ถึงเพื่อนร่วมงาน!

เราขอเชิญคุณเข้าร่วมในปูมหลังเรื่อง "Golden Fleece" ฉบับที่ 5

ปูมฉบับที่สี่ "ขนแกะทองคำ" ออกมาในเดือนเมษายน การนำเสนอที่เคร่งขรึมจะจัดขึ้นในห้องโถงเล็กของ Central House of Writers ในวันที่ 17 พฤษภาคมเวลา 18:00 น. 30 นาที

ในขณะเดียวกันเราก็เริ่มรวบรวมวัสดุ (ร้อยแก้วบทกวีบทละครบทวิจารณ์การสื่อสารมวลชน) สำหรับปูมฉบับที่ 5

ปูมวรรณกรรมสากลเรื่อง Golden Fleece

Almanac "Golden Fleece" ได้รับการเผยแพร่ตั้งแต่ปี 2014 ในช่วงเวลานี้มีการตีพิมพ์ผลงานของ E.Yevtushenko, E. Rein, L. Anninsky, K. Kovaldzhi, V. Lichutin, A.Gedymin, L. Podolsky และผู้เขียนคนอื่น ๆ จากหลายเมืองและหลายประเทศ: รัสเซียสหรัฐอเมริกาอิสราเอล ยูเครนออสเตรเลียเยอรมนี ปูมของเราแจกจ่ายไปยังห้องสมุดชั้นนำของรัสเซียยูเครน (โอเดสซานิโคลาเยฟ) ไปยังห้องสมุดของคณะวิชาสลาฟศึกษาของมหาวิทยาลัยชั้นนำในสหรัฐอเมริกาเช่น Harvard, Yale, Princeton และอื่น ๆ รวมถึงออสเตรียและเยอรมนี

ปูมหลังได้รับการตีพิมพ์บนกระดาษโดยมียอดจำหน่าย 500 เล่ม ผลงานที่ได้รับการยอมรับให้ตีพิมพ์จะได้รับการเผยแพร่ในปูม "Golden Fleece" เช่นเดียวกับบนพอร์ทัลอินเทอร์เน็ตที่มีชื่อเดียวกันซึ่งจะช่วยให้มั่นใจได้ว่ามีสื่อที่เผยแพร่ทั้งหมด นอกจากนี้ปูม "Golden Fleece" ยังถูกนำเสนอและมีอยู่ใน "ห้องอ่านหนังสือ"

คณะบรรณาธิการของปูม "Golden Fleece" ประกอบด้วย L.A. Anninsky, A.Yu. Gedymin (รองบรรณาธิการบริหาร), K.V. Kovaldzhi, O.S. Ilnitskaya, V.E. Lebedinsky, L.G. Podolsky (หัวหน้าบรรณาธิการ), E.V. Safronova, D.V. Silkan, L.V. Rybakova, I.B. Chubais

ปูมได้รับการเผยแพร่โดยมีส่วนร่วมทางการเงินของผู้เขียน ค่าใช้จ่ายฉบับ: 1 หน้า (ร้อยแก้ว 1800 อักขระพร้อมช่องว่างบทกวี 30 บรรทัด): 6 หน้าแรก - 1,000 รูเบิล ต่อหน้า; เริ่มจากหน้าที่ 7 - 800 รูเบิล สำหรับ 1 หน้า ผู้เขียนจะได้รับสำเนาปูม 2 ชุดโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย

นอกจากข้อความหลักแล้วโปรดส่งภาพถ่ายของผู้แต่งและชีวประวัติวรรณกรรมสั้น ๆ ที่ระบุเฉพาะสิ่งพิมพ์และรางวัลหลักในทันที

กรุณาส่งข้อความชีวประวัติและภาพถ่ายของคุณในไฟล์แยกกัน ข้อความต้องอยู่ใน Word แบบอักษร Times New Roman ขนาด 12-14 เพื่อความสะดวกในการสื่อสารโปรดระบุหมายเลขโทรศัพท์ของคุณด้วย

ไม่ จำกัด ปริมาณร้อยแก้วและร้อยกรอง นอกจากนี้ปูมจะต้องมีส่วนของการสื่อสารมวลชนและการวิจารณ์ตลอดจนการเสียดสีและอารมณ์ขัน

คณะบรรณาธิการของปูมขอสงวนสิทธิ์ในการแก้ไขข้อความเพื่อให้แน่ใจว่าปูมในระดับศิลปะ

บรรณาธิการของปูมไม่เผยแพร่ผลงานที่มีคำหยาบคายอย่างไม่เป็นธรรมเช่นเดียวกับการเรียกร้องให้ใช้ความรุนแรงและการทะเลาะวิวาทระหว่างกลุ่มชาติพันธุ์

กรุณาส่งเอกสารทั้งหมดไปยังที่อยู่: [ป้องกันอีเมล] พร้อมหมายเหตุ: "ในปูม" Golden Fleece "ฉบับที่ 5.

สอบถามข้อมูลทางโทรศัพท์:

ผู้เข้าร่วมปูม "Golden Fleece" จะได้รับโอกาสพิเศษในการเข้าร่วมโปรแกรม "Faces of Contemporary Literature" (ใน "Literary Lounge") และ "Free Microphone" (ใน "Video Salon") บนพอร์ทัลอินเทอร์เน็ต "Golden Fleece" นอกจากนี้ผู้เข้าร่วมปูม " Golden Fleece "ได้รับสิทธิพิเศษในการเข้าถึงสิ่งพิมพ์บนพอร์ทัลที่มีชื่อเดียวกันจากผลการวิจัย 5 ประเด็นแรกของปูม" Golden Fleece "มีแผนจะมอบรางวัลให้กับผู้เขียนสำหรับผลงานที่สำคัญที่สุดที่ตีพิมพ์ในปูมและพอร์ทัล" Golden Fleece "

Leonid Podolsky,

บรรณาธิการบริหารของปูมและพอร์ทัลอินเทอร์เน็ต "Golden Fleece"

เป็นเหมือนดวงอาทิตย์กันเถอะ!
K. บัลมอนต์

ผู้จัดนิทรรศการซึ่งเปิดขึ้นที่ Tretyakov Gallery ในเดือนมีนาคม 2551 พยายามสะท้อนกิจกรรมที่หลากหลายของนิตยสาร Golden Fleece ให้มากที่สุดและเปิดเผยถึงความสำคัญทางประวัติศาสตร์ วัสดุถูกจัดกลุ่มออกเป็นสามส่วน ได้แก่ "นิทรรศการ" "นิตยสาร" และ "Nikolai Ryabushinsky" นิทรรศการนี้สร้างขึ้นจากผลงานศิลปะรัสเซียและฝรั่งเศสซึ่งออกแบบมาเพื่อให้แนวคิดเกี่ยวกับการแสดงร่วมกันระหว่างรัสเซีย - ฝรั่งเศสซึ่งจัดโดยนิตยสารในมอสโกวในปี พ.ศ. 2451-2532 ซึ่งมีส่วนทำให้ศิลปะในช่วงเวลานั้นเกิดขึ้นจากวิกฤตการณ์และการก่อตัวของแนวคิดของรัสเซียเปรี้ยวจี๊ดในศตวรรษที่ 20 ส่วน "วารสาร" มีเนื้อหาที่แนะนำผู้ชมเกี่ยวกับกิจกรรมของ "Golden Fleece" ในรูปแบบสิ่งพิมพ์ซึ่งมีหน้าที่ช่วยให้ศิลปินและผู้อ่านชาวรัสเซียเข้าใจถึงมวลของปัญหาใหม่ ๆ ซึ่งบางครั้งก็ยากมากที่ต้องเผชิญกับศิลปะในเวลานั้น และยังมีส่วนช่วยในการศึกษาความรู้ในวงกว้างและความสนใจในประเพณีของชาติ ในส่วนที่อุทิศให้กับ Nikolai Ryabushinsky ผู้เข้าชมจะได้รับแนวคิดเกี่ยวกับบุคลิกของบรรณาธิการผู้จัดพิมพ์ "Golden Fleece" ทำความคุ้นเคยกับข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวิตและการทำงานของเขาในรัสเซียและต่างประเทศในช่วงที่ย้ายถิ่นฐาน นอกจากนี้ยังมีการแสดงภาพวาดของ Ryabushinsky ที่จัดแสดงในนิทรรศการ Golden Fleece และภาพร่างต้นฉบับที่หายากของเขาอีกด้วย ในส่วนนี้ยังมีแกลเลอรีภาพวาดบุคคลสำคัญของวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 ซึ่งจัดทำขึ้นสำหรับนิตยสารตามคำสั่งของ Ryabushinsky การจัดแสดงนิทรรศการเป็นประเด็นของ "Golden Fleece" ซึ่งเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของงานศิลปะนิตยสารรัสเซียในยุคอาร์ตนูโว

โดยรวมแล้วนิทรรศการมีผลงานจิตรกรรมภาพวาดและประติมากรรมประมาณ 200 ชิ้นจากคอลเลคชันของ Tretyakov Gallery พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ A.S. พุชกิน, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย, เฮอร์มิเทจ, พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมแห่งรัฐ, พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน, พิพิธภัณฑ์ Vladimir-Suzdal Museum-Reserve, รัสเซีย ที่เก็บถาวรของรัฐ วรรณกรรมและศิลปะ Library-Fund "Russian Diaspora" ตลอดจนวัสดุจากคอลเลกชันส่วนตัว

State Tretyakov Gallery ขอแสดงความขอบคุณต่อผู้สนับสนุนทั่วไปของโครงการ IFD Kapital Group

มีช่วงเวลาสั้น ๆ ในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมยุโรป - เปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 - เมื่อ นิตยสารศิลปะ ได้กลายเป็นสิ่งที่มีความหมายและมีบทบาทมากกว่าสิ่งพิมพ์ กลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่มีชีวิตชีวาซึ่งหล่อหลอมอุดมคติด้านสุนทรียศาสตร์แห่งยุคสมัย เริ่มต้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1890 นิตยสารที่คล้ายคลึงกันปรากฏขึ้นทีละเล่มในปารีสลอนดอนเบอร์ลินมิวนิก พวกเขามีส่วนในการสร้างบรรยากาศทางอารมณ์บางอย่างในเวลานั้น มิวนิกจูเกนด์ยังสร้างชื่อให้กับการเคลื่อนไหวทางศิลปะในวัฒนธรรมยุโรปในยุคนั้น - Jugendstil

ในรัสเซียปรากฏการณ์ดังกล่าวรวมถึงนิตยสาร "World of Art" และ "Golden Fleece" หลังมีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับประวัติศาสตร์ของชุมชนของศิลปินนักสัญลักษณ์รุ่นเยาว์ของมอสโกนำโดย P.Kuznetsov นิตยสารเป็นฐานข้อมูลของกลุ่มนี้ซึ่งได้รับเสรีภาพในการดำเนินการอย่างสมบูรณ์ด้วยความช่วยเหลือ ออร์แกนและศูนย์กลางทางอุดมการณ์ที่ทำให้เครือจักรภพเป็นปึกแผ่นและส่งเสริมการจัดตั้งหลักการทางสุนทรียศาสตร์ของสัญลักษณ์ มันคือ "Golden Fleece" ซึ่งเป็นผู้จัดนิทรรศการมอสโกที่มีชื่อเสียง "Blue Rose" ในปี 1907 ซึ่งสร้างชื่อให้กับสัญลักษณ์ของรัสเซียในทัศนศิลป์ในช่วงปี 1900 ต้องขอบคุณความพยายามของขนแกะทองคำ“ Goluborozovism” กลายเป็นการเคลื่อนไหวทางศิลปะแบบ epochal ที่กำหนดโทนสีและกำหนดรูปแบบของเวลา

ตาม "Blue Rose" ซึ่งเป็นกิจกรรมต่อเนื่องนิตยสารได้จัดการแสดงร่วมกันของศิลปินชั้นนำร่วมสมัยของรัสเซียและฝรั่งเศส ในปี 1908-1909 มอสโกได้จัดแสดงขนาดและองค์ประกอบของผู้เข้าร่วมงานที่มีลักษณะเฉพาะสามแบบที่เรียกว่า "The Golden Fleece" ซึ่งมีบทบาทสำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 และเป็นแรงผลักดันอันทรงพลังในการพัฒนาขบวนการเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย

อย่างไรก็ตาม "Golden Fleece" ไม่เพียง แต่ไม่ได้รับการประเมินที่เหมาะสมในประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียต แต่เช่นเดียวกับทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับสัญลักษณ์โดยทั่วไปและโดยเฉพาะ "Blue Rose" ถูกตราหน้าว่าเป็นอันตรายและแปลกต่ออุดมการณ์ใหม่ นิตยสารฉบับนี้ได้รับการประกาศว่าเป็น "ชนชั้นกลาง" เสื่อมโทรมซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมมันจึงลงเอยด้วย "ถังขยะแห่งประวัติศาสตร์" และรวมอยู่ในจำนวนสิ่งพิมพ์ที่ถูกห้ามในช่วงปีโซเวียต

วันนี้ไม่มีใครสงสัยเกี่ยวกับรูปแบบทางประวัติศาสตร์ของการเกิด "ขนแกะทองคำ" เกี่ยวกับความสำคัญและความสำคัญของปรากฏการณ์นี้สำหรับวัฒนธรรมรัสเซีย โดยธรรมชาติแล้วจำเป็นต้องศึกษาและวิจัยเรื่องนี้ ในปี 2550 มีการเผยแพร่เอกสารขนาดใหญ่ฉบับแรกที่อุทิศให้กับหัวข้อนี้ นิทรรศการที่จัดโดย Tretyakov Gallery ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2008 ซึ่งตรงกับวันครบรอบ 100 ปีของการจัดนิทรรศการ "Salon of the Golden Fleece" ของรัสเซีย - ฝรั่งเศสครั้งแรกซึ่งเป็นครั้งแรกที่นำเสนอกิจกรรมที่หลากหลายของนิตยสารแก่ผู้ชมจำนวนมาก

"ขนแกะทองคำ" เริ่มปรากฏในมอสโกเมื่อเดือนมกราคม พ.ศ. 2449 Nikolai Ryabushinsky กลายเป็นบรรณาธิการผู้จัดพิมพ์ ฉบับใหม่ได้รับการคิดและสร้างขึ้นเพื่อเป็นความต่อเนื่องของ "World of Art" ของปีเตอร์สเบิร์กซึ่งได้รับการเผยแพร่ในปีพ. ศ. 2447 ความต้องการวารสารศิลปะที่จะเข้ามามีบทบาทเป็นศูนย์กลางทางอุดมการณ์ในการต่อสู้กับสิ่งใหม่ ๆ ที่เกิดขึ้นอย่างรวดเร็วด้วยความเฉื่อยที่ยังคงปกป้องตำแหน่งของตนได้อย่างมั่นคงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในขณะนั้น จากนั้นมอสโกวก็เริ่ม "ลุกขึ้น" อย่างแข็งขันในฐานะศูนย์กลางศิลปะของศิลปะรัสเซีย ซึ่งแตกต่างจากสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งในเวลานั้นได้กลายเป็นสถาบันอนุรักษ์นิยมที่ไม่ดีโรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งวาเลนตินเซรอฟได้รับเชิญให้เป็นหัวหน้าชั้นเรียนธรรมชาติในปี พ.ศ. 2440 ตามด้วยไอแซกเลวิตันคอนสแตนตินโคโรวินเปาโล Trubetskoy ประสบการณ์การต่ออายุของแท้ จิตวิญญาณแห่งเสรีภาพที่ได้รับการสนับสนุนที่นี่ส่งเสริมการกระตุ้นพลังสร้างสรรค์ของศิลปินมอสโกนวัตกรรมที่กล้าหาญในขณะที่ยังคงรักษาความรู้สึกของ "ดิน" ไว้ให้สูงขึ้นซึ่งเป็นความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งกับประเพณีของชาติ

โดยการสร้าง นิตยสารใหม่Ryabushinsky ได้รับคำแนะนำจากกิจกรรมของ Sergei Diaghilev และงานที่เขากำหนดไว้เมื่อจัดงาน World of Art ในจดหมายตั้งแต่ปี พ.ศ. 2440 ถึง A. Benois

Diaghilev รายงาน:“ ... ฉันออกแบบ<...> นิตยสารที่ฉันคิดว่าจะรวมชีวิตศิลปะของเราไว้ด้วยกันนั่นคือ เพื่อจัดวางภาพวาดที่แท้จริงลงในภาพประกอบพูดตรงไปตรงมาในสิ่งที่ฉันคิดในบทความจากนั้นจึงจัดนิทรรศการประจำปีในนามของนิตยสาร " โลกแห่งศิลปะเริ่มปรากฏในปีพ. ศ. 2442 ในบทความของโปรแกรม "คำถามที่ยาก" ซึ่งอยู่ก่อนหน้าหนังสือสองเล่มแรกของนิตยสารหลักการเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ใหม่ได้ถูกกำหนดขึ้นบนพื้นฐานของการที่ผู้นำรุ่นเยาว์ของชุมชนสร้างสรรค์แห่งใหม่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กรวมตัวกันเป็นหนึ่งเดียว มันประกาศถึงความเป็นอิสระของศิลปะและเสรีภาพในการสร้างสรรค์โดยยืนยันถึงลำดับความสำคัญของบุคลิกภาพของผู้สร้างจุดประสงค์ของการวิจารณ์งานศิลปะถูกกำหนดให้เป็นการ "ยกย่อง" การแสดงความสามารถใหม่ ๆ งานที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของวารสารคือการศึกษาความรู้ในวงกว้าง

ขนแกะทองคำเข้าสู่เวทีแห่งการต่อสู้เพื่อหลักการเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ใหม่เจ็ดปีหลังจากเผยแพร่ประเด็นแรกของ World of Art นี่คือจุดสูงสุดของการปฏิวัติรัสเซีย ก่อนที่นิตยสารจะปรากฏในมอสโกว์ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2448 ทางการได้ปราบปรามการลุกฮือด้วยอาวุธในมอสโกอย่างไร้ความปราณี ขนแกะทองคำในทางตรงกันข้ามกับโลกแห่งศิลปะได้อธิบายหลักการของมันในจิตวิญญาณของยุคปฏิวัติ - ในรูปแบบของแถลงการณ์ที่พิมพ์ด้วยตัวอักษรสีทองบนหน้าของฉบับแรก มันกล่าวว่า:“ ในช่วงเวลาที่เลวร้ายเราออกเดินทาง การต่ออายุชีวิตกำลังเดือดอยู่ในวังวนที่บ้าคลั่ง เราเห็นอกเห็นใจทุกคนที่ทำงานเพื่อการต่ออายุชีวิตเราไม่ปฏิเสธงานใด ๆ ในเวลาของเรา แต่เราเชื่อมั่นอย่างแน่วแน่ว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะอยู่โดยปราศจากความงามพร้อมกับสถาบันที่ไม่เสียค่าใช้จ่ายจำเป็นที่จะต้องชนะเพื่อลูกหลานของเราที่ปราศจากความคิดสร้างสรรค์ที่สดใสและมีแสงแดด ในนามของชีวิตใหม่ที่จะมาถึงเราผู้แสวงหาขนแกะทองคำคลี่ธงของเรา: ศิลปะเป็นนิรันดร์ ศิลปะเป็นหนึ่งเดียว ศิลปะเป็นสัญลักษณ์ งานศิลปะฟรี "

ชื่อของนิตยสารใหม่ได้รับการแต่งตั้งโดยมีความหมาย ความคิดของเขาถูกกำหนดขึ้นโดยนักกวีและนักทฤษฎีสัญลักษณ์วัยเยาว์ในตอนนั้น Andrei Bely ในเรื่อง "The Argonauts" ซึ่งความคาดหวังที่คลุมเครือของนักอุดมคติหนุ่มสาวชาวรัสเซียผู้กระตือรือร้นพบการแสดงออกในจิตวิญญาณของภาพเชิงสัญลักษณ์ Bely เรียกร้องให้มนุษยชาติ "รักอิสระ" ออกจากโลกซึ่งกลายเป็นสิ่งที่ไม่อาจต้านทานได้สำหรับผู้คนที่เป็นอิสระและบินจากไป "สู่อีเธอร์สีน้ำเงิน" ไปยังดวงอาทิตย์ เรื่องราวยังมีแผนการออกเดินทางที่เฉพาะเจาะจง ตัวละครหลักคือ“ นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ที่ไล่ตามดวงอาทิตย์เหมือน Argonaut หลังจากเล่นรูน” กล่าวว่า“ ฉันจะตีพิมพ์นิตยสาร“ Golden Fleece” Argonauts จะเป็นเพื่อนร่วมงานของฉันและดวงอาทิตย์จะเป็นธงของฉัน ฉันจะจุดประกายหัวใจด้วยนิทรรศการที่เป็นที่นิยมเกี่ยวกับพื้นฐานของแสงแดด ฉันจะนำไปปิดทองทั้งโลก จมไปในดวงอาทิตย์เหลว ๆ กันเถอะ”

ฉบับแรกของ Golden Fleece ซึ่งตีพิมพ์ในเดือนมกราคมปี 1906 ซึ่งมีขนาดใหญ่สวยงามเปล่งประกายด้วยทองคำราวกับว่าเต็มไปด้วยแสงแดดควรจะทำให้ประหลาดใจมีความสุขเพิ่มจิตวิญญาณสร้างแรงบันดาลใจให้มีความหวัง การถือกำเนิดของนิตยสารภายใต้ร่มธงของดวงอาทิตย์เป็นสัญลักษณ์ของการเพิ่มขึ้นของชีวิตใหม่ ดวงอาทิตย์ขึ้นเพื่อปัดเป่าพลบค่ำของคืนที่รัสเซียจมดิ่งลงไป ฉบับใหม่นี้มีจุดมุ่งหมายตามความคิดของ Andrey Bely เพื่อ "จุดประกายใจ" ของผู้อ่านด้วย "การนำเสนอที่เป็นที่นิยมของรากฐานของแสงแดด" นั่นคือแนวคิดเรื่องสัญลักษณ์เป็นแนวโน้มใหม่และก้าวหน้าที่สุดในวัฒนธรรมของศตวรรษที่ยี่สิบ

ชีวิตของขนแกะทองคำเริ่มต้นด้วยการนำเสนอของ Mikhail Vrubel ผู้ก่อตั้งสัญลักษณ์ทางศิลปะของรัสเซีย ฉบับแรกเดือนมกราคม 1906 ของปีเปิดขึ้นพร้อมกับการแสดงผลงานของเขา เป็นเวลานานที่ศิลปินยังคงเข้าใจผิดโดยคนรุ่นราวคราวเดียวกัน แต่สำหรับนักสัญลักษณ์มอสโกหนุ่มเขาเป็นไอดอลซึ่งเป็นศูนย์รวมของความคิดเชิงสัญลักษณ์มากที่สุดซึ่งเป็นแนวทางทางจิตวิญญาณแบบหนึ่ง Vrubel กลายเป็นส้อมเสียงชนิดหนึ่งของ Golden Fleece ซึ่งเป็นโน้ตสูงที่นิตยสารปรับแต่งเอง บุคลิกของศิลปินเซเลสเชียลผู้นี้เป็นตัวกำหนดเส้นทางของขนแกะทองคำและบดบังเส้นทางที่ตามมาทั้งหมดของเขาไปจนถึงจุดสิ้นสุด

ในแต่ละฉบับนิตยสารได้แนะนำผู้อ่านให้รู้จักกับปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของชีวิตศิลปะร่วมสมัยของประเทศซึ่งมักจะยังไม่สามารถเข้าใจได้และไม่ได้รับการชื่นชมจนถึงตอนนั้น ตัวอย่างเช่นประเด็นที่สามอุทิศให้กับ Viktor Borisov-Musatov ผู้ก่อตั้งสัญลักษณ์ภาพของรัสเซียซึ่งเป็นผู้ริเริ่มของมอสโกไม่เพียง แต่เป็นดาวนำทางที่สวยงามและห่างไกลเช่น Vrubel เท่านั้น แต่ยังเป็นความจริงที่มีชีวิต - เพื่อนที่ปรึกษาครู สิ่งพิมพ์นี้มีบทบาทสำคัญในการสร้างการประเมินบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ของ Borisov-Musatov ในประวัติศาสตร์ที่ถูกต้องและในการทำความเข้าใจบทบาทของเขาในประวัติศาสตร์ศิลปะในศตวรรษที่ยี่สิบ

Somov, L. Bakst, A. Benois, E. Lanceray - ได้รับโอกาสให้แสดงพวกเขาเป็นการส่วนตัวบนหน้าของ Golden Fleece ผลงานจำนวนมากของปรมาจารย์เหล่านี้ได้รับการตีพิมพ์ที่นี่และมีการจัดวางภาพบุคคลและการถ่ายภาพตนเองซึ่งได้รับมอบหมายเป็นพิเศษสำหรับนิตยสารโดย Ryabushinsky - นี่คือวิธีที่แกลเลอรีภาพบุคคลที่กว้างขวางของขนแกะทองคำเกิดขึ้น

M. Nesterov, N. Roerich, K. Bogaevsky เป็นตัวแทนใน“ Golden Fleece” ด้วยศักดิ์ศรีและความเคารพเช่นเดียวกัน ในบรรดานักประดิษฐ์รุ่นเยาว์ของมอสโกมีเพียง P.Kuznetsov เท่านั้นที่ได้รับความสนใจเช่นนี้

นิตยสารกำหนดให้ตัวเองมีภารกิจในการส่งเสริมรสนิยมทางศิลปะในหมู่ผู้อ่านและไม่ใช่เฉพาะภาษารัสเซียเท่านั้นในช่วงหกเดือนแรก Golden Fleece ได้รับการตีพิมพ์ในสองภาษา - รัสเซียและฝรั่งเศส - และมุ่งเน้นไปที่ 11 เมืองที่ใหญ่ที่สุด รัสเซียยุโรปและอเมริกา พร้อมกับข้อเท็จจริง อะไร ตีพิมพ์มีการแนบความสำคัญอย่างยิ่งในวารสารใหม่และข้อเท็จจริง เช่น เสร็จแล้ว ภาพประกอบใน "Golden Fleece" ซึ่งส่วนใหญ่เป็นรูปแบบขนาดใหญ่บนกระดาษทั้งแผ่นที่มีคุณภาพดีเยี่ยมจะไม่ถูกขัดจังหวะด้วยข้อความและวางไว้ด้วยความหมายที่แน่นอน ดังนั้นการเปรียบเทียบภาพตัวเองของ Vrubel กับใบหน้าของ "ศาสดา" "Seraphims" "Demons" จึงเน้นถึงการเลือกของศิลปินซึ่งเป็นลักษณะอันศักดิ์สิทธิ์ของของขวัญของเขา แผ่นงานที่แสดงถึงผลงานของ Borisov-Musatov ก่อให้เกิดความรู้สึกของทำนองโคลงสั้น ๆ ที่นุ่มนวล พื้นหลังสีอ่อนมีบทบาทสำคัญโดยมีการเผยให้เห็นเส้นสายที่นุ่มนวลไพเราะของการเรียบเรียงของ Musat และน้ำเสียงที่นุ่มนวลของพยัญชนะสีของเขาอย่างชัดเจน ในเนื้อหาเกี่ยวกับ Roerich ตรงกันข้ามสีขาวทำหน้าที่เพิ่มความลึกของโทนสีดำมืดมนที่มีอยู่ในผลงานของศิลปินหลายชิ้น นิตยสารนำความสนใจของผู้อ่านไปที่ความจริงที่ว่างานศิลปะแต่ละประเภทต้องการวิธีการรับรู้ของตนเอง ตัวอย่างเช่นกลุ่มประติมากรรมของ Somov สองกลุ่มถูกนำเสนอบนหน้าของ "Rune" ในสี่และหกการคาดการณ์ตามลำดับบนพื้นหลังที่แตกต่างกัน เรารู้สึกได้ถึงความสนใจเป็นพิเศษของนิตยสารในเรื่องของกราฟิกที่เป็นธรรมชาติที่สุด ฉบับพิมพ์... ความสง่างามและความละเอียดอ่อนของเส้นความงามของจุดดำของภาพวาดเงาของ Somov แสดงให้เห็นอย่างยอดเยี่ยมที่นี่ คุณสามารถชื่นชมความงามและความเป็นเหตุเป็นผลของผลงานของ Lanceray ความคมชัดแบบคลาสสิกของรูปแบบกราฟิกของ Bakst เสน่ห์และอิสระของภาพร่างธรรมชาติของเขาจากการทำสำเนาของนิตยสาร

นิตยสารฉบับใหม่ได้ดำเนินการและประสบความสำเร็จในการดำเนินงานที่สำคัญอย่างยิ่งอีกอย่างหนึ่งของโลกแห่งศิลปะนั่นคือการเผยแพร่มรดกทางศิลปะของชาติ ทุกปีเขาทุ่มเทปัญหาใหญ่ที่มีโครงสร้างเพื่อสิ่งนี้ หัวข้อของการตีพิมพ์ครั้งแรกประเภทนี้คือศิลปะรัสเซียเก่า วัสดุที่มีภาพประกอบประมาณ 70 ภาพแบ่งออกเป็นห้าส่วนที่ไฮไลต์ ประเภทต่างๆ และรูปแบบของศิลปะรัสเซียโบราณ ความสำคัญของมันแทบจะประเมินไม่ได้เลย เป็นครั้งแรกที่วัฒนธรรมศิลปะที่ไม่เป็นที่รู้จักโลกใหม่ของความคิดสร้างสรรค์ระดับชาติที่มีจิตวิญญาณสูงได้เปิดกว้างให้กับผู้อ่านจำนวนมาก การค้นพบศิลปะรัสเซียโบราณในฐานะแหล่งอิทธิพลด้านสุนทรียศาสตร์และจิตวิญญาณอันทรงพลังมีบทบาทอย่างมากในการค้นหาศิลปินรุ่นใหม่และการสร้างหลักการของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย

ปีถัดมา 1907 สิ่งที่สำคัญที่สุดในส่วนมรดกคือวัสดุที่อุทิศให้กับ A.G. Venetsianov และโรงเรียนของเขาในปี 1908 - เป็นผลงานของศิลปิน Nikolai Ge ในฐานะตัวแทนที่ดีที่สุดของประเพณีการเดินทางที่มีศีลธรรมอันสูงส่ง "Golden Fleece" เฉลิมฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีของการถือกำเนิดของ Alexander Ivanov ด้วยการตีพิมพ์ภาพวาดและสีน้ำของศิลปินที่น่าทึ่งซึ่งไม่สามารถเข้าถึงได้โดยบุคคลทั่วไปพร้อมด้วยบทความของ V. Rozanov

ด้วยความใส่ใจในศิลปะในอดีตฉบับใหม่จึงมุ่งเป้าไปที่อนาคตเป็นหลัก เมื่อพิจารณาว่าตัวเองต้องรับผิดชอบต่อชะตากรรมของวัฒนธรรมรัสเซีย "Golden Fleece" เข้าร่วมการต่อสู้เพื่อปรับโครงสร้าง ในหน้าของนิตยสารประเด็นของการปรับปรุงการศึกษาศิลปะองค์กรของรัฐและความเป็นผู้นำด้านศิลปะได้รับการกล่าวถึงอย่างมากในขณะที่บทบาทของศิลปินในชีวิตของสังคมเสรีที่ได้รับการฟื้นฟูขึ้นใหม่ถือเป็นประเด็นสำคัญ คำวิจารณ์ของโซเวียตเรียกว่า "เหี้ยน" "Golden Fleece" เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดกลับกลายเป็นภาพสะท้อนที่มีชีวิตของเวลา นิตยสารสุดหรูที่เปล่งประกายด้วยทองคำไม่เหมือนสิ่งพิมพ์อื่นใดช่วยให้คุณสัมผัสได้ถึงความซับซ้อนของช่วงเวลาที่น่าเศร้าในประวัติศาสตร์รัสเซีย หน้าเว็บนี้รวบรวมทั้งการเพิ่มขึ้นของสังคมทางอารมณ์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและความจริงอันโหดร้ายของความเป็นจริงความหวังของชาวยูโทเปียที่สร้างแรงบันดาลใจและความรู้สึกสิ้นหวังและความสิ้นหวังอย่างสมบูรณ์

เริ่มตั้งแต่ปีที่สองของการดำรงอยู่ "Golden Fleece" ยังคงมีงานวรรณกรรมและมีความสำคัญอย่างต่อเนื่องขยายแผนกดนตรีให้ความสนใจกับงานวิจิตรศิลป์มากขึ้นเรื่อย ๆ โดยกำหนดตัวเองว่าเป็นนิตยสารศิลปะและในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ที่มีส่วนช่วยในการพัฒนาและเผยแพร่หลักการของสัญลักษณ์ว่ามีความก้าวหน้ามากที่สุด นิทรรศการศิลปะ เป็นเรื่องที่เขาให้ความสนใจมาโดยตลอด บทวิจารณ์นิทรรศการในนิตยสารมักมีการจัดแสดงนิทรรศการมากมายและมักจะมาพร้อมกับการวิเคราะห์อย่างจริงจังเกี่ยวกับกระบวนการที่เกิดขึ้นในงานศิลปะร่วมสมัย ดังนั้นในหลายประเด็นนิทรรศการโลกแห่งศิลปะปี 1906 ของ Diaghilev ซึ่งกลายเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งจึงต้องมีการอภิปรายกันอย่างเข้มงวด เธอเปิดเผยความขัดแย้งที่ระบุไว้แล้วและเพิ่มมากขึ้นเรื่อย ๆ ระหว่างกลุ่มนักสัญลักษณ์มอสโกและนักหวนกลับในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจากนิทรรศการไม่มีข้อสงสัยอีกต่อไปว่าสิ่งเหล่านี้ กลุ่มศิลปะ โดยไม่ได้หมายถึงเพื่อนร่วมเดินทางในการค้นหาเส้นทางใหม่ในงานศิลปะ มีความต้องการมากขึ้นสำหรับกิจกรรมนิทรรศการของ Golden Fleece มันเริ่มต้นอย่างยอดเยี่ยมกับองค์กรในปี 1907 ในมอสโกของ "Blue Rose"

ศิลปิน Sergei Vinogradov เล่าว่า“ นิทรรศการแรกของ Blue Rose เป็นความรู้สึกในโลกศิลปะของมอสโก และถูกจัดวางด้วยความประณีตและความสวยงามที่ยอดเยี่ยมอย่างที่ไม่เคยเห็นมาก่อน” ปัญหาพิเศษของ Golden Fleece มีไว้เพื่อการนำเสนอ Blue Rose และการวิเคราะห์ปัญหาที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมซึ่งออกแบบโดยผู้เข้าร่วมนิทรรศการในสไตล์ของตนเอง นิตยสารนี้นำเสนอนิทรรศการให้กับผู้อ่านอย่างน่าเชื่อถือจริงจังและมีรสนิยมที่ยอดเยี่ยมและในเวลาเดียวกันในบทความของ Sergei Makovsky เพื่อให้การประเมินปรากฏการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ถูกต้องซึ่งจากช่วงเวลานั้นก็ได้รับชื่อและสถานะในที่สุด หลังจากกลายเป็นจุดสุดยอดของสัญลักษณ์ในงานทัศนศิลป์ "บลูโรส" ยังได้เปิดโปงปัญหาใหญ่ที่ทิศทางศิลปะนี้ต้องเผชิญนั่นคือศิลปะพลาสติกวัสดุในธรรมชาติกำลังตกอยู่ในอันตรายจากการสูญพันธุ์ในผลงานของบลูโรส จำเป็นต้องหาวิธีที่จะทำให้ภาพวาดกลับคืนสู่ธรรมชาติโดยไม่เปลี่ยนหลักการทางสุนทรียศาสตร์หลักของสัญลักษณ์ ในทางหนึ่งงานใหม่ที่ต้องเผชิญกับศิลปะของรัสเซียได้แก้ไขหลักสูตรของนิตยสาร ทิศทางของการค้นหา "ขนแกะทองคำ" ในปี 1908-1909 นั้นค่อนข้างชัดเจนโดยหนึ่งในสมาชิกของชุมชน Goluborozov - ศิลปิน V. Milioti: "และถ้างานศิลปะรัสเซียต้องการกลายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับวัฒนธรรมรัสเซียก็ต้องเข้ากับความลึกซึ้งทางจิตวิญญาณความเข้มแข็งและศรัทธาที่ยิ่งใหญ่นั้น ทิ้งไว้ให้เราเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงครูคนแรกของขบวนการเดินทางและเพื่อดูดซับการพิชิตของตะวันตกอันงดงามมองหารูปแบบใหม่สำหรับประสบการณ์ภายในที่ได้รับการต่ออายุ” 5]

งานนี้ได้ถูกกำหนดให้เป็นกิจกรรมของ "ขนแกะทองคำ" ในอีกสองปีข้างหน้า นิตยสารดังกล่าววางแผนที่จะจัดงานแสดงร่วมกันของศิลปินร่วมสมัยชาวรัสเซียและฝรั่งเศสในมอสโกในงานนิทรรศการชื่อ Salon of the Golden Fleece ซึ่งการเปิดตัวครั้งนี้น่าจะตรงกับวันครบรอบ Blue Rose - 18 มีนาคม 1908

“ ด้วยการเชิญศิลปินชาวฝรั่งเศสเข้าร่วมในนิทรรศการ” ผู้จัดงานประกาศ“ กลุ่ม Golden Fleece ดำเนินตามเป้าหมายสองประการคือในแง่หนึ่งโดยการเปรียบเทียบการค้นหาของรัสเซียและตะวันตกเพื่อเพิ่มสีสันให้กับการพัฒนาภาพวาดของหนุ่มสาวชาวรัสเซียและงานใหม่ ๆ ในอีกด้านหนึ่งเพื่อเน้นคุณสมบัติของการพัฒนาที่พบบ่อยในศิลปะรัสเซียและตะวันตกตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา สำหรับความแตกต่างทั้งหมดในจิตวิทยาระดับชาติ (ชาวฝรั่งเศสเป็นผู้ที่มีความรู้สึกตื่นเต้นมากกว่าศิลปินรัสเซียมีจิตวิญญาณมากกว่า) การค้นหางานศิลปะรุ่นใหม่นี้มีรากฐานทางจิตวิทยาที่พบบ่อย นี่คือการเอาชนะสุนทรียศาสตร์และลัทธิประวัติศาสตร์มีปฏิกิริยาต่อต้านลัทธินีโออะคาเดมีซึ่งอิมเพรสชั่นนิสม์เสื่อมถอยลง หากผู้ก่อตั้งขบวนการนี้ในฝรั่งเศสคือ Cezanne, Gauguin และ Van Gogh แรงผลักดันแรกในรัสเซียได้รับจาก Vrubel และ Borisov-Musatov "

เมื่อวันที่ 5 เมษายน พ.ศ. 2451 ในมอสโกในบ้านของ Khludovs ที่มุม Rozhdestvenka และ Teatralny Proezd ได้มีการเปิดนิทรรศการ "Salon of the Golden Fleece" ซึ่งมีขอบเขตและความสำคัญอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 20 นับเป็นการแสดงผลงานศิลปะฝรั่งเศสใหม่นอกฝรั่งเศสครั้งแรกซึ่งในเวลานั้นยังไม่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางแม้แต่ในปารีสเองไม่ต้องพูดถึงเมืองอื่น ๆ ในยุโรป เพียงสองปีต่อมานิทรรศการ French Impressionism จัดขึ้นที่ลอนดอน ซาลอนแนะนำผู้ชมชาวรัสเซียให้รู้จักกับแนวโน้มทางศิลปะของฝรั่งเศสในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 นิตยสารดังกล่าวจัดนำเสนอนิทรรศการอย่างครบถ้วนและครอบคลุมบนหน้ากระดาษดำเนินการรณรงค์อย่างกว้างขวางเพื่อเผยแพร่ศิลปะฝรั่งเศสโดยให้ความสำคัญกับการวิเคราะห์ปัญหาทั่วไปที่ต้องเผชิญกับตัวแทนของโรงเรียนศิลปะทั้งสองแห่ง วัสดุภาพจำนวนมากมาพร้อมกับบทความโดยละเอียดเกี่ยวกับศิลปะฝรั่งเศสสามบทความ

เมื่อวันที่ 11 มกราคม พ.ศ. 2452 นิทรรศการครั้งที่สองที่จัดโดยนิตยสารได้เปิดขึ้นซึ่งยังคงเป็นประเพณีของการประชุมเชิงสร้างสรรค์ร่วมกับชาวฝรั่งเศสที่เริ่มต้นโดย Salon มีศิลปินรัสเซียเข้าร่วม 16 คน (ตามประเพณี Goluborozov) ซึ่งนำเสนอผลงาน 111 ชิ้นและอาจารย์ชาวฝรั่งเศส 10 คนซึ่งแสดงผลงาน 44 ชิ้น ในบรรดาชาวฝรั่งเศสเวลานี้ได้รับการตั้งค่าให้กับศิลปินที่มีแนวโน้มล่าสุด - นิทรรศการนี้เข้าร่วมโดย J. Braque, A. Derain, C. van Dongen, A. Marquet, A.Matisse, J. Rouault, M. Vlaminck

นิทรรศการสุดท้ายของนิตยสารเปิดเมื่อปลายปี พ.ศ. 2452 และดำเนินต่อไปตลอดเดือนมกราคม พ.ศ. 2453 เมื่องาน "ขนแกะทองคำ" สิ้นสุดลงอย่างเป็นทางการแล้ว มีเพียงศิลปินชาวรัสเซียเท่านั้นที่เข้าร่วม บางทีเหตุผลนี้อาจเป็นประเด็นสำคัญของปัญหา แต่ความต้องการการติดต่อระหว่างอาจารย์ชาวรัสเซียและชาวฝรั่งเศสส่วนใหญ่หายไปในเวลานั้น ในความเป็นจริงแล้วบทบาทของขนแกะทองคำ สมาชิกเกือบแต่ละคนของกลุ่มขนแกะทองคำแสดงผลงาน 10 ชิ้นขึ้นไปในนิทรรศการ M. Larionov กระตือรือร้นเป็นพิเศษโดยจัดแสดงผลงาน 22 ชิ้น

เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องสังเกตว่าศิลปินหนุ่มหน้าใหม่ I.Mashkov, P.Konchalovsky, A.Kuprin, R. Falk เข้าร่วมกลุ่ม Golden Fleece ในนิทรรศการครั้งที่สาม ในตอนท้ายของปีพ. ศ. 2453 ร่วมกับ M.Larionov, N. Goncharova, A. Lentulov, V. Kandinsky และ K. Malevich พวกเขาได้ก่อตั้งสมาคมใหม่ที่เรียกว่า Jack of Diamonds อย่างอิสระ จิตรกรรัสเซียกลุ่มนี้ยังได้รับอิทธิพลของฝรั่งเศสที่เป็นประโยชน์ในการจัดแสดงขนแกะทองคำ ซึ่งแตกต่างจาก Goluborozovites พวกเขาถูกดึงดูดโดย "วัตถุ" อันทรงพลังของงานศิลปะของ Cezanne เกิดในอ้อมอกของนวัตกรรม Goluborozov นักแสดงสาวชาวรัสเซียเชื้อสายรัสเซีย "ผละออก" จาก "บลูโรส" และเริ่มการเคลื่อนไหวที่ไม่สามารถต้านทานได้อย่างอิสระไปข้างหน้า "บลูโรส" และ "ขนแกะทองคำ" เป็นสารอาหารของเขาทำให้เขามีแรงกระตุ้นและผลักดัน ดอกกุหลาบได้สร้างขึ้นใหม่อย่างจริงจังภายใต้อิทธิพลของศิลปะฝรั่งเศสเลือกเส้นทางพิเศษในการพัฒนาซึ่งกลายเป็นเรื่องที่ค่อนข้างทันสมัยและน่าเชื่อในเชิงศิลปะและเข้ามาแทนที่อย่างถูกต้องควบคู่ไปกับการเคลื่อนไหวของรัสเซีย

นิตยสารทิ้งไว้อย่างสมศักดิ์ศรีและปฏิบัติงานทั้งหมดที่ได้รับมอบหมายอย่างสมเกียรติ ในคำอำลาของบรรณาธิการได้กล่าวไว้ว่า“ ตอนนี้การแยกทางกับผู้อ่านเราไม่รู้สึกเหนื่อยเลย ทั้งการต่อสู้อย่างต่อเนื่องที่เราต่อสู้กันมานานกว่าสามปีเพื่ออนาคตของงานศิลปะที่รักสำหรับเราหรือความยากลำบากทางเทคนิคอย่างใหญ่หลวงในการพิมพ์ของกรมศิลป์หรือการยึดประเด็นและสิ่งพิมพ์ของเราอย่างเป็นระบบโดยกองเซ็นเซอร์หรือความเฉยเมยและการรณรงค์วิพากษ์วิจารณ์ในหนังสือพิมพ์ก็ทำให้พลังงานของเราสั่นคลอน แต่ตอนนี้เรารู้สึกชัดเจนว่าแนวโน้มที่เราได้รับการปกป้องทั้งในสาขาวรรณกรรมและในด้านการวาดภาพได้เติบโตขึ้นอย่างแข็งแกร่งและแสดงออกว่าจะพัฒนาอย่างอิสระและขนแกะทองคำได้บรรลุภารกิจในเรื่องนี้แล้ว ... งานเราออกไปด้วยความเชื่อมั่นอย่างสงบว่าไม่มีสิ่งใดสามารถกลบและทำลายหลักการทางศิลปะที่ขนแกะทองคำต่อสู้ได้ "

คณะบรรณาธิการได้ปล่อยให้พวกเราซึ่งเป็นลูกหลานมีสิทธิ์ที่จะสรุปผลของกิจกรรมของวารสารโดยเชื่อว่า“ การประเมินวัตถุประสงค์ของสิ่งที่บรรลุและไม่บรรลุ<...> เป็นของอนาคตเท่านั้น " อันที่จริงในระยะยาวร้อยปีทุกสิ่งล้วนได้มาซึ่งคุณค่าที่แท้จริงของมันโดยหักล้างตัวเองจากความบังเอิญและความน้อยใจซึ่งในบางครั้งการต่อสู้ที่ร้อนระอุ

ปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของศตวรรษที่ยี่สิบภายใต้ชื่อ "Golden Fleece" มีบทบาทสำคัญอย่างแท้จริง ในช่วงเวลาที่งานศิลปะของรัสเซียกำลังมองหาโอกาสที่จะใช้กองกำลังอันทรงพลังที่หลงทางอยู่ในนั้นและพร้อมที่จะบุกทะลวงขนแกะทองคำกลายเป็นศูนย์กลางทางอุดมการณ์ของศิลปะรัสเซียที่กำหนดจิตสำนึกทางศิลปะของยุคสมัยในอดีตทำความเข้าใจและประเมินสิ่งที่เกิดขึ้นในอดีตอย่างถูกต้องนำพลังงานนี้ไปในทิศทางที่ถูกต้องและจัดเตรียมไว้ให้ ความช่วยเหลือรอบด้านที่ใช้งานได้ฟรี ศิลปินรัสเซียรุ่นใหม่ที่ได้รับความเชื่อมั่นและปรับตัวให้เข้ากับนักสร้างสรรค์นวัตกรรมชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ได้รีบวิ่งไปตามเส้นทางนี้ด้วยความกล้าหาญและขอบเขตของรัสเซียซึ่งในไม่ช้าพวกเขาก็พบว่าตัวเองนำหน้าผู้ที่ตามจับตัวได้ในตอนแรกและในทางกลับกันก็ทำให้พวกเขาติดตามพวกเขาไปสู่สิ่งใหม่ ๆ มากขึ้น การค้นพบที่กล้าหาญมากขึ้น ไม่มีสิ่งใดสามารถกลบและทำลายหลักการทางศิลปะที่ขนแกะทองคำต่อสู้ได้

ร้อยปีที่แล้ว "ขนแกะทองคำ" มีส่วนในการก่อตัวในรัสเซีย สภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรม ความคิดทางศิลปะและความเข้าใจในคุณค่าทางประวัติศาสตร์ของปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของศิลปะยุโรปและรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบซึ่งโดยพื้นฐานแล้วไม่ได้เปลี่ยนไปจนถึงทุกวันนี้ และไม่ต้องสงสัยเลยว่ากิจกรรมของนิตยสารศิลปะนี้ถูกกำหนดและดำเนินการโดยผู้จัดพิมพ์เอง - Nikolai Ryabushinsky ข้อเท็จจริงบ่งชี้ว่าเขาเป็นผู้คิดค้นวางแผนจัดงานเชิญให้เข้าร่วมเดินทางและชักชวนคัดเลือกผลงานที่ยอดเยี่ยมและไม่ค่อยมีใครรู้จัก แต่มีแนวโน้มในความคิดของเขาเป็นผู้เชี่ยวชาญในการจัดนิทรรศการ เขาเป็นคนที่สั่งให้ถ่ายภาพบุคคลเหล่านั้นซึ่งเขาคิดว่ามีค่าควรที่สุดและเมื่อเวลาผ่านไปเขาไม่เคยทำผิดพลาดในการเลือกเขาจัดหาเงินทุนทุกอย่างไม่แสวงหาผลประโยชน์ทางวัตถุใด ๆ และมีเพียงค่าใช้จ่ายที่สูงเกินไปแม้จะมีทรัพย์สมบัติก็ตาม นี่คือเพลงรักชาติของเขาอย่างแท้จริง Nikolai Ryabushinsky มีบทบาทในประวัติศาสตร์และยังคงเป็นดาวเด่นในนั้น การมีส่วนร่วมของเขาและเหนือสิ่งอื่นใดนี้เกี่ยวข้องกับชะตากรรมของศิลปะรัสเซียไม่น้อยไปกว่าการมีส่วนร่วมของ Sergei Diaghilev บุคคลทั้งสองนี้มีค่าควรแก่การยืนเคียงข้างกันในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของชาติในศตวรรษที่ยี่สิบแม้ว่าชะตากรรมของพวกเขาจะพัฒนาแตกต่างกันไป โชคของ Ryabushinsky กลับกลายเป็นว่ารุนแรงกว่ามาก เขาไม่เข้าใจและยอมรับจากคนรุ่นราวคราวเดียวกันและยังไม่ได้รับการชื่นชมจากลูกหลานของเขา

และโดยสรุป - อีกครั้งเกี่ยวกับตัวนิตยสาร นอกเหนือจากทั้งหมดที่กล่าวมาแล้ว "Golden Fleece" ยังเป็นอนุสาวรีย์ที่เป็นเอกลักษณ์ของศิลปะภาพในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบซึ่งรวมเอากองกำลังที่ดีที่สุดของกราฟิกรัสเซียในยุคนั้นเข้าด้วยกัน

พบความสัมพันธ์ที่กลมกลืนกันระหว่างข้อความและภาพประกอบที่นี่มีการคิดปฏิสัมพันธ์ของประเภทการพิมพ์และจังหวะที่มีชีวิตชีวาของการวาดภาพทางศิลปะ headpieces จำนวนมากตอนจบหมวกแบบหล่นหน้าชื่อเรื่องของส่วนต่างๆที่สร้างขึ้นโดยผู้เชี่ยวชาญที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ "World of Art" และ "Blue Rose" กลายเป็นส่วนสำคัญของข้อความและในที่สุดข้อความก็กลายเป็นงานศิลปะภาพพิมพ์

รูปลักษณ์ของนิตยสารได้กลายเป็นรูปแบบหนึ่งของการศึกษารสนิยมความรู้สึกสวยงามในกลุ่มผู้อ่านในวงกว้าง และสิ่งนี้มีบทบาทที่เป็นประโยชน์อย่างไม่ต้องสงสัยในการตีพิมพ์เล่มนี้เมื่อร้อยปีก่อนและดึงดูดความสนใจอย่างลึกซึ้งในนิตยสารและปรากฏการณ์การสร้างยุคสมัยซึ่งเรียกว่า "ขนแกะทองคำ" ในสมัยของเรา

1. Gofman I.M. ขนแกะทองคำ นิตยสาร. นิทรรศการ 1906-1909 ม., 2550
2. Benois A. การเกิดขึ้นของ "โลกแห่งศิลปะ" แอล, 2471. 27.
3. A. อาร์กอนอต // A. ซิมโฟนี่ แอล, 1991, น. 450
4. Vinogradov S. เกี่ยวกับนิทรรศการ“ Blue Rose” ความสามารถของ N.P. Ryabushinsky และ "Feast of Roses" ใน Kuchin ของเขา "// Vinogradov S.อดีตมอสโก. ริกา, 2544, น. 143
5. Milioti V. พันธสัญญาที่ถูกลืม // Golden Fleece, 1909, No. 4 S. V.
6. แคตตาล็อกนิทรรศการภาพวาด "ขนแกะทองคำ". ม. 1909
7. จาก Editor // Golden Fleece, 1909, No. 11-12 P.107
8. ในสถานที่เดียวกัน.

การไหลเวียน - 34 ประเด็นราคา - 5 รูเบิล 10 kopecks "สำนักงาน" - ที่วิลล่าของ Nikolai Ryabushinsky "Black Swan" รายได้ - 12,000 รูเบิลค่าใช้จ่าย - 84,000 รูเบิล นิตยสาร Golden Fleece เป็นเรื่องราวของความทะเยอทะยานชื่อเสียงและความสามารถอันยิ่งใหญ่

Maecenas

Nikolay Ryabushinsky

บรรณาธิการผู้จัดพิมพ์นิตยสาร "Golden Fleece" คือ Nikolai ("Nikolasha") Ryabushinsky ผู้ใจบุญ ตามบันทึกของนักสะสม Sergei Shcherbatov เขา“ รับบทเป็น esthete ตีพิมพ์นิตยสารศิลปะสุดหรูจัดนิทรรศการภาพวาด ทิศทางใหม่ล่าสุด "บลูโรส" และสร้างบ้านพักตากอากาศในสวนสาธารณะเปตรอฟสกี้ "แบล็กสวอน" แต่อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ "สามารถผ่านไปได้สำหรับ" พ่อค้าที่รัก "ธรรมดาคนหนึ่งซึ่งรับประทานอาหารทุกวันที่เฮอร์มิเทจ

สำนักงาน

การตกแต่งภายในของวิลล่า "Black Swan"

สำนักงานบรรณาธิการของ "Golden Fleece" ตั้งอยู่ในสถานที่ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเมือง: แห่งแรกที่ Novinsky Boulevard ต่อมาที่ Sadovaya-Kudrinskaya และในปี 1909 ใน Petrovsky Park ในวิลล่าของตัวเอง "Black Swan" ของ Ryabushinsky

ชื่อ

ปกนิตยสาร "Golden Fleece", 1908

นิตยสารนี้ได้รับชื่อจากเรื่อง“ The Argonauts” โดย Andrei Bely ซึ่งเป็นนักเขียนสัญลักษณ์ซึ่งตัวเอกของเรื่องคือ“ นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ที่ไล่ตามดวงอาทิตย์เหมือน Argonaut ตามคาถา” กล่าวว่า“ ฉันจะตีพิมพ์นิตยสาร“ Golden Fleece” Argonauts จะเป็นพนักงานของฉันและดวงอาทิตย์จะเป็นธงของฉัน ด้วยการจัดนิทรรศการที่เป็นที่นิยมเกี่ยวกับพื้นฐานของแสงแดดฉันจะทำให้หัวใจสว่างขึ้นฉันจะนำการปิดทองมาสู่โลกทั้งใบให้เราจมน้ำตายในดวงอาทิตย์ที่เป็นของเหลว "

แผนการโฆษณา

ปกนิตยสาร "Golden Fleece", 1906

ในนิตยสารฉบับแรกที่ตีพิมพ์ในปี 2449 มีแถลงการณ์ตีพิมพ์ด้วยจิตวิญญาณของช่วงเวลาแห่งการปฏิวัติ: "ในช่วงเวลาที่น่าสะพรึงกลัวเราออกเดินทางบนท้องถนนการต่ออายุชีวิตกำลังจมอยู่กับวังวนที่บ้าคลั่งเราเห็นใจทุกคนที่ทำงานเพื่อต่ออายุชีวิตเราไม่ปฏิเสธใด ๆ งานในยุคของเรา แต่เราเชื่ออย่างสนิทใจว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะอยู่โดยปราศจากความงาม ... และในนามของ ... ชีวิตใหม่ที่จะมาถึงเราผู้แสวงหาขนแกะทองคำคลี่ธงของเรา:

ศิลปะเป็นของนิรันดร์เพราะมันตั้งอยู่บนพื้นฐานของสิ่งที่ไม่สามารถย่อยสลายได้บนพื้นฐานของสิ่งที่ไม่สามารถปฏิเสธได้
ศิลปะเป็นหนึ่งเดียวเพราะแหล่งเดียวคือจิตวิญญาณ
ศิลปะเป็นสัญลักษณ์เพราะมีสัญลักษณ์ - ภาพสะท้อนของนิรันดร์ในชั่วขณะ
ศิลปะเป็นสิ่งที่ไม่เสียค่าใช้จ่ายเพราะมันถูกสร้างขึ้นโดยแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย "

บุคลากร

ศาสดาร่างจากภาพวาด 1906

สิ่งที่ดีที่สุดที่ร่วมมือกับนิตยสาร - Konstantin Balmont, Leonid Andreev, Alexander Blok, Valery Bryusov, Andrey Bely, Maksimillian Voloshin, Zinaida Gippius, Dmitry Merezhkovsky, Fedor Sologub, Ivan Bunin ...

การแพร่กระจาย

สัญลักษณ์ของนิตยสาร "Golden Fleece" จากภาพร่างโดย NP Feofilaktov 1906

แผนการของบรรณาธิการมีความทะเยอทะยาน: สำนักพิมพ์ต้องการเข้าสู่ตลาดยุโรปดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะสมัครรับนิตยสารไม่เพียง แต่ในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในปารีสเบอร์ลินไลพ์ซิกลอนดอนเวียนนาโรมมาดริดโคเปนเฮเกนนิวยอร์ก .. ค่าใช้จ่ายของนิตยสารนั้นแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเทศ: จาก 1 รูเบิล 70 kopecks ถึง 5 rubles 10 kopecks

จากหน้านิตยสาร

ภาพประกอบโดย Lev Bakst

หน้าชื่อของการตีพิมพ์นิทรรศการ "Blue Rose" ในนิตยสาร "Golden Fleece" จากภาพร่างของ P.S. Utkin 1907

ในเราได้พูดถึง "วารสารหนา" ทางวรรณกรรมและวารสารศาสตร์ในศตวรรษที่ XIX ซึ่งนำเสนอในนิทรรศการของเรา และเราจะอุทิศโพสต์ของวันนี้ให้กับปรากฏการณ์ที่น่าสนใจเช่นนิตยสารเกี่ยวกับศิลปะในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเก็บไว้ในคอลเล็กชันของห้องสมุด Krupskaya

จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 มักเรียกว่ายุคเงินของวัฒนธรรมรัสเซีย ผู้ที่อาศัยอยู่ในประเทศใหญ่ทั้งหมดรวมทั้งจังหวัด Orenburg ได้เรียนรู้เกี่ยวกับบทกวีและร้อยแก้วภาพวาดและกราฟิกดนตรีและละครจากนิตยสารมากมาย บ่อยครั้งที่นิตยสารนั้นไม่เพียง แต่มีเนื้อหาเฉพาะเรื่อง (ดนตรีบทกวีการแสดงละคร) แต่ยังมีแนวโวหารซึ่งแสดงถึงหนึ่งในแนวโน้มทางศิลปะมากมายในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่ว่าจะเป็นสัญลักษณ์ความเห็นอกเห็นใจหรืออนาคต ดังนั้นผู้อ่านในยุคนั้นจึงมีโอกาสเลือกสิ่งพิมพ์ที่ชอบหรืออ่านหลาย ๆ เล่มพร้อมกันเพื่อสร้างภาพชีวิตทางวัฒนธรรมที่สมบูรณ์ให้กับตัวเอง

นิตยสาร "Golden Fleece" ดึงดูดความสนใจด้วยหน้าปกที่อวดดีซึ่งทรยศต่อการเคลื่อนไหวของ Symbolist "Golden Fleece" ตีพิมพ์ผลงานของ K. Balmont, F. Sologub, L. Andreev, M. Voloshin และกวีอื่น ๆ อีกมากมายส่วนใหญ่เป็นของ Symbolists และพิจารณาความคิดสร้างสรรค์ว่าเป็นการกระทำทางศาสนาและลึกลับ

บรรพบุรุษและบางครั้งก็เป็นฝ่ายตรงข้ามของ Golden Fleece คือนิตยสาร Symbolist อีกฉบับชื่อ Libra ผู้นำที่แท้จริงคือ Bryusov และในบรรดาผู้เขียนเราสามารถเห็นชื่อของ A. Blok, D.Merezhkovsky, Z. Gippius, V. Rozanov

นิตยสาร World of Art ประกอบด้วย "แผนก" สองแผนก - ศิลปะและวรรณกรรม แผนกศิลปะนำเสนอผลงานของศิลปินรัสเซียที่ดีที่สุด ได้แก่ I. Repin, V. Vasnetsov, I. Levitan และอื่น ๆ อีกมากมาย แผนกวรรณกรรมของ World of Art เป็นโดเมนของ Symbolists มันตีพิมพ์ V. Balmont, D.Merezhkovsky, V. Rozanov และตัวแทนคนอื่น ๆ ของแนวโน้มนี้

นิตยสาร Art and Art Industry ที่มีภาพประกอบรายเดือนซึ่งตีพิมพ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2441 ถึง พ.ศ. 2445 ได้อุทิศให้กับศิลปกรรมในทุกรูปแบบ

นิตยสาร "Artist" แม้จะมีชื่อที่ไม่ชัดเจน แต่ก็ไม่ได้เป็นเพียงการแสดงละครเท่านั้น แต่ยังตีพิมพ์เรื่องราวบทความเกี่ยวกับดนตรีและศิลปกรรมอีกด้วย ในขณะนี้เป็นนิตยสาร "ศิลปิน" ซึ่งเป็นแหล่งข้อมูลหลักในการศึกษาศิลปะการแสดงละครในรัสเซียในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2435 ถึง พ.ศ. 2458 ผู้บริหารของโรงภาพยนตร์ของจักรวรรดิได้ตีพิมพ์ "Yearbook" ซึ่งเป็นหนังสืออ้างอิงเกี่ยวกับการแสดงละครซึ่งผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะทุกคนสามารถค้นหารายชื่อละครที่จัดแสดงในโรงภาพยนตร์ของจักรวรรดิข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับการแสดงและนักแสดงที่เกี่ยวข้อง เนื่องจากบทบาทที่หาที่เปรียบไม่ได้ที่ศิลปะการละครเล่นในชีวิตของสังคมนิตยสารละครจึงได้รับความนิยมอย่างมาก

The Musical Contemporary นำโดย Rimsky-Korsakov เป็นหนึ่งในนิตยสารดนตรีชั้นนำของต้นศตวรรษที่ 20 เขาให้ความสำคัญกับผลงานของคีตกวีชาวรัสเซีย มีการตีพิมพ์นิตยสารแยกประเด็นโดยอุทิศให้กับ Scriabin, Taneev, Mussorgsky และนักประพันธ์ชื่อดังคนอื่น ๆ

แน่นอนว่าในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ไม่ใช่ทุกคนที่มีสุนทรียภาพที่ซับซ้อนและอ่านนิตยสารกวีนิพนธ์ละครและดนตรีโดยเฉพาะ มีสิ่งพิมพ์สำหรับผู้ชมในวงกว้าง ในบรรดาสิ่งพิมพ์ดังกล่าวนิตยสาร Niva มีความสำคัญอย่างยิ่ง

"Niva" เป็นนิตยสารที่ได้รับความนิยมสูงสุดในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในหมู่คนชั้นกลางและชนชั้นกลาง ได้รับการจัดตำแหน่งให้เป็น "วารสารวรรณกรรมการเมืองและชีวิตสมัยใหม่" ยอดขายถึงจำนวนมากอย่างไม่น่าเชื่อในช่วงเวลานั้น - มากถึง 275,000 เล่มในขณะที่จนถึงสิ้นศตวรรษที่ 19 1,000 เล่มถือเป็นการหมุนเวียนในนิตยสารที่ดี ความนิยมขึ้นอยู่กับหัวข้อที่หลากหลาย (วรรณกรรมประวัติศาสตร์บทความวิทยาศาสตร์ยอดนิยมการเมือง) และภาพประกอบมากมายซึ่งไม่ใช่ทุกนิตยสารที่สามารถจ่ายได้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา สื่อทางสังคมและการเมืองมอบให้ด้วยจิตวิญญาณที่ "มีความหมายดี" ซึ่งทำให้ผู้สนับสนุนหัวรุนแรงที่ก้าวหน้ากล่าวหานิตยสารเรื่องความเฉื่อยและลัทธิปรัชญา อย่างไรก็ตามในเวลาเดียวกัน Niva ได้ตีพิมพ์ผู้เขียนเช่น A.K. ตอลสตอย L.N. ตอลสตอย, F.I. Tyutchev, A.P. Chekhov และนักเขียนที่ยอดเยี่ยมอื่น ๆ อีกมากมาย

สุดท้ายนี้เราทราบว่าสิ่งพิมพ์ใด ๆ ตลอดเวลาไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากการโฆษณา:

ในการตีพิมพ์ครั้งต่อไปคุณจะพบสิ่งที่น่าสนใจที่สุด - นิตยสารเสียดสี Orenburg ในช่วงต้นศตวรรษที่ XX อย่าเปลี่ยน :))

บทกวี Vitaly Grigorov “ สู่มอสโก ซิมโฟนี”,“ สักวันลูกชายของฉันจะกลายเป็นปู่”,“ ตาจิกตาสีฟ้าของฉัน”,“ ที่บอลชอยที่ Teatralnaya” ปูมวรรณกรรม "ขนแกะทองคำ". ครั้งที่ 3 ม. 2559. หน้า 212-216.

ถึงมอสโก
ซิมโฟนี

ที่ทางแยกของคุณเหมือนฉันอยู่บนเวที
และฉันอ่านบทกวีให้ผู้คนฟัง!
และฉันจัดการกับผู้หญิงอุซเบกด้วยความชำนาญอย่างกล้าหาญ
และฉันกระซิบชื่อเธอ - ซุลฮี!

ปล่อยให้พวกเขาผ่านความเหงาไปไกล ๆ
อีกหลายร้อยหลายร้อยศตวรรษ -
ฉันจะเทใส่แก้วแล้วเดินผ่านคูน้ำ
และในกระเพาะอาหาร - พิลาฟพ่อ!

ตามตรอกซอกซอยของคุณคุณเป็นนักแสวงบุญมานานแค่ไหน
หายใจเข้าลึก ๆ !
วัยชราเดินเคียงข้างกันอย่างเศร้าโศก
เร็ว ๆ นี้ด้วยไม้เห็นได้ชัดว่าฉันจะ!

ฉันอยู่กับคุณตลอดไปฉันเป็นคนของคุณ
"ระยะทางของมอสโกกำลังเบ่งบาน!" -
มันเป็นแนวโรแมนติกทั้งหมดมันเป็นคอมมิวนิสต์ทั้งหมด
เราอ่านสิ่งนี้เพื่อหลุม!

ฉันใช้อินเทอร์เน็ตและนั่งอยู่บนโลก
จริงๆแล้วฉันกำลังนอนอยู่บนเตียง:
ฉันไม่รีบร้อนแม้ว่าจะเป็นดาวกลางคืน
นำพาจิตวิญญาณของฉันไปไกลกว่าเส้นศูนย์สูตร!

ก้อนกรวดทุกก้อนเป็นพยานของคุณที่ยังมีชีวิตอยู่
การปะทะกันและความสับสนและความไม่ลงรอยกัน!
ไปตามเส้นทางของคุณไปตามถนนของคุณ
ทั้งคนงานและหัวขโมยดื่ม!

สวัสดีเผ่าบรอนซ์คุณยังมีชีวิตอยู่เหมือนดวงอาทิตย์
เราเข้าใจผลงานทั้งหมดของคุณ:
และกวีนิพนธ์และวิทยาศาสตร์ความสุขและความทรมานของคุณ -
ผลไม้แห่งจิตวิญญาณทุกชนิด!

และฝนตกอย่างรุนแรงและน้ำค้างที่ชั่วร้าย
ฉันได้รับการปกป้องและดีและรอด
จะยังคงมีชัยชนะตามที่ปู่ของเราพยากรณ์ไว้กับเรา
และนกอินทรีสองหัวของเราก็ทะยาน!

ความรุ่งโรจน์ความรุ่งโรจน์คนงานไปยังกลุ่มดาวที่กระตือรือร้น
คุณได้สร้างพระราชวังทั้งหมดของเรา:
และในสถานีรถไฟใต้ดินในโรงงานบนบกและในน่านน้ำ
ผู้เชี่ยวชาญของเรามีอยู่ทุกที่!

ความรุ่งโรจน์ความรุ่งโรจน์ชาวนาไซบีเรียและตาตาร์
และ Chuvash และ Mordvin และ Kalmyk!
ฉันกำลังร้องไห้อันรุ่งโรจน์ - จะมี Muscovite ทุกคน
ถ้าได้เจาะเมืองหลวงด้วยใจ!

ฉันรักคุณ! สันติภาพและขบวนพาเหรดของคุณ!
ความยิ่งใหญ่ของหอระฆังของคุณ!
ฉันสรรเสริญในหลายพันยุคฉันสรรเสริญพระเจ้ารัสเซียของเรา
ขอเชิดชูเจตจำนงแห่งบัลลังก์แรก! ..

สักวันลูกชายของฉันจะกลายเป็นปู่
และจะมีหลานและอาจจะเป็นเหลน
ในระหว่างนี้ฉันอยู่บนรถไฟใต้ดินเอง
ดูดเบียร์ในวันหยุด

ในระหว่างนี้ฉันไม่ใช่ปู่เลย
ฉันไม่งอเหมือนหญ้าในสายลมในทุ่งนา
ฉันนั่งกินขนมปังไรย์ตัวเอง
โดยซื้อตั๋วเครื่องบินไปเปรู.

ทาจิกตาสีฟ้าของฉัน
คุณเป็นคนรัสเซียที่ยอดเยี่ยม
กวาดลานมอสโคว์
เราต่างก็เป็นเหมือนยอริกคนนั้น

ดวงตาของคุณเหมือนระลอกคลื่นของแม่น้ำ
และคุณยิ้มด้วยความปรารถนา
ฉันรักคุณเหมือนพี่ชาย
เทพนิยายของเรามีความคล้ายคลึงกัน

ดวงตาสีฟ้าของคุณมาจากไหน
ให้ฉันเดา barmaley
มาซิโดเนียจริงๆ
เขาออกจากเส้นทางม้าของเขา

การร่วมประเวณีระหว่างบุคคล
การล่วงประเวณีของกษัตริย์
และภายหลังคุณเข้าใจ
คุณไม่รู้เรื่องเหี้ย ...

คุณไม่รู้จักความดุร้ายของหญ้า
คุณไม่รู้จักสมุนไพรแห่งโชคชะตา
และตอนนี้: ถุงมือรองเท้าบูท
และมีคนให้ความช่วยเหลือ

ฉันรักคุณตาสีฟ้า
ในฐานะเด็กผู้หญิงฉันให้ rhinestones
และฉันกำลังรอการแลกเปลี่ยนของมือ
เราทั้งสองจากความทรมานเดียวกัน

การกระทำที่ยอดเยี่ยมในเวลา:
มีประกายไฟทุกด้าน
ฉันโค้งคำนับร้อยเท่า
เรื่องพนัน! .. *

* ฟรี (ภาคตะวันออก)

ใหญ่บนโรงละคร

น้ำพุนีออน!
น้ำพุนีออน!
คุณเข้ามาแทนที่คนที่มีชีวิต แต่ฉันรักและเมา!
กำลังจะออกจาก ปีเก่า!
และมันจะระเบิดออกมา ปีใหม่!
บนม้านั่งมีช็อคโกแลตคอนยัคและแซนวิช!

ม้าสี่ตัว!
Quadriga เป็นยังไงบ้างเฮ้!
บินจากโรงละครไปที่จัตุรัสโดยเร็วที่สุด!
เราจะรีบไปข้างหน้า!
เราจะรีบไปข้างหน้า!
ลาก่อนปีเก่า! ขอให้มีปีใหม่!

แฟนเท!
แฟนเท!
และร้องเพลงเกี่ยวกับชีวิตจากหัวใจ!
กระโปรงสั้น!
กระโปรงสั้น!
และขาก็นุ่มมันปูก็หอม!

เรามีความสุขด้วยกัน!
เราสองดวง!
และอีกครั้งเทถ้วยให้เต็ม!
แล้วมาดื่มเพื่อความรักกันเถอะ!
และตกหลุมรัก!
ฉันจะใช้นิ้วของฉันปัดคิ้วให้เรียบ ...

Quadriga เป็นยังไงบ้างเฮ้!
ม้าสี่ตัว!
อย่ามาหาเราโปรดอย่าลืม!
ขึ้นรถไฟใต้ดินกันเถอะ!
ขึ้นรถไฟใต้ดินกลับบ้าน!
ถนนและถนนถูกปกคลุมไปด้วยหิมะ!

น้ำพุนีออน!
น้ำพุนีออน!
ด้วยน้ำในฤดูใบไม้ผลิคุณจะเมาอีกครั้ง!
และด้วยบทเพลงจากหัวใจ
และด้วยบทเพลงเพื่อจิตวิญญาณ
พวกเขาจะหาที่พักพิงในตัวคุณ - คนขี้เมาพื้นเมือง! ..

ความคิดเห็น

ผู้ชมพอร์ทัล Poetry.ru รายวันมีผู้เยี่ยมชมประมาณ 200,000 คนซึ่งมียอดดูมากกว่าสองล้านเพจตามตัวนับปริมาณการใช้งานซึ่งอยู่ทางด้านขวาของข้อความนี้ แต่ละคอลัมน์ประกอบด้วยตัวเลขสองตัว ได้แก่ จำนวนการดูและจำนวนผู้เยี่ยมชม