պատկերում են մայրցամաքների ամենամեծ գետերը՝ Նեղոսը, Դանուբը, Գանգեսը և Ռիո դե լա Պլատան (այդ ժամանակ Ամազոնը անհայտ էր)։ Նեղոսի գլխին շղարշը խորհրդանշում է նրա աղբյուրի առեղծվածը, որն այն ժամանակ դեռևս չէր հայտնաբերվել։ Շատրվանների ֆիգուրների դասավորությունը լեգենդ է առաջացրել բարոկկո դարաշրջանի հանճարների՝ Բեռնինիի և Բորոմինիի միջև մենամարտի մասին. ասես Լա Պլատա Բերնինին փակում էր նրա ձեռքը, որպեսզի չտեսնի եկեղեցին. Փաստորեն, շատրվանը կառուցվել է շատ ավելի վաղ, քան եկեղեցու ճակատը։ Բեռնինիի նախագծով ստեղծվել է նաև Moor Fountain-ը՝ հրապարակի եզրերի երկայնքով տեղակայված երկու շատրվաններից մեկը։ Բնօրինակում մեկ այլ շատրվան բաղկացած էր միայն մեկ ջրավազանից, որին 19-րդ դարի վերջում։ նրանք քանդակ են ավելացրել՝ այսպես է հայտնվել Նեպտունի շատրվանը։

12 սլայդ

Մոսկվայի բարոկկոյի «հրաշալի նախշեր» Ճարտարապետական կառույցների արտաքին հարդարման մեջ շքեղության և հարստության ցանկությունը չափազանց բնորոշ էր Ռուսաստանին: «Հրաշալի նախշը» դարձավ 17-րդ դարի վերջի - 18-րդ դարի սկզբի ռուսական ճարտարապետության լեյտմոտիվը: Այս ժամանակի ճարտարապետությունը բնութագրվում է ազգային ավանդույթների, հատկապես փայտե ճարտարապետության համադրությամբ, արևմտաեվրոպական բարոկկոյի լավագույն նվաճումներով: Ռուսական բարոկկոյի ամենավառ և օրիգինալ գծերը ի հայտ են եկել, այսպես կոչված, Նարիշկին կամ մոսկովյան ոճում։ Այն ստացել է իր անվանումը շինարարական պատվիրատուների շնորհիվ, որոնց թվում էին Նարիշկինները՝ Պետրոս I-ի հարազատները: Նրանց նախաձեռնությամբ Մոսկվայում կառուցվեցին բազմաթիվ գեղեցիկ և նրբաճաշակ շինություններ՝ պալատներ, եկեղեցիներ, ամառանոցներ և զբոսայգիների տաղավարներ:

Սլայդ 13

Ֆիլիի բարեխոսության եկեղեցին: 1693-1694 թթ. Մոսկվա. Նարիշկինի բարոկկոյի փայլուն օրինակ է Ֆիլիի բարեխոսության եկեղեցին: Նա կանգնած է ցածր բլրի վրա, գետի ափի վերևում, կրկնելով իրեն որպես տարօրինակ արտացոլում ջրի մեջ: Տաճարն ունի բարձր և ընդարձակ նկուղ (ՊՈԴԿԼԵՏ, ռուս. քարե և փայտյա ճարտարապետությամբ, բնակելի շենքի կամ տաճարի ստորին հարկը, սովորաբար ծառայողական և տնտեսական նշանակություն ունեցող), որի կամարների վրա կա երեք հարթ թռիչքներով պատշգամբ։ աստիճանների. Շենքի հիմնական ծավալը շրջապատված է կիսաշրջանաձև սահմաններով, որոնցից յուրաքանչյուրի վրա դրված է ոսկե գլուխ։ Քառապատիկից ութանկյունի անցումը կատարվում է այնքան սահուն և հմտորեն, որ հեռուստադիտողը միանգամից չի նկատում ճարտարապետական բաժանումների փոփոխությունը։ Քիվը և փորագրված սպիտակ քարի զարդերը բնականաբար շարունակում են անկյունային սյուների եռակի խոյակները։

Սլայդ 14

15 սլայդ

Երրորդություն եկեղեցի Նիկիտնիկիում. 1631-1634 թթ Մոսկվա. Պատի հարթությունը գրեթե անհետացավ քիվերի, որմնասյուների, կիսասյուների, թիթեղների ու պորտալների առատության հետևում։ Տաճարը պսակվել է դեկորատիվ հինգ գմբեթավոր գմբեթով և երեք շարք կոկոշնիկներով՝ տալով առանձնահատուկ տոնական հանդիսավորություն։

16 սլայդ

Սլայդ 17

18 սլայդ

Սլայդ 19

Խամովնիկիի Սուրբ Նիկոլաս եկեղեցին։ XVII դ Մոսկվա. Սուրբ Նիկոլասի անունով եկեղեցին կանգնեցվել է իսկապես Մոսկվայի հնագույն շրջաններից մեկում՝ այստեղ 17-րդ դարում: Ջրային մարգագետիններում տեղավորվել են պալատական ջուլհակներ խամովնիկներ, որոնք էլ տվել են թաղամասի անունը։ Նրանք կառուցել են այս անսովոր ներկված տաճարը։ Զանգերի ղողանջը ուժեղացնելու համար այն կտրված է բացվածքների շարքերով, այսպես կոչված, ասեկոսեներով: Եկեղեցու շենքը պոզադի տաճարի բնորոշ տիպ է, «Նարիշկինի բարոկկոյի» ամենավառ և հիանալի պահպանված օրինակներից մեկը։

20 սլայդ

21 սլայդ

22 սլայդ

Բարոկկո ճարտարապետության բնորոշ գծերը... Բայց մինչ շենքի և ճակատի գեղեցկությունը խամրել են շատրվանը, մարմարը, պարիսպը... Ոլորված զարդի մեջ այստեղ-այնտեղ կտեսնեք Հաղթական սաղավարտ և ծաղկամաններ. խունկ, սյուներ, խոյակներ, սյուներ և արկադներ Դուք կտեսնեք ամենուր, ուր էլ հայացքներ նետեք, Կուպիդներ, մոնոգրամներ՝ թաքուն հյուսված, Եվ գառների գլուխներ՝ լարով միահյուսված, Եվ դուք կգտնեք արձան հոյակապ խորշում, նախշերով և փորագրություններ հենց տանիքի տակ քիվ է... Թարգմանությունը՝ Է.Տարխանովսկայայի Թարգմանությունը՝ Է.Տարխանովսկայայի Թարգմանությունը՝ Է.Տարխանովսկայայի Այսպես է նկարագրել ֆրանսիացի բանաստեղծ XVII-ը բարոկկո ճարտարապետությունից իր տպավորությունները Վ. Ժորժ դե Սուդերի. Փարթամ դեկորատիվ դեկորների առատությունը, ընդգծված թատերականությունը, դասական համամասնությունների աղավաղումը, օպտիկական պատրանքը և բարդ կորագիծ ձևերի գերակշռությունը իսկապես ստեղծեցին բարոկկո ճարտարապետական կառույցների հատուկ, եզակի տեսք: այսպես է նկարագրել 17-րդ դարի ֆրանսիացի բանաստեղծը բարոկկո ճարտարապետությունից ստացած իր տպավորությունները. Ժորժ դե Սուդերի. Փարթամ դեկորատիվ դեկորների առատությունը, ընդգծված թատերականությունը, դասական համամասնությունների աղավաղումը, օպտիկական պատրանքը և բարդ կորագիծ ձևերի գերակշռությունը իսկապես ստեղծեցին բարոկկո ճարտարապետական կառույցների հատուկ, եզակի տեսք: ԲԱՐՈԿ (իտալ.՝ Barocco, բառացի՝ երևակայական, հավակնոտ), ոճ, որը գերիշխում էր Եվրոպայի արվեստում 16-րդ դարի վերջից մինչև 18-րդ դարի կեսերը և ընդգրկում էր ստեղծագործության բոլոր տեսակները՝ առավել մոնումենտալ և հզոր կերպով դրսևորվելով ճարտարապետության և կերպարվեստի մեջ։ ԲԱՐՈԿ (իտալ.՝ Barocco, բառացի՝ երևակայական, հավակնոտ), ոճ, որը գերիշխում էր Եվրոպայի արվեստում 16-րդ դարի վերջից մինչև 18-րդ դարի կեսերը և ընդգրկում էր ստեղծագործության բոլոր տեսակները՝ առավել մոնումենտալ և հզոր կերպով դրսևորվելով ճարտարապետության և կերպարվեստի մեջ։

Ամենաէական փոփոխությունները ազդել են շենքերի ճակատների նախագծման վրա: Հետևողականությունն ու համաչափությունը փոխարինվում են դիսոնանսով և ասիմետրիկությամբ։ Նայելով ճակատին, դուք դադարում եք հասկանալ, թե որտեղ է գտնվում պատը `շենքի հիմնական հենարանը: Հարթ սյուները իրենց տեղը զիջում են սյուներին և կիսասյուներին։ Տեղադրվելով բարձր պատվանդանների վրա՝ նրանք կամ խմբերով հավաքվում են՝ փնջեր կազմելով, կամ «ցրվում» ճակատի երկայնքով՝ դեպի երկինք բարձրացնելով տանիքի ճաղավանդակի վրա անհանգիստ շարժումներով սառած արձանները։ Պորտալների, դռների և պատուհանների չափերը սկսեցին գերազանցել բոլոր ողջամիտ սահմանները: Գոտկատեղերն ու թիթեղները ձեռք բերեցին հարուստ զարդեր՝ շքեղ գանգուրների, գեղանկարչության, տերևների ծաղկեպսակների, խոտաբույսերի և մարդկային կերպարների տեսքով: Թվում էր, թե Վերածննդի դարաշրջանի հանգիստ պարզությունից հետք չէր մնացել։ Ամենաէական փոփոխությունները ազդել են շենքերի ճակատների նախագծման վրա: Հետևողականությունն ու համաչափությունը փոխարինվում են դիսոնանսով և ասիմետրիկությամբ։ Նայելով ճակատին, դուք դադարում եք հասկանալ, թե որտեղ է գտնվում պատը `շենքի հիմնական հենարանը: Հարթ սյուները իրենց տեղը զիջում են սյուներին և կիսասյուներին։ Տեղադրվելով բարձր պատվանդանների վրա՝ նրանք կամ խմբերով հավաքվում են՝ փնջեր կազմելով, կամ «ցրվում» ճակատի երկայնքով՝ դեպի երկինք բարձրացնելով տանիքի ճաղավանդակի վրա անհանգիստ շարժումներով սառած արձանները։ Պորտալների, դռների և պատուհանների չափերը սկսեցին գերազանցել բոլոր ողջամիտ սահմանները: Գոտկատեղերն ու թիթեղները ձեռք բերեցին հարուստ զարդեր՝ շքեղ գանգուրների, գեղանկարչության, տերևների ծաղկեպսակների, խոտաբույսերի և մարդկային կերպարների տեսքով: Թվում էր, թե Վերածննդի դարաշրջանի հանգիստ պարզությունից հետք չէր մնացել։ «Բարոկկոն բնութագրվում է ոչ միայն ճարտարապետական պլաստիկության, այլև տարածական կառուցվածքների բարդությամբ։ Եթե Վերածննդի դարաշրջանում սենյակների հատակագծերն ունեն հստակ երկրաչափական ձև՝ շրջան, քառակուսի, ուղղանկյուն, ապա բարոկկոյի սիրելի ձևը օվալն է, որը որոշակի անորոշություն է հաղորդում տարածական ծավալի ընդհանուր ձևին: Հաճախ հատակագծի կոնֆիգուրացիան ուրվագծվում է գծերի քմահաճ կորերով, ուռուցիկ և գոգավոր պատերով, որոնք բարդանում են հարևան ստորադաս ծավալների լրացուցիչ միացումներով... Բարոկկո ճարտարապետության մեջ գերակշռում էր չափազանց դեկորատիվությունն ու ծանր շքեղությունը։ Ենթադրվում էր, որ տարօրինակ ձևերը, քանդակների առատությունը, հարուստ գույների օգտագործումը և ոսկեզօծումը կբարձրացնեին ճարտարապետության արտահայտիչությունը՝ թողնելով հարստության և շքեղության տպավորություն» (A.F. Goldstein): «Բարոկկոն բնութագրվում է ոչ միայն ճարտարապետական պլաստիկության, այլև տարածական կառուցվածքների բարդությամբ։ Եթե Վերածննդի դարաշրջանում սենյակների հատակագծերն ունեն հստակ երկրաչափական ձև՝ շրջան, քառակուսի, ուղղանկյուն, ապա բարոկկոյի սիրելի ձևը օվալն է, որը որոշակի անորոշություն է հաղորդում տարածական ծավալի ընդհանուր ձևին: Հաճախ հատակագծի կոնֆիգուրացիան ուրվագծվում է գծերի քմահաճ կորերով, ուռուցիկ և գոգավոր պատերով, որոնք բարդանում են հարևան ստորադաս ծավալների լրացուցիչ միացումներով... Բարոկկո ճարտարապետության մեջ գերակշռում էր չափազանց դեկորատիվությունն ու ծանր շքեղությունը։ Ենթադրվում էր, որ տարօրինակ ձևերը, քանդակների առատությունը, հարուստ գույների օգտագործումը և ոսկեզօծումը կբարձրացնեին ճարտարապետության արտահայտիչությունը՝ թողնելով հարստության և շքեղության տպավորություն» (A.F. Goldstein): Պիլաստերները պատի կամ սյան մակերեսի վրա ուղղանկյուն կտրվածքի հարթ ուղղահայաց ելուստ են: Պիլաստերն ունի նույն մասերը (բեռնախցիկ, կապիտալ, հիմք) և համամասնությունները, ինչ սյունը. ծառայում է պատի հարթությունը բաժանելու համար։ Քարտաշներ - դեկորացիա վահանի կամ կիսաբաց մագաղաթի տեսքով, որը պատկերում է զինանշան, զինանշան, մակագրություն Պեդիմենտ - շենքի ճակատի ավարտը (սովորաբար եռանկյունաձև)՝ սահմանափակված տանիքի երկու լանջերով։ կողքերը և հիմքում քիվ։

Իտալական բարոկկոյի գլուխգործոցներ. Լորենցո Բերնինի Իտալական բարոկկոյի բնորոշ գծերը առավել վառ կերպով մարմնավորվել են երկու ճարտարապետների աշխատանքում, ովքեր ստեղծել են ճարտարապետության զարգացման մի ամբողջ դարաշրջան՝ Ֆրանչեսկո Բորոմինին և Լորենցո Բերնինին: Իտալական բարոկկոյի բնորոշ գծերը գտել են իրենց ամենավառ մարմնավորումը երկու ճարտարապետների աշխատանքում, ովքեր ստեղծել են ճարտարապետության զարգացման մի ամբողջ դարաշրջան՝ Ֆրանչեսկո Բորոմինին և Լորենցո Բերնինին: Ստեղծելով կոր, ճկվող մակերեսներ և տարօրինակ երկրաչափական համակցություններ, Ֆրանչեսկո Բորոմինին հավասարը չուներ: Հռոմի Պիացցա Նավոնայում գտնվող Սանտ Ագնեզե եկեղեցին ճարտարապետի լավագույն ստեղծագործություններից է։ Եկեղեցու սահուն ոլորված ճակատը զարդարված է բարձր թմբուկի վրա տեղադրված հոյակապ գմբեթով։ Եկեղեցու պատերը կարծես թե լուծվում են chiaroscuro-ի խաղի մեջ, եզրերի և բացվածքների մեջ: Ստեղծելով կոր, ճկվող մակերեսներ և տարօրինակ երկրաչափական համակցություններ, Ֆրանչեսկո Բորոմինին հավասարը չուներ: Հռոմի Պիացցա Նավոնայում գտնվող Սանտ Ագնեզե եկեղեցին ճարտարապետի լավագույն ստեղծագործություններից է։ Եկեղեցու սահուն ոլորված ճակատը զարդարված է բարձր թմբուկի վրա տեղադրված հոյակապ գմբեթով։ Եկեղեցու պատերը կարծես թե լուծվում են chiaroscuro-ի խաղի մեջ, եզրերի և բացվածքների մեջ: Ֆրանչեսկո Բարոմինի. Սուրբ Ագնեզե եկեղեցի, Հռոմ.

Բորոմինին հնարավորության դեպքում խուսափում է ուղիղ գծերից, ուղղահայաց կամ հորիզոնականից, ինչպես նաև ուղիղ անկյուններից: Նախապատվությունը տրվում է բարդ կոր հատակագծերին, Բորոմինին հնարավորինս խուսափում է ուղիղ ուղղահայաց կամ հորիզոնական գծերից, ինչպես նաև ուղիղ անկյուններից։ Նախապատվությունը տրվում է Ֆրանչեսկո Բորոմինիի բարդ կոր հատակագծերին Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե եկեղեցու համար (Սանթ Իվո, Հռոմում): Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (, Սանտ Իվո, Հռոմում):

Պակաս արդյունավետ չէ տաճարի ինտերիերը, որն առանձնանում է սվաղային դեկորների, բազմագույն դեկորատիվ նկարների, գունավոր մարմարե սյուների նրբագեղությամբ։ Պակաս արդյունավետ չէ տաճարի ինտերիերը, որն առանձնանում է սվաղային դեկորների, բազմագույն դեկորատիվ նկարների, գունավոր մարմարե սյուների նրբագեղությամբ։ Ֆրանչեսկո Բորոմինի. Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե եկեղեցի, (, Սանտ Իվո, Հռոմ) Ֆրանչեսկո Բորոմինի. San Carlo alle Cuatro Fontane եկեղեցի, (Սանտ Իվո, Հռոմ):

Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (, Սանտ Իվո, Հռոմում): Բեկոր, ճակատ: Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (, Սանտ Իվո, Հռոմում): Բեկոր, ճակատ:

Լորենցո Բերնինիի գլխավոր ճարտարապետական ստեղծագործությունը Սուրբ Պետրոսի տաճարի դիմացի հրապարակի ձևավորումն էր։ Ճարտարապետը ստիպված է եղել միանգամից մի քանի խնդիր լուծել՝ հանդիսավոր մոտեցում ստեղծել կաթոլիկ աշխարհի գլխավոր եկեղեցու նկատմամբ, հասնել հրապարակի և տաճարի միասնության տպավորության։ Նա տաճարի դիմացի տարածությունը վերածեց երկու քառակուսիների միասնական համույթի։ Առաջինը տրապիզոնի տեսքով է, իսկ երկրորդը՝ բարոկկոյի սիրված տեսքով՝ օվալ։ Այն նայում է դեպի քաղաք և շրջանակված է վեհաշուք սյունաշարով, որը հեշտությամբ և նրբագեղորեն գրկում է հրապարակը: Լորենցո Բերնինիի գլխավոր ճարտարապետական ստեղծագործությունը Սուրբ Պետրոսի տաճարի դիմացի հրապարակի ձևավորումն էր։ Ճարտարապետը ստիպված է եղել միանգամից մի քանի խնդիր լուծել՝ հանդիսավոր մոտեցում ստեղծել կաթոլիկ աշխարհի գլխավոր եկեղեցու նկատմամբ, հասնել հրապարակի և տաճարի միասնության տպավորության։ Նա տաճարի դիմացի տարածությունը վերածեց երկու քառակուսիների միասնական համույթի։ Առաջինը տրապիզոնի տեսքով է, իսկ երկրորդը՝ բարոկկոյի սիրված տեսքով՝ օվալ։ Այն նայում է դեպի քաղաք և շրջանակված է վեհաշուք սյունաշարով, որը հեշտությամբ և նրբագեղորեն գրկում է հրապարակը:

Լորենցո Բերնինի. Չորս գետերի շատրվանը Նավոնա հրապարակում Այլաբանական պատկերներով պատկերված են մայրցամաքների ամենամեծ գետերը՝ Նեղոսը, Դանուբը, Գանգեսը և Ռիո դե լա Պլատան (Ամազոնն այն ժամանակ անհայտ էր): Նեղոսի գլխին շղարշը խորհրդանշում է նրա աղբյուրի առեղծվածը, որն այն ժամանակ դեռևս չէր հայտնաբերվել։ Շատրվանների ֆիգուրների դասավորությունը լեգենդ է առաջացրել բարոկկո հանճարներ Բերնինիի և Բորոմինիի միջև մենամարտի մասին. ասես Բերնինիի Լա Պլատան փակել է նրա ձեռքով, որպեսզի եկեղեցում չտեսնի Բորոմինիի «սարսափելի» ստեղծագործությունը: Փաստորեն, շատրվանը կառուցվել է շատ ավելի վաղ, քան եկեղեցու ճակատը։ Բեռնինիի նախագծով ստեղծվել է նաև Moor Fountain-ը՝ հրապարակի եզրերի երկայնքով տեղակայված երկու շատրվաններից մեկը։ Բնօրինակում մեկ այլ շատրվան բաղկացած էր միայն մեկ ջրավազանից, որին 19-րդ դարի վերջում։ Ավելացրին քանդակ, և հայտնվեց Նեպտունի շատրվանը։ Այլաբանական պատկերները պատկերում են մայրցամաքների ամենամեծ գետերը՝ Նեղոսը, Դանուբը, Գանգեսը և Ռիո դե լա Պլատան (Ամազոնն այն ժամանակ անհայտ էր)։ Նեղոսի գլխին շղարշը խորհրդանշում է նրա աղբյուրի առեղծվածը, որն այն ժամանակ դեռևս չէր հայտնաբերվել։ Շատրվանների ֆիգուրների դասավորությունը լեգենդ է առաջացրել բարոկկո հանճարներ Բերնինիի և Բորոմինիի միջև մենամարտի մասին. ասես Բերնինիի Լա Պլատան փակել է նրա ձեռքով, որպեսզի եկեղեցում չտեսնի Բորոմինիի «սարսափելի» ստեղծագործությունը: Փաստորեն, շատրվանը կառուցվել է շատ ավելի վաղ, քան եկեղեցու ճակատը։ Բեռնինիի նախագծով ստեղծվել է նաև Moor Fountain-ը՝ հրապարակի եզրերի երկայնքով տեղակայված երկու շատրվաններից մեկը։ Բնօրինակում մեկ այլ շատրվան բաղկացած էր միայն մեկ ջրավազանից, որին 19-րդ դարի վերջում։ Ավելացրին քանդակ, և հայտնվեց Նեպտունի շատրվանը։

1650-ական թվականների 2-րդ կեսից։ Բերնինին կրկին աշխատում է Սուրբ Պետրոսի տաճարում՝ ստեղծելով այստեղ բրոնզե «Cathedra of St. Պետրոս» (), զարդարված եկեղեցու հայրերի և հրեշտակների արձաններով, 1650-ականների 2-րդ կեսից։ Բերնինին կրկին աշխատում է Սուրբ Պետրոսի տաճարում՝ ստեղծելով այստեղ բրոնզե «Cathedra of St. Պետրոս» (), զարդարված եկեղեցու հայրերի և հրեշտակների արձաններով,

Մոսկվայի բարոկկոյի «հրաշալի նախշը» Ճարտարապետական կառույցների արտաքին հարդարման մեջ շքեղության և հարստության ցանկությունը չափազանց բնորոշ էր Ռուսաստանին: «Հրաշալի նախշը» դարձավ 17-րդ դարի վերջի - 18-րդ դարի սկզբի ռուսական ճարտարապետության լեյտմոտիվը: Այս ժամանակի ճարտարապետությունը բնութագրվում է ազգային ավանդույթների, հատկապես փայտե ճարտարապետության համադրությամբ, արևմտաեվրոպական բարոկկոյի լավագույն նվաճումներով: Ռուսական բարոկկոյի ամենավառ և օրիգինալ գծերը ի հայտ են եկել, այսպես կոչված, Նարիշկին կամ մոսկովյան ոճում։ Այն ստացել է իր անվանումը շինարարական պատվիրատուների շնորհիվ, որոնց թվում էին Նարիշկինները՝ Պետրոս I-ի հարազատները: Նրանց նախաձեռնությամբ Մոսկվայում կառուցվեցին բազմաթիվ գեղեցիկ և նրբաճաշակ շինություններ՝ պալատներ, եկեղեցիներ, ամառանոցներ և զբոսայգիների տաղավարներ: Ճարտարապետական կառույցների արտաքին հարդարման մեջ շքեղության և հարստության ցանկությունը չափազանց բնորոշ էր Ռուսաստանին։ «Հրաշալի նախշը» դարձավ 17-րդ դարի վերջի - 18-րդ դարի սկզբի ռուսական ճարտարապետության լեյտմոտիվը: Այս ժամանակի ճարտարապետությունը բնութագրվում է ազգային ավանդույթների, հատկապես փայտե ճարտարապետության համադրությամբ, արևմտաեվրոպական բարոկկոյի լավագույն նվաճումներով: Ռուսական բարոկկոյի ամենավառ և օրիգինալ գծերը ի հայտ են եկել, այսպես կոչված, Նարիշկին կամ մոսկովյան ոճում։ Այն ստացել է իր անվանումը շինարարական պատվիրատուների շնորհիվ, որոնց թվում էին Նարիշկինները՝ Պետրոս I-ի հարազատները: Նրանց նախաձեռնությամբ Մոսկվայում կառուցվեցին բազմաթիվ գեղեցիկ և նրբաճաշակ շինություններ՝ պալատներ, եկեղեցիներ, ամառանոցներ և զբոսայգիների տաղավարներ:

Բարեխոսության եկեղեցի Մոսկվայի Ֆիլի քաղաքում: Նարիշկինի բարոկկոյի փայլուն օրինակ է Ֆիլիի բարեխոսության եկեղեցին: Նա կանգնած է ցածր բլրի վրա, գետի ափի վերևում, կրկնելով իրեն որպես տարօրինակ արտացոլում ջրի մեջ: Տաճարն ունի բարձր և ընդարձակ նկուղ (ՊՈԴԿԼԵՏ, ռուս. քարե և փայտյա ճարտարապետությամբ, բնակելի շենքի կամ տաճարի ստորին հարկը, սովորաբար ծառայողական և տնտեսական նշանակություն ունեցող), որի կամարների վրա կա երեք հարթ թռիչքներով պատշգամբ։ աստիճանների. Շենքի հիմնական ծավալը շրջապատված է կիսաշրջանաձև սահմաններով, որոնցից յուրաքանչյուրի վրա դրված է ոսկե գլուխ։ Քառապատիկից ութանկյունի անցումը կատարվում է այնքան սահուն և հմտորեն, որ հեռուստադիտողը միանգամից չի նկատում ճարտարապետական բաժանումների փոփոխությունը։ Քիվը և փորագրված սպիտակ քարի զարդերը բնականաբար շարունակում են անկյունային սյուների եռակի խոյակները։ Նարիշկինի բարոկկոյի փայլուն օրինակ է Ֆիլիի բարեխոսության եկեղեցին: Նա կանգնած է ցածր բլրի վրա, գետի ափի վերևում, կրկնելով իրեն որպես տարօրինակ արտացոլում ջրի մեջ: Տաճարն ունի բարձր և ընդարձակ նկուղ (ՊՈԴԿԼԵՏ, ռուս. քարե և փայտյա ճարտարապետությամբ, բնակելի շենքի կամ տաճարի ստորին հարկը, սովորաբար ծառայողական և տնտեսական նշանակություն ունեցող), որի կամարների վրա կա երեք հարթ թռիչքներով պատշգամբ։ աստիճանների. Շենքի հիմնական ծավալը շրջապատված է կիսաշրջանաձև սահմաններով, որոնցից յուրաքանչյուրի վրա դրված է ոսկե գլուխ։ Քառապատիկից ութանկյունի անցումը կատարվում է այնքան սահուն և հմտորեն, որ հեռուստադիտողը միանգամից չի նկատում ճարտարապետական բաժանումների փոփոխությունը։ Քիվը և փորագրված սպիտակ քարի զարդերը բնականաբար շարունակում են անկյունային սյուների եռակի խոյակները։

Մոսկվայի բարոկկո ոճի եզակի շինությունները ներառում են Նիկիտնիկիի Երրորդություն եկեղեցին, որը կառուցվել է Յարոսլավլցի վաճառական Գրիգորի Նիկիտնիկովի պատվերով: Քաղաքի կենտրոնում գտնվող բարձր բլրի վրա գտնվող տաճարը գերիշխում էր շրջակա շենքերի վրա՝ աչքի ընկնելով իր ուրվագծի բարդությամբ։ Ճակատների վառ գույները, սպիտակ քարի ու աղյուսի դեկորի հարուստ պլաստիկությունը, բազմագույն սալիկները կոմպոզիցիայի գեղատեսիլ անհամաչափության հետ միասին գրավեցին քաղաքաբնակների ուշադրությունը։ Մոսկվայի բարոկկո ոճի եզակի շինությունները ներառում են Նիկիտնիկիի Երրորդություն եկեղեցին, որը կառուցվել է Յարոսլավլցի վաճառական Գրիգորի Նիկիտնիկովի պատվերով: Քաղաքի կենտրոնում գտնվող բարձր բլրի վրա գտնվող տաճարը գերիշխում էր շրջակա շենքերի վրա՝ աչքի ընկնելով իր ուրվագծի բարդությամբ։ Ճակատների վառ գույները, սպիտակ քարի ու աղյուսի դեկորի հարուստ պլաստիկությունը, բազմագույն սալիկները կոմպոզիցիայի գեղատեսիլ անհամաչափության հետ միասին գրավեցին քաղաքաբնակների ուշադրությունը։ Երրորդություն եկեղեցի Նիկիտնիկիում. Մոսկվա.

Պատի հարթությունը գրեթե անհետացավ քիվերի, որմնասյուների, կիսասյուների, թիթեղների ու պորտալների առատության հետևում։ Տաճարը պսակվել է դեկորատիվ հինգ գմբեթավոր գմբեթով և երեք շարք կոկոշնիկներով՝ տալով առանձնահատուկ տոնական հանդիսավորություն։ Պատի հարթությունը գրեթե անհետացավ քիվերի, որմնասյուների, կիսասյուների, թիթեղների ու պորտալների առատության հետևում։ Տաճարը պսակվել է դեկորատիվ հինգ գմբեթավոր գմբեթով և երեք շարք կոկոշնիկներով՝ տալով առանձնահատուկ տոնական հանդիսավորություն։

Դուբրովիցիի Աստվածածնի նշանի եկեղեցին համարվում է մոսկովյան բարոկկոյի գագաթը: Կիսաշրջանաձև պատերն ավարտվում են եռանկյունաձև փորագրված ֆրոնտոնով՝ զարդարված սյուներով և ծղոտներով։ Ութանկյուն եռաստիճան աշտարակը վերածվել է քարե ժանյակի։ Եկեղեցին պսակված է գմբեթով՝ բաց ոսկեզօծ թագով և միջանցքով։ Դուբրովիցիի Աստվածածնի նշանի եկեղեցին համարվում է մոսկովյան բարոկկոյի գագաթը: Կիսաշրջանաձև պատերն ավարտվում են եռանկյունաձև փորագրված ֆրոնտոնով՝ զարդարված սյուներով և ծղոտներով։ Ութանկյուն եռաստիճան աշտարակը վերածվել է քարե ժանյակի։ Եկեղեցին պսակված է գմբեթով՝ բաց ոսկեզօծ թագով և միջանցքով։ Դուբրովիցի, Մոսկվայի Աստվածածնի նշանի եկեղեցի:

Դուբրովիցի, Մոսկվայի Աստվածածնի նշանի եկեղեցի: Դուբրովիցի, Մոսկվայի Աստվածածնի նշանի եկեղեցի:

Խամովնիկիի Սուրբ Նիկոլաս եկեղեցին։ XVII դ Մոսկվա. Խամովնիկիի Սուրբ Նիկոլաս եկեղեցին։ XVII դ Մոսկվա. Սուրբ Նիկոլասի անունով եկեղեցին կանգնեցվել է իսկապես Մոսկվայի հնագույն շրջաններից մեկում՝ այստեղ 17-րդ դարում: Ջրային մարգագետիններում տեղավորվել են պալատական ջուլհակներ խամովնիկներ, որոնք էլ տվել են թաղամասի անունը։ Նրանք կառուցել են այս անսովոր ներկված տաճարը։ Զանգերի ղողանջը ուժեղացնելու համար այն կտրված է բացվածքների շարքերով, այսպես կոչված, ասեկոսեներով: Եկեղեցու շենքը պոզադի տաճարի բնորոշ տիպ է, «Նարիշկինի բարոկկոյի» ամենավառ և հիանալի պահպանված օրինակներից մեկը։

Վ.Վ.Ռաստրելլիի ճարտարապետական ստեղծագործությունները 18-րդ դարի կեսերին Ռուսաստանում բարոկկո արվեստը հասավ իր գագաթնակետին: Մշակելով ազգային լավագույն ավանդույթները՝ ճարտարապետներն ավելի ու ավելի են դիմում եվրոպական գեղարվեստական ժառանգությանը։ Փարթամ բարոկկո ճարտարապետությունը տարածվեց ամբողջ Ռուսաստանում: Ճարտարապետության ամենավառ ստեղծագործությունները կենտրոնացել են ռուսական պետության նոր մայրաքաղաքում՝ Սանկտ Պետերբուրգում։ 18-րդ դարի կեսերին Ռուսաստանում բարոկկո արվեստը հասավ իր գագաթնակետին։ Մշակելով ազգային լավագույն ավանդույթները՝ ճարտարապետներն ավելի ու ավելի են դիմում եվրոպական գեղարվեստական ժառանգությանը։ Փարթամ բարոկկո ճարտարապետությունը տարածվեց ամբողջ Ռուսաստանում: Ճարտարապետության ամենավառ ստեղծագործությունները կենտրոնացել են ռուսական պետության նոր մայրաքաղաքում՝ Սանկտ Պետերբուրգում։ Ազգային ճարտարապետության զարգացման գործում նշանակալի ներդրում է ունեցել Բարդուղիմեո Վարֆոլոմեևիչը (Բարտոլոմեո Ֆրանչեսկո) Ռաստրելին () - քանդակագործ Բ.Կ. Ռաստրելլիի որդին, ծնունդով իտալացի, ծնված Ֆրանսիայում: Կրթությունն արտերկրում ստանալով՝ նա այնուհետև աշխատեց միայն Ռուսաստանում, որը դարձավ նրա երկրորդ հայրենիքը։ Ազգային ճարտարապետության զարգացման գործում նշանակալի ներդրում է ունեցել Բարդուղիմեո Վարֆոլոմեևիչը (Բարտոլոմեո Ֆրանչեսկո) Ռաստրելին () - քանդակագործ Բ.Կ. Ռաստրելլիի որդին, ծնունդով իտալացի, ծնված Ֆրանսիայում: Կրթությունն արտերկրում ստանալով՝ նա այնուհետև աշխատեց միայն Ռուսաստանում, որը դարձավ նրա երկրորդ հայրենիքը։ Այն ամենը, ինչ նա կառուցեց Ռուսաստանում, հիացմունք և ոգևորված գնահատականներ էր առաջացրել իր ժամանակակիցների մոտ։ Բանաստեղծ Ա.Դ. Կանտեմիրը () գրել է ականավոր ճարտարապետի գործերի մասին. Այն ամենը, ինչ նա կառուցել է Ռուսաստանում, առաջացրել է իր ժամանակակիցների հիացմունքն ու խանդավառ գնահատականները: Բանաստեղծ Ա.Դ.Կանտեմիրը () ականավոր ճարտարապետի գործերի մասին գրել է. «Կոմս Ռաստրելին... հմուտ ճարտարապետ. Հոյակապ են նրա նորամուծությունները հարդարման մեջ, շքեղ է նրա շենքի արտաքին տեսքը, մի խոսքով, աչքը կարող է ուրախանալ նրա կառուցածով»։ «Կոմս Ռաստրելին... հմուտ ճարտարապետ։ Հոյակապ են նրա նորամուծությունները հարդարման մեջ, շքեղ է նրա շենքի արտաքին տեսքը, մի խոսքով, աչքը կարող է ուրախանալ նրա կառուցածով»։

Ռաստրելլիի լավագույն գործերն են Կիևի Սուրբ Անդրեյ եկեղեցին, Սանկտ Պետերբուրգի արվարձանների պալատները՝ Պետերհոֆ և Ցարսկոյե Սելո, Ստրոգանովի և Վորոնցովի պալատները, Սմոլնի վանքի տաճարը և Սանկտ Պետերբուրգի Ձմեռային պալատը։ Ռաստրելլիի լավագույն գործերն են Կիևի Սուրբ Անդրեյ եկեղեցին, Սանկտ Պետերբուրգի արվարձանների պալատները՝ Պետերհոֆ և Ցարսկոյե Սելո, Ստրոգանովի և Վորոնցովի պալատները, Սմոլնի վանքի տաճարը և Սանկտ Պետերբուրգի Ձմեռային պալատը։ Վ.Վ.Ռաստրելի. Անդրեաս եկեղեցին Կիև. Վ.Վ.Ռաստրելի. Անդրեաս եկեղեցին Կիև.

Սմոլնի վանքի տաճարը վարպետին պատվիրել է կայսրուհի Ելիզավետա Պետրովնան։ Ավանդական ռուսական հինգ գմբեթավոր կառույցը, որը մարմնավորված է բարոկկո ոճի մշակված ձևերով, այստեղ օրգանապես միաձուլվել է շենքի հիմնական ծավալին: Տաճարի միջին գմբեթը բարձր երկբարձրությամբ գմբեթ է, որի գագաթին տեղադրված է թեթև թմբուկի վրա սոխակաձև գմբեթ։ Չորս անկյունները բարձր երկհարկանի աշտարակների տեսքով, որոնք գրեթե սերտորեն սեղմված են կենտրոնական գմբեթին, հինգ գմբեթներով շինությանը տալիս են զարմանալի ամրություն և ուժ։ Ռաստրելլիի մահից հետո մեկ այլ նշանավոր ճարտարապետ, վաղ դասականության ներկայացուցիչ Ջակոմո Կուարենգին, ամեն անգամ անցնելով Սմոլնիի տաճարի մոտ, հարգանքով հանում էր գլխարկը և բացականչում. «Սա եկեղեցի է»։ Սմոլնի վանքի տաճարը վարպետին պատվիրել է կայսրուհի Ելիզավետա Պետրովնան։ Ավանդական ռուսական հինգ գմբեթավոր կառույցը, որը մարմնավորված է բարոկկո ոճի մշակված ձևերով, այստեղ օրգանապես միաձուլվել է շենքի հիմնական ծավալին: Տաճարի միջին գմբեթը բարձր երկբարձրությամբ գմբեթ է, որի գագաթին տեղադրված է թեթև թմբուկի վրա սոխակաձև գմբեթ։ Չորս անկյունները բարձր երկհարկանի աշտարակների տեսքով, որոնք գրեթե սերտորեն սեղմված են կենտրոնական գմբեթին, հինգ գմբեթներով շինությանը տալիս են զարմանալի ամրություն և ուժ։ Ռաստրելլիի մահից հետո մեկ այլ նշանավոր ճարտարապետ, վաղ դասականության ներկայացուցիչ Ջակոմո Կուարենգին, ամեն անգամ անցնելով Սմոլնիի տաճարի մոտ, հարգանքով հանում էր գլխարկը և բացականչում. «Սա եկեղեցի է»։ Վ.Վ.Ռաստրելի. Սմոլնի վանքի տաճար. Սանկտ Պետերբուրգ. Վ.Վ.Ռաստրելի. Սմոլնի վանքի տաճար. Սանկտ Պետերբուրգ.

Ռաստրելիի ամենափայլուն ստեղծագործությունը, որը զարդարում է քաղաքի կենտրոնը Նևայի վրա, Ձմեռային պալատն է, որտեղ այժմ գտնվում է աշխարհահռչակ Էրմիտաժ արվեստի թանգարանը: Ձմեռային պալատի ճարտարապետությունը իսկական օրհներգ է ռուսական բարոկկոյի դարաշրջանին: Նևայի ամբարտակին նայող ճակատը նախատեսված էր հեռվից դիտելու համար: Ծովակալության դեմքով նայող ճակատը ուղղված է դեպի քաղաքին նայող առջևի պալատական հրապարակը: Պալատն ուներ ավելի քան 1050 սենյակ և սենյակ, 1886 դուռ, 1945 պատուհան և 177 աստիճանավանդակ։ Պալատի ճակատների ընդհանուր երկարությունը 210 մ է։ Ռաստրելիի ամենափայլուն ստեղծագործությունը, որը զարդարում է քաղաքի կենտրոնը Նևայի վրա, Ձմեռային պալատն է, որտեղ այժմ գտնվում է աշխարհահռչակ Էրմիտաժ արվեստի թանգարանը: Ձմեռային պալատի ճարտարապետությունը իսկական օրհներգ է ռուսական բարոկկոյի դարաշրջանին: Նևայի ամբարտակին նայող ճակատը նախատեսված էր հեռվից դիտելու համար: Ծովակալության դեմքով նայող ճակատը ուղղված է դեպի քաղաքին նայող առջևի պալատական հրապարակը: Պալատն ուներ ավելի քան 1050 սենյակ և սենյակ, 1886 դուռ, 1945 պատուհան և 177 աստիճանավանդակ։ Պալատի ճակատների ընդհանուր երկարությունը 210 մ է։

Վ.Վ.Ռաստրելի. Դեսպանական սանդուղք Ձմեռային պալատում - 1762 թ. Սանկտ Պետերբուրգ. Վ.Վ.Ռաստրելի. Դեսպանական սանդուղք Ձմեռային պալատում - 1762 թ. Սանկտ Պետերբուրգ. Գլխավոր մուտքը գտնվում էր հյուսիսային շենքում. կայսրուհու և նրա հյուրերի վագոնները հանդիսավոր կերպով մոտեցան դրան։ Հսկայական պատկերասրահի միջով նրանք բարձրացան շլացուցիչ գեղեցիկ Դեսպանական աստիճանավանդակը, որի վերին հարթակից բացվում էր պալատի պետական սենյակների մուտքը։ Գլխավոր մուտքը գտնվում էր հյուսիսային շենքում. կայսրուհու և նրա հյուրերի վագոնները հանդիսավոր կերպով մոտեցան դրան։ Հսկայական պատկերասրահի միջով նրանք բարձրացան շլացուցիչ գեղեցիկ Դեսպանական աստիճանավանդակը, որի վերին հարթակից բացվում էր պալատի պետական սենյակների մուտքը։ Հարցեր և առաջադրանքներ 1. Որո՞նք են արևմտաեվրոպական բարոկկո ճարտարապետության բնորոշ գծերը: 2. Ինչո՞վ էին, ըստ Ձեզ, առանձնանում բարոկկո ոճի շենքերը Վերածննդի ճարտարապետների ստեղծագործություններից: 3. Նարիշկինի բարոկկոյի ո՞ր գլուխգործոցները կարող եք ավելի մանրամասն պատմել: Պատրաստեք հաղորդագրություններ թեմայով. 1. «Լորենցո Բերնինի. «Բարոկկոյի հանճարը»; 2. «Նարիշկինի բարոկկո Մոսկվայում»; 3. «Պետերբուրգ Վ.Վ.Ռաստրելի»