Kudrina ในภาพวาดโคห์โลมาคืออะไร สารานุกรมเทคโนโลยีและเทคนิค. กล่องทาสีใต้โคกโลมา: เจ้านายชั้นสูง


จิตรกรรมโคกโลมา

ภาพวาดจานไม้ปรากฏในรัสเซียเมื่อนานมาแล้ว - ในศตวรรษที่ 16 พวกเขาปล่อยมันออกมาในปริมาณมากเป็นจำนวนหลายร้อยหลายพันชิ้นเนื่องจากต้นไม้ถูกสวมอย่างรวดเร็วและในชีวิตประจำวันอาหารจึงเป็นสิ่งที่จำเป็น ขาย "ที่ Makarii" ในมอสโกวและใน Ustyug the Great
นักประวัติศาสตร์ศิลป์ระบุว่าต้นกำเนิดของงานฝีมือโคห์โลมาในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 เริ่มแรกการตกปลาได้ดำเนินการในหมู่บ้าน Semino, Novopokrovskoye, Khryashchi, Kuligino ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 รายชื่อขยายไป 150 หมู่บ้านโดยรอบ
เป็นครั้งแรกที่มีการกล่าวถึงหมู่บ้าน Khloma ในเอกสารของศตวรรษที่ 16 แม้จะอยู่ภายใต้ Ivan the Terrible โคกห์โลมายังเป็นที่รู้จักกันในนามพื้นที่ป่าที่เรียกว่า "โคกลอมสกายาอุโคเชยา" (Ukhozheya เป็นสถานที่ที่ถูกแผ้วถางจากป่าเพื่อเป็นพื้นที่เพาะปลูก)
ตั้งแต่สมัยโบราณอาหารที่ทำจากไม้ได้ถูกนำมาใช้อย่างมากในหมู่คนรัสเซีย: ทัพพีและขายึดในรูปของนกลอยน้ำ, พี่น้องกลม, ชามอาหารค่ำ, ช้อนที่มีรูปร่างและขนาดต่าง ๆ ถูกพบในการขุดค้นทางโบราณคดีย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ X-XIII มีตัวอย่างที่ย้อนหลังไปหลายพันปี
ในสมัยโบราณในป่าทรานส์ - โวลก้าที่หนาแน่นใกล้หมู่บ้านการค้าคอห์โลมาผู้ตั้งถิ่นฐานกลุ่มแรกที่หลบซ่อนตัวจากการกดขี่ข่มเหงคือ "บินหนี" นั่นคือผู้ลี้ภัยที่หลบภัยที่นี่จากการกดขี่ข่มเหงเพื่อ "ศรัทธาเก่า" จากการกดขี่ข่มเหงของซาร์การกดขี่ของเจ้าของบ้าน ในจำนวนนั้นมีทั้งจิตรกรไอคอนและปรมาจารย์ด้านเพชรประดับเขียนด้วยลายมือ ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะหาเลี้ยงแรงงานชาวนาบนพื้นที่ที่มีอยู่น้อยและผู้ลี้ภัยก็คุ้นเคยกับการวาดภาพจานไม้ซึ่งช่างฝีมือท้องถิ่นที่นี่ได้รับการลับคมมา แต่ไหน แต่ไร ภาพวาดที่ไม่รู้จักก่อนหน้านี้ได้เปลี่ยนเครื่องใช้ในครัวที่เรียบง่ายอย่างน่าทึ่ง แต่สิ่งที่สวยงามเป็นพิเศษและไม่สามารถเลียนแบบได้คืออุปกรณ์ต่างๆชามและพี่น้องที่ออกมาจากใต้พู่กันของปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียง ดูเหมือนว่าภาพวาดของเขาได้ดูดซับแสงอาทิตย์ - สีทองซึ่งเป็นเวลาเที่ยงวันและสีแดงชาดในยามรุ่งสาง
มีการกล่าวกันในหมู่ผู้คนว่าศิลปินไม่ได้วาดภาพอาหารของเขาด้วยวิธีง่ายๆ แต่ใช้พู่กันวิเศษที่ทอจากแสงอาทิตย์ เครื่องใช้บนโต๊ะอาหารที่สดใสและรื่นเริงไม่เพียง แต่เป็นที่รักของผู้อยู่อาศัยในพื้นที่เท่านั้น แต่ชื่อเสียงของมันยังแพร่กระจายไปทั่วรัสเซีย เมื่อเห็นจานโคห์โลมาซาร์ก็เดาได้ทันทีว่าใครเป็นคนวาดภาพและส่งผู้คุมไปที่ป่าทรานส์ - โวลก้า จิตรกรที่ได้รับคำเตือนพยายามที่จะหลบหนี แต่เขาสอนชาวท้องถิ่นถึงความซับซ้อนของงานฝีมือที่ไม่ธรรมดาและทิ้งสีและพู่กันวิเศษไว้ นี่คือตำนานเก่าแก่เกี่ยวกับต้นกำเนิดของศิลปะที่สดใสและโดดเด่นของภาพวาดโคกห์โลมาซึ่งมักเรียกกันว่าสีทองเพลิงหรือไฟ และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ งานศิลปะของโคกห์โลมาไม่สามารถถือกำเนิดขึ้นได้โดยปราศจากไฟหากไม่มีการอบผลิตภัณฑ์ในเตาอบรัสเซีย

ในศตวรรษที่ 18 งานฝีมือดังกล่าวได้แพร่กระจายไปอย่างกว้างขวางในหมู่ประชากรชาวนาและกลายเป็นที่รู้จักไปไกลเกินขอบเขตของประเทศ

จานไม้ที่ทาสีอย่างหรูหราไม่ได้ด้อยไปกว่าความสวยงามของราชวงศ์ แต่ไม่สะดวกที่จะใช้เครื่องใช้ไม้ที่ไม่ได้ทาสีเนื่องจากไม้ดูดซับของเหลวสกปรกอย่างรวดเร็วและแตกจากอาหารร้อน เราสังเกตเห็นว่าผนังของภาชนะที่ทาน้ำมันจะล้างได้ง่ายกว่าจานอยู่ได้นานขึ้น
ในตอนนั้นอาจเป็นไปได้ว่าความคิดเกิดขึ้นที่จะปิดจานด้วยน้ำมันลินสีด - น้ำมันลินสีดต้ม น้ำมันที่ทำให้แห้งปกคลุมพื้นผิวของวัตถุด้วยฟิล์มที่กันไม่ได้ องค์ประกอบนี้ใช้โดยจิตรกรไอคอนเพื่อปกป้องภาพวาดจากความชื้นเป็นที่รู้จักของปรมาจารย์ชาวรัสเซียมาเป็นเวลานาน จานที่ทาสีด้วยทองคำก็ไม่คงทนเช่นกันและนอกจากนี้ชาวนาที่ยากจนก็ไม่สามารถซื้อได้
ดังนั้นชาวนาจึงเริ่มคิดเกี่ยวกับวิธีการทำอาหารเพื่อที่พวกเขาจะไม่แย่ไปกว่าของโบยาร์และชาวนาก็สามารถใช้มันได้ ช่างฝีมือพื้นบ้านแก้ปัญหานี้ได้ด้วยจิตรกรไอคอนจากหน่วยงานของ Old Believers ซึ่งเป็นเจ้าของวิธีการ "ปิดทอง" แบบโบราณ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พื้นฐานของภาพวาดคือพื้นหลังสีทอง
เป็นที่ทราบกันดีว่าในสมัยโบราณในหมู่ชาวสลาฟและในรัสเซียเงินและทองคำในภายหลังถูกใช้เป็นสัญลักษณ์ของแสง นี่เป็นกรณีของงานศิลปะพื้นบ้านในหนังสือเพชรประดับภาพวาดไอคอน นักวิจารณ์ศิลปะแนะนำว่ามาจากเทคนิคการเขียนไอคอนที่มีต้นกำเนิด "โกลเด้นโคโคโลมา" อันมหัศจรรย์ แต่แล้วเพื่อลดต้นทุนช่างฝีมือจึงเริ่มใช้ผงเงินแทนทองคำ
ช่างฝีมือมากกว่าหนึ่งรุ่นเข้ามามีส่วนร่วมในการสร้าง "ทองโคกโลมา" แต่ละคนมีส่วนในการปรับปรุงศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์นี้

แทบไม่มีฉากประเภทใดในภาพวาดของโคห์โลมา ศิลปินนำงานศิลปะทั้งหมดของพวกเขาไปสู่การพรรณนาถึงรูปแบบของพืชหรือที่เรียกว่าเครื่องประดับสมุนไพรที่เกี่ยวข้องกับประเพณีการวาดภาพของ Ancient Rus ลำต้นที่มีความยืดหยุ่นและหยักด้วยใบไม้ผลเบอร์รี่และดอกไม้วิ่งไปรอบ ๆ ผนังของเรือตกแต่งพื้นผิวด้านในทำให้วัตถุดูสง่างามเป็นเอกลักษณ์ ในบางสิ่งลำต้นของดอกไม้จะยืดขึ้นส่วนที่อื่น ๆ จะขดหรือวิ่งเป็นวงกลม
ยาน Khloma ถึงจุดสูงสุดในศตวรรษที่ 18 ในเวลานี้การเขียนสองประเภทมีรูปร่าง: การขี่ และ พื้นหลัง.

ภาพวาดม้า ถูกลากเส้นพลาสติกบนพื้นผิวกระป๋องของจานสร้างลวดลายฉลุอันงดงาม ตัวอย่างคลาสสิกของการเขียน "ขี่" คือ "หญ้า"

เครื่องปั่นเกลือกับ "ภาพวาดม้า"

สำหรับ "พื้นหลัง"ภาพวาดมีลักษณะการใช้พื้นหลังสีดำหรือสีแดงในขณะที่ภาพวาดยังคงเป็นสีทอง

ชามที่มีภาพวาด "พื้นหลัง"

แต่โทนสีดังกล่าวไม่ปรากฏในภาพวาดโคโค่โลมาทันที มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการพูดน้อยและเคร่งขรึมมากขึ้น สารฟอกสีซึ่งให้ความรู้สึกเหมือนรูปแบบสามมิติหายไปและช่วงสีมี จำกัด หากปรมาจารย์รุ่นก่อนใช้สีขาวฟ้าน้ำเงินชมพูเขียวและน้ำตาลจากนั้นสีแดงดำและทองจะค่อยๆกลายเป็นสีหลักของเครื่องประดับ
ข้อ จำกัด นี้ไม่เพียงเกิดจากความจริงที่ว่าสีเหล่านี้ไม่ได้ไหม้ในเตาอบในระหว่างการอบอุณหภูมิเท่านั้น แต่ยังเกิดจากการที่ศิลปินชอบการผสมผสานของสีเหล่านี้โดยส่วนใหญ่เกิดจากคุณสมบัติการตกแต่งพิเศษ

"ภาพวาดม้า"

ในการเขียน "ขี่" ต้นแบบจะใช้ภาพวาดด้วยสีดำหรือสีแดงบนพื้นหลังสีทองหรือสีเงินของผลิตภัณฑ์
เครื่องประดับสามประเภทสามารถแยกแยะได้ที่นี่: "สมุนไพร" ภาพวาดภาพวาด "ใต้ใบไม้" หรือ "อันเดอร์เบอร์รี่", ภาพวาด "ขนมปังขิง" หรือ "เห็ด".

"ภาพวาดสมุนไพร" เตือนทุกคนที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็กและสมุนไพรที่คุ้นเคย: กกหญ้าขาวทุ่งหญ้า นี่อาจจะมากที่สุด สายพันธุ์โบราณ จิตรกรรม มันถูกเขียนด้วยลอนจังหวะต่าง ๆ ผลเบอร์รี่ขนาดเล็กหรือ spikelets บนพื้นหลังสีเงิน การวาดภาพ "สมุนไพร" เป็นที่นิยมในหมู่นักวาดภาพโคกโลมา ด้วยความรักอย่างยิ่งภาพวาดนี้ถูกวาดด้วยพู่กันจากนั้นจึงรวบรวมไว้ในพุ่มไม้หนา ๆ จากนั้นกระจายไปทั่วพื้นผิวของผลิตภัณฑ์


ชุดอาหารที่มีภาพวาดสมุนไพร "หลังม้า"

วิธีการวาดภาพเครื่องประดับดอกไม้มีความหลากหลายมากจนเกิดลวดลายอันน่าทึ่งจากพู่กันของอาจารย์ พวกมันถูกบิดให้เป็นองค์ประกอบที่แปลกประหลาดซึ่งการรวมกันนั้นทำให้เกิดการผสมผสานหลายอย่าง ศิลปินเขียนลวดลายไก่หรือไก่ที่พวกเขาชื่นชอบจากใบหญ้าแต่ละใบซึ่งนั่งอยู่บนต้นไม้และจิกผลเบอร์รี่จากมัน

จดหมายที่นอกเหนือจากหญ้าแล้วอาจารย์ยังรวมถึงใบไม้ผลเบอร์รี่และดอกไม้เรียกอีกอย่างว่า “ ใต้ใบ” หรือ "อันเดอร์เบอร์รี่"... ภาพวาดเหล่านี้แตกต่างจาก "หญ้า" ในจังหวะที่ใหญ่กว่าซึ่งเป็นรูปทรงของใบรูปไข่ผลเบอร์รี่กลมที่ทิ้งไว้โดยแปรง ช่างฝีมือพื้นบ้านมีแรงจูงใจในการปรับแต่งรูปแบบของพืช ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่ในผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือ Khloma เราจะเห็นดอกไม้ดอกเดซี่ระฆังใบองุ่นสตรอเบอร์รี่ลูกเกดมะยมและแครนเบอร์รี่

ภาพวาดบน "พื้นหลัง" สำหรับ "ใบไม้" และ "ผลไม้เล็ก ๆ "

พื้นฐานของการวาดภาพ ใต้ใบไม้ ประกอบด้วยใบแหลมหรือมนเชื่อมต่อกันเป็นสามหรือห้าใบและผลเบอร์รี่ตั้งอยู่เป็นกลุ่มใกล้ก้านที่ยืดหยุ่น ในการวาดภาพเครื่องบินขนาดใหญ่จะใช้แรงจูงใจที่ใหญ่กว่า - เชอร์รี่สตรอเบอร์รี่มะยมองุ่น ภาพวาดนี้มีความเป็นไปได้ในการตกแต่งที่ยอดเยี่ยม เมื่อเทียบกับ "หญ้า" จะมีสีสันสดใสกว่า ตัวอย่างเช่นถ้าในภาพวาด "หญ้า" พวกเขาใช้สีดำและสีแดงเป็นหลักดังนั้นในการวาดภาพ “ ใต้ใบ” หรือ "อันเดอร์เบอร์รี่" ผู้เชี่ยวชาญเขียนใบไม้สีเขียวรวมทั้งสีน้ำตาลและสีเหลือง
ภาพวาดเหล่านี้ประดับประดาไปด้วยลวดลายหญ้าซึ่งวาดในองค์ประกอบดังกล่าวด้วยสีเขียวสีแดงและสีน้ำตาล ภาพวาดที่แปลกประหลาดอีกประเภทหนึ่งเป็นของตัวอักษรสูงสุด - "ขนมปังขิง" หรือ "เห็ด"... นี่คือรูปทรงเรขาคณิตซึ่งส่วนใหญ่มักถูกจารึกไว้ในรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนและตรงกลางของรูปสี่เหลี่ยม - รูป“ เห็ดขนาดใหญ่” - ดวงอาทิตย์

ภาพจิตรกรรมฝาผนังขนมปังขิง มีความเรียบง่ายและธรรมดากว่าสมุนไพรเมื่อคุณมองใกล้ ๆ ดูเหมือนว่าดวงอาทิตย์ที่มีคานขดเป็นวงกลมกำลังเคลื่อนไหวอยู่ตลอดเวลา


จานที่มีภาพวาด "ม้า" พร้อมเครื่องประดับ "ขนมปังขิง"

ใน "พื้นหลัง" เครื่องประดับสองประเภทมีความโดดเด่นในตัวอักษร: - ภาพวาด "เบื้องหลัง" และภาพวาด "Kudrinu"... จิตรกรรม "เบื้องหลัง"ตามที่ระบุไว้แล้วเริ่มต้นด้วยการวาดเส้นของลำต้นด้วยใบไม้และดอกไม้และบางครั้งก็เป็นภาพนกหรือปลา


ภาพวาดบน "พื้นหลัง"

จากนั้นพื้นหลังจะทาสีด้วยสีส่วนใหญ่มักเป็นสีดำ รายละเอียดของแรงจูงใจขนาดใหญ่ถูกวาดลงบนพื้นหลังสีทอง ที่ด้านบนของพื้นหลังที่ทาสีด้วยปลายพู่กันจะมีการสร้าง "โน้ตใบหญ้า" - การลากเส้นเป็นจังหวะไปตามลำต้นหลักโดยใช้แปรงเบอร์รี่และดอกไม้เล็ก ๆ "สติ๊ก" "ทองคำ" ส่องผ่านรูปแบบของการเขียนนี้เฉพาะในเงาของใบไม้ในรูปแบบดอกไม้ขนาดใหญ่ในภาพเงา นกที่ยอดเยี่ยมซึ่งอาจารย์ของ Khloma ชอบวาด

พัสดุ ภาพวาด "ใต้พื้นหลัง" ช่วงทศวรรษที่ 1930 พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์แห่งรัฐ.

ภาพวาด "ภายใต้พื้นหลัง" เป็นกระบวนการที่ใช้เวลานานกว่ามากและไม่ใช่ว่าผู้เชี่ยวชาญทุกคนจะสามารถรับมือกับงานดังกล่าวได้ ผลิตภัณฑ์ที่มีภาพวาดดังกล่าวมักมีไว้สำหรับเป็นของขวัญและตามกฎแล้วจะถูกสั่งทำและมีมูลค่าสูงกว่า ภาพวาด "พื้นหลัง" ชนิดหนึ่งคือ "Kudrina"... มีความโดดเด่นด้วยภาพใบไม้ดอกไม้หยิกเก๋ พื้นที่ที่พวกเขาไม่ได้ครอบครองถูกทาสีทับด้วยสีและกิ่งไม้สีทองดูตระการตากับพื้นหลังสีแดงสดหรือสีดำ ชื่อ "kudrina" มีที่มาจากลอนผมสีทองซึ่งเป็นเส้นที่มีลวดลายของใบไม้ดอกไม้และผลไม้ที่มีลวดลายสลับซับซ้อน

ภาพวาดบน "พื้นหลัง" - "kudrina"

จิตรกรรม "Kudrina" คล้ายกับพรม ความไม่ชอบมาพากลของมันคือบทบาทหลักไม่ได้เล่นโดยจังหวะแปรง แต่เป็นเส้นชั้นความสูง จุดสีทองเรียบและรายละเอียดที่ละเอียดอ่อน พื้นหลังในภาพวาดประเภทนี้ยังทาสีแดงหรือดำ

เทคโนโลยีการผลิตและการพ่นสีผลิตภัณฑ์โคกโลมา

ชีวิตของถ้วยไม้ซึ่งเป็นผลิตภัณฑ์ที่เก่าแก่ที่สุดในรูปทรงเริ่มต้นด้วยตะหลิว เนื่องจากการปรากฏตัวในภูมิภาคโวลก้าของแม่น้ำสายเล็ก ๆ จำนวนมากที่สามารถถูกทำลายได้ง่ายชาวนาจึงพบว่าการสร้างเครื่องหมุนน้ำเช่นโรงสีให้ผลกำไรมากกว่า โดยเลือก สถานที่ที่เหมาะสม ในป่าใกล้น้ำพวกเขาตั้งกระท่อมหลังเล็ก ๆ มีมงกุฎห้าหรือหกมงกุฎและแม่น้ำก็ถูกน้ำท่วม ห้องสว่างไสวด้วยหน้าต่างลากขนาดเล็กและเพื่อให้ความร้อนในห้องในฤดูหนาวมีการติดตั้งเตาซึ่งให้ความร้อนเป็นสีดำโดยไม่มีท่อ

ด้านนอกใกล้กับเขื่อนล้อเติมน้ำขนาดใหญ่ติดอยู่กับผนังบ้าน น้ำที่ล้นผ่านเขื่อนเต็มถังและล้อก็เริ่มหมุนขับเคลื่อนเพลาโลหะ - เครื่องจักร เพื่อประหยัดกำลังคนและเงินช่างกลึงเหล่านี้มักสร้างสองหรือสี่ครอบครัว
ห้องกลึงมีขนาดค่อนข้างเล็กภายใน - 4x4 เมตร นอกจากเตาอบและเครื่องกลึงสองเครื่องแล้วยังมีชั้นวางของผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปบนผนัง ปากเตาหันไปทางประตูเพื่อให้ควันออกมาโดยเร็วที่สุด
ก่อนเริ่มงานตะหลิวจะใช้ท่อนไม้ขนาด 70-80 เซนติเมตรและลับปลายด้านหนึ่งขับท่อนซุงเข้าไปในหัวจับของเพลาเครื่อง จากนั้นเขาก็หมุนคันโยกปลดล้อและมันเริ่มหมุนทำให้เครื่องเคลื่อนที่ การเปลี่ยนเครื่องมือตลอดเวลาต้นแบบจะเริ่มดำเนินการบันทึกการหมุน ที่นี่ในมือของเขาคือ "ท่อ" - มีดโค้งมนที่มีด้ามยาว (จำเป็นสำหรับการหยุด) ด้วยมีดนี้เขาจะขจัดเปลือกไม้และความไม่สม่ำเสมอของไม้ออกจากสันเขา จากนั้นใช้มีดตรงทำความสะอาดพื้นผิวทรงกระบอกทั้งหมดของสันเขา
ตามมาด้วยการดำเนินการที่สำคัญมาก ไม้ว่างจะต้องทำเครื่องหมายสำหรับจำนวนถ้วยที่ควรได้รับ ช่างกลึงทำด้วยตา แต่ด้วยความแม่นยำเพียงใดที่ชิ้นส่วนของสันเขาที่ทำเครื่องหมายสูงถึงเซนติเมตรเราสามารถเห็นประสบการณ์และทักษะมากมายที่ทำงานได้อย่างมีประสิทธิภาพ เขาแตะกระบอกไม้ที่หมุนได้เบา ๆ ราวกับขี้เล่น เศษขี้กบบาง ๆ ร่วงหล่นม้วนเป็นลอนและกลิ่นของไม้สดอบอวลไปทั่วห้อง
เมื่อผ่านกระบวนการขัดผิวด้านนอก (ปัดผนังและทำเครื่องหมายด้านล่างของถ้วย) ช่างฝีมือจะเลือกส่วนด้านในด้วยมีด - ขอเกี่ยวทำให้ผนังด้านนอกเรียบและภายในไม่กี่นาทีถ้วยที่ทำเสร็จแล้วก็จะปรากฏขึ้นจากแผ่นไม้ต่อหน้าต่อตาเรา ถ้วยที่มีรูปทรงสวยงามไร้ที่ติพร้อมผนังเรียบแบบนี้ที่คุณอยากจะตีมันถือไว้ในมือของคุณชื่นชมความงามอันบริสุทธิ์ของไม้ธรรมชาติ หลังจากประมวลผลบันทึกหนึ่งเสร็จแล้วเทอร์เนอร์จะแทรกอีกบันทึกหนึ่งและงานจะดำเนินต่อไป
ผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์สามารถบดได้ถึงหลายร้อยถ้วยต่อวัน และในโคกห์โลมาในยุครุ่งเรืองของการเปลี่ยนเครื่องใช้พวกเขานำสินค้ามาให้มากถึงล้านชิ้นต่อปี

ทักษะที่ได้รับการยกย่องในเวลาเดียวกันคือกับเครื่องทำทัพพีและเครื่องทำช้อน นายช่างแกะสลักทัพพีมองเห็นภาพอนาคตของผลิตภัณฑ์ในท่อนไม้ล่วงหน้าและภายใต้สิ่วที่ชำนาญการโค้งงอและนอตตามธรรมชาติกลายเป็นนกที่มีคอหงส์หรือหัวม้าที่โค้งอย่างภาคภูมิใจหรือทันใดนั้นก็บิดเป็นบ่วงคล้ายกับสิ่งมีชีวิตที่ไม่รู้จักพร้อมที่จะว่ายน้ำหนีไป หรือขึ้นเครื่อง
ใช้ไม้ขนาดหนึ่ง - บักลัชช้อนสับเป็นชิ้น ๆ ตามความคิดของเขาสามารถหาช้อนได้ อีกสองสามครั้ง - และเรามีช้อนที่เกือบจะเสร็จแล้ว จากนั้นก็จะเสร็จสิ้น ด้วยมีดโครเชต์ (เช่นเดียวกับตะหลิว แต่สั้น) ส่วนด้านในของใบมีดจะถูกเลือกพื้นผิวถูกวางแผนให้เรียบและผลิตภัณฑ์พร้อมแล้ว

ทั้งครอบครัวทำงานเกี่ยวกับการทำช้อนและที่นี่มีการแบ่งงานกันอย่างมั่นคง: การดำเนินงานที่สำคัญที่สุด (จนกระทั่งตอกลายเป็นรูปช้อนที่ชัดเจน) เป็นความรับผิดชอบของผู้ชาย พื้นผิวของช้อนถูกตัดแต่งโดยผู้หญิงหรือเด็กและในที่สุดผู้ชายก็ปรับแต่งพวกเขาอีกครั้ง
ช้อนสำเร็จรูปมาที่เซมยอนอฟซึ่งพวกเขาซื้อมาและให้ในการระบายสี ทุกสัปดาห์มีการนำเข้าเมืองมากถึงครึ่งล้านชิ้น

การระบายสีผลิตภัณฑ์โคกห์โลมาเป็นกระบวนการมหัศจรรย์เมื่อต้นไม้สีขาวธรรมดาได้รับความเงางามและความสวยงามของการปิดทอง

เนื่องจากการแปรรูปผลิตภัณฑ์เกิดขึ้นด้วยการใช้น้ำมันอบแห้งและการชุบแข็งในเตาอบห้องจึงเต็มไปด้วยกลิ่นที่ทำให้มึนเมาของน้ำมันที่ถูกเผาไหม้ ดังนั้นหากช่างฝีมือมีโอกาสพวกเขาจะทาสีในห้องแยกต่างหาก - บ้านย้อม ผู้ที่ไม่มีห้องแยกต่างหากทำงานในกระท่อมที่อยู่อาศัย
โรงย้อมเป็นกระท่อมไม้ซุงที่มี เตาอบขนาดใหญ่มันร้อนเป็นสีดำ ห้องสว่างไสวด้วยหน้าต่างบานเล็ก เตาอบมีปากที่ต่ำเนื่องจากมีชั้นวางพิเศษสำหรับอบแห้งผลิตภัณฑ์ที่อยู่เหนือเพดาน ชั้นวางเดียวกันเดินไปตามผนัง - วางผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปไว้บนนั้น
ในหมู่บ้านที่มีการย้อมช้อนมีสีย้อมแต่ละสีไม่กี่หมู่บ้านสิบหมู่บ้านมีสีย้อมเพียงยี่สิบห้าสีและมีการกระจายอย่างไม่สม่ำเสมอ
กระบวนการผลิต การวาดภาพผลิตภัณฑ์โคกห์โลมาเริ่มต้นด้วยการทำให้แห้ง จานสีขาวเปลี่ยนจากไม้ดิบดังนั้นพวกเขาจึงถูกเก็บไว้ที่อุณหภูมิห้องเป็นเวลาสิบสองถึงสิบห้าวัน จากนั้นพวกเขาก็พอดี - ผลิตภัณฑ์ถูกรองพื้นเคลือบด้วยดินเหนียว)
ความจริงก็คือไม้เป็นวัสดุที่มีรูพรุนมากและเพื่อที่จะปิดรูขุมขนทั้งหมดให้สร้างชั้นกันน้ำจึงต้องทา วัสดุที่ดีสำหรับสิ่งนี้กลายเป็นดินเหนียวธรรมดาซึ่งยังคงขุดได้ในปริมาณมากที่ริมฝั่งแม่น้ำโวลก้าใกล้กับ Gorodets ก่อนหน้านี้ไดเออร์ซื้อมาจากการคำนวณต่อไปนี้ดินเหนียวหนึ่งปอนด์ - แป้งหนึ่งปอนด์
คอลโลมิจิเรียกไอดินนี้ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้กระบวนการชุบผลิตภัณฑ์ด้วยดินเหนียวเริ่มถูกเรียกว่าการสูบไอ ดินเหนียวละลายในน้ำอุ่นชิ้นส่วนถูกนวดและคนให้เข้ากันได้สารละลายที่มีความหนาแน่นหนึ่งจากนั้นนำหนังแกะที่รีดแล้วจุ่มลงในสารละลายและผนังของผลิตภัณฑ์จะถูกหล่อลื่นด้วยซึ่มข้น หลังจากนั้นผลิตภัณฑ์ก็ถูกทิ้งไว้สักครู่ - สารละลายจะต้องดูดซึมเข้าไปในเนื้อไม้ จากนั้นจึงนำไปหล่อลื่นอีกครั้ง ผลิตภัณฑ์ซึ่งถูกแช่ด้วยวิธีนี้โดยมีเปลือกดินก่อตัวขึ้นวางบนกระดานซึ่งควรจะแห้ง
ผลิตภัณฑ์แห้งชุบด้วยน้ำมันลินสีดที่ยังไม่ได้ปรุงโดยใช้ขนสัตว์ มันถูกจัดขึ้นเป็นเวลาสั้น ๆ เพื่อให้ชั้นของดินเหนียวผสมกับน้ำมันจากนั้นขัดเงาเช็ดพื้นผิวทั้งหมดของผลิตภัณฑ์ด้วยการทุบตีและสุดท้ายด้วยสะเก็ดแฟลกซ์ (ของเสียในระหว่างการแปรรูป) จุดประสงค์ของการขัดคือการขับมวลมันเข้าไปในรูพรุนของไม้และขจัดเม็ดทรายและมวลส่วนเกินทั้งหมด หลังจากบดผลิตภัณฑ์จะถูกวางบนกระดานเพื่อทำให้แห้งในเตาอบที่อุ่นและเก็บไว้ที่นั่นเป็นเวลาสี่ถึงห้าชั่วโมง
การดำเนินการที่สามคือสีโป๊วนั่นคือการใส่ผลิตภัณฑ์ด้วยส่วนผสมของดินเหนียวและน้ำมันอบแห้ง ส่วนผสมนี้ควรซ่อมแซมความผิดปกตินอตรอยแตกและข้อบกพร่องอื่น ๆ ทั้งหมดในไม้ ต้นแบบวางผงสำหรับอุดรูที่เสร็จแล้วในสถานที่ที่ถูกต้องแล้วใช้นิ้วถูด้วยนิ้วของเขาเอามวลส่วนเกินออกด้วยมีดโกน นำผลิตภัณฑ์สีโป๊วกลับไปทำให้แห้ง
ขั้นตอนต่อไปคือการแปรรูปด้วยน้ำมันอบแห้งเพื่อสร้างฟิล์มน้ำมันบนผลิตภัณฑ์
น้ำมันทำอาหารแห้งเป็นกระบวนการพิเศษและซับซ้อนที่มีเพียงผู้เชี่ยวชาญในสมัยก่อนเท่านั้นที่รู้โดยรักษาความลับขององค์ประกอบจากกันและกัน ผลิตภัณฑ์ถูกเคลือบด้วยน้ำมันอบแห้งสามครั้งในแต่ละครั้งจะถูกทำให้แห้งซ้ำแล้วซ้ำเล่าและหลังจากนั้นจึงนำเข้าเตาอบที่อุณหภูมิ 80-90 องศา ตอนนี้ในการดำเนินการครั้งที่ 5 ผลิตภัณฑ์โปรโอลิฟินัสได้รับการบรรจุกระป๋อง - เคลือบด้วยผงดีบุกเพื่อให้กลายเป็นเงินก่อนจากนั้นภายใต้น้ำมันอบแห้งทองคำ
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 มีการคิดค้นผงอลูมิเนียมซึ่งเริ่มใช้แทนการอบแห้งน้ำมัน การทำให้เย็น (จากวิธีการร้อนตามปกติต้นไม้สามารถลุกเป็นไฟได้) เป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมของ Khlomichs วิธีนี้ถูกเก็บเป็นความลับเป็นเวลานานและในสมัยของเราเท่านั้นที่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง มันประกอบไปด้วยความสามารถที่มีการจัดการที่ซับซ้อนหลากหลายด้วยสารที่เป็นส่วนประกอบต่างๆเพื่อเปลี่ยนแท่งดีบุกให้เป็นผงละเอียดซึ่งถูด้วยผ้าอนามัยแบบพิเศษ - ดักแด้ - ลงในผลิตภัณฑ์โปรโอลิฟินิกเพื่อให้แสงและเงาเหมือนเงิน ผลิตภัณฑ์กระป๋องพร้อมสำหรับการทาสี
หากการดำเนินการก่อนหน้านี้เกี่ยวข้องกับเทคนิคทางเทคนิคอย่างหมดจดในขั้นตอนนี้จำเป็นต้องมีความสามารถในการเขียนอย่างอิสระด้วยพู่กัน
ในอดีตช่างฝีมือโคกโลมาทำงานเป็นครอบครัวและด้วย ปีแรก ๆ เด็กได้รับการแนะนำให้รู้จักกับทักษะทางศิลปะ ดังนั้น Khlomich จึงมีความชำนาญในการวาดภาพ มือของเขากดลงบนแปรงและวาดแถบกว้างฉ่ำจากนั้นก็นำไปอย่างง่ายดายและอิสระและเส้นที่บางที่สุดแทบมองไม่เห็นปรากฏบนวัตถุ
สิ่งของกระป๋องที่ทาสีแล้วถูกวางไว้ในเตาหลอม น้ำมันที่ทำให้แห้งกลายเป็นสีเหลืองจากความร้อนของเตาอบและเงินเริ่มเรืองแสงด้วยสีทองภายใต้ฟิล์ม
งานนี้หนักมาก ตามที่ระบุไว้แล้วมีเพียงชาวนาที่ร่ำรวยเท่านั้นที่มีโรงย้อมและคนที่ยากจนกว่าเท่านั้นที่ทำสีในห้องเดียวกับที่พวกเขาอาศัยอยู่
นี่คือสิ่งที่ Sofya Ivanovna Rodicheva นักย้อมสีจาก Semyonov ซึ่งครั้งหนึ่งทำงานเป็นเวลาสิบห้าปีให้กับผู้ซื้อ Bulganin พ่อค้าคนหนึ่งกล่าวว่า“ กระท่อมมีเขม่าควันและสกปรกชุ่มไปด้วยสี บางครั้งพวกเขาแย่มากจนต้องนอนอยู่ที่นั่นสามวันและสูญเสียการมองเห็น โดยทั่วไปแล้วสายตาของไดเออร์ทุกคนจะแย่ลงมากเมื่ออายุมาก "
เตารัสเซียในบ้านไดเออร์และในโรงย้อมมีปากที่ต่ำ ด้านบนของเตามีรั้วล้อมรอบด้วยคานวาง - แท่งตะแกรง ช้อนวางบนกระดานพิเศษบนตะแกรงให้แห้ง
การทำงานในโรงย้อมทำได้ง่ายกว่าแม้ว่าจะไม่ใช่เรื่องง่ายก็ตาม พวกเขาใส่จานที่ทาสีแล้วลงในเตาอบทันทีที่เตาอบร้อนและนำความร้อนออกจากเตาและเพื่อที่จะวางจานไว้ในส่วนลึกของเตาไฟจำเป็นต้องปีนเข้าไปข้างใน ในการทำเช่นนี้พวกเขาใส่กางเกงขายาวเสื้อแจ็คเก็ตรองเท้าบูทพยายามทำทุกอย่างให้เร็วขึ้น แต่เมื่อพวกเขาออกไปเสื้อผ้าก็สูบบุหรี่ไปแล้ว มากถึงห้าหมื่นช้อนใส่เตาอบต่อครั้งและจากห้าถึงแปดพันช้อนในเตาอบ

ทันสมัย กระบวนการทางเทคโนโลยี จิตรกรรมโคกโลมา

1- ชิ้นงานขัดเงาที่กลึงหรือตัดออกถูกลงสีพื้น (โดยการจุ่ม) ดินเหนียว (วาปา) หรือไพรเมอร์ (หมายเลข 138) ใช้เป็นไพรเมอร์

2- เช็ดชิ้นงานที่รองพื้นด้วยฟองน้ำนุ่ม ๆ และแห้งที่อุณหภูมิห้องเป็นเวลา 6-8 ชั่วโมง

3- ชิ้นงานถูกปกคลุมด้วยน้ำมันอบแห้ง 2-3 ครั้งหรือส่วนผสมของน้ำมันอบแห้งและสารเคลือบเงาในส่วนที่เท่ากัน

4- การอบแห้งระดับกลางที่อุณหภูมิห้องเป็นเวลา 5 ชั่วโมง

5- ถูผงอลูมิเนียมกับหนังนุ่มหรือผ้าชามัวร์จนได้พื้นผิวกระจก

6- ภาพวาดศิลปะด้วยสีน้ำมันที่เจือจางด้วยน้ำมันอบแห้งตามธรรมชาติ

7- อบแห้งเป็นเวลา 24 ชั่วโมงบนชั้นวางที่อุณหภูมิ 20-25 ° C หรือ 1.5-2 ชั่วโมงในเตาอบไฟฟ้าที่อุณหภูมิ 100 ° C

8- เคลือบเงา 3-5 ครั้งด้วยสารเคลือบเงา PF-283 พร้อมการอบแห้งและการเจียรระดับกลาง

9- อบให้แห้ง 2-3 ชั่วโมงที่อุณหภูมิห้องและ 15-20 นาทีในเตาอบไฟฟ้าที่อุณหภูมิ 200 ° C หรือ 3-4 ชั่วโมงในเตาอบไฟฟ้าที่อุณหภูมิ 130-140 ° C จนกระทั่งสีทองปรากฏขึ้น

ปัจจุบันผลิตภัณฑ์ที่มีการวาดภาพโคห์โลมาผลิตโดยวิสาหกิจหลายโหล แต่มีศูนย์โคกห์โลมาของแท้อยู่สองแห่ง ได้แก่ ศิลปินคอห์โลมาในหมู่บ้านเซมิโนและภาพวาดโคห์โลมาในเมืองเซเมนอฟ การวาดภาพโซมินเป็นแบบดั้งเดิมมากขึ้นใกล้เคียงกับต้นกำเนิด - อาหารชาวนา แรงจูงใจของเซมยอนอฟเป็นจินตนาการและซับซ้อนมากขึ้นสำหรับผู้ซื้อที่มีวิจารณญาณมากขึ้น

เปิดคลาส 01.2012

หัวข้อ:“ ภาพวาดโคกโลมา การร่างองค์ประกอบขององค์ประกอบ "

เป้าหมาย:1. เพื่อให้นักเรียนรู้จักประวัติความเป็นมาของงานฝีมือและผลงานศิลปหัตถกรรมพื้นบ้านเทคโนโลยีการวาดภาพและคุณลักษณะของการวาดโคกโลมา

2. เพื่อสร้างความสามารถในการสร้างภาพร่างจากภาพวาดโคโคโลมา ส่งเสริมการแสดงความถูกต้องในการทำงานการพัฒนาจินตนาการและการสังเกตของนักเรียน

3. เพื่อส่งเสริมความสนใจและความรักในศิลปะพื้นบ้านความภาคภูมิใจและความรักชาติต่อมรดกทางวัฒนธรรมอันยาวนานของรัสเซีย เพื่อให้เด็ก ๆ รู้สึกเหมือนช่างฝีมือพื้นบ้าน

งาน:

เครื่องประดับ รูปแบบต่างๆ การวาดภาพโดยใช้เทคนิคการเขียนแบบดั้งเดิมสำหรับงานฝีมือนี้โดยสังเกตลักษณะโวหารของภาพวาดโคโคโลมา

วัสดุ:รูปแบบสำหรับการระบายสี gouache สีน้ำแปรงขนาดใหญ่และขนาดเล็ก

โถใส่น้ำผ้าเช็ดปากดินสอง่ายๆ

ช่วงภาพ: ผลิตภัณฑ์ที่มีภาพวาด Khohhloma, โปสการ์ด, การทำสำเนา, อัลบั้ม,

ตารางที่มีองค์ประกอบของภาพวาดโปสเตอร์ "ภาพวาดโคกโลมา" การนำเสนอ "ภาพวาดโคกโลมา"

    จัดเวลา ตรวจสอบความพร้อมของบทเรียน 3-5 นาที

    ส่วนทางทฤษฎี การสนทนาเบื้องต้นพร้อมการสาธิตการวาดภาพโคกโลมาการนำเสนอ คำอธิบายลำดับการวาดภาพ 10-15 นาที

    ส่วนปฏิบัติ การวาดภาพแบบจำลองด้วยตนเองสำหรับการระบายสี 15-20 นาที

    ส่วนสุดท้าย. สรุป 5 นาที.

การสนทนา:

    จากประวัติความเป็นมาของการเกิดและพัฒนาการของภาพวาดโคกโลมา.

เมื่อนานมาแล้วในภูมิภาค Nizhny Novgorod Trans-Volga ประเพณีเกิดขึ้นเพื่อตกแต่งจานไม้ด้วยการทาสี ในผืนป่าแห่งนี้เกือบทุกอย่างทำด้วยไม้ ดินแดนทั้งหมดของภูมิภาคนี้เป็นเหมือนการประชุมเชิงปฏิบัติการหนึ่งแห่งที่กระจายอยู่ตามหมู่บ้านหลายร้อยแห่ง ผู้อยู่อาศัยตามข้อตกลงแบ่งการผลิตผลิตภัณฑ์ไม้ทุกประเภท หมู่บ้านแต่ละกลุ่มมีศูนย์กลาง - หมู่บ้านการค้าขนาดใหญ่ที่ชาวนามาที่ตลาดทุกสัปดาห์เพื่อขายสินค้าของตน หมู่บ้านที่พวกเขาเหลาและย้อมจานไม้ตั้งอยู่รอบ ๆ หมู่บ้านการค้าขนาดใหญ่ของโคกห์โลมาซึ่งสร้างชื่อให้กับศิลปะการวาดภาพทั้งหมด จากที่นี่ถ้วยและช้อนบินเหมือนนกไฟทั่วโลก เมื่อพ่อค้าถูกถามว่า“ ปาฏิหาริย์เช่นนี้อยู่ที่ไหน” เขาตอบอย่างภาคภูมิใจว่า“ จากโคกโลมา” และมันก็เกิดขึ้น: โคกโลมาและโคกห์โลมา จนถึงทุกวันนี้ชื่อของจานสีคือโคกโลมา

จิตรกรรมโคกโลมาเป็นงานไม้ประเภทศิลปะ ศิลปะนี้เกิดขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 17 ในภูมิภาคทรานส์ - โวลก้า (หมู่บ้านโคกห์โลมาเขตกอร์กี) โคกห์โลมาสืบทอดรูปแบบคลาสสิกของผลิตภัณฑ์กลึงไม้และจังหวะการตกแต่งที่ชัดเจนจากงานฝีมือโบราณ ทักษะการวาดภาพของรัสเซียโบราณเสริมสร้างด้วยการวาดลวดลายของพืชและวิธีการประหารชีวิตฟรีด้วยพู่กัน เทคนิคดั้งเดิมของ "การลงสีทอง" ของผลิตภัณฑ์ทำให้โคกโลมาแตกต่างจากงานฝีมืออื่น ๆ เทคโนโลยีของไม้ "ปิดทอง" ถูกเก็บรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้

    การตรวจสอบตัวอย่างผลิตภัณฑ์ (นิทรรศการผลงาน)

    ที่นำเสนอ:

    เทคนิคการวาดภาพโคกโลมา:

1. ผลิตภัณฑ์ไม้ถูกปิดทับด้วยสารละลายดินเหนียว "วาปา" ดินเหนียวปิดรูพรุนของไม้สร้างชั้นกันน้ำ

2. หลังจากนั้นผลิตภัณฑ์จะถูกชุบด้วยน้ำมันลินสีดดิบและเช็ดให้แห้ง จากนั้นคลุมด้วยน้ำมันลินสีดแล้วเช็ดให้แห้งอีกครั้งทำซ้ำ 3-4 ครั้ง

3. ขั้นตอนต่อไปคือการทำให้เป็นฟอง ผลิตภัณฑ์ถูกปกคลุมด้วยครึ่งวัน: ผงดีบุกหรืออลูมิเนียมถูลงในผลิตภัณฑ์ด้วยไม้กวาด ผลิตภัณฑ์จะเรียบเงางามและมีลักษณะคล้ายโลหะ

4. และตอนนี้ไดเออร์ (ผู้ที่ใช้รูปแบบ) เท่านั้นที่เริ่มทำงาน ภาพวาดถูกทาด้วยสีน้ำมัน องค์ประกอบทั้งหมดของภาพวาดจะดำเนินการทันทีด้วยแปรงโดยไม่ต้องวาดด้วยดินสอเบื้องต้น

5. ผลิตภัณฑ์ที่ทาสีและแห้งถูกเคลือบด้วยน้ำมันเคลือบเงา (ก่อนหน้านี้เคลือบด้วยน้ำมันลินสีด) และนำเข้าเตาอบเพื่อ "ให้ความร้อน" สารเคลือบเงาจะเปลี่ยนเป็นสีเหลืองภายใต้อิทธิพลของอุณหภูมิ จากนั้นสีน้ำผึ้ง - ทองแสนอร่อยนี้ก็ปรากฏขึ้น นี่คือวลี "โกลเด้นโคกโลมา" ที่เกิดขึ้น

    คุณสมบัติของภาพวาด Khohhloma:

การเขียนสองวิธี:

จดหมายขี่โดยการวาดลวดลายด้วยสีแดงหรือสีดำบนพื้นหลังสีทอง

เทคนิคที่สองคือ "ใต้พื้นหลัง":ขั้นแรกให้วาดรูปทรงของลวดลายจากนั้นพื้นหลังจะถูกปกคลุมด้วยสีและหลังจากนั้นรูปแบบที่ไม่ได้ทาสีที่เหลือจะถูกทาสีด้วยสี

ความไม่ชอบมาพากลของภาพวาด "ม้า" คือการใช้ลวดลายที่มีจังหวะบนพื้นหลังสีทอง

ความไม่ชอบมาพากลของภาพวาด "พื้นหลัง" คือพื้นหลังรอบ ๆ ลวดลายจะทาสีด้วยสีแดงหรือสีดำ ด้วยวิธีนี้ใบไม้ดอกไม้หรือนกจะโดดเด่นเหนือพื้นหลังนี้ในรูปแบบของเงาสีทอง

แต่โดยปกติแล้วภาพวาดทั้งสองประเภทนี้จะรวมกันอย่างประณีตในผลิตภัณฑ์เดียว

    สี: แดงดำทองบางครั้งเขียวเข้มและเหลือง

    องค์ประกอบหลักของลวดลาย: "หญ้า"

    องค์ประกอบ: ใบไม้ดอกไม้ผลเบอร์รี่

    องค์ประกอบ: ลวดลายถูกสร้างขึ้นจากหญ้าที่ตั้งอยู่บนเส้นที่คดเคี้ยวลวดลายถูกสร้างขึ้นเหมือนดอกกุหลาบ

ศิลปินที่ชื่นชอบที่สุดคือ "ลายสมุนไพร" หรือ "หญ้า" ซึ่งมีลักษณะคล้ายหญ้าแพรก มักจะเป็นภาพดอกไม้นกปลาอยู่ท่ามกลาง "หญ้า" รูปแบบที่สลับซับซ้อนที่สุดเรียกว่า "หยิก": หญ้ากลายเป็นลอนใหญ่ - หยิก

นี่คือผลเบอร์รี่ สำหรับผลเบอร์รี่ลิงกอนเบอร์รี่ลูกเกดและเถ้าภูเขาให้ใช้ป้ายโผล่ (สำลีก้าน) แต่มะยมสตรอเบอร์รี่และราสเบอร์รี่จะวาดทันทีด้วยแปรง หลังจากสีแดงแห้งผลเบอร์รี่จะ“ เจือจาง” ด้วยสีเหลือง

ใบหญ้าเป็นลำต้นที่บางและโค้งงอได้อย่างราบรื่นซึ่งลำต้นที่โค้งงอและหยิกขยายไปทุกทิศทาง แรงกดของแปรงตกลงบนส่วนที่กว้างที่สุดของใบหญ้า

"Kudrina" เป็นลายดอกไม้ใบกว้างโค้งมนมีลอน

ใบไม้ส่วนใหญ่มักเป็นใบลูกเกดที่เก๋ไก๋ ใบไม้และดอกไม้เริ่มแสดงด้วยภาพของลำต้นจากนั้นวาดรูปร่างพื้นฐานของใบไม้หรือดอกไม้ จากนั้นเส้นเลือดจะถูกวาดบนใบไม้และเกสรตัวผู้บนดอกไม้

จากองค์ประกอบดังกล่าวคุณสามารถสร้างรูปแบบได้

    ลำดับองค์ประกอบการแสดงของภาพวาดโคโคโลมา (ตัวอย่างเช่น "จาน")

    งานภาคปฏิบัติ: งานประพันธ์

    ทดสอบ

ภาพวาดโคกโลมาปรากฏที่ไหนและเมื่อใด

คุณรู้วิธีการเขียนภาพวาดโคห์โลมาอย่างไร?

องค์ประกอบหลักของภาพวาดโคกโลมา?

องค์ประกอบของภาพวาดโคกโลมา?

จานสีของภาพวาดโคกโลมา?

การสร้างองค์ประกอบของภาพ?

เครื่องประดับประดับตกแต่ง?

7. นิทรรศการผลงาน. สรุป

รายการอ้างอิง:

    V. Vishnevskaya Khloma งานศิลปะของรัสเซีย สำนักพิมพ์ Plakat มอสโก 2524

    V. Vishnevskaya ศิลปะของศิลปหัตถกรรมพื้นบ้าน โปสการ์ดสี

    S.K. Zhigalova ภาพวาดพื้นบ้านของรัสเซีย สำนักพิมพ์ "การศึกษา" มอสโก 2517

    E. Subocheva Khokhloma หัตถกรรมพื้นบ้าน. สำนักพิมพ์ Okolitsa มอสโก 1997

    ล. ยักนิน. คำร่าเริงของโคกโลมา สำนักพิมพ์ "Malysh" มอสโก 2530

โกลเด้นโคกโลมา.

(แถววรรณกรรม)

ภาพวาดโคกโลมา

ในหญ้าสีเขียว

ป่าละเมาะ, copses,

ผ้าไหมกระเด็น

น้ำผึ้งแดด

ใบไม้สีทอง

ความงามเป็นสิ่ว

sundress ผ้า

โดยคลื่นของรูปแบบ

Yakhonts กำลังไหม้

พ่อมดประเภทไหน

Khloma แต่งตัว

ในสิ่งที่ไม่สามารถบรรยายได้

ชุดปาร์ตี้?

(P. Sinyavsky)

ช้อนมะนาวเหล่านี้

จานรอง, ทัพพี, ตุ๊กตาทำรัง,

เธอวาดมันด้วยตัวเอง

โกลเด้นโคกโลมา!

(L.Kulikova)

เก้าอี้กระดานและไม้กระดาน

และเปลและเตียง

เธอวาดมันด้วยตัวเอง

โกลเด้นโคกโลมา!

(L.Kulikova)

ไม่มีการระบายสีที่หรูหรามากขึ้น

ราวกับว่าเธอมาหาเราจากเทพนิยาย

กษัตริย์และบ้านอยู่ที่ไหน

โกลเด้นโคกโลมา!

(L.Kulikova)

“ โลกแห่งเวทมนตร์โคกโลมา”

งอก,

มีชีวิตอยู่อย่างรื่นเริง

ยาก,

หญ้าสีดำและสีแดง

ใบไม้กำลังเปลี่ยนเป็นสีแดง

จากลมหายใจของฤดูหนาว

เราเข้าสู่อาณาจักร Berendey -

สู่โลกแห่งเวทมนตร์ Khloma

L.V. Orlova, "ภาพวาด Khohhloma"


นี่คือเทคนิคพื้นฐานของการวาดภาพโคห์โลมา วัสดุนี้นำเสนอตามหลักการตั้งแต่ง่ายไปจนถึงซับซ้อนตั้งแต่การศึกษาองค์ประกอบหลักของการวาดภาพโคโคโลมาและแบบฝึกหัดสำหรับการทำซ้ำไปจนถึงงานสำหรับการแสดงอิมโพรไวส์และการวาดภาพเชิงปริมาตร

ในการเริ่มต้นคุณต้องมี:
1) สี gouache ที่มีสีเหลืองแดงเขียวและดำ
2) แปรงกระรอกหมายเลข 2 และหมายเลข 3;
3) ขวดน้ำ
4) ผ้านุ่ม ๆ เพื่อขจัดสีส่วนเกินออกจากแปรง
5) แผ่นกระดาษหนาสีขาวหรือแผ่นตื้นสีขาวที่ไม่มีลวดลายซึ่งจะใช้เป็นจานสี

แบบฝึกหัด 1. รูปแบบวัชพืช

เรียนรู้การวาดองค์ประกอบที่ง่ายที่สุดของการตกแต่งสมุนไพร ทำแบบฝึกหัดเพื่อทำซ้ำองค์ประกอบหลักที่โดดเด่นของลายหญ้า "หญ้า" ในภาพวาดโคกห์โลมา "หญ้า" เป็นเครื่องประดับที่มีการจัดเรียงจังหวะตามจังหวะ
องค์ประกอบทั้งหมดของเครื่องประดับหญ้าจะถูกวาดด้วยแปรงทันทีโดยไม่ต้องใช้ดินสอวาดภาพเบื้องต้นในขณะที่แปรงต้องถือด้วยสามนิ้วตั้งฉากกับพื้นผิวของแผ่นงาน

การออกกำลังกายประกอบด้วยองค์ประกอบหลักของ "หญ้า":
"ตะกอน" เป็นองค์ประกอบที่เรียบง่ายที่สุดของรูปแบบ ทำได้โดยการขยับปลายแปรงเบา ๆ จากบนลงล่าง
"ใบหญ้า" - เป็นจังหวะที่มีความหนาเรียบเล็กน้อย
"หยด" - วาดโดยใช้พู่กันกับกระดาษ
"เสาอากาศ" - วาดในรูปแบบของเส้นต่อเนื่องที่มีความหนาเท่ากันบิดเป็นเกลียว
"Curls" - ดำเนินการโดยใช้แรงกดเบาตรงกลางขององค์ประกอบ
"พุ่มไม้" เป็นองค์ประกอบของ "หญ้า" ที่ซับซ้อนที่สุด ประกอบด้วยองค์ประกอบที่เรียบง่ายกว่าที่จัดเรียงอย่างสมมาตร - ดอกหญ้าใบหญ้าหยดหนวดและหยิก

แบบฝึกหัดที่ 2. "ของขวัญให้หมี"

ในงานทั้งหมดสำหรับการทำอิมโพรไวส์ก่อนอื่นพวกเขาจะพิจารณาภาพวาดที่ทำโดยผู้เชี่ยวชาญจากนั้นพวกเขาวาดภาพวาดของผลิตภัณฑ์อย่างอิสระ
พิจารณาถ้วยสมุนไพรที่ทำเอง. การระบายสีที่รื่นเริงและเคร่งขรึมของภาพวาดนั้นได้รับการผสมผสานระหว่างสีทองสีแดงและสีดำ ตกแต่งช้อนด้วยเครื่องประดับสมุนไพรโดยใช้สองสี - ดำและแดง

ออกกำลังกาย 3. หญ้าประดับ

จุดประสงค์ของการออกกำลังกายคือค่อยๆใช้วิธีการจากง่ายไปซับซ้อนเรียนรู้การวาดเครื่องประดับสมุนไพรที่ซับซ้อนโดยใช้องค์ประกอบที่ศึกษาก่อนหน้านี้ทั้งหมด
ฝึกเล็ง Criule แกนนำก่อน องค์ประกอบหลักของ "curl" - "curl" มีความยาวเท่ากันและบิดสลับกันขึ้นและลง จากนั้นรูปแบบจะซับซ้อนโดยการเพิ่ม "พุ่มไม้" สีแดงและสีดำ

แบบฝึกหัด 4. \u200b\u200bวาดภาพถ้วย

เมื่อพิจารณาเครื่องปั่นเกลือที่มีลวดลายหญ้าให้ใส่ใจกับการสลับองค์ประกอบการตกแต่งอย่างเป็นจังหวะ การไหลลื่นของเส้นชั้นนำ "Criule" เน้นรูปทรงโค้งมนของผลิตภัณฑ์สีแดงและสีดำทำให้ภาพวาดดูเคร่งขรึมและรื่นเริง
ตกแต่งถ้วยด้วยลวดลายสมุนไพรโดยนำก้านชั้นนำด้วยตัวคุณเองและใช้รูปแบบสมุนไพรที่ศึกษาก่อนหน้านี้

แบบฝึกหัดที่ 4. ลายใบไม้

ในรูปแบบ "แผ่นพับ" ของโคห์โลมานอกจากสีแดงและสีดำแล้วยังใช้สีเขียวและสีเหลือง

การออกกำลังกาย 6. วาดภาพที่ใส่ผ้าเช็ดปาก

เมื่อพิจารณาถึงผลงานของอาจารย์ให้ใส่ใจกับตำแหน่งของสาขาที่มีใบไม้ร่วง การจัดเรียงใบไม้และสมุนไพรอย่างอิสระเน้นรูปร่างของผลิตภัณฑ์ให้ความสว่างและความงดงามของลวดลาย
ปรับแต่งสร้างองค์ประกอบของคุณเองใช้จานสีของ Khohhloma: แดงเขียวดำและเหลือง

การออกกำลังกาย 7. รูปแบบเบอร์รี่

เรียนรู้การวาดลวดลายด้วยพู่กันและเครื่องหมายโผล่ จุกทำจากกระดาษเพราะพับแถบกระดาษเป็นหลอดให้แน่น
Lingonberry ลูกเกดและผลเบอร์รี่เถ้าภูเขาวาดด้วยตราสัญลักษณ์
มะเฟืองสตรอเบอร์รี่และราสเบอร์รี่วาดด้วยแปรง เมื่อทาสีแห้งผลเบอร์รี่จะ "เติบโต" เป็นสีเหลือง

ออกกำลังกาย 8. "เป็ดปั่นเกลือ"

ทาสีผลิตภัณฑ์ด้วยแปรงและตราประทับโดยใช้ "การทำให้ผอมบาง" และเทคนิคการทาสีอื่น ๆ

แบบฝึกหัดที่ 9. ประดับด้วย "เบอร์รี่" และ "ใบไม้"

ฝึกวาดรูปเครื่องประดับโคห์โลมาโดยใช้องค์ประกอบที่ศึกษาก่อนหน้านี้ทำแถบประดับตามตัวอย่าง

แบบฝึกหัด 10. แจกันดอกไม้

การพิจารณาแจกันที่วาดโดยอาจารย์ให้ใส่ใจกับความสอดคล้องของรูปแบบและรูปร่างของวัตถุ สาขาของผลเบอร์รี่สุกพันรอบพื้นผิวของผลิตภัณฑ์ทำให้เกิดแถบเครื่องประดับที่ต่อเนื่องกัน
คิดและระบายสีแจกันด้วยตัวคุณเองโดยให้ความสนใจกับความสอดคล้องของรูปแบบและรูปร่างของวัตถุ

แบบฝึกหัด 11. "สมุนไพรทองคำแห่งรัสเซีย"

นี่คือแบบฝึกหัดระดับเริ่มต้นขั้นสุดท้าย สำหรับแบบฝึกหัดนี้ให้ใช้สิ่งที่คุณได้เรียนรู้จนถึงตอนนี้ ตกแต่งกลีบดอกไม้สีแดงและสีเหลืองด้วยลวดลายต่างๆ จากนั้นสามารถตัดช่องว่างเหล่านี้ออกและทำแอปพลิเคชันจากพวกเขาในรูปแบบของช่อ Khloma สีสันสดใส ช่อดอกไม้จะสวยงามและเขียวชอุ่มมากขึ้นหากเด็ก ๆ เสริมด้วยกิ่งก้านหญ้าสีอ่อน
หากคุณต้องการทำช่อดอกไม้ขนาดใหญ่คุณสามารถตัดช่องว่างที่คล้ายกันออกจากกระดาษสีเหลืองหรือแดงแล้วตกแต่งตามความต้องการของคุณ

การทำงานเป็นทีม “ ช่อฟ้าใบระกา”

ในขั้นสุดท้ายคุณสามารถสร้างทีมเวิร์คโดยการมีส่วนร่วมของหลาย ๆ คน ในการทำเช่นนี้ผู้เข้าร่วมแต่ละคนเตรียมกลีบดอกไม้หลาย ๆ กลีบจากกระดาษสีเหลืองหรือแดงแล้วระบายสี จากนั้นบนกระดาษ Whatman แผ่นใหญ่สีสันสดใส ช่อโคกโลมาซึ่งมีสถานที่สำหรับผู้เข้าร่วมแต่ละคนในการทำงาน ช่อดอกไม้สามารถตกแต่งด้วยไม้เลื้อยและพุ่มไม้ การทำงานเป็นทีมดังกล่าวจะเป็นการตกแต่งที่ดี
จากช่องว่างดังกล่าวคุณสามารถติดไม่เพียง แต่ช่อดอกไม้ แต่ยังรวมถึงพวงมาลัยอวัยวะกรอบไม้ประดับ ฯลฯ

S.P. Veselov ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพ Khloma ส่วนตัว

Stepan Pavlovich Veselov ปรมาจารย์พื้นบ้านที่โดดเด่นได้มอบชีวิตกว่าหกสิบปีให้กับภาพวาดโคห์โลมา
ภาพผลงานที่จริงใจและไพเราะได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติดั้งเดิมของเขา เส้นการร้องการแปรงพู่กันที่นุ่มนวลเน้นลักษณะการเขียน คุณจะไม่พบสิ่งที่เหมือนกันในผลงานของเขา: รูปแบบหนึ่งสร้างรูปแบบใหม่และคาดไม่ถึงโดยสิ้นเชิง และทั้งหมดนี้เป็นคติชนวิทยาอย่างลึกซึ้งในเนื้อหาของพวกเขาซึ่งเชื่อมโยงกับประเพณีของภูมิภาคนี้อย่างแยกไม่ออก

วัฒนธรรมทางศิลปะของงานฝีมือโคโคโลมาทำให้เราประหลาดใจด้วยความกลมกลืนที่ละเอียดอ่อนความเข้าใจที่ไร้ที่ติเกี่ยวกับรูปแบบของวัตถุที่กำลังตกแต่งทักษะการประหารชีวิตการพูดน้อยและความชัดเจนของภาพ ทั้งหมดนี้มีอยู่ในความเข้าใจที่เป็นที่นิยมอย่างแท้จริงเกี่ยวกับความงามและย้อนกลับไปสู่วัฒนธรรมศิลปะอันยาวนานของรัสเซียโบราณ การมีอยู่ของลวดลายโบราณในเครื่องประดับคอห์โลมานั้นพิจารณาจากความจริงที่ว่าช่างฝีมือส่วนใหญ่
ปัจจุบันงานฝีมือถูกรวมเป็นหนึ่งเดียวโดยโรงงาน Seminsk "Khohhloma artist" ผู้เชี่ยวชาญที่มีความสามารถหลายคนทำงานที่นี่: ON Veselova, AT Busova, ME Shchukina จากรุ่นเก่า - OP Lushina ผลงานของพวกเขาได้รับการจัดแสดงอย่างต่อเนื่องที่ All-Union และนิทรรศการระดับนานาชาติ
“ สัปดาห์นี้ไม่เพียงพอสำหรับฉัน” Stepan Pavlovich เล่า
- ทุกคนพักผ่อนในวันอาทิตย์ และฉันขอให้พ่อของฉันให้เขาเขียนในร้านย้อมสี "
ผลงานที่มีพรสวรรค์ของ Veselov เป็นที่สังเกตในวัยเด็ก ผู้เชี่ยวชาญในพื้นที่ให้ความสนใจกับพวกเขา เซมยอน Stepanovich Yuzikov ปรมาจารย์ชื่อดังมักจะไปเยี่ยมชมโรงย้อมของ Veselovs เมื่อเขาดูผลงานของ Stepan และเขาก็พูดว่า:
“ โอ้ Pavel Grigorievich ลูกของคุณเยี่ยมมากเขาทำงานได้ดี
มีเพียงคุณ Stepanka เท่านั้นที่เขียนหญ้าขี้ขลาดได้ดีกว่ากดตรงกลาง ลิ่มบาง ๆ ดูไม่เหมือนบาสก์ " Yuzikov รู้ราคาของการวาดภาพสมุนไพรและเป็นหนึ่งในผู้เชี่ยวชาญที่ดีที่สุด Stepan Pavlovich จำคำแนะนำของเจ้านายเก่าไปตลอดชีวิตจากนั้นเขาก็เริ่มเขียนสมุนไพรตามที่ Yuzikov สอนเขา
SP Veselov โชคดีพอที่จะทำงานร่วมกับกาแลคซีที่น่าทึ่งของนักสมุนไพรที่มีพรสวรรค์ของโคห์โลมา: A. M. Serov, P. F. Raspopin, I. O. Krasilnikov และ Veselov จดจำโรงเรียนเก่าแห่งนี้ไปตลอดชีวิต
A.S. Serov เป็นนักสมุนไพรที่มีความสามารถ เขาแนะนำ Veselov รุ่นเยาว์:
- คุณ Stepan เขียนได้อย่างหมดจดและเร็ว ๆ นี้ แต่กระดูกสันหลังของ "หญ้า" ไม่เหมือนกัน
- ลุงอาร์คิป - สเตฟานตอบ - ใช้เวลานานมากในการเขียนเช่นนั้น
- ดูสิมันเป็นธุรกิจของคุณคุณจะเขียนน้อยลง แต่เพื่อให้ดีขึ้น
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2468 Veselov ได้ทำงานในงานศิลปะภาพวาดโคห์โลมา
ตอนนี้โคกโลมิจิทำงานกับน้ำมันลินสีดจากโรงงานที่มีน้ำหนักเบาและยืดหยุ่นปิดชามด้วยหนึ่งครั้งสองครั้งสามครั้งแล้วนำเข้าเตาอบให้แห้ง เมื่อเธอเริ่ม "ลุกขึ้น" - ชามจะถูกย้อมสี จนถึงปีพ. ศ. 2481 ใช้ดีบุกบดละเอียดปัจจุบันใช้ผงอลูมิเนียม
ต้นแบบเตรียมสีโดยเฉพาะ ชาดแห้งบดละเอียดบนเตาผสมกับน้ำมันแคดเมียมเติมน้ำมันอบแห้งน้ำมันสน แปรง“ ไม่สามารถใช้ได้กับน้ำมันเพียงอย่างเดียว” Stepan Pavlovich กล่าว
Veselov มักจะเขียนคำจารึกที่น่าขบขันในผลงานของเขา บนถ้วยสำหรับเด็ก: "มาช่ากินโจ๊ก!" ในถ้วยใหญ่เขาจะแสดง: "ฉันขอให้คุณนั่งลงที่โต๊ะและกินสิ่งที่อยู่ในถ้วยนี้" เพื่อเป็นการเตือนสามีผู้โชคร้าย: "สามีกิน แต่ฟังคำแนะนำที่ดีของภรรยา!"
และการยึดถือรูปลักษณ์ไม่ได้ถูกสังเกตอย่างเคร่งครัดที่นี่ว่าครั้งหนึ่งชามหรูหราที่มีภาพวาดตามรูปแบบบัญญัติที่เรียวยาวไม่ได้มีไว้สำหรับการใช้งานในชีวิตประจำวัน แต่ใช้สำหรับพิธีกรรมในงานรื่นเริง เป็นไปได้ว่ามีไว้สำหรับเบียร์ เป็นที่ทราบกันดีว่าทางตอนเหนือของรัสเซียใน Vologda, Olonets, Arkhangelsk มีหุบเขาทองแดงและพี่น้องที่คล้ายกันมาก รูปร่างของพวกมันมีรังสีที่เบี่ยงออกจากด้านล่าง - กระดูกซี่โครงคล้ายกับ“ เห็ดโคกห์โลมา”
การวาดภาพเสร็จสิ้นและต้นแบบวางชามในเตาอบเพื่อ "ตุ๋น" "สตูว์ Kalyit" เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงขึ้นไปแล้วเคลือบจาน
พวกเขาเคลือบเงาห้าหรือหกครั้งขึ้นอยู่กับความหนาของน้ำมันอบแห้งหลังจากวางชามบนตะแกรงทุกครั้งเพื่อให้น้ำมันแห้งแห้งเร็วขึ้น และจากนั้น - เพื่อให้ความร้อนในเตาอบ ความร้อนจะทำให้สารเคลือบแข็งแรงทนทานและสีจะเป็นสีทอง
ดังนั้นชามมหัศจรรย์ที่ยอดเยี่ยมจึงถือกำเนิดขึ้นในมือของ Veselov ผู้เชี่ยวชาญด้านวัสดุสิ้นเปลืองยังวาดจานจานรองลูกอมและแคดดี้ tureens ทัพพีดินโป่งและถังโลงศพและบ้านนกประตูตู้และไม้แขวนผนังแผงตกแต่งขนาดใหญ่และเครื่องแก้ว
Stepan Pavlovich เขียนภาพประเภทใดในผลงานของเขา? ประวัติศาสตร์และความสำคัญของพวกเขาในชีวิตพื้นบ้านคืออะไร?
นกของมันมีความสง่างามผิดปกติ ทาสีด้วยชาดสีแดงพวกมันทะยานขึ้นอย่างสง่างามท่ามกลางแสงสีทองโดยจับที่ก้นชามเกือบทั้งหมด และเพื่อให้อ่านชาดบนทองคำได้ชัดเจนยิ่งขึ้นอาจารย์จะจุ่มพู่กันด้วยสีดำอธิบายหวีปีกและหางขนนกและวงกลมจะงอยปาก เขาแสดงให้เห็นถึงนกที่สง่างามของเขาในหลายสิบสายพันธุ์ เขาเขียนและเชื่อในตัวเธอเหมือนมีอยู่จริงซึ่งดูเหมือนว่าเขาจะได้เห็นด้วยตัวเอง และเขาพูดถึงเธอราวกับว่าเธอยังมีชีวิตอยู่ เขารู้จักความละเอียดอ่อนไม่เพียง แต่ "โครงสร้าง" เท่านั้น แต่ยังรวมถึงนิสัยใจคอด้วย แม้ว่าคุณจะไม่ได้เห็นนกชนิดนี้ในชีวิต แต่ก็เป็นที่คุ้นเคยสำหรับทุกคนมาตั้งแต่เด็ก ไม่มีเทพนิยายเกี่ยวกับเธอนกไฟ?
ไม่ใช่นกตัวนี้หรือที่ช่างฝีมือของ Mezen ทำด้วยไม้จนถึงทุกวันนี้มันไม่ได้ปรากฎบนส้นเท้า Ryazan, Kostroma และ Olonets? เธอไม่ได้เป็นสัญลักษณ์ของดวงอาทิตย์? และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ในการประพันธ์หลายชิ้นอาจารย์เขียนมันลงในรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนนั่งบนลิ้นของเปลวไฟในรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนเดียวกับที่มักจะมีภาพดวงอาทิตย์ที่ส่องแสงหรือบิดเบี้ยว - "ลูกบอลแนวตั้ง": ในยามรุ่งอรุณของ Zoryanskaya ลูกบอล Vertlyansky กำลังกลิ้งไปมา
บนแผงของเขา Veselov เขียนต้นไม้ที่มีผลไม้ราสเบอร์รี่และลูกเกดดำผลเบอร์รี่โรวันและหูของข้าวไรย์สุกมะเขือเทศขนาดใหญ่ที่สง่างาม นกนั่งอยู่บนต้นไม้นี้ - ดวงอาทิตย์ราวกับว่ามันทำให้มันร้อนขึ้นเช่นเดียวกับโลกด้วยแสงสว่างและความอบอุ่น

โคกห์โลมาเป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของมรดกทางวัฒนธรรมอันยาวนานของชาวรัสเซีย

คุณค่าของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะในวัฒนธรรมของชาติใด ๆ แทบจะประเมินไม่ได้เลย นี่คือสิ่งที่ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาดูดซับประเพณีลักษณะเฉพาะของชาติพันธุ์ทำให้ชาติมีเอกลักษณ์เป็นที่รู้จักและร่ำรวยทางจิตวิญญาณ ในรัสเซียความลับและความลับของทักษะทางเทคนิคและเทคโนโลยีได้รับการถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่น เมื่อเวลาผ่านไปศิลปะได้พัฒนาขึ้นดังนั้นงานฝีมือพื้นบ้านจึงถือกำเนิดขึ้นซึ่งในโลกสมัยใหม่โดยไม่มีการพูดเกินจริงได้รับการยกระดับเป็นศิลปะ โคกห์โลมาถือเป็นหนึ่งในงานฝีมือพื้นบ้านทางศิลปะที่สมบูรณ์แบบที่สุดผ้าทอที่แปลกประหลาดซึ่งเป็นที่รู้จักและชื่นชอบไปไกลเกินขอบเขตของรัสเซีย

ต้นกำเนิดของการค้า

ภาพวาดโคกห์โลมาที่มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่ดูสวยงามเท่านั้น แต่การกำเนิดของศิลปะดังกล่าวล้อมรอบไปด้วยตำนานและถูกโอบล้อมด้วยเวทมนตร์

โคกห์โลมาเป็นภาพวาดที่มีสีสันและมีรายละเอียดสูง

เป็นที่ทราบกันดีว่าโคกห์โลมาเป็นงานฝีมือพื้นบ้านของรัสเซียซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากบริเวณ Veliky Novgorod อันรุ่งโรจน์และสง่างาม มีตำนานเกี่ยวกับการปรากฏตัวของภาพวาดที่มีชื่อเสียง เป็นเวลานานบนฝั่งแม่น้ำที่งดงามในเขต Nizhny Novgorod มีช่างฝีมือ "มือทอง" อาศัยอยู่ เขาแกะชามช้อนจากไม้อย่างชำนาญแล้ววาดด้วยวิธีที่มีมนต์ขลังมากจนทุกคนคิดว่าพวกเขาทำจากทองคำบริสุทธิ์! ชื่อเสียงของช่างฝีมือชาวบ้านแพร่กระจายไปทั่วบริเวณอย่างรวดเร็วและจากนั้นก็ไปถึงกษัตริย์เอง ผู้ปกครองโกรธทำไมนายที่มีความสามารถเช่นนี้และไม่รับราชการที่ศาลในทันใด จากนั้นกษัตริย์ก็ส่งทหารไปที่ป่าลึกเพื่อนำตัวศิลปินไปที่ศาล พวกเขากำลังมองหาคนรับใช้ของเจ้านาย แต่ดูเหมือนเขาจะตกลงมาจากพื้นโลก และเหตุการณ์ต่อไปนี้เกิดขึ้น: ช่างฝีมือพบอย่างน่าอัศจรรย์ว่าข้าราชการของกษัตริย์กำลังตามมาและหายไปจากสายตามากจนไม่มีใครพบเห็นอีกเลย แต่ก่อนที่เขาจะจากไปเขาได้สอนทักษะของเขา คนใจดีเพื่อให้ชามและช้อนเปล่งประกายด้วยทองคำในทุกกระท่อม


คนรัสเซียตกแต่งด้วยจานชามช้อนส้อมและอื่น ๆ อีกมากมาย

ในความเป็นจริงมีข้อเท็จจริงทางวิทยาศาสตร์ที่ว่าการวาดภาพบนไม้และเทคโนโลยีพิเศษถูกนำมาสู่ภูมิภาคทรานส์ - โวลก้าโดยกลุ่มลัทธิแตกแยกที่หลบหนีเพื่อหลบหนีการกดขี่ของจักรวรรดิที่โหดร้าย ในบรรดาความแตกแยกที่หลบหนีมีช่างฝีมือที่มีฝีมือจิตรกรไอคอนและศิลปินมากมาย พวกเขาสอนประชากรในท้องถิ่นให้เป็นภาพวาดที่ไม่ธรรมดา มีการขายจานที่ทาสีสวยงามในหมู่บ้านการค้าขนาดใหญ่ที่ชื่อว่าคอกห์โลมา เมื่อพ่อค้าถูกถามว่าเขานำปาฏิหาริย์มาจากไหนเขาตอบด้วยความเต็มใจว่า: "จากโคกโลมา!" ตั้งแต่นั้นมาจึงกลายเป็นเรื่องปกติที่จะเรียกภาพวาดโคกห์โลมาที่สวยงามแปลกตาในสไตล์พื้นบ้านรัสเซีย


การแกะสลักไม้และภาพวาดภายใต้โคโคห์โลมายังคงเป็นงานฝีมือของรัสเซียที่ได้รับความนิยมในบางพื้นที่

คุณสมบัติของการตกปลา

งานหัตถกรรมพื้นบ้านเป็นส่วนสำคัญของศิลปะและงานฝีมือ คุณสมบัติหลักของภาพวาดโคห์โลมาคือโทนสีทองที่เป็นเอกลักษณ์ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจก็คือในภาพวาดนั้นไม่มีทองคำแท้สักหยด


โคกโลมาทองดูร่ำรวยมาก

การกระจัดกระจายของสีเครื่องประดับที่ยอดเยี่ยมความหมายที่ลึกซึ้งของภาพวาดและสัญลักษณ์แต่ละชิ้นทั้งหมดนี้ทำให้ศิลปะการวาดภาพในสไตล์พื้นบ้านแตกต่าง งานฝีมือแต่ละชิ้นมีลักษณะเฉพาะของตัวเองซึ่งทำให้ศิลปะการวาดภาพเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก Khloma ก็ไม่มีข้อยกเว้น


ภาพวาดโคกโลมาค่อนข้างหลากหลาย

คุณลักษณะเฉพาะมีดังนี้:

  • โทนสีของภาพโดยใช้เฉดสีที่หลากหลายเท่านั้น
    การผสมผสานระหว่างสีแดงและสีทองที่เป็นที่นิยม
  • ศิลปะชั้นสูงของการวาดภาพ
    Khloma โดดเด่นด้วยการมีรายละเอียดเล็ก ๆ มากมาย
  • เอง ทำด้วยมือ;
    งานมีความละเอียดอ่อนและอุตสาหะ
  • ขาดรูปทรงเรขาคณิตที่เข้มงวดรูปร่างและเส้นเรียบ
    ลวดลายโคกโลมาที่สวยงาม
  • การแสดงออกโดยนัยของภาพวาดขนาดใหญ่
    ภาพวาดโคกห์โลมาเน้นเสียงที่ชัดเจนและลวดลายที่สดใส
  • เทคโนโลยีพิเศษสำหรับการวาดภาพ
  • การวาดภาพแบบคลาสสิกมักจะทำบนไม้
    ส่วนใหญ่มักเป็นจานไม้

เอฟเฟกต์ที่เป็นเอกลักษณ์นี้ทำได้ด้วยความช่วยเหลือของเทคโนโลยีพิเศษซึ่งพื้นฐานของมันยังคงไม่เปลี่ยนแปลงมาหลายศตวรรษ

วาดด้วยมือใต้โคกโลมา

เทคโนโลยีการสร้าง

มันเกิดขึ้นในอดีตที่รัสเซียมีชื่อเสียงในด้านช่างฝีมืออยู่ตลอดเวลาซึ่งชื่อเสียงของตนไปไกลเกินขอบเขต สิ่งนี้ก็คือบรรพบุรุษของเราไม่เพียงสร้างได้ แต่ยังรักษาประเพณีทั้งหมดส่งต่อไปยังลูกหลาน นั่นคือเหตุผลที่งานฝีมือแต่ละชิ้นไม่เพียง แต่มีความสวยงามที่น่าทึ่ง แต่ยังรวมถึงประสิทธิภาพทางเทคโนโลยีที่เข้มงวดของกระบวนการสร้างผลงานชิ้นเอกพื้นบ้าน ทุกอย่างเกี่ยวกับความลับและกฎพิเศษที่ปรมาจารย์ปฏิบัติตามในวันนี้:


Khloma ประกอบด้วยเทคนิคและเทคนิคทางศิลปะแบบดั้งเดิมมากมายโดยรู้ความลับและคุณสมบัติที่คุณสามารถทำได้ด้วยตัวเอง จานไม้ที่ตกแต่งด้วยภาพวาดในสไตล์โคกโลมาไม่เพียง แต่สวยงาม แต่ยังใช้งานได้จริงและเป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมอีกด้วย


การวาดภาพภายใต้โคกห์โลมาช่วยให้คุณสร้างผลงานชิ้นเอกดังกล่าวได้

ภาพวาดดังกล่าวเป็นงานฝีมือพื้นบ้านคลาสสิก ผู้ที่รู้มากเกี่ยวกับศิลปะเรียกงานฝีมือว่า "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" อันที่จริงจานสีความสดใสการวาดภาพที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณและเข้าใจได้อย่างเหลือเชื่อสำหรับทุกคนทั้งหมดนี้ซึมซับไปด้วยความอบอุ่นและความสดชื่นของวันฤดูใบไม้ร่วงที่ชัดเจน

อะไรคือความลับของศิลปะที่มีเอกลักษณ์เช่นนี้? สิ่งนี้ก็คือเมื่อวาดภาพจะใช้โทนสีบางอย่าง นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าภาพวาดไอคอนกลายเป็นที่มาของภาพวาดโคโคโลมาดังนั้นหลายสีในงานฝีมือที่แตกต่างกันดังกล่าวจึงยังคงทับซ้อน สีแบบดั้งเดิมจะแสดงด้วยสีทองเฉดสีแดงดำ บางครั้งรูปแบบจะเสริมด้วยสีเหลืองเขียวน้ำตาลหรือขาว เพื่อให้ภาพวาดมีพื้นผิวที่ชัดเจนและสดใสสีที่มีฐานน้ำมันมักใช้สำหรับการวาดภาพ การวาดภาพเป็นกระบวนการสร้างสรรค์ที่ไม่เพียง แต่ต้องการสภาพจิตใจที่เหมาะสมเท่านั้น แต่ยังต้องมีความรู้บางอย่างด้วย

ประเภทของภาพวาด

หัตถกรรมพื้นบ้านของรัสเซียมาถึงจุดเฟื่องฟูในศตวรรษที่ 18 ช่วงนี้อุดมสมบูรณ์จริงๆสำหรับ การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ คน. Khloma ในเวลานี้ได้กลายเป็นรูปร่างแล้วการจำแนกประเภทของการตกปลาคอห์โลมาปรากฏขึ้น


ของโบราณที่มีโคกห์โลมามีอยู่ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง

ประเภทหลักของการเขียนโคห์โลมาคือด้านบนและด้านหลัง แต่ละคนมีเทคโนโลยีและคุณสมบัติของตัวเอง การเขียนม้าประเภทนี้ดำเนินการบนพื้นผิวที่มีการย้อมสีจังหวะเมื่อใช้สีจะอ่อนนุ่มพลาสติกเป็นผลให้ งานสร้างสรรค์ มีการสร้าง khokhloma แบบ openwork ภาพวาดม้าแบ่งออกเป็นเครื่องประดับหลายประเภท:



โคกกระออมที่สวยงามภายใต้ผลไม้เล็ก ๆ

    เครื่องประดับขนมปังขิง. รูปแบบการเขียนทางศิลปะแบบดั้งเดิมมีลักษณะเฉพาะคือการทอประดับเป็นรูปเรขาคณิต อาจเป็นวงกลมสี่เหลี่ยมหรือรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนตรงกลางซึ่งมีการวาดรูปดวงอาทิตย์ที่มีสไตล์ การวาดภาพม้าประเภทนี้ทำได้ง่ายกว่าการวาดภาพสมุนไพรหรือผลไม้เล็ก ๆ เอกลักษณ์หลักของมันคือคล้ายกับดวงอาทิตย์เดิมที่มีรังสีซึ่งเคลื่อนที่ตลอดเวลา

นอกจากการเขียนม้าแล้วภาพวาดโคโคโลมาสามารถเป็นพื้นหลังได้ จากชื่อเป็นที่ชัดเจนว่าต้องใช้พื้นหลังก่อนวาดภาพ ตามกฎแล้วจะเป็นสีแดงหรือสีดำ แต่ภาพวาดยังคงเป็นสีทอง ตัวอักษรประเภทนี้แบ่งออกเป็นสองส้อม: วาดโดย Kudrin หรือ "under the background"


พื้นหลัง Khohhloma ดูดีในอาหาร

เทคนิค "ภายใต้พื้นหลัง" เป็นเรื่องยากที่จะดำเนินการและต้องใช้ทักษะระดับหนึ่ง แต่ผลิตภัณฑ์ดังกล่าวมีมูลค่าสูงสุด คุณลักษณะของภาพวาดพื้นหลังของ Kudrin คือภาพดอกไม้หยิกหรือผลไม้ที่มีสไตล์ เส้นชั้นความสูงมีบทบาทหลักในเครื่องประดับ


พื้นหลังภาพวาดที่หรูหรา Khloma

งานเขียนคอคห์โลมาทุกประเภทเป็นงานศิลปะที่แปลกตาเครื่องประดับมีลักษณะคล้ายพรมหรือผ้าใบที่สวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ ในความเป็นจริงคุณสามารถวาดภาพด้วยมือของคุณเองได้โดยไม่ต้องมีมหาอำนาจทางศิลปะ ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าภารกิจหลักคือการ "เติมมือ" นั่นคือฝึกการใช้จังหวะทุกชนิดเพื่อจับแรงกดของแปรงและความแตกต่างของเทคนิค

"จิตรกรรมใต้โคกโลมา" ระดับปริญญาโท

ไม่ใช่อาหารจานเดียว

วันนี้ Khloma ไม่เพียง แต่ใช้ในการผลิตของที่ระลึกหรือเครื่องใช้บนโต๊ะอาหารเท่านั้น รูปแบบโคกโลมาคือ เทรนด์ใหม่ ในโลกสมัยใหม่ของแฟชั่นชั้นสูง พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของสไตล์ a la russe ที่ได้รับความนิยมทั่วโลกซึ่งมีผู้พิชิตมากมาย คนแรกที่ใช้เครื่องประดับ Khloma ในเสื้อผ้าคือ Denis Simachev เสื้อกระโปรงเสื้อกางเกงขายาว - ทั้งหมดนี้ได้รับการตกแต่งอย่างไม่เห็นแก่ตัวด้วยเสื้อคอกลมซึ่งกลายเป็นการปฏิวัติโลกแฟชั่นอย่างแท้จริง นอกจากชุดราตรีที่โดดเด่นอย่างไม่น่าเชื่อแล้วยังมีการนำเสนอคอลเลกชั่นกีฬาที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งได้รับการตกแต่งด้วยแรงจูงใจของชาวโคกห์โลมา

ตั้งแต่นั้นมาเครื่องประดับชิ้นนี้ได้ประดับประดามากกว่าหนึ่งคอลเลกชั่นแต่ละฤดูกาลได้รับความนิยมเท่านั้น ภาพพิมพ์ของแท้ในแฟชั่นสมัยใหม่ช่วยสร้างเอกลักษณ์และ ภาพต้นฉบับ... แต่มีเคล็ดลับที่สำคัญจากสไตลิสต์คือหากคุณสวมเสื้อชั้นในที่สดใสประดับด้วยเครื่องประดับสีทองหลากสีคุณควรเสริมภาพลักษณ์ด้วยกางเกงขายาวธรรมดาหรือกระโปรงเพื่อให้เกิดความกลมกลืนและสมดุล

ทุกวันนี้เรามองว่าเครื่องประดับของโคห์โลมาเป็นสิ่งที่สวยงามเบาและงดงามอย่างไม่น่าเชื่อ ภาพวาดหรูหราไม่เพียง แต่สามารถตกแต่งบ้านหรือภาพแฟชั่นของเราได้ เมื่อมองไปที่ลวดลายที่เป็นลวดลายความทรงจำที่น่ารื่นรมย์ก็เกิดขึ้นในใจดวงตามีความสุขกับการจลาจลของสีความมีชีวิตชีวาและความโดดเด่นของเครื่องประดับ โคกห์โลมาที่ไร้ที่ติเหมือนงานฝีมืออื่น ๆ สามารถถ่ายทอดความอบอุ่นของมือของอาจารย์และจิตวิญญาณของเขาให้เราได้