Galerija suvremene fotografije na Savvinskaya. Galerija klasične fotografije. Muzej antičke optike
Moskovska galerija klasične fotografije na Savvinskoj obali pokušaj je uspostavljanja fotografskog procesa među umjetnostima na razini likovnog i književnog stvaralaštva. Kreatore je na to da svoju kreaciju nazovu galerijom, a ne muzejom, ponukala pretežito privremena priroda izložbi. Galerija klasične fotografije smještena je u običnoj modernoj kući, zauzimajući prostor na prva dva kata, izolirana od stambenih ulaza.
Već po izgledu uređenja, počevši od predvorja, osjeća se temeljitost muzeja. Vlastiti dućan, tematsku knjižnicu i kafić ne uzimamo u obzir u recenziji, ali je njihova prisutnost također indikativna. Galerija klasične fotografije razlikuje se od studija i klubova sličnog usmjerenja po navodnoj širokoj publici i temeljnom pristupu. Široki ulazni otvori kao da privlače posjetitelje unutra, na izložena djela.
U prizemlju klasične galerije fotografije nalazila se samo jedna izložbena dvorana, zbog svoje veličine nazvana Mala. Nekoliko izbočenih pregrada omogućuje vam postavljanje nekih radova koji će se izdvojiti iz općeg reda. Nema stropne rasvjete u svom uobičajenom, uobičajenom obliku; reflektori ističu radove fotografa.
Masivne drvene stepenice, jasno dizajnirane da daju čvrstoću, vode na drugi kat, u glavni izložbeni prostor. Neobična naprava postavljena je sa strane figuriranih okrenutih ograda. Upravo takve su imale prve kamere koje su se pojavile u drugoj polovici 19. stoljeća. Fotografije su zatim snimljene izravno na ploču s fotoosjetljivim slojem; nakon kemijske obrade to je postala gotova fotografija.
Komora se sastoji od dva dijela povezana mijehom harmonike ili harmonike. Ovaj je uređaj omogućio promjenu žarišne duljine, postižući jasnu sliku. Kasnije su se pojavile nove leće, a slike su se počele proizvoditi u dvije faze - negativ na filmu i pozitiv na papiru. Fotoaparati su postali malog formata u usporedbi s prikazanim čudovištem;
Galerija klasične fotografije, drugi kat
Nakon što su se popeli stubištem poput muzeja, posjetitelji se nalaze u glavnim izložbenim dvoranama - Srednjoj i Velikoj. Prva od ovih soba nalazi se oko stubišta okruženog izrezbarenom balustradom. Za postavljanje fotografija koriste se zidovi po cijelom obodu i pravokutni stupovi koji dodatno diverzificiraju izložbeni prostor.
Galerija Classic Photography posjeduje zbirku radova eminentnih inozemnih majstora fotografije, kao i poznatih i priznatih Rusa, jedinstvenu za našu zemlju. Neka od tih djela izložena su u dvoranama stalno, a to je od velike važnosti za povremene izložbe. Referentni primjeri fotografske umjetnosti omogućuju posjetiteljima da razviju vlastitu ljestvicu kvalitete dizajna i izvedbe.
Konfiguracija izložbenih dvorana je takva da je ovdje lako postaviti i veliku i prilično intimnu izložbu. Srednja dvorana posebno je raznovrsna u tom pogledu, gdje svoje radove javnosti mogu predstaviti i etablirani fotografi i autori početnici. Raznolikost tema i zapleta, žanrova i stilova nije ograničena ni na što; jedini kriterij su talent i originalnost.
Velika izložbena dvorana - soba je zaista prostrana; postoji mogućnost postavljanja tematske zbirke i osobne izložbe. Ne može se usporediti s prostorijama u kojima smo gledali izložbu Sergeja Borisova. Sada Tsereteli u toj zgradi provodi projekt likovno-obrazovnog centra, a spomenuta je izložba posljednja takva manifestacija.
Sada fotografi ne moraju organizirati svoje otvorenja i izložbe među djelima drugih vrsta umjetnosti. Galerija klasične fotografije sada iu budućnosti namjerava izlagati samo specijalizirana djela. Ovaj pristup će vam omogućiti da formirate vlastitu publiku odanih ljudi, istomišljenika i kreativnih suparnika. Pojava digitalne tehnologije promijenila je tehnike fotografiranja, no umijeće bilježenja trenutaka samo će postati raširenije.
Muzej antičke optike
Nedvojbeno je da će tradicionalna fotografija i dalje imati vjerne poklonike. Čak i oni koji prijeđu na snimanje digitalnim fotoaparatima koristit će se tehnikama koje su godinama razvijali za odabir radnje i pozicioniranje likova, hvatanje trenutnih poza i umjetnički izraz. Ostat će interes za fotografske tehnike prošlih godina, a galerija klasične fotografije to potvrđuje još jednom izložbom.
Izložba antičke optike, zamišljena kao jednokratni prikaz privatne zbirke objektiva za fotoaparate, postala je stalni postav. Tome je pridonio neprestani interes javnosti koja je došla vidjeti zbirku od više od dvije stotine optičkih uređaja. Bitno je naglasiti da su svi prikazani objektivi ispravni i da se mogu koristiti za pravo fotografiranje.
Tehnička pitanja usporedbe starih i novih fotografskih objektiva najbolje je prepustiti stručnjacima, ali postoje neke očite stvari. Gotovo svi, barem za širu publiku, moderni objektivi dostupni su sa zumom, odnosno sposobni su zumirati i udaljavati objekt. Uz očitu pogodnost, to donekle smanjuje jasnoću i smanjuje otvor blende u usporedbi s objektivima s fiksnim fokusom.
No, dosta o tehnologiji, iako ostaje zanimljivo pitanje o korištenju stare optike na modernim kamerama. Pravi amateri, a posebno profesionalni fotografi znaju odgovor, a neupućenima će pomoći galerija klasične fotografije koju predstavljaju velikani koji se tamo okupljaju. Pratite kalendar izložbi, dođite u neobičan muzej.
Nova galerija na Savinskoj obali postat će punopravno fotografsko središte s vlastitom školom fotografije, muzejom fotografske opreme i izdavačkom djelatnošću
- Alice Po 21. travnja 2011
- 7662
- 2
22. travnja otvara se Galerija klasične fotografije u novoj zgradi na Savinskoj obali. Površina sobe 1500 m². metara, nalazi se izložbeni prostor, fotolaboratorije i učionice.
Galeriju je stvorila skupina moskovskih poznavatelja fotografske umjetnosti 20. stoljeća, inspirirana mecenama iz prošlosti. Yaroslav Amelin postao je umjetnički direktor, a Mark Cobert glavni kustos. Prema ideji tvoraca, izložbeni kompleks namijenjen je “novom kulturnom posjetitelju” koji je otvoren za sve novo i jednako cijeni umjetnost, klasičnu i modernu.
Galerija će otvoriti javni muzej fotooptike i fotomaterijala te specijaliziranu knjižnicu fotografske literature. Osim toga, galerija će kreirati edukativne programe s majstorskim tečajevima poznatih fotografa i kustosa, te se aktivno baviti istraživačkim i publicističkim radom. U planu je izdavanje vlastitog tromjesečnog zbornika, prijevoda knjiga na stranim jezicima i članaka o fotografiji.
Prema kreatorima, glavna aktivnost bit će usmjerena na razvoj ruske fotografske škole, stoga će, uz poznate fotografe, ovdje biti izloženi i talentirani pridošlice. Projekt je u potpunosti filantropski i nema komercijalne ciljeve. U organizaciji izložbi sudjelovat će pozvani kustosi.
22. travnja otvara se prva izložba u galeriji - posjetitelji će vidjeti 120 radova američkih pejzažnih fotografa koji dosad nisu bili izlagani u Rusiji. Među njima su Ansel Adams, John Sexton, Bob Kolbrener, Alan Ross, Jeff Nixon, John Wimberly. U donjem holu galerije otvorit će se izložba dvoje ruskih fotografa koji ručno tiskaju radove.
Fotografije s izložbe pejzažnih fotografa
|
Yaroslav Amelin, umjetnički direktor Galerije klasične fotografije: “Projekt galerije rođen je prije godinu i pol. Grupa moskovskih fotografa odlučila je da u Moskvi nema izložbenog prostora za izlaganje remek-djela fotografske umjetnosti, pejzaža i dokumentarne fotografije, te su s tom porukom započeli rad na projektu. Trenutno je Galerija klasične fotografije postala najveći prostor u Moskvi specijaliziran za fotografiju. Galerija namjerava prikazivati isključivo fotografije. |
Galerija klasične fotografije, koju je stvorila skupina moskovskih fotografa, novi je muzej i izložbeni prostor među ruskim kulturnim institucijama. Galerija je namijenjena kako poznavateljima visoke fotografske umjetnosti, tako i širokim krugovima društva zainteresiranim za kulturne vrijednosti Rusije i inozemstva.
Galerijski izazov- razvoj kod mladih, kreativne inteligencije, širokog spektra amatera, estetskog i umjetničkog ukusa na najboljim primjerima fotografskih radova, koji su stvarali majstori klasične fotografije priznati u svjetskoj kulturi, koji su djelovali u različitim povijesnim razdobljima.
Galerija je pravodoban pokušaj doprinosa nastavku tradicije ruske fotografske škole. Počevši od sredine 19. stoljeća, u Rusiji je postojao snažan fotografski pokret (a prvo foto društvo nastalo je u Moskvi 1872.), koje je doseglo vrhunac svog razvoja do početka dvadesetog stoljeća. Karelin, Dmitrijev, Andrejev, Prokudin-Gorski, kao i Petrov, Paškevič, Grinberg, Sviščov-Paola, Eremin, Rodčenko, Ignatovič i druga svjetski poznata imena, svojim su radovima uvelike odredili smjer fotografskog stvaralaštva kako ruskog tako i inozemnog majstori, pridonijeli su snažnom razvoju umjetničkog svjetlopisa u domaćoj kulturi. Nažalost, iz dobro poznatih razloga, 30-40-ih godina tradicionalna ruska fotografska škola svedena je na ništa i nikada nije oživljena. Možda zato danas, u proteklih 60 godina, niti jedan ruski fotograf nije značajnije zastupljen u svjetskoj umjetnosti, dok svijet blista imenima Henrija Cartier-Bressona, Ansela Adamsa, Roberta Cape, Edwarda Westona, Josepha Sudeka, Helmuta Newton, Alfred Newman, Man Ray, .. popis neće stati na nekoliko stranica.
U našoj zemlji ne postoji fotografski muzej na državnoj razini, u zadnjih 20 godina nije objavljen niti jedan udžbenik o fotografiji, nema višeg fotografskog obrazovanja kao razreda. Ne postoje specijalizirani instituti i fakulteti, nema nastavnika fotografije s akademskim titulama, ne razvijaju se fotografski materijali, fotoaparati i optika potrebni za fotografsku umjetnost.
Ostala područja umjetničkog tiska nisu razvijena u ruskoj fotografiji: platinasto-paladijski tisak, hidrotipija, tisak u boji "Cibachrome", mokri kolodijski postupak, čija se arhivska razdoblja procjenjuju stoljećima. U fotografskom pokretu, kako u stvaralaštvu tako iu tehnologiji, Rusija danas desetljećima zaostaje za Zapadom, a neki rijetki pogledi samo potvrđuju to pravilo.
Privući javno mnijenje ovim problemima, oživjeti nekadašnju slavu ruske fotografije, dati mlađoj generaciji priliku da razvija svoju kreativnost kroz visokoumjetnička djela - to su ciljevi koje postavlja nova Galerija. U tu svrhu Vijeće i kustosi Galerije izradili su niz mjera i smjernica muzejske i kulturne komunikacije. Prvo, to je prikupljanje, čuvanje, dokumentiranje i izlaganje fotografija, uglavnom domaćih majstora kako prošlih stoljeća tako i onih suvremenih; fotografska znanja, tehnike i tehnologije. Drugo, omogućiti širokom rasponu ljudi slobodan pristup postojećim zbirkama, resursima i tehnologijama.
Najvažnija zadaća Galerije je izložbena djelatnost: izlaganje klasičnih fotografija, autora različitih razina, uključujući i početnike, održavanje kreativnih natječaja, stvaranje prvog u zemlji javno dostupnog muzeja fotooptike i fotomaterijala. U suradnji sa inozemnim muzejima ponovno će se oživjeti mehanizmi međunarodne razmjene (interkulturalne komunikacije) koji su posljednjih godina znatno oslabili zbog nedostatka financijskih sredstava. Planira se pružiti široka potpora početnicima i manje poznatim autorima kako u usavršavanju tako iu organizaciji izložbi.
U sklopu Galerije provodi se edukacijski program: vođenje seminara i majstorskih tečajeva poznatih fotografa i kustosa, prvenstveno stranih; dugoročni programi usavršavanja, međunarodna razmjena. Obuku će poduprijeti prva specijalizirana knjižnica fotografske literature stvorena u galeriji, prva u zemlji. Istraživački i publicistički rad očekuje se u kontaktu sa specijaliziranim znanstvenim i nastavnim institucijama i Ministarstvom kulture. Izdavačka djelatnost, prevođenje knjiga o fotografiji i fototehnologijama, publikacije svjetskih kritičara. Planirano je izdavanje tromjesečnog zbornika s analitičkim člancima o fotografskim i kulturnim temama, pregledima fotografskih tehnologija i fotografske opreme. Galerija će pružiti stručnu podršku i savjete iz područja fotografije.
Jedna od glavnih zadaća Galerije je podrška autorima koji samostalno snimaju, razvijaju i tiskaju svoje fotografije. Drugim riječima, podržati fotografe kojima je ispis fotografije konačni umjetnički rezultat koji nosi maksimalnu individualnost. Ovdje je važno podići na novu visinu načelo trojstva fotografskog stvaralaštva: fotografija - laboratorijska obrada - autorski tisak. Svjetska iskustva pokazuju da samo na taj način nastala djela uživaju veliki uspjeh među likovnim znalcima te stječu zbirku i muzejsku vrijednost.
Rješenje ovih problema podupire snažna materijalna baza. U novoj zgradi 1500 m2 prostora, renoviranog u klasicističkom stilu, namijenjeno je galeriji. Laboratoriji opremljeni najboljom inozemnom opremom za klasični crno-bijeli tisak, tisak u boji s negativa i dijapozitiva (Cibachrome), platinasto-paladij tisak i alternativne fotoprocese, tisak velikog formata s negativa do 30x40 cm, razvijanje crno-i - bijeli, negativ i folije u boji veličine do 50x60 cm. Iznajmljuje se laboratorij u kojem budući fotograf može učiti samostalne tiskarske vještine, učionica za seminare, a izdvajaju se i sredstva za organizaciju programa za dječje i omladinske klubove. . Predviđen je prostor za dizajn i arhiviranje fotografija, kao i za skladište fotomaterijala i mjesto za iznajmljivanje fotoopreme.
Jedinstvenost Galerije je u tome što nema komercijalne ciljeve, već je pozicionirana kao neprofitna (neprofitni sektor) znanstvena i muzejska struktura. Sredstva koja su investitori uložili u ovaj filantropski projekt usmjerena su na pomoć domaćoj kulturi u razvoju novih smjerova, prenošenje najbolje tradicije ruske fotografske škole u današnje vrijeme i podršku mladim ruskim fotografima u svjetskoj umjetničkoj fotografskoj umjetnosti.
Upravni odbor Galerije apelira na sve koji su naklonjeni fotografskoj umjetnosti i kulturnim tradicijama općenito za pomoć u osnivanju Galerije kao nove ustanove u ruskoj kulturi, potporu u prikupljanju fotografskih knjiga za biblioteku, dokumenata i fotografija arhivske građe. i muzejski značaj, antička fotooptika, građa, kao i osobno sudjelovanje u obrazovnim programima, u prevođenju knjiga i članaka o fotografskim tehnologijama, u radu s privatnim zbirkama, muzejima u zemlji i inozemstvu.
Adresa: Moskva, Savvinskaya nasip, 23 zgrada 1
Metro: Sportski
Telefon:+7 495 510 7713
Način rada: Od srijede do nedjelje od 12 do 21 sat, ponedjeljak i utorak su slobodni dani
Kako doći tamo:
Galerija klasične fotografije muzej je i izložbeni prostor koji je stvorila skupina moskovskih fotografa. Galerija je namijenjena kako poznavateljima visoke fotografske umjetnosti tako i široj javnosti zainteresiranoj za kulturne vrijednosti Rusije i stranih zemalja.
Galerija klasične fotografije je pravodoban pokušaj doprinosa nastavku tradicije ruske fotografske škole. Kao jedan od najvećih muzeja suvremene umjetnosti u Moskvi, specijaliziran za fotografiju, umjetnička galerija nastoji predstaviti najbolje primjere fotografskog rada, tako da talentirani pridošlice ovdje izlažu zajedno s poznatim fotografima. Jedinstveni izložbeni kompleks, koji objedinjuje potpuni suvremeni muzej i umjetničku galeriju, namijenjen je “novom kulturnom posjetitelju”, koji je otvoren za sve novo i jednako cijeni klasičnu i modernu fotografiju.
Galerija se nalazi na nasipu Savvinskaya, zgrada 23, zgrada 1. Ulaz u galeriju iz ulice Maly Savvinsky.
Najbliža stanica podzemne željeznice je “Sportivnaya”, izlaz na ulicu Letiya Oktyabrya 10, kazalište Elena Kamburova i samostan Novodevichy (zadnji vagon iz centra).
Nakon izlaska iz metroa, skrenite desno i krenite ulicom Letiya Oktyabrya 10 prema rijeci Moskvi. Samostan Novodevichy ostaje s lijeve strane. Kada stignete do nasipa, skrenite desno i hodajte jedan blok do raskrižja s Maly Savvinsky Lane. Ulaz u prostor galerije je na uglu zgrade kroz kapiju.
Izložba fotografija: "Pavel Korbut. Emocionalni jazz" / Galerija klasične fotografije
Klasična galerija fotografije nalazi se na nasipu Savvinskaya. Kreirala ju je skupina poduzetnih fotografa s pretenzijom na novu umjetnost, pa se u njenom prostoru nalaze kako priznata remek-djela moderne fotografije tako i nezapaženi objekti fotografske umjetnosti s velikim potencijalom.
Fotogalerija ima stalne i povremene izložbe. Nema ograničenja u stilu ili žanrovskom formatu za izložbe - to može biti pejzažna, dokumentarna, portretna ili akt fotografija. Galerija klasične fotografije smatra se glavnim moskovskim muzejom ovog tipa i opremljena je prema standardima europskih izložbenih prostora.
Fotogalerija je podijeljena u tri dvorane: veliku, srednju i malu. Svaki od njih izlaže međunarodno priznata djela stranih i domaćih majstora. Nedaleko od izložbenih dvorana nalazi se kafić u kojem možete ne samo ručati i popiti aromatičnu kavu, već i pogledati albume i knjige posvećene fotografiji.
U galeriji se nalazi prvi muzej optike iz različitih vremena u zemlji i knjižnica fotografija. Tu je i laboratorij za tisak fotografija te oprema za ručni tisak. Ovdje možete kupiti rijetke grafike, knjige, čestitke i postere.
Prostor galerije uvijek je otvoren za majstorske tečajeve i predavanja poznatih fotografa, istinskih profesionalaca u svom poslu. Ovo mjesto postalo je sastajalište izuzetnih ljudi zainteresiranih za svijet umjetnosti. Ovdje možete uživati u nevjerojatno lijepim i dubokim fotografijama, uroniti u atmosferu fotografije, pronaći nova poznanstva s ljudima istomišljenika i steći znanja o umjetnosti fotografije.
Način rada:
- Srijeda-nedjelja - od 12:00 do 21:00;
- Ponedjeljak i utorak su slobodni dani.
Cijene ulaznica:
- puni - 300 rubalja;
- Redovni studenti, studenti (od 12 do 18 godina) - 200 rubalja;
- umirovljenici, osobe s invaliditetom (sve kategorije), ratni veterani i ekvivalenti, velike obitelji - 150 rubalja;
- obiteljska ulaznica (od 3 do 7 osoba): dvije odrasle osobe + djeca do 18 godina - 500 rubalja;
- Djeca do 12 godina, veterani Drugog svjetskog rata - besplatno.
Više detalja možete saznati na službenim stranicama.