Hruščovljeva slina. Kako se sovjetska vlast odnosila prema suvremenoj umjetnosti? Posjet N.S. Hruščov izložbe avangardnih umjetnika u Manježu Kad je bila izložba avangardnih umjetnika u Manježu


CIK CAK KULTURNE POLITIKE HRUŠČOVA

Partijsko vodstvo poduzelo je niz koraka u cilju poništenja pojedinih odluka donesenih u drugoj polovici 40-ih godina. a vezano uz nacionalnu kulturu. Tako je 28. svibnja 1958. Centralni komitet KPSS-a odobrio rezoluciju „O ispravljanju pogrešaka u ocjeni opera „Veliko prijateljstvo“, „Bogdan Hmjelnicki“ i „Od srca“. U dokumentu je navedeno da su talentirani skladatelji D. Šostakovič, S. Prokofjev, A. Hačaturjan, V. Šebalin, G. Popov, N. Mjaskovski i drugi neselektivno nazvani predstavnicima “antipopularnog formalističkog trenda”. Ocjena uredničkog teksta lista Pravda, koji je svojedobno bio usmjeren na kritiku ovih skladatelja, ocijenjena je netočnom.

Istovremeno s ispravljanjem pogrešaka iz prošlih godina, u to se vrijeme odvijala prava kampanja progona poznatog pisca B. L. Pasternaka. Godine 1955. dovršio je veliki roman Doktor Živago. Godinu dana kasnije, roman je predan za objavljivanje časopisima "Novi svijet", "Znamya", u almanahu "Književna Moskva", kao i Goslitizdatu. Međutim, objavljivanje djela je odgođeno pod opravdanim izgovorima. Godine 1956. Pasternakov roman završio je u Italiji i tamo je ubrzo objavljen. Uslijedilo je njegovo objavljivanje u Nizozemskoj i nizu drugih zemalja. Godine 1958. autoru romana "Doktor Živago" dodijeljena je Nobelova nagrada za književnost.

Situacija u kojoj se nalazio Pasternak bila je, po njegovim riječima, “tragično teška”. Bio je prisiljen odbiti Nobelovu nagradu. Dana 31. listopada 1958. Pasternak je poslao pismo Hruščovu, u kojem je govorio o svojoj povezanosti s Rusijom, naglašavajući nemogućnost boravka izvan zemlje. 2. studenog u Pravdi je objavljena piščeva bilješka. Tamo je postavljena i izjava TASS-a. U njemu je stajalo da “ako B. L. Pasternak želi potpuno napustiti Sovjetski Savez, društveni sustav i čiji je narod oklevetao u svom antisovjetskom djelu Doktor Živago, tada mu službena tijela neće postavljati nikakve prepreke priliku da putuju izvan Sovjetskog Saveza i osobno iskuse sve "užitke kapitalističkog raja". Do tada je roman objavljen u inozemstvu na 18 jezika. Pasternak je odlučio ostati u zemlji i ne putovati izvan njezinih granica, čak ni nakratko. Godinu i pol kasnije, u svibnju 1960., umire od raka pluća. Afera Pasternak je tako pokazala granice destaljinizacije. Od inteligencije se zahtijevalo da se prilagodi postojećem poretku i da mu služi. Oni koji se nisu mogli “obnoviti” na kraju su bili prisiljeni napustiti zemlju. Ta sudbina nije poštedjela ni budućeg nobelovca, pjesnika I. Brodskog, koji je počeo pisati poeziju 1958., ali je ubrzo pao u nemilost zbog svojih neovisnih pogleda na umjetnost i emigrirao.

Unatoč strogim okvirima unutar kojih su autori smjeli stvarati, početkom 60-ih. U zemlji je objavljeno nekoliko upečatljivih djela koja su već tada izazvala mješovite kritike. Među njima je i priča A. I. Solženjicina "Jedan dan u životu Ivana Denisoviča". Djelo je autor zamislio u zimu 1950/1951 dok je obavljao opće poslove u Specijalnom logoru Ekibastuz. Odluka o objavljivanju priče koja govori o životu zatvorenika donesena je na sastanku Prezidija Centralnog komiteta KPSS-a u listopadu 1962. pod osobnim pritiskom Hruščova. Krajem iste godine objavljena je u Novy Miru, a zatim u izdavačkoj kući Sovjetski pisac i Roman-Gazeti. Deset godina kasnije sve te publikacije bit će uništene u knjižnicama prema tajnim uputama.

Krajem 50-ih. U Sovjetskom Savezu pojavili su se začeci fenomena koji će nekoliko godina kasnije prerasti u disidentstvo. Godine 1960. pjesnik A. Ginzburg postao je osnivač prvog časopisa “samizdat” pod nazivom “Sintaksa”, u kojem je počeo objavljivati ​​ranije zabranjena djela B. Okudzhave, V. Shalamova, B. Akhmadullina, V. Nekrasova. Zbog agitacije s ciljem potkopavanja sovjetskog sustava Ginzburg je osuđen na zatvorsku kaznu.

Hruščovljeva "kulturna revolucija" je stoga imala nekoliko aspekata: od objavljivanja djela bivših zatvorenika i imenovanja naizgled vrlo liberalne E. A. Furtseve za ministricu kulture 1960. do pogromaških govora prvog sekretara Centralnog komiteta. Indikativan je u tom smislu bio sastanak čelnika partije i vlade s književnicima i umjetnicima, koji se održao 8. ožujka 1963. Tijekom rasprave o pitanjima umjetničke izvrsnosti, Hruščov si je dopustio grube i neprofesionalne izjave, od kojih su mnoge bili su jednostavno uvredljivi za kreativne radnike. Tako je, karakterizirajući autoportret umjetnika B. Zhutovskyja, stranački čelnik i šef vlade izravno izjavio da je njegov rad "gnusoba", "užas", "prljava mrlja", koju je "odvratno gledati". Radove kipara E. Neizvestnog Hruščov je nazvao "mučnom izmišljotinom". Autori filma "Iljičeva predstraža" (M. Khutsiev, G. Shpalikov) optuženi su da portretiraju "ne borce i transformatore svijeta", već "dokoličare", "poluraspadnute tipove", "parazite", "štrebere". " i " ološ ". Hruščov je svojim nepromišljenim izjavama samo otuđio znatan dio društva i sebe lišio kredita povjerenja koji je dobio na XX. kongresu Partije.

JE. Ratkovsky, M.V. Hođakov. Povijest sovjetske Rusije

“NOVA STVARNOST”

1. prosinca 1962. u moskovskom Manježu trebala se otvoriti izložba posvećena 30. obljetnici moskovske podružnice Saveza umjetnika SSSR-a (MOSH). Dio izložbenih radova predstavila je izložba "Nova stvarnost" - pokret umjetnika koji je krajem 1940-ih organizirao slikar Eli Beljutin, nastavljajući tradiciju ruske avangarde s početka 20. stoljeća. Beljutin je studirao kod Aristarha Lentulova, Pavela Kuznjecova i Lava Brunija.

Umjetnost "Nove stvarnosti" temeljila se na "teoriji kontakta" - želji osobe da kroz umjetnost obnovi osjećaj unutarnje ravnoteže, narušen utjecajem okolnog svijeta, uz pomoć sposobnosti generalizacije prirodne oblike, čuvajući ih u apstrakciji. Početkom 1960-ih studio je ujedinio oko 600 Belyutina.

U studenom 1962. organizirana je prva izložba studija u ulici Bolshaya Kommunisticheskaya. Na izložbi su sudjelovala 63 umjetnika “Nove stvarnosti” zajedno s Ernstom Neizvestnyjem. Čelnik Saveza poljskih umjetnika, profesor Raymond Zemsky i skupina kritičara uspjeli su doći posebno iz Varšave na njezino otvorenje. Ministarstvo kulture dalo je dopuštenje za nazočnost stranih dopisnika, a sutradan i za konferenciju za novinare. TV reportaža o danu otvorenja emitirana je na Euroviziji. Na kraju konferencije za novinare umjetnici su, bez objašnjenja, zamoljeni da svoje radove ponesu kući.

Šef Odjela za kulturu Središnjeg komiteta Dmitrij Polikarpov obratio se 30. studenoga profesoru Eliyu Beljutinu i u ime novostvorene Ideološke komisije zatražio da se izložba Taganka u cijelosti obnovi u posebno pripremljenoj prostoriji na drugi kat Manježa.

Izložba, završena preko noći, dobila je suglasnost Furtseve uz najljepše riječi na rastanku; radove su iz stanova autora odnijeli djelatnici Manježa i transportom ih dopremili iz Ministarstva kulture.

Ujutro 1. prosinca Hruščov se pojavio na pragu Manježa. Hruščov je isprva počeo sasvim mirno promatrati izložbu. Tijekom dugih godina vlasti navikao se na posjećivanje izložbi, naviknuo se na to kako su radovi raspoređeni po nekoć razrađenoj shemi. Ovaj put izložba je bila drugačija. Bilo je riječi o povijesti moskovskog slikarstva, a među starim slikama bile su i one koje je sam Hruščov zabranio još tridesetih godina prošlog stoljeća. Možda im ne bi obraćao pažnju da tajnik Saveza sovjetskih umjetnika Vladimir Serov, poznat po seriji slika o Lenjinu, nije počeo govoriti o slikama Roberta Falka, Vladimira Tatlina, Aleksandra Drevina, nazivajući ih daubs za koje muzeji plaćaju ogromne količine novca radnicima. Pritom je Serov poslovao s astronomskim cijenama po starom tečaju (nedavno je prošla novčana reforma).

Hruščov je počeo gubiti kontrolu nad sobom. Mihail Suslov, član Politbiroa Centralnog komiteta KPSS-a za ideološka pitanja, koji je bio prisutan na izložbi, odmah je počeo razvijati temu mazanja, "čudovišta koja umjetnici namjerno crtaju", što sovjetski ljudi trebaju i ne trebaju .

Hruščov je tri puta obišao veliku dvoranu u kojoj su bili predstavljeni radovi 60 umjetnika grupe Nova stvarnost. Zatim je brzo prelazio s jedne slike na drugu, a zatim se vraćao natrag. Zastao je na portretu djevojke Alekseja Rosala: "Što je ovo bez jednog oka?"

Zatim je Hruščov brzo prešao na veliku kompoziciju Luciana Gribkova "1917." “Kakva je ovo sramota, kakve nakaze? "Kako si mogao zamisliti takvu revoluciju? Zar ti ne znaš crtati još bolje?" Psovao je na gotovo svim slikama, upirući prstom i izgovarajući već poznati, beskrajno ponavljani skup psovki.

Sljedećeg dana, 2. prosinca 1962., odmah nakon objave novina Pravda s optužujućim vladinim priopćenjem, gomile Moskovljana pohrlile su u Manjež da vide razlog "najvećeg bijesa", ali nisu pronašli ni traga od izložbe. nalazi se na drugom katu. Slike Falka, Drevina, Tatlina i drugih, koje je prokleo Hruščov, uklonjene su s izložbe na prvom katu.

Sam Hruščov nije bio zadovoljan svojim postupcima. Rukovanje u znak pomirenja dogodilo se u Kremlju 31. prosinca 1963., gdje je Eliy Belyutin pozvan na proslavu Nove godine. Umjetnik je kratko razgovarao s Hruščovom, koji je njemu i "drugovima" poželio uspješan rad za budućnost i "razumljivije" slikarstvo.

Godine 1964. u Abramcevu je počela djelovati “Nova stvarnost” kroz koju je prošlo oko 600 umjetnika, među kojima i iz izvornih umjetničkih središta Rusije: Paleh, Holuj, Gus-Hrustalni, Dulev, Dmitrov, Sergijev Posad, Jegorjevsk.

„Zabrana Beljutina” trajala je gotovo 30 godina - do prosinca 1990., kada je, nakon odgovarajućih isprika vlade u stranačkom tisku, otvorena grandiozna izložba „Beljutina” koja je okupirala cijeli Manezh (400 sudionika, više od 1 tisuće djela). Sve do kraja 1990. Belyutin je ostao "ograničen na putovanje", iako su se njegove osobne izložbe održavale u inozemstvu svih godina, izmjenjujući jedna drugu.

“MI” I “ONI”

Hruščovljev posjet izložbi u Manježu sa svojom pratnjom postao je kontrapunkt "fugi" koju je igrao sovjetski život. Četiri glasa je u vrhuncu vješto spojila Akademija umjetnosti SSSR-a. Ovo su četiri glasa. Prvi je opće ozračje sovjetskog života, proces "otopljavanja" političke destaljinizacije, koji je započeo nakon 20. kongresa KPSS-a, intenzivirajući borbu za moć i utjecaj između nasljednika i mlađe generacije u svim slojevima sovjetske vlasti. društvo.

Drugi je službeni umjetnički život, potpuno kontroliran od strane Ministarstva kulture SSSR-a i Umjetničke akademije - utvrde socrealizma i glavnog potrošača proračunskog novca koji se izdvaja za likovnu umjetnost. Treći glas su novi trendovi među mladim članovima Saveza umjetnika i njihov sve veći utjecaj u borbi za vlast u infrastrukturi Akademije. Mlađa generacija, pod utjecajem promijenjene moralne klime, počela je tražiti načine za prikaz "istine života" (kasnije se taj pravac počeo nazivati ​​"strogi stil"). Budući da su unutar službene strukture sovjetske umjetnosti i ugrađeni u njezinu hijerarhiju, mladi su umjetnici već bili na pozicijama u raznim komisijama i izložbenim odborima, navikavajući se na sustav državne potpore. Upravo su u njima, kao iu njihovim pravnim sljednicima, akademici vidjeli prijetnju svojoj sve slabijoj moći.

I na kraju, četvrti glas “fuge” su neovisni i nepristrani mladi umjetnici koji su za život zarađivali kako su znali i umjeli i stvarali umjetnost koju nisu mogli službeno pokazati niti službeno prodati. Ni boje i materijal za rad nisu mogli kupiti, jer su se prodavali samo uz članske iskaznice Saveza likovnih umjetnika. U biti, ovi su umjetnici prešutno proglašeni “odmetnicima” i bili su najprogonjeniji i obespravljeniji dio umjetničke sredine. Apologeti “strogog stila” bili su hiperkritični prema njima (odnosno prema nama). Karakteristična je ljutita i ogorčena ogorčenost "strogog stila" Pavla Nikonova, koju je izrazio u svom govoru na Ideološkom sastanku Centralnog komiteta KPSS-a krajem prosinca 1962. (nakon izložbe u Manježu) u odnosu na "ove frajeri”: “Nisam bio toliko iznenađen činjenicom da su, na primjer, radovi Vasnjecova i Andronova bili izloženi u istoj prostoriji zajedno s “beljutincima”. Iznenadilo me da su tu i moji radovi. Nismo zbog toga otišli u Sibir. Nisam zato otišao među geologe u odred, nisam zato tamo primljen kao radnik...”

Trend je, unatoč nepismenosti stila i potpunoj zbrci u glavi, očigledan: mi ("strogi stil") smo dobri, pravi sovjetski umjetnici, a oni... loši, lažni i antisovjetski. I molim vas, draga Ideološka komisija, nemojte nas brkati s njima. „Oni“ su ti koji moraju biti pogođeni, a ne „mi“.

Koga pobijediti i zašto? Na primjer, 1962. imao sam 24 godine, tek sam diplomirao na Moskovskom tiskarskom institutu. Nisam imao radionicu, iznajmio sam sobu u zajedničkom stanu. Nije bilo novca ni za materijal, a noću sam krao kutije za pakiranje iz trgovine namještaja u dvorištu da od njih pravim nosila. Danju je radio za sebe, a noću je izrađivao korice knjiga kako bi malo zaradio.


Dana 1. prosinca 1962., u povodu 30. obljetnice moskovske podružnice Saveza umjetnika SSSR-a, održana je izložba koju je posjetio i sam Nikita Sergejevič Hruščov. Na izložbi su predstavljena djela avangardnih umjetnika. Prvi predsjednik Centralnog komiteta KPSS-a tri puta je prošetao dvoranom, a zatim je slike podvrgao oštroj kritici. Nakon ove izložbe, Sovjetski Savez je dugo zaboravio što je apstraktna umjetnost.


Izložba je organizirana u moskovskom Manježu. Tamo su svoje radove izložili i umjetnici studija New Reality. Avangardizam je tada bio priznata umjetnost u cijelom svijetu, ali Hruščov, odgojen na socijalističkom realizmu, ne samo da nije razumio slike, nego je upao u pogrdne riječi: “Kakva su ovo lica? Zar ne znaš crtati? Moj unuk zna još bolje crtati! … Što je? Jeste li vi muškarci ili p...prokletstvo, kako možete tako pisati? Imaš li savjesti?


Nikita Hruščov nije škrtario riječi, zaustavljajući se na svakoj slici: “Kakav je ovo Kremlj?! Stavite naočale i pogledajte! Što ti! Uštipnite se! I stvarno vjeruje da je to Kremlj. Što kažeš, kakav je ovo Kremlj! Je sprdnja. Gdje su krune na zidovima - zašto se ne vide?

No, najgore je prošao organizator avangardne izložbe, umjetnik i teoretičar umjetnosti Eli Mihajlovič Beljutin: “Vrlo općenito i nejasno. To vam, Beljutine, govorim kao predsjednik Vijeća ministara: sve to sovjetskom narodu ne treba. Vidiš, ovo ti govorim! ... Ban! Zabraniti sve! Zaustavite ovu sramotu! Naručujem! Ja govorim! I sve prati! I na radiju, i na televiziji, i u tisku, iskorijenite sve ljubitelje ovoga!”


Nakon tako rezonantnog posjeta Hruščova izložbi, u novinama Pravda pojavio se članak koji je praktički dokrajčio avangardnu ​​umjetnost. Umjetnike su počeli progoniti, do te mjere da su ih pripadnici KGB-a i Ministarstva unutarnjih poslova priveli na ispitivanje.


Položaj avangardnih umjetnika u SSSR-u poboljšao se tek nakon 12 godina. A ni tada nije bilo bez borbe. Dana 15. rujna 1974. umjetnici su, unatoč službenoj zabrani vlasti, priredili izložbu svojih radova na praznom prostoru. Među gledateljima bili su njihovi prijatelji, rodbina te predstavnici domaćeg i stranog tiska.


Čim su slike postavljene, odmah su se pojavili radnici sa sadnicama koje su trebale biti posađene u nedjelju. Izložba je trajala ne više od pola sata prije nego što su na pustoš stigli buldožeri, prskalice i policajci. Na ljude su upućivani mlazevi vode, slike su razbijane, umjetnici su premlaćivani i odvođeni u policijske postaje.


Događaji koji su nazvani "Buldožer izložba" izazvali su buru javnosti. Strani novinari pisali su da su ljudi u Sovjetskom Savezu bili zatvarani samo zbog želje da izraze svoje ideje na platnu. I rade što hoće umjetnicima za bezazlene avangardne slike.

Nakon ovih članaka sovjetska je vlada bila prisiljena na ustupke, a dva tjedna kasnije avangardni umjetnici organizirali su službenu izložbu svojih slika u Izmailovu.


Uz ime francuskog avangardnog umjetnika Pierrea Brassa, koji je svoje radove izložio 1964., vezana je jedna zanimljivost. Njegove su slike bile veliki uspjeh, ali, kako se kasnije pokazalo,

1. prosinca 1962. Nikita Hruščov posjetio je izložbu avangardnih umjetnika iz ateljea Nova stvarnost u Manježu, posvećenu 30. obljetnici moskovskog ogranka Saveza umjetnika SSSR-a.

Ovako se tog događaja, tri desetljeća kasnije, prisjetio Leonid Rabičev u priči “Manjež 1962, prije i poslije...”.
“Nikita Sergejevič je stajao usred dvorane, gotovo cijele prekrivene slikama učenika Elija Beljutina. Pažljivo sam pratio izraze lica Nikite Sergejeviča - bilo je kao lice djeteta, ili običnog čovjeka, zatim se razvukao u osmijeh, a onda je iznenada pokazivalo negodovanje, zatim je postalo okrutno, namjerno grubo, dubokih bora ili posječenih. kroz čelo, zatim nestao, oči suzile i raširile.

Svatko je od nas vidio tri ili četiri vođe kako vrište i čuo što su vikali. Jedan je čuo Šelepina, drugi Mazurova, Furcevu. Osobno sam stajao uz Suslova i Iljičeva. Članovi vlade uzbuđenih i ljutitih lica, jedni problijedili, drugi pocrvenjeli, jednoglasno su vikali: “Uhapsite ih! Uništiti! Pucati!".

Pored mene je Suslov uzdignutih šaka vikao: "Zadavite ih!" Dogodilo se nešto što se riječima ne može opisati. Situacija je bila toliko suprotna od očekivane i toliko paradoksalna i nepredvidiva da sam u prvi tren bio zbunjen, nisam mogao shvatiti da je ovo upućeno nama, meni posebno.

U međuvremenu je Nikita Sergejevič podigao ruku i svi su utihnuli. U tišini koja je uslijedila rekao je: “Gospodine Beljutin! Meni!". Blijed, ali još ne slomljen, Eli Mihajlovič prišao je Hruščovu. "Tko su roditelji?" - upitao je Hruščov. "Moj otac", odgovorio je Eli Mihajlovič, "poznata je javna osoba." Bilo je nečeg mističnog u ovom odgovoru. Bilo je javnih osoba u drugim zemljama, ali naši roditelji su mogli biti radnici i seljaci - to je dobro! Zaposlenici, znanstvenici i ljudi kreativnih zanimanja su gori, ali i mogući. Možda je Hruščov samo sebe smatrao poznatom javnom osobom? Ostao je pomalo zatečen, nije pojašnjavao i pitao: “Što je ovo?” (Mislili su na naše slike.) Eli Mihajlovič je odgovorio - ne sjećam se točno kako, koje su riječi bile, ali po značenju - počeo je govoriti o sadržaju, o čemu su radovi - kuća u Uljanovsku, portret, pejzaž, Volga. Ali netko je opet povikao: "Pederasti!", netko: "Moramo ih uhititi!" Sranje!". A Hruščov je rekao: "Sranje!" I opet su svi počeli vikati, i opet je Nikita Sergejevič podigao ruku, i svi su utihnuli, a on je rekao: „Gospodine Beljutin! Htjeli ste komunicirati s kapitalistima, mi vam pružamo tu priliku. Za sve vas već su izdane strane putovnice, za dvadeset i četiri sata bit ćete svi odvedeni na granicu i protjerani iz domovine.”

- Što to radiš, Nikita Sergejevič? - vikali su svi okolo. - Ne treba ih puštati u inozemstvo! Treba ih uhititi! I odjednom je netko skrenuo pozornost na dugokosog, bradatog umjetnika u crvenom džemperu, sada pokojnog, ljubaznog i talentiranog Alyosha Kollija, i povikao: "Evo živog pederasta!" I članovi vlade i članovi ideološke komisije svi su pružili prste, okružili ga, vičući: "Evo živog pederasta!"

Hruščov je prišao prvoj slici koja je visila lijevo od vrata i upitao: "Tko je autor?"

Sljedeća slika je prikazivala mladića u nešto preobraženom obliku.

Prišao je Boris Žutovski.

- Tko su roditelji? - upitao je Hruščov.

“Zaposlenici”, čini se da je odgovorio Boris Zhutovsky.

- Zaposlenici? Ovo je dobro. Što je to? (O slici.)

“Ovo je moj autoportret”, odgovorio je Boris.

- Kako si ti, tako zgodan mladić, mogao napisati takvo sranje?

Boris Zhutovsky je slegnuo ramenima, mislim, napisao je.

“Dvije godine za sječu”, naredio je nekome Hruščov.

Radnici su dobri, rekao je Nikita Sergejevič, i ja sam bio radnik. Što je to?

"Kozmonauti", odgovorio je Shorts.

- Kakvi su ovo astronauti? Poznajem sve osobno. Nitko od njih nije gay, oni su obični ljudi. Sranje.

Nikita Sergejevič se, očito po asocijaciji, obratio Furcevoj i rekao da svaku večer pali radio, i to sve džez i džez, a ni jedan zbor, ni jednu rusku narodnu pjesmu.

"Mi, Nikita Sergejevič, ispravit ćemo situaciju", rekla je Furtseva. Sljedeća dva mjeseca, u izmjeni svih programa, ruske narodne pjesme izvodile su se od jutra do večeri.

- Zašto si me doveo ovamo? - obrati se Iljičevu. - Zašto to nisi sam shvatio?

“Problem je dobio međunarodni publicitet, o njima se piše u inozemstvu, a mi ne znamo što s njima.

"Sve članove partije treba isključiti iz stranke", rekao je Hruščov, "sve članove sindikata treba isključiti iz sindikata", i krenuo prema izlazu.

Vera Ivanovna Preobraženskaja je rekla: "Pa dobro, vi ste svi homoseksualci, ali tko sam ja?" Stajali smo na trgu i pitali se što će biti s nama? Koliko sati je ostalo? Što vjerovati? Hoće li biti protjerani iz zemlje? Hoće li biti uhićeni? Hoće li te poslati na sječu? Hoće li biti otpušteni s posla, izbačeni iz sindikata? Uostalom, nije bilo tko, nego šef države je sve to rekao. Što je ispravno?"

Kao rezultat događanja na izložbi, sljedeći dan objavljen je poražavajući izvještaj u novinama Pravda, koji je poslužio kao početak kampanje protiv formalizma i apstrakcionizma u SSSR-u. Hruščov je tražio da se svi sudionici izložbe izbace iz Saveza umjetnika i KPSS-a, no pokazalo se da praktički nitko nije član KPSS-a, niti Saveza umjetnika, niti bilo tko od sudionika izložbe.

Vijesti

28. rujna 1953. Nikita Hruščov izabran je za prvog sekretara Centralnog komiteta KPSS-a. Inicijator otapanja Nikita Sergejevič bio je i najvatreniji kritičar suvremene umjetnosti. Život se sjeća kakve je izložbe i kako ga je sovjetska vlast slomila, počevši od poniženja 1962. do buldožera 1974.

Kulturni šok

U prosincu 1962. šef SSSR-a Nikita Hruščov se, nakon dodira s modernom umjetnošću, uvrijedio u najboljim osjećajima i izlio svoj bijes na njemu dostupne načine - psujući umjetnike i s užitkom pljujući po slici Leonid Mečnikov, pri čijem je pogledu strpljenje očito puklo.

Izložba 1962. godine u moskovskom Manježu bila je prva izložba sovjetskih avangardnih umjetnika, točnije apstrakcionista, koju je održao studio Nova stvarnost na čelu s Elijem Beljutinom. “Nova stvarnost” je jedinstveni sovjetski fenomen koji je mogao doći do izražaja samo zahvaljujući tzv. Povod za izložbu odabran je sasvim pristojno - 30. obljetnica moskovske podružnice Saveza umjetnika SSSR-a. Ali pokazalo se da Hruščov nije bio spreman za percepciju apstraktne umjetnosti.

Ovo je pederastija! Zašto pederasti imaju 10 godina, a ovo bi trebao biti red?<...>Izaziva li neki osjećaj? Želim pljunuti! To su osjećaji koje izaziva

Usput, sliku na koju je Hruščov pljunuo naknadno je dotjerao i njegovao Leonid Mečnikov - zaokružio je mjesto ražnja i odveo publiku da je vidi. Također je postao vrhunac rekonstrukcije izložbe "Nova stvarnost" 2012. u istom Manježu.

Malo je umjetnika preživjelo - jedan od njih, Pavel Nikonov, stekao je svjetsku slavu i postao Narodni umjetnik Ruske Federacije. Baš kao i kipar Ernst Neizvestny, koji je nedavno napustio svijet, koji je dobio, ako ne pljuvanku od Hruščova, ali časnu opomenu za svoju “tvornicu čudaka”. Ironično, upravo je Neizvestni napravio spomenik Hruščovu na njegovom grobu na groblju Novodevichy.

Još jedna izložba “Nove stvarnosti”, ali ne u Manježu, već u Muzeju suvremene umjetnosti MMOMA, otvara se 19. listopada 2016. S te razorne izložbe bit će nekoliko slika, no, kako kaže Olga Uskova, glavna kolekcionarka djela ovog pokreta i čelnica Zaklade ruske apstraktne umjetnosti, njihov je zadatak govoriti o umjetničkom fenomenu, a ne rekonstruirati izložbu iz 1962., u kojoj Hruščovljeva pljuvačka nije bila već toliko značajan događaj.

Dvadeset nepokolebljivih avangardnih umjetnika i najkraće izložbe

Također 1962., Hruščov je rekao:

Ocjenjujemo da položaj (u čl. - Bilješka Život) imamo dobro. Ali ima i puno smeća. Treba ga očistiti.

I počeli su čistiti. Međutim, prema istraživačima avangardnog pokreta tih godina, da je cijeli partijski aparat vjerovao da su te slike toliko loše i štetne, one bi bile uništene, a njihovi autori zatvoreni. Ipak, niti jedan od poraženih umjetnika nije lišen slobode; Hruščovljeva naredba o njihovom isključenju iz KPSS-a nije mogla biti provedena, jer nitko od njih nije bio član partije. Nekako su mogli nastaviti svoj rad, pa čak i poučavati (isti voditelj "Nove stvarnosti" Eli Belyutin), a njihovi su radovi čak povremeno odvoženi na međunarodne izložbe iz SSSR-a.

Krajem 1960-ih, već pod Brežnjevom, u Moskvi se počela formirati takozvana dvadesetorica umjetnika, od kojih je glavni bio vođa domaćeg nekonformizma Oscar Rabin.

Dana 22. siječnja 1967., zajedno s Lianozovitima (grupa umjetnika) i kolekcionarom Aleksandrom Glezerom, organizirao je prvu od najkraćih izložbi u njihovoj povijesti u kulturnom centru Družba. Dva sata nakon otvaranja došli su službenici KGB-a i naredili da se sramota zatvori.

Umjetnici su u istim mjesecima okušali niz izložbi, a jedna je ispala kraća od druge - izložba Eduarda Zyuzina u kafiću Aelita trajala je tri sata, izložba u Institutu za međunarodne odnose - četrdeset pet minuta, a Oleg Celkov u Domu arhitekata - petnaest minuta.

Izložba buldožera

U jesen 1974. dogodio se još jedan značajan događaj u neformalnoj umjetničkoj zajednici. Na periferiji sovjetske prijestolnice, u parku Bitsevsky, isti Rabin s već formiranom "dvadesetorkom" odlučuje održati izložbu na otvorenom - svojevrsni vernissage. Nazočili su mu novinari stranih novinskih agencija, diplomati, ali i druga skupina slikara koji su došli podržati svoje kolege. Nedaleko od raskrižja umjetnici su na improviziranim stalcima izvjesili svoje slike.

Opseg izložbe bio je malen - nekoliko desetaka radova i sudionika, ali se nije dugo čekalo na reakciju nadležnih. Otprilike pola sata nakon početka izložbe na mjesto izložbe stigli su buldožeri i kamioni, a stiglo je i stotinjak policajaca u civilu koji su počeli drobiti i razbijati slike, tući i privoditi umjetnike, gledatelje i strane novinare.

Događaj je izazvao odjek na svjetskoj razini. Nakon objava u stranim medijima, vlasti su se odlučile rehabilitirati dopustivši umjetnicima G20 da održe istu izložbu u Izmailovu dva tjedna kasnije. Nije, doduše, trajalo dugo - oko četiri sata, a rad nije bio na istoj razini (uništena i zaplijenjena djela nisu se mogla vratiti s prvog vernissaža). Ali kasnije su se umjetnici ova četiri sata u Izmailovu sjećali kao “pola dana slobode”.

Avangardisti i hipici u "Pčelarstvu"

Pa ipak, tada se led počeo pucati. Godinu dana kasnije, u rujnu 1975., u paviljonu VDNH "Pčelarstvo" održana je prva doista besplatna (jer je bila dopuštena) izložba avangardne umjetnosti. Ušla je u povijest kao “izložba u pčelarstvu.” Organizirali su je umjetnici Vladimir Nemuhin, Dmitry Plavinsky, a kustosi su bili Eduard Drobitsky, Pyotr Belenok, Nikolai Vechmotov, Anatoly Zverev, Vyacheslav. Kalinin i drugi.

Na izložbi koja je trajala samo tjedan dana, ali je otvorila vrata novoj sovjetskoj umjetnosti, bilo je izloženo nekoliko stotina radova, od slika do hipi performansa.

Sadašnji sektolog, a tada 18-godišnji hipi, Alexander Dvorkin, u svojoj knjizi memoara “Učitelji i lekcije” prisjeća se ove izložbe:

Da bi se divili “gotovo zabranjenim” djelima ljubitelja apstraktne umjetnosti, nadrealizma i ostalog nekonformizma, ljudi su se poredali u kilometarsku kolonu, uz koju je mrzovoljno jahala policija. Pod svodovima paviljona predstavljena su ukupno 522 rada. Ni grupa "Kosa", naravno, nije stajala po strani - "Hipi zastava" koju su izradili, dimenzija jedan i pol sa dva i pol metra, privukla je pažnju svih. Kolektivni autori sažeto su navedeni kao Limey, Mango, Ophelia, Shaman, Shmel, Chicago. Nećemo do kraja otkriti tajnu, ali među tim pseudonimima našao se i jedan koji je nosio ime Alexander Dvorkin.

Organizirana sloboda

Nakon zapanjujućeg uspjeha izložbe u Pčelarstvu, vlasti su “dvadesetorici” dopustile vlastiti prostor i izložbeni prostor. U jesen 1976., u novootvorenim prostorijama Gradskog komiteta grafičara na Maloj Gruzinskoj ulici, otvorena je izložba osam velikana pokreta - Otarija Kandaurova, Dmitrija Plavinskog, Oskara Rabina, Vladimira Nemuhina, Dmitrija Plavinskog, Nikolaja Vechtomov, Alexander Kharitonov i Vladimir Kalinin. Od tada se “dvadesetorica” smjestila u Gradskom odboru grafičara i tu ostala do posljednje izložbe 1991. godine.

U Moskvi je u 87. godini života preminuo jedan od predvodnika sovjetske neslužbene umjetnosti, umjetnik Elij Beljutin, čije je radove Nikita Hruščov kritizirao na izložbi u Manježu 1962. godine.

1. prosinca 1962. u moskovskom Manježu trebala se otvoriti izložba posvećena 30. obljetnici moskovske podružnice Saveza umjetnika SSSR-a (MOSH). Dio izložbenih radova predstavila je izložba "Nova stvarnost" - pokret umjetnika koji je krajem 1940-ih organizirao slikar Eliy Belyutin, nastavljajući tradiciju ruske avangarde s početka 20. stoljeća. Beljutin je studirao kod Aristarha Lentulova, Pavela Kuznjecova i Lava Brunija.

Umjetnost "Nove stvarnosti" temeljila se na "teoriji kontakta" - želji osobe da kroz umjetnost obnovi osjećaj unutarnje ravnoteže, narušen utjecajem okolnog svijeta, uz pomoć sposobnosti generalizacije prirodne oblike, čuvajući ih u apstrakciji. Početkom 1960-ih studio je ujedinio oko 600 Belyutina.

U studenom 1962. organizirana je prva izložba studija u ulici Bolshaya Kommunisticheskaya. Na izložbi su sudjelovala 63 umjetnika “Nove stvarnosti” zajedno s Ernstom Neizvestnyjem. Čelnik Saveza poljskih umjetnika, profesor Raymond Zemsky i skupina kritičara uspjeli su doći posebno iz Varšave na njezino otvorenje. Ministarstvo kulture dalo je dopuštenje za nazočnost stranih dopisnika, a sutradan - za konferenciju za novinare. TV reportaža o danu otvorenja emitirana je na Euroviziji. Na kraju konferencije za novinare umjetnici su, bez objašnjenja, zamoljeni da svoje radove ponesu kući.

Šef Odjela za kulturu Središnjeg komiteta Dmitrij Polikarpov obratio se 30. studenoga profesoru Eliyu Beljutinu i u ime novostvorene Ideološke komisije zatražio da se izložba Taganka u cijelosti obnovi u posebno pripremljenoj prostoriji na drugi kat Manježa.

Izložba, završena preko noći, dobila je suglasnost Furtseve uz najljepše riječi na rastanku; radove su iz stanova autora odnijeli djelatnici Manježa i transportom ih dopremili iz Ministarstva kulture.

Ujutro 1. prosinca Hruščov se pojavio na pragu Manježa. Hruščov je isprva počeo sasvim mirno promatrati izložbu. Tijekom dugih godina vlasti navikao se na posjećivanje izložbi, naviknuo se na to kako su radovi raspoređeni po nekoć razrađenoj shemi. Ovaj put izložba je bila drugačija. Bilo je riječi o povijesti moskovskog slikarstva, a među starim slikama bile su i one koje je sam Hruščov zabranio još tridesetih godina prošlog stoljeća. Možda im ne bi obraćao pažnju da tajnik Saveza sovjetskih umjetnika Vladimir Serov, poznat po seriji slika o Lenjinu, nije počeo govoriti o slikama Roberta Falka, Vladimira Tatlina, Aleksandra Drevina, nazivajući ih daubs za koje muzeji plaćaju ogromne količine novca radnicima. Pritom je Serov poslovao s astronomskim cijenama po starom tečaju (nedavno je prošla novčana reforma).

Hruščov je počeo gubiti kontrolu nad sobom. Mihail Suslov, član Politbiroa Centralnog komiteta KPSS-a za ideološka pitanja, koji je bio prisutan na izložbi, odmah je počeo razvijati temu mazanja, "čudovišta koja umjetnici namjerno crtaju", što sovjetski ljudi trebaju i ne trebaju .

Hruščov je tri puta obišao veliku dvoranu u kojoj su bili predstavljeni radovi 60 umjetnika grupe Nova stvarnost. Zatim je brzo prelazio s jedne slike na drugu, a zatim se vraćao natrag. Zastao je na portretu djevojke Alekseja Rosala: "Što je ovo bez jednog oka?"

Zatim je Hruščov brzo prešao na veliku kompoziciju Luciana Gribkova "1917." “Kakva je ovo sramota, kakve nakaze? "Kako si mogao zamisliti takvu revoluciju? Zar ti ne znaš crtati još bolje?" Psovao je na gotovo svim slikama, upirući prstom i izgovarajući već poznati, beskrajno ponavljani skup psovki.

Sljedećeg dana, 2. prosinca 1962., odmah nakon objave novina Pravda s optužujućim vladinim priopćenjem, gomile Moskovljana pohrlile su u Manjež da vide razlog "najvećeg bijesa", ali nisu pronašli ni traga od izložbe. nalazi se na drugom katu. Slike Falka, Drevina, Tatlina i drugih, koje je prokleo Hruščov, uklonjene su s izložbe na prvom katu.

Sam Hruščov nije bio zadovoljan svojim postupcima. Rukovanje u znak pomirenja dogodilo se u Kremlju 31. prosinca 1963., gdje je Eliy Belyutin pozvan na proslavu Nove godine. Umjetnik je kratko razgovarao s Hruščovom, koji je njemu i "drugovima" poželio uspješan rad za budućnost i "razumljivije" slikarstvo.

Godine 1964. u Abramcevu je počela djelovati “Nova stvarnost” kroz koju je prošlo oko 600 umjetnika, među kojima i iz izvornih umjetničkih središta Rusije: Paleh, Holuj, Gus-Hrustalni, Dulev, Dmitrov, Sergijev Posad, Jegorjevsk.