«Народні промисли Росії» «Народні промисли Росії» – презентація. Презентація: "Народні художні промисли" Презентація на тему народні промисли калузької


Щоб користуватися попереднім переглядом презентацій, створіть собі обліковий запис Google і увійдіть до нього: https://accounts.google.com


Підписи до слайдів:

Народні промисли Росії Підготувала вчитель технології Бикова О.В. 2012 р.

Цілі проекту - Формувати загальне уявлення про народну культуру Росії, прагнення до її вивчення та включення даної інформації до активу свого світогляду. - освоєння основних прийомів діяльності з виготовлення зразків виробів народних промислів. - формувати основи громадянської едентичності.

Золоте кільце Росії

Хохломська розпис З'явилася місті Семенів Нижегородської губернії в XVII(17) столітті. Нею прикрашали дерев'яний посуд, ляльки-матрьошки. Використовували золоту, чорну та червону фарби.

Тульський самовар

Гжель Мальовничий регіон Гжель розташований за 60 км від Москви. Традиційний орнамент, що прикрашає фарфорові вироби – сині та блакитні квіти, листя, злаки та гжельська синя троянда. Історія гжельської порцеляни починається з XIV століття.

Палехськая мініатюра Палех – центр іконописного живопису. Розташований біля міста Іваново. Скриньки, брошки, голки розписуються золотом на чорному тлі.

Городецький розпис Жовтий вечір, чорний кінь І купавки як вогонь, Дивляться птахи з скриньки – Чудо-розпис Городця

Філімонівська іграшка Є під Тулою село, Філімонове звуть І живуть там майстрині, Що добро в хаті несуть. І добро там не просте, І не золото-срібло. Філімонівською іграшкою Називається воно.

Прийом ми городецького розпису

Сюжети городецького розпису Сюжетами городецького розпису найчастіше бувають коні, птахи, квіти. Фарби використовують насичені відтінки: червоний, синій, жовтий, чорний, зелений.

Поетапне виконання розпису 1. Намітити центральний елемент візерунка. 2. Нанести візерунок основними кольорами. 3. Промалювати елементи чорними мазками. 4. Промалювати елементи білими мазками.

Прийоми розпису Гжель

Сюжети гжелі Традиційними кольорами гжелі є синій та блакитний. Сюжетами для розпису бувають квіти, листя, птахи. Вільне місце заповнюють різними орнаментами.

Порядок виконання розпису 1. Кордони майбутнього візерунка проводять синім та блакитним. 2. Намічають розташування орнаменту. 3. Малюють великі елементи візерунка. 4. Простір, що залишився, заповнюють сіткою.

Порядок роботи 1.Нанести контур синім та блакитним по боці, по носику та ручці, по кришці, гребінці та хвостику півня. 2. Намалювати квітку з листям на боці чайника. 3. Прикрасити верхню частину чайника бордюром.

Сюжети хохломського розпису Традиційні кольори: чорний, червоний, золотий. Найпоширеніші мотиви: ягоди, листя, квіти.

Література та джерела Дерев'яне диво. Альбом для розфарбовування. М.: «Малюк», 1978 Крупін В. Димка. М.: "Малюк", 1987 Перова О.М. Уроки з курсу «Технологія» 5-9 клас. М.: 5зазнання, 2008



  • Димка
  • Золота Хохлома
  • Жива Гжель
  • Жостове
  • Палех
  • Перевірте себе
  • Висновок

Я запрошую всіх у подорож Росією до центрів народних промислів. І сьогодні я хочу оспівати і прославити

« Серце добре,

Щедрість та розум,

Руки вправні люду російського»


Димка

Наші руки крендельком,

Щоки ніби яблука.

З нами здавна рядком

Весь народ на ярмарку.

Ми іграшки розписні,

Реготухи вятські,

Щеголихи слобідські,

Кумушки посадські


Золота Хохлома

З торгового села Хохлома розліталися жар-птицею чашки та ложки по всій землі.

Пливе літом Хохлома,

Розписана дуже спритно.

Не сутінки у вазах і сільничках,-

Нагадує Хохлома

Рідний милий бік,

Де гаї немов терема,

Де жвавий Керженець струмує…

Як сонце в небі, Хохлома

Ясна, чиста і круглолиця!


Жива Гжель

Що тільки не роблять у Гжелі: чашки, глеки, вази, фігурки людей та тварин. Тільки два кольори присутні в розписі: білий колір снігу, блакитний колір неба.

«Чи є земля на світі найчистіша, яка у нас гжельська, якої ніде не бачив я білизною чудовішою»

М.В.Ломоносов


Жостове

Хто наважився розкинути на таці

Такі яскраві квіти?

… З-під руки, як вітерці,

Як зграя ластівок злетіла,

Розкидаючи пелюстки,

Кипень квітковий.


Палех

Ікона палехського листа була дивовижно ошатна, від мрії про свято життя її незрівнянне сяйво.

Російські іконні краї.

Палеха незламні крила!

… Білий храм підноситься кудись,

Мудрий, як минулі віки!

Скільки тут залишено сердець,

Скільки тут написано скриньку?!


Перевір себе

  • Які промисли представлені у роботі?
  • Чому народна мудрість каже: «Не те дорого, що червоно, бо дорого, що майстра доброго».
  • Які промисли вам ще відомі?

Висновок

«Найвищим видом мистецтва, найталановитішим, найгеніальнішим є народне мистецтво, тобто те, що відбито народом, збережено, що народ проніс через століття»

М.І.Калінін

Я сподіваюся, що зібраний мною матеріал допоміг вам познайомитись із народними промислами Росії.

Можливо, комусь захочеться продовжити вивчення ремесел та колекцію слайдів.






  • Срібло– хімічний елемент періодичної системи Д.І.Менделєєва, що має атомний номер 47 – позначається символом Ag (лат. Argentum).
  • Срібло– це благородний метал, який має антибактеріальні та цілющі властивості. Це метал багатий цікавою історією, легендами, міфами та загадками... природі сріблозустрічаються у самородній формі, відомі факти знаходження срібних самородків вагою до 20 т.
  • Срібло– дорогоцінний метал білого кольору, що широко використовується в ювелірній справі, тягучий, пластичний та ковкий. Вироби із срібла – це високохудожні народні промисли . Срібло – столове срібло , прикраси зі срібла , вироби із срібла релігійного призначення , ювелірне срібло , різні вироби зі срібла– ці зразки унікальної народної творчості майстрів Великого Устюга, які наші туристи можуть придбати, побувавши на відпочинку батьківщині Діда Мороза .






  • В Великому Устюзіз 1682 р. талановиті майстри чорнять сріблоспособами, відмінними з інших художніх центрів. У їхніх роботах особливе значення набула сюжетна гравюра, дуже насичена, значно густіша за кольором, ніж московська та петербурзька. Твори зі срібла, створені нашими майстрами, неодноразово були представлені на всеросійських та міжнародних виставках і, як правило, нагороджувалися вищими нагородами.


  • Береста(т.с. Даля) – верхній, світлий, ремковий шар березової кори.
  • Береза ​​- струнке білоствольне світле дерево, що дає прозору тінь, що прикрашає будь-якої пори року всякий сільський вигляд, користується особливою любов'ю в Росії. З давніх-давен береза ​​була образом Росії. Проста та зворушлива краса берези повідомляє їй високу естетичну цінність.

Вироби із берести.

Вироби з берести, як народні промисли – шкатулки, туєса, козуби, короби, сувенірні іграшки, прикраси, намисто, гребінці, підноси, картини, панно – чудові витвори мистецтва з Великого Устюга, виконані у стилі та традиціях народного художнього промислу.






Лапті.

Лапті – низьке взуття, поширене на Русі за старих часів, але, тим щонайменше, що у широкому вживанні у сільській місцевості Росії до 1930-х, сплетена з деревного лику (липові, в'язові та інші) чи берести. Лапоть прив'язувався до ноги шнурками, скрученими з того ж лика, з якого виготовлялися й самі личаки. У російському фольклорі та культурі лаптям присвячені оповідання, пісні, приказки.


  • Витоки різьблення по деревуйдуть у далеке минуле. Якщо судити з предметів, знайдених археологами, різьба по деревуна Русі налічує кілька десятків тисяч років. Безперечно, різьба по дереву, яка потребує певних художніх здібностей, якогось досвіду втілення задуму та професійного володіння інструментом, була основним та одним з перших видів художньо-ужиткових ремесел. У Стародавній Русі різьба по дереву, В основному хоч і культова, була широко поширеною і дуже майстерною.


  • Види різьблення по дереву– умовно можна виділити три основних типи: наскрізне різьблення (сюди відноситься пропильна і прорізна різьба), глухе різьблення (всі підвиди рельєфного і плосковомчатого різьблення), скульптурне різьблення, будинкове різьблення (є окремим напрямком, оскільки може поєднувати в собі всі три вищеперелічених типу) .
  • Актуальність різьблення по деревудуже сильно виросла останнім часом і все наполегливіше і впевненіше входить у наше життя та побут. Ніякі штучні матеріали не замінять краси та теплоти натурального дерева. Потрапивши до рук справжнього майстра, дерево набуває другого життя. Володіння невичерпною фантазією, відмінним знанням матеріалу, почуттям прекрасного дозволяє майстру у кожній роботі різьблення по деревустворювати справжні витвори мистецтва – обробні дошки, шахи, картини, скульптури, дерев'яні іграшки, посуд та багато інших речей.






  • Основні типологічні принципи кубачинських візерунків склалися межі XVII – XVIII століть. Тому в орнаментальній культурі кубачинського ювелірного мистецтва, як у дзеркалі, позначилися всі етапи історії розвитку художньої, матеріальної та духовної культури цього народу. Кубачинський орнамент багатий та різноманітний. Він дозволяє майстрам не лише створювати та зберігати яскраву індивідуальність свого творчого підкреслення, а й втілювати щоразу нове, оригінальне художнє рішення. Канонічний набір зображень у вигляді стилізованого листя, бутонів, пагонів та гнучких гілок, переплітаючись відповідно до законів «кубачинської гармонії», вибудовують оригінальні ритмічні групи, які з'єднуються в єдиний композиційний моноліт – так поступово виникає «музика» кубачинського візерунка. Тому кожен твір – втілена у сріблі мрія про вічну красу світу, застигла в «багатозначній» в'язі орнаментів. Поєднання гірського срібла, сонячного золота та небесної блакиті як би застигло в кожному виробі. Кинджали в срібній із позолотою оправі, шаблі, декоровані емаллю, чорню та філігранню є показником найвищої майстерності та якості.





Ніж "Кам'яний вік"*. Ікло ведмедя, різьблення барельєфом.

Ніж "Ікло"*. Ікло ведмедя. Дамаська сталь. Чохол: цівка, випалювання.

Ніж "Кіготь"*. Кіготь ведмедя. Дамаська сталь. Чохол: цівка, випалювання.


Ніж "Морський"* на підставці з обсидіану та камчатських самоцвітів. Морське дерево, ріг лося. Дамаська сталь Розмір: 23х7х11 см.


Ніж "Ріг"*. Ріг снігового барана. Дамаська сталь.



  • Яка ж історія гжелі та гжельської троянди? Саме гжельське гончарне ремесло існувало ще XIV столітті. Гжельські майстри здавна славилися своєю майстерністю, своїми гончарними виробами, а глина, яку вони використовували – своїми високими якостями. З середини XVII століття гжельські майстри займалися випуском посуду майолікового, а коли в середині XVII століття російським ученим Дмитром Івановичем Виноградовим був відкритий секрет твердого фарфору, майстри поступово стали заготовляти і фарфорові вироби. Розписувати посуд гжельські майстри теж почали давно. Спочатку це були трав'янисті візерунки, букети, незвичайні птахи, цілі сюжетні сцени. При цьому Гжель була різнобарвною. Сьогодні ж у розписі Гжель використовуються лише два основні кольори – білий та синій. Деякі кажуть, що такі кольори були обрані спеціально, за кольором ясного неба в Росії, але здається, що в цьому гарному судженні є лише частка правди. Відомо, що спочатку для розпису використовувалися яскраві зелені, жовті, червоні кольори. Гжель була предметом розкоші і призначалася для простого люду. Розписаний яскравими фарбами посуд прикрашав будинки селян і широко використовувався у побуті. Але на початку XX століття яскраві вигадливі квіти на стравах не відповідали колірній гамі та геометрії революційних зірок та прапорів. Так різнокольорові старовинні рослинні орнаменти та букетики змінила гжельська троянда кольору неба та польових волошок.



Слайд 2

Народні промисли Росії

  • Слайд 3

    Хохломський розпис

    Один із російських народних промислів, хохломський розпис по дереву, виник у другій половині XVII століття на землях Ковернінського району Горьківської області Росії. Ім'я розпису дало назву села – Хохлома, розташоване у тій же області, яке стало центральною точкою збуту робіт хохломського розпису у XVIII – на початку XX століть. Хохломський розпис відрізняє, насамперед, оригінальна техніка фарбування виробу в золотистий колір. Дерев'яні вироби, здебільшого посуд, ґрунтувалися глиняним розчином, сирим лляним маслом та олов'яним. По шару цього порошку наноситься рослинний візерунковий малюнок у вільній кистьовій манері листа. Потім роботи лакувались лляною олією і загартовувалися в грубці за досить високої температури. Якщо розглядати колірну гаму, то для хохломи характерне поєднання червоного та чорного кольору із золотистим.

    Слайд 4

    ЖОСТІВСЬКИЙ ПІДНОС

    Жостово – прославлений російський художній промисел, що існує з 1825 року. Ім'я "Жостово" відоме у всьому світі і асоціюється з Росією, з красою, самобутністю, художнім смаком і духовною потужністю російського народу. Майстерність жостівського розпису майже двісті років передається з покоління в покоління. з дотриманням традиційної жостовської технології, але у власній, індивідуальній, неповторній манері кожного художника.

    Слайд 5

    ГЖЕЛЬ

    На відстані 50-60 км на південний схід від Москви, в Раменському районі, вздовж Єгорьевського шосе розташовані два десятки красивих сіл і сіл, що злилися між собою. Гжель - назва одного з сіл - колишнього волосного центру, що став збірною для всієї округи, символом неповторного мистецтва та народної майстерності. Гжеллю називають високохудожні фарфорові вироби, що випускаються в цих місцях, розписані кобальтом на білому тлі.

    Слайд 6

    Палехський розпис

    ПАЛЕХСЬКА МІНІАТЮРА - вид народного російського мініатюрного живопису темперою на лакових виробах з пап'є-маше (коробки, шкатулки, портсигари). Виникла у 1923 р. у селищі Палех Іванівської області на основі іконописного промислу. Для палехської мініатюри характерні побутові, літературні, фольклорні, історичні сюжети, яскраві локальні фарби на чорному тлі, тонкий плавний малюнок, велика кількість золота, витончені подовжені фігури.

    Слайд 7

    Російська матрьошка

    Вважається, що російська матрьошка була виточена на зразок, привезений з Японії. За деякими даними, матрьошки з'явилися в Росії тільки після Російсько-японської війни і повернення з Японії до Росії військовополонених. Винахід форми російської матрьошки приписується токарю В. П. Зорячкину в 1890-х роках XIX століття, а автором першого розпису був професійний художник С. С. В. Малютін. Крім того, ще до появи матрьошки російські майстри виготовляли дерев'яні крашанки, які були роз'ємними та порожніми.

    Слайд 8

    ВИРОБИ З БЕРЕСТИ

    Береста - верхній шар березової кори - міцний, гнучкий, не схильний до гниття матеріал, особливо часто використовувався в побуті у багатьох народів. З давніх-давен у давній Русі її застосовували для виготовлення різних предметів побуту. У спеціально виготовлених туесах і коробах зберігалися рідкі речовини - молоко, сметана, кедрова олія, різний тваринний жир, мед, солона риба та багато іншого. Всі ці продукти могли зберігатися нескінченно довго, тому що береста має чудові бактерицидні властивості.

    Слайд 9

    Філімонівська іграшка

    Іграшці, яка родом із старовинного села Філімонова Одоївського району, сімсот років. Втім, термін цей досить умовний: адже рахунок йде від першої згадки в літописі. Але перша згадка не є найпочатковішим виробництвом. У віці цього унікального промислу мають розбиратися археологи та вчені-історики. Поки що ясно одне: він сягає корінням у глибоку старовину, до перших давньослов'янських поселень, яких чимало в Одоївському районі.

    Слайд 10

    Богородська іграшка

    Строкаті дерев'яні курочки на підставці, фігурки ковалів, мужика і ведмедя, - потягни за планку, і вони застукають молоточками по маленькій ковадлі... Забавні іграшки, відомі на Русі з давніх-давен, стали основним народним промислом для жителів підмосковного села Богородське.

    Слайд 11

    Оренбурзькі пухові хустки

    Оренбург здавна славився своїм унікальним виробництвом якісних пухових хусток. Починаючи з 1857 року, цей народний промисел став відомий на весь світ! Беручи участь у різних виставках від Лондона до Шанхаю, виробництво російських майстрів було оцінено на найвищому рівні. З 1939 року оренбурзькими майстрами було організовано перше масове виробництво пухових хусток. За підсумками цього виробництва, у 1960 року, в Оренбурзі створюється фабрика «Оренбурзьких пухових хусток».

    Слайд 12

    Павловопосадські хустки

    Один із осередків народної культури Павловський Посад, де створюються візерункові кольорові шалі та хустки. Сила образного, емоційного впливу квітучих візерунком виробів полягає в концентрації духовного творчого досвіду, що формується традицією промислу в культурі часу, у багатстві асоціативних зв'язків з національною культурою, природним, історичним середовищем краю. Історія промислу виникла 200 років тому.

    Слайд 13

    Матеріали, що використовуються:

    В.А. Барадулін «Основи художнього ремесла» Журнали: «Наука та життя»; 1989р. №12. «Навколо світу» 1981р. №12, 1983р. №5. http://www.posezonam.ru/ http://art-olonya.ru/olony68.html http://www.remeslennik.ru

    Переглянути всі слайди