การ์ตูนสำหรับเด็กคืออะไร การ์ตูนตลกสำหรับเด็กเป็นชุดภาพตลกที่ยอดเยี่ยมพร้อมอารมณ์ขันของเด็ก ๆ ที่มีชีวิตชีวา อ่านการ์ตูนอย่างไรให้ถูกวิธี

เด็กคนหนึ่งสามารถสร้างเรื่องตลกที่ดีได้หากปล่อยทิ้งไว้ตามลำพังชั่วขณะหนึ่ง และเด็กหลายคนมีความสามารถอะไร? เหตุผลและอารมณ์ขันสามารถทำสิ่งที่ไม่คาดคิดและเป็นต้นฉบับได้

เด็กวันนี้มีเพียงพอสำหรับทั้งสอง ถ้า ดูการ์ตูนเกี่ยวกับเด็กเป็นที่ชัดเจนว่าสำหรับเด็กไม่มีขอบเขตของสิ่งที่ได้รับอนุญาต แต่การ์ตูนเกี่ยวกับเด็กนั้นวาดโดยศิลปินที่มีลูกสองคนด้วย

ประเภทของการ์ตูนนั้นถูกมองว่าเป็นรายการบันเทิงและการศึกษาสำหรับเด็กอย่างแม่นยำ ชนิดไหน การ์ตูนสำหรับเด็กมีชื่อเสียงที่สุด? แน่นอน มาร์เวล การ์ตูนสำหรับเด็กเหล่านี้ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงหลังๆ นี้ คุณแทบจะไม่พบเด็กที่ไม่คุ้นเคยกับฮีโร่ของ Marvel แม้ว่าคุณจะอ่านเรื่องตลกเกี่ยวกับเด็ก แต่ก็เป็นเรื่องตลก และบางครั้งก็มีการกล่าวถึงฮีโร่จากการ์ตูน Marvel

ทำไมการ์ตูนสำหรับเด็กถึงได้รับความนิยม? การดัดแปลงจากเรื่องราวต่างๆ ของ Marvel ทุกประเภทได้นำไปสู่การเผยแพร่การ์ตูนสำหรับเด็กเหล่านี้ทั้งในตะวันตกและที่นี่ แต่ประเภทนั้นใกล้จะสูญพันธุ์

ย้อนกลับจาก Marvel ไปสู่การ์ตูนเรื่องเด็กทั่วไป มองผ่าน การ์ตูนเกี่ยวกับเด็กตลกในเว็บไซต์อินเทอร์เน็ตต่างๆ ฉันสังเกตเห็นแนวโน้มการสอนหนังสือการ์ตูนที่เติบโตขึ้นเรื่อยๆ แน่นอนว่าการ์ตูนเกี่ยวกับเด็กเป็นเรื่องตลก แต่ก่อน พวกเขาก็ยังพยายามสอนอะไรบางอย่างแก่คนรุ่นใหม่ด้วย โดยหลักการแล้ว วิธีการนั้นถูกต้อง เนื่องจากตอนนี้เด็กๆ สามารถพัฒนาได้เร็วกว่ามาก และการอ่านคำพังเพยเกี่ยวกับเด็กที่มีความหมาย คุณเข้าใจความจริงอันขมขื่นที่เด็กไม่ต้องการเรียนรู้และพัฒนาเป็นรายบุคคล

เด็กการ์ตูนตลก

มาถึงขั้นตอนสุดท้ายของข้อความของเราแล้ว สิ่งที่สามารถพูดได้ในตอนท้าย? เด็กการ์ตูนตลก- อารมณ์ขันที่แปลกประหลาดซึ่งไม่ได้ป้องกันเขาจากการร่าเริงและเป็นต้นฉบับ การ์ตูนตลกสำหรับเด็ก เรื่องตลกสำหรับเด็ก และเรื่องตลกดีๆ อื่นๆ เกี่ยวกับเด็กจะมีความพิเศษและตลกอยู่เสมอ ท้ายที่สุด วัยเด็กเป็นช่วงเวลาที่ทิ้งช่วงเวลาที่สดใสไว้ในความทรงจำ

นวนิยายกราฟิควางอุบาย เซอร์ไพรส์ และสร้างแรงบันดาลใจ การดูการ์ตูนที่ถ่ายทำแต่ละครั้งทำให้คุณนึกถึงศีลธรรมและค่านิยม มันไม่ใช่แค่เรื่องตลกเพื่อความสนุกสนาน มันมากขึ้น ถึงเวลาค้นหาว่าการ์ตูนคืออะไร

ความหมายของคำว่า

คำว่า "การ์ตูน" มาจากพจนานุกรมภาษารัสเซียจากการ์ตูนภาษาอังกฤษ ซึ่งแปลว่าตลกในการแปล หลายคนอยากรู้ว่าการ์ตูนคืออะไรและมาจากไหน ในคนทั่วไป คุณสามารถกำหนดให้การ์ตูนเป็นนิยายภาพซึ่งมีเนื้อหาตลกและเรื่องตลกอยู่บ้าง ทัศนศิลป์ผสมผสานกับเรื่องราวและเรื่องราวได้สำเร็จ แม้จะมีพฤติกรรมที่ตลกขบขันของตัวละคร ภาพต้นฉบับและบทสนทนาประชดประชัน แต่การ์ตูนก็มีหลายประเภทที่แตกต่างกันไปอย่างสิ้นเชิง ตั้งแต่เรื่องราวนักสืบและเรื่องระทึกขวัญไปจนถึงเรื่องราวเกี่ยวกับฮีโร่

เรื่องราวในภาพมักจะเต็มไปด้วยความหมายและศีลธรรมอันลึกซึ้ง เพื่อให้แน่ใจว่าทั้งเด็กและผู้ใหญ่จะรับรู้ข้อมูลทั้งหมด ภาพวาดจึงถูกใช้โดยมีส่วนแทรกที่แสดงเสียงและเสียงหัวเราะ (เช่น BOOOM, HUH?!, POW! และ HA-HA-HA) กล่าวอีกนัยหนึ่งการ์ตูนเป็นภาพล้อเลียน

ประวัติการ์ตูน

การกล่าวถึงนิยายภาพเป็นครั้งแรกนั้นสามารถสืบย้อนไปถึงวัฒนธรรมญี่ปุ่นได้ จากนั้นเพื่อความบันเทิงก็สร้างเรื่องการ์ตูนที่เรียกว่ามังงะ การ์ตูนดังกล่าวยังคงมีอยู่และได้รับความนิยมไปทั่วโลก การ์ตูนญี่ปุ่นกลายเป็นบรรพบุรุษของการ์ตูนตะวันออกดั้งเดิม - อนิเมะ

ต่อมาใกล้กับศตวรรษที่ 16 นิยายภาพเวอร์ชั่นยุโรปก็เริ่มปรากฏขึ้น ในช่วงเวลานี้ในบาร์เซโลนาและบาเลนเซียเริ่มเผยแพร่แผ่นพับทางศาสนาซึ่งเรียกว่า "อัลเลลู" การ์ตูนมีรูปแบบที่คุ้นเคยมากขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 เมื่อ The San Francisco Examiner ตีพิมพ์การ์ตูนตลกสำหรับเด็กเรื่อง "Bears and the Tiger" เป็นครั้งแรก การเกิดขึ้นของการเล่าเรื่องที่ไม่ธรรมดาได้ปะทุขึ้นสู่สาธารณะ และตั้งแต่นั้นมา ยุคสมัยที่ยิ่งใหญ่ของนิยายภาพก็เริ่มต้นขึ้น

แก่นแท้ของนิยายภาพ

เรื่องราวที่วาดขึ้นได้รับการออกแบบมาเพื่อให้ผู้อ่านสนใจเรื่องราวที่น่าสนใจของพวกเขา ประสบการณ์ได้พิสูจน์แล้วว่าเรื่องราวการผจญภัยและเรื่องราวนักสืบเป็นที่นิยมอย่างมาก หากมีภาพขนาดเล็ก ตามกฎแล้วไม่ใช่ทุกคนที่ต้องการอ่านหนังสือหนา การ์ตูนจับภาพได้ตั้งแต่วินาทีแรก ทำให้ผู้อ่านดื่มด่ำในโลกสมมติหรือจักรวาลอย่างสมบูรณ์ เรื่องราวกราฟิกแต่ละเรื่องมีสไตล์การวาดและข้อความเป็นของตัวเอง

ขณะนี้มีการ์ตูนหลายพันเรื่องที่สร้างขึ้นทั้งจากงานวรรณกรรมและเรื่องราวการผจญภัยที่ไม่เหมือนใคร หนังสือการ์ตูนคืออะไรจริง ๆ และสาระสำคัญของหนังสือการ์ตูนคืออะไร? นักวิทยาศาสตร์และนักจิตวิทยาจากมหาวิทยาลัยวอเตอร์ลูได้พิสูจน์แล้วว่าการ์ตูนสามารถรับรู้ได้ง่ายกว่าสำหรับเด็กและผู้ใหญ่มากกว่าหนังสือ ภาพยนตร์ และบทความ แก่นแท้ของนิยายภาพคือการสร้างเรื่องราวที่น่าสนใจโดยใช้ภาพวาดที่เรียบง่ายและข้อความที่ลึกซึ้ง

วิธีสร้างการ์ตูนของคุณเอง

รูปแบบหนังสือการ์ตูนมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ใครก็ตามที่เคยอ่านนิยายภาพไม่ช้าก็เร็วจะถามคำถามว่า "จะสร้างหนังสือการ์ตูนด้วยตัวเองได้อย่างไร"

ในการทำเช่นนี้คำแนะนำของศิลปินการ์ตูนมืออาชีพจะช่วย:

การ์ตูนอะไรถูกสร้างขึ้นโดยไม่มีสคริปต์? ถูกต้องไม่มี การเขียนสคริปต์ที่มีเอกลักษณ์และน่าสนใจเป็นขั้นตอนแรกในการสร้างนิยายภาพ จำเป็นต้องกำหนดเรื่องราว ลักษณะของตัวละคร และบทสนทนา อย่าใช้คำอธิบายมากเกินไปเพราะเป็นภาพวาดในหนังสือการ์ตูนที่เผยให้เห็นรายละเอียดทั้งหมด ควรเน้นที่บทสนทนาและโครงเรื่องแบบไดนามิก พื้นฐานของสคริปต์อาจเป็นเรื่องราวหรือภาพยนตร์ที่มีอยู่ก็ได้ สิ่งสำคัญ - จำไว้ว่าเรื่องราวในภาพแต่ละเรื่องมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

ไม่ว่าในกรณีใดคุณควรเริ่มวาดหนังสือการ์ตูนโดยไม่มีกระดานเรื่องราว นี่เป็นรุ่นรองของนิยายภาพหรือฉบับร่าง นี่คือภาพร่างแรก เรื่องรูปภาพต้องสัมพันธ์กัน ดังนั้นจึงใช้สตอรี่บอร์ด ในการทำเช่นนี้ คุณต้องจด "สี่เหลี่ยม" ของการ์ตูนแต่ละช่อง อธิบายการกระทำของตัวละครและข้อสังเกตของพวกเขา กล่าวอีกนัยหนึ่ง คุณต้องอธิบายเฟรมในอนาคต

สำหรับผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการสร้างการ์ตูน คุณต้องหันไปหานิยายภาพสำเร็จรูปเพื่อขอความช่วยเหลือ คุณควรใส่ใจกับสไตล์ หากนี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับฮีโร่ รูปภาพทั้งหมดควรจะสว่าง และบทสนทนาควรดึงดูดสายตาคุณในทันที ในการเลือกพล็อตเรื่องการผจญภัยจำเป็นต้องใช้โทนสีอบอุ่นของแสงแดด นักสืบและหนังระทึกขวัญควรสร้างเงาและทำให้ผู้อ่านสนใจ ดังนั้นจึงใช้สีน้ำเงิน เทา และดำ

ผู้อ่านที่ใส่ใจจะสังเกตเห็นว่าการ์ตูนไม่มีเฟรมเหมือนกัน บางครั้งฉากบางฉากถูกวางบนหนึ่งในสามของหน้า ในขณะที่อีก 10 ฉากมีขนาดเล็กและพอดีกับกระดาษแผ่นเล็กๆ สไตล์นี้ทำให้การอ่านการ์ตูนง่ายขึ้นมาก

ภาษาพิเศษของเรื่องราวในภาพ

ลักษณะเด่นของการ์ตูนในภาษาพิเศษ ไม่มีข้อความที่กินพื้นที่ 99% ของหน้า แบบจำลองหลักของอักขระประกอบด้วยวลีขนาดเล็กที่อธิบายสถานการณ์หนึ่งหรือสถานการณ์อื่นที่ผู้อ่านไม่สามารถเข้าใจได้ สาระสำคัญทั้งหมดของเรื่องราวถ่ายทอดด้วยความช่วยเหลือของโครงเรื่องที่ชัดเจนซึ่งตัวละครและความสามารถของพวกเขาถูกวาดในรายละเอียด

เนื่องจากตัวการ์ตูนมาจากยุโรปและสหรัฐอเมริกา เรื่องราวทั้งหมดจึงเขียนเป็นภาษาอังกฤษ แต่ต้องขอบคุณภาพวาดที่มีเอกลักษณ์เฉพาะ ทำให้โครงเรื่องสามารถถอดประกอบได้โดยไม่ต้องใช้คำพูด นี่คือภาษาพิเศษของการ์ตูน



DC vs Marvel

สำนักพิมพ์การ์ตูนยอดนิยมสองแห่งแข่งขันกันมานานกว่า 50 ปี การ์ตูนทั่วโลกแบ่งออกเป็นสองด้าน การ์ตูนดีซีและมาร์เวลมีการพูดคุยกันอย่างเข้มข้นทางอินเทอร์เน็ต ภาพยนตร์ผจญภัยและเรื่องราวเกี่ยวกับเรื่องราวต่างๆ ถูกสร้างขึ้น และแฟนๆ ต่างพากันหลั่งไหลจากทั่วทุกมุมโลกเพื่อเข้าร่วมเทศกาลหนังสือการ์ตูนระดับโลกของ Comic Con ขอ​พิจารณา​ประวัติ​โดย​ย่อของผู้​ประกาศ​แต่​ละ​คน.

กระแสตรง.ตัวเอกของสำนักพิมพ์คือแบทแมนจากเมือง Gotham ตัวร้ายคือโจ๊กเกอร์ มีมาตั้งแต่ปี 2477 และภาพยนตร์เรื่องแรกที่ดัดแปลงจากนิยายภาพได้รับการปล่อยตัวในปี 2512 DC ยินดีต้อนรับแฟนๆ ด้วยการ์ตูนเรื่อง Superman, Wonder Woman, John Hex และ Green Lantern



มาร์เวล.ผู้สร้าง Marvel Multiverse คือ Stan Lee ผู้จัดพิมพ์ได้รับความนิยมมากกว่า DC ด้วยนิยายภาพเช่น X-Men และ Wolverine, Captain America และ Iron Man รวมถึง Fantastic Four, Thor, Ant-Man คุณสมบัติหลักของ Marvel คือพวกเขาส่งส่วย Stan Lee โดยเชิญชายชราที่ร่าเริงให้ยิงและให้คิวสองวินาทีแก่เขา ต่างจาก DC ผู้จัดพิมพ์รายนี้เผยแพร่นวนิยายที่มีความหมายลึกซึ้งและมีศีลธรรม โดยพยายามแสดงเหรียญสองด้าน (ความดีและความชั่ว) ให้เห็นทั้งสองด้าน การ์ตูน Marvel ทุกเรื่องจริงจังกว่าและมีเนื้อเรื่องที่ไม่ได้มาตรฐาน ก่อตั้งขึ้นในปี 2482 ภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่องแรกออกฉายในปี 2487 ("กัปตันอเมริกา")



การ์ตูนที่แพงที่สุด

ศตวรรษที่ 21 มีมานานแล้วในสนาม และการ์ตูนยังคงถูกสร้าง ตีพิมพ์ และถ่ายทำต่อไป เทรนด์นี้จะได้รับความนิยมเสมอและไม่มีวันหมดไปอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ การ์ตูนจริงๆ ไม่เพียงแต่ชอบอ่านนิยายภาพเท่านั้น แต่ยังชอบสะสมฉบับหายากและมีจำนวนจำกัดอีกด้วย หนังสือการ์ตูนที่แพงและมีค่าที่สุดในโลกคืออะไร?

Action Comics 1938 มูลค่า 2 ล้านเหรียญ หนังสือการ์ตูนเรื่องซูเปอร์แมนฉบับดั้งเดิมมีไม่เกิน 9 เล่มทั่วโลก แม้แต่ 80 ปีที่แล้ว เราสามารถซื้อ Action Comics ได้ในราคาไม่เกิน 10 เซ็นต์ ยังเป็นที่ต้องการของการ์ตูนหายากโดยเคิร์ตสวอน (ผู้เขียนเรื่องแบทแมนตั้งแต่ 1942) หนึ่งในผลงานของเขาอยู่ที่ประมาณ 200,000 - 400,000 ดอลลาร์

การ์ตูนผจญภัย

เรื่องราวของมิกกี้เมาส์และโดนัลด์ดั๊กไม่ใช่แค่การ์ตูนที่คนทั้งรุ่นเติบโตขึ้นมา เหล่านี้เป็นเรื่องราวจากการ์ตูน สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการ์ตูนเรื่องแรกถูกสร้างขึ้นบนหลักการเดียวกับการวาดภาพกราฟิก: กระดานเรื่องราว โครงเรื่อง และกรอบคำศัพท์พร้อมข้อสังเกต คุณสมบัติหลักของการ์ตูนสำหรับเด็กคือประเภทการผจญภัย การ์ตูนแนวผจญภัยเกี่ยวกับตัวละครหลักที่เผชิญหน้าและไขสถานการณ์ที่ไม่คาดฝันตลอดทั้งการ์ตูน



อ่านการ์ตูนอย่างไรให้ถูกวิธี

เมื่อมีคำถามว่า "การ์ตูนคืออะไรและอ่านอย่างไร" คุณต้องให้ความสนใจกับโครงสร้างของเรื่องกราฟิก การ์ตูนคลาสสิกเป็นนิตยสารสีขนาดเล็กประกอบด้วย 10-30 หน้า แต่ละแผ่นแบ่งออกเป็นหลายส่วน - ภาพวาดตามกฎแล้วไม่เกิน 10 ชิ้น (จำนวน "เฟรม" ขึ้นอยู่กับรูปแบบหน้า) คุณต้องเริ่มอ่านจากช่องแรกสุดซึ่งอยู่ที่มุมซ้ายบน ลำดับเฟรมและการจัดวางจากซ้ายไปขวา การ์ตูนบางเรื่องอ่านเป็นโซ่ตรวน หากเรื่องราวใดเป็นวัฏจักรของหนังสือการ์ตูน ขอแนะนำให้อ่านตั้งแต่ส่วนแรกเพื่อทำความเข้าใจประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจของตัวละคร

การ์ตูนไม่ใช่แค่เรื่องราวเกี่ยวกับฮีโร่ ผู้อ่านแต่ละคนสามารถค้นหาแนวเพลงที่ชื่นชอบได้ สิ่งที่คุณต้องทำคือกระโดดลงไปในลิขสิทธิ์ ทำความรู้จักกับตัวละครทั้งหมด และศึกษาลักษณะนิสัยของพวกมัน สิ่งนี้จะช่วยเปิดโลกใหม่ของนิยายภาพสำหรับศตวรรษที่ 20 และ 21!

เด็กชอบฟังนิทาน และพวกเขาชอบดูการ์ตูน ทำไมไม่ให้พวกเขาทำพร้อมกันล่ะ? โรเทราต์ ซูซาน เบอร์เนอร์ ศิลปินชาวเยอรมันก็เช่นกัน และวาดภาพการ์ตูนสำหรับเด็กที่มีไหวพริบอย่างสนุกสนาน โดยอิงจากเทพนิยายที่เธอโปรดปรานของพี่น้องกริมม์

สไตล์ Rottout ของ Sühanne Berner เป็นที่จดจำมากจนหนังสือของเธอต้องไม่สับสนกับหนังสือของใครๆ ศิลปินโดดเด่นด้วยความใส่ใจในรายละเอียดที่น่าทึ่ง ลายเส้นที่ชัดเจน องค์ประกอบที่คิดมาอย่างดี และการประชดประชันเบาๆ เธอเชี่ยวชาญในการเล่าเรื่องด้วยรูปภาพเพียงอย่างเดียว แทบไม่ต้องใช้คำพูดเลย ดังนั้นหนังสือของเธอจึงเป็นที่รักของเด็กๆ ที่ยังไม่ได้เรียนการอ่าน เป็นสิ่งสำคัญเช่นกันที่ภาพประกอบของ Berner มักจะคิดออกมาในลักษณะที่พวกเขาสอนให้สังเกต สังเกต และจดจำรายละเอียด เพื่อดูความเชื่อมโยงเชิงตรรกะระหว่างเหตุการณ์ต่างๆ ศิลปินดึงดูดผู้อ่านเข้าสู่เกมด้วยหนังสือแต่ละเล่มของเธอ และ Fairy Tales-Comics ก็ไม่มีข้อยกเว้น บนหน้าเพจของพวกเขา ผู้ใหญ่และผู้อ่านรุ่นเยาว์กำลังรอเรื่องตลก ภารกิจความสนใจ และความประหลาดใจอื่นๆ ของศิลปิน

กดเกี่ยวกับหนังสือ

แคตตาล็อกของห้องสมุดเด็กแห่งรัฐรัสเซีย "สำหรับเด็กและเกี่ยวกับเด็ก", 2017, ฉบับที่ 1 (18)

"เบอร์เนอร์ตั้งเป้าหมายอะไรให้ตัวเองเมื่อสร้างการ์ตูนเรื่อง หนูน้อยหมวกแดง เจ้าหญิงราพันเซล นางเมเทลิตซ่า และตัวละครในเทพนิยายที่มีชื่อเสียงอื่นๆ เป็นไปได้มากว่าศิลปินไม่เพียงต้องการนำวีรบุรุษในนิทานพื้นบ้านมาใกล้ชิดกับเด็กสมัยใหม่มากขึ้นเท่านั้น แต่ยังทำให้ผู้อ่านรุ่นเยาว์มีส่วนร่วมในเกมแบบโต้ตอบที่สนุกซึ่งอิงจากนิทานเทพนิยายที่มีชื่อเสียง ไม่ว่าในกรณีใด ผลงานของอาร์. เอส. เบอร์เนอร์กลับกลายเป็นว่าน่าสนใจมากและใคร ๆ ก็อิจฉาในความเฉลียวฉลาดของเธอเท่านั้น ปัญญา."

ไซต์ "Biblioguide", 26.12.16, "หนังสือที่ดีที่สุดของเดือนธันวาคม", Alexey Kopeikin

Berner พูดติดตลกและเล่นแผลง ๆ มากมาย: โลกในเทพนิยายของเธอเชื่อมโยงกับความทันสมัย ​​- ตัวละครเดินไปมาในเสื้อสเวตเตอร์ รองเท้าผ้าใบ และหมวกเบสบอล (แม้ในกุญแจวิเศษ) พูดคุยอย่างไร้สาระ บางครั้งตัวละครเชิงลบก็สูบบุหรี่ - แน่นอน เป็นอีกครั้ง ยืนยันลักษณะที่น่าขยะแขยงของอาชีพดังกล่าว และตามปกติในการ์ตูนเรื่อง ที่ขอบของการดำเนินการหลักมีรายละเอียดตลก (ในกรณีของเบอร์เนอร์ สัตว์น้อยน่ารัก) ให้ดู ในเวลาเดียวกัน เบอร์เนอร์ถ่ายทอดโครงเรื่องโดยรวมค่อนข้างแม่นยำ บางครั้งก็ใกล้เคียงกับต้นฉบับมากกว่าที่เล่าขานกันของพี่น้องกริมม์ในโซเวียต

หากในอเมริกามากกว่าหนึ่งรุ่นเติบโตขึ้นมาในการ์ตูนดังนั้นในรัสเซียความสนใจในประเภทนี้ก็ปรากฏขึ้นค่อนข้างเร็ว จนถึงปัจจุบัน มีความเห็นว่าเรื่องราวในภาพมีไว้สำหรับเด็กและวัยรุ่นเป็นหลัก แต่มันเป็นเช่นนั้นจริงหรือ? การ์ตูนคืออะไร - การอ่านที่สนุกสนานเกี่ยวกับฮีโร่หรือรูปแบบศิลปะที่เทียบได้กับภาพยนตร์และวรรณกรรม? ลองหาสิ่งนี้กัน

ความหมายของคำว่าการ์ตูน

ประเภทนี้เกิดขึ้นในหน้าหนังสือพิมพ์อเมริกันในปลายศตวรรษที่ 19 "การ์ตูน" เป็นตัวย่อของภาษาอังกฤษ "การ์ตูน" (ตลก) และ "แถบ" (แถบ, รูปภาพ) เรื่องราวที่วาดขึ้นเป็นการสังเคราะห์วรรณกรรมและกราฟิกที่น่าสนใจ การ์ตูนคือภาพชุดหนึ่งที่ใช้เล่าเรื่องราวที่สอดคล้องกัน ในงานวรรณกรรมมีตัวละครหลักและตัวละครรองเป็นปรปักษ์ อาจไม่มีข้อความเลย หรือเป็นลายเซ็นสั้นๆ

"เรื่องราวในภาพ" อยู่ใกล้กับแอนิเมชั่นและภาพยนตร์ ภาพยนตร์บนแผ่นฟิล์มสามารถเปรียบได้กับหนังสือการ์ตูนที่ยาวและช้ามาก ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ฮีโร่และตัวการ์ตูนญี่ปุ่นย้ายไปยังหน้าจอสีน้ำเงิน

ประวัติการปรากฏตัว

บรรพบุรุษของการ์ตูนกำลังเล่าเรื่องในรูป เริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 ชีวิตสลักของนักบุญที่เรียกว่าฮาเลลูยาห์ถูกขายในยุโรป ในศตวรรษที่ 18 วิลเลียม โฮการ์ธได้สร้างการ์ตูนการเมืองขึ้นมาชุดหนึ่ง ซึ่งรวมเป็นหนึ่งเดียวกับความคิดร่วมกัน

ในศตวรรษที่ 19 เรื่องราวที่มีภาพประกอบกลายเป็นที่นิยมอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่ง นักเขียนการ์ตูนชาวสวิส R. Töpfer ซึ่งเป็นคนแรกที่วางข้อความไว้ใต้รูปภาพที่เกี่ยวข้อง ชุดกลอนของ German W. Bush เกี่ยวกับ Max และ Moritz ที่ซุกซนซึ่งตีพิมพ์ในปี 2408 ก็ถือเป็นลางสังหรณ์ของหนังสือการ์ตูนเช่นกัน ข้อความและภาพวาดมีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิด

การแข่งขันระหว่างการผูกขาดหนังสือพิมพ์ในสหรัฐอเมริกานำไปสู่การก่อตั้งประเภทหนังสือการ์ตูนขั้นสุดท้าย เรื่องรูปภาพถูกออกแบบมาเพื่อดึงดูดผู้อ่านใหม่ หนังสือการ์ตูนอเมริกันเรื่องแรก Bear Cubs and the Tiger ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2435

ในปี พ.ศ. 2439 หนังสือพิมพ์เดอะเวิลด์เริ่มพิมพ์เรื่องราวเกี่ยวกับเด็กหญิงชาวจีนตัวเล็ก ๆ เด็กสีเหลือง ในการออกแบบ มันคล้ายกับการ์ตูนสมัยใหม่: ตัวละครเดียวกัน พล็อตที่สอดคล้องกัน บทสนทนาภายในภาพประกอบเดียว ในไม่ช้าผู้เขียนเรื่องนี้ก็ถูกดึงดูดให้ไปที่ New York Journal เจ้าของหนังสือพิมพ์ต่อสู้เพื่อสิทธิในทารกสีเหลืองมาเป็นเวลานาน ซึ่งพวกเขาได้รับฉายาว่า "กดเหลือง" ต่อมานิพจน์ได้รับความหมายที่แตกต่างกัน

ลักษณะเฉพาะ

"เวลาทอง" ของการ์ตูนในอเมริกาเรียกว่ายุค 30-50 ของศตวรรษที่ยี่สิบ แฟนตาซีและการผจญภัยครอบงำประเภทในช่วงเวลานี้ ซูเปอร์แมนที่มีชื่อเสียง, วันเดอร์วูแมน, แบทแมน, อะตอมมิกแมน, กัปตันอเมริกาถือกำเนิดขึ้น

ค่อยๆ ก่อตัวเป็นชุดของวิธีการแสดงออก ด้วยความช่วยเหลือของสี ศิลปินพยายามโน้มน้าวผู้อ่าน ดังนั้นในการ์ตูนของ Superman สีสันสดใสจึงเหนือกว่า: น้ำเงิน, แดง, ฟ้า, ขาว แบทแมนมีโทนสีเข้ม สีดำ และสีเทา ซึ่งทำให้เรื่องราวดูน่ากลัว การวาดตัวละคร การแสดงออกทางสีหน้า ทั้งหมดนี้มีความสำคัญ

การ์ตูนไม่ใช่แค่รูปภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงข้อความที่กระชับและกว้างขวางด้วย คำพูดโดยตรงจะแสดงเป็น "ฟองคำ" ที่บินออกจากปากหรือหัวของตัวละคร เรียกอีกอย่างว่าตัวกรอง คำของผู้เขียนอยู่ภายใต้กรอบ ภาษามีอารมณ์มาก, อุทาน, สร้างคำ, ประชด, ฉายา, อติพจน์, คำอุปมา, คำสแลงข้างถนนถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย ศิลปินมักเล่นกับรูปร่าง สี หรือขนาดตัวอักษรเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ที่เข้มข้น

ประเภทของการ์ตูน

การศึกษาประเภทนี้ในวงกว้างเริ่มขึ้นในยุค 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา งานที่จริงจังมากมายทุ่มเทให้กับการค้นหาคำตอบสำหรับคำถามที่ว่าการ์ตูนคืออะไร พิจารณาคุณสมบัติของภาษาภาพ เทคนิค วิธีการจัดกรอบ สไตล์ และแน่นอนว่ามีการพัฒนาการจำแนกประเภทต่างๆ

ตามปริมาณการ์ตูนแบ่งออกเป็น:

• แถบ (รองรับหลายเฟรม ส่วนใหญ่มักจะพิมพ์ในหนังสือพิมพ์และนิตยสาร);
• การ์ตูนคลาสสิกซึ่งมีองค์ประกอบที่ซับซ้อนกว่าและพิมพ์ด้วยความถี่ที่แน่นอน
• นิยายภาพที่มีโครงเรื่องเสร็จอย่างจริงจังมีมากกว่า 50 หน้า

จำแนกตามประเภทและจำนวนผู้อ่าน

การ์ตูนคืออะไร? จริงหรือไม่ที่มันทำหน้าที่สร้างความบันเทิงโดยเฉพาะ? ในแง่ของเนื้อหา การ์ตูนนั้นใกล้เคียงกับงานวรรณกรรม คุณจะพบเรื่องราวตลกขบขัน มหัศจรรย์ นักสืบและการทหาร การผจญภัยของสัตว์ ความรัก ตะวันตก สยองขวัญ อาชญากรรม รายการไม่มีที่สิ้นสุด มีการ์ตูนเกี่ยวกับงานคลาสสิก ปัญหาการเมืองและสังคมที่ร้ายแรง

ไม่มีข้อจำกัดเฉพาะเรื่องสำหรับเรื่องราวที่วาดด้วยมือ เมื่อเร็ว ๆ นี้การ์ตูนถูกพบมากขึ้นในหน้าหนังสือเรียนและหนังสือวิทยาศาสตร์ยอดนิยม ข้อความภาพประกอบช่วยให้ผู้อ่านสามารถดูดซึมข้อมูลใหม่ ๆ ได้ง่ายขึ้นและเต็มที่

การ์ตูนมีความโดดเด่นขึ้นอยู่กับผู้อ่าน:

• สำหรับเด็กผู้ชาย (แฟนตาซี ผจญภัย ต่อสู้);
• สำหรับเด็กผู้หญิง (เรื่องโรงเรียน, รักแรก);
• เยาวชน (ธีมของการเติบโต, เพศ, การตกหลุมรัก);
• หญิง (ความสัมพันธ์ของเพศตรงข้าม);
• ผู้ใหญ่ (การเมือง เศรษฐศาสตร์ ประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม เพศ)

การ์ตูนเอเชีย

พวกเขาเริ่มปรากฏขึ้นหลังจากสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง แต่กลายเป็นที่รู้จักในตะวันตกเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 ต้องขอบคุณอะนิเมะญี่ปุ่น การ์ตูนในประเทศแถบเอเชียเรียกว่าแตกต่างกัน:

• ในญี่ปุ่น - มังงะ;
• ในประเทศจีน - manhua;
• ในเกาหลี - มันฮวา

การ์ตูนดังกล่าวมักเป็นภาพขาวดำและอ่านจากขวาไปซ้าย (ยกเว้นการ์ตูนเกาหลี) มังงะมีเหตุมีผลแม้จะมีโครงเรื่องที่น่าจับตามอง ในใจกลางของเหตุการณ์มักเป็นเด็กนักเรียนที่ต้องผ่านความยากลำบากในชีวิตเพื่อแก้ปัญหาด้านจิตใจ การ์ตูนไม่ได้ถูกเซ็นเซอร์ ดังนั้นจึงมีเรื่องราวที่มีขีดจำกัด 21+ การ์ตูน (อนิเมะ) อิงจากเนื้อเรื่องของมังงะ

Manhua คาดเดาไม่ได้แบบไดนามิก พวกเขาอธิบายได้ยากในแง่ของตรรกะ ฮีโร่ส่วนใหญ่เป็นผู้ใหญ่ การ์ตูนหลายเรื่องมีเนื้อหาเกี่ยวกับความรักแบบผู้ใหญ่

Manhwa พูดถึงฮีโร่ในเชิงบวก แต่ไม่ได้รับการปกป้องทางสังคม ตัวอย่างเช่น เกี่ยวกับคนชราที่ยากจนที่ไม่สามารถยืนหยัดเพื่อตนเองได้ การ์ตูนประเภทนี้มีอยู่ทั่วไปในเครือข่ายทั่วโลก เนื่องจากหนังสือไม่ได้รับทุนสนับสนุนจากรัฐบาล

การ์ตูนในรัสเซีย

ในช่วงยุคโซเวียตประเภทไม่แพร่หลาย การ์ตูนเรื่องเล็กในภาษารัสเซียมีอยู่ในนิตยสารสำหรับเด็กและเรื่องตลก แต่โดยทั่วไปแล้ว ปรากฏการณ์นี้ถือเป็น "เอเลี่ยน" สำหรับคนโซเวียต

สถานการณ์เปลี่ยนไปในยุค "ห้าว" นิตยสารฉบับแรกปรากฏขึ้นโดยพิมพ์การ์ตูนโดยศิลปินในประเทศ "Fly" มุ่งเป้าไปที่ผู้ชมที่เป็นผู้ใหญ่ สำนักพิมพ์ "Veles-VA" ซึ่งก่อตั้งโดยทหารผ่านศึกของอัฟกานิสถาน เผยแพร่คอลเล็กชันสำหรับคนหนุ่มสาว สิ่งพิมพ์มีลักษณะรักชาติ ในปี 2542 นิตยสาร "Magnificent Adventures" ปรากฏขึ้นซึ่งมีอยู่เป็นเวลา 4 ปี

แต่ความนิยมของการ์ตูนในรัสเซียเริ่มขึ้นในช่วงกลางปี ​​​​2010 และดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ เปิดรุ่นพิเศษและร้านค้า มีการแปลนิยายภาพต่างประเทศ จัดเทศกาล (KomMissia, Comic Con Russia, ComiXfest เป็นต้น)

จะสร้างการ์ตูนได้อย่างไร?

บนชั้นวางของร้าน เราเห็น "เรื่องราวในภาพ" ต่างประเทศเป็นส่วนใหญ่ ผู้เขียนในประเทศเพิ่งเริ่มที่จะเชี่ยวชาญประเภทนี้ มีความจำเป็นเร่งด่วนสำหรับศิลปินรุ่นใหม่ที่มีความสามารถซึ่งสามารถสร้างเรื่องราวที่น่าหลงใหลและรวบรวมไว้ด้วยความช่วยเหลือจากกราฟิก

จะสร้างการ์ตูนด้วยตัวเองได้อย่างไร? ในการเริ่มต้น ทำความคุ้นเคยกับผลงานคลาสสิกที่เป็นที่รู้จัก: Steve Ditko, Jack Kirby, Frank Miller, Robert Howard, Will Eisner, Jim Steranko, Albert Uderzo, Masamune Shiro เป็นต้น คุณจะต้องมีทักษะของศิลปิน ในการสร้างหนังสือการ์ตูน คุณต้องเชี่ยวชาญในการถ่ายภาพบุคคล สามารถวาดรูปบุคคลและภูมิทัศน์จากชีวิต มุมมองหักหลัง การแสดงออกทางสีหน้าได้ สามารถสร้างรูปภาพได้ทั้งด้วยมือและด้วยความช่วยเหลือของโปรแกรมพิเศษ ตัวอย่างเช่น โปรแกรม Adobe Photoshop หรือ MangaStudio

คิดเกี่ยวกับเนื้อเรื่องล่วงหน้ารวมถึงลักษณะของตัวละครด้วย นักเขียนหนังสือการ์ตูนต้องไม่เพียง แต่เป็นศิลปินเท่านั้น แต่ยังเป็นนักเขียนที่สามารถสร้างเรื่องราวที่น่าสนใจได้อีกด้วย คุณจะต้องใช้ทักษะของนักเขียนบทในการแบ่งโครงเรื่องออกเป็นเฟรม สร้างบรรทัดที่กระชับและแสดงออก

ศิลปินชาวฝรั่งเศสเรียกมันว่าศิลปะที่เก้า แนวเพลงนี้มีศักยภาพที่ดี โดยคุณสามารถถ่ายทอดความหมายและอารมณ์ที่เล็กที่สุดได้ด้วยความช่วยเหลือ คุณต้อง "สามารถ" เพื่ออ่านการ์ตูนได้ เช่นเดียวกับที่คุณต้อง "สามารถ" เพื่อฟังเพลง เข้าใจการวาดภาพ หรือรับรู้งานวรรณกรรม

ในประเทศของเรา หลายคนมีอคติ: การ์ตูนเป็นสิ่งที่ไร้สาระและน่าภาคภูมิใจ - ฉันไม่ใช่แบบนั้น ฉันอ่านวรรณกรรมที่ถูกต้อง แต่นี่เป็นวิธีการอ่านแบบพิเศษ - สมองเริ่มทำงานอย่างเข้มข้นมากขึ้น เนื่องจากการอ่านการ์ตูนยากกว่าข้อความเชิงเส้นมาก จำเป็นต้องติดตามโครงเรื่องจากรูปภาพไปพร้อม ๆ กัน สำรวจแบบจำลองในความสัมพันธ์ของตัวละครและกำหนดอารมณ์ด้วยการแสดงออกบนใบหน้า - ไม่ใช่ผู้ใหญ่ทุกคนสามารถจัดการกับสิ่งนี้ได้แก้ไขสถานการณ์ด้วยการ์ตูนยอดเยี่ยม

"มนุษย์หิมะ",Raymond Briggs
สำนักพิมพ์ "Polyandria", 0+

เรื่องราวของเด็กชายสร้างตุ๊กตาหิมะที่ฟื้นคืนชีพอย่างน่าอัศจรรย์ในตอนกลางคืน คืนนั้นเต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่น่าเหลือเชื่อ และในตอนเช้าพวกเขาพบรุ่งอรุณที่ท่าเรือและกลับบ้าน เด็กชายผล็อยหลับไปบนเตียง และตุ๊กตาหิมะยังคงอยู่ข้างนอก เมื่อเด็กตื่นขึ้น เขาพบผ้าพันคอ หมวก และกองหิมะเล็กๆ ที่เหลือจากตุ๊กตาหิมะที่ละลายในแสงแดด
ไม่มีข้อความในหนังสือ แต่ทุกอย่างชัดเจนโดยไม่มีคำพูด - ภาพประกอบเฟรมที่น่าทึ่งเหล่านี้สร้างด้วยดินสอมีรายละเอียดมาก อบอุ่น สบาย - เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกจากกันและหยุดมองพวกเขา
บางคนจะอ่านหนังสือเล่มนี้เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับพลังแห่งจินตนาการในวัยเด็ก บางคนอาจคิดว่านี่คือรูปแบบต่างๆ ในรูปแบบของเพื่อนในจินตนาการ และบางคนจะเห็นแต่การผจญภัยที่เหลือเชื่อเท่านั้น
ขายเป็นชุดพร้อมหนังสือ "The Snowman and the Snow Dog" ซึ่งเขียนโดยผู้เขียนคนอื่น แต่ยังคงรูปแบบของแหล่งที่มาดั้งเดิม

“ Keshka ไม่มีเบรก”Andrey และ Natalya Snegirev
สำนักพิมพ์ “CompassGid”, 0+

เหล่านี้เป็นเรื่องราวที่ไม่ธรรมดาเกี่ยวกับแมวธรรมดา Keshka อาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ธรรมดาและไม่สามารถอยู่ได้ทั้งวันโดยไม่มีการผจญภัย ตัวละครนี้ปรากฏตัวครั้งแรกในปี 1991 และเป็นเวลานานกว่ายี่สิบปีแล้วที่เด็กและผู้ใหญ่ได้หัวเราะเยาะการ์ตูน สถานการณ์ที่ Keshka ประสบนั้นเป็นที่จดจำได้มากและเด็กจะเห็นตัวเองอยู่ในแมวที่กระสับกระส่ายและมีไหวพริบ
ในคอลเลกชันนี้ Keshka จะเดินทางไปทางเหนือ ถูกเจาะขณะตกปลา ขี่เครื่องซักผ้า และเยี่ยมชมดวงจันทร์
แยกจากกัน ฉันต้องการสังเกตความสัมพันธ์ของเขากับหนู - เช่นเดียวกับแมวที่ดี Keshka พยายามจับหนู ดังนั้นเขาจึงวางกับดัก ล่าสัตว์ด้วยหนังสติ๊ก และคิดแผนการที่จะกำจัดบ้านของหนู

"เทพนิยาย - การ์ตูน",Rottout Suzanne Berner
สำนักพิมพ์ "Melik-Pashayev", 0+

Rotraut Suzanne Berner ผู้ชนะรางวัล Andersen Prize (รางวัลโนเบลสำหรับเด็ก) เล่าเรื่องนิทานของพี่น้องกริมม์ในเวอร์ชั่นของเธอ เธอเลือกเรื่องราวแปดเรื่อง ทั้ง "ราพันเซล" และ "เลดี้บลิซซาร์ด" ที่มีชื่อเสียงและ "ฮันส์ เดอะ เฮดจ์ฮ็อก" และ "โยรินดาและจอรินเกล" ที่ไม่คุ้นเคย และวาดภาพเหล่านั้นในสไตล์ของเธอเอง
ไม่ได้ไร้ซึ่งความน่าดึงดูดใจ: องค์ประกอบของหนังสือเล่มนี้ถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่เราเห็นผู้บรรยายอยู่บนเก้าอี้นวมในแต่ละเรื่อง ซึ่งผู้ฟังที่ขี้อายเข้ามาใกล้มากขึ้นเรื่อยๆ ใครเป็นผู้บรรยายนี้จะกลายเป็นที่รู้จักในตอนท้าย
มันกลับกลายเป็นเรื่องตลกที่ร่าเริงและพูดซ้ำซาก เต็มไปด้วยเรื่องตลก ตัวอย่างเช่น ในโลกเทพนิยาย ฮีโร่สามารถเดินไปมาโดยสวมหมวกแก๊ปและรองเท้าผ้าใบ และภาพประกอบช่วยให้เด็กเห็นความสัมพันธ์เชิงสาเหตุระหว่างเหตุการณ์และสอนให้สังเกตรายละเอียดที่เล็กที่สุด
ผู้ใหญ่หัวโบราณควรได้รับการเตือนทันทีว่าคุณ Berner มีแนวโน้มที่จะดูน่าขันในภาพวาดของเธอ และเตือนว่าความงามอยู่ในสายตาของคนดู และกฎนี้มีผลบังคับใช้เสมอ

"โลกไม่ได้เล็กชาร์ลี บราวน์"Charles M. Schultz
สำนักพิมพ์ “Zangavar”, 7+

หากชื่อและนามสกุลในชื่อเรื่องไม่บอกอะไรคุณ คุณอาจจะรู้จักตัวละครตัวหนึ่ง - สนูปปี้ สุนัขที่มีอายุมากกว่าหกสิบปีแล้ว นี่คือสุนัขบีเกิ้ลที่ไม่พูด แต่คุณสามารถอ่านความคิดทั้งหมดของเขาได้ใน "ฟองสบู่" บนหน้ากระดาษ
ชาร์ลี บราวน์เจ้าของสนูปปี้และเพื่อนๆ ไปโรงเรียน เล่นเบสบอล และพูดคุยถึงประเด็นที่สำคัญอย่างไม่น่าเชื่อ ในหนังสือเล่มนี้ มีปัญหาตามตัวอักษรชาร์ลี: ในร้าน มีลายเซ็นที่ไม่รู้จักเล็ดลอดเข้ามาแทนที่ลายเซ็นของผู้เล่นคนโปรดของเขา ไม่มีใครส่งวาเลนไทน์มาให้เขา และโค้ชของทีมเบสบอลก็ไม่ได้ผลจากเขา และหญิงสาวที่เขาขายการ์ตูนทั้งหมดเพื่อซื้อถุงมือของเธอ ก็วิ่งเข้าไปในร้านและอวดคู่ใหม่ของเขา!
เป็นการ์ตูนแนวปรัชญาที่ตลกขบขันเล็กน้อยเกี่ยวกับการเล่นในละแวกบ้าน และความเบื่อหน่าย ความเบิกบาน และความเศร้าในชีวิตของเด็ก เบื้องหลังภาพวาดธรรมดาๆ ไม่ได้เป็นเพียงการประชดประชันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคำพูด การอ้างอิงถึงวันที่ หนังสือ และเหตุการณ์ต่างๆ ด้วย
นี่เป็นคอลเลกชันที่สามของเรื่องราวเกี่ยวกับทารกและสนูปปี้ ซึ่งเผยแพร่โดย Zangavar และความต่อเนื่องของกวีนิพนธ์การ์ตูนดังต่อไปนี้

"ฮิลด้าและโทรลล์" ลุค เพียร์สัน
สำนักพิมพ์ "Mann, Ivanov and Ferber", 7+

ฮิลดาผมสีฟ้าและตาโตอาศัยอยู่ในหุบเขาเล็กๆ ตัวละครในตำนานสแกนดิเนเวียอาศัยอยู่ข้างๆ - มนุษย์ต้นไม้ ยักษ์ วิญญาณแห่งท้องทะเล และโทรลล์ ฮิลดาเป็นผู้หญิงที่มีบุคลิกและเป็นนักผจญภัยตัวจริง เธอไม่กลัวที่จะสำรวจโลกและธรรมชาติรอบ ๆ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงมักจะเข้าสู่เรื่องราวต่างๆ อยู่มาวันหนึ่ง ขณะที่เดินอยู่ เด็กผู้หญิงคนหนึ่งและลูกสุนัขจิ้งจอกของเธอที่มีเขากวางเห็นหินก้อนหนึ่ง กฎข้อที่หนึ่ง - เมื่อคุณเห็นหินที่ดูเหมือนโทรลล์ ให้แขวนกระดิ่งไว้ที่จมูกของมัน จากนั้นได้ยินเสียง “ติ๊งติ๊ง” อันไพเราะและเหตุการณ์ก็พลิกผันอย่างคาดไม่ถึง
ในหนังสือเหล่านี้ไม่มีตัวละครที่ชัดเจน ไม่ว่าร้ายหรือดี ทุกคนก็ทำในสิ่งที่มีความสำคัญต่อเขา คุณธรรมที่ไม่สร้างความรำคาญของหนังสือเล่มนี้สามารถอ่านได้อย่างชัดเจน - สิ่งที่ทำให้คุณกลัวกลายเป็นเรื่องไม่น่ากลัวนักหากคุณมองดูให้ดีและพยายามทำความเข้าใจ
หนังสือห้าเล่มได้รับการตีพิมพ์ในซีรีส์แล้ว จนถึงตอนนี้มีเพียงสองเล่มเท่านั้นที่ได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซีย แต่ฉันหวังว่านี่จะเป็นเพียงจุดเริ่มต้น และในปี 2018 จะมีภาพยนตร์ดัดแปลงจากการ์ตูนเรื่อง “Hildafolk”

“จิมนักประดาน้ำ เดินทางสู่ใจกลางมหาสมุทร”Matthias Picard
สำนักพิมพ์ “Zangavar”, 7+

ภาพยนตร์ 3 มิติไม่ได้ทำให้ใครประหลาดใจอีกต่อไป แต่หนังสือ 3 มิติอาจเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใคร อย่าคิดว่าจะอ่านต้องโหลดแอพแล้วภาพจะออกมามีชีวิตบนหน้าจอหนังสือไม่มีคำว่า "บูม แอนด์ แบมส์" ยกเว้นคำว่า "บูม แอนด์ บัม" แต่มีเสน่ห์แบบสะกดจิตด้วยพรสวรรค์ของ Matthias Picard ศิลปินใช้หมึกสีดำและแว่นตาอนากลิฟดึงเราไปที่ก้นมหาสมุทรพร้อมกับจิม เด็กชายพบอุปกรณ์ดำน้ำเก่าๆ และกลายเป็นนักสำรวจมหาสมุทร และที่นั่น - แมงกะพรุน ฉลาม เต่า ปลาหมึก ปลาวาฬ เรือจม - ความมั่งคั่งและความลับทั้งหมดของโลกใต้น้ำที่มีชีวิตชีวาขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา

"แม่ฉันอยู่ที่อเมริกา เธอเห็นบัฟฟาโล บิล"ฌอง เรญโญ, เอมิล บราโว
สำนักพิมพ์ "บำเพ็ญ", 7+

นี่เป็นเรื่องราวที่อบอุ่นและใจดี ซึ่งคุณแค่ต้องการเขียนว่า “ไม่ทำให้คุณเฉยเมย” และจะไม่ใช้แสตมป์
โรงเรียนใหม่ ครูที่บูดบึ้ง การประลองกับพี่ชายของเขา ความผูกพันกับหญิงผู้ว่าการอีเวตต์ การเดินทางแบบแปลกๆ ไปหาญาติๆ และความเห็นอกเห็นใจจากผู้ใหญ่ ทั้งหมดนี้เติมเต็มชีวิตของฌอง แม่ของเขาหายตัวไปที่ไหนสักแห่งและไม่มีใครบอกเขาและพี่ชายของเขาที่ไหน คำถามลอยอยู่ในอากาศ แต่จีนก็กลัวที่จะพูดออกไป เพื่อนบ้าน - เด็กหญิงมิเชลเริ่มส่งข้อความลับ "จากแม่" ถึงเด็กชาย และจีนก็เชื่อเธอจนกระทั่งวันหนึ่งระหว่างการทะเลาะวิวาท เขาก็ได้ค้นพบความจริง
ข้อความอัตชีวประวัติของ Jean Regnault เป็นเรื่องเศร้าและตลกในเวลาเดียวกัน เกี่ยวกับกำแพงที่ผู้ใหญ่สร้างระหว่างพวกเขากับเด็กเมื่อพวกเขาซ่อนความจริงจากเขา

"หมีแคระทั้งเจ็ดกับการรุกรานของเจ้าหญิง"เอมิล บราโว่
สำนักพิมพ์ Komilfo, 7+

หนังสือหมีแคระเป็นการล้อเลียนอันธพาลที่แสดงความเป็นจริง "มีความสุขตลอดไป" ที่มักจะไม่อยู่ในหน้าความรู้เรื่องเทพนิยายและอารมณ์ขันจากผู้ปกครองเป็นสิ่งจำเป็น!
หมีแคระอาศัยอยู่ในป่าซึ่งเจ้าหญิงถูกปิดล้อมอย่างแท้จริง เนื่องจากหมีเห็นคุณค่าของความสะดวกสบายและความผาสุก พวกเขาจึงต้องหาวิธีต่างๆ ในการแก้ปัญหาเจ้าหญิง ท้ายที่สุดแล้ว เจ้าหญิงก็ตามอำเภอใจและนำปัญหามาให้ หมีตัวหนึ่งออกไปตามหาเจ้าชาย แต่พวกมันล้วนแต่แปลก และการเลี้ยงดูที่ไม่ดีของพวกเขาจะทำให้นางฟ้าแม่ทูนหัวโกรธมาก ...
หมีแคระผู้มีเสน่ห์ดึงดูดใจและพล็อตเรื่องที่ไม่ธรรมดาทำให้นิยายเรื่องเก่ากลับมาเล่าสู่กันฟังอีกครั้ง ตัวอย่างเช่นคาถาของนางฟ้าแม่ทูนหัวซึ่งในเทพนิยายดั้งเดิมทำให้ทุกคนนอนหลับในการอ่านใหม่ทำให้หมีเจ็ดตัวนั่งที่ทีวีราวกับว่าถูกมัด

"เจน สุนัขจิ้งจอก และฉัน"ฟานี่ บริตต์, อิซาเบล อาร์ซีโน
สำนักพิมพ์ "Belaya Vorona", 10+

โลกของเด็กสาวเฮเลนเต็มไปด้วยสีเทาและสีหม่นๆ เพื่อนร่วมชั้นของเธอเลือกเธอเป็นเป้าหมายในการเยาะเย้ยและด้วยเหตุผลบางอย่างที่เธอเชื่อพวกเขา เธอพบความปลอบใจในการอ่านหนังสือเล่มโปรดของเธอเท่านั้น - นวนิยายเรื่อง "Jane Eyre" (ยังไงก็ตามถ้าใครยังไม่ได้อ่าน แต่วางแผนที่จะให้ความสนใจ - การ์ตูนมีสปอยเลอร์)
ปัญหาของเฮเลนเป็นที่คุ้นเคยสำหรับหลายๆ คน เช่น ความรู้สึกเหงา ความเข้าใจผิดทั่วไป การไม่ยอมรับตนเอง การหาเพื่อน ความยากลำบากในการติดต่อกับพ่อแม่ และแน่นอน การหาที่ของคุณในชีวิตอย่างไรก็ตาม หลังจากการพบกันโดยไม่คาดคิดในป่า ทุกสิ่งเปลี่ยนไป และในที่สุดการเปิดเผยก็มาถึงเฮเลน - “ดูเหมือนว่าฉันเริ่มเข้าใจว่ายิ่งฉันคิดถึงเรื่องทั้งหมดนี้น้อยลงเท่าไหร่ ฉันก็ยิ่งเชื่อในเรื่องนี้น้อยลงเท่านั้น”
หนังสือเล่มนี้เกี่ยวกับความยากลำบาก (และบางครั้งก็น่ากลัว) ที่จะยอมรับตัวเองในแบบที่คุณเป็น แต่ทันทีที่คุณเริ่มก้าวไปในทิศทางนี้ ชีวิตของคุณจะเต็มไปด้วยสีสัน

“คาลวินและฮอบส์ สมบัติมีอยู่ทุกที่ที่นี่Bill Watterson
สำนักพิมพ์ Zangavar, 10+

เด็กน้อยอัจฉริยะวัย 6 ขวบ Calvin และตุ๊กตาเสือ Hobbs ของเขาเป็นคู่หูและวีรบุรุษของหนังสือการ์ตูนของ Bill Watterson ที่แยกกันไม่ออกซึ่งเริ่มตั้งแต่ปี 1985 ถึง 1995ตัวละครเหล่านี้ตั้งชื่อตามนักศาสนศาสตร์ John Calvin และนักปรัชญา Thomas Hobbes ดังนั้นการไตร่ตรองเชิงปรัชญาจึงมักถูกติดตามในบทสนทนาของพวกเขา เช่นเดียวกับบทสรุปที่ไตร่ตรองอย่างรอบคอบเกี่ยวกับทุกสิ่ง ไม่ว่าจะเป็นความหมายของชีวิต ความรัก ความสัมพันธ์กับพ่อแม่ การศึกษา และแน่นอน เกี่ยวกับความทุกข์ยากอันแสนสาหัสที่เชื่อมโยงกับการศึกษาครั้งนี้อย่างแยกไม่ออก

“บางครั้งเมื่อฉันพูด คำพูดของฉันไม่สามารถตามความคิดของฉันได้ ฉันสงสัยว่าทำไมเราคิดเร็วกว่าที่เราพูด?
“เพื่อให้เรามีโอกาสเปลี่ยนใจ”

เรื่องราวที่น่าดึงดูดใจ บางครั้งก็ให้ความรู้และตลกเสมอจะทำให้ผู้อ่านที่เป็นผู้ใหญ่กลับไปสู่วัยเด็กของตัวเอง เมื่อโลกนี้กลายเป็นความจริงที่แยกจากกันซึ่งถูกจำกัดด้วยจินตนาการเท่านั้นคาลวินไปโรงเรียนโดยหุนหันพลันแล่นและมีแนวโน้มที่จะแสดงตลกผิดปกติ ซึ่งตรรกะของเขาทำให้ครูและเพื่อนร่วมชั้นหงุดหงิดมาก ซึ่งเขามักจะจ่ายให้ ฮอบส์มีความสงบและมีเหตุผลมากกว่า แต่สิ่งที่ทำควบคู่ไปกับพวกเขาต้องขอบคุณสิ่งประดิษฐ์ที่ไม่มีที่สิ้นสุดและพลังงานที่ไม่สิ้นสุด
เรื่องสั้นเกี่ยวกับชีวิตของ Calvin และ Hobbs ออกมาเป็นประจำเป็นเวลาสิบปีและ (นี่เป็นช่วงเวลาที่น่าทึ่ง) - ศิลปินทำโครงการที่ประสบความสำเร็จ นอกจากนี้เขายังปฏิเสธที่จะลงนามในเอกสารเพื่อขออนุญาตใช้ตัวอักษร เฉพาะการ์ตูน. ไม่มีอะไรพิเศษ

- ฉันพร้อมสำหรับทุกสิ่ง!
“และแม้กระทั่งการยอมจำนนโดยสมบูรณ์และไม่มีเงื่อนไข?”
- เพื่อเธอโดยเฉพาะ

“เรื่องราวดีๆ”, 0+
Patrick McDonnell
สำนักพิมพ์ "Mann, Ivanov และ Ferber"

ไม่ใช่นิยายภาพอย่างแน่นอน แต่จะแนะนำการอ่านแบบไม่เชิงเส้นให้กับผู้อ่านที่อายุน้อยที่สุด แนวคิดหลักของหนังสือเล่มนี้คืออย่าสิ้นหวังและชีวิตก็สวยงามแม้ว่าทุกอย่างจะดูขัดแย้งกับคุณก็ตาม
หลุยน้อยต้องการเล่าเรื่องราวของเขา แต่ทุกครั้งที่เขาเริ่มเล่า เขาต้องเผชิญกับอุปสรรค: น้ำผลไม้จะหกบนหน้าหนังสือ มือสกปรกจะทิ้งรอยพิมพ์ หรือใครก็ตามจะทาเนยถั่ว อย่างไรก็ตาม หลังจากดูจากภายนอกแล้ว หลุยส์ยอมรับว่าทุกอย่างไม่ได้แย่ขนาดนั้น เพราะเรื่องราวของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและงดงามอย่างแท้จริง

***
Ekaterina Severina