„Meșteșuguri populare din Rusia” „Meșteșuguri populare ale Rusiei” - prezentare. Prezentare: „Arte și meșteșuguri populare” Prezentare pe tema meșteșugurilor populare Kaluga

Pentru a utiliza previzualizarea prezentărilor, creați un cont Google (cont) și conectați-vă: https://accounts.google.com

Subtitrările diapozitivelor:

Meșteșugurile populare ale Rusiei Pregătit de profesorul de tehnologie Bykova O.V. 2012

Obiectivele proiectului sunt de a forma o idee generală despre cultura populară a Rusiei, dorința de a o studia și includerea acestor informații în atuul viziunii asupra lumii. - Însușirea metodelor de bază ale activităților de fabricare a mostrelor de artizanat. - Formează bazele identității civice.

inelul de aur al Rusiei

Pictura Khokhloma A apărut în orașul Semyonov, provincia Nijni Novgorod în secolul al XVII-lea (al XVII-lea). Ea a fost decorată cu ustensile de lemn, păpuși matrioșca. Vopsea aurie, neagră și roșie folosită.

Tula samovar

gzhel Regiunea pitorească Gzhel este situată la 60 km de Moscova. Ornul tradițional care împodobește produsele din porțelan este florile albastre și albastre, frunzele, cerealele și un trandafir albastru Gzhel. Istoria porțelanului Gzhel începe în secolul al XIV-lea.

Palekh miniatura Palekh este centrul picturii icoanelor. Situat lângă orașul Ivanovo. Sicriurile, broșele, carcasele pentru ace sunt pictate cu aur pe un fundal negru.

Pictura Gorodets Seara galbena, calul negru Si costumele de baie ca focul, Pasarile privesc din sicriu - Pictura miraculoasa a lui Gorodets

Filimonovska jucărie Este un sat lângă Tula, Filimonovo se numește Și acolo locuiesc meșteri, Că aduc bine în casă. Și binele de acolo nu este simplu, Și nici aur și argint. Jucărie Filimonovo Se numește.

Bun venit la pictura Gorodets

Loturi de pictură Gorodets Loturile de pictură Gorodets sunt cel mai adesea cai, păsări, flori. Vopselele folosesc nuanțe saturate: roșu, albastru, galben, negru, verde.

Pictura pas cu pas 1. Conturează elementul central al modelului. 2. Aplicați modelul cu culori primare. 3. Desenați elementele cu linii negre. 4. Desenați elementele cu linii albe.

Tehnici de pictură Gzhel

Loturi din Gzhel Culorile tradiționale ale lui Gzhel sunt albastru și albastru deschis. Loturile pentru pictură sunt flori, frunze, păsări. Spațiul liber este umplut cu diverse ornamente.

Ordinea picturii 1. Granițele modelului viitor sunt desenate în albastru și albastru deschis. 2. Conturează locația ornamentului. 3. Desenați elemente mari ale modelului. 4. Spațiul rămas este umplut cu o grilă.

Mod de utilizare 1. Aplicati contur albastru si albastru pe lateral, pe duza si maner, pe capac, scoica si coada cocosului. 2. Desenați o floare cu frunze pe marginea ceainicului. 3. Decorați partea superioară a ceainicului cu un chenar.

Loturi de pictură Khokhloma Culori tradiționale: negru, roșu, auriu. cele mai comune motive: fructe de pădure, frunze, flori.

Literatură și izvoare Miracol de lemn. Album pentru colorat.M .: „Kid”, 1978 Krupin V. Dymka. M .: „Cid”, 1987 Perova E.N. Lecții la cursul „Tehnologie” clasele 5-9. M .: 5 cunoștințe, 2008 htth //www.Stendzakaz.ru

• Ceață
• Khokhloma de aur
• Trăiește Gzhel
• Zhostovo
• Palekh
• Testează-te
• Concluzie

Îi invit pe toată lumea să călătorească prin Rusia la centrele meșteșugurilor populare. Și astăzi vreau să cânt și să laud

"Inimă bună,

Generozitate și inteligență

Mâinile oameni pricepuți ai rușilor "

Ceață

Mâinile noastre de covrigi

Obrajii ca merele.

Sunt cu noi de multă vreme

Toți oamenii de la târg.

Suntem jucării pictate

Vyatka râde,

Dandii Slobodskie,

bârfe Posad

Khokhloma de aur

Din satul de comerț Khokhloma, căni și linguri au fost împrăștiate pe tot pământul până la păsările de foc.

Khokhloma plutește în zbor,

Pictat foarte inteligent.

Nu amurg în vaze și sare, -

Îmi amintește de Khokhloma

Dragă parte dragă

Acolo unde arborele sunt ca un turn,

Unde curge plin de Kerzhenets...

Ca soarele pe cer, Khokhloma

Clar, curat și rotund!

Trăiește Gzhel

Ceea ce nu fac în Gzhel: căni, ulcioare, vaze, figurine de oameni și animale. Doar două culori sunt prezente în pictură: albul este culoarea zăpezii, albastrul este culoarea cerului.

„Nu există cel mai curat pământ din lume, care este pământul nostru Gzhel, pe care nu l-am văzut niciodată cu o excelență mai albă”

M.V. Lomonosov

Zhostovo

Care a îndrăznit să se întindă pe o tavă

Flori atât de strălucitoare?

... De sub braț, ca briza,

Așa cum un stol de rândunele a decolat,

risipind petale,

Se fierbe floarea.

Palekh

Icoana literei Palekh era uimitor de elegantă, din visul sărbătorii vieții strălucirea sa incomparabilă.

Regiunile iconice rusești...

Palekh aripi neîntrerupte!

... Templul Alb se ridică undeva,

Înțelept, ca secolele trecute!

Câte inimi au mai rămas aici

Câte sicrie sunt scrise aici?!

testează-te

• Ce industrii sunt reprezentate în lucrare?
• De ce spune înțelepciunea populară „Nu este scump că este roșu, dar este scump că stăpânul binelui”.
• Ce alte industrii cunoașteți?

Concluzie

„Cel mai înalt fel de artă, cel mai talentat, cel mai ingenios este arta populară, adică ceea ce este capturat de oameni, păstrat, ceea ce oamenii au purtat de-a lungul secolelor”

M.I. Kalinin

Sper că materialul pe care l-am adunat v-a ajutat să vă familiarizați cu meșteșugurile populare din Rusia.

Poate cineva ar dori să continue studiul meșteșugurilor și colecția de diapozitive.

• Argint- un element chimic al sistemului periodic al lui D.I. Mendeleev, având număr atomic 47 - este notat cu simbolul Ag (lat. Argentum).
• Argint Este un metal nobil care are proprietăți antibacteriene și de vindecare. Acest metal este bogat în istorie interesantă, legende, mituri și mistere... natură argint sunt găsite în formă nativă, faptele de a găsi pepite de argint cu o greutate de până la 20 de tone sunt cunoscute.
• Argint- un metal pretios alb, utilizat pe scara larga in bijuterii, ductil, ductil si maleabil. Produsele din argint sunt extrem de artistice meșteșuguri populare . Argint – farfurie de argint , bijuterii din argint , argintărie religioasă , bijuterii din argint , diverse argintărie- acestea sunt exemple ale artei populare unice a maeștrilor Veliky Ustyug, pe care turiștii noștri le pot cumpăra, fiind în vacanță casa lui Moș Crăciun .

• V Veliky Ustyug din 1682 fierari talentati argintîn moduri diferite de alte centre de artă. În lucrările lor, gravura parcelare, foarte bogată, mult mai densă ca culoare decât Moscova și Sankt Petersburg, a căpătat o semnificație deosebită. Articolele din argint create de meșterii noștri au fost prezentate în mod repetat la expoziții din toată Rusia și internaționale și, de regulă, au primit cele mai înalte premii.

• coaja de mesteacan(t.s. Dalia) - stratul superior, ușor, remkovy de scoarță de mesteacăn.
• Mesteacănul este un copac zvelt, cu trunchi alb, de culoare deschisă, care dă o nuanță translucidă, decorând orice peisaj rural în orice perioadă a anului și este iubit în special în Rusia. Din cele mai vechi timpuri, mesteacănul a fost imaginea Rusiei. Frumusețea simplă și emoționantă a mesteacănului îi conferă o valoare estetică ridicată.

Produse din coaja de mesteacan.

Produse din scoarța de mesteacăn ca meșteșuguri populare - sicrie, tuesas, coșuri, cutii, jucării suvenir, bijuterii, margele, piepteni, tăvi, tablouri, panouri - opere de artă magnifice de la Veliky Ustyug, realizate în stilul și tradițiile meșteșugurilor de artă populară.

Bast pantofi.

Pantofi de bast - pantofi joase, obișnuiți în Rusia pe vremuri, dar, cu toate acestea, au fost utilizați pe scară largă în mediul rural din Rusia până în anii 1930, țesuți din lemn de tei (tei, ulm și altele) sau scoarță de mesteacăn. Pantofii de bast erau legați de picior cu șireturi răsucite din același bast din care erau făcuți înșiși pantofii de bast. În folclorul și cultura rusă, poveștile, cântecele și vorbele sunt dedicate pantofilor de bast.

• Originile sculpturii în lemn mergi în trecutul îndepărtat. Judecând după obiectele găsite de arheologi, sculptură în lemnîn Rusia are câteva zeci de mii de ani. Fara indoiala sculptură în lemn, care necesită anumite abilități artistice, ceva experiență în traducerea ideii și utilizarea profesională a instrumentului, a fost principalul și unul dintre primele tipuri de arte și meșteșuguri. În Rusia antică sculptură în lemn, deși în mare parte cult, era larg răspândit și foarte calificat.

• Tipuri de sculptură în lemn- în mod condiționat, se pot distinge trei tipuri principale: prin sculptură (aceasta include fire tăiate și crestate), fire oarbe (toate subspeciile de sculptură în relief și plat), sculptură sculpturală, sculptură în casă (este o direcție separată, deoarece poate combina toate trei dintre tipurile de mai sus).
• Relevanţă sculptură în lemn a crescut mult în ultimul timp și devine din ce în ce mai perseverent și mai încrezător în viața și modul nostru de viață. Niciun material artificial nu poate înlocui frumusețea și căldura lemnului natural. Odată ajuns în mâinile unui adevărat maestru, copacul capătă o a doua viață. Posesia unei imaginații inepuizabile, cunoașterea excelentă a materialului, simțul frumuseții permite maestrului în fiecare lucrare sculptură în lemn creați opere de artă autentice - table de tăiat, șah, picturi, sculpturi, jucării din lemn, vase și multe alte lucruri.

• Principalele principii tipologice ale tiparelor Kubachi s-au dezvoltat la începutul secolelor XVII-XVIII. Prin urmare, în cultura ornamentală a artei bijuteriilor Kubachi, ca într-o oglindă, s-au reflectat toate etapele istoriei dezvoltării culturii artistice, materiale și spirituale a acestui popor. Ornamentul Kubachi este bogat și variat. Le permite maeștrilor nu numai să creeze și să păstreze individualitatea strălucitoare a stilului lor creativ, ci și să întruchipeze de fiecare dată o soluție artistică complet nouă, originală. Setul canonic de imagini sub formă de frunze stilizate, muguri, lăstari și ramuri flexibile împletite în conformitate cu legile „armoniei Kubachi” construiesc grupuri ritmice originale care sunt combinate într-un singur monolit compozițional - așa este „muzica” de tiparul Kubachi apare treptat. Prin urmare, fiecare lucrează un vis întruchipat în argint despre frumusețea eternă a lumii, înghețat într-un model de ornamente „înțeles”. Combinația de argint de munte, aur solar și cer azur pare să fie înghețată în fiecare produs. Pumnalele într-un cadru din argint aurit, săbiile decorate cu email, niello și filigran sunt un indicator al măiestriei și calității celei mai înalte.

Cuțit „Epoca de piatră”*. Colț de urs, sculptură în basorelief.

Cuțit „Fang” *. Colț de urs. Oțel Damasc. Coperta: lanternă, arzând.

Cuțit „Gheară”*. Gheara de urs. Oțel Damasc. Coperta: lanternă, arzând.

Cuțit „Marine”* pe un suport din obsidian și pietre prețioase Kamchatka. Arbore de mare, corn de elan. Oțel Damasc Dimensiune: 23x7x11 cm.

Cuțit „Corn” *. Corn de oaie de zăpadă. Oțel Damasc.

• Care este istoria lui Gzhel și a trandafirului Gzhel? Ceramica Gzhel în sine a existat încă din secolul al XIV-lea. Meșterii din Gzhel au fost de multă vreme faimoși pentru măiestria lor, ceramica lor și lutul pe care l-au folosit pentru calitățile sale înalte. De la mijlocul secolului al XVII-lea, maeștrii Gzhel au fost angajați în producția de feluri de mâncare din majolica, iar când secretul porțelanului dur a fost descoperit de către omul de știință rus Dmitri Ivanovici Vinogradov la mijlocul secolului al XVII-lea, maeștrii au început treptat să pregătească porțelan. produse. Meșterii Gzhel au început și ei să picteze vase cu mult timp în urmă. Inițial, acestea erau modele cu iarbă, buchete, păsări neobișnuite, scene întregi ale intrigii. În același timp, Gzhel era multicolor. Astăzi, în pictura Gzhel sunt folosite doar două culori primare - alb și albastru. Unii spun că astfel de culori au fost alese intenționat, după culoarea unui cer senin din Rusia, dar se pare că în această frumoasă judecată nu există decât un sâmbure de adevăr. Se știe că inițial au fost folosite culorile verde strălucitor, galben, roșu pentru pictură. Gzhel nu era un articol de lux și era destinat oamenilor obișnuiți. Oferele pictate cu culori strălucitoare împodobeau casele țăranilor și erau utilizate pe scară largă în viața de zi cu zi. Dar, la începutul secolului al XX-lea, florile luminoase și complicate de pe vase nu se potriveau cu culorile și geometria stelelor și bannerelor revoluționare. Așa că ornamentele și buchetele florale vechi multicolore au fost înlocuite cu trandafirul Gzhel de culoarea cerului și florile de colț.

slide 2

Meșteșugurile populare ale Rusiei

slide 3

Pictura Khokhloma

Unul dintre meșteșugurile populare rusești, pictura Khokhloma pe lemn, a apărut în a doua jumătate a secolului al XVII-lea pe pământurile districtului Koverninsky din regiunea Gorki din Rusia. Denumirea picturii murale a dat numele satului - Khokhloma, situat în aceeași regiune, care a devenit punctul central de vânzare pentru picturile Khokhloma în secolele al XVIII-lea - începutul secolelor XX. Pictura Khokhloma se distinge, în primul rând, prin tehnica originală de vopsire a produsului în culoarea aurie.Produsele din lemn, mai ales vase, au fost grunduite cu mortar de lut, ulei de in brut și cositor. Un strat din această pudră este aplicat cu un model floral într-un stil de scriere cu pensulă liberă. Apoi lucrarea a fost lăcuită cu ulei de in și călită în cuptor la o temperatură destul de ridicată. Dacă luăm în considerare schema de culori, atunci Khokhloma se caracterizează printr-o combinație de roșu și negru cu auriu.

slide 4

tavă Zhostovo

Zhostovo este un faimos artizanat rusesc care există din 1825. Numele „Zhostovo” este cunoscut în întreaga lume și este asociat cu Rusia, cu frumusețea, originalitatea, gustul artistic și puterea spirituală a poporului rus.Maestria picturii Zhostovo s-a transmis din generație în generație de aproape două sute ani.Fiecare tavă Zhostovo, realizată prin ștanțare sau forjată de un potcovar, este semnată manual în conformitate cu tehnologia tradițională Zhostovo, dar în maniera proprie, individuală, unică a fiecărui artist.

slide 5

GZHEL

La o distanță de 50-60 km spre sud-estul Moscovei, în districtul Ramenskoye, de-a lungul autostrăzii Yegoryevskoye, există două duzini de sate și sate frumoase care s-au contopit între ele. Gzhel este numele unuia dintre sate - fostul centru de volost, care a devenit un colectiv pentru întregul district, un simbol al artei unice și al meșteșugului popular. Gzhel este numele dat produselor din porțelan extrem de artistic produse în aceste locuri, pictate cu cobalt pe un fundal alb.

slide 6

Pictura Palekh

PALEKH MINIATURE - un tip de pictură în miniatură populară rusă cu tempera pe lac din hârtie (cutii, sicrie, cutii de țigări). A apărut în 1923 în satul Palekh, regiunea Ivanovo, pe baza picturii icoanelor. Miniaturile Palekh se caracterizează prin intrigi cotidiene, literare, folclorice, istorice, culori locale strălucitoare pe un fundal negru, un model subțire neted, o abundență de aur și figuri elegante alungite.

Slide 7

papusa ruseasca

Se crede că matrioșca rusă a fost sculptată după un model adus din Japonia. Potrivit unor rapoarte, păpușile de cuibărit au apărut în Rusia abia după războiul ruso-japonez și după întoarcerea prizonierilor de război din Japonia în Rusia.Invenția formei de păpușă rusească este atribuită turnerului VP Zvezdochkin în anii 1890 ai secolului al XIX-lea. secolul, iar autorul primei murale a fost un artist profesionist S. V. Malyutin. În plus, chiar înainte de apariția păpușilor de cuib, meșterii ruși făceau ouă de Paște din lemn, care erau despicate și goale.

Slide 8

PRODUSE DIN MESTEASEAN

Scoarța de mesteacăn - stratul superior de scoarță de mesteacăn - un material durabil, flexibil, care nu putrezește, a fost folosit în mod deosebit în viața de zi cu zi printre multe popoare. Din timpuri imemoriale în Rusia antică, a fost folosit pentru fabricarea diverselor articole de uz casnic. Substantele lichide - lapte, smantana, ulei de cedru, diverse grasimi animale, miere, peste sarat si multe altele - erau depozitate in cutii si cutii special confectionate. Toate aceste produse ar putea fi depozitate pe termen nelimitat, deoarece scoarța de mesteacăn are proprietăți bactericide excelente.

Slide 9

Jucărie Filimonov

Jucăria, care provine din satul antic Filimonova, districtul Odoevsky, are șapte sute de ani. Totuși, această perioadă este mai degrabă condiționată: la urma urmei, relatarea provine de la prima mențiune în anale. Dar prima mențiune nu este chiar începutul producției. Vechimea acestui pescuit unic ar trebui să fie înțeleasă de arheologi și istorici. Până acum, un lucru este clar: datează din cele mai vechi timpuri, la primele așezări antice slave, dintre care există multe în regiunea Odoevsky.

Slide 10

Jucărie Bogorodsk

Pui de lemn colorați pe un suport, figuri de fierari, un bărbat și un urs - trageți bara și vor bate cu ciocanele pe o nicovală mică ... Jucăriile amuzante, cunoscute în Rusia din timpuri imemoriale, au devenit principalul meșteșug popular pentru locuitorii satului Bogorodskoye de lângă Moscova.

diapozitivul 11

șaluri pufoase din Orenburg

Orenburg a fost de multă vreme faimoasă pentru producția sa unică de șaluri pufoase de înaltă calitate. Din 1857, acest meșteșug popular a devenit cunoscut în întreaga lume! Participând la diverse expoziții de la Londra la Shanghai, producția de maeștri ruși a fost evaluată la cel mai înalt nivel. Din 1939, meșterii din Orenburg au organizat prima producție de masă de șaluri pufoase. Pe baza acestei producții, în 1960, a fost creată la Orenburg fabrica de șaluri pufoase din Orenburg.

slide 12

șaluri Pavlovo

Unul dintre centrele culturii populare este Pavlovsky Posad, unde sunt create șaluri și eșarfe colorate cu model. Puterea impactului figurativ, emoțional al produselor cu model înflorit constă în concentrarea experienței creative spirituale, formată din tradiția meșteșugului în cultura vremii, în bogăția legăturilor asociative cu cultura națională, mediul natural, istoric al regiunea. Istoria pescuitului a început acum 200 de ani.

diapozitivul 13

Materiale folosite:

V.A. Baradulin „Fundamentele meșteșugului artistic” Reviste: „Știință și viață”; 1989 nr. 12. „În jurul lumii” 1981 Nr. 12, 1983 nr. 5. http://www.posezonam.ru/ http://art-olonya.ru/olony68.html http://www.remeslennik.ru

Vizualizați toate diapozitivele