Ce sunt benzile desenate pentru copii. Benzi desenate amuzante pentru copii este un set grozav de imagini amuzante cu umor plin de viață pentru copii. Cum să citești benzi desenate în mod corect

Un copil este capabil să creeze o glumă bună dacă este lăsat singur pentru o perioadă. Și de ce sunt capabili mai mulți copii? Rațiunea și simțul umorului pot face ceva neașteptat și original.

Copiii de azi au destul de ambele. În cazul în care un vezi benzi desenate despre copii, atunci devine clar că pentru copii nu există limite a ceea ce este permis. Dar benzile desenate despre copii sunt desenate de artiști care au și câțiva copii.

Genul benzii desenate în sine a fost conceput tocmai ca un program de divertisment și educațional pentru copii. Ce fel benzi desenate pentru copii cel mai faimos? Desigur, Marvel. Aceste benzi desenate pentru copii au devenit atât de populare în ultima vreme încât cu greu vei găsi un copil care să nu fie familiarizat cu eroii Marvel. Chiar dacă citești glume despre copii, acestea sunt amuzante, iar uneori se menționează eroi din benzile desenate Marvel.

De ce sunt benzile desenate pentru copii atât de populare? Tot felul de adaptări cinematografice ale diverselor povești Marvel au dus la popularizarea acestor benzi desenate pentru copii atât în ​​Occident, cât și aici. Dar genul era pe cale de dispariție.

Să ne întoarcem de la Marvel la benzile desenate obișnuite despre copii. Privind prin benzi desenate despre copii amuzante pe diverse site-uri de internet, am observat o tendință din ce în ce mai emergentă de predare a benzilor desenate. Bineînțeles, benzile desenate despre copii sunt amuzante, ca și până acum, totuși, încearcă să învețe ceva și pe generația mai tânără. În principiu, abordarea este corectă, deoarece acum copiii sunt capabili să se dezvolte mult mai repede. Și, citind aforisme despre copii cu sens, înțelegeți adevărul amar că copiii nu vor cu adevărat să învețe și să se dezvolte ca indivizi.

Copii comici amuzanți

Aici ajungem la etapa finală a textului nostru. Ce se poate spune la final? Copii comici amuzanți- un stil de umor foarte ciudat, care, totuși, nu-l împiedică să fie vesel și original. Benzi desenate amuzante pentru copii, demotivatoare amuzante pentru copii și orice alte glume bune despre copii vor fi întotdeauna speciale și amuzante. La urma urmei, copilăria este chiar timpul care lasă în memorie doar momente strălucitoare.

Romanele grafice intrigă, surprind și inspiră. Fiecare vizionare a unei benzi desenate filmate te face să te gândești la moralitate și la valori. Nu este amuzant doar pentru distracție. Este mult mai mult. Este timpul să ne dăm seama ce sunt cu adevărat benzile desenate.

Înțelesul cuvântului

Cuvântul „comics” a intrat în lexiconul în limba rusă din benzile desenate englezești, care înseamnă amuzant în traducere. Mulți oameni vor să știe ce este o benzi desenate și de unde provine un nume atât de sonor. La oamenii de rând, puteți desemna o benzi desenate ca roman grafic, unde există o parte de comedie și glume. Arta vizuală este combinată cu succes cu povești și povești. În ciuda comportamentului amuzant al personajelor, a imaginilor originale și a dialogurilor sarcastice, benzile desenate vin în genuri complet diferite, de la povești polițiste și thrillere până la povești despre supereroi.

Poveștile în imagini sunt de obicei pline de sens profund și moralitate. Pentru a ne asigura că toate informațiile sunt percepute atât de copii, cât și de adulți, se folosesc desene cu inserții care afișează sunete și râsete (de exemplu, BOOOM, HUH?!, POW! și HA-HA-HA). Cu alte cuvinte, un comic este o caricatură.

Istoria benzilor desenate

Prima mențiune despre romanele grafice poate fi urmărită din cultura japoneză. Apoi, pentru divertisment, au fost create povești de desene animate, care se numesc manga. Astfel de benzi desenate încă există și se bucură de popularitate în întreaga lume. Benzile desenate japoneze au devenit progenitorii desenelor animate tradiționale orientale - anime.

Mai târziu, mai aproape de secolul al XVI-lea, au început să apară versiuni europene ale romanelor grafice. În această perioadă, la Barcelona și Valencia a început să răspândească pamflete religioase, care au fost numite „alelui”. Benzile desenate au căpătat o formă mai familiară la sfârșitul secolului al XVIII-lea, când The San Francisco Examiner a publicat pentru prima dată benzile desenate amuzante pentru copii „Bears and the Tiger”. Apariția unei povestiri neobișnuite a aruncat în aer publicul și din acel moment a început marea eră a romanelor grafice.

Esența romanelor grafice

Poveștile desenate sunt concepute pentru a menține cititorul interesat de povestea lor convingătoare. Experiența a dovedit că poveștile de aventură și poveștile polițiste sunt foarte populare, dacă există chiar și imagini mici. De regulă, nu toată lumea vrea să citească cărți groase. Benzi desenate captează din prima secundă, cufundând complet cititorul într-o lume sau univers fictiv. Fiecare poveste grafică are propriul stil de desen și text.

Acum există mii de benzi desenate create atât pe baza unor opere literare, cât și pe povești unice de aventură. Ce este cu adevărat o carte de benzi desenate și care este esența ei? Oamenii de știință și psihologii de la Universitatea din Waterloo au demonstrat că benzile desenate sunt mult mai ușor de perceput de copii și adulți decât cărțile, filmele și articolele. Esența principală a romanelor grafice este crearea unei povești interesante cu ajutorul desenelor simple și a textelor profunde.

Cum să-ți creezi propria benzi desenate

Formatul de benzi desenate este unic. Oricine a citit vreodată un roman grafic, mai devreme sau mai târziu, pune întrebarea „Cum să creezi singur o carte de benzi desenate?”.

Pentru a face acest lucru, sfaturile artiștilor profesioniști de benzi desenate vor ajuta:

Ce benzi desenate se creează fără scenariu? Așa e, niciunul. Scrierea unui scenariu unic și interesant este primul pas către crearea unui roman grafic. Este necesar să se prescrie povestea, caracterul personajelor și dialogurile. Nu exagerați descrierile, pentru că sunt desene de benzi desenate care dezvăluie toate detaliile. Accentul ar trebui să fie pus pe dialoguri și pe un complot dinamic. Baza scenariului poate fi o poveste sau un film existent. Principalul lucru - amintiți-vă că fiecare poveste din imagini este unică.

În niciun caz nu ar trebui să începi să desenezi o carte de benzi desenate fără un storyboard. Aceasta este o versiune secundară a romanului grafic sau schiță. Iată primele schițe. Poveștile ilustrate trebuie să fie legate între ele, așa că se folosește un storyboard. Pentru a face acest lucru, trebuie să scrieți fiecare „pătrat” al benzii desenate, să descrieți acțiunile personajelor și observațiile acestora. Cu alte cuvinte, trebuie să descrii cadrele viitoare.

Pentru cei care doresc să învețe cum să creeze o benzi desenate, trebuie să apelați la romane grafice gata făcute pentru ajutor. Ar trebui să acordați atenție stilului. Dacă aceasta este o poveste despre supereroi, atunci toate imaginile ar trebui să fie luminoase, iar dialogurile ar trebui să vă atragă imediat atenția. Atunci când alegeți un complot cu aventuri, este necesar să folosiți tonuri calde însorite. Un detectiv și un thriller ar trebui să arunce o umbră și să intrigă cititorul, așa că sunt folosite culorile albastru, gri și negru.

Cititorul atent va observa că benzile desenate nu au cadre identice. Uneori, o scenă este plasată pe o treime a paginii, în timp ce celelalte 10 sunt mici și se potrivesc pe o bucată mică de hârtie. Acest stil face citirea benzilor desenate mult mai ușoară.

Un limbaj special al poveștilor în imagini

O trăsătură distinctivă a benzilor desenate într-un limbaj special. Nu există texte care să ocupe 99% din pagină. Principalele replici ale personajelor constau în fraze mici care descriu una sau alta situație care este de neînțeles pentru cititor. Întreaga esență a poveștii transmite cu ajutorul unui complot evident, în care personajele și abilitățile lor sunt desenate în detaliu.

Deoarece benzile desenate în sine au venit la noi din Europa și SUA, toate poveștile sunt scrise în engleză, dar datorită desenelor unice, intriga poate fi dezasamblată fără cuvinte. Acesta este limbajul special al benzilor desenate.



DC vs Marvel

Două edituri populare de benzi desenate concurează între ele de mai bine de 50 de ani. Benzile desenate din întreaga lume sunt împărțite în două fronturi. Benzile desenate DC și Marvel sunt discutate intens pe internet, creează filme de aventură și saga, iar fanii se adună din întreaga lume pentru festivalul global de benzi desenate Comic Con. Luați în considerare o scurtă istorie a fiecărui editor.

DC. Protagonistul editurii este Batman din Gotham City, ticălosul este Joker. Există din 1934, iar prima adaptare cinematografică bazată pe romane grafice a fost lansată în 1969. DC își întâmpină fanii cu benzi desenate Superman, Wonder Woman, John Hex și Green Lantern.



Minune. Creatorul Marvel Multiverse este Stan Lee. Editorul este mai popular decât DC, datorită unor romane grafice precum X-Men și Wolverine, Captain America și Iron Man, precum și Fantastic Four, Thor, Ant-Man. Principala caracteristică a Marvel este că îi aduce un omagiu lui Stan Lee invitând un bătrân însuflețit să tragă și oferindu-i un indiciu de două secunde. Spre deosebire de DC, acest editor lansează romane cu sens profund și moralitate, încercând să arate două fețe ale aceleiași monede (bine și rău). Toate benzile desenate Marvel sunt mai serioase și au un complot non-standard. Fondată în 1939, prima adaptare cinematografică a fost lansată în 1944 ("Captain America").



Cele mai scumpe benzi desenate

Secolul 21 a fost de mult în curte, iar benzile desenate continuă să fie create, publicate și filmate. Această tendință va fi întotdeauna populară și cu siguranță nu va apărea niciodată. În ciuda acestui fapt, benzile desenate adevărate iubesc nu numai să citească romane grafice, ci și să colecteze ediții rare și limitate. Deci, care este cea mai scumpă și mai valoroasă carte de benzi desenate din lume?

Action Comics 1938, în valoare de 2 milioane de dolari. Nu există mai mult de 9 copii ale versiunii originale a benzii desenate care îl înfățișează pe Superman în întreaga lume. Chiar și acum 80 de ani, am putea cumpăra benzi desenate de acțiune cu cel mult 10 cenți. De asemenea, sunt căutate și desenele rare ale lui Kurt Swan (autor al poveștilor Batman din 1942). Una dintre lucrările sale este estimată la 200.000 - 400.000 de dolari.

Benzi desenate de aventură

Povestea lui Mickey Mouse și Donald Duck nu este doar desene animate în care au crescut generații întregi. Acestea sunt povești bazate pe benzi desenate. Cel mai interesant lucru este că primele desene animate au fost create pe același principiu ca și desenele grafice: s-au folosit și un storyboard, un storyline și o bubble de cuvinte cu remarci. Principala caracteristică a benzilor desenate pentru copii este genul de aventură. Benzi desenate de aventură sunt despre personajele principale care întâlnesc și rezolvă situații neprevăzute de-a lungul benzii desenate.



Cum să citești benzi desenate în mod corect

Când apare întrebarea „Ce este o benzi desenate și cum să-l citiți”, atunci trebuie să acordați atenție structurii poveștii grafice. Comic clasic este o revistă mică color, formată din 10-30 de pagini. Fiecare foaie este împărțită în mai multe părți-desene, de regulă, nu mai mult de 10 bucăți (numărul de „cadre” depinde de formatul paginii). Trebuie să începeți să citiți chiar din primul pătrat, situat în colțul din stânga sus. Ordinea și aranjarea cadrelor de la stânga la dreapta. Unele benzi desenate sunt citite într-un lanț serpentin. Dacă orice poveste constă dintr-un ciclu de benzi desenate, atunci este recomandat să o citiți încă din prima parte pentru a înțelege istoria fascinantă a personajelor.

Benzile desenate nu sunt doar povești despre supereroi. Fiecare cititor își poate găsi genul preferat. Tot ce aveți nevoie este să vă plonjați în multivers, să cunoașteți toate personajele și să le studiați caracterul. Acest lucru va ajuta la deschiderea unei lumi noi și minunate de romane grafice pentru secolele 20 și 21!

Copiilor le place să asculte povești. Și le place să se uite la benzi desenate. De ce să nu-i lași să o facă în același timp? La fel a făcut și artista germană Rotraut Susanne Berner și a desenat benzi desenate pentru copii, încântător de spirituale, bazate pe basmele ei preferate ale fraților Grimm.

Stilul Rotrout al lui Sühanne Berner este atât de ușor de recunoscut încât cărțile ei nu pot fi confundate cu ale nimănui altcuiva. Artistul se remarcă prin atenție uimitoare la detalii, linii clare de desen, compoziție bine gândită și ironie ușoară. Ea știe cu măiestrie să spună povești numai cu imagini, aproape fără a recurge la cuvinte, și de aceea cărțile ei sunt atât de iubite de copiii mici care încă nu au învățat să citească. De asemenea, este important ca ilustrațiile lui Berner să fie întotdeauna gândite în așa fel încât să învețe să observe, să observe și să-și amintească detaliile, să vadă conexiunile logice dintre evenimente. Artista atrage cititorii în joc cu fiecare dintre cărțile ei, iar Fairy Tales-Comics nu face excepție. Pe paginile lor, adulții și tinerii cititori așteaptă glumele artistului, sarcinile de atenție și alte surprize.

Apăsați despre carte

Catalogul Bibliotecii de Stat pentru Copii din Rusia „Pentru copii și despre copii”, 2017, numărul 1 (18)

„Ce obiectiv și-a propus Berner atunci când a creat povești de desene animate despre Scufița Roșie, Prințesa Rapunzel, doamna Metelitsa și alte personaje celebre de basm? Cel mai probabil, artista nu a vrut doar să aducă eroii folclorului mai aproape de puștiul modern, dar și pentru a face pe tânărul cititor un participant la un joc interactiv distractiv, care se bazează pe comploturi de basm binecunoscute.În orice caz, rezultatul lui R. S. Berner s-a dovedit a fi foarte interesant și nu se poate decât să-i invidieze ingeniozitatea și spirit."

Site „Biblioguide”, 26.12.16, „Cele mai bune cărți ale lunii decembrie”, Alexey Kopeikin

Berner glumește și face multe farse: lumea ei de basm este împletită cu modernitatea - personajele se plimbă în pulovere, adidași și șepci de baseball (chiar și pe lacăte magice), discută frivol, uneori personajele negative fumează - bineînțeles, pentru a încă o dată. confirmă caracterul dezgustător al unei astfel de ocupații și, așa cum se întâmplă de obicei în poveștile din desene animate, la marginile acțiunii principale există detalii amuzante (în cazul lui Berner, animalele drăguțe) de privit. În același timp, Berner transmite destul de precis schița generală a intrigii, uneori chiar mai aproape de original decât se făcea în binecunoscutele repovestiri sovietice ale Fraților Grimm.

Dacă în America a crescut mai mult de o generație pe benzi desenate, atunci în Rusia interesul pentru acest gen a apărut relativ recent. Până acum, există opinia că poveștile în imagini sunt destinate în principal copiilor și adolescenților. Dar este chiar așa? Ce este o lectură comică - distractivă despre supereroi sau o formă de artă comparabilă cu cinematograful și literatura? Să încercăm să ne dăm seama.

Sensul cuvântului „comic”

Acest gen a apărut în paginile ziarelor americane la sfârșitul secolului al XIX-lea. „Comic” este o abreviere pentru englezele „comic” (amuzant) și „strip” (bandă, imagine). Poveștile desenate sunt o sinteză interesantă de literatură și grafică. Un benzi desenat este o serie de imagini folosite pentru a spune o poveste coerentă. Ca într-o operă literară, există personaje principale și secundare, antagoniste. Este posibil să nu existe deloc text sau acestea sunt semnături scurte.

„Povești în imagini” este aproape de animație și cinema. Filmul pe film poate fi comparat cu o carte de benzi desenate foarte lungă și lentă. Nu este o coincidență faptul că supereroii și personajele manga japoneze au migrat pe ecranele albastre.

Istoria apariției

Precursorii benzilor desenate erau povestiri în imagini. Începând cu secolul al XVI-lea, în Europa au fost vândute vieți gravate ale sfinților numiți aleluia. În secolul al XVIII-lea, William Hogarth a creat o serie de caricaturi politice, unite printr-un singur gând comun.

În secolul al XIX-lea, poveștile ilustrate au devenit destul de populare. De remarcat este caricaturistul elvețian R. Töpfer, care a fost primul care a plasat text sub imaginea corespunzătoare. Seria de versuri a germanului W. Bush despre răutăcioșii Max și Moritz, publicată în 1865, este de asemenea considerată un vestitor al benzii desenate. Textul și desenele sunt strâns legate între ele.

Concurența dintre monopolurile ziarelor din Statele Unite a dus la stabilirea definitivă a genului benzii desenate. Poveștile cu imagini au fost concepute pentru a atrage noi cititori. Prima carte de benzi desenate americane, Bear Cubs and the Tiger, a fost publicată în 1892.

În 1896, ziarul World a început să tipărească o poveste despre o fetiță chineză, Puști galben. În designul său, este similar benzilor desenate moderne: aceleași personaje, un complot consistent, dialoguri într-o singură ilustrație. Autorul poveștii a fost în curând atras de New York Journal. Proprietarii de ziare au luptat mult timp pentru drepturile lor asupra bebelușului galben, pentru care au primit porecla potrivită de „presa galbenă”. Ulterior, expresia a căpătat un alt sens.

Caracteristici

„Epoca de aur” a benzilor desenate în America se numește anii 30-50 ai secolului XX. Fantezia și aventura au dominat genul în această perioadă. S-au nascut faimosii Superman, Wonder Woman, Batman, Atomic Man, Captain America.

Treptat a format un set de mijloace expresive. Cu ajutorul vopselelor, artiștii au încercat să influențeze cititorul. Deci, în benzile desenate Superman predomină culorile strălucitoare: albastru, roșu, cyan, alb. Batman este descris într-o schemă de culori închisă, negru și gri, ceea ce face ca povestea să pară sinistră. Desenarea personajelor, expresiile faciale - toate acestea sunt importante.

Un comic nu este doar imagini, ci și text încăpător, concis. Discursul direct este descris ca o „bule de cuvinte” care zboară din gura sau din capul personajului. Se mai numește și filacter. Cuvintele autorului sunt plasate sub cadru. Limbajul este foarte emoționant, exclamațiile, onomatopeile, ironia, epitetele, hiperbole, metaforele, argoul stradal sunt larg folosite. Pentru a transmite intensitatea emoțională, artistul se joacă adesea cu forma, culoarea sau dimensiunea fontului.

Tipuri de benzi desenate

Studiile la scară largă ale acestui gen au început în anii 60 ai secolului trecut. Multe lucrări serioase sunt dedicate găsirii de răspunsuri la întrebarea ce este o benzi desenate. Sunt luate în considerare caracteristicile limbajului vizual, tehnicile, metodele de încadrare, stilurile. Și, desigur, se dezvoltă diverse clasificări.

După volum, benzile desenate sunt împărțite în:

• benzi (adăpostesc mai multe rame, cel mai adesea tipărite în ziare și reviste);
• benzi desenate clasice, care au o compoziție mai complexă și sunt tipărite cu o anumită frecvență;
• romane grafice cu o intriga serioasa terminata, cu peste 50 de pagini.

Clasificare după gen și numărul de cititori

Ce este un comic? Este adevărat că îndeplinește o funcție exclusiv de divertisment? Din punct de vedere al conținutului, benzile desenate sunt aproape de operele literare. Printre acestea puteți găsi povești umoristice, fantastice, polițiste și militare, aventuri cu animale, romantism, western, groază, crime. Lista este nesfârșită. Există benzi desenate dedicate operelor clasice, problemelor politice și sociale grave.

Nu există restricții tematice pentru poveștile desenate manual. Recent, benzile desenate se găsesc din ce în ce mai mult pe paginile manualelor și cărților de popularizare. Textul ilustrat ajută cititorul să asimileze mai ușor și mai complet informații noi.

În funcție de cititori, benzile desenate se disting:

• pentru băieți (fantezie, aventură, bătălii);
• pentru fete (povești de școală, prima dragoste);
• tinerețe (teme de creștere, sex, îndrăgostire);
• feminin (relații de sexe opuse);
• adulți (politică, economie, istorie, cultură, sex).

benzi desenate asiatice

Au început să apară după sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, dar au devenit cunoscute în Occident spre sfârșitul secolului al XX-lea, datorită anime-ului japonez. Benzi desenate din țările asiatice sunt numite diferit:

• în Japonia - manga;
• în China - manhua;
• în Coreea - manhwa.

Astfel de benzi desenate sunt cel mai adesea alb-negru și sunt citite de la dreapta la stânga (cu excepția celor coreene). Manga este rațională, în ciuda intrigii sale captivante. În centrul evenimentelor se află adesea școlari care trebuie să treacă prin greutățile vieții, să-și rezolve problemele psihologice. Benzile desenate nu sunt cenzurate, așa că există povești cu o limită de 21+. Desene animate (anime) se bazează pe intrigi manga.

Manhua sunt imprevizibili, dinamici. Sunt greu de explicat din punct de vedere logic. Eroii sunt în mare parte adulți, multe benzi desenate sunt dedicate temei iubirii mature.

Manhwa vorbește despre eroi pozitivi, dar neprotejați social. De exemplu, despre bătrâni săraci care nu pot să se ridice singuri. Acest tip de benzi desenate este larg reprezentat pe rețeaua globală, deoarece lansarea cărților nu este finanțată de guvern.

Benzi desenate în Rusia

În epoca sovietică, genul nu a fost larg răspândit. Benzi desenate mici în limba rusă se găsesc în revistele de umor și pentru copii. Dar, în general, fenomenul a fost considerat „străin” poporului sovietic.

Situația s-a schimbat în anii 90, „folositori”. Au apărut primele reviste, tipărind benzi desenate ale artiștilor autohtoni. „Fly” era destinat unui public adult. Editura „Veles-VA”, fondată de veterani din Afganistan, a publicat colecții pentru tineri. Publicațiile erau de natură patriotică. În 1999 a apărut revista „Aventuri magnifice”, care a existat de 4 ani.

Dar adevăratul boom al benzilor desenate în limba rusă a început la mijlocul anilor 2010 și continuă până în zilele noastre. Se deschid ediții speciale și magazine, se traduc romane grafice străine, se organizează festivaluri (KomMissia, Comic Con Russia, ComiXfest etc.)

Cum se creează o benzi desenate?

Pe rafturile magazinului, vedem mai ales „povesti în imagini” străine. Autorii autohtoni abia încep să stăpânească acest gen. Este nevoie urgentă de artiști tineri, talentați, care să poată crea povești captivante și să le întruchipeze cu ajutorul graficii.

Cum să creezi singur o benzi desenate? Pentru a începe, familiarizați-vă cu munca unor clasici recunoscuți: Steve Ditko, Jack Kirby, Frank Miller, Robert Howard, Will Eisner, Jim Steranko, Albert Uderzo, Masamune Shiro etc. Veți avea nevoie de abilitățile unui artist. Pentru a crea o carte de benzi desenate, trebuie să stăpânești portretul, să fii capabil să desenezi o persoană și un peisaj din viață, să trădezi perspectiva, expresiile faciale. Imaginile pot fi create atât manual, cât și cu ajutorul unor programe speciale. De exemplu, aplicațiile Adobe Photoshop sau MangaStudio.

Gândiți-vă în avans la intriga, precum și la caracteristicile personajelor. Un scriitor de benzi desenate trebuie să fie nu numai un artist, ci și un scriitor capabil să creeze o poveste convingătoare. Veți avea nevoie, de asemenea, de abilitățile unui scenarist pentru a împărți intriga în cadre, a veni cu linii concise și expresive.

Artiștii francezi au numit-o a noua artă. Acest gen are un mare potențial, cu ajutorul lui poți transmite cele mai mici nuanțe semantice și emoționale. Trebuie să „poți” să citești benzi desenate, așa cum trebuie să „pui” să auzi muzică, să înțelegi pictura sau să percepi o operă literară.

La noi, mulți au o prejudecată: benzile desenate sunt ceva frivol și mândrie - eu nu sunt așa, am citit literatura potrivită. Dar acesta este un mod special de a citi - creierul începe să lucreze mai intens, deoarece citirea benzilor desenate este mult mai dificilă decât textul liniar. Este necesar să urmăriți simultan intriga din imagini, să navigați prin replici în relațiile personajelor și să determinați emoțiile prin expresia fețelor lor - nu orice adult poate face față acestui lucru.Remedierea situației cu benzi desenate grozave.

"Om de zapada",Raymond Briggs
editura „Polyandria”, 0+

Povestea modului în care un băiat a făcut un om de zăpadă care a prins viață în mod magic noaptea. Noaptea aceea a fost plină de evenimente incredibile, iar dimineața s-au întâlnit cu zorii pe dig și au plecat acasă. Băiatul a adormit în patul lui, iar omul de zăpadă a rămas afară. Când s-a trezit copilul, a găsit o eșarfă, o pălărie și o grămadă mică de zăpadă rămase de la un om de zăpadă care se topise la soare.
Nu există text în carte, dar totul este clar fără cuvinte - aceste uimitoare rame-ilustrări realizate cu creioane sunt atât de detaliate. Cald, confortabil - este imposibil să te desprinzi și să nu te mai uiți la ele.
Cineva va citi această carte ca pe o poveste despre puterea imaginației copilăriei, cineva va crede că aceasta este o variație pe tema unui prieten imaginar și cineva va vedea doar aventuri fabuloase.
Vândut într-un set cu cartea „Omul de zăpadă și câinele de zăpadă”, care este scrisă de alți autori, dar continuă stilul sursei originale.

„Keshka fără frâne”,Andrei și Natalya Snegirev
editura „CompassGid”, 0+

Acestea sunt povești extraordinare despre o pisică obișnuită. Keshka locuiește într-un apartament obișnuit și nu poate trăi o zi fără aventuri. Acest personaj a apărut pentru prima dată în 1991 și de mai bine de douăzeci de ani copiii și adulții râd de benzi desenate. Situațiile în care intră Keshka sunt foarte recunoscute, iar copilul se va vedea în această pisică agitată și iute la minte.
În această colecție, Keshka va merge în nord, va fi străpuns în timp ce pescuiește, va merge cu mașina de spălat și va vizita luna.
Separat, aș dori să notez relația lui cu șoarecii - ca orice pisică decentă, Keshka încearcă să prindă un șoarece. Așa că întinde capcane, vânează cu praștia și vine cu planuri pentru a scăpa casa de rozătoare.

„Basme-benzi desenate”,Rotrout Suzanne Berner
editura „Melik-Pashayev”, 0+

Rotraut Suzanne Berner, laureată a Premiului Andersen (Premiul Nobel pentru copii), povestește versiunea ei despre basmele fraților Grimm. Ea a ales opt povești, atât celebrele „Rapunzel” și „Lady Blizzard”, cât și necunoscutele „Hans the Hedgehog” și „Jorinda și Joringel”, și le-a desenat în propriul stil.
Nu fără intrigi: compoziția cărții este construită în așa fel încât înaintea fiecărei povești să vedem naratorul într-un fotoliu, de care ascultătorii timizi se apropie din ce în ce mai mult. Cine este acest narator va deveni cunoscut la sfârșit.
S-a dovedit a fi o repovestire veselă și huliganică, plină de glume - de exemplu, într-o lume de basm, eroii se pot plimba în șepci și adidași. Șiilustrațiile îi ajută pe copii să vadă relația cauzală dintre evenimente și îi învață să observe cele mai mici detalii.
Adulții conservatori ar trebui să fie imediat avertizați că doamna Berner tinde să fie ironică în desenele ei și să le reamintească că frumusețea este în ochiul privitorului. Și această regulă se aplică întotdeauna.

„Lumea nu este mică, Charlie Brown”,Charles M. Schultz
editura „Zangavar”, 7+

Dacă numele și prenumele din titlu nu vă spun nimic, atunci probabil cunoașteți unul dintre personaje - Snoopy, un câine care are deja peste șaizeci de ani. Acesta este un câine beagle care nu vorbește, dar îi puteți citi toate gândurile în „bulele” de pe pagini.
Proprietarul lui Snoopy, băiatul Charlie Brown, și prietenii săi merg la școală, joacă baseball și discută probleme incredibil de importante. În această carte, necazurile îl bântuie literalmente pe Charlie: un autograf necunoscut a fost strecurat în el în magazin în loc de autograful jucătorului său preferat, nimeni nu i-a trimis Valentine, iar antrenorul echipei de baseball nu a ieșit din el. Iar fata, pentru care și-a vândut toate benzile desenate pentru a-și cumpăra mănușile, dă peste el în magazin și își arată noua pereche!
Acestea sunt benzi desenate amuzante și ușor filozofice despre joaca de cartier și plictiseală, bucurie și tristețe în viața unui copil. În spatele desenelor simple se află nu numai ironia, ci și citate, referiri la date, cărți și evenimente.
Aceasta este a treia colecție de povești despre bebeluș și Snoopy, care a fost publicată de Zangavar, și urmează continuarea antologiei de benzi desenate.

„Hilda și trolul” Luke Pearson
editura „Mann, Ivanov și Ferber”, 7+

Hilda cu părul albastru și cu ochi mari locuiește într-o mică vale de munte. Alături trăiesc personaje ale mitologiei scandinave - un om copac, un uriaș, un spirit al marinului și un troll. Hilda este o fată cu caracter și o adevărată aventurieră, nu îi este frică să exploreze lumea și natura din jur, motiv pentru care intră adesea în diverse povești. Într-o zi, în timp ce mergea, o fată și puiul ei de vulpe cu coarne de căprioară au văzut o piatră. Regula numărul unu - când vezi o piatră care arată ca un troll, atârnă un clopoțel pe nas. Apoi se aude un „ding-ding” melodic și evenimentele iau o întorsătură neașteptată.
În aceste cărți nu există personaje clare - rele sau bune, doar fiecare face ceea ce este important pentru el. Moralitatea discretă a cărții este citită inconfundabil - lucrurile care te sperie se dovedesc a nu fi atât de înfricoșătoare dacă le privești cu atenție și încerci să înțelegi.
În serie au fost deja publicate cinci cărți, până acum doar două au fost traduse în rusă, dar sper că acesta este doar începutul. Și în 2018 va exista o adaptare cinematografică a benzilor desenate „Hildafolk”

„Jim scafandrul. Călătorie în inima oceanului”,Matthias Picard
editura „Zangavar”, 7+

Un film 3D nu mai surprinde pe nimeni, dar o carte 3D este poate un fenomen unic. Doar să nu vă gândiți că pentru a citi va trebui să descărcați aplicația și imaginile vor prinde viață pe ecran, nu.Cu excepția „boom and bams”, nu există cuvinte în carte, dar există un fel de farmec hipnotic cu talentul lui Matthias Picard. Folosind cerneală neagră și ochelari anaglife, artistul ne aruncă pe fundul oceanului împreună cu Jim. Băiatul găsește echipament vechi de scufundări și devine un explorator oceanic. Și acolo - meduze, rechini, țestoase, caracatițe, o balenă, o navă scufundată - toate bogățiile și secretele lumii subacvatice care prind viață literalmente în fața ochilor noștri.

„Mama mea este în America, l-a văzut pe Buffalo Bill”Jean Regno, Emile Bravo
editura „Bumkniga”, 7+

Aceasta este o poveste bună și caldă, despre care vrei doar să scrii „nu te lasă indiferent”. Și nu va folosi ștampile.
O școală nouă, un profesor îmbufnat, o confruntare cu fratele său, atașamentul față de guvernanta Yvette, călătorii ciudate la rude și priviri simpatice ale adulților - toate acestea umplu viața lui Jean. Mama lui a dispărut undeva și nimeni nu îi spune lui și fratelui său unde. Întrebările atârnă în aer, dar lui Jean îi este frică să le rostească. Vecină - fata Michelle începe să transmită băiatului mesaje secrete „de la mama”, iar Jean o crede până când într-o zi, în timpul unei cearte, află adevărul.
Textul autobiografic al lui Jean Regnault este trist și amuzant în același timp. Este vorba despre zidul pe care adulții îl construiesc între ei și un copil atunci când îi ascund adevărul.

„Șapte ursi pitici și invazia prințeselor”Emil Bravo
Editura Komilfo, 7+

Cărțile urșilor pitici sunt false de huligani care arată realitatea „ferici pentru totdeauna” care de obicei rămâne în afara paginii.Cunoașterea basmelor și simțul umorului din partea părinților este obligatorie!
Urșii pitici trăiesc în pădure, care sunt literalmente asediate de prințese. Deoarece urșii își prețuiesc confortul și confortul, ei trebuie să vină cu tot felul de modalități de a rezolva problemele prințeselor. La urma urmei, prințesele sunt atât de capricioase și aduc necazuri. Unul dintre urși pleacă în căutarea prințului, dar toți sunt cam ciudați. Și creșterea lor proastă o va enerva foarte mult pe Zâna Nașă...
Urșii pitici carismatici și întorsăturile neobișnuite ale intrigii dau un al doilea vânt basmelor vechi. Așa, de exemplu, vraja nașei, care în basmul original adoarme pe toți cei din jur, într-o nouă lectură îi face pe șapte urși, parcă legați, să stea la televizor.

„Jane, vulpea și cu mine”Fanny Britt, Isabelle Arceneau
editura „Belaya Vorona”, 10+

Lumea fetei Helen este plină de culori gri și plictisitoare - colegii ei de clasă au ales-o ca țintă pentru ridicol și din anumite motive le crede. Ea își găsește alinare doar citind cartea ei preferată - romanul „Jane Eyre” (apropo, dacă cineva nu a citit-o, dar plănuiește să o facă, atunci atenție - benzile desenate conține spoilere).
Problemele lui Helen sunt familiare pentru mulți: un sentiment de singurătate, neînțelegere generală, neacceptarea pe sine, găsirea prietenilor, dificultate în a trata părinții. Și, desigur, să-ți găsești locul în viață.Cu toate acestea, după o întâlnire neașteptată în pădure, totul se schimbă și, în sfârșit, Helen vine o revelație - „se pare că încep să înțeleg că cu cât mă gândesc mai puțin la toate acestea, cu atât cred mai puțin în ele”.
Cartea vorbește despre cât de dificil (și uneori înfricoșător) este să te accepți așa cum ești, dar de îndată ce vei începe să faci pași în această direcție, viața ta va fi plină de culori.

„Calvin și Hobbs. Comorile sunt peste tot aici,Bill Watterson
Editura Zangavar, 10+

Copilul minune Calvin, în vârstă de șase ani, și tigrul său de pluș Hobbs sunt o pereche inseparabilă de prieteni și eroi din benzile desenate ale lui Bill Watterson, care au apărut între 1985 și 1995.Personajele poartă numele teologului John Calvin și filosofului Thomas Hobbes, așa că reflecțiile filozofice sunt adesea urmărite în dialogurile lor. Pe lângă concluzii gânditoare despre orice, fie că este vorba despre sensul vieții, dragostea, relațiile cu părinții, studiul și, bineînțeles, despre suferința severă care este indisolubil legată de acest studiu.

„Uneori, când vorbesc, cuvintele mele nu pot ține pasul cu gândurile mele. Mă întreb de ce gândim mai repede decât vorbim?
„Pentru a ne oferi șansa de a ne răzgândi.”

Poveștile fascinante, uneori informative și mereu amuzante îl întorc pe cititorul adult în propria copilărie, când lumea este o realitate separată, limitată doar de fantezie.Impulsiv și predispus la excentrice, Calvin merge la școală, unde logica lui îi irită foarte mult pe profesori și colegi de clasă, pentru care plătește adesea. Hobbs este mai calm și mai sensibil, dar ce face tandemul lor datorită unei surse fără fund de invenții și energie inepuizabilă.
Povești scurte despre viața lui Calvin și Hobbs au apărut în mod regulat timp de zece ani și (aici este un moment uimitor) - artistul a finalizat un proiect de succes. De asemenea, a refuzat să semneze documente pentru permisiunea de a folosi personajele. Doar benzi desenate. Nimic in plus.

- Sunt pregătit pentru orice!
„Și chiar și pentru a preda complet și necondiționat?”
- Mai ales pentru ea.

„O poveste grozavă”, 0+
Patrick McDonnell
editura „Mann, Ivanov și Ferber”

Nu este tocmai un roman grafic, dar va introduce lectura neliniară celor mai tineri cititori. Ideea principală a cărții este să nu disperi și viața este frumoasă chiar și atunci când pare că totul este împotriva ta.
Micul Louie vrea să-și spună povestea, dar de fiecare dată când o începe, întâmpină obstacole: sucul se va vărsa pe paginile cărții, mâinile murdare își vor lăsa amprentele sau cineva va unge cu unt de arahide. Totuși, după ce se uită din exterior, Louis recunoaște că nu este totul atât de rău, pentru că povestea lui este unică și cu adevărat magnifică.

***
Ekaterina Severina