การถ่ายภาพบุคคลมีกี่ประเภทในการถ่ายภาพ? มีช่างภาพประเภทไหน และคุณเป็นช่างภาพประเภทไหน? เมืองหรือภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม


เมื่อวันที่ 29 พฤษภาคม ศูนย์การถ่ายภาพ Lumiere Brothers ได้จัดมาสเตอร์คลาสโดย Sergei Shandin ซึ่งอุทิศให้กับการถ่ายภาพประเภทต่างๆ เขาร่วมกับผู้เข้าร่วมพยายามค้นหาความแตกต่างระหว่างการถ่ายภาพประเภทหนึ่งกับการสื่อสารมวลชนและการถ่ายภาพประเภทอื่นๆ

ตามความเห็นของ Sergei Shandin การถ่ายภาพประเภทมีเกณฑ์หลักสามประการ:

สารคดี การมีอยู่ของประวัติศาสตร์และโครงเรื่อง (คือสิ่งที่แสดง?) รูปแบบและองค์ประกอบ (แสดงอย่างไร) Sergei พิจารณาองค์ประกอบแต่ละส่วนของการถ่ายภาพประเภทต่างๆ อย่างละเอียดมากขึ้น นี่คือข้อความที่ตัดตอนมาจากคำพูดของเขา

เกี่ยวกับลักษณะสารคดีของการถ่ายภาพประเภทต่างๆ

เมื่อเราพูดถึงการแบ่งภาพถ่ายออกเป็นประเภทต่างๆ เราต้องเข้าใจว่ามีแบบแผนบางอย่าง” Sergei Shandin กล่าว - การถ่ายภาพมีลักษณะเฉพาะที่แตกต่างจากงานศิลปะรูปแบบอื่น เช่น จากการวาดภาพ เป็นต้น สไตล์ของผู้เขียนการเลือกองค์ประกอบและโทนสี - ทั้งหมดนี้ถือเป็นลักษณะของการวาดภาพ แต่ทำไมคนถึงไม่หยิบแปรงและสี แต่เป็นกล้อง?

องค์ประกอบหลักของการถ่ายภาพประเภท: สารคดี ประวัติศาสตร์ และองค์ประกอบที่ถูกต้อง ภาพถ่ายโดย เซอร์เก ชานดิน

สิ่งสำคัญเกี่ยวกับการถ่ายภาพประเภทต่างๆ ก็คือองค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้สามารถสรุปเป็นภาพรวมได้ การถ่ายภาพถือเป็นสารคดีโดยเนื้อแท้ เมื่อดูรูปถ่ายแล้ว เราสามารถพูดได้ว่า: "ใช่ มันเกิดขึ้นแล้ว" เวลาที่หยุดไว้ ความเกี่ยวข้อง ความจริงของช่วงเวลา สิ่งเหล่านี้คือคุณลักษณะที่ทำให้การถ่ายภาพแตกต่างจากงานศิลปะรูปแบบอื่นๆ

ประเภทการถ่ายภาพ: สามารถจัดฉากได้หรือไม่?

ภาพถ่ายอาจไม่ใช่สารคดีหากช่างภาพถ่ายภาพจัดฉาก ตัวอย่างคือผลงานของ Robert Doisneau เขามักจะหันไปใช้การจัดฉากโดยเชิญชวนนักแสดงและเพื่อน ๆ ให้มาแสดงฉากใดฉากหนึ่ง ถ้าเราไม่เรียกรูปถ่ายว่าเอกสาร โดยทั่วไปแล้ว ก็ไม่มีความแตกต่าง: ภาพถ่ายที่จัดฉากหรือไม่ก็ตาม หากช่างภาพเพียงสร้างสถานการณ์โดยไม่แสร้งทำเป็นสารคดี การจัดฉากก็เป็นไปได้

Robert Doisneau มักจะหันไปใช้การถ่ายภาพจัดฉาก โดยจัดเตรียมนักแสดงและผู้สัญจรไปมาล่วงหน้า การถ่ายภาพประเภทนี้ก็เป็นการถ่ายภาพประเภทหนึ่งเช่นกัน แต่ไม่มีคุณภาพเชิงสารคดี

นอกจากนี้ภาพถ่ายต้องไม่มีเหตุการณ์หรือเรื่องราว เธออาจไม่มีการถ่ายภาพเชิงเล่าเรื่องและการจัดองค์ประกอบภาพ หากมีคุณสมบัติทั้งหมดนี้ เราก็สามารถเรียกประเภทภาพถ่ายได้

ช่างภาพเลือกเรื่องที่จะนำเสนอต่อผู้ชม

ในการถ่ายภาพวารสารศาสตร์ ช่างภาพจะสำรวจปรากฏการณ์บางอย่างและถ่ายทอดผ่านตัวเขาเอง แนวคิดนี้กว้างกว่ามาก ฉันหมายถึงการถ่ายภาพประเภทต่างๆ สำหรับการถ่ายภาพประเภทต่างๆ การมีโครงเรื่องเป็นสิ่งสำคัญ อย่างไรก็ตาม การถ่ายภาพสามารถสร้างเรื่องราวที่ไม่มีอยู่จริงได้ หากโครงเรื่องปรากฏในภาพถ่ายถึงแม้จะไม่มีในชีวิต แต่ก็มีเรื่องราวเกิดขึ้น การถ่ายภาพในกรณีเช่นนี้จะสร้างความเป็นจริงที่ไม่มีอยู่จริง ช่างภาพเห็นโลกทั้งใบอยู่ตรงหน้าเขา และเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขาที่จะเห็นเฟรม เน้นมัน และนำเสนอต่อสาธารณะ เขาต้องเลือกองค์ประกอบและตัวละครที่เขาต้องการแสดงในเฟรมเพื่อให้ภาพถ่ายบอกเล่าเรื่องราว ด้วยเหตุนี้การจัดองค์ประกอบภาพจึงมีความสำคัญมาก มันต้องดีแน่ๆเพราะมันเป็นตัวกำหนดการรับรู้ของเฟรม หากการจัดองค์ประกอบภาพไม่ดีนัก ผู้ชมก็จะไม่เข้าใจเรื่องราวของภาพ

ช่างภาพมีโลกทั้งใบอยู่ตรงหน้าเขา และเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขาที่จะเห็นเฟรม เน้นมัน และนำเสนอต่อสาธารณะ ภาพถ่ายโดย เซอร์เก ชานดิน

สิ่งที่สำคัญกว่านั้นคือขอบเขตระหว่างว่าเป็นเอกสารหรือไม่ ในทุกภาพถ่ายย่อมมีตัวช่างภาพเองอยู่เสมอ มันมีอิทธิพลต่อสถานการณ์ในทางใดทางหนึ่ง รูปร่างหน้าตาของเขามีอิทธิพลต่อสถานการณ์และกำหนดพฤติกรรมของผู้คนที่ถูกจับได้ในเฟรม ดังนั้น ไม่มีภาพถ่ายใดที่สามารถมีวัตถุประสงค์และสารคดีได้ร้อยเปอร์เซ็นต์ เพียงแค่เขาปรากฏตัว ช่างภาพก็แนะนำองค์ประกอบของการจัดส่ง

การถ่ายภาพประเภทต่างๆ มีเรื่องราวอยู่เสมอ

สิ่งสำคัญไม่เพียงแต่สิ่งที่แสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีการแสดงด้วย เหตุการณ์ใดๆ ก็สามารถแสดงได้อย่างน่าสนใจ หรือแสดงได้ไม่น่าสนใจก็ได้ เกณฑ์สำหรับภาพถ่ายที่น่าสนใจนั้นค่อนข้างเป็นอัตวิสัย หากต้องการเข้าใจงานบางชิ้น คุณจำเป็นต้องรู้ประวัติศาสตร์ศิลปะ แต่สำหรับงานอื่นๆ คุณไม่จำเป็นต้องรู้ ไม่อาจวัดระดับความงามด้วยไม้บรรทัดได้ ตัวอย่างเช่น André Kertész ประสบความสำเร็จในการสร้างสรรค์ทั้งภาพถ่ายเชิงเล่าเรื่องและภาพถ่ายในรูปแบบที่มีความสำคัญ

องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของการถ่ายภาพประเภทต่างๆ คือรูปแบบ ความสมบูรณ์ของรูปแบบสร้างการรับรู้ด้านสุนทรียะ ดูกรอบแล้วบอกว่าสวย ช่างภาพ Trent Park ถ่ายภาพตัวแบบที่ธรรมดาที่สุด แต่สังเกตเห็นการผสมผสานขององค์ประกอบที่น่าประหลาดใจ

บ่อยครั้งในงานดังกล่าว โครงเรื่องสามารถกำหนดและแสดงออกได้ไม่ดีนัก แต่ความมั่งคั่งของรูปแบบ - เราดูรูปถ่ายแล้วบอกว่ามันสวยงาม ความสมบูรณ์ของรูปแบบสร้างการรับรู้ด้านสุนทรียภาพ การเพิ่มองค์ประกอบต่างๆ ให้เป็นรูปนามธรรม ในกรณีนี้แบบฟอร์มจะกำหนดการเกิดขึ้นของโครงเรื่อง

การถ่ายภาพยังพยายามมองหาวิธีใหม่ๆ ในการแสดงออกอีกด้วย เมื่อเวลาผ่านไป วิธีการแสดงออกมีการเปลี่ยนแปลงหลายครั้ง

ช่างภาพที่น่าสนใจอีกคนคือเทรนท์พาร์ค เขาถ่ายทำเรื่องที่ธรรมดาที่สุดเป็นส่วนใหญ่ แต่แสดงมันออกมาในลักษณะที่ทำให้เราประหลาดใจ

จะหาเรื่องราวได้ที่ไหน?

ช่างภาพที่ดีส่วนใหญ่ที่ฉันรู้จักใช้กลยุทธ์เดียวกัน พวกเขาตัดสินใจล่วงหน้าว่าต้องการถ่ายทำอะไร ช่างภาพจะต้องออกไปเดินเล่นโดยมีจุดประสงค์เฉพาะเจาะจงในการถ่ายภาพบางสิ่งบางอย่าง

ในการถ่ายภาพประเภทต่างๆ สิ่งสำคัญคือต้อง "คำนวณ" ภาพและรอจังหวะที่เหมาะสมได้ ภาพถ่ายโดยอองรี คาร์เทียร์ เบรสสัน

เรื่องราวสามารถพบได้ทุกที่ ความตั้งใจของคุณจะเป็นตัวกำหนดอุปกรณ์ที่เหมาะสมที่คุณต้องนำติดตัวไปด้วย สิ่งสำคัญคือต้องทราบสถานที่ที่คุณสามารถถ่ายภาพสิ่งที่อยู่ในใจได้ คุณสามารถค้นหาสถานที่ที่สถานการณ์เกิดขึ้น “คาดการณ์” ช็อตที่น่าสนใจและรอช่วงเวลาที่เหมาะสม การถ่ายภาพแบบซุ่มโจมตีเป็นหนึ่งในวิธีการถ่ายภาพประเภทต่างๆ

ประเภทการถ่ายภาพ: อะไรคือความแตกต่างจากการรายงานข่าว?

การรายงานคือเมื่อคุณรู้ชัดเจนว่าจะมีเหตุการณ์และถ่ายทำ หากคุณถ่ายภาพคุณยายที่กำลังวิ่งข้ามถนน นี่ไม่ใช่การรายงานข่าว แต่เป็นการถ่ายภาพแนวประเภท หรือภาพถ่ายแนวสตรีท การถ่ายภาพกีฬาก็เป็นรายงานเช่นกัน

ข้อสรุป

วิธีที่ดีที่สุดในการสร้างภาพถ่ายประเภทต่างๆ คือการทำความคุ้นเคยกับสถานการณ์ เหตุการณ์ ใบหน้า และสร้างความสัมพันธ์ทางอารมณ์ที่เข้มแข็งกับตัวละคร ต้องใช้เวลาในการรู้สึกถึงสถานการณ์ เหมาะอย่างยิ่งหากคุณมีเวลาเพียงพอที่จะรออารมณ์ดังกล่าว

ภาพถ่ายแสดงให้เห็นสิ่งเรียบง่ายในลักษณะที่ทำให้เราสนใจที่จะมองสิ่งเหล่านั้น ในระหว่างการถ่ายทำ ช่างภาพมักไม่เข้าใจว่ากำลังทำอะไรอยู่ สิ่งสำคัญคือต้องเลือกภาพหนึ่งภาพจากหลายร้อยภาพจากวิดีโอ คุณสามารถค้นหาตัวห้อยในภาพใดก็ได้ ภาพถ่ายควรสื่อสารกับผู้ชมด้วยภาษาภาพที่เรียบง่ายและเข้าใจได้ มีสมาคมมากเท่าที่มีคนดู ไม่จำเป็นต้องป้องกันไม่ให้ผู้ชมมองเห็นบางสิ่งของเขาเอง

วันนี้เราอยากจะพูดคุยกับคุณเกี่ยวกับเทรนด์ที่น่าสนใจที่สุดสองประการในศิลปะการถ่ายภาพ ได้แก่ การถ่ายภาพประเภทและการถ่ายภาพรายงานข่าว ตามกฎแล้ว ผู้ชมจะชื่นชมและเพลิดเพลินกับภาพถ่ายทิวทัศน์ ภาพบุคคล หรือหุ่นนิ่งเท่านั้น แต่ประเภทและการรายงานข่าวทำให้ผู้ที่ดูภาพคิด บางครั้งคุณคิดถึงปัญหาที่ค่อนข้างร้ายแรง

ก่อนอื่น มาทำความเข้าใจแนวคิดกันดีกว่า: การถ่ายภาพประเภทและการถ่ายภาพรายงานข่าวคืออะไร พวกเขาแตกต่างกันอย่างไรและมีอะไรเหมือนกัน?

ก่อนอื่น รายงานภาพถ่ายคือรายงานของช่างภาพเกี่ยวกับงานบางอย่าง ซึ่งเป็นงานที่เขาเข้าร่วม แต่ในขณะเดียวกัน นี่เป็นอุปมาอุปไมยที่ควรดึงดูดความสนใจของผู้ชม เรียกให้ผู้ชมคิดถึงสิ่งที่ปรากฎในภาพถ่าย บังคับให้เขาพัฒนาทัศนคติต่อเหตุการณ์ที่กำลังดำเนินอยู่ตามที่อธิบายไว้ในรายงาน

การทำงานเกี่ยวกับรายงานภาพถ่ายนั้น ผู้เขียนจะต้องมีประสบการณ์มาบ้าง คุณไม่สามารถจัดทำรายงานได้ง่ายขนาดนั้น ในการทำเช่นนี้ คุณต้องพัฒนาความสามารถในการดูโครงเรื่องและมีความรู้เกี่ยวกับสิ่งที่คุณกำลังถ่ายทำ ตัวอย่างเช่น เมื่อถ่ายทำรายงานการแข่งขันฟุตบอล อย่างน้อยคุณต้องรู้กฎกติกาของเกมฟุตบอล หากต้องการถ่ายทำรายงานเกี่ยวกับการฉายรอบปฐมทัศน์ของโรงละคร อย่างน้อยที่สุดคุณจำเป็นต้องรู้พื้นฐานของศิลปะการแสดงละคร... แน่นอนว่าในการทำงานประเภทนี้ คุณต้องมีความชำนาญในเทคนิคการถ่ายภาพ

ช่างภาพที่มีส่วนร่วมในการถ่ายภาพรายงานข่าวจะต้องไม่ลืมเกี่ยวกับตรรกะของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นรอบตัวเขา รู้จักเหตุการณ์เหล่านี้ ติดตามและแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงความสัมพันธ์ขององค์ประกอบและขั้นตอนต่างๆ อย่างเชี่ยวชาญ ผู้เชี่ยวชาญด้านการรายงานภาพถ่ายที่มีประสบการณ์สามารถนำเสนอเหตุการณ์ที่ดูเหมือนไม่มีนัยสำคัญและไม่สำคัญให้กับคุณและฉันในฐานะเรื่องราวที่น่าอัศจรรย์และน่าหลงใหล หากคุณตัดสินใจที่จะทุ่มเทความคิดสร้างสรรค์ให้กับการรายงานภาพถ่าย คุณต้องพัฒนาคุณสมบัติของนักเล่าเรื่องที่น่าสนใจในตัวคุณ แต่เมื่อทำรายงาน อย่าลืมเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ของผู้เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น เกี่ยวกับอัตวิสัยของผู้เขียน ท้ายที่สุดแล้ว ภาพถ่ายรายงานข่าวใดๆ ไม่เพียงสะท้อนถึงข้อเท็จจริงของเหตุการณ์ที่บรรยายเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงทัศนคติของผู้เขียนรายงานภาพถ่ายด้วย พูดง่ายๆ ก็คือ ช่างภาพดูเหมือนจะโน้มน้าวผู้ชมให้อยู่ในมุมมองของเขา เพียงแต่เขาทำสิ่งนี้ไม่ใช่ด้วยคำพูดธรรมดา แต่เป็นภาษาของการถ่ายภาพ ดังนั้น เขาจึงมีส่วนร่วมในการโฆษณาชวนเชื่อถึงสถานการณ์ที่เกิดขึ้นโดยไม่รู้ตัว ซึ่งเป็นเหตุการณ์ที่กำลังปรากฏอยู่หน้าเลนส์กล้องของเขาโดยไม่รู้ตัว อย่างไรก็ตามสามารถทำได้อย่างมีสติและตั้งใจ แต่อย่างที่พวกเขาพูดกันว่าเป็นไม้ลอย

ดังนั้น เราสามารถสรุปได้ง่ายๆ ว่า รายงานภาพถ่าย หรือแม้แต่ภาพถ่ายรายงานเพียงภาพเดียวก็เป็นเพียงการตีความเท่านั้น แต่เธอต้องซื่อสัตย์ ไม่มีการบิดเบือนหรือหลอกลวงผู้ชม นี่เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ที่นี่

แต่การถ่ายภาพประเภท ต่างจากการถ่ายภาพข่าวตรงที่ถ่ายทอดฉากต่างๆ ที่เกิดขึ้นรอบตัวเราในชีวิตประจำวัน แสดงให้เราเห็นภาพของผู้คนรอบตัวเรา สิ่งสำคัญคือช่างภาพจะต้องสามารถมองเห็นและบันทึกช่วงเวลาที่สดใสและแปลกประหลาดในชีวิตประจำวันได้ทันท่วงที การทำงานเกี่ยวกับการถ่ายภาพประเภทต่างๆ ช่วยให้ช่างภาพในงานของเขามีความน่าสนใจ คล่องตัว แม้จะดูแปลกตาในบางด้าน และไวต่อสิ่งที่เกิดขึ้น ภาพถ่ายประเภทสามารถเรียกได้ว่ามีเอกลักษณ์ได้อย่างปลอดภัย ท้ายที่สุดแล้ว ฉากที่ถ่ายไว้บนพวกเขาจะไม่มีวันเกิดขึ้นซ้ำอีก

สิ่งสำคัญที่ช่างภาพที่เกี่ยวข้องกับการถ่ายภาพประเภทต่างๆ จะต้องรู้และสามารถทำได้คืออะไร?

สิ่งสำคัญคือการเรียนรู้ไม่เพียงแต่จะเห็นสิ่งที่เกิดขึ้น เพื่อสังเกตทุกสิ่งที่น่าสนใจและผิดปกติ ไม่ธรรมดารอบตัวคุณ แต่ยังต้องเข้าใจอย่างชัดเจนว่าเกิดอะไรขึ้นต่อหน้าเลนส์กล้อง สิ่งสำคัญคือต้องสามารถเลือกจุดถ่ายภาพที่เหมาะสม ถ่ายภาพจากมุมที่ได้เปรียบ ได้ทันที แม้ในระหว่างขั้นตอนการถ่ายภาพ มีเวลาจัดองค์ประกอบของเฟรม เลื่อนดูโครงเรื่องในหัวด้วยจิตใจ และ ล้นหลาม. ทั้งหมดนี้มาพร้อมกับประสบการณ์และทักษะ เพื่อพัฒนาทักษะนี้ ช่างภาพจะต้องทำงานหนักมาก และงานนี้ก็จะได้รับรางวัล คุณจะได้เรียนรู้การยิงโดยไม่ต้องคิดในระดับสัญชาตญาณ

สำหรับผู้ที่ไม่ได้ฝึกหัดหรือเป็นมือใหม่ในการถ่ายภาพ อาจดูเหมือนว่าการรายงานภาพถ่ายและประเภทการถ่ายภาพจะมีลักษณะคล้ายกันมาก แต่นี่เป็นความเข้าใจผิดที่พบบ่อย

สิ่งสำคัญที่ทำให้ภาพถ่ายประเภทต่างๆ แตกต่างจากรายงานข่าวก็คือ บุคคลนั้นจะต้องปรากฏตัวในระยะใกล้ ภาพระยะใกล้ไม่ได้อยู่ในความรู้สึกในการจัดองค์ประกอบ ไม่ใช่ใบหน้าในฟูลเฟรม แต่อยู่ในความหมายเชิงความหมาย บุคคลจะต้องแสดงให้เห็นในทุกประสบการณ์อารมณ์อารมณ์ของเขา ในการถ่ายภาพประเภทต่างๆ บุคคลควรถูกฉกฉวยจากการจ้องมองของช่างภาพด้วยการคลิกกล้อง จากกระแสเหตุการณ์ทั่วไปในชีวิตประจำวันสมัยใหม่ บุคคลที่มีความซับซ้อน มีโลกภายใน นั่นคือสิ่งที่สำคัญที่สุดในการถ่ายภาพประเภทต่างๆ นี่คือสิ่งสำคัญในการเรียนรู้ที่จะถ่ายทอดให้ผู้ชม

สัญญาณอีกอย่างหนึ่งซึ่งเป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นของประเภทภาพถ่ายคือความอบอุ่นของน้ำเสียง บทร้อง ความนุ่มนวล และจิตวิญญาณ ภาพถ่ายประเภทที่ดีและมีทักษะที่ดี อาจกล่าวได้ว่าเป็นการแสดงทั้งหมดที่มีการแสดงละครในตัวมันเอง ผู้ชมควรรู้สึกราวกับว่าพวกเขาได้เห็นสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนที่ช่างภาพจะกดปุ่มชัตเตอร์ของกล้อง และอะไรจะเกิดขึ้นในนาที หนึ่งชั่วโมง และแม้กระทั่งวันถัดไป...

บทความวันนี้จะเป็นประโยชน์กับมือใหม่ทุกรุ่น ในบทความนี้เราพูดถึง ประเภทการยิงหลักและความแตกต่างของพวกเขา ตัวอย่าง คำอธิบาย และทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้อยู่ในโพสต์ของเรา

อย่างที่คุณอาจคาดเดาได้ว่าเรากำลังพูดถึงแนวการถ่ายภาพ เป็นประเภทที่กำหนดทิศทางของการถ่ายทำในอนาคต ตัวละคร อุปกรณ์ประกอบฉาก เสื้อผ้า และการประมวลผล เป็นที่น่าสังเกตว่าเรากำลังพูดถึงประเภทของการถ่ายภาพ ทิศทาง และไม่เกี่ยวกับเป้าหมาย สิ่งเหล่านี้แตกต่างกัน เนื่องจากจากมุมมองของเป้าหมาย การถ่ายภาพสามารถแบ่งออกเป็นการถ่ายภาพแคตตาล็อก การถ่ายภาพสำหรับ Lookbook ฯลฯ แต่ตอนนี้เราจะพูดถึงลักษณะของช็อตโดยเฉพาะ ด้วยเหตุนี้ จึงไม่มีรายการประเภทอย่างเป็นทางการที่ชัดเจน แต่ประเภทที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดสามารถระบุได้หลายประเภท ซึ่งทุกรุ่นควรมีแนวคิด

ประเภทแรกและที่พบบ่อยที่สุดคือ "ภาพบุคคล" นี่เป็นการถ่ายภาพประเภทที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวจริงๆ ซึ่งงานนี้ก็คือ โชว์ความงามตามธรรมชาติของตัวแบบ- โดยปกติแล้วอุปกรณ์ประกอบฉากหรือการแต่งหน้าที่สดใสแปลกตาจะไม่ใช้สำหรับการถ่ายภาพบุคคล แต่การแต่งหน้าตามธรรมชาติและเสื้อผ้าสวย ๆ ที่เข้ากับภาพก็เพียงพอแล้ว หากจำเป็นต้องถ่ายภาพเต็มตัว คุณสามารถสร้างภาพบุคคลเต็มตัวได้ แต่หากเป้าหมายหลักคือการเน้นที่ส่วนบนของร่างกาย คุณก็สามารถใช้ภาพบุคคลขนาดครึ่งความยาวได้


ประเภทถัดไปเป็นสิ่งที่ทุกคนคุ้นเคยอย่างแน่นอน - แม้ว่าคุณจะไม่เคยเป็นนางแบบมาก่อน แต่คุณคงเคยดูแคตตาล็อกเครื่องสำอางมาก่อน ซึ่งหมายความว่าคุณเคยเห็นสาวสวยที่มีใบหน้าปกติแสดงให้เห็นเฉดสีใหม่ของลิปสติกหรืออายแชโดว์ ประเภทนี้ในชุมชนการสร้างแบบจำลองมักเรียกว่า "การถ่ายภาพความงาม" โดดเด่นด้วยการถ่ายภาพใบหน้าขนาดใหญ่ การแต่งหน้าที่สวยงาม เรียบร้อย โดดเด่น และทรงผมที่สมบูรณ์แบบ โดยปกติแล้วเป้าหมายของการถ่ายภาพความงามคือ เน้นการแต่งหน้าหรือลักษณะใบหน้าส่วนบุคคลของนางแบบ - ริมฝีปาก ดวงตา โหนกแก้ม- ต่างจากการถ่ายภาพพอร์ตเทรต ภาพบิวตี้จะมีความมันเงามากกว่ามาก

อย่างไรก็ตาม เรามีการแข่งขันบนเว็บไซต์ของเราซึ่งเรา... ดังนั้นคุณจะมีโอกาสที่ดีที่จะดูตัวอย่างการยิงครั้งนี้

อีกประเภทหนึ่งที่หาได้ง่ายในนิตยสารแฟชั่นคือการถ่ายภาพแฟชั่น การเน้นในการถ่ายภาพดังกล่าวเป็นหลัก เสื้อผ้าและอุปกรณ์เสริมตลอดจนการสร้างภาพ ดึงดูดผู้ชมด้วยความสวยงามและความลึกลับ- คุณมักจะไม่ค่อยเห็นผู้หญิงในภาพนี้ในชีวิตจริง และนี่คือจุดดึงดูดของเธอ - เธออยู่ห่างไกลและไม่จริง แต่ราวกับว่าเธอกำลังจะก้าวออกจากปกนิตยสาร ช่างภาพและนางแบบไม่มีข้อจำกัดในทางปฏิบัติในเรื่องการเลือกอุปกรณ์เสริม การจัดแสง และการแต่งหน้า และการถ่ายภาพแฟชั่นสมัยใหม่ก็มีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับการถ่ายภาพประเภทความงามหรือความเย้ายวนใจ


การถ่ายภาพสไตล์เย้ายวนใจได้รับการออกแบบมาเพื่อนำเสนอนางแบบ ภาพที่น่าสนใจที่สุดสำหรับผู้ชม- ขอแนะนำให้ใช้เครื่องประดับที่สดใสและมีราคาแพง รวมถึงเสื้อผ้าที่หรูหราและการแต่งหน้าที่สมบูรณ์แบบ วิธีที่ดีที่สุดคือถ่ายภาพในบรรยากาศโรแมนติก - ห้องนอนหรูหราแบบเดียวกันจากสตูดิโอถ่ายภาพที่มีเตียงสี่เสา เตาผิง และโซฟาหนังเหมาะสำหรับการถ่ายภาพดังกล่าว


และเนื่องจากเราเข้าใกล้สไตล์ความเย้ายวนใจแล้ว จึงควรพูดถึงประเภทที่แปลกมากอีกประเภทหนึ่ง - ขยะ - มันเป็น "การต่อต้านความเย้ายวนใจ" คุณเคยเห็นรูปถ่ายที่ดูเหมือนว่านางแบบเพิ่งมาจากจุดศูนย์กลางของการระเบิด ผมยื่นออกไปในทิศทางที่ต่างกัน เสื้อผ้าที่น่าขนลุกหรือฉีกขาด? นี่คือการถ่ายภาพสไตล์ถังขยะ แนวคิดหลักของการถ่ายภาพดังกล่าวคือการท้าทายการถ่ายภาพนิ่งที่สวยงามในอุดมคติและ เผยให้เห็นถึงพลวัต พลัง และความงดงามในความโกลาหล

นอกเหนือจากแนวเพลงหลักแล้ว ยังสามารถแยกแยะแนวเพลงที่เล็กกว่าอีกหลายแนว แทนที่จะเป็นแนวเพลงได้ นี่คือการถ่ายภาพในสไตล์ย้อนยุค พินอัพ กรันจ์ และสตรีทแฟชั่น โดยทั่วไปสไตล์เหล่านี้จะไม่แบ่งออกเป็นกลุ่ม ดังนั้นแต่ละสไตล์จึงสามารถนำมาประกอบกับประเภทหนึ่งหรือหลายประเภทได้ ตัวอย่างเช่น การถ่ายภาพในสไตล์กรันจ์ถือเป็นส่วนย่อยของประเภทเช่นแฟชั่น และแฟชั่นแนวสตรีทก็เป็นแฟชั่นเดียวกัน แต่ตัดกับฉากหลังของตึกในเมือง

30.09.2016

คำว่า "รายงาน" ที่หลายคนคุ้นเคยนั้นมาจากภาษาฝรั่งเศส "นักข่าว" - "พกพา" และภาษาอังกฤษ - "รายงาน" ซึ่งแปลว่า "รายงานรายงาน" อย่างแท้จริง เป็นเรื่องง่ายที่จะเดาได้ว่าในความหมายที่แท้จริงของคำว่า - นักข่าวหรือนักข่าว - คือบุคคลที่ "ย้าย" เหตุการณ์ข่าวจากโลกแห่งความเป็นจริงไปยังกระดาษหรือโลกเสมือนจริง

และรายงานภาพถ่ายจะนำเสนอเหตุการณ์เหล่านี้แก่ผู้ชมไม่ใช่ผ่านคำพูดและน้ำเสียง แต่ผ่านรูปภาพ การรับรู้ภาพ กล่าวอีกนัยหนึ่งมันเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ในรูปถ่าย

รายงานภาพถ่ายมีความน่าสนใจเนื่องจากไม่สามารถจัดฉากได้ ช่างภาพเก็บภาพช่วงเวลาของชีวิตจริงท่ามกลางเหตุการณ์ต่างๆ ที่ต้องมองเห็นมุมที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด และอยู่ท่ามกลางสิ่งที่เกิดขึ้น และลักษณะเด่นของการถ่ายภาพดังกล่าวยังคงเป็นลักษณะสารคดี นอกจากนี้ ช่างภาพไม่มีโอกาสถ่ายภาพซ้ำหรือถ่ายในช่วงเวลาเดียวกัน

ช่างภาพ เบลี วลาดิเมอร์

ประเภทของการถ่ายภาพรายงานข่าว

ในรูปแบบการรายงานภาพถ่าย สามารถแบ่งออกได้เป็น 2 ประเภทคร่าวๆ ซึ่งบางครั้งมีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิด:

  • ตามเหตุการณ์;
  • ทุกวัน.

ประการแรกคือรายงานเหตุการณ์ นี่คือการถ่ายทำกิจกรรมทุกประเภท - รอบปฐมทัศน์, การแข่งขัน, ฟอรัมต่างๆ, การนำเสนอผลงาน, วันหยุด ฯลฯ

ประการที่สองคือการรายงานรายวันซึ่งสะท้อนถึงเหตุการณ์ในชีวิตปกติในช่วงเวลาประจำวันที่หลายคนคุ้นเคย

คุณสมบัติของรายงานภาพถ่าย

รายงานภาพถ่ายอาจประกอบด้วยเฟรมเดียวซึ่งสะท้อนถึงเนื้อเรื่องทั้งหมดของงาน หรืออาจอยู่ในรูปแบบของเรียงความภาพถ่าย หรือชุดภาพถ่ายก็ได้ ไม่สำคัญว่าเหตุการณ์จะต่อเนื่องกันหรือเกิดขึ้นในลักษณะที่วุ่นวาย ตราบใดที่เหตุการณ์เหล่านั้นรวมกันเป็นประเด็นเดียวกัน

เรียงความภาพถ่ายช่วยให้ช่างภาพสามารถถ่ายทอดเรื่องราวที่สอดคล้องกันและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น เพื่อให้ผู้ชมรับรู้และเข้าใจเหตุการณ์ต่างๆ ได้สะดวกยิ่งขึ้น เนื้อหาจะถูกถ่ายทำตามรูปแบบที่เรียบง่าย คล้ายกับบทภาพยนตร์: จุดเริ่มต้น การพัฒนา จุดไคลแม็กซ์ และการสิ้นสุด

ช่างภาพ Korenev Dmitry

การถ่ายภาพแนวนี้ไม่ใช่วิธีที่ง่ายที่สุด และไม่มากนักเพราะคุณต้องตื่นตัวตลอดเวลา คว้าช่วงเวลานั้นไว้ ใส่ใจในรายละเอียดของสิ่งที่เกิดขึ้น และประเมินสถานการณ์โดยทั่วไป มองหาสถานที่ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด สำหรับช็อต

ตัวอย่างเช่น การรายงานกิจกรรมไม่เพียงแต่เกี่ยวกับการบันทึกช่วงเวลาและเหตุการณ์ที่สนุกสนานเท่านั้น การรายงานเหตุการณ์ยังรวมถึงการถ่ายทำงานศพ ฉากอุบัติเหตุ การนัดหยุดงาน การปะทะกันด้วยอาวุธ และแม้กระทั่งปฏิบัติการทางทหาร บ่อยครั้ง นอกจากภาระทางอารมณ์ที่หนักหน่วงแล้ว งานนี้ยังถือเป็นภัยคุกคามต่อชีวิตของช่างภาพอีกด้วย

อย่างไรก็ตาม นอกเหนือจากการรายงานจาก "จุดที่น่าสนใจ" ของโลกแล้ว นักข่าวภาพถ่ายยังครอบคลุมถึงการแข่งขันกีฬาและคอนเสิร์ต การกล่าวสุนทรพจน์ในที่สาธารณะและวันหยุด การประชุมและนิทรรศการ นอกจากนี้ ประเภทนี้มักใช้ในการถ่ายภาพกิจกรรมในบ้าน เช่น งานแต่งงาน งานพร็อม งานเลี้ยงเด็ก และวันเกิด

เรียงความภาพถ่ายคุณภาพสูงจะเก็บรักษาเหตุการณ์ ความประทับใจ อารมณ์ อารมณ์ และประสบการณ์ที่สำคัญที่สุดไว้ในความทรงจำ และช่างภาพต้องเผชิญกับภารกิจในการถ่ายภาพและบันทึกช่วงเวลาที่น่าประทับใจที่สุดในภาพถ่าย ทำให้เกิดภาพองค์รวมของสิ่งที่เกิดขึ้น

สิ่งพิมพ์ที่น่าสนใจบนเว็บไซต์

ความเป็นจริงทำให้เรามีวิชาที่หลากหลายมากมาย และเราต้องสามารถเลือกสิ่งสำคัญได้ เราต้องพยายามเสมอที่จะเข้าไปในช่องมองภาพสิ่งที่แสดงให้เห็นปรากฏการณ์ของความเป็นจริงได้ชัดเจนที่สุด... เราสังเกตและช่วยเหลือผู้อื่นให้มองเห็นและเข้าใจ โลกที่ล้อมรอบเราด้วยข้อเท็จจริงที่ธรรมดาที่สุด

อองรี คาร์เทียร์-เบรสสัน

ประเภทการถ่ายภาพ

ประเภทการถ่ายภาพเป็นแนวคิดที่ซับซ้อนและคลุมเครือ ซึ่งมักก่อให้เกิดความเข้าใจผิดทั้งในตัวผู้ชมและช่างภาพเอง บางทีปัญหาอาจไม่ได้อยู่ในแนวคิด แต่อยู่ในคำศัพท์ซึ่งมักจะนำไปสู่ความสับสน เพื่อแยกแยะประเภทเป็นแนวคิดประวัติศาสตร์ศิลปะ (ทิวทัศน์ หุ่นนิ่ง ภาพเหมือน) จาก "ประเภท" - รูปภาพสถานะและการกระทำของผู้คน - คำนี้จะใส่เครื่องหมายคำพูดในอนาคต
แน่นอนว่าต้นกำเนิดของแนวคิดนี้กลับไปสู่การวาดภาพ ดังนั้นความเฉพาะเจาะจงของ "ประเภท" ในการถ่ายภาพจึงคล้ายคลึงกันในหลายๆ ด้าน ดังนั้นในการวาดภาพ “ประเภท” จึงหมายถึงการพรรณนาฉากต่างๆ ในชีวิตประจำวัน ตัวอย่างเช่นบนผืนผ้าใบของจิตรกรชาวเฟลมิชแห่งศตวรรษที่ 17 วันหยุดของครอบครัวที่ร่าเริงมีเสียงดังชาวนากำลังเต้นรำและการต่อสู้ที่เมาเหล้าก็โหมกระหน่ำในร้านเหล้า ฉากที่มีชีวิตชีวาและแออัดเหล่านี้เต็มไปด้วยพลังอันมีชีวิตชีวา แนวคิดของ "ประเภท" ในการถ่ายภาพยังหมายถึงการพรรณนาสภาพและการกระทำของผู้คนด้วย แต่ด้วยความที่เปี่ยมด้วยขนบธรรมเนียมประเพณีของวิจิตรศิลป์ เธอจึงแสวงหาวิถีทางพิเศษของตัวเองในเวลาเดียวกัน
ธีมของภาพถ่าย "ประเภท" คือสภาพแวดล้อมทางสังคมและชีวิตประจำวันเป็นหลัก และสื่อภาพคือผู้คน และเนื่องจากสภาพแวดล้อมกลายเป็นวัตถุหลักของภาพ และคนที่บันทึกไว้เพียงอธิบายและให้ความสว่างเท่านั้น เราจึงสามารถพูดได้ว่าหลักการประเภทหลักของ "ประเภท" คือการเป็น "กระจกเงาของโลก" การมีอยู่ของโครงเรื่อง นั่นคือ การบันทึกของช่างภาพเกี่ยวกับกระบวนการหรือการกระทำบางอย่างที่เกิดขึ้น ถือเป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับภาพถ่าย "ประเภท"
ด้วยวิธีนี้ "ประเภท" จึงคล้ายกับภาพยนตร์มาก แต่ "ประเภท" ต่างจากภาพยนตร์ตรงที่แสดงออกเพียงขั้นตอนเดียวของกระบวนการ ภาพถ่ายประเภทบางครั้งมีลักษณะเฉพาะของภาพบุคคล เนื่องจากในทั้งสองกรณี วัตถุที่มองเห็นได้ทั่วไปคือบุคคล อย่างไรก็ตาม มีความแตกต่างพื้นฐานอยู่ที่นี่: ในภาพบุคคล แหล่งที่มาหลักขององค์ประกอบที่แสดงออกคือบุคคลที่แสดงให้เห็น ในขณะที่ใน "ประเภท" เป็นกระบวนการที่เขามีส่วนร่วม หาก "ประเภท" เป็น "กระจกเงาของโลก" ดังนั้นภาพบุคคลก็คือ "กระจกเงาแห่งจิตวิญญาณ"

ประเภทการถ่ายภาพอาจเป็น:

1. จัดฉาก -กำกับการยิง แนะนำฮีโร่ให้เข้าสู่สถานการณ์สมมติ

2. รายงาน -การถ่ายทำเหตุการณ์ที่ไม่เกี่ยวข้องกับการกำกับหรือการแสดงละคร

จัดฉาก

การถ่ายทำประเภทอาจเป็นผลมาจากความพยายามในการกำกับที่รู้จักกันดี เพื่อดำเนินการตามแผน ช่างภาพจะเลือกสถานที่ที่เหมาะสม คิดเกี่ยวกับองค์ประกอบของภาพถ่ายในอนาคต กำหนดแสง และแนะนำท่าทาง ท่าทาง หรือการกระทำแก่ผู้ถูกถ่ายภาพ อย่างไรก็ตามจะต้องทำในลักษณะที่ผู้ชมไม่รู้ว่าทุกอย่างถูกคิดไว้ล่วงหน้าแล้ว การกำกับต้องใช้ความอ่อนไหว รสนิยม และความรู้สึกเป็นพิเศษจากช่างภาพ ไม่เช่นนั้นภาพจะออกมาไม่สมจริง ไร้เสน่ห์แห่งชีวิตในทันที

รายงาน


การรายงานภาพถ่ายสามารถและสร้างภาพถ่ายประเภทที่ยอดเยี่ยมได้ ที่นี่ช่างภาพจะต้องค้นหาตัวแบบในความเป็นจริง ผู้เสนอวิธีการรายงานข่าวมีพื้นฐานมาจากความเชื่อที่ว่าโลกภายนอกเต็มไปด้วยวงดนตรีที่แสดงออกถึงอารมณ์ และเป้าหมายของช่างภาพคือการค้นพบพวกเขาและจับภาพพวกเขาได้ทันเวลา "Repoter" - จากภาษาฝรั่งเศสหมายถึงการถ่ายโอนจัดเรียงใหม่ย้าย ดังนั้น ภาพถ่ายรายงานข่าวจึงเป็นเหตุการณ์ต่างๆ ของโลกที่ช่างภาพถ่ายทอดมาสู่ภาพถ่าย
คันดินสกีกล่าวว่าภาพวาดนั้นได้รับการทาสีอย่างดีซึ่งมีชีวิตที่สมบูรณ์ภายใน คำจำกัดความนี้ยังใช้กับการถ่ายภาพด้วย ไม่ว่าวิธีการทำงานจะเป็นแบบจัดฉากหรือรายงานก็ตาม ภาพถ่ายประเภทต่างๆ จะได้รับการยอมรับจากผู้ชมเป็นอย่างดีหากพวกเขาใช้ชีวิตภายในอย่างเต็มที่



องค์ประกอบ

หากช็อตนั้นเป็นเรื่องราว มันก็ย่อมมีโครงเรื่อง เพื่อให้โครงเรื่องปรากฏขึ้นและผู้ชมสามารถอ่านได้ เนื้อหาจะต้องมีความสัมพันธ์ซึ่งกันและกัน ความสัมพันธ์นี้เป็นองค์ประกอบ ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับการถ่ายภาพประเภทต่างๆ เราสามารถพูดถึงการจัดองค์ประกอบภาพได้สองประเภท: เชิงภาพและประสิทธิผล (จากคำว่า "การกระทำ")


การจัดองค์ประกอบแบบละเอียด (พลาสติก) เป็นการม้วนเส้น โทนสี และจุดที่มีสีสัน ตัวอย่างเช่น การแสดงออกของภาพถ่ายด้านบนนั้นไม่เพียงเกิดขึ้นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าช่างภาพจับภาพช่วงเวลาแห่งการเคลื่อนไหวที่สดใสเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโทนสีของกรอบด้วย ซึ่งก็คือสีฟ้าสดใสของพวงมาลาในมือของเด็กผู้หญิงที่สะท้อนออกมา สีฟ้าของท้องฟ้า ความขาวของเสื้อผ้าสะท้อนถึงเมฆ และสีแดงของรองเท้าและลวดลายบนเครื่องแต่งกายสะท้อนอยู่ในหอคอยที่อยู่ด้านหลัง องค์ประกอบที่มีประสิทธิภาพ - การเชื่อมต่อระหว่างวัตถุแสดงออกผ่านการกระทำ ท่าทาง หรือการโต้ตอบ การเคลื่อนไหว
อย่างไรก็ตาม ที่นี่ไม่จำเป็นต้องมีความแม่นยำที่งดงาม ตัวอย่างเช่น การถ่ายภาพแนวคลาสสิกของ Cartier-Bresson ไม่ค่อยใช้กฎการจัดองค์ประกอบที่กำหนดไว้ การถ่ายทอดความเป็นธรรมชาติของช่วงเวลาที่บันทึกไว้ในภาพถ่ายเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขามากกว่าการสร้างเอฟเฟ็กต์ "ภาพ" S. Fridlyand พูดในสิ่งเดียวกัน: “ช่างภาพจะไม่หลีกเลี่ยงอีกต่อไป ราวกับว่ามันเป็นบาปมหันต์ ท่าทางหรือรายละเอียดแบบสุ่มๆ จากตำแหน่งที่มีความหมายอย่างสร้างสรรค์ เขาคอยพวกเขา รอช่วงเวลาพิเศษนั้นซึ่งพวกเขาสามารถและควรรวมไว้ในเฟรม... การจัดองค์ประกอบภาพสูญเสียความเรียบเนียนแบบเดิมๆ กลับได้รับ "ความไม่เรียบร้อย" แบบไดนามิกแทนอย่างมีความสุข นำ ผู้ชมใกล้ชิดกับความสมบูรณ์ของความรู้สึกแท้จริงของช่วงเวลาแห่งชีวิตที่แสดงให้เขาเห็น”



งานของช่างภาพประเภท

อุบัติเหตุ... บ่อยครั้งที่ผู้เขียนภาพถ่ายหายากซึ่งถ่ายโดยไม่คาดคิดในสภาพที่โชคดีมักเป็นหนี้บุญคุณในความบังเอิญ อย่างไรก็ตาม เป็นที่แน่ชัดว่าคลังแสงของช่างภาพประเภทนี้รวมถึงความสามารถในการคาดการณ์สถานการณ์ที่น่าสนใจในการถ่ายภาพอย่างมีสติหรือโดยสัญชาตญาณ และความสามารถในการจับภาพช่วงเวลาพิเศษของชีวิตเหล่านี้ คุณต้องพิชิตความสุ่ม


และสำหรับสิ่งนี้คุณต้องมีทักษะและคุณสมบัติทางวิชาชีพดังต่อไปนี้:

    ความรู้เกี่ยวกับเทคนิคและเทคโนโลยีการถ่ายทำ:

    ความสามารถในการกดปุ่มชัตเตอร์ทันเวลา

    การสังเกต;

    การมองเห็นเชิงประกอบ

    การมองไม่เห็น

หากบุคคลที่ถูกถ่ายทำสังเกตเห็น "รูปลักษณ์ของเลนส์" บนตัวเอง เขาจะสูญเสียความเป็นธรรมชาติไปในทันทีและเปลี่ยนท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าที่แตกต่างออกไป - เขาจะกลายเป็นแบบที่เขาต้องการจะมอง มี 3 วิธีในการทำให้กล้องมองไม่เห็น:

    ใช้เลนส์เทเลโฟโต้

    ยิงกะทันหัน;

    ถ่ายภาพเมื่อบุคคลคุ้นเคยกับกล้องและเลิกสนใจกล้อง

นิยายและสารคดี

การถ่ายภาพเกี่ยวข้องกับปัจจุบัน แต่เมื่อเวลาผ่านไป การถ่ายภาพก็กลายเป็นสมบัติของประวัติศาสตร์ เนื่องจากมีข้อมูลสารคดีที่สำคัญที่สุด หากการถ่ายภาพประเภทสะท้อนให้เห็นถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญและในขณะเดียวกันก็ไม่ขาดการแสดงออก นี่คือช่วงเวลาที่ประสบความสำเร็จและหายากเมื่อหลักการทางศิลปะและสารคดีส่งเสริมซึ่งกันและกันอย่างสมบูรณ์แบบ งานดังกล่าวยืนหยัดผ่านการทดสอบของกาลเวลาเสมอ
อะไรเป็นตัวกำหนดความเป็นศิลปะ และอะไรคือตัวกำหนดสารคดีในการถ่ายภาพ Stigneev ระบุเกณฑ์และลักษณะดังต่อไปนี้: ?

ไม่ว่าภาพถ่ายสารคดีจะสวยงามแค่ไหน แต่ก็ไม่ได้มีคุณค่าทางประวัติศาสตร์ใดๆ โดยแยกออกจากบริบททางโลกและเชิงพื้นที่ ผู้ชมจะต้องมีความคิดที่ดีว่าสิ่งที่เขาเห็นในภาพถ่ายเกิดขึ้นที่ไหนและเมื่อไหร่ มิฉะนั้น ข้อมูลที่ "อิ่มตัว" ของภาพจะไม่ถูกอ่านแบบองค์รวม ในกรณีนี้ ภาพถ่ายจะได้รับการประเมินโดยผู้ชมในเชิงสุนทรีย์ล้วนๆ และองค์ประกอบสารคดีที่สำคัญก็หลุดลอยไป ดังนั้น ภาพถ่ายหลายประเภทจึงจำเป็นต้องมีคำอธิบายว่าภาพถ่ายถูกถ่ายเมื่อใด ที่ไหน และภายใต้เงื่อนไขใด ตัวอย่างเช่น ผลงานของช่างภาพสงคราม Boris Smirnov “Neva Embankment” จากมุมมองทางศิลปะ การถ่ายภาพนั้นไร้ที่ติ: องค์ประกอบที่สวยงาม โทนสีที่กลมกลืน - ทั้งหมดนี้ทำให้ตาพอใจ


อย่างไรก็ตาม ภาพถ่ายจะมีความสำคัญมากขึ้นเมื่อทราบประวัติศาสตร์ งานนี้เสร็จสิ้นในระหว่างการปิดล้อมเลนินกราดบนเขื่อนเนวาที่จุดสูงสุดแห่งความอดอยากและน้ำค้างแข็งรุนแรง ทุ่งหิมะที่ไม่อาจทะลุทะลวงได้ เรือลาดตระเวนที่เอียงและจมอยู่ครึ่งหนึ่งในพื้นหลัง และร่างเล็กๆ ของชายผู้รีบร้อนที่มุมขวาล่าง ถือเป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของสงครามที่พยายามทำลายล้างทุกคน
ครั้งหนึ่งมีเกลันเจโลถูกถาม: คุณแสดงอารมณ์เช่นนี้ออกมาได้อย่างไรในประติมากรรมของคุณ? “มันง่ายมาก! - ตอบประติมากร “ฉันหยิบหินอ่อนขึ้นมาหนึ่งก้อนและตัดทุกสิ่งที่ไม่จำเป็นออกไป!” ช่างภาพก็ทำงานคล้ายกัน เมื่อทำงานในหัวข้อใดหัวข้อหนึ่ง เขาจะจัดองค์ประกอบภาพ ตัดทุกสิ่งที่ไม่จำเป็นออกด้วยกรอบของเฟรม และปล่อยให้อยู่ในขอบเขตการมองเห็นของเลนส์เฉพาะสิ่งที่จำเป็นในการเปิดเผยแนวคิดเท่านั้น ด้วยการฉีกเรื่องราวออกจากชีวิตด้วยกล้องของเขา ทำให้เขาทำให้มันฟังดูแปลกใหม่ เฉพาะภาพถ่ายที่โครงเรื่องสื่อถึงลักษณะทั่วไป บางครั้งเมื่อรวมกับลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคล ภาพถ่ายที่บอกเล่าเกี่ยวกับปรากฏการณ์อย่างเป็นรูปเป็นร่างเท่านั้นที่สามารถเรียกว่าภาพถ่ายประเภทได้