Cei mai buni fotografi ai secolului XX. Cele mai cunoscute fotografii. Yuri Artyukhin este cel mai bun fotograf de animale sălbatice


Mii de fotografi lucrează în întreaga lume captând evenimente, locuri, oameni și animale în fiecare zi, producând sute de mii de fotografii. Dar doar câțiva devin cunoscuți, replicat la nivel mondial, folosiți în cultura modernă și sunt numiți fotoiconi. Și fiecare dintre aceste fotografii are propria poveste ...

Fotografia lui Ernesto Che Guevara într-o beretă neagră este recunoscută drept simbolul secolului XX, cea mai cunoscută și reprodusă fotografie din lume. Acesta a fost luat pe 5 martie 1960 în Havana, în timpul unui serviciu de pomenire pentru victimele atentatelor de la La Coubre, autorul său, Alberto Korda, pe atunci fotograful oficial al lui Fidel Castro, a declarat că, în acel moment, a fost șocat de expresia de pe chipul unui Che de 31 de ani, pe care au fost scrise în același timp „inflexibilitate absolută”, furie și durere. În același timp, Che a apărut în vizorul fotografului numai câteva secunde după discursul aprins al lui Fidel (în care au fost folosite mai întâi cuvintele „Patria O Muerte”), iar apoi s-a retras din nou în umbre. Fotografia a fost respinsă de editorul revistei Revolution, iar acest lucru l-a supărat pe Korda, care era convins de puterea acestei lucrări. A decupat poza, a tipărit-o în mai multe exemplare, a atârnat una pe perete acasă și a dat restul prietenilor. De când a început totul. Apropo, Korda nu a cerut niciodată redevențe pentru utilizarea și reproducerea acestei fotografii, ci a fost împotriva utilizării comerciale a imaginii lui Che. Mai ales în publicitatea pentru acele produse pe care Comandante nu le va susține niciodată. Alberto a dat în judecată, de exemplu, Lowe Lintas și Rex Features când au început să vândă vodka Smirnoff folosind această imagine. A câștigat 50.000 de dolari, pe care i-a donat imediat medicinii cubaneze.

În ziua în care a fost făcută această fotografie, Einstein a împlinit 72 de ani. Pe 14 martie 1951, aproape toate publicațiile i-au făcut poze, iar el era foarte obosit și enervat. Fotograful UPI Arthur Sasse a fost unul dintre ultimii și a făcut tot posibilul să-l convingă pe Einstein să zâmbească. Dar cea mai mare minte a secolului XX a arătat în schimb limbajul fotografului. În 2009, imaginea originală a nenorocitului Einstein a fost scoasă la licitație pentru 74.324 de dolari.

Cea mai cunoscută fotografie a unuia dintre cei mai cunoscuți și respectați politicieni britanici a fost făcută în circumstanțe destul de amuzante. După cum știți, Churchill nu s-a despărțit niciodată de trabucul său, inclusiv în fotografii. Iar când fotograful Yusuf Karsh a venit să-l împuște, nu avea de gând să-l înșele. La început, Yusuf a pus delicat un scrumier în fața premierului, dar el a ignorat-o, iar fotograful a trebuit să spună „Îmi pare rău, domnule” și a scos țigara de la Churchill însuși. „Când m-am întors la aparatul foto, arăta de parcă ar fi vrut să mă devoreze”, a amintit mai târziu Karsh, autorul unuia dintre cele mai expresive portrete ale tuturor timpurilor.

Revista National Geographic din 1984 și-a propus să urmărească calea genetică a ochilor verzi care a început pe vremea lui Genghiș Khan. În cursul cercetării și colectării materialului pentru proiectul Green Eyes, fotograful Steve McCurry a fotografiat o fată afgană, care, după cum s-a dovedit 17 ani mai târziu, este Sharbat Gula. Fotografia cu o frumusețe înfricoșată și cu ochii mari de refugiat în 1985 a devenit coperta National Geographic și de-a lungul timpului a devenit un simbol celebru mondial al conflictului afgan și al suferinței refugiaților din întreaga lume. Acum fotografia este numită chiar „Mona Lisa afgană”. În momentul în care echipa National Geographic a găsit totuși Sharbat, ea avea deja aproximativ treizeci de ani, s-a întors în Afganistanul natal și nu a văzut niciodată această fotografie înainte de a întâlni NG și nu știa despre faima ei la nivel mondial.

Fotografia din 5 septembrie 1936 de Robert Capa a fost mult timp un simbol al sângerosului și nemilosului Război Civil spaniol. Înfățișează o miliție civilă înarmată căzând înapoi după ce a fost împușcat mortal de un inamic. Fotografia este foarte emoțională, dramatică, surprinzând un moment groaznic - prin urmare a câștigat instantaneu popularitate, dar, în același timp, îndoielile unei părți a societății. Și acum aproape nimeni nu se îndoiește că fotografia iconică a fost o producție. În primul rând, a fost făcută nu la locul luptelor, ci la câțiva kilometri distanță. Și în al doilea rând, Federico Borrell García, care a fost ucis tragic într-o fotografie într-un câmp deschis și apoi identificat, a fost de fapt împușcat în încercarea de a se ascunde în spatele unui copac.

Și această imagine nu este o producție, iar de mai bine de 40 de ani oamenii au urmărit executarea nesfârșită a omului din Viet Cong Nguyen Van Lem de către generalul Nguyen Ngoc Loan. Fotograful Eddie Adams a surprins evenimentele din treisprezece războaie, dar cea mai cunoscută fotografie rămâne aceasta, realizată la 1 februarie 1968. Pentru care mai târziu a trebuit să-și ceară scuze. Instantaneul s-a răspândit instantaneu prin ziare și agenții de știri, toată lumea din state a vorbit despre asta, mulți cu reproș și indignare - ceea ce este pe el este prea înfricoșător. Eddie a insistat că nu este o filmare planificată, că a fost ceva asemănător unui reflex și nici nu a știut ce filmează până nu a dezvoltat filmul. Și arătând, mi-am dat seama că un astfel de lucru nu poate fi eliminat. Dar mai târziu a scris în Timp: „Generalul l-a ucis pe Vietcong, l-am ucis pe general cu aparatul foto. Fotografiile sunt încă cea mai puternică armă din lume. Oamenii le cred, dar fotografiile se află fără să aibă măcar astfel de intenții. Sunt doar pe jumătate adevărate. Fotografia nu spunea „Ce ai face dacă ai fi acest general la acel moment și loc în acea zi fierbinte când l-ai prins pe așa-numitul rău după ce a explodat unul, doi sau trei americani?” În timp ce generalul Nguyen era încă în viață, Adams și-a cerut scuze pentru el și familia sa pentru daunele ireparabile pe care această fotografie le-a cauzat onoarei generalului.

O altă fotografie faimoasă din războiul din Vietnam nu este niciodată la fel de ambiguă ca precedenta. Este un simbol al ororii și suferinței unor oameni nevinovați care se încadrează în „distribuție” împreună cu armata. Această fotografie, realizată de fotograful sud-vietnamez Nick Ut, arată oamenii care fug din napalmul vărsat de forțele militare sud-vietnameze în sat. Centrul logic al compoziției este o fată goală care țipă de groază și durere. Aceasta este Kim Fook, în vârstă de nouă ani, cu arsuri severe de gradul al treilea pe spatele și spatele picioarelor și încearcă să scape. După ce a făcut o poză, Nick a luat-o pe fată și a dus-o pe ea și alți copii răniți la spital. Medicii erau siguri că nu va supraviețui, dar după 14 luni de spitalizare și 17 operații, Kim Fook a devenit practic sănătos. Fotograful a vizitat-o \u200b\u200bîn mod regulat, atât în \u200b\u200bspital, cât și după externarea ei, până când a părăsit Saigon trei ani mai târziu. Kim este încă în viață, și-a dedicat viața medicinii și ajutorarea copiilor care au fost victime ale războiului. Uneori dă interviuri și participă la talk-show-uri: „Napalm este cea mai gravă durere pe care ți-o imaginezi. Apa fierbe la 100 de grade, iar temperatura napalmului este cuprinsă între 800 și 1200. Iertarea m-a eliberat de ură. Încă am o mulțime de cicatrici pe corp și am dureri intense aproape tot timpul, dar inima mea este curată. Napalmul este puternic, dar credința, iertarea și iubirea sunt mult mai puternice. Nu am avea războaie deloc dacă toată lumea și-ar da seama cum să trăim cu dragoste, speranță și iertare adevărate. Dacă fetița aceea din fotografie ar putea să o facă, întrebați-vă, puteți? "

Fotografia este un simbol al opoziției dintre forța brațelor și forța spiritului uman. O persoană singură a ieșit în fața unei coloane de tancuri lângă Piața Tiananmen din Beijing în timpul revoltelor din iunie 1989. În mâinile lui avea două pungi obișnuite de plastic cu care a amenințat tancurile când s-au oprit. Primul tanc a încercat să ocolească bărbatul, dar a rămas din nou în calea lui. După mai multe încercări nereușite de ocolire, tancurile și-au oprit motoarele, iar comandantul primului a vorbit cu încăpățânatul păstor. Apoi a încercat din nou să-l ocolească, iar bărbatul a stat din nou în fața rezervorului. Patru fotografi au capturat acest moment, dar fotografia de renume mondial este Jeff Widener, mult timp interzis în China. Bărbatul nu a fost niciodată identificat, dar a fost inclus în lista revistei Time a celor 100 de oameni mai importanți ai secolului XX.

Această fotografie șocantă nu numai că arată suferințele copiilor din Sudan în timpul foametei din 1993, dar spune și povestea suferinței morale a fotografului care a făcut fotografia. Kevin Carter a câștigat un premiu Pulitzer pentru această fotografie, iar două luni mai târziu a aruncat evacuarea mașinii în cabină. O fată mică epuizată, care se îndrepta spre tabăra de ajutor umanitar, s-a oprit să se odihnească, în timp ce un vultur flămând s-a scufundat în poiană și a intrat în cercuri în așteptarea morții copilului. Kevin a așteptat 20 de minute înainte ca șutul să fie suficient de bun pentru el. Și abia atunci a alungat vulturul și fata s-a înghesuit. Carter a primit un val de critici și cel mai prestigios premiu de jurnalism. Dar nu a putut trăi cu diverse probleme financiare, cu ceea ce a văzut în Sudan și cu ce a participat el însuși. În iulie 1994, s-a sinucis.

Cel mai cunoscut sărut din lume a fost împușcat de Albert Eisenstadt în Times Square în timpul sărbătorilor de la Ziua Victoriei, în Japonia, pe 14 august 1945. În timpul festivităților zgomotoase aglomerate, Eisenstadt nu a avut timp să întrebe numele eroilor imaginii și de aceea au rămas mult timp necunoscute. Abia în 1980 a fost posibil să se stabilească că asistenta din fotografie a fost Edith Shane. Numele marinarului este încă un mister - 11 oameni au spus că așa au fost ei, dar nu au putut demonstra acest lucru. Iată ce a spus Eisenstadt despre momentul împușcării: „Am văzut un marinar alergând pe stradă și apucând orice fată care se afla în câmpul său vizual. Indiferent că era bătrână sau tânără, grasă sau subțire, nu-i păsa. Am alergat în fața lui cu Leica privindu-mă pe umăr, dar nu mi-a plăcut niciuna dintre fotografii. Atunci dintr-o dată l-am văzut apucând pe cineva în alb. M-am întors și am filmat momentul în care marinarul a sărutat-o \u200b\u200bpe asistentă. Dacă ar fi purtat întuneric, nu le-aș fi fotografiat niciodată. Ca și cum marinarul ar fi în uniformă albă. Am făcut 4 fotografii în câteva secunde, dar doar una m-a mulțumit. "

Toată lumea a văzut aceste imagini: o selecție a celor mai faimoase și mai impresionante fotografii care au zburat de multe ori în întreaga lume.
„Cea mai cunoscută fotografie pe care nimeni nu a văzut-o”, este modul în care fotograful Associated Press, Richard Drew, își numește imaginea cu una dintre victimele World Trade Center care a sărit pe o fereastră la moartea ei, pe 11 septembrie.

Malcolm Brown, un fotograf din New York, în vârstă de 30 de ani, a urmat un sfat anonim și a filmat auto-imolarea călugărului budist Thich Quang Duc, care a devenit un semn de protest împotriva represiunii budistilor.



Fătul în vârstă de 21 de săptămâni, care trebuia să se nască în decembrie, în pântecele înainte de începerea chirurgiei coloanei vertebrale. La această vârstă, copilul poate fi încă avortat legal.

Moartea unui băiat Al-Dura, filmat de un reporter pentru un post de televiziune, în timp ce este împușcat de soldați israelieni în timp ce se afla în brațele tatălui său.

Fotograful Kevin Carter a câștigat Premiul Pulitzer pentru foamete în Sudan, capturat la începutul primăverii 1993. În această zi, Carter a zburat în Sudan pentru a filma scene de foamete într-un sat mic.

O așezare evreiască se confruntă cu poliția israeliană care pune în aplicare o decizie a Curții Supreme de dezmembrare a 9 case din avanpostul așezării Amon, Cisiordania, la 1 februarie 2006.

Fată afgană în vârstă de 12 ani - fotografie celebră a lui Steve McCurry, făcută de el într-o tabără de refugiați de la granița afgano-pakistaneză.

22 iulie 1975, Boston. O fată și o femeie cad, încercând să scape de foc. Fotografie de Stanley Forman / Boston Herald, SUA.

„Rebelul necunoscut” în Piața Tiananmen. Această fotografie celebră a fotografului Associated Press, Jeff Widene, arată un protestatar care a reușit să țină înapoi o coloană de tanc pentru o jumătate de oră de unul singur.

Fata Teresa, care a crescut într-un lagăr de concentrare, desenează pe tablă o „casă”. 1948, Polonia. Postat de David Seymour.

Atacul terorist din 11 septembrie 2001 a fost o serie de atacuri teroriste suicid coordonate care au avut loc în Statele Unite. Potrivit versiunii oficiale, responsabilitatea acestor atacuri revine organizației teroriste islamiste Al-Qaeda.

Cascada Niagara înghețată. Foto din 1911.

Aprilie 1980, Marea Britanie. Districtul Karamoja, Uganda. Băiat flămând și misionar. Fotografie de Mike Wells.

Alb și culoare, fotografie de Elliott Erwitt, 1950.

Tinerii libanezi au trecut printr-o zonă devastată din Beirut pe 15 august 2006. Fotografie de Spencer Platt.

Fotografia unui ofițer care împușcă un prizonier încătușat nu numai că a câștigat premiul Pulitzer în 1969, dar a schimbat complet atitudinea americanilor față de ceea ce se întâmplă în Vietnam.

Lynching, 1930. Această împușcare a fost făcută când o gloată de 10.000 de albi a spânzurat doi bărbați negri pentru că au violat o femeie albă și i-au ucis iubitul. De Lawrence Beitler.

La sfârșitul lunii aprilie 2004, 60 de minute II despre CBS au transmis o poveste despre tortura și abuzul prizonierilor din închisoarea Abu Ghraib de către un grup de soldați americani. Acesta a devenit cel mai puternic scandal în jurul prezenței americane în Irak.

Înmormântarea unui copil necunoscut. Pe 3 decembrie 1984, orașul indian Bhopal a suferit cel mai mare dezastru cauzat de om din istoria omenirii: un nor otrav uriaș aruncat în atmosferă de o plantă americană de pesticide a ucis mai mult de 18 mii de oameni.

Fotograful și savantul Lennart Nilsson a câștigat renume internațional în 1965, când revista LIFE a publicat 16 pagini cu fotografii ale embrionului uman.

Fotografia monstrului Loch Ness, 1934. Postat de Ian Wetherell.

Nituit. Fotografia realizată la 29 septembrie 1932 la etajul 69 al Centrului Rockefeller în ultimele luni de construcție.

În 1997, chirurgul Jay Vacanti de la Spitalul General Massachusetts din Boston a reușit să crească o ureche umană pe spatele unui șoarece, folosind celule de cartilaj.

Ploaia înghețată poate forma o crustă groasă de gheață pe orice obiect, distrugând chiar și turnurile gigantice ale liniilor electrice. Fotografia arată consecințele înghețării ploii în Elveția.

Un bărbat încearcă să ușureze condițiile dificile pentru fiul său într-o închisoare pentru prizonierii de război. 31 martie 2003. Un Najaf, Irak.

Dolly este o oaie feminină, primul mamifer care a fost clonat cu succes din celula unui alt adult. Experimentul a fost organizat în Marea Britanie, unde s-a născut pe 5 iulie 1996.

Filmul Patterson-Gimlin al femeii Bigfoot din 1967, American Bigfoot, este încă singura dovadă fotografică clară a hominidelor relicte vii pe pământ.

Soldatul republican Federico Borel Garcia este descris în fața morții. Imaginea a provocat un șoc imens în societate. Foto de Robert Capa.

Instantaneul realizat de reporterul Alberto Korda la un miting din 1960 pretinde a fi cea mai reprodusă fotografie vreodată.

O fotografie care arată ridicarea Banner-ului Victoriei peste Reichstag s-a răspândit în toată lumea. Anul 1945. Autor - Evgeny Khaldei.

Moartea unui funcționar nazist și a familiei sale. Tatăl familiei și-a ucis soția și copiii, apoi s-a împușcat singur. 1945, Viena.

Pentru milioane de americani, această fotografie, pe care fotograful Alfred Eisenstaedt a numit-o „Predarea necondiționată”, a devenit un simbol al sfârșitului celui de-al Doilea Război Mondial.

Asasinarea celui de-al treizeci și cincilea președinte al Statelor Unite, John F. Kennedy, a fost comisă vineri, 22 noiembrie 1963 la Dallas, Texas, la ora locală 12:30.

La 30 decembrie 2006, fostul președinte Saddam Hussein a fost executat în Irak. Tribunalul suprem l-a condamnat pe fostul lider irakian la moarte prin spânzurare. Sentința a fost executată la 6 dimineața într-o suburbie din Bagdad.

Armata americană trage cadavrul unui soldat din Vietcong (rebel sud-vietnamez) la lesă. 24 februarie 1966, Tan Binh, Vietnam de Sud.

Un băiat tânăr privește dintr-un autobuz încărcat de refugiați care au fugit din epicentrul războiului dintre separatiștii ceceni și ruși, în apropiere de Shali, Cecenia. Autobuzul se întoarce la Grozny. Mai 1995. Cecenia

Terry pisica și Thomson câinele împărtășesc care va fi primul care va lua masa pe hamsterul Jim. Proprietarul animalelor și autorul acestei minunate fotografii, americanul Mark Andrew, susține că nimeni nu a fost rănit în timpul ședinței foto.

Fotograful francez Henry Cartier Bresson, creditat ca unul dintre fondatorii genului de fotografie și fotoperiodism, a făcut această filmare la Beijing în iarna anului 1948. Fotografia arată copiii în coadă pentru orez.

Fotograful Bert Stern a fost ultima persoană care a fotografiat-o pe Marilyn Monroe. La câteva săptămâni de la ședința foto, actrița a dispărut.

Au fost momente în care alcoolul a fost vândut copiilor - a fost suficient ca părintele să scrie o notă. În această lovitură, un băiat merge cu mândrie acasă, transportând două sticle de vin la tatăl său.

Finala campionatului englez de rugby din 1975 a dat naștere așa-numitei „streak” - când în mijlocul unui eveniment sportiv persoane goale fugeau pe teren. Un hobby distractiv și nimic mai mult.

În 1950, la apogeul războiului din Coreea, generalul MacArthur, când chinezul a lansat o contraofensivă, și-a dat seama că a supraestimat capacitățile trupelor sale. Atunci a rostit cea mai cunoscută frază a sa: "Retrage! Căci mergem într-o direcție greșită!"

Această fotografie a lui Winston Churchill a fost făcută pe 27 ianuarie 1941, la studioul foto Downing Street. Churchill a dorit să arate lumii rezistența și determinarea britanicilor în timpul celui de-al doilea război mondial.

Aceasta fotografie a fost transformată într-o carte poștală și a fost mult timp cea mai populară carte poștală din America. Fotografia arată cum trei fete cu păpuși se ceartă cu ceva furios pe bulevardul Sevilla (Spania).

Doi băieți adună fragmente din oglindă, pe care ei înșiși le-au rupt înainte. Și viața este încă în plină desfășurare.

Au mai rămas doar câțiva ani înainte de Marea Depresiune. Magazinele se revarsă de pește, carne, fructe, legume și alte alimente. Fotografia arată un magazin din Alabama, situat lângă calea ferată.

"Uitați-vă la pâine: sunt doar patru degete! Prin urmare, voi numi această fotografie Degetele lui Picasso", a spus cel mai faimos artist al secolului XX, Pablo Picasso, fotografului Duvanuoshi, care a făcut această poză amuzantă.

Un trecător curios cu un câine a decis să vadă ce desenează artistul stradal. Trecătorul nici măcar nu știa că a căzut într-o capcană pusă de fotograf.

Pe 13 noiembrie 1985, a început erupția vulcanului Nevado del Ruiz în Columbia. Un strat de 50 de metri de noroi, zăpadă, alunecări de teren și curgeri de noroi a ucis 23 de mii de oameni. Această fotografie arată o fată colubmiană pe nume Omaira Sanchaz. Omaira nu poate ieși din baltă - picioarele ei sunt prinse de bușteni și beton. Timp de trei zile, salvatorii au încercat să elibereze copilul prins, dar toate eforturile au fost în zadar. Fotografia „Suferinței lui Omaira” a fost făcută cu două ore înainte de moartea lui Omaira.

Clasice ale fotografiei nud. Fotograful Edward Weston a numit această fotografie „Numele ei este Margaret Hamel”.

Peeping nu e bine. Pentru a fotografia fără permisiunea chipurilor, eroilor fotografiei, de asemenea. Prin urmare, autorul acestei fotografii a fost judecat pentru voyeurism. De fapt, scandalul a făcut această fotografie a unui sărut într-un loc public popular în întreaga lume.

Băieții din curte îl amenință pe fotograf cu un pistol.

Un pisoi pe nume Helulu se aruncă într-o oală cu spaghete. Când proprietarii au scos pisoiul cu o mănușă, unul dintre invitați a ghicit să tragă declanșatorul aparatului foto.

„Băiatul cu rodie” este cea mai cunoscută fotografie a Dianei Arbus, a cărei negativă a fost vândută în 2005 pentru 400.000 de dolari americani. În fotografie, Colin Wood este fiul jucătorului de tenis Sidney Wood. Timpul acesta a durat-o pe Diana să aleagă unghiul potrivit pentru împușcare, încât băiatul, obosit să țină o grenadă, a strigat în isterie: „Da, decolează deja!”.

Ce face un fotograf celebru? Decenii petrecuți în profesie, experiență acumulată sau neprețuită? Nu, fotograful este renumit doar prin imaginile sale. Lista fotografilor celebri din lume este formată din oameni cu personalitate strălucitoare, atenție la detalii și cel mai înalt profesionalism. Nu este suficient doar să fii la locul potrivit la momentul potrivit, de asemenea, trebuie să poți afișa corect ceea ce se întâmplă. A fi un fotograf bun nu este ușor, să nu mai vorbim de unul profesionist. Vrem să vă prezentăm cei mai mari clasici ai fotografiei și exemple ale activității lor.

Ansel Adams

„Ceea ce un fotograf este capabil să vadă și ce poate spune despre ceea ce vede, are o importanță incomparabil mai mare decât calitatea echipamentelor tehnice ... "(Ansel Adams)

Ansel Adams (Ansel Easton adams20 februarie 1902 - 22 aprilie 1984) este un fotograf american cel mai cunoscut pentru fotografiile sale alb-negru din vestul american. Ansel Adams, pe de o parte, a fost înzestrat cu un fler artistic subtil, pe de altă parte, a fost fluent în tehnicile fotografiei. Fotografiile sale sunt pline de o putere aproape epică. Acestea combină trăsăturile simbolismului și realismului magic, inspirând impresia „primelor zile ale Creației”. În timpul vieții sale, a creat peste 40.000 de fotografii și a participat la peste 500 de expoziții din întreaga lume.

Yusuf Karsh

„Dacă, uitându-mă la portretele mele, înveți ceva mai semnificativ despre persoanele reprezentate pe ele, dacă te ajută să-ți rezolvi sentimentele față de cineva a cărui lucrare îți lasă amprente pe creier - dacă te uiți la o fotografie și spui: „Da, este el” și, în același timp, înveți ceva nou despre persoană - înseamnă că acesta este un portret cu adevărat de succes ”(Yusuf Karsh)

Yusuf Karsh (Yousuf Karsh, 23 decembrie 1908 - 13 iulie 2002) - Fotograf canadian de origine armenească, unul dintre maeștrii fotografiei portretului. În timpul vieții sale, a realizat portrete a 12 președinți americani, 4 papi, toți prim-miniștri britanici, lideri sovietici - Hrușciov, Brejnev, Gorbaciov, precum și Albert Einstein, Ernest Hemingway, Pablo Picasso, Bernard Shaw și Eleanor Roosevelt.

Robert Capa

„O fotografie este un document care privește care ochi și inimă începe să simtă că nu totul este în siguranță în lume” (Robert Capa)

Robert Capa (nume real Endre Ernö Friedman, 22 octombrie 1913, Budapesta - 25 mai 1954, Tonkin, Indochina) este un jurnalist de origine evreiască, născut în Ungaria. Robert Capa nu avea nicio intenție de a deveni fotograf, circumstanțele vieții l-au împins la asta. Numai curajul său, aventurismul și un talent vizual flamând l-au făcut unul dintre cei mai cunoscuți reporteri de război din secolul XX.

Henri Cartier-Bresson

«... cu ajutorul fotografiei, puteți repara infinitul la un moment dat... "(Henri-Cartier Bresson)

Henri Cartier-Bresson (2 august 1908 - 3 august 2004) este unul dintre principalii fotografi ai secolului XX. Tatăl fotoperiodismului. Unul dintre fondatorii agenției foto Magnum Photos. S-a născut în Franța. Îi era pasionat de pictură. El a acordat o mare atenție rolului timpului și „momentului decisiv” în fotografie.

Dorothea Lange

Dorothea Lange (Dorothea Margarette Nutzhorn,26 mai 1895 - 11 octombrie 1965) - Fotograful și fotoreporterul american / Fotografiile ei, vii, izbitoare în suflet cu franșitatea, deschiderea durerii și a deznădejdei, sunt o mărturie tăcută a ceea ce au trebuit să suporte sute de mii de americani obișnuiți, fără adăpost și mijloace elementare de subzistență. și toată speranța.

Această fotografie a fost literalmente epitomul Marii Depresiuni de-a lungul anilor. Dorothea Lange a făcut poza în timp ce vizita o tabără de recoltare a legumelor în California, în februarie 1936, pentru a arăta lumii rezistența și rezistența unei națiuni mândre în perioadele dificile.

Brassai

„Există întotdeauna o șansă - și fiecare dintre noi speră la asta. Doar un fotograf rău face o singură șansă într-o sută, în timp ce unul bun ia totul ”.

„Fiecare persoană creatoare are două date de naștere. A doua întâlnire - când va înțelege care este adevărata lui chemare - este mult mai importantă decât prima "

"Scopul artei este de a ridica oamenii la un nivel în care nu ar fi putut ajunge în alt mod."

„Există multe fotografii pline de viață, dar de neînțeles și uitate rapid. Le lipsește forța - și acesta este cel mai important lucru ".(Brassai)

Brassai (Gyula Halas, 9 septembrie 1899 - 8 iulie 1984) este un fotograf, artist și sculptor maghiar și francez. În fotografiile lui Brassay, vedem Parisul misterios în lumina lămpilor stradale, a piețelor și a caselor, terasamente de ceață, poduri și grătare aproape fabuloase din fier forjat. Una dintre tehnicile sale preferate s-a reflectat într-o serie de fotografii realizate sub farurile mașinilor rare din acea vreme.

Brian Duffy

„Am văzut fiecare fotografie făcută după 1972 înainte. Nimic nou. După un timp, mi-am dat seama că fotografia era moartă ... "Brian Duffy

Brian Duffy (15 iunie 1933 - 31 mai 2010) este un fotograf angian. În fața camerei sale, se aflau la un moment dat John Lennon, Paul McCartney, Sammy Davis Jr., Michael Caine, Sidney Poitier, David Bowie, Joanna Lumley și William Burroughs.

Jerry Welsman

„Cred că capacitatea umană de a transmite lucruri dincolo de ceea ce este vizibil este enormă. Acest fenomen poate fi observat în toate genurile de arte plastice, deoarece suntem în căutare constantă de noi modalități de a explica lumea, care se deschide uneori înaintea noastră în momente de înțelegere care depășește limitele experienței noastre obișnuite. "(Jerry Welsman)

Jerry Welsman (1934) - teoretician american al artei fotografiei, profesor, unul dintre cei mai interesanți fotografi din a doua jumătate a secolului XX, un maestru al colajelor misterioase și al interpretărilor vizuale. Colajele suprareale ale talentatului fotograf au cucerit lumea când Photoshop nu era încă în proiect. Cu toate acestea, chiar și acum autorul unor lucrări neobișnuite rămâne fidel tehnicii sale proprii și consideră că minunile se petrec într-o încăpere întunecată întunecată.

Annie Liebovitz

„Când spun că vreau să fotografiez pe cineva, înseamnă că vreau să-l cunosc. Toți cei pe care îi cunosc, fotografiez ”(Anna-Lou "Annie" Leibovitz)

Anna Lou „Annie” Leibovitz (Anna-Lou „Annie” Leibovitz; gen. 2 octombrie 1949, Waterbury, Connecticut) este un celebru fotograf american. Este specializat în portrete de celebrități. Astăzi este cel mai popular în rândul femeilor fotograf. Acoperirile ei din revista de haruri Vogue, Vanity Fair, New Yorker și Rolling Stone, a pozat nud pe John Lennon și Betty Midler, Whoopi Goldberg și Demi Moore, Sting și Devine. Annie Leibovitz a reușit să rupă stereotipurile frumuseții în modă, să introducă fețe în vârstă, riduri, celulită cotidiană și imperfecțiunea formelor în arena foto.

Jerry Gionis

"Luați cel puțin cinci minute pe zi pentru a încerca să îndepliniți imposibilul - și în curând veți simți diferența" (Jerry Gionis).

Jerry Gionis - fotograful de nuntă de top din Australia este un adevărat maestru al genului său! Nu degeaba este considerat unul dintre cei mai de succes maeștri ai acestei tendințe din lume.

Colbert Grigore

Gregory Colbert (1960, Canada) - o pauză în lumea noastră cu ritm rapid. Oprește-te pe fugă. Tăcere absolută și concentrare. Frumusețea este tăcerea și liniștea. Sentimentul de încântare din sentimentul de apartenență la o creatură vie imensă - planeta Pământ - acestea sunt emoțiile care provoacă munca sa. Timp de 13 ani, a făcut 33 (treizeci și trei) de expediții către cele mai îndepărtate și exotice colțuri ale vastei noastre planete și, în același timp, atât de minusculă: India, Birmania, Sri Lanka, Egipt, Dominica, Etiopia, Kenya, Tonga, Namibia, Antarctica. Și-a stabilit o singură sarcină - să reflecte în lucrările sale relația uimitoare dintre om și natură, lumea animală.

De fapt, lista celor mai mari fotografi este destul de lungă, pentru a numi doar câțiva.

La câteva săptămâni după evenimentele din 11 septembrie, la New York și Washington, o fotografie a unui tip care stătea pe acoperișul World Trade Center din New York a început să circule pe Internet în timp ce avionul fatidic se apropia. Textul însoțitor a raportat că imaginea a fost tipărită dintr-un film care a fost găsit în ruinele WTC. Specialiștii FBI ar fi dezvoltat filmul și au publicat special imaginea pe Internet pentru a afla cine este acest tip.

Au fost găsite imediat persoane care au observat fapte suspecte:

„Turistul” este îmbrăcat prea cald pentru vremea din 11 septembrie la New York;
„Turistul” nu a putut fi pe acoperișul WTC în momentul în care primul avion s-a prăbușit în clădire (ora 8.45), deoarece puntea de observație s-a deschis la ora 9.30;
avionul intră din partea greșită din care a zburat efectiv;
și, în general, este un plan al modelului greșit;
unghiul de incidență al umbrei este incorect pentru acest moment al zilei;
fontul folosit de aparatul foto pentru a marca data fotografiei nu este cel utilizat în mod obișnuit.

Turistul morții a fost dezafectat și părea să fie trimis la praful istoriei pentru totdeauna. Cu toate acestea, utilizatorii de Internet au un nou hobby: folosind Photoshop pentru a insera „Tourist” în diferite imagini - mai târziu, exact aceeași soartă îl va aștepta pe Martorul de la Fryazino.

Mulți erau interesați de personalitatea persoanei înfățișată în sursa inițială. Numele „turistului morții” este Peter Guzli, atunci avea 25 de ani și locuia la Budapesta. Peter a vizitat acoperișul WTC din New York în noiembrie 1997. Când complexul a fost distrus, Guzli și-a amintit de aceste imagini și a luat Photoshop. Apoi a trimis poza prietenilor săi, fără să știe cum totul se va dovedi.



2. fată afgană

La sfârșitul anului 1984, fotograful Steve McCurry a fost dus în tabăra de refugiați Nazir Bagh din Pakistan, unde i s-a permis să se fotografieze în sala de fete a școlii. Mai târziu, el și-a amintit că a observat-o imediat, dar a apărut ultima dată, deoarece el a simțit stânjeneala și confuzia ei. Fata și-a permis să facă poze, dar nu i s-a întâmplat niciodată să întrebe sau să-i scrie numele: „Nu credeam că această fotografie va fi altfel decât multe alte fotografii pe care le-am făcut în ziua respectivă”, a spus McCurry mai târziu.

Dar ea era diferită. În iunie 1985, fotografia a apărut pe coperta National Geographic și a devenit imediat un simbol al luptei poporului afgan pentru independență. În mai bine de 20 de ani de la publicarea sa, fotografia „Fata afgană” a devenit una dintre cele mai recunoscute imagini ale acestei perioade. Fotografia a fost replicată de alte reviste, a apărut pe cărți poștale și afișe, pe spatele luptătorilor pentru pace, sub formă de tatuaje, etc. Conform Societății Naționale Geografice din Statele Unite, ea a devenit una dintre cele mai bune 100 de fotografii, iar la sfârșitul anilor '90. a apărut pe coperta colecției National Geographic de fotografii. În 2005, coperta pentru „Fata afgană” a fost clasată în Top 10 Piese de revistă din ultimii 40 de ani.



3. Martir palestinian

La 30 septembrie 2000, în urma izbucnirii celei de-a doua intifade palestiniene, corespondentul Franței 2 Charles Enderlin și cameramanul Abu Rahma au filmat un foc de focuri între militanți și militarii israelieni din Fâșia Gaza. Doi palestinieni, Jamal al-Dura și fiul său Mohammed, au fost prinși în cadru, care au fost prinși în focul încrucișat pe una dintre străzi. Tatăl, potrivit autorilor videoclipului, a fost rănit, iar fiul a fost ucis. Momentul real al morții băiatului nu a fost surprins pe film, dar raportul a arătat corpul copilului cu comentarii că a fost ucis de un glonț israelian.

Raportul France 2 a primit o rezonanță largă în întreaga lume, iar defunctul Mohammed al-Dura a devenit de fapt simbolul celei de-a doua intifada. Israel a făcut mai întâi o scuză publică pentru moartea lui Al-Dura, dar apoi mai multe investigații jurnalistice independente au concluzionat că copilul a fost ucis de militanții palestinieni. Multă vreme Israelul nu a reacționat oficial la scandalul care s-a desfășurat în jurul raportului France 2 - a prezentat versiunea sa a evenimentelor, care a acuzat militanții pentru cele întâmplate, abia în 2007.



4. foamete în Sudan

Kevin Carter a primit premiul Pulitzer pentru fotografia sa despre foamete în Sudan, realizată la începutul primăverii 1993. În această zi, Carter a zburat în Sudan pentru a filma scene de foamete într-un sat mic. Obosit să filmeze oameni care au murit de foame, a părăsit satul într-un câmp copleșit de tufișuri mici și a auzit brusc un strigăt liniștit. Privind în jur, a văzut o fetiță întinsă pe pământ, murind aparent de foame. El a vrut să o fotografieze, dar dintr-o dată un vultur a aterizat la câțiva metri distanță. Foarte atent, încercând să nu sperie pasărea, Kevin a ales cea mai bună poziție și a făcut poza. După aceea, a așteptat încă douăzeci de minute, în speranța că pasărea își va întinde aripile și îi va oferi ocazia să facă o lovitură mai bună. Dar pasărea blestemată nu s-a mișcat și, până la urmă, a scuipat-o și a alungat-o. Între timp, aparent, fata a căpătat forță și a mers - sau mai degrabă târât - mai departe. Iar Kevin s-a așezat lângă copac și a început să plângă. Deodată a simțit o dorință teribilă de a-și îmbrățișa fiica ...



5. Monstrul lui Loch Ness

Fotografia chirurgului este cea mai renumită fotografie a Monstrului Loch Ness și, de fapt, numai datorită acestei fotografii, a început nebunia Loch Ness. Ori de câte ori cineva se gândește la Nessie, atunci, fără îndoială, aceasta este imaginea care îmi vine în minte. Fotografia a fost făcută de medicul R. Kenneth Wilson și de soția sa în 1934, în timp ce aceștia erau în vacanță în apropiere de țărmurile Loch Ness. Din păcate pentru toți „oamenii de știință” care au petrecut zeci de ani studiind Nessie, fotografia a fost falsă 100%.

Monstrul din fotografie este un submarin de jucărie obișnuit. Doctorul a fost invitat să creeze un fals prin dorința de a se răzbuna pe ziarul Daily Mail. Jurnalistul publicației a ridiculizat un bărbat pe nume Wetherall, după ce omul a considerat că amprentele lui Nessie de pe țărm s-au dovedit a fi urmele unui hipopotam. În general, prietenul și complicele său Wilson au decis să umileze ziarul cu un alt fals, dar chiar și după ce fotografia a pus stăpânire pe mintea publicului, nu s-au mărturisit.



6. Auto-imolare a unui călugăr budist

Fotografia legendară a fost realizată în 1963 de fotograful Malcolm Brown. Pentru această lucrare, fotograful a primit premiul Pulitzer și a fost recunoscut drept cea mai bună fotografie de presă mondială a anului.

Călugărul budist care a comis un act public de sinucidere pentru a protesta împotriva opresiunii budismului a fost Thich Quang Duc. La acea vreme, primul președinte vietnamez, Ngo Dinh Diem, a urmărit o politică de eliminare a religiei budismului din țară.

În același timp, fotograful de la ediția din New York a Associated Press, Malcolm Brown, a primit un apel și a fost informat că, în dimineața zilei de 11 iunie, urma să apară la locul indicat din Saigon. S-a raportat că un eveniment important și istoric semnificativ urma să aibă loc acolo.

Fotograful s-a prezentat la locația indicată exact la timp, luând cu el un reporter din New York Times. Curând a apărut pe stradă un „Austin” albastru, din care a ieșit un grup de călugări, printre aceștia se afla același Thich Quang Duc. Stătea liniștit pe pământ, în poziția de lotus, ținând o cutie de chibrituri. Călugării au luat o cutie de benzină și au turnat-o pe corpul lui Thich Quang Duc, apoi călugărul însuși a aprins un chibrit și în curând trupul său a ars cu o flacără strălucitoare. Cel mai uluitor fapt din toată această poveste este că, în timpul procesului de auto-imolare, călugărul s-a distins printr-o calmă uimitoare. Nu a spus niciun cuvânt și nici nu și-a schimbat postura. Abia după ce trupul său a fost complet ars a căzut mort. Dar, după cum s-a dovedit, inima călugărului nu a fost arsă, iar acum este considerată o relicvă a budismului. La fel ca și „Austin” albastru pe care au ajuns călugării la Saigon.

După cum s-a dovedit, cu puțin timp înainte de incident, un călugăr auto-imolator a trimis o scrisoare către președintele vietnamez prin care i-a cerut să oprească represiunea pe scară largă a budiștilor, să nu-i rețină pe călugări și să le dea dreptul să-și predice calm religia. Cu toate acestea, nu a existat niciun răspuns la scrisoare. Și după ce această prestație teribilă a soției fratelui președintelui, Madame Nu, a fost interpretată pe străzile orașului, ea a spus că este foarte supărată pentru că nu a putut vedea cum arde călugărul Thich Kuang Duc, dar ar „fericit cu mâna” "la o altă ardere budistă.


7. Ultimul evreu din Vinnitsa

Faimoasa fotografie a execuției ultimului evreu al ucrainenei Vinnitsa din 1941, făcută de un ofițer al Einsatzgroup-ului german, care a fost implicat în executarea persoanelor care urmau să fie exterminate (în primul rând evrei). Titlul fotografiei a fost scris pe spate.

Vinnitsa a fost ocupată de trupele germane la 19 iulie 1941. Unii dintre evreii care locuiau în oraș au reușit să evacueze. Populația evreiască rămasă a fost încarcerată într-un ghetou. La 28 iulie 1941, 146 de evrei au fost împușcați în oraș. În august, filmările au fost reluate. La 22 septembrie 1941, majoritatea prizonierilor din ghetoul din Vinnytsia au fost distruși (aproximativ 28.000 de oameni). Meșterii, muncitorii și tehnicienii, a căror muncă era necesară pentru autoritățile germane de ocupație, au fost lăsați în viață.

Problema folosirii specialiștilor evrei a fost discutată la o întâlnire specială din Vinnitsa, la începutul anului 1942. Participanții la întâlnire au remarcat că în oraș există 5.000 de evrei, în mâinile lor „toate meseriile… lucrează și în toate întreprinderile vitale”. Șeful poliției orașului a spus că prezența evreilor în oraș îl îngrijorează foarte mult, „deoarece clădirea aflată în construcție aici [sediul lui Hitler] este în pericol din cauza prezenței evreilor aici”. La 16 aprilie 1942, aproape toți evreii au fost împușcați (doar 150 de specialiști evrei au fost lăsați în viață). Ultimii 150 de evrei au fost împușcați în 25 august 1942. Cu toate acestea, germanii nu au reușit să-i extermine pe fiecare dintre evreii din Vinița - evreii care se ascundeau în oraș au participat în subteranul întregii orașe. Printre subterane, erau cel puțin 17 evrei.

8. Rebelul necunoscut

Rebelul Necunoscut (de asemenea, engleză Tank Man) este denumirea convențională prin care bărbatul a devenit cunoscut, care timp de o jumătate de oră a ținut singur o coloană de tancuri în timpul revoltelor din Piața Tiananmen, în iunie 1989. Cea mai faimoasă fotografie a lui a fost făcută de Jeff Widener, un reporter Associated Press, de la etajul șase al hotelului Beijing. Acesta arată un bărbat care stă neînarmat în fața coloanei de tancuri de tip 59. Această fotografie panoramică a fost realizată de Stuart Franklin puțin mai devreme, arătând 19 tancuri ale acestei coloane.

Filmările unui simplu om chinezesc, cu o pungă cu sfoară, tancuri opuse, au zburat în întreaga lume, devenind un simbol al ceea ce s-a numit „un protest împotriva tiraniei statului totalitar”. Imaginea a fost tipărită în sute de ziare și reviste din întreaga lume și a fost prezentată în știrile TV. În aprilie 1998, revista americană „Time” a inclus „Rebelul necunoscut” în lista celor 100 de oameni cei mai influenți ai secolului XX.

Jurnalistul internațional Vsevolod Ovchinnikov, care se afla la acea vreme în China, a considerat că această fotografie este „poate singura împușcare autentică” a acelor evenimente, comparând-o cu violența surprinsă „fotografii care au ocolit lumea ca episoade ale„ masacrului din Piața Tiananmen ”, care în realitate. au fost rezultatul telemetriei.

În 2013, la a 24-a aniversare a evenimentelor, pe Internet a circulat o versiune a imaginii, în care sunt înfățișate 4 rațe gigantice de cauciuc în locul rezervoarelor.


9. Incendiul străzii Marlborough

La 22 iulie 1975, jurnalistul Stanley Heraman din Boston Herald, auzind rapoarte de la pompieri despre un incendiu pe strada Marlborough, s-a repezit imediat la fața locului. La locul incendiului, jurnalistul a reușit să tragă un complot tragic: pompierii nu au avut suficiente secunde pentru a ajunge la fetele aflate în probleme, Diana Bryant și foarte mică Tiara Jones. Când fuga de foc era deja aproape, flacăra a izbucnit. Fetele au zburat în jos. Diana Bryant a murit, Tiara Jones a reușit să supraviețuiască. Ulterior, Foreman a primit premiul Pulitzer, dar, cel mai important, acest caz a atras atenția autorităților asupra problemelor de securitate la incendiu.



10. Răsturnarea tinerilor negri din Minnesota (SUA) în 1930

The Hanged Men sunt doi negri, Thomas Shipp și Abram Smith. Au fost arestați sub acuzația de uciderea unui bărbat alb și violarea iubitei sale. Acuzația de viol nu a fost confirmată mai târziu, doar crimă. Dar nimeni nu a început să înțeleagă. O mulțime de peste 2.000 de oameni a recucerit pe cei arestați de la poliție (nu au rezistat cu adevărat) și i-au spânzurat.



11. Banner al victoriei în Reichstag

Luptătorii Armatei a 8-a Gărzi, Alexei Kovalev, Abdulhakim Ismailov și Leonid Gorichev au fost surprinși în fotografiile celebre ale lumii lui Yevgeny Khaldei „The Banner of Victory over the Reichstag”.

Khaldei, după instrucțiunile TASS Photo Chronicle, a făcut fotografii pe 2 mai 1945, când lupta stradală s-a încheiat deja și Berlinul a fost ocupat complet de trupele sovietice. În plus, pe Reichstag au fost instalate multe bannere roșii. Fotograful i-a cerut primilor soldați care l-au întâlnit pentru a-l ajuta să facă fotografii. Curând a filmat două benzi cu ele. Bannerul pe care Alexei Kovalev îl ține în fotografie a fost adus de fotograf cu el.

Anul fotografiei este considerat a fi 1939. De atunci, tehnica fotografiei și conceptul în sine s-au schimbat radical. Indiferent când a fost făcută fotografia, unii dintre ei au lăsat o amprentă de neuitat asupra istoriei. Vă prezentăm în atenția dumneavoastră cele mai cunoscute fotografii.

Fotograful National Geographic Steve McCurry a capturat o fată afgană în faimoasa sa fotografie. În 2002, fata a fost găsită și numele ei a devenit cunoscut - Sharbat Gula. În 1985, o fotografie a unei fete refugiate a apărut pe coperta National Geographic, după care a câștigat faimă la nivel mondial și a devenit un simbol al suferinței refugiaților din întreaga lume.

Fotografia cu Legendary Liverpool Four a fost făcută pe 8 august 1969. Fotografia a fost creată ca o copertă pentru ultimul al 12-lea album al grupului. Și ceea ce este interesant, au fost necesare exact 6 minute pentru această lovitură. Fanii impresionanți au văzut multe fotografii în fotografie care au confirmat moartea lui Paul Macartney. În opinia lor, în fotografie există o dublă a muzicianului, iar Paul însuși a murit. Compoziția foto în sine este o prezentare simbolică a înmormântării. Un muzician închis pe gaz, el umblă desculț și iese din pas cu ceilalți membri. Paul era stângaci și nu poate ține o țigară în mâna dreaptă. Ei bine, țigara în sine este semnul unei cuie în capacul sicriului. Dar, în realitate, fotografia simboliza o singură moarte. Beatles au fost în proces de rupere a trupei. Al 12-lea album, ultima colaborare.

Fotografia este intitulată „Oportoarea lui Omaira”. O fată, Omaira Sanchaz, a fost prinsă într-un zid de beton în urma erupției vulcanului Nevado del Ruiz (Columbia) în 1895. Timp de 3 zile, salvatorii au încercat să salveze copilul. Fotografia a fost făcută cu câteva ore înainte de moartea ei.

Fotografia cu John Lennon și Yoko Ono au devenit celebre pentru că au fost făcute cu câteva ore înainte de uciderea muzicianului. Fotografia a devenit coperta revistei Rolling Stone. Imaginea aparține celebrului fotograf american Annie Leibovitz, care a lucrat cu Rolling Stone din 1970.

Mike Wells, Marea Britanie. Aprilie 1980. Districtul Karamoja, Uganda. Băiat înfometat și misionar.

Fotograful Kevin Carter a primit premiul Pulitzer pentru această imagine. Fotografia este intitulată Famine in Sudan. După ce fotografia a fost publicată în New York Times pe 26 martie 1993, a devenit un simbol al tragediei din Africa. Probabil că toată lumea are o întrebare ce s-a întâmplat cu fata? De ce n-au ajutat-o? Soarta ei nu este cunoscută. Kevin Carter nu a ajutat-o \u200b\u200bpe moarte. În 1994, autorul fotografiei s-a sinucis.

Rinul II de Andreas Gursky. Poza a fost făcută în 1999. Fotografia arată Rinul dintre baraje sub un cer înnorat. Un fapt interesant este că fotografia a fost făcută folosind Photoshop. Gursky a fost îndepărtat
o centrală, instalații portuare și un trecător care merge pe câine. La licitația Christie's din New York, s-au plătit 4.338.500 de dolari pentru poză, aceasta fiind cea mai scumpă fotografie din istorie.

Albert Einstein cu limba afară. Motivul acestui act al savantului a fost atitudinea sa față de jurnaliștii și fotografii enervanți. Fotografia a fost făcută la sărbătorirea celei de-a 72-a aniversări a savantului în 1951. Fotografia este un fel de simbol și o carte de vizită a lui Albert Einstein, care poate glumi și bucura.

Elveţia. Fotografia arată efectele ploii înghețate. Dacă nu iei în calcul câtă distrugere a adus această ploaie, acest fenomen este de o frumusețe extraordinară.

Fotografia legendară "Prânz pe un zgârie-nori" La șantierul zgârie-nori, unsprezece lucrători au luat prânzul la o înălțime de 200 de metri Niciunul dintre ei nu exprimă nici măcar o uncie de îngrijorare. În publicațiile timpurii, numele fotografului nu a fost indicat. Unii experți susțin însă că Lewis Hein este autorul lucrării. Portofoliul său include multe imagini ale construcției Rockefeller Center.

Această fotografie uimitoare a fost făcută în 1948, fără utilizarea Photoshop sau tehnologie. Este obișnuit să o cheme Dali și pisici. Fotograful Phillip Halsman este prieten cu Dali de 30 de ani.

Fotografia este cea mai replicată fotografie din istorie. Creatorul capodoperei este Alberto Corda. Fotografia cu Che Guevaru a devenit un fel de brand. Imaginea revoluționarului cubanez poate fi găsită pe tot felul de obiecte: haine, vase, insigne etc.

25 noiembrie 1963. Înmormântarea președintelui John F. Kennedy și ziua de naștere a fiului său. În fotografie, John F. Kennedy Jr. salută sicriul tatălui său.

Dolly the Sheep este primul mamifer clonat cu succes din lume. Dolly s-a născut pe 5 iulie 1996 ca urmare a unui experiment de Ian Wilmouth și Keith Campbell. Viața ei a durat 6,5 ani. În 2003, Dolly a fost eutanasiată și efigia ei este expusă la Muzeul Regal al Scoției.

Băiat cu o grenadă în mână. Opera fotografului Diana Arbus. În imagine este fiul jucătorului de tenis Sydney Wood, Colin Wood. În mâna dreaptă, băiatul ține o grenadă de jucărie. Se pare că copilul este îngrozitor de înspăimântat, dar de fapt fotografia nu a funcționat mult timp, iar băiatul în isterici a strigat „Scoate-l!”. Un colecționar necunoscut a plătit 408.000 USD în 2005 pentru fotografie.

Un bărbat bătrân și un câine s-au întâlnit după o tornadă în Statele Unite, în martie 2012.

Un soldat al Armatei de Eliberare a Poporului din Sudan la o repetiție pentru parada Zilei Independenței. Fotografie puternică.