Ang pinakamahusay na mga potograpiyang tanawin. Mga litratista sa landscape. Mga larawan ng arkitektura ng Aleman na photographer na si Kilian Schönberger


Ang hurado ng International Landscape Photographer ng Taong 2015 ay napili ang pinaka-nakamamanghang litrato ng landscape mula sa 2604 na mga larawan na isinumite ng 481 na mga litrato mula sa buong mundo.Iilathala sila sa isang espesyal na album ng paligsahan ng paligsahan. Si Luke Austin ay nanalo ng $ 5,000 International Landscape Photographer ng Year Grand Prix noong 2015 para sa isang kamangha-manghang serye ng mga itim at puting litrato. At ang pinakamahusay na photography photography ay kinikilala bilang isang nakamamanghang itim at puting gawa ni Luc Tschark. Siguraduhing suriin ang mga larawang ito, walang pagsala na gumawa ka ng isang mahusay na impression sa iyo.

15 PHOTOS

1. Pinakamahusay na Potograpiya ng Landscape 2015. May-akda - Luke Tshark. Nakakaintriga, hindi ba? (Larawan: Luke Tscharke).
2. 1st place at Pinakamahusay na Photographer ng Taon 2015 ay napunta kay Luke Austin para sa kamangha-manghang serye ng mga itim at puting litrato. (Larawan: Luke Austin).
3. Pinakamahusay na Photographer ng Landscape 2015 - Luke Austin. (Larawan: Luke Austin).
4. 1st place sa 2015 International Landscape Photography Competition ay kinuha ng litratista na si Luke Austin. (Larawan: Luke Austin).
5. 1st place sa 2015 International Landscape Photography Competition ay kinunan ng litratista na si Luc Austin. (Larawan: Luke Austin).
6. Ikalawang lugar sa 2015 International Landscape Photography Competition. Photographer - Ricardo da Cunha. (Larawan: Ricardo Da Cunha).
7. Ikalawang lugar sa 2015 International Landscape Photography Competition. Photographer - Ricardo da Cunha. (Larawan: Ricardo Da Cunha).
8. Ikalawang lugar sa 2015 International Landscape Photography Competition. Photographer - Ricardo da Cunha. (Larawan: Ricardo Da Cunha).
9. Ika-3 lugar na Litratista ng Pandaigdigang Landscape ng Taon 2015. Nai-post ni Warren Keelan. (Larawan: Warren Keelan).
10. Ika-3 lugar sa 2015 International Landscape Photography Competition. Nai-post ni Warren Keelan. (Larawan: Warren Keelan).
11. 1st place sa kategorya Mist & Fog (Fog). Ang may-akda ay Gunar Strau. (Larawan: Gunar Streu).
12. 1st place sa kategoryang Long Exposition. Ni Grant Galbraith. (Larawan: Grant Galbraith).
13. 1st place sa kategoryang "Aerial photography". Photographer - Si Dilenberg. (Larawan: Grant Galbraith).
15. 1st place sa kategoryang "Snow at Ice". Nai-post ni John Martin. (Larawan: Jon Martin).

Ang lahat ng mga larawan ng kumpetisyon na minarkahan ng mga miyembro ng hurado ay maaaring matingnan sa opisyal na website —er.com.

Ang pinakamahusay na mga litratista, ayon sa editoryal na board, ay nakakakuha ng sandali sa isang paraan na nais nilang muling baguhin ito muli. Ang mga larawan ay kapansin-pansin at kamangha-manghang, pagpilit sa amin na buksan ang aming mga mata sa hindi namin napansin sa pang-araw-araw na buhay. Ang kagandahan ay nasa paligid natin, at paulit-ulit itong pinatunayan ng mga litratista.

Nakolekta ng Losko Magazine ang 10 nakamamanghang proyekto kung saan ipinapakita ng pinakamahusay na mga litratista ang kanilang pananaw. Mga pang-industriya na tanawin at nakamamanghang tanawin, mahigpit na geometry at abstract minimalism - narito ang lahat. Ang mga larawan ay magkakaiba, ngunit may isang bagay na pinagsama ang mga ito - ang aesthetic kasiyahan na nakukuha mo kapag tinitingnan.

1. Mga site ng pagmimina sa asin sa mga surreal na larawan ni Emma Phillips

2. Geometric na mundo sa larawan ni Lino Russo

Lino Russo (Ingles Lino Russo) ay hindi lamang isang mabaliw na pamamaraan para sa paghabi ng isang mahabang tirintas, kundi pati na rin ang pangalan ng isang graphic designer mula sa Italya. Lumaki sa bay ng Gulpo ng Naples, tiningnan ni Lino ang kalangitan nang maraming oras at pinangarap hanggang sa may isang salitang lumitaw sa kanyang ulo. Ang serye ng mga larawan ng photographic ng parehong pangalan ay tumatagal ng iyong hininga sa isang kakatuwang pagsasanib ng mga sukatan ng kalangitan at geometric.

Minimalistically pinong mga litrato ay naghahari sa serye ng artist: mga simpleng elemento at malinis na linya, pagkakaisa at simbolo ng natural at pang-industriya, maingat na naisip ang mga komposisyon at istruktura, mapagpasyang mga kaibahan ng walang katapusang asul na langit at ang pagkakaiba-iba ng arkitekturang Italyano.

Ang mga lugar na nahuli sa lens ng artist ay may ilang mga pagkakapareho: ang mga ito ay eskematiko, ituloy ang hindi magagandang simetrya at magpakasawa sa plaza hangga't maaari. Nilalayon ni Lino na ipakita ang isang malaking pagtakas mula sa inilaan na konteksto ng mga puwang ng arkitektura, na nag-aanyaya sa mga manonood na galugarin ang maraming mga paraan ng sariwang interpretasyon.

3. Landscape ng industriya: ang awit ng kongkreto at bakal sa proyekto ng Mga Site

Kai Sammer (Ingles Kai Caemmerer) - Bachelor of Arts photographer na nakabase sa Chicago, USA. Sa proyekto, iginuhit niya ang pansin sa kung paano ang umuusbong na pang-industriya na tanawin ng mga lungsod ay nagbabalik sa kalikasan.

Ipinapakita ng mga larawan na ang mga istraktura ng bakal at kongkreto ay talagang namamayani sa teritoryo at punan ang lahat ng magagamit na puwang. Mapagpakumbaba at mapagpakumbabang nagbibigay daan.

Ang napakalaking napakalaking istruktura na medyo mayabang ay "tumingin" sa taong nagtatayo at nagpapanatili sa kanila.

4. Mga larawan ng arkitektura ng photographer ng Aleman na si Kilian Schönberger

Ang pagkabulag ng kulay ay hindi isang dahilan upang isuko ang pagnanais na maging isang propesyonal na litratista at lumikha ng mga magagandang larawan ng arkitektura. Sa kanyang halimbawa, pinatunayan ng Aleman na Kilian Schönberger na ang bisyo na ito ay maaaring i-on sa iyong malakas na panig. Tumigil lang siya sa pagbibigay pansin sa mga lilim ng berde at kayumanggi at nakatuon sa texture ng larawan, at sa gayon pagbuo ng kanyang sariling diskarte sa pagproseso ng frame.

Kamakailan ay kinukunan ni Kilian ang isang arkitektura na proyekto sa lungsod ng Heuss. Ito ay isang museo na matatagpuan sa isang kabuuang lugar na 62 acres. Mula 1982 hanggang 1994, ang iskultor na si Erwin Gerich ay nagtayo ng 11 pavilion ng museo sa lupaing ito, na siya mismo ang tumatawag ng "mga kapilya". Ang bawat pagbaril sa lugar na ito ay umaakit sa pagkakaisa ng arkitektura at geometry ng estilo.

5. Nabubuhay ang berdeng mga bakod sa larawan ni Alexandra Davy

Ang mga buhay na berdeng bakod ay kamangha-manghang at maayos. "Ang mga halaman ay bahagi ng kalikasan, at ang mga pader ay bahagi ng kultura, na nagbibigay sa amin ng proteksyon ng haka-haka mula sa mga mata ng prying. Sa loob, itinatago nila kung ano ang sinusubukan ng isang tao na itago mula sa labas ng mundo, ngunit ipinakita ito sa ibang paraan, "- ang mga salitang ito ay nabuo ang batayan para sa ideya ng proyekto ng larawan" ", ang may-akda ng kung saan ay isang magandang batang babae mula sa Pransya na may marilag na pangalan ng Alexandra.

Sa kanyang mga litrato, si Alexandra Davy (Ingles Alexandra Davy) nais na ihatid ang kakaibang ugali ng mga tao upang magsara, itago. Tulad ng kung nais ng bawat isa na magtayo ng kanilang sariling mga monolitikong pader ng bato, kahit na mayroong mga simpleng mga halamang nakalaan lamang. Binago nito ang likas na kapaligiran, binabago ang magagandang halaman sa mga bloke ng bato.

Ang arkitekturang post-Soviet ay bumubuo ng natatanging tanawin ng lungsod, at sa mga litrato ng British photographer na si Roman Sakovich (Ingles Roman Sakovich) mukhang lalo na ang atmospheric at talagang natatangi, sa kabila ng katotohanan na ang mga ito ay "ordinaryong" urban na lugar.

Ang kasaganaan ng ilaw at kalinawan ng bawat shot ay kung ano ang pangunahing tumutukoy sa estilo ng litratista. Bilang karagdagan, ang script para sa bawat shoot ay maingat na naisip, kaya ang resulta ay madalas na napakalaki.

7. Mga nakamamanghang tanawin mula sa Finn Beals

Kung gusto mo ng mga nakamamanghang tanawin, magugustuhan mo ang gawa ng Finn Beals ' (Finn Beales)... Ang kanyang mga larawan ay medyo sikat sa mga gumagamit ng Instagram. At sa mabuting dahilan: nagtagumpay siya sa tunay na kamangha-manghang, tanging ang pinakamahusay na mga litratista ay may kakayahang ito. Tingnan lamang ang mga larawang ito at, bago mo alam ito, sisimulan mong i-pack ang iyong backpack para sa isang paglalakad.

Hindi pumutok si Finn para sa kanyang sarili. Ang kanyang mga litrato ay inatasan at ginagamit ng maraming mga international brand.

Sila, tulad ng mga ordinaryong tao, ay naaakit sa cinematic at mapag-isip na mga komposisyon. May isang buong kwento sa likod ng bawat shot. At ito lamang ang karagdagang pag-usisa, nagbibigay-inspirasyon at nakakaakit.

8. David Burdeny - istasyon ng metro ng St. Petersburg at Moscow sa gabi

Nais mo bang makita kung anong mga kaganapan ang nasaksihan ng mga istasyon ng metro sa gabi? Ang pagkakataong ito ay ipinakita mismo sa arkitekto at litratista ng Canada na si David Burdeny (Ingles David Burdeny), na lumikha ng isang serye na may pamagat, tungkol sa kamangha-manghang arkitektura sa ilalim ng lupa ng Moscow at St.

Ang litratista ay kailangang maghintay ng halos isang taon upang makakuha ng pahintulot na mag-shoot sa gabi. Ngunit ang pagsisikap ay sulit, at ang pagkakataon ay magiging inggit sa mga pinakamahusay na litratista sa buong mundo. Sa loob ng dalawang linggo, nag-film si David sa mga walang laman na mga platform ng mga istasyon, na tinatamasa ang kagandahan ng interior decoration ng mga gusali mula sa panahon ni Stalin.

Sa St. Petersburg, binisita ni David ang Hermitage, at napunta rin sa Pushkin at Peterhof. Ang photographer ay pinamamahalaang upang maihatid ang kapaligiran ng karangyaan ng mga desyerto na mga bulwagan kasama ang kanilang mga tagabantay sa museo, na, ayon sa may-akda ng serye, ay isang paalala ng mga nagawa ng kulturang Russian.

9. Ang puwang ng kaisipan ng kapaligiran ayon kay Benoit Payet

Ang puwang ng kaisipan ay banayad na bagay. Ang kanyang pananaliksik ay isinagawa ni Benoit Payet, isang eksperimentong artist mula sa Quebec, na naghahanap ng kanyang personal na kahulugan sa lahat ng itinatag na genre ng litrato. Tumutukoy sa kanyang gawain bilang pagpipinta na "hyper-realistic".

Ang seryeng "" ay naghuhukay sa mga puwang ng kaisipan, sinusubukan na pag-usapan ang tungkol sa sangkatauhan nang hindi direktang nagpapakita ng mga tao. Lumilikha si Benoit ng kanyang emosyonal na larawan at pumapasok sa isang makasagisag na diyalogo kasama ang kanyang kapaligiran, kasama ang mga nakaraang paniniwala at pagpapasya, muling binubuo ang kanyang sarili at pagbuo ng kanyang reality manifesto.

"Kapag ang aking mata, tulad ng isang camera, ay nakatuon sa isang bagay, ang lahat ng nakakagambalang mga saloobin na dating takot sa aking ulo ay biglang nawala. Sa aking episode, sinubukan kong gawin ang madla sa pakiramdam na iyon. "

10. Kamangha-manghang arkitektura bilang isang object ng interes para kay Matthias Heydrich

Si Matthias Heydrich ay isang 29 taong gulang na litratista mula sa Bad Hersfeld na naaakit ng kamangha-manghang disenyo ng graphic at landscape ng lunsod. Siya ay isang admirer ni Josef Schulz, Tim Hecker, ambient ng drone, sumasaklaw ang vinyl at naglalaro nang may ilaw. Ang kanyang gawain ay isang tunay na paglalakbay sa photographic sa mundo ng magagandang mga hugis at istraktura. Masisiyahan siya sa paggalugad ng pagiging kumplikado ng kulay sa arkitektura ng minimalist, na hinahabol ang kanyang natatangi at napaka natatanging istilo at nagdadala sa mundo ng isang hindi pinakitang bahagi ng pamilyar na Berlin.

Kapag naglalakad si Matthias, ang kanyang mata ay permanenteng naghahanap ng mga pattern, linya, kulay at iba't ibang mga abstraction sa lunsod upang i-on ang lahat ng assortment na ito sa isang bago, upang mailabas ang mga ito sa pangkalahatang konteksto. "Kung kailangan kong pumili ng isang lokasyon sa Earth, pipili na ako para sa mga pang-industriya na lugar ng dating mga bansa sa Sobyet. Ang mga lugar na ito ay puno ng kamangha-manghang at kakaibang arkitektura. "

Larawan ni Bob West

Ang pinakaunang larawan ng landscape ay nakuha noong 1826 ng tagalikha ng Joseph Nicephorus Niepce. Inilalarawan nito ang mga bubong ng lungsod na kinuha mula sa bintana ng kanyang pagawaan. Upang magamit ang modernong terminolohiya, ito ay isang arkitektura ng arkitektura, isa sa mga uri ng genre ng landscape. Mula noon, ang tanawin ay nanatiling isa sa mga pinakasikat na genre ng litrato. Ang tipolohiya ng mga landscape ay iba-iba at madalas na tiyak. Kasama sa mga tanawin ang mga tanawin ng lungsod at arkitektura, bundok, mga dagat, tanawin at mga aerial litrato.

Larawan para sa lahat

Ang mga photo amateurs ay masaya na kumuha ng mga larawan ng mga landscape na "para sa memorya". Napakahirap ng mga propesyonal na ito at walang maraming mga propesyonal na photographer sa landscape. Sa kabila ng tila kadalian upang mag-shoot ng isang landscape upang ito ay lumiliko nang maganda, hindi lahat ay maaaring gawin ito. Hindi tulad ng iba pang mga genre, ang litrato ng landscape ay wala ng isang binibigkas na balangkas, at ang talento lamang ng isang litratista ang maaaring huminga ng buhay sa isang natapos na natural na pagguhit, ihatid ang pakiramdam ng lugar mismo, ang espiritu nito.

Bilang karagdagan sa masining na tanawin, ito ay may mataas na halaga ng dokumentaryo, dahil ang mga itinatanghal na bagay ay maaaring mawala sa paglipas ng panahon at isang litrato lamang ang magpapatotoo sa kanilang pag-iral. Mahalaga ang dokumentaryong tanawin para sa gawain ng mga geographers, geologist, mananalaysay o conservationists.

Dokumentaryo na tanawin

Ito ay nakumpirma ng gawain ng sikat na orientalist na si Alexander Kuhn. Sa loob ng dalawang taon, si Kuhn ay nagtrabaho sa paglikha ng "Turkestan Album" na nakatuon sa buhay at pang-araw-araw na buhay ng rehiyon ng Gitnang Asya. Ang bihirang edisyon na ito ay umiiral sa pitong kopya lamang at binubuo ng apat na bahagi: etnograpikong, arkeolohiko, makasaysayan at komersyal. Kasama sa album ang higit sa 1000 mga litrato. Natapos ang gawain noong 1872. Ang kilalang kritiko na si V.V. Stasov ay nabanggit na "sa isang sistematikong pagkakumpleto,<…> hindi isang solong bahagi ng ating estado ”.

Pinapayagan ka ng dokumentaryo ng dokumento na makita ang mga pagbabagong hindi maiiwasang nangyayari sa ilalim ng impluwensya ng oras, at ito ang pinagtatrabahuhan ng mga propesyonal na photographer sa landscape. Halimbawa, ang pagtingin sa mga gawa ng Sergei Proskudin-Gorsky, makakakuha kami ng isang kumpletong larawan ng kung ano ang hitsura ng mga lugar na pamilyar sa amin sa mga araw ng tsarist Russia.

Noong 1909, inutusan ni Tsar Nicholas II si Sergei Mikhailovich na makuha ang Imperyo ng Russia sa mga litrato ng kulay upang mai-dokumento ang buhay ng estado. Si Proskudin-Gorsky ay naglalakbay ng isang mahalagang bahagi ng Russia, na nakuhanan ng litrato ang mga sinaunang monasteryo, templo, tanawin ng lungsod. Upang lumikha ng mga litrato ng kulay, ginamit ng master ang mga plato ng photograpikong monochrome at isang espesyal na camera. Sa patakaran ng aparatong ito, posible na kumuha ng tatlong magkahiwalay na mga imahe ng parehong tanawin na may iba't ibang mga filter (asul, berde at pula). Pagkatapos ang tatlong nakuha na mga imahe ay pinagsama sa isang kulay. Sa panahon ng trabaho, ilang libong plate ang binaril.

Ang kahalagahan ng mga larawan na may kalidad

Bilang karagdagan sa kanyang makasaysayang at pang-agham na halaga, ang dokumentaryo na litrato ng mga landscape ay nakakakuha ng pansin sa mga problema sa kapaligiran. Sa loob ng 20 taon, ang mga desyerto na mga lupain ng mga bundok ng California at disyerto ay naging pangunahing tema ng gawain ng sikat na Amerikanong litratista na si Ansel Adams. "Ang litrato ay isang malakas na paraan ng pagpapahayag at komunikasyon, na may walang katapusang iba't ibang pananaw, pagpapakahulugan at pagtatanghal," sabi ni Ansel Adams. Ang kanyang mga litrato ay nagbago hindi lamang sining, kundi pati na rin ang pampulitikang buhay ng Amerika. Salamat sa mga litrato ni Adams, ang mga bundok ng Sierra Nevada ay kinikilala bilang isang natatanging likas na monumento at kinuha sa ilalim ng proteksyon ng estado.

Hindi tulad ng gawain ng Ansel Adams, ang mga litrato ni Michael Kenn ay nailalarawan sa isang tiyak na lambot ng tono. Ngunit tulad ng gawain ni Adams, ang kanyang mga litrato ay nakakapukaw ng isang malakas na tugon sa emosyonal. Lumilikha si Michael ng nakakagulat na malambot ngunit madulas na pag-shot. Bilang isang panuntunan, kinukuha niya ang kanyang mga litrato sa gabi o sa mga oras ng natirang oras. Ang ilaw ng ilaw ay nagbabago ng isang background, karaniwang mayaman sa detalye, sa isang hindi pantay na ipinamamahagi na tono. Ang mga mahabang exposure ay lumabo ang mga hangganan ng imahe, ang langit ay maayos na nagiging tubig, tubig sa mga bato, at magkasama silang bumubuo ng isang solong. Ang kanyang mga larawan ay nag-evoke sa manonood ng isang kamangha-manghang kapayapaan at tahimik.

Patuloy kaming nakikilala ang aming mga mambabasa ng pinakamahusay na mga kontemporaryo na litrato. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa genre ng landscape. Kaya basahin ang aming pagsusuri, ibahagi ito sa iyong mga kaibigan at maging inspirasyon sa pamamagitan ng paghanga sa mga gawa ng masters ng genre ng landscape!

Dmitry Arkhipov

Facebook

Website

Ang isang katutubong Muscovite Dmitry Arkhipov ay mahilig sa pagkuha ng litrato mula pa noong pagkabata. Ang isang pisiko sa pamamagitan ng pagsasanay, si Dmitry ay naglingkod sa hukbo, nagtrabaho sa Space Research Institute sa ilalim ng programa ng Buran, nilikha ang kanyang sariling kilalang kumpanya ng IT, habang patuloy na nagpapabuti sa larangan ng photography photography.

Ang mga resulta ng kanyang paglalakbay sa 108 na mga bansa sa mundo ay limang personal na eksibisyon, kung saan higit sa isang milyong tao ang nakakita sa mga gawa ni Dmitry. Ngayon si Dmitry Arkhipov ay isang award-winning na litratista, isang miyembro ng Union of Photographers ng Russia, nagwagi at parangal sa mga pambansa at pang-internasyonal na mga paligsahan sa larawan.

Facebook

Blog

Si Denis Budkov ay isang katutubong Kamchatka, mula noong 1995 siya ay naglalakbay at nakuhanan ng litrato ang kanyang sariling lupain. Ang pag-ibig sa kalikasan at pagnanais na ipakita ang lahat ng kagandahan nito ay naging isang insentibo para sa pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman sa pagkuha ng litrato at pagpapabuti ng mga kasanayan sa pagsasanay. Ang pangunahing pagnanasa ni Denis ay ang mga bulkan, na kung saan ay mayaman sa likas na katangian ng Kamchatka. Ang pagsabog ng bulkan at mapayapang tanawin ng Kamchatka na nakuha sa kanya ay nakatanggap na ng mga parangal mula sa prestihiyosong mga paligsahan ng larawan Pinakamahusay ng Russia 2009, 2013, Wildlife of Russia 2011, 2013, Golden Turtle, Photographer ng Wildlife of the Year - 2011. Sinabi ni Denis na ang litrato ay isang paraan ng buhay para sa kanya. na kung saan ay ganap na nasiyahan. Ang pangunahing bagay ay maghintay para sa tamang sandali upang makuha ang napaka shot.

Vkontakte

Website

Si Mikhail Vershinin ay naging interesado sa litrato bilang isang bata; kailangan niyang ihinto ang pagbisita sa isang studio ng larawan na pabor sa isa pang libangan - pag-akyat ng bato at pag-mounting, ngunit kahit na sa mga ruta ng sports nagdala siya ng isang camera sa kanya. Ang labis na pananabik para sa paglalakbay sa mga ligaw na lugar at isang pagnanasa sa paggawa ng pelikula sa huli ay humantong kay Mikhail Vershinin sa pagkuha ng litrato sa landscape. Ipinaliwanag niya ang kanyang pagpili sa partikular na genre na ito hindi lamang sa isang labis na pananabik para sa kalikasan, kundi pati na rin sa isang espesyal na kalooban, ang kakayahang maihatid ang mga damdamin at damdamin gamit ang nakuha na sandali. Ang mga akda ni Mikhail Vershinin ay paulit-ulit na naging mga finalist at mga nagwagi ng mga kumpetisyon sa Russia at internasyonal, kabilang ang National Geographic Russia - 2004 at FIAP Trierenberg Super Circuit - 2011 sa kategorya ng Night Image.

Website

Facebook

Si Oleg Gaponyuk, isang MIPT graduate, ay nakatira at nagtatrabaho sa Moscow at may isang hindi pangkaraniwang libangan - panoramic photography. Para sa isang magandang larawan, madali siyang pumunta sa kabilang dulo ng lupa, kasama ang paraan ng paggawa ng pababa ng ski, windsurfing at diving. Sa kabila ng katotohanan na ang kanyang mga libangan sa palakasan ay nauugnay sa mga bundok, dagat at karagatan, sa larangan ng pagkuha ng litrato, si Oleg ay dinala sa pamamagitan ng paglikha ng mga spherical panoramas sa hangin. Siya ay aktibong kasangkot sa proyekto ng AirPano.ru, sa loob kung saan higit sa 1,500 na mga panoramas ng mata ng mga ibon ang nagawa na sa mga pinaka-kagiliw-giliw na mga lungsod at sulok ng mundo. Sa mga tuntunin ng heograpiya ng paggawa ng pelikula, ang bilang ng mga panorama ng pang-himpapawid at ang masining na halaga ng materyal, ang proyektong ito ay isa sa mga pinuno ng mundo sa ganitong uri ng panoramic na litrato.

Facebook

Blog

Mas gusto ng graduate ng MIPT na si Daniil Korzhonov na tawagan ang kanyang sarili bilang isang amateur photographer, dahil ginagawa lamang niya ang gusto niya. Pinapayagan siya ng litrato na pagsamahin ang kanyang pagnanasa sa pagpipinta at pag-ibig sa paglalakbay. Bilang isang litratista sa tanawin, binisita niya ang pinakamagagandang lugar sa mundo at "kumukuha" ng nakikita niya sa pelikula. Ang pagsasama ng litrato sa paglalakbay ay nagbibigay-daan kay Daniel na mamuno ng isang aktibong pamumuhay at ipahayag ang kanyang mga saloobin at damdamin sa pamamagitan ng magaganda at orihinal na mga pag-shot na nakuha pareho sa ligaw at sa mga lansangan ng mga lungsod. Pinapayuhan niya ang lahat ng mga baguhang litratista na mag-shoot ng mas maraming at madalas hangga't maaari upang mas maintindihan ang nakapalibot na kagandahan ng mundo.

Facebook

Website

Si Vladimir Medvedev ay ang nagtatag ng Wildlife Photographers Club, walang pagod na manlalakbay, propesyonal na litratista, nagwagi ng mga internasyonal na kumpetisyon, kabilang ang 2012 na BBC Wildlife Photography Competition sa nominasyon ng Eric Hosking Portfolio Award. Ang pakikipagtulungan sa mga santuario ng wildlife sa buong mundo ay nagpapahintulot sa Vladimir na kumuha ng natatanging mga pag-shot ng mundo ng birhen at mga naninirahan dito. Ang larawan ayon kay Vladimir Medvedev ay parehong sining at isang paraan ng pag-unawa sa mundo, at isang paraan ng pag-impluwensya sa mundo. Ang pagsisimula ay madali - kailangan mo lamang bumili ng camera at matuto mula sa pinakamahusay.

Yuri Pustovoy

Facebook

Website

Si Yuri Pustovoy ay isang nagtapos sa VGIK, isang cinematographer ng Odessa Film Studio na may sampung taong karanasan at isang pinarangalan na litratista sa paglalakbay. Ang kanyang mga gawa ay kinikilala ng hurado at mga bisita ng internasyonal na mga eksibisyon at mga paligsahan sa larawan, sa koleksyon ng mga parangal ni Yuri na parangal Gintong medalya ng International Federation of Photography FIAP Global Arctic Awards 2012. Si Yuri Pustovoy ay hindi lamang isang manlalakbay at litratista, kundi pati na rin isang tagapag-ayos ng mga photo tour para sa mga tunay na photographer at nagsisimula. Ang mga tanawin ng mga camera ng Yuri at ang kanyang koponan ay nakakuha ng mga landscape mula sa buong mundo. Sa panahon ng paglilibot, ibinahagi ni Yuri ang kanyang karanasan sa potograpiya, tumutulong sa pag-film sa payo at gawa, itinuturo ang mga pamamaraan ng pagproseso ng mga litrato sa mga graphic editor.

Sergey Semyonov

Facebook (higit sa 800 mga tagasuskribi)

Website

Si Sergey Semyonov ay naging interesado sa litrato noong 2003, nang ang isang digital camera ay nahulog sa kanyang mga kamay sa kauna-unahang pagkakataon sa kanyang buhay. Simula noon, hindi lamang niya nakatuon ang lahat ng kanyang libreng oras sa libangan na ito, kundi naging photography din sa isang propesyon, palitan ang kanyang karera bilang isang ekonomista para sa kapalaran ng isang litratista sa paglalakbay. Sa paghahanap ng pinakagagandang tanawin ng lupain, binisita ni Sergey ang mga pambansang parke ng North America, ang mga bundok ng Patagonia, ang mga nagyeyelo na lagoons ng Iceland, ang Brazilian gubat at mainit na mga disyerto. Pinuputok niya ang kanyang mga paboritong mga landscape mula sa pagtingin sa isang ibon at isang aktibong kalahok sa proyekto ng AirPano.ru. Sa kanyang unang panorama, ipinakita ni Sergei sa Kremlin kung paano nakikita ito ng mga ibon.

Facebook (higit sa 700 mga tagasuskribi)

Website

Ang litratista ng Belarus ay kilala bilang master ng genre ng landscape. Tulad ng marami sa kanyang mga kasamahan, naniniwala siya na ang kagandahan ay kahit saan, at ang kasanayan ng litratista ay ipakita ito sa manonood. Siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging tumpak sa kanyang sarili at ang kalidad ng kanyang trabaho. Magugulat ka, ngunit kung minsan si Vlad ay dumating sa parehong lugar nang maraming beses upang makamit ang tamang pag-iilaw at kumuha ng isang mahusay na pagbaril. At din, matagal nang binabasa ni Vlad ang aming magasin at regular na nagbabahagi ng kanyang mga larawan sa aming buong madla.

Alexey Suloev

Website

Nakuha ni Alexey Suloev ang kanyang unang camera sa edad na pitong at mabilis na nasanay sa pagkuha ng mga larawan ng lahat sa paligid niya, lalo na dahil ang kanyang libangan para sa turismo ay nagpapahintulot sa kanya na mahanap ang kanyang sarili sa pinaka hindi pangkaraniwang, hindi maipaliwanag na mga lugar ng Caucasus, Pamir at Tien Shan. Unti-unti, ang mga paglalakbay sa turista ay naging tunay na paglalakbay sa larawan. Sa pagtugis ng mga hindi pangkaraniwang pag-shot, binisita na ni Alexey ang higit sa isang daang mga bansa, kasama ang heograpiya ng kanyang mga paglalakbay kasama ang pinaka hindi naa-access at hindi nababanggit na mga lugar sa ating planeta mula sa Hilaga hanggang sa South Pole. Kumuha ng litrato si Alexey dahil hindi niya mailalarawan sa mga salita ang kagandahan at pagkakaiba-iba ng mundo. Mapagbigay niyang ibinahagi ang lahat ng nakikita niya sa kanyang mga manonood, upang ang bawat isa ay makahanap ng malikhaing inspirasyon sa hindi pagkakamali ng kalikasan.

Patuloy kaming nakikilala ang aming mga mambabasa ng pinakamahusay na mga kontemporaryo na litrato. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa genre ng landscape. Kaya basahin ang aming pagsusuri, ibahagi ito sa iyong mga kaibigan at maging inspirasyon sa pamamagitan ng paghanga sa mga gawa ng masters ng genre ng landscape!

Dmitry Arkhipov

Facebook

Website

Ang isang katutubong Muscovite Dmitry Arkhipov ay mahilig sa pagkuha ng litrato mula pa noong pagkabata. Ang isang pisiko sa pamamagitan ng pagsasanay, si Dmitry ay naglingkod sa hukbo, nagtrabaho sa Space Research Institute sa ilalim ng programa ng Buran, nilikha ang kanyang sariling kilalang kumpanya ng IT, habang patuloy na nagpapabuti sa larangan ng photography photography.

Ang mga resulta ng kanyang paglalakbay sa 108 na mga bansa sa mundo ay limang personal na eksibisyon, kung saan higit sa isang milyong tao ang nakakita sa mga gawa ni Dmitry. Ngayon si Dmitry Arkhipov ay isang award-winning na litratista, isang miyembro ng Union of Photographers ng Russia, nagwagi at parangal sa mga pambansa at pang-internasyonal na mga paligsahan sa larawan.

Denis Budkov

Facebook

Blog

Si Denis Budkov ay isang katutubong Kamchatka, mula noong 1995 siya ay naglalakbay at nakuhanan ng litrato ang kanyang sariling lupain. Ang pag-ibig sa kalikasan at pagnanais na ipakita ang lahat ng kagandahan nito ay naging isang insentibo para sa pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman sa pagkuha ng litrato at pagpapabuti ng mga kasanayan sa pagsasanay. Ang pangunahing pagnanasa ni Denis ay ang mga bulkan, na kung saan ay mayaman sa likas na katangian ng Kamchatka. Ang pagsabog ng bulkan at mapayapang tanawin ng Kamchatka na nakuha sa kanya ay nakatanggap na ng mga parangal mula sa prestihiyosong mga paligsahan ng larawan Pinakamahusay ng Russia 2009, 2013, Wildlife of Russia 2011, 2013, Golden Turtle, Photographer ng Wildlife of the Year - 2011. Sinabi ni Denis na ang litrato ay isang paraan ng buhay para sa kanya. na kung saan ay ganap na nasiyahan. Ang pangunahing bagay ay maghintay para sa tamang sandali upang makuha ang napaka shot.

Mikhail Vershinin

Vkontakte

Website

Si Mikhail Vershinin ay naging interesado sa litrato bilang isang bata; kailangan niyang ihinto ang pagbisita sa isang studio ng larawan na pabor sa isa pang libangan - pag-akyat ng bato at pag-mounting, ngunit kahit na sa mga ruta ng sports nagdala siya ng isang camera sa kanya. Ang labis na pananabik para sa paglalakbay sa mga ligaw na lugar at isang pagnanasa sa paggawa ng pelikula sa huli ay humantong kay Mikhail Vershinin sa pagkuha ng litrato sa landscape. Ipinaliwanag niya ang kanyang pagpili sa partikular na genre na ito hindi lamang sa isang labis na pananabik para sa kalikasan, kundi pati na rin sa isang espesyal na kalooban, ang kakayahang maihatid ang mga damdamin at damdamin gamit ang nakuha na sandali. Ang mga akda ni Mikhail Vershinin ay paulit-ulit na naging mga finalist at mga nagwagi ng mga kumpetisyon sa Russia at internasyonal, kabilang ang National Geographic Russia - 2004 at FIAP Trierenberg Super Circuit - 2011 sa kategorya ng Night Image.

Oleg Gaponyuk

Website

Facebook

Si Oleg Gaponyuk, isang MIPT graduate, ay nakatira at nagtatrabaho sa Moscow at may isang hindi pangkaraniwang libangan - panoramic photography. Para sa isang magandang larawan, madali siyang pumunta sa kabilang dulo ng lupa, kasama ang paraan ng paggawa ng pababa ng ski, windsurfing at diving. Sa kabila ng katotohanan na ang kanyang mga libangan sa palakasan ay nauugnay sa mga bundok, dagat at karagatan, sa larangan ng pagkuha ng litrato na si Oleg ay dinala sa pamamagitan ng paglikha ng mga spherical panoramas sa hangin. Siya ay aktibong kasangkot sa proyekto ng AirPano.ru, sa loob kung saan higit sa 1,500 na mga panoramas ng mata ng mga ibon ang nagawa na sa mga pinaka-kagiliw-giliw na mga lungsod at sulok ng mundo. Sa mga tuntunin ng heograpiya ng paggawa ng pelikula, ang bilang ng mga aerial panorama at ang masining na halaga ng materyal, ang proyektong ito ay isa sa mga pinuno ng mundo sa ganitong uri ng panoramic na litrato.

Daniil Korzhonov

Facebook

Blog

Mas gusto ng graduate ng MIPT na si Daniil Korzhonov na tawagan ang kanyang sarili bilang isang amateur photographer, dahil ginagawa lamang niya ang gusto niya. Pinapayagan siya ng litrato na pagsamahin ang kanyang pagnanasa sa pagpipinta at pag-ibig sa paglalakbay. Bilang isang litratista sa tanawin, binisita niya ang pinakamagagandang lugar sa mundo at "kumukuha" ng nakikita niya sa pelikula. Ang pagsasama ng litrato sa paglalakbay ay nagbibigay-daan kay Daniel na mamuno ng isang aktibong pamumuhay at ipahayag ang kanyang mga saloobin at damdamin sa pamamagitan ng magaganda at orihinal na mga pag-shot na nakuha pareho sa ligaw at sa mga lansangan ng mga lungsod. Pinapayuhan niya ang lahat ng mga baguhang litratista na mag-shoot ng mas maraming at madalas hangga't maaari upang mas maintindihan ang nakapalibot na kagandahan ng mundo.

Vladimir Medvedev

Facebook

Website

Si Vladimir Medvedev ay ang tagapagtatag ng Wildlife Photographers Club, walang pagod na manlalakbay, propesyonal na litratista, nagwagi ng mga internasyonal na kumpetisyon, kabilang ang 2012 na BBC Wildlife Photography Competition sa nominasyon ng Eric Hosking Portfolio Award. Ang pakikipagtulungan sa mga santuario ng wildlife sa buong mundo ay nagpapahintulot sa Vladimir na gumawa ng natatanging mga pag-shot ng mundo ng birhen at mga naninirahan dito. Ang larawan ayon kay Vladimir Medvedev ay parehong sining at isang paraan ng pag-unawa sa mundo, at isang paraan ng pag-impluwensya sa mundo. Ang pagsisimula ay madali - kailangan mo lamang bumili ng camera at matuto mula sa pinakamahusay.

Yuri Pustovoy

Facebook

Website

Si Yuri Pustovoy ay isang nagtapos sa VGIK, isang cinematographer ng Odessa Film Studio na may sampung taong karanasan at isang pinarangalan na litratista sa paglalakbay. Ang kanyang mga gawa ay kinikilala ng mga hurado at mga bisita ng mga internasyonal na eksibisyon at mga paligsahan sa larawan, sa kaban ng mga parangal ni Yuri ng mga parangal Gintong medalya ng International Federation of Photography FIAP Global Arctic Awards 2012. Si Yuri Pustovoy ay hindi lamang isang manlalakbay at litratista, kundi pati na rin isang tagapag-ayos ng mga photo tour para sa mga tunay na photographer at nagsisimula. Ang mga tanawin ng mga camera ng Yuri at ang kanyang koponan ay nakakuha ng mga landscape mula sa buong mundo. Sa panahon ng paglilibot, ibinahagi ni Yuri ang kanyang karanasan sa potograpiya, tumutulong sa pag-film sa payo at gawa, itinuturo ang mga pamamaraan ng pagproseso ng mga litrato sa mga graphic editor.

Sergey Semyonov

Facebook (higit sa 800 mga tagasuskribi)

Website

Si Sergey Semyonov ay naging interesado sa litrato noong 2003, nang ang isang digital camera ay nahulog sa kanyang mga kamay sa kauna-unahang pagkakataon sa kanyang buhay. Simula noon, hindi lamang niya nakatuon ang lahat ng kanyang libreng oras sa libangan na ito, kundi naging photography din sa isang propesyon, palitan ang kanyang karera bilang isang ekonomista para sa kapalaran ng isang litratista sa paglalakbay. Sa paghahanap ng pinakagagandang tanawin ng lupain, binisita ni Sergey ang mga pambansang parke ng North America, ang mga bundok ng Patagonia, ang mga nagyeyelo na lagoons ng Iceland, ang Brazilian gubat at mainit na mga disyerto. Pinuputok niya ang kanyang mga paboritong mga landscape mula sa pagtingin sa isang ibon at isang aktibong kalahok sa proyekto ng AirPano.ru. Sa kanyang unang panorama, ipinakita ni Sergei sa Kremlin kung paano nakikita ito ng mga ibon.

Vlad Sokolovsky

Facebook (higit sa 700 mga tagasuskribi)

Website

Ang Belarusian na photographer na si Vlad Sokolovsky ay kilala bilang master ng genre ng landscape. Tulad ng marami sa kanyang mga kasamahan, naniniwala siya na ang kagandahan ay kahit saan, at ang kasanayan ng litratista ay ipakita ito sa manonood. Siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging tumpak sa kanyang sarili at ang kalidad ng kanyang trabaho. Magugulat ka, ngunit kung minsan si Vlad ay dumating sa parehong lugar nang maraming beses upang makamit ang tamang pag-iilaw at kumuha ng isang mahusay na pagbaril. At din, matagal nang binabasa ni Vlad ang aming magasin at regular na nagbabahagi ng kanyang mga larawan sa aming buong madla.

Alexey Suloev

Website

Nakuha ni Alexey Suloev ang kanyang unang camera sa edad na pitong at mabilis na nasanay sa pagkuha ng mga larawan ng lahat sa paligid niya, lalo na dahil ang kanyang libangan para sa turismo ay nagpapahintulot sa kanya na mahanap ang kanyang sarili sa pinaka hindi pangkaraniwang, hindi maipaliwanag na mga lugar ng Caucasus, Pamir at Tien Shan. Unti-unti, ang mga paglalakbay sa turista ay naging tunay na paglalakbay sa larawan. Sa pagtugis ng mga hindi pangkaraniwang pag-shot, binisita na ni Alexey ang higit sa isang daang mga bansa, kasama ang heograpiya ng kanyang mga paglalakbay kasama ang pinaka hindi naa-access at hindi nababanggit na mga lugar sa ating planeta mula sa Hilaga hanggang sa South Pole. Kumuha ng litrato si Alexey dahil hindi niya mailalarawan sa mga salita ang kagandahan at pagkakaiba-iba ng mundo. Mapagbigay niyang ibinahagi ang lahat ng nakikita niya sa kanyang mga manonood, upang ang bawat isa ay makahanap ng malikhaing inspirasyon sa hindi pagkakamali ng kalikasan.