Barevné fotografie carského Ruska od Prokudina-Gorského. Barevné fotografie carského Ruska na počátku 20. století od Prokudina-Gorského

Loni v létě jsem se téměř náhodou dostal na zcela unikátní výstavu fotografií v paláci Livadia na Krymu (návštěva paláce za zcela jiným účelem). Pozornost upoutal expresivní barevný portrét Lva Nikolajeviče Tolstého: na fotografii sedí na pozadí háje v Jasnaja Poljaně, zřejmě nedaleko domova. A přestože je jeho držení těla uzavřené, celá jeho postava jakoby vypovídá o klidném sebevědomí.

Myslel jsem, že fotka je v dnešní době zpracována a vyrobena barevně. Ale moji společníci, zaměstnanci paláce Livadia, vysvětlili, že to byla barevná fotografie fotografa Sergeje Michajloviče Prokudina-Gorského.

Lev Nikolajevič Tolstoj. Portrét. Yasnaya Polyana. 1908:

Neméně nezapomenutelné byly pro mě i ostatní fotografie: pozitivně emotivně zabarvené pohledy na přírodu středního pásma, starobylé kostely, rolníky a jejich způsob života, prosté tváře dělníků, inženýrů při stavbě přehrad, dokonce i střední Asie - celé předrevoluční Rusko v barvách jako by stálo přede mnou jako živé. Žánrově se tyto fotografie pohybují někde mezi reportáží a inscenací: na jedné straně odrážejí skutečný život, na druhé straně je jejich produkce umělecky bezvadná.

Ano, ano, ukázalo se, že již před 100 lety v Rusku existovala barevná fotografie a žil tam vášnivý člověk, který si dal za svůj životní úkol zachytit tehdejší Rusko v barvách. Po návratu domů jsem pokračoval ve studiu fotoalba s díly Prokudina-Gorského, které jsem získal nějakou neuvěřitelně šťastnou náhodou. Tato kniha je mimochodem skutečnou bibliografickou raritou, její náklad je pouze 200 výtisků. Listujete-li stránkami knihy, jako byste podnikali virtuální cestu tehdejším Ruskem, pocity jsou zcela neobvyklé: mimovolně začínáte porovnávat to, co vidíte na fotografii, s dnešní moderností.

Zde je stará žena předá přízi na verandě svého domu (provincie Tver) - na její tváři je klidný úsměv; děti sedí po bohoslužbě v kostele, tváře jsou soustředěné a klidné, i přes horké letní počasí jsou zcela zahalené oblečením, kromě rukou a bosých nohou; zde selská rodina v letním dni - plná zdraví, klidné tváře dětí a maminek v paprscích slunce, celkem 6 osob; tady je továrna na výrobu lepenky, jen 4-5 jednopatrových srubů a kolem otevřených prostranství středoruského pásu (z nějakého důvodu jsem si okamžitě vzpomněl na Kopotnyu (Moskevská oblast) a sloupy kouře nad ní, které nikdy nezmizet). A je tu spousta kostelů, které září svými kopulemi a bělostí na pozadí nekonečných zelených ploch. Ano, toto je Rusko, které nelze vrátit.

Skupina dětí před kostelem Pjatnickaja, provincie Vologda:

Selské dívky. provincie Vologda:

Kirillovo-Belozersky klášter:

Při sklizni. hrabství Čerepovec. Novgorodská provincie:

Klášterní kosení:

Kostel Spasitele a ochrany svaté Matky Boží:

Řeka (Malajska) Satka:

Pohled na konopné pole (1910):

Smolensk. Katedrála Nanebevzetí Panny Marie z východní strany:

Kdo je tou osobou, která nám dala příležitost podívat se zpět na sebe a zeptat se, zda jsme se za posledních 100 let zlepšili?
Chtěl jsem to vědět a tady je to, co o něm říkají otevřené zdroje.

Sergej Michajlovič Prokudin-Gorskij se narodil 18. srpna 1863 v rodinném panství Prokudin-Gorskij Funikov Gora v Pokrovském okrese v provincii Vladimir. Rodina Prokudin-Gorských je jednou z nejstarších šlechtických rodin v Rusku, starší než rodina Ruriků. K tomuto příjmení patřilo mnoho ruských vojáků s vynikajícími výsledky.

Vzdělání Sergeje Michajloviče bylo velmi všestranné, objasníme, že nikdy neabsolvoval žádnou vzdělávací instituci. Prokudin-Gorskij studoval na Alexander Lyceum (1883-1886), ale nedokončil celý kurz. Od října 1886 do listopadu 1888 poslouchal přednášky o přírodní sekci na Fyzikálně-matematické fakultě Petrohradské univerzity.
Od září 1888 do května 1890 byl posluchačem Císařské vojenské lékařské akademie, kterou rovněž nevystudoval. Kromě toho Sergej Mikhailovič studoval malbu na Imperial Academy of Arts. Mimochodem, později mu tato skutečnost pomůže sblížit se s okruhem Tuláků a účastnit se jejich výstav se svými fotografiemi.

Následuje nová etapa v životě Sergeje Michajloviče: v roce 1890 se oženil s Annou Alexandrovnou Lavrovou (1870-1937) - dcerou ruského metalurga a ředitele sdružení Gatchina zvon, hutí mědi a oceláren Lavrov. Sám Prokudin-Gorskij se stal ředitelem představenstva v podniku svého tchána.

Teprve v roce 1897 (ve věku 34 let) začal Prokudin-Gorskij podávat zprávy o svém fotografickém výzkumu Pátému oddělení Imperiální ruské technické společnosti (IRTS, v těchto zprávách pokračoval až do roku 1918).

Brzy se stal hlavní ruskou autoritou v oblasti fotografie, byl pověřen organizací praktických fotografických kurzů na IRTS. V roce 1898 vydal Prokudin-Gorsky první knihy o technických aspektech fotografie: „O tisku z negativů“ a „O fotografování ručními fotoaparáty“.
Zlom v jeho vášni pro fotografii byl v roce 1902, kdy studoval měsíc a půl na fotomechanické škole v Charlottenburgu (předměstí Berlína) pod vedením Dr. Adolfa Mietheho.
Nutno říci, že Adolf Mite sehrál ve vývoji barevné fotografie velmi důležitou roli. V roce 1902 Mite vytvořil svůj vlastní model fotoaparátu pro barevnou fotografii a projektoru pro zobrazování barevných obrázků na obrazovce.

Pereyaslavl-Zalessky. Pohled na [Pleshcheyevo] jezero a město z vesnice Veskovo:

Rolníci. Ufa:

Vesnice Etude "Network" Soroca:

Řeka Iset, vesnice Kamyshevka:

Kostel Proměnění Páně uvnitř hradeb. Kostely Basila Velikého, Mikuláše Divotvorce a katedrála Proměnění Páně. Belozersk:

Most přes řeku Kama poblíž Permu:

Rakouští váleční zajatci v kasárnách [u nádraží Kivach].

Prokudin-Gorskij však sehrál důležitou roli i ve vývoji barevné fotografie: již v roce 1902 Sergej Michajlovič poprvé oznámil vytvoření barevných fólií metodou tříbarevné fotografie od A. Mite a v roce 1905 si nechal patentovat svůj senzibilizátor , který výrazně převyšoval kvalitu obdobného vývoje zahraničních chemiků včetně senzibilizátoru Mite. Složení nového senzibilizátoru učinilo destičku z bromidu stříbrného stejně citlivou na celé barevné spektrum.

Jak to funguje? Trochu historie fotografie

Camera obscura (doslova z latiny „temná místnost“), která je základem každé kamery, je v podstatě tmavá uzavřená krabice s dírou v jedné ze stěn. Princip jeho fungování je založen na zákonech optiky: světlo procházející malým otvorem se transformuje a vytváří obraz na povrchu, kterým je stěna krabičky.

Moderní analogová kamera funguje v podstatě stejným způsobem, liší se pouze přítomností zrcadla a filmu pro zachování obrazu vytvořeného světlem.
Fotografie a způsob jejího vzniku byl vždy nazýván zabijákem výtvarného umění. Předpokládá se však, že principy fotografie hojně využívali renesanční umělci – Leonardo Da Vinci, Michelangelo a další. Italský učenec Giovanni Battista della Porta napsal v polovině 16. století esej o tom, jak lze cameru obscuru využít ke snazšímu kreslení. Obraz lidí stojících mimo cameru promítal na plátno uvnitř (camera obscura byla v tomto případě velká místnost) a z výsledného obrazu pak maloval nebo kopíroval.

Proces používání camery obscury vypadal v těch vzdálených časech pro lidi velmi podivně a děsivě a Giovanni Battista byl nucen svůj nápad opustit poté, co byl zatčen na základě obvinění z čarodějnictví.

První fotografii pořídil v roce 1825 francouzský vynálezce Joseph Niepce. Zobrazuje pohled z okna v Le Gras. Tento snímek má malou uměleckou hodnotu kromě skutečnosti, že jde o první fotografii, která kdy byla pořízena a která se k nám dostala.

Vzhledem ke zvláštnostem technologie trvala expozice osm hodin, takže se slunci na fotografii podařilo projít z východu na západ a osvětlit obě strany vyobrazené budovy. Na této fotce samozřejmě není žádná kompozice, protože v té době nebyla fotografie vnímána jako umění, ale jako technická novinka.

Jak jsem zmínil výše, v této době už lidé uměli promítat obrazy, ale neuměli ukládat a „zaznamenat“ světlo. Niepce přišel s myšlenkou použití ropného produktu, takzvaného „židovského bitumenu“. Bitumen působením světla ztvrdne a nevytvrzený materiál lze poté smýt. Niépce použil jako nosič leštěné kovové desky a negativní obraz na nich získaný mohl být pokryt inkoustem a vytištěn jako litografie. Jednou z mnoha obtíží této metody bylo, že kovové desky byly těžké, drahé na výrobu a jejich důkladné vyleštění bylo časově náročné.

V roce 1839 našel Sir John Herschel způsob, jak vyrobit první skleněný negativ namísto kovového. Ve stejném roce vytvořil termín „fotografie“, odvozený z řeckých slov znamenající „světlo“ a „psát“. Přestože se proces stal jednodušším a výsledek lepší, trvalo dlouho, než se fotografie dostala do širokého povědomí.

Fotografii zpočátku umělci buď používali jako pomůcku. První široce známé fotografické portréty byly jednotlivé nebo rodinné snímky pro paměť. Konečně, po desetiletích vylepšení a oprav začalo běžné používání fotoaparátů s fotoaparáty Eastman Kodak. Na trh vstoupili v roce 1888 se sloganem „Vy stisknete tlačítko, my uděláme zbytek“.

V roce 1861 anglický fyzik James Maxwell získal jako první na světě barevný snímek, který byl výsledkem tří záběrů stejného objektu s různými filtry (červený, modrý a zelený).

Širší využití barevné fotografie umožnil Adolf Miet. Vynalezl senzibilizátory, díky nimž je fotografická deska citlivější na jiné oblasti spektra. Ještě větší příspěvek k rozvoji tohoto typu fotografie měl Sergej Prokudin-Gorskij, který vyvinul technologie umožňující snížit rychlost závěrky.

V důsledku toho se v roce 1907 objevila na trhu první pracovní barevná fotografická deska. Použitá metoda byla založena na sítu filtrů. Obrazovka umožňovala filtrování červeného, ​​zeleného a/nebo modrého světla. Fotografická deska byla poté ošetřena tak, aby vytvořila pozitivní obraz. Použití stejné obrazovky v procesu tisku fotografií umožnilo získat barevnou fotografii. Tato technologie, mírně upravená, se používá dodnes. Červená, zelená a modrá jsou primárními barvami pro televizní a počítačové obrazovky as tím souvisí režim RGB (červená+zelená+modrá) v mnoha grafických aplikacích.

Základní pojmy:

Film nebo matrice: matrice se používá v moderních digitálních fotoaparátech a film je fotografický materiál na pružném polymerovém substrátu určený pro různé druhy fotografie. Film je průhledný podklad s nanesenou fotocitlivou emulzí. V důsledku expozice v emulzi vzniká latentní obraz, který se při dalším chemickém zpracování přemění na viditelný.

expozice: Množství světla, které dopadá na snímač fotoaparátu nebo film při vhodné cloně, rychlosti závěrky a nastavení ISO.
Rychlost závěrky: Doba, během níž dané množství světla vstoupí do clony nebo filmu.
ISO: Citlivost obrazového snímače fotoaparátu na příchozí světlo.

Membrána: Řídí množství světla, které vstupuje do snímače fotoaparátu nebo filmu.

_________________________

Životopisci Prokudina-Gorského ještě nestanovili přesné datum zahájení barevného natáčení v Ruské říši. S největší pravděpodobností byla první série barevných fotografií pořízena během cesty do Finského knížectví v září až říjnu 1903. V roce 1904 pořídil Prokudin-Gorskij barevné fotografie Dagestánu, pobřeží Černého moře a okres Luga v provincii Petrohrad.

V dubnu až září 1905 podnikl Prokudin-Gorskij první velkou fotografickou cestu po Ruské říši, během níž pořídil asi 400 barevných fotografií Kavkazu, Krymu a Ukrajiny. Všechny tyto snímky plánoval publikovat ve formě fotopohlednic, avšak kvůli politickým otřesům v zemi a jimi způsobené finanční krizi byla smlouva v témže roce 1905 ukončena a světlo spatřilo jen asi 90 jeho děl. dne.

V roce 1906 strávil Prokudin-Gorskij hodně času v Evropě, účastnil se vědeckých kongresů a výstav fotografií v Římě, Miláně, Paříži a Berlíně. Získal zlatou medaili na mezinárodní výstavě v Antverpách a medaili za „Nejlepší dílo“, tedy jeho talent fotografického umělce získal mezinárodní uznání.

Doma ho skutečně proslavily fotoportréty Lva Tolstého: sám Prokudin-Gorskij mu dal nabídku k barevnému focení a on s velkým potěšením a zájmem souhlasil. Sergej Michajlovič napsal, že Lev Nikolajevič: "... se obzvláště živě zajímal o všechny nejnovější objevy v různých oblastech, stejně jako o problematiku přenosu obrazu ve skutečných barvách."

Právě tyto fotografie, publikované v časopise Amateur Photographer, upoutaly pozornost bratra Mikuláše II., Michaila Alexandroviče Romanova, který dokázal uspořádat audienci u panovníka pro Prokudina-Gorského.
V té době už Sergej Michajlovič vymyslel nápad, který by mohl realizovat sám, ale nebyl schopen: zachytit současné Rusko, jeho kulturu, historii a modernizaci na barevných fotografiích.

Prokudin-Gorskij následně popsal své setkání s panovníkem takto: „Nejzásadnější okamžik nastal, protože jsem si byl jistý, že osud mého podnikání do značné míry závisí na úspěchu tohoto večera. Pro tuto první ukázku panovníkovi jsem zvolil záběry z přírody výhradně skicovité povahy: západy slunce, zasněžené krajiny, portréty selských dětí, květiny, podzimní skici a podobně. Už po prvním obrázku, když jsem slyšel souhlasný šepot panovníka, jsem si byl jistý úspěchem, protože jsem program vybíral v rostoucím pořadí účinnosti ... “- dnes si lze jen představit míru nadšení, které to velmi nadšené z jeho práce bylo v tu chvíli cítit a jeho nápad (který ve své korespondenci často nazýval „úkol“) je muž.

Takže v roce 1909 Nicholas II instruoval Sergeje Michajloviče, aby fotografoval všechny možné aspekty života ve všech oblastech, které tehdy tvořily Ruskou říši. K tomu byl fotografovi přidělen speciálně vybavený železniční vůz. Pro práci na vodních cestách vláda přidělila malý parník schopný plavby v mělké vodě s posádkou a pro řeku Chusovaya - motorový člun. Automobil Ford byl poslán do Jekatěrinburgu kvůli natáčení Uralu a pohoří Ural. Prokudin-Gorskij vydal carská kancelář dokumenty, které umožňovaly přístup do všech míst říše, a úředníci dostali příkaz pomáhat Prokudinovi-Gorskému na jeho cestách.

Sergej Michajlovič strávil veškerou střelbu na vlastní náklady, které se postupně vyčerpaly. O nějaké kompenzaci běžných výdajů se s panovníkem prostě od začátku nemluvilo.

Takto svou práci popsal on sám: „... Moje práce byla zařízena velmi dobře, na druhou stranu byla velmi obtížná, vyžadovala velkou trpělivost, znalosti, zkušenosti a často i velké úsilí... Musel jsem fotit v nejrůznějších a často velmi obtížných podmínkách a pak večer bylo nutné snímky vyvolávat v laboratoři vozu a někdy se práce zdržely až do pozdních nočních hodin, zvláště bylo-li nepříznivé počasí a bylo nutné zjistit, zda by nebylo nutné před odjezdem na další plánovaný bod opakovat střelbu v jiném světle. Poté byly cestou vyrobeny kopie z negativů a zahrnuty do alb.“

V letech 1909-1916 Prokudin-Gorskij cestoval do významné části Ruské říše, fotografoval starověké chrámy, kláštery, továrny, pohledy na města a různé každodenní scény. Fotograf navštívil provincie Ural, Turkestán, Jaroslavl a Vladimir, fotografoval místa spojená s napoleonským tažením do Ruska.

Po roce 1912 skončila oficiální podpora projektu Prokudin-Gorskij pro fotoprůzkum Ruska.

Během první světové války vytvořil Prokudin-Gorskij fotografickou kroniku vojenských operací, cenzuroval kinematografické pásky přicházející ze zahraničí, analyzoval fotografické přípravy a cvičil letecké posádky v leteckém snímkování.

Krátce po říjnové revoluci roku 1917 se Prokudin-Gorskij podílel na vytvoření Vyššího institutu fotografie a fotografické techniky (VIFF), který byl oficiálně zřízen výnosem z 9. září 1918 po odchodu Prokudina-Gorského do zahraničí. Jeho poslední sbírka fotografií byla vystavena v Rusku 19. března 1918 v Zimním paláci.

Prokudin-Gorskij se rozhodl opustit Rusko poté, co se dozvěděl o vraždě královské rodiny v červenci 1918.

Sergej Michajlovič odešel do exilu se svou novou rodinou: do té doby se mu podařilo rozloučit se se svou první manželkou, od níž měl tři děti. V exilu žil nejprve ve Finsku, poté v Norsku, Anglii, na jihu Francie, počátkem 20. let se dostal do Paříže. V Rusku to byl známý člověk, který si splnil svůj sen a v Evropě bylo třeba začít znovu. V Paříži si Prokudin-Gorskij spolu se svými dětmi otevřel fotodílnu, kde pracoval téměř až do konce svého života.

Sergej Michajlovič zemřel v Paříži, několik týdnů po osvobození města od německých vojsk spojenci, v Ruském domě, kde našlo útočiště mnoho ruských emigrantů. Podle některých zpráv se fotograf ke konci života stal závislým na silných alkoholických nápojích, což bylo částečně důvodem jeho odchodu. Sergej Michajlovič Prokudin-Gorskij byl pohřben na ruském hřbitově Sainte-Genevieve-des-Bois.

To je konec tohoto, upřímně řečeno, trochu smutného příběhu ze života talentovaného fotoumělce.

Co se stalo s jeho neocenitelným fotografickým dědictvím? Úžasná fakta: Sergej Michajlovič po revoluci vyvezl většinu svého uměleckého dědictví do zahraničí, k čemuž se mu podařilo získat oficiální povolení od úřadů, po jeho smrti se držiteli autorských práv k negativům staly jeho děti, který sbírku v 80. letech prodal Americké knihovně Kongresu.

Rozvoj počítačových zobrazovacích technologií na konci 20. století umožnil tyto snímky zpracovat a barevně zobrazit unikátní pohledy na císařské Rusko.

V červenci 1991 byla poprvé sestavena počítačová databáze snímků Prokudina-Gorského, která se pak dále doplňovala a obměňovala.

V roce 2000, JJT's smlouvy s Kongresovou knihovnou naskenoval všech 1902 skleněných negativů ze sbírky Prokudin-Gorskij. Skenování bylo prováděno v režimu stupňů šedi s 16bitovou barevnou hloubkou a rozlišením přes 1000 dpi. Soubory naskenovaných obrázků mají velikost přibližně 70 MB. Všechny tyto soubory jsou umístěny na serveru Library of Congress a jsou volně dostupné.

Nyní je sbírka barevných fotografií v elektronické podobě také součástí Prezidentské knihovny (Petrohrad). Fotografické dědictví Prokudina-Gorského je ve veřejné doméně a je často využíváno při různých akcích, právě tato sbírka se stala základem pro výstavu fotografií Prokudina-Gorského v paláci Livadia v červenci 2017, kde se vaše poslušné sluha to viděl.

Místo dovětku: protože tisk barevných fotografií v době Prokudina-Gorského byl velmi obtížný úkol, umělec neměl příležitost plně „zpeněžit“ všechnu tuto zátěž. Expedice prováděl fotograf na vlastní náklady, které byly brzy vyčerpány. Pozoruhodné ruské umělecké dědictví bylo nejprve převezeno do zahraničí a poté umělcovými potomky prodáno Kongresové knihovně za 3 500 dolarů.
Zdá se mi, že je to velký úspěch pro nás všechny a velká zásluha Sergeje Michajloviče, že fotografie přežily, dostaly se do našich dnů a dnes je mohou ocenit moderní obyvatelé Ruska, ano, i celá svět. Na těchto obrázcích - Rusko, které nelze vrátit, na těchto obrázcích naše minulost, a tedy i my sami.

Dílo slavného ruského fotografa, vynálezce, učitele Sergeje Prokudina-Gorského má asi dva tisíce barevně oddělených skleněných negativů, které zachycovaly staletou kulturu ruského impéria v předvečer grandiózních převratů.

Během prvních 15 let 20. století realizoval grandiózní projekt – barevnou fotografii Ruské říše.

Do roku 1906 publikoval Prokudin-Gorsky několik článků o principech barevné fotografie. Novou metodu, zaručující stejnou barevnou citlivost celého spektra, dovedl do té doby k dokonalosti natolik, že dokázal vyrobit barevné rámečky vhodné k promítání.

Byl to Prokudin-Gorskij, kdo ve stejné době vyvinul novou metodu přenosu barevného obrazu: objekty vyfotil třikrát - přes 3 filtry - červený, zelený a modrý. Jako výsledek byly získány 3 černobílé pozitivní destičky.

K reprodukci výsledných snímků použil třídílný diaprojektor s modrým, červeným a zeleným světlem. Všechny 3 obrázky byly současně promítány na plátno a ve výsledku bylo vidět plnobarevnou fotografii.

V roce 1909 byl Prokudin-Gorskij již známým mistrem a redaktorem časopisu Amatérský fotograf. V této době se mu konečně daří realizovat svůj sen o vytvoření fotokroniky celého ruského impéria.

Poté, co vyslechl radu velkovévody Michaila, Prokudin-Gorsky mluví o svých plánech s Nicholasem II a samozřejmě slyší slova podpory. Po několik let, konkrétně pro cesty s cílem fotograficky zdokumentovat život říše, poskytovala vláda Prokudinu-Gorskému železniční vůz vybavený vším potřebným.

Během práce na svém grandiózním projektu natočil Prokudin-Gorsky několik tisíc desek. Za tuto dobu je technologie zobrazování barevného obrazu na obrazovce propracována téměř dokonale. Vznikla tak unikátní galerie krásných fotografií.

Po smrti Mikuláše II. se Prokudin-Gorskij se svou sbírkou - skleněnými deskami ve 20 krabicích - podařilo dostat nejprve do Skandinávie, poté do Paříže. Ve 20. letech 20. století žil v Nice. Sergej Michajlovič byl velmi rád, že jeho práce pomohla mladé ruské generaci v zahraničí pochopit, jak vypadá jejich vlast.

Sbírka fotografických desek Prokudin-Gorsky musela vydržet opakované stěhování ze strany rodiny Prokudin-Gorského a německou okupaci Paříže.

Koncem 40. let se objevila otázka vydání prvních „Dějin ruského umění“ pod generálním redaktorem Igora Grabara a jejich dodání barevnými ilustracemi.

V roce 1948 zakoupil Marshall, zástupce Rockefellerovy nadace, asi 1600 fotografických desek od manželů Prokudin-Gorských za 5000 dolarů. Desky tak skončily v americké knihovně Kongresu.

Již v naší době vznikl nápad naskenovat a zkombinovat 3deskové fotografie Prokudina - Gorského na počítači. Všem se tedy podařilo unikátní archiv přivést zpět k životu.

Fotografie z počátku 20. století ukazují ruské impérium v ​​předvečer první světové války a na prahu revoluce.

Fotograf Sergej Prokudin-Gorskij byl na počátku 20. století jedním z předních fotografů země. Portrét Tolstého, pořízený v roce 1908, dva roky před spisovatelovou smrtí, získal širokou popularitu. Byl reprodukován na pohlednicích, ve velkých tištěných médiích a v různých publikacích, čímž se stal nejslavnějším dílem Prokudina-Gorského.

Poslední bucharský emír, Seyid Mir Mohammed Alim Khan, je zobrazen v luxusních šatech. Současný Uzbekistán, ca. 1910

Fotograf cestoval po Rusku a střílel v barvách na počátku 20. století.

Arménská žena v národním kroji pózuje Prokudinovi-Gorskému na svahu poblíž města Artvin (současné Turecko).

Aby Prokudin-Gorskij barevně odrážel scénu, pořídil tři snímky a pokaždé na čočku nainstaloval jiný barevný filtr. To znamenalo, že někdy při pohybu objektů byly barvy vybledlé a zkreslené, jako na této fotografii.

Projekt dokumentovat národ v barevných obrázcích vznikal 10 let. Prokudin-Gorskij plánoval shromáždit 10 000 fotografií.

V letech 1909 až 1912 a v roce 1915 fotograf prozkoumal 11 oblastí a cestoval ve vládním železničním vagónu, který byl vybaven temnou komorou.

Autoportrét Prokudina-Gorského na pozadí ruské krajiny.

Sergej Michajlovič Prokudin-Gorskij se narodil v roce 1863 v aristokratické rodině v Petrohradě, vystudoval chemii a umění. Přístup od cara do oblastí Ruska, které běžní občané zakázali navštěvovat, mu umožnil pořídit jedinečné záběry zachycující lidi a krajinu z různých částí Ruské říše.

Fotograf dokázal zachytit scény barevně pomocí techniky tříbarevného fotografování, která divákům umožnila zprostředkovat živý pocit tehdejšího života. Pořídil tři snímky: jeden s červeným filtrem, jeden se zeleným a jeden s modrým.

Skupina dagestánských žen pózuje pro obrázek. Prokudin-Gorskij byl obviněn ze zachycování nekrytých tváří.

Barevná krajina v Rusku na začátku 20. století.

Portrét Lva Tolstého.

Isfandiyar Yurji Bahadur - Khan z ruského protektorátu Khorezm (součást moderního Uzbekistánu).

Prokudin-Gorskij začal svou metodu tříbarevné fotografie realizovat poté, co navštívil Berlín a seznámil se s dílem německého fotochemika Adolfa Miteho.

Kvůli revoluci v roce 1918 opustil fotograf rodinu ve své vlasti a odešel do Německa, kde se oženil se svou laborantkou. V novém manželství se narodila dcera Elka. Poté se přestěhoval do Paříže a znovu se setkal se svou první manželkou Annou Aleksandrovna Lavrovou a třemi dospělými dětmi, se kterými založil fotografické studio. Sergej Michajlovič pokračoval ve své fotografické práci a publikoval v anglických fotografických časopisech.

Ateliér, který založil a odkázal svým třem dospělým dětem, dostal jméno Elka na počest jeho nejmladší dcery.

Fotograf zemřel v Paříži v roce 1944, měsíc po osvobození Francie od nacistické okupace.

Při použití vlastní metody fotografování se Prokudin-Gorskij osvědčil a byl jmenován redaktorem nejvýznamnějšího ruského fotografického časopisu – „Amatérský fotograf“.

Nepodařilo se mu dokončit svůj desetiletý projekt pořízení 10 000 snímků. Po Říjnové revoluci Prokudin-Gorskij navždy opustil Rusko.

Do té doby podle odborníků vytvořil 3 500 negativů, ale mnoho z nich bylo zabaveno a pouze 1 902 bylo restaurováno. Celou sbírku zakoupila americká knihovna Kongresu v roce 1948 a digitalizované záběry byly zveřejněny v roce 1980.

Skupina židovských dětí v barevných kabátech se svým učitelem.

Krásná a klidná krajina v předrevolučním Rusku.

Dívka v zářivě fialových šatech.

Dozorce Černihovské vodní cesty

Rodiče se třemi dcerami odpočívají na poli na seči v době západu slunce.

Mistr uměleckého kování. Tato fotografie byla pořízena v hutnickém závodě Kasli v roce 1910.

Pohled na katedrálu Nicholas v Mozhaisk v roce 1911

Fotograf (vpředu vpravo) na železničním voze mimo Petrozavodsk na Murmanské železnici podél jezera Onega.

Tento snímek zejména ukazuje, jak obtížné bylo zachytit barevnou fotografii, když subjekty nemohly klidně sedět. Barvy vymyté.

Kde se před sto lety vzaly barvy? jak se to dělalo?
Ostatně docela nedávno - před 50-60 lety nebyla barevná fotografie zrovna exotická, ale extrémně vzácná. Stále mám v paměti pseudobarevné malované obrázky.

Talentovaný chemik, nadšený fotograf, absolvent Petrohradského technologického institutu Prokudin-Gorskij do roku 1906 publikoval řadu článků o principech barevné fotografie. V tomto období novou metodu, která zajistila stejnou barevnou citlivost celého spektra, natolik zdokonalil, že již mohl pořizovat barevné snímky vhodné k promítání. Zároveň také vyvinul vlastní metodu přenosu barevného obrazu, založenou na rozdělení barev do tří složek. Objekty střílel 3x přes 3 filtry – červený, zelený a modrý. Vznikly 3 černobílé pozitivní desky.

Pro následnou reprodukci obrazu použil třísekční diaprojektor s modrým, červeným a zeleným světlem. Všechny tři obrazy ze tří desek byly na plátno promítány současně, díky čemuž měli přítomní možnost vidět plnobarevné obrazy. V roce 1909 měl již známý fotograf a redaktor časopisu „Amatérský fotograf“ Sergej Michajlovič příležitost splnit si svůj dávný sen – sestavit fotografickou kroniku Ruské říše.

Na doporučení velkovévody Michaela předloží svůj plán Nicholasi II a dostane tu nejhorlivější podporu. Během několika příštích let vláda poskytla Prokudinovi-Gorskému speciálně vybavený železniční vůz pro cesty s cílem fotograficky zdokumentovat život říše.
Během této práce bylo natočeno několik tisíc desek. Technologie pro zobrazení barevného obrazu na obrazovce byla vyvinuta.
A hlavně vznikla galerie krásných fotografií, která nemá obdoby v kvalitě a objemu. A vůbec poprvé byla taková série snímků rozložena do barev. Pak už jen za účelem výstupu pomocí diaprojektoru na plátno.

Další osud těchto fotografických desek je také neobvyklý. Po smrti Mikuláše II. se Prokudin-Gorskému podařilo jít nejprve do Skandinávie, poté do Paříže a vzít s sebou téměř všechny výsledky mnohaleté práce - skleněné desky ve 20 krabicích.
"Ve dvacátých letech žil Prokudin-Gorskij v Nice a místní ruská komunita dostala vzácnou příležitost prohlédnout si jeho obrazy ve formě barevných diapozitivů. Sergej Michajlovič byl hrdý na to, že jeho dílo pomohlo mladé ruské generaci na cizí půdě pochopit a vzpomeňte si, jak vypadala jejich ztracená vlast - ve své nejreálnější podobě, se zachováním nejen barev, ale i ducha.

Sbírka fotografických desek přežila četné rodinné stěhování i německou okupaci Paříže.
Koncem 40. let vyvstala otázka vydání prvních „Dějin ruského umění“ pod generálním redaktorem Igora Grabara. Pak - o možnosti dodat jej barevnými ilustracemi. Tehdy si překladatelka tohoto díla, princezna Maria Putyatina, vzpomněla, že na začátku století její tchán, princ Putyatin, představil caru Mikuláši II. jistého profesora Prokudina-Gorského, který vyvinul metodu tzv. barevná fotografie separací barev. Synové profesora podle ní žili v exilu v Paříži a byli správci sbírky jeho fotografií.

V roce 1948 zakoupil Marshall, zástupce Rockefellerovy nadace, asi 1600 fotografických desek od manželů Prokudin-Gorských za 5000 dolarů. Od té doby jsou desky po mnoho let uchovávány v Kongresové knihovně USA.
Nedávno jen někoho napadlo zkusit na počítači naskenovat a zkombinovat 3deskové fotografie Prokudina - Gorského. A stal se téměř zázrak – zdálo se, že navždy ztracené obrazy ožily.

Životopis a životní dílo Sergeje Prokudina-Gorského – obrovský archiv barevných fotografií carského Ruska – lze popsat frází „ve vlastní vlasti není žádný prorok“. Vědec strávil polovinu svého života vývojem technologie třídílného zpětného projektoru, fotografováním přírodních zdrojů a pestré populace obrovského ruského státu pro budoucí generace. Poslední desetiletí ale slavný vynálezce strávil ve Francii a Itálii, kde náhodou spolupracoval s legendárními bratry Lumierovými a dalšími západními kolegy fotografy. Sbírka děl ruského průkopnického fotografa dnes zaujímá přední místo v Knihovně Kongresu USA, jejíž správa po smrti vědce (27. září 1944) získala od dědiců všechny dochované materiály (1902 trojité negativy a 2448 černobílých tisků, 2600 originálních snímků).

Zaměstnanci knihovny také studovali tvůrčí cestu fotografa a sestavili první kompletní biografii. A s příchodem World Wide Web vytvořili internetovou stránku, kde má každý možnost seznámit se s dílem velkého ruského vynálezce, veřejného činitele, průkopníka barevné fotografie v carském Rusku, jehož historická mise takto začala.

Fotograf cara Mikuláše II

Na konci devatenáctého století byl Sergej-Prokudin Gorsky již známý a dokonce slavný v domácí vědecké komunitě, kde byl fotograf známý četnými zprávami a technickými studiemi na téma fotografického umění, stejně jako publikací několika tematických knihy. Obecně platí, že v době setkání s ruským císařem byl Prokudin-Gorskij hlavní autoritou na poli fotografie v Rusku na počátku 20. století.

Dne 3. května 1909 obdržel badatel pozvání k návštěvě Alexandrovského paláce, který se nachází v Carském Selu, a předání nejnovějších úspěchů a výsledků fotografických experimentů Mikuláši II. a rodině ruského panovníka. Romanovci byli šokováni podívanou, kterou viděli, a nenechali mistra odejít až do pozdních večerních hodin, požadovali nové fotografie a podrobná vysvětlení týkající se inovativního umění. Romanovci se začali velmi zajímat o fotografii a v následujících letech, až do popravy, aktivně pózovali pro fotoaparáty a zanechali po sobě obrovský archiv, z nichž nejlepší jsou dostupné na Historiku.
Císařský pár byl vyfotografován jinými fotografy, ale Sergej Michajlovič se vydal na dlouhou nadnárodní cestu, když získal vládní nařízení a nejvyšší souhlas megaprojektu „Barva národa“.

Vývoj třísekčního zpětného projektoru

Západní fotoinovátoři začali fotit barevné fotografie pomocí technologie separace barev v polovině devatenáctého století. Revoluční vědeckou metodou bylo střídavě fotografovat objekt přes tři barevné filtry – červený, modrý, zelený. Poté byly pomocí 3dílného diaprojektoru současně promítány na plátno tři negativy, čímž vznikl efekt vícebarevného obrazu. Ruský vědec následoval metodu, kterou vynalezl Maxwell v roce 1855, ale revoluční technologie měla slabý článek v podobě obtížnosti získání červené a zelené složky spektra. Každý fotomaster vyvinul svůj vlastní vzorec pro zcitlivění fotografické desky a Gorsky dosáhl v tomto podniku významného pokroku. Autorská technologie fotografické emulzní senzibilizace byla ve srovnání se západními kolegy kvalitnější formulí, díky níž fotografie Prokudina-Gorského často obsadily hlavní ceny světových festivalů. Velký fotograf až do své smrti zdokonaloval techniku ​​vlastní fotoprodukce, získávání nových patentů a zkvalitňování vlastní práce.

Barevné fotografie Prokudina-Gorského

Od roku 1897 začal Sergej Michajlovič podávat zprávy vedení Imperiální ruské technické společnosti o nejnovějším vývoji světové a ruské fotografie. Četné podrobné zprávy, články, knihy a samozřejmě barevné fotografie carského Ruska – díky těmto úspěchům se jméno Prokudina-Gorského navždy zapsalo do dějin. Není divu, že směrodatné
se podařilo setkat se s panovníkem a získat císařskou podporu pro realizaci výpravného projektu Barva národa – zachytit život obrovského státu pro historii. Vláda pro fotografa zorganizovala speciální železniční vůz vybavený všemi potřebnými materiály pro ambiciózní projekt a Sergej Prokudin-Gorskij se vydal na cestu, kde byly pořízeny následující historické záběry.

Zajímavé články

Přihlaste se k odběru naší stránky Facebook- to bude zajímavé!