"Folk crafts of Russia" "Folk crafts of Russia" - pagtatanghal. Pagtatanghal: "Folk arts and crafts" Pagtatanghal sa paksa ng Kaluga folk crafts


Upang gamitin ang preview ng mga presentasyon, lumikha ng isang Google account (account) at mag-sign in: https://accounts.google.com


Mga slide caption:

Folk crafts ng Russia Inihanda ng guro ng teknolohiya na si Bykova O.V. 2012

Ang mga layunin ng proyekto ay upang bumuo ng isang pangkalahatang ideya ng katutubong kultura ng Russia, ang pagnanais na pag-aralan ito at ang pagsasama ng impormasyong ito sa asset ng pananaw sa mundo. - Mastering ang mga pangunahing pamamaraan ng mga aktibidad para sa paggawa ng mga sample ng handicrafts. - Bumuo ng mga pundasyon ng pagkakakilanlang sibiko.

gintong singsing ng Russia

Pagpipinta ng Khokhloma Lumitaw sa lungsod ng Semyonov, lalawigan ng Nizhny Novgorod noong ika-17 (ika-17) siglo. Siya ay pinalamutian ng mga kagamitang gawa sa kahoy, matryoshka na mga manika. Ginamit na ginto, itim at pulang pintura.

Tula samovar

gzhel Ang kaakit-akit na rehiyon ng Gzhel ay matatagpuan 60 km mula sa Moscow. Ang tradisyonal na palamuti na nagpapalamuti ng mga produktong porselana ay asul at asul na mga bulaklak, dahon, cereal at isang Gzhel na asul na rosas. Ang kasaysayan ng Gzhel porselana ay nagsisimula sa ika-14 na siglo.

Ang Palekh miniature Palekh ay ang sentro ng icon painting. Matatagpuan malapit sa lungsod ng Ivanovo. Ang mga casket, brooch, mga kaso ng karayom ​​ay pininturahan ng ginto sa isang itim na background.

Pagpipinta ng Gorodets Ang gabing dilaw, ang itim na kabayo At ang damit pangligo na parang apoy, Ang mga ibon ay nanonood mula sa kabaong - Ang mahimalang pagpipinta ng Gorodets

Filimonovska toy May isang nayon malapit sa Tula, Filimonovo ay tinatawag At ang mga manggagawang babae ay nakatira doon, Na nagdadala sila ng mabuti sa bahay. At ang mabuti doon ay hindi simple, At hindi ginto at pilak. Filimonovo toy Ito ay tinatawag na.

Maligayang pagdating sa pagpipinta ng Gorodets

Mga Plot ng Gorodets painting Ang mga plot ng Gorodets painting ay kadalasang mga kabayo, ibon, bulaklak. Ang mga pintura ay gumagamit ng mga saturated shade: pula, asul, dilaw, itim, berde.

Hakbang-hakbang na pagpipinta 1. Balangkasin ang gitnang elemento ng pattern. 2. Ilapat ang pattern na may mga pangunahing kulay. 3. Iguhit ang mga elemento na may mga itim na stroke. 4. Iguhit ang mga elemento na may mga puting stroke.

Mga diskarte sa pagpipinta ng Gzhel

Mga Plot ng Gzhel Ang mga tradisyonal na kulay ng Gzhel ay asul at mapusyaw na asul. Ang mga plot para sa pagpipinta ay mga bulaklak, dahon, ibon. Ang libreng espasyo ay puno ng iba't ibang mga palamuti.

Ang pagkakasunud-sunod ng pagpipinta 1. Ang mga hangganan ng hinaharap na pattern ay iginuhit sa asul at mapusyaw na asul. 2. Balangkasin ang lokasyon ng palamuti. 3. Gumuhit ng malalaking elemento ng pattern. 4. Ang natitirang espasyo ay puno ng grid.

Paano gamitin 1. Lagyan ng blue at blue contour sa gilid, sa spout at handle, sa takip, scallop at buntot ng sabong. 2. Gumuhit ng bulaklak na may mga dahon sa gilid ng tsarera. 3. Palamutihan ang tuktok ng tsarera na may hangganan.

Mga plot ng pagpipinta ng Khokhloma Mga tradisyonal na kulay: itim, pula, ginto. ang pinakakaraniwang motif: berries, dahon, bulaklak.

Literatura at mga pinagmumulan Wooden miracle. Album para sa pangkulay. M .: "Kid", 1978 Krupin V. Dymka. M .: "Bata", 1987 Perova E.N. Mga aralin sa kursong "Teknolohiya" grado 5-9. M .: 5 kaalaman, 2008 htth //www.Stendzakaz.ru



  • Ulap
  • Gintong Khokhloma
  • Mabuhay si Gzhel
  • Zhostovo
  • Palekh
  • Subukin ang sarili
  • Konklusyon

Inaanyayahan ko ang lahat na maglakbay sa buong Russia sa mga sentro ng katutubong sining. At ngayon gusto kong kumanta at magpuri

"Mabuting puso,

Pagkabukas-palad at katalinuhan

Mga kamay na may kasanayang mga tao ng Ruso "


Ulap

Ang aming mga pretzel na kamay

Parang mansanas ang pisngi.

Matagal na kaming nakasama

Lahat ng tao sa fair.

Kami ay pininturahan ng mga laruan

Mga tawa ni Vyatka,

Slobodskie dandies,

Mga tsismosa posad


Gintong Khokhloma

Mula sa nayon ng kalakalan ng Khokhloma, ang mga tasa at kutsara ay nakakalat sa buong mundo hanggang sa mga ibong apoy.

Ang Khokhloma ay lumulutang nang mabilis,

Pininturahan nang napakatalino.

Hindi dapit-hapon sa mga plorera at salt shaker, -

Naaalala ko si Khokhloma

Dear dear side

Kung saan ang mga kakahuyan ay parang tore,

Kung saan dumadaloy ang malikot na Kerzhenets ...

Tulad ng araw sa langit, Khokhloma

Malinaw, malinis at bilog!


Mabuhay si Gzhel

Ang hindi nila ginagawa sa Gzhel: mga tasa, pitsel, plorera, pigurin ng mga tao at hayop. Dalawang kulay lamang ang naroroon sa pagpipinta: puti ang kulay ng niyebe, asul ang kulay ng langit.

"Walang halos pinakamalinis na lupain sa mundo, ano ang ating Gzhel na lupain, na hindi ko pa nakita nang may mas puting kahusayan"

M.V. Lomonosov


Zhostovo

Sino ang naglakas-loob na kumalat sa isang tray

Ang gayong maliwanag na mga bulaklak?

... Mula sa ilalim ng braso, tulad ng simoy ng hangin,

Habang lumilipad ang isang kawan ng mga lunok,

nakakalat na mga talulot,

Pakuluan ang bulaklak.


Palekh

Ang icon ng sulat ng Palekh ay kamangha-manghang eleganteng, mula sa pangarap ng holiday ng buhay ang walang kapantay na ningning nito.

Mga rehiyon ng icon ng Russia...

Palekh hindi naputol na mga pakpak!

... Ang White Temple ay tumataas sa isang lugar,

Matalino, tulad ng mga nakalipas na siglo!

Ilang puso ang natitira dito

Ilang caskets ang nakasulat dito?!


subukin ang sarili

  • Anong mga industriya ang kinakatawan sa gawain?
  • Bakit sinasabi ng katutubong karunungan "Hindi mahal na ito ay pula, ngunit ito ay mahal na panginoon ng mabuti."
  • Ano pang industriya ang alam mo?

Konklusyon

"Ang pinakamataas na uri ng sining, ang pinaka may talino, ang pinaka mapanlikha ay ang katutubong sining, iyon ay, kung ano ang nakuha ng mga tao, pinapanatili, kung ano ang dinala ng mga tao sa mga siglo"

M.I. Kalinin

Umaasa ako na ang materyal na nakolekta ko ay nakatulong sa iyo na maging pamilyar sa mga katutubong sining ng Russia.

Marahil ay may gustong ipagpatuloy ang pag-aaral ng mga crafts at ang koleksyon ng mga slide.






  • pilak- isang elemento ng kemikal ng periodic system ng D.I. Mendeleev, na mayroong atomic number 47 - ay tinutukoy ng simbolo na Ag (lat. Argentum).
  • pilak Ito ay isang marangal na metal na may antibacterial at healing properties. Ang metal na ito ay mayaman sa kawili-wiling kasaysayan, mga alamat, mito at misteryo... kalikasan pilak ay matatagpuan sa katutubong anyo, ang mga katotohanan ng paghahanap ng mga silver nuggets na tumitimbang ng hanggang 20 tonelada ay kilala.
  • pilak- isang puting mahalagang metal, malawakang ginagamit sa alahas, ductile, ductile at malleable. Ang mga produktong pilak ay lubos na masining katutubong sining . pilak – platong pilak , pilak na alahas , panrelihiyong pilak , alahas na pilak , iba't ibang kagamitang pilak- ito ay mga halimbawa ng natatanging katutubong sining ng mga master Veliky Ustyug, na mabibili ng ating mga turista, na nagbakasyon tahanan ni Santa Claus .






  • V Veliky Ustyug mula noong 1682 mahuhusay na panday pilak sa mga paraan na naiiba sa ibang mga sentro ng sining. Sa kanilang mga gawa, ang pag-ukit ng balangkas, napakayaman, mas siksik sa kulay kaysa sa Moscow at St. Petersburg, ay nakakuha ng espesyal na kahalagahan. Ang mga bagay na pilak na nilikha ng aming mga craftsmen ay paulit-ulit na ipinakita sa all-Russian at internasyonal na mga eksibisyon at, bilang isang panuntunan, nakatanggap ng pinakamataas na parangal.


  • balat ng birch(t.s. Dalia) - ang upper, light, remkovy layer ng birch bark.
  • Ang Birch ay isang payat, puti-trunked, mapusyaw na puno na nagbibigay ng isang translucent shade, pinalamutian ang bawat rural landscape sa anumang oras ng taon, at lalo na minamahal sa Russia. Mula noong sinaunang panahon, ang birch ay ang imahe ng Russia. Ang simple at nakakaantig na kagandahan ng birch ay nagbibigay ito ng mataas na aesthetic na halaga.

Mga produkto mula sa bark ng birch.

Mga produkto mula sa bark ng birch bilang katutubong crafts - mga casket, tuesas, basket, mga kahon, mga laruan ng souvenir, alahas, kuwintas, suklay, trays, painting, panel - kahanga-hangang mga gawa ng sining mula sa Veliky Ustyug, na ginawa sa estilo at tradisyon ng katutubong sining ng sining.






Bast na sapatos.

Bast shoes - mababang sapatos, karaniwan sa Russia noong unang panahon, ngunit, gayunpaman, ay malawakang ginagamit sa kanayunan ng Russia hanggang sa 1930s, hinabi mula sa kahoy na bast (linden, elm at iba pa) o birch bark. Ang mga bast na sapatos ay itinali sa binti na may mga tali na pinilipit mula sa parehong bast kung saan ginawa ang mga sapatos na bast mismo. Sa alamat at kultura ng Russia, ang mga kuwento, kanta, at kasabihan ay nakatuon sa mga sapatos na bast.


  • Ang pinagmulan ng woodcarving pumunta sa malayong nakaraan. Sa paghusga sa mga bagay na natagpuan ng mga arkeologo, pag-ukit ng kahoy sa Russia ay may ilang sampu-sampung libong taon. Walang alinlangan pag-ukit ng kahoy, na nangangailangan ng ilang artistikong kakayahan, ilang karanasan sa pagsasalin ng ideya at propesyonal na paggamit ng instrumento, ang pangunahing at isa sa mga unang uri ng sining at sining. Sa sinaunang Russia pag-ukit ng kahoy, bagama't karamihan ay kulto, ay laganap at may mataas na kasanayan.


  • Mga uri ng pag-ukit ng kahoy- sa kondisyon, tatlong pangunahing uri ang maaaring makilala: sa pamamagitan ng pag-ukit (kabilang dito ang sawn at slotted threads), blind threads (lahat ng subspecies ng embossed at flat carving), sculptural carving, house carving (ito ay isang hiwalay na direksyon, dahil maaari itong pagsamahin ang lahat tatlo sa mga uri sa itaas) .
  • Kaugnayan pag-ukit ng kahoy ay lumago nang husto kamakailan at nagiging mas matiyaga at tiwala sa ating buhay at paraan ng pamumuhay. Walang mga artipisyal na materyales ang maaaring palitan ang kagandahan at init ng natural na kahoy. Sa sandaling nasa mga kamay ng isang tunay na panginoon, ang puno ay kumukuha ng pangalawang buhay. Ang pagkakaroon ng hindi mauubos na imahinasyon, mahusay na kaalaman sa materyal, isang pakiramdam ng kagandahan ay nagpapahintulot sa master sa bawat trabaho pag-ukit ng kahoy lumikha ng mga tunay na gawa ng sining - cutting boards, chess, painting, sculptures, wooden toys, dishes at marami pang ibang bagay.






  • Ang mga pangunahing tipolohiyang prinsipyo ng mga pattern ng Kubachi ay nabuo sa pagliko ng ika-17 - ika-18 na siglo. Samakatuwid, sa pandekorasyon na kultura ng sining ng alahas ng Kubachi, tulad ng sa isang salamin, ang lahat ng mga yugto ng kasaysayan ng pag-unlad ng masining, materyal at espirituwal na kultura ng mga taong ito ay makikita. Ang palamuti ng Kubachi ay mayaman at iba-iba. Pinapayagan nito ang mga master hindi lamang na lumikha at mapanatili ang maliwanag na indibidwalidad ng kanilang malikhaing istilo, ngunit pati na rin upang isama ang isang ganap na bago, orihinal na solusyon sa artistikong bawat oras. Ang canonical set ng mga imahe sa anyo ng mga inilarawan sa pangkinaugalian dahon, buds, shoots at nababaluktot na mga sanga na magkakaugnay alinsunod sa mga batas ng "Kubachi harmony" ay bumuo ng mga orihinal na rhythmic group na pinagsama sa isang solong compositional monolith - ganito ang "musika" ng unti-unting lumitaw ang pattern ng Kubachi. Samakatuwid, ang bawat gawain isang panaginip na nakapaloob sa pilak tungkol sa walang hanggang kagandahan ng mundo, na nagyelo sa isang "makabuluhang" pattern ng mga burloloy. Ang kumbinasyon ng mountain silver, solar gold at azure sky ay tila nagyelo sa bawat produkto. Ang mga dagger sa isang ginintuan na pilak na frame, mga saber na pinalamutian ng enamel, niello at filigree ay isang tagapagpahiwatig ng pinakamataas na craftsmanship at kalidad.





Kutsilyo "Panahon ng Bato"*. Pangil ng isang oso, bas-relief na larawang inukit.

Kutsilyo "Pangil" *. Pangil ng oso. Damascus na bakal. Cover: parol, nasusunog.

Kutsilyo "Claw"*. Kuko ng oso. Damascus na bakal. Cover: parol, nasusunog.


Knife "Marine"* sa isang stand na gawa sa obsidian at Kamchatka gems. Puno ng dagat, sungay ng elk. Damascus steel Sukat: 23x7x11 cm.


Kutsilyo "Sungay" *. sungay ng tupa ng niyebe. Damascus na bakal.



  • Ano ang kasaysayan ng Gzhel at Gzhel rose? Ang Gzhel pottery mismo ay umiral noong ika-14 na siglo. Matagal nang sikat ang mga manggagawa ng Gzhel sa kanilang pagkakayari, sa kanilang mga palayok, at sa luwad na ginamit nila para sa matataas na katangian nito. Mula sa kalagitnaan ng ika-17 siglo, ang mga master ng Gzhel ay nakikibahagi sa paggawa ng mga pagkaing majolica, at nang ang lihim ng matigas na porselana ay natuklasan ng siyentipikong Ruso na si Dmitry Ivanovich Vinogradov noong kalagitnaan ng ika-17 siglo, ang mga masters ay unti-unting nagsimulang maghanda ng porselana. mga produkto. Ang mga manggagawa ng Gzhel ay nagsimula ring magpinta ng mga pinggan matagal na ang nakalipas. Sa una, ito ay mga damong pattern, mga bouquet, hindi pangkaraniwang mga ibon, buong mga eksena sa balangkas. Kasabay nito, multi-colored si Gzhel. Ngayon, dalawang pangunahing kulay lamang ang ginagamit sa pagpipinta ng Gzhel - puti at asul. Ang ilan ay nagsasabi na ang gayong mga kulay ay pinili sa layunin, ayon sa kulay ng isang maaliwalas na kalangitan sa Russia, ngunit tila mayroon lamang isang butil ng katotohanan sa magandang paghatol na ito. Ito ay kilala na sa una ay maliwanag na berde, dilaw, pula na mga kulay ang ginamit para sa pagpipinta. Ang Gzhel ay hindi isang luxury item at inilaan para sa mga ordinaryong tao. Ang mga paninda na pininturahan ng maliliwanag na kulay ay pinalamutian ang mga bahay ng mga magsasaka at malawakang ginagamit sa pang-araw-araw na buhay. Ngunit sa simula ng ika-20 siglo, ang maliliwanag na masalimuot na bulaklak sa mga pinggan ay hindi tumugma sa mga kulay at geometry ng mga rebolusyonaryong bituin at mga banner. Kaya't ang maraming kulay na lumang floral ornaments at bouquets ay pinalitan ng Gzhel rose ng kulay ng langit at field cornflowers.



slide 2

Mga katutubong sining ng Russia

  • slide 3

    Pagpipinta ng Khokhloma

    Ang isa sa mga katutubong sining ng Russia, ang pagpipinta ng Khokhloma sa kahoy, ay lumitaw sa ikalawang kalahati ng ika-17 siglo sa mga lupain ng distrito ng Koverninsky ng rehiyon ng Gorky ng Russia. Ang pangalan ng mural ay nagbigay ng pangalan ng nayon - Khokhloma, na matatagpuan sa parehong rehiyon, na naging sentro ng pagbebenta para sa mga pagpipinta ng Khokhloma noong ika-18 - unang bahagi ng ika-20 siglo. Ang pagpipinta ng Khokhloma ay nakikilala, una sa lahat, sa pamamagitan ng orihinal na pamamaraan ng pagtitina ng produkto sa ginintuang kulay.Ang mga produktong gawa sa kahoy, karamihan sa mga pinggan, ay nilagyan ng clay mortar, crude linseed oil at pewter. Ang isang layer ng powder na ito ay inilapat na may pattern na floral pattern sa isang libreng brush na estilo ng pagsulat. Pagkatapos ang trabaho ay barnisan ng langis ng linseed at tumigas sa isang oven sa medyo mataas na temperatura. Kung isasaalang-alang natin ang scheme ng kulay, kung gayon ang Khokhloma ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng pula at itim na may ginintuang.

    slide 4

    Zhostovo tray

    Ang Zhostovo ay isang sikat na Russian art craft na umiral mula noong 1825. Ang pangalan na "Zhostovo" ay kilala sa buong mundo at nauugnay sa Russia, na may kagandahan, pagka-orihinal, artistikong panlasa at espirituwal na kapangyarihan ng mga taong Ruso. Ang karunungan ng pagpipinta ng Zhostovo ay naipasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon sa halos dalawang daan taon. Ang bawat tray ng Zhostovo, na ginawa sa pamamagitan ng pagtatatak o pineke ng isang farrier, ay nilagdaan ng kamay bilang pagsunod sa tradisyonal na teknolohiya ng Zhostovo, ngunit sa kanilang sarili, indibidwal, natatanging paraan ng bawat artist.

    slide 5

    GZHEL

    Sa layo na 50-60 km sa timog-silangan ng Moscow, sa distrito ng Ramenskoye, kasama ang highway ng Yegoryevskoye, mayroong dalawang dosenang magagandang nayon at nayon na pinagsama sa isa't isa. Ang Gzhel ay ang pangalan ng isa sa mga nayon - ang dating volost center, na naging isang kolektibo para sa buong distrito, isang simbolo ng natatanging sining at katutubong craftsmanship. Ang Gzhel ay ang pangalan na ibinibigay sa mataas na masining na mga produktong porselana na ginawa sa mga lugar na ito, na pininturahan ng kobalt sa puting background.

    slide 6

    Pagpipinta ng Palekh

    PALEKH MINIATURE - isang uri ng katutubong Russian na miniature na pagpipinta na may tempera sa papier-mâché lacquerware (mga kahon, casket, mga kaha ng sigarilyo). Lumitaw ito noong 1923 sa nayon ng Palekh, Rehiyon ng Ivanovo, batay sa pagpipinta ng icon. Ang mga miniature ng Palekh ay nailalarawan sa pamamagitan ng pang-araw-araw, pampanitikan, alamat, mga makasaysayang plot, maliliwanag na lokal na kulay sa isang itim na background, isang manipis na makinis na pattern, isang kasaganaan ng ginto, at mga eleganteng pinahabang figure.

    Slide 7

    Russian na manika

    Ito ay pinaniniwalaan na ang Russian matryoshka ay inukit ayon sa isang modelo na dinala mula sa Japan. Ayon sa ilang ulat, ang mga nesting doll ay lumitaw lamang sa Russia pagkatapos ng Russo-Japanese War at ang pagbabalik ng mga bilanggo ng digmaan mula sa Japan patungong Russia. siglo, at ang may-akda ng unang mural ay isang propesyonal na artista na si S. V. Malyutin. Bilang karagdagan, bago pa man lumitaw ang mga pugad na mga manika, ang mga manggagawang Ruso ay gumawa ng mga kahoy na Easter egg na nahati at guwang.

    Slide 8

    MGA PRODUKTO MULA SA BIRCH

    Birch bark - ang tuktok na layer ng birch bark - isang matibay, nababaluktot na materyal na hindi nabubulok, ay kadalasang ginagamit sa pang-araw-araw na buhay sa maraming mga tao. Mula noong sinaunang Russia, ito ay ginagamit para sa paggawa ng iba't ibang mga gamit sa bahay. Ang mga likidong sangkap - gatas, kulay-gatas, langis ng cedar, iba't ibang taba ng hayop, pulot, inasnan na isda at marami pa - ay nakaimbak sa mga espesyal na gawang kahon at kahon. Ang lahat ng mga produktong ito ay maaaring maimbak nang walang katiyakan, dahil ang bark ng birch ay may mahusay na mga katangian ng bactericidal.

    Slide 9

    Laruang Filimonov

    Ang laruan, na nagmula sa sinaunang nayon ng Filimonova, distrito ng Odoevsky, ay pitong daang taong gulang. Gayunpaman, ang panahong ito ay medyo may kondisyon: pagkatapos ng lahat, ang account ay nagmula sa unang pagbanggit sa mga talaan. Ngunit ang unang pagbanggit ay hindi ang pinakasimula ng produksyon. Ang edad ng natatanging palaisdaan na ito ay dapat na maunawaan ng mga arkeologo at istoryador. Sa ngayon, isang bagay ang malinaw: ito ay bumalik sa sinaunang panahon, sa unang sinaunang mga pamayanan ng Slavic, kung saan marami sa rehiyon ng Odoevsky.

    Slide 10

    laruan ng Bogorodsk

    Makukulay na kahoy na manok sa isang kinatatayuan, mga pigura ng mga panday, isang lalaki at isang oso - hilahin ang bar at sila ay kakatok gamit ang mga martilyo sa isang maliit na palihan ... Ang mga nakakatawang laruan, na kilala sa Russia mula pa noong unang panahon, ay naging pangunahing katutubong craft para sa mga residente ng nayon ng Bogorodskoye malapit sa Moscow.

    slide 11

    Orenburg downy shawls

    Matagal nang sikat ang Orenburg para sa natatanging produksyon nito ng mga de-kalidad na downy shawl. Mula noong 1857, ang katutubong bapor na ito ay naging kilala sa buong mundo! Nakikilahok sa iba't ibang mga eksibisyon mula sa London hanggang Shanghai, ang produksyon ng mga Russian masters ay na-rate sa pinakamataas na antas. Mula noong 1939, inayos ng mga manggagawa ng Orenburg ang unang mass production ng mga downy shawl. Sa batayan ng produksyon na ito, noong 1960, ang pabrika ng Orenburg Downy Shawls ay nilikha sa Orenburg.

    slide 12

    Pavlovo shawls

    Ang isa sa mga sentro ng katutubong kultura ay ang Pavlovsky Posad, kung saan nalilikha ang mga patterned colored shawl at scarves. Ang kapangyarihan ng makasagisag, emosyonal na epekto ng mga namumulaklak na may pattern na mga produkto ay nakasalalay sa konsentrasyon ng espirituwal na malikhaing karanasan, na nabuo ng tradisyon ng paggawa sa kultura ng panahon, sa kayamanan ng mga nauugnay na link sa pambansang kultura, natural, makasaysayang kapaligiran ng ang rehiyon. Ang kasaysayan ng pangingisda ay nagmula 200 taon na ang nakalilipas.

    slide 13

    Mga materyales na ginamit:

    V.A. Baradulin "Mga Batayan ng artistikong craft" Journal: "Science and Life"; 1989 No. 12. "Sa Buong Mundo" 1981 No. 12, 1983 No. 5. http://www.posezonam.ru/ http://art-olonya.ru/olony68.html http://www.remeslennik.ru

    Tingnan ang lahat ng mga slide