Najbolji ulični fotografi. Ulična fotografija - bilješke o uličnoj fotografiji i jednostavni savjeti Svjetski ulični fotografi i fotografije

Pojavom pametnih telefona ulična fotografija pronašla je drugi život. Ljudi su počeli snimati ono što se događa, hvatajući slučajne trenutke i emitirajući ono što se događalo bez uljepšavanja.

Losko je odabrao 5 najutjecajnijih fotografa žanra, čiji je rad bio nekoliko stoljeća ispred vremena - evo zašto.

Ulična fotografija

Točan datum nastanka ovog stila nije poznat, ali fotografije u ovom žanru primijećene su na krajuXIX stoljeće. Zatim tijekom snimanja korištene su velike i glomazne kamere, koje su, naravno, ljudi primijetili. Zbog njih je izgubljen sav šarm takve fotografije, pa takostilski smjerte bi se slike točnije pripisale dokumentarnoj ili slikovnoj (umjetničkoj) fotografiji. Pored toga, te su kamere snimane samo s dugim izlaganjem. Stoga je fotograf imao izbora- fotografirajte se zamagljenim figurama ljudi ili uhvatite trenutak kada će ulica pustiti. Najčešće se prednost davala drugoj opciji.

U 20. stoljeću tehnologija je postigla značajne korake naprijed. Kamere su se promijenile, a s njima se promijenio i sam pristup procesu. Nakon pojave malih fotoaparata bez ogledala na svjetskom tržištu, postale su moguće neprimjetne fotografije, "s kuka". Slike s takvim fotoaparatima mogle bi se slikati ne prikazano, a kao rezultat toga, živopisnije. Neki su fotografi pokušali biti nevidljivi, dok su drugi - približili se osobi. Kao rezultat toga, svaki je hitac imao svoje karakteristike, svoju atmosferu.

Henri Cartier-Bresson, 1908-2004. - otac crno-bijele ulične fotografije

Cartier Bresson, 1935

Osnivač žanra ulične fotografije smatra se FrancuzomHenri Cartier-Bresson ... Potječe iz obitelji poduzetnika. Zahvaljujući utjecaju svog ujaka, Bresson je stekao umjetničko obrazovanje, što se odrazilo i na njegove buduće aktivnosti.

Bresson je osnovno načelo rada bila potreba da ostanu nevidljivi drugima. Također je skovao izraz "definirajući trenutak" koji su koristili mnogi njegovi sljedbenici.

"Sve manipulacije s fotoaparatom, blendom, brzinom zatvarača itd. treba izvesti na refleksnoj razini, poput prebacivanja zupčanika u automobilu "

Iza Gare St. Lazare, 1932

Transatlantičari koji dolaze u luku, New York City, 1959

Pariz, oko 1955

Vojnici ispred katedrale Saint Isaacs, Lenjingrad, Rusija, 1973

Kasnije je objavljen istoimeni članak u kojem Henri govori o svom razvoju fotografa. Bresson je fotografirao ne samo obične ljude, već i vrlo poznate ličnosti. Među njima su Jean-Paul Sartre, Albert Camus, Marilyn Monroe, William Faulkner.

Robert Doisneau, 1912. - 1994. - suvremenik i nasljednik Bresson-ove stvari

Robert Doisneau, 1949. u Villejuifu, Francuska

Suvremenik i nasljednik Bressonovih poslova bio je i FrancuzRobert Doisneau ... 1934. Doisneau se počeo profesionalno zanimati za snimanje, radeći za jedan časopis. Pet godina kasnije napušta publikaciju i slika se za sebe, pokušavajući nešto zaraditi na putu potpuno drugačijim zanatom. 1949. Doisneau se pridružio časopisu Vogue.

Godinu dana kasnije, Francuz fotografira svoju najpoznatiju fotografiju - ljubljeni par na pozadini pariških ulica. Nešto kasnije bit će objavljena publikacija u Životu i suđenje, jer je slika prekršila tadašnje zakone Francuske.

Cijeli život Doisneau nije bio pristalica samo jednog žanra i nije stvorio nikakav novi smjer. Neke njegove fotografije izjednačene su s nadrealnim pokretom, druge s avangardom.

Fotograf Le Baiser de L'Opera Robert Doisneau, Pariz 1950

Pomaganje ženi preko lokve, 1960

Madrid, 1953

Na Rajni, Njemačka, 1956

1936. godine pojavio se fotografski film u boji, koji je otvorio nove horizonte i za žanr i za fotografiju uopšte. Međutim, dugo se nije koristio zbog visoke cijene. Neki su čak razmišljali o fotografijama u boji.- lošeg ponašanja, kao da same kartice izdaju naslovnice sjajnih časopisa.

Saul Leiter, 1923.-2013. - prvi uzorci u boji ulične fotografije

Saul Leiter, 2010. ... Svijet je njegov rad vidio tek kad je Leiter imao 77 godina. Umjetnik je tu činjenicu objasnio svojom skromnošću, samo akutna financijska potreba, prema njemu, prisilila ga je da prikazuje svoje slike.

"U svojim djelima ne pokušavam prenijeti nijednu filozofiju, jer nisam filozof. Ja sam fotograf. To je sve. "

Konobar, Pariz, 1959

Pariz, 1959

Pizza Paterson, 1952

Snijeg (varijanta), ca. 1960

Znakovito je da je za niz svojih radova koristio gvaš, nanoseći boje na film i na gotove fotografije.

Alex Webb (rođen 1952.) - Novi pristup uličnoj fotografiji

Još će jedan majstor ulične fotografije u boji Alexa Webb - osoba sa svojim jedinstvenim stilom i vizijom. Zbog prisutnosti fotografija na prvom planu, srednjeg i dugog dosega na njegovim fotografijama, gledatelj je imao osjećaj da se nalazi na mjestu.

Webb je nagrađivani autor pet knjiga. Mnoga su njegova djela objavljena u glavnim američkim publikacijama. Od 1979. član je agencije Magnum koju je osnovao Bresson. Počeo je sa snimanjem crno-bijelog filma, ali u određenom trenutku, kako je sam Webb rekao, stigao je do "mrtve točke" u ovom smjeru. Od kasnih 70-ih, fotograf je u potpunosti prešao na film u boji.

Nuevo Laredo, Meksiko, 1996

Kinshasha. , 1982

Kampala, Uganda, 1980

Plesna dvorana, Jezero Ontario, 2013

Stephen Shore (rođ. 1947) - američka svakodnevica u boji

Stephen Shore još jedan je ikoničan umjetnik u žanru ulične fotografije. Postao je jedan od rijetkih čija su djela cijenjena tijekom života. Njegove su fotografije predstavljene u mnogim poznatim svjetskim galerijama, uključujućiMuzej umjetnosti Metropolitan.

Na Shorea je utjecao njegov ujak u odabiru zanimanja, dajući mu set za ispis fotografija. Sa 11 godina, Stephen je odlučio posvetiti svoj život ovom poslu. Tri godine kasnije nekoliko njegovih radova kupio je Edward Steihein, voditelj fotografije u Muzeju moderne umjetnosti (MOMA). Sa 23 godine, Stephen je uspio u ovoj organizaciji organizirati svoju osobnu izložbu.

Shoreovo najpoznatije djelo je serija flash kartica američke svakodnevice. Fotograf, putujući s prijateljem u automobilu, snimio je sve što je vidio, od hrane do gradskih ulica.

Dali smo primjere najsjajnijih, po našem mišljenju, fotografa u žanru. Neke su uhvatile strahote rata, druge- trenuci mirnog života.Postoje i inovatori, kao što su Bruce Gilden ili Daido Moriyama, koji su napustili stara pravila i uveli svoja. Ali glavni cilj uličnog fotografa bio je i ostaje zadatak prenijeti onu atmosferu mjesta, taj duh vremena bez uljepšavanja, kakav je.

Ulična fotografija (ili ulična fotografija), kao smjer, pojavila se relativno davno - prije oko 130 godina. Jednom kada su kamere postale prenosive i proces razvoja i ispisa je bio pojednostavljen, fotografija je izbila iz skučenih studija i na ulice. Fotografi su počeli dokumentirati svijet oko sebe. Posebno su snimali u urbanim područjima u kojima se život brzo kreće. Želja za hvatanje promjena koje se događaju oko nas bila je u početku instinktivna.

Pioniri ulične fotografije su poznati autori poput Eugene Atget, Henri Cartier-Bresson, Walker Evans, Robert Frank, Diana Arbus, Harry Winogrand, Martin Parr.
Oni su postavili temelje za pokret ulične fotografije i njihov rad sigurno zaslužuje vašu pažnju.

Stoljeće kasnije, nije se mnogo promijenilo u žanru ulične fotografije: da, kamere su postale još kompaktnije, a razvoj i tisak zamijenili su grafički urednici. Znanstveni i tehnološki napredak uvelike je pojednostavio put autorove ulične fotografije do gledatelja. Ali ideja o ovom pravcu ostala je nepromijenjena.

Pa što je ulična fotografija?

Predmet ulične fotografije uglavnom su ljudi na javnim mjestima. Preciznije, ulična fotografija može se okarakterizirati kao žanr u kojem nema mjesta poziranju i inscenaciji, u kojem fotograf istražuje i bilježi moderno društvo i odnos između likova i njihove okoline.

Glavni elementi ulične fotografije su: spontanost, pažljivo promatranje i „širom otvorene oči“, spremnost za snimanje svega što se pojavljuje u tražilu i čini se smislenim, uzbudljivim, zanimljivim.

Drugi ključni aspekt ulične fotografije je osjećaj da snimak nije snimljen kako je planirano, bez prethodnog dogovora. Stoga se fotografije snimljene na javnim događajima razlikuju u senzaciji od slučajnih - u prvom je slučaju rijetko moguće snimiti spontano. Međutim, oni se također mogu svrstati u stat fotografiju - unutar žanra uvijek ima prostora za fleksibilnost i eksperimentiranje.

"Dobro, odakle započeti?" - vjerojatno pitaš. Za početak, sve što trebate je kamera, gradske ulice i slobodno vrijeme. Ipak, diskretna odjeća i dobro raspoloženje neće naštetiti.
"Trebam li posebnu kameru ili objektiv?" - apsolutno ne.

Tehnička oprema uličnog fotografa - ovo je upravo kamera koju imate sada i koju uvijek možete nositi sa sobom. "DSLR", "sapunica" ili čak kamera za mobilni telefon - bilo koji uređaj koji snima fotografije vrijedan je pažnje.

Naravno, „frotirni“ ulični fotografi više vole daljinomjere, pogotovo Leica (analogni M7 ili digitalni M9). Micro 4/3 ogledalo digitalni fotoaparati danas se široko koriste - pogotovo u kombinaciji sa starom "filmskom" optikom možete dobiti vrlo zanimljive rezultate. U svakom slučaju, veličina kamere važna je za snimanje "ulice", a što je manja, to je bolje.

Vrijeme je da vam dam nekoliko praktičnih savjeta.

Broj je naše sve

Recimo da ste početnik i još nemate kameru, ali vrlo ste sigurni u svoje sposobnosti i želite započeti svoje putovanje „filmom“. To je normalna želja i ne pretpostavljam da vas na bilo koji način odvraćam. Međutim, postoji izreka Henrija Cartiera Bressona "da će vam prvih deset tisuća sličica biti najgore", protiv čega ne možete osporiti. Uzmite u obzir i da je citat iz doba analognih kamera, pa ... ako nemate osjećaj da ste već prešli prag od najmanje 10 000 kadrova, pogledajte prema digitalnim fotoaparatima. S vremenom ćete shvatiti treba li vam analogna kamera.

Pauza

Grad je poput živog organizma, ljudi u njemu su u stalnom pokretu, to je poput velikog mravinjaka. A fotograf je također u ovom toku. Ali istodobno selidba i snimanje filma nisu uvijek najbolja opcija. Vrijedno je povremeno zaustaviti, zaustavljajući se (na primjer, na svakom raskrižju) nekoliko minuta i pričekati, „skenirati“ okolinu. Možete, na primjer, stajati okrenut protoku ljudi i "ribati". Sigurno će vas na prvom mjestu zaustaviti zanimljivom pričom - i jednostavno ste se morali odmoriti u šetnji.

(cc) Mario Mancuso

Usredotočite se na izgled

Emocija se može sakriti, može se lažirati, ali oči će reći cijelu istinu. Ako snimate portret u žanru ulične fotografije, nema boljeg načina nego naglasiti oči osobe.

(ss) Dipayan Bhattacharjee

Detalji

Ulična fotografija nije ograničena na snimanje zapleta s nizom varijabli poput geometrijskog, kontrastnog, kolornog ili semantičkog ritma. Ponekad je vrijedno obratiti pažnju na detalje: ruke, lica, detalje ormara ili usamljenog predmeta - snimljeni izbliza, mogu se "igrati" i reći nešto što naprosto nije vidljivo u općem okviru.

(cc) Liz Kasameyer

Visoka osjetljivost

Ako koristite digitalni fotoaparat, nemojte se ograničiti na niske ISO postavke. Naravno, nema smisla da se danju i po vedrom vremenu koristi ISO 1600 ili više ili više, ali u uvjetima s nedovoljnim osvjetljenjem neće biti vrlo razumno juriti minimalnu količinu buke, pogotovo jer se čak i snažni zvukovi mogu „udarati“ na uličnoj fotografiji - pretvoriti u b / w, na primjer. Drugi opipljivi plus povećanja osjetljivosti je mogućnost snimanja s kratkom brzinom zatvarača. Ponekad ne dobijete drugu priliku, a tresenje mutnih slika može biti neugodno nerazumijevanje.

(cc) takato marui

Duga izloženost

Sve su parcele ulične fotografije različite i zahtijevaju individualni pristup. A ako sam u prethodnom odlomku predložio povećanje osjetljivosti kako bi brzina zatvarača bila kraća, sada ću sugerirati suprotno. Pomoću dugog izlaganja (na primjer 1/30 sec) možete prenijeti kretanje u kadru, ponekad je to jedina ispravna opcija. Čak i sunčanog dana možete postići malu brzinu zatvarača - zatvaranje otvora i smanjivanje ISO vrijednosti pomoći će vam. U posebno teškim slučajevima mogu se koristiti sivi filtri.

(cc) Gary H. Spielvogel

Snimanje "ožičenjem"

Ne zaboravite na snimanje "ožičenjem". Zajedno s malim brzinama zatvarača, izvrstan je način prikazivanja kretanja u kadru i fokusiranja na pokretni objekt, prirodno zamagljivanje okoline (količina zamućenja ovisi o brzini zatvarača i brzini snimanja). Nije najlakši način, zahtijeva određene vještine i praksu.

(cc) Juan José Aza

Zatvoreni otvor

"Očevi" žanra sve su svoje poznate snimke pravili malim daljinomjerima. Jeste li se pokušali fokusirati na njih? Ako ne, uvjeravam vas, ovo nije vježba za slabovidno srce - zakrenite leću sve dok se dvije slike ne spoje u jednu. S obzirom na to da su mnoge scene snimljene ne samo brzo - "s boka", reći ću vam kako je riješen problem fokusiranja: otvor blende bio je zatvoren i postavljena je hiperfokalna oštrina. Dakle, ako želite snimiti uličnu fotografiju stare škole, nije dovoljno da je napravite crno-bijelu, potrebna vam je hiperfokalna oštrina i vrijednosti blende od 5,6 i više.

(cc) Berenger ZYLA

Zaplet bez osobe u kadru

Ulična fotografija ne podrazumijeva obavezno prisustvo osobe u kadru. Ne radi se toliko o ljudima, nego o samoj ljudskoj prirodi, pa se ne možete objesiti zbog prisutnosti ljudi u kadru. Događa se da nam urbano okruženje daje hranu za razmišljanje i nudi izvrsne priče u kojima ljudi, usput, mogu biti prisutni: na plakatima, plakatima, plakatima. Također, fotografija grada bez prisustva osobe u kadru pomoći će boljem otkrivanju urbanog duha, a prisutnost osobe na neki će se način pratiti u takvim djelima.

(cc) Chuck Coker

Naravno, ove preporuke ne mogu obuhvatiti takav višestruki i neizmjerni svijet ulične fotografije. Nadam se da ću se još uvijek imati prilike vratiti ovoj uzbudljivoj temi i nastaviti naš razgovor. I to je sve za danas. Trčite na ulice, pucajte!

Wikipedia kaže: "Ulična fotografija, ulična fotografija je žanr fotografije snimljene na javnom mjestu: na ulici, u parku, na plaži itd."
Općenito je sve jasno. Uzeo sam fotoaparat, izašao izvan kuće, otkinuo roletu i ... ulična fotografija je spremna. Može se nazvati najdemokratskijim od svih vrsta snimanja. Nema potrebe za studijima, visoko plaćenim modelima i sofisticiranim dodacima za osvjetljenje.
Samo fotograf, kamera i svijet oko njega.

Poznati fotograf Robert Doisneau jednom je rekao: "Čuda svakodnevnog života su uzbudljiva. Ne postoji redatelj koji bi mogao organizirati iznenađenje koje vas očekuje na ulici." To je gotovo magija, bajka.
A sam princip ulične fotografije najbolje se izražava crtama iz ruske narodne priče - "idi tamo, ne znam gdje, donesite to, ne znam što".
Jer ulični fotograf nikad ne zna za što „uhvatiti“ dan dolazi. Stoga je glavni savjet za ulične fotografe - ponesite svoj fotoaparat sa sobom kamo god krenuli. JE UVIJEK. I pucati. Koliko je god moguće. Da se kasnije ne bih zamjerio: "Mogao sam snimiti tu fotografiju, ali nisam." Uostalom, svaki je trenutak lijep, a jedinstven je. A ako odaberete jedan ili dva od desetaka okvira, onda možemo reći da dan nije bio uzalud, da ste imali sreće.

Dobra stvar ulične fotografije je što ne zahtijeva sofisticiranu fotografsku opremu. Sasvim suprotno - što je jednostavnije, to je bolje. Uostalom, fotograf se ne bi trebao isticati u gomili, ne bi trebao privlačiti pažnju na sebe. Mora postati dio ulice, dio gužve. Ostavite dugo fokusiranje kod kuće, ali ako imate širokokutne leće, onda imate sreće. Idealan je za snimanje u skučenim prostorima.
Ali, ipak nije stvar u tome. I najjednostavnija kamera, pa čak i telefon, možete napraviti odličan snimak.
"Za fotografa je važnije imati vrlo dobre cipele od vrlo dobre kamere", rekao je fotograf Sebastiano Salgado.

Najbolji alat za uličnu fotografiju je mala, lagana, tiha kamera u automatskom načinu rada. Ali ako ste snažni protivnik snimanja u automatskom načinu rada, iskusni fotografi savjetuju da tijekom dana postavite sljedeće parametre za snimanje: otvor blende f / 16, ISO 400, 1/320 brzina zatvarača. I ne bojte se koristiti visoku ISO. Blago zrno je bolje od mutnih slika.

Što je dobra ulična fotografija? Kratki je odgovor: "Onaj koji priča priču." Prilikom snimanja na otvorenom važno je ne samo snimiti događaj, već je važno i pravilno odigrati. Imajte na umu da nijedno pravilo fotografije, čak ni ulične fotografije, nije poništeno. Vjerujte mi, jedva da će se netko zanimati za, primjerice, odsječene glave.

Najveći problem ambicioznih uličnih fotografa jest strah. Što će oni misliti o meni? Kako mogu upucati neznance? Što ako me istjeraju iz ovog mjesta? Da, teško se riješiti straha. Ali što više pucate, manje ćete se bojati.

Općenito, pucanje ljudi na ulici poseban je razgovor, jedan od spoticanja ulične fotografije. O ovoj temi možemo se dugo raspravljati, ali neću. Za one koji su zabrinuti zbog ovog problema, predlažem da se upoznate s ovim člankom: http://www.evbar.ru/forum/legal-aspects/topic1557.html. Svi su pravni aspekti tamo detaljno opisani.

Ali za mene (i za većinu fotografa vjerojatno) u uličnoj fotografiji stranaca glavno je dobro poznato načelo: "Ne činite svom bližnjemu ništa što ne želite za sebe."

Ali ako i dalje naiđete na nezadovoljstvo što ih fotografiraju, samo se nasmiješite, tražite oprost i ako želite, obrišite fotografiju.

Sljedeće pitanje koje se postavlja kod početnika uličnih fotografa je: "Trebam li pitati ljude za dozvolu da ih snimim?" To je osobna stvar svakog fotografa. Ako uživate u razgovoru sa strancima, zašto ne razgovarati, obećajte mu da će vam poslati sliku. Ali mora se zapamtiti da ako osoba zna da će se fotografirati, tada će nestati neposrednost i spontanost fotografije. I, kao rezultat, dobit ćete ulični portret, a ne uličnu fotografiju, o kojoj sada govorimo.

Svaki ulični fotograf ima svoj način rada na ulici. S vremenom ćete ih razviti za sebe pa ćete odabrati one prihvatljivije. A sada ću vam ispričati o nekim.

1. Izgubite se u gomili
Da biste se riješili straha, možete započeti fotografirati na najnapučenijim mjestima u vašem gradu, na raznim festivalima, priredbama na kojima su ljudi zauzeti promatranjem spektakla, a ne tražeći tko ih fotografira.

2. Dođi bliže
Što se više približite temi, to će vam biti zanimljivije vaše fotografije.
Ali ako iz nekog razloga to ne možete učiniti, nazovite ZOOM za pomoć.

3. Znati čekati
Odaberite zanimljiv predmet, sjednite (ili stanite) ispred njega i pričekajte da se pojavi šareni lik. Pa, onda - ne gubi se.

Dmitrij Stepanenko

4. Pogledajte u prozore
Snimanje odraza u prozorima, izlošcima trgovina jedna je od omiljenih tehnika uličnih fotografa. Napokon, vidite, oni imaju svoj svijet, svoj život.

5. Stanite na koljeno
Zanimljivi rezultati mogu se dobiti pomoću prikaza odozdo. Rezultati mogu biti nevjerojatni. A vi samo gledate na svijet s drugog stajališta.

6. Vozite se javnim prijevozom
Javni prijevoz zlatni je rudnik za uličnu fotografiju. Kakve vrste i smiješne slučajeve tamo nećete vidjeti.

7. Pogledajte ono što drugi ne gledaju
Vidjeti izvanredno u običnom nije dar, već je stalno vježbanje promatranja. Pretražite i sigurno ćete pronaći.

Antonangelo Loddo

8. Uhvatite sjene
Svjetlost i sjene su temeljni ne samo u uličnoj fotografiji. Ali koliko zanimljive i neobične mogu biti.

9. Zaboravi Pariz
Da biste snimili sjajne ulice, ne morate biti u Parizu. Vaše dvorište je lijepo i zanimljivo.

10. Potražite prepreke
Ako niste prevladali strah od pucanja na otvorenom, pokušajte pucati iz nekog ugla, stupa, stupa itd.

11. Ne zaboravite na našu manju braću
Ulica nije samo u ljudima. Fotografiranje životinja nije manje zanimljivo i zabavno.

12. Napiši priču
Naporite na svoje fotografije da ispričaju priču. Slike bez povijesti nikoga ne zanimaju. I sve na ulici ima svoju priču. Glavna stvar je to ispravno predstaviti.

Massimo Pietralunga

13. Igra kazalište
Pretvarajte se da fotografirate orijentir, prijatelja, lišće na drvetu. U međuvremenu prebacite leće na ljude. I nitko neće shvatiti da ste pravi ulični fotograf, a ne besramno zapanjujući turista kamerom.

Konstantin Bik

14. Uhvati trenutak
Zapamtite da se ništa na svijetu ne ponavlja dva puta. Ono što niste imali vremena za snimanje sada se više nikada neće ponoviti. Ne propustite svoju priliku.

15. Učite od velikana
Zapamtite - niste prva osoba koja je vani izašla s kamerom. Pogledajte, proučite djela poznatih majstora ulične fotografije. Inspiraciju uzmite s drugih fotografija, ali nemojte ih krasti. Ionako neće raditi.

Henri Cartier-Bresson

16. Pucati, pucati, pucati
A to je glavna poanta. Ulična fotografija je puno poput plivanja. Prvo morate ući u vodu (izaći vani) da biste naučili.

Bruce Gilden je jednom rekao: "Ako prilikom gledanja fotografije osjetite miris ulice, to je ulična fotografija."
Sretno u ovom nevjerojatno zanimljivom i uzbudljivom poslu!

Ulična fotografija danas je postala punopravni žanr fotografije, a možda čak i umjetnosti. Može se opovrgnuti posljednjom tvrdnjom, ali morate se složiti da je upravo u tome umjetnost - moći dobiti okvir koji će ugoditi ne samo samom autoru fotografije, već i desecima ili čak tisućama ljudi.

Tako stotine ljudi lutaju gradovima i zemljama, naoružane kamerama različitog stupnja sofisticiranosti. Netko ima običan sapun, a netko sa sobom nosi fotoaparat, trošak je usporediv s prilično dobrim automobilom. Oni nalikuju lovcima koji prate svoj plijen. Ulov fotografa ulice je zamrznuti okvir vašeg života, vaših emocija, važan ili ne tako važan događaj. Moguće je da će oni koje je fotograf snimio zaboraviti na brzu činjenicu u njegovom životu za nekoliko minuta, ali sve će ostati na slici.

Prvi savjet: Ulična fotografija je demokratska i apsolutno nezahtjevna tehnologija. Nije važno kakvu kameru imate. Glavno je što i kako pucate. Možete raditi fotografiju na ulici bez ikakvog fotoaparata. Moderni pametni telefoni omogućuju vam dobro fotografiranje.

Što ulični fotograf snima i koji je žanr ulične fotografije

Ako se dugo ne svađate, tada se na uličnoj fotografiji govori o životu ljudi i samih ljudi, s njihovim radostima i tugama, sa njihovim mislima i iskustvima. To su ulice, ali ulice nisu prazne, već su ispunjene ljudima i prometom. O pokretu - kad kažemo riječ "pokret", tada najčešće zamišljamo nekoga kako hoda ili nešto putuje, leti. Zapravo je pokret širi pojam. Misao je i kretanje. Samo su neživi predmeti sami po sebi statični. Kao i smrt, tako je i statična.

U prošlom stoljeću postojala je takva moda - fotografirati preminule rođake, pružajući im živopisne poze. Takve fotografije izgledaju jezivo - ovo je imitacija života i neprirodno je. Smrt se ne kreće - to je kraj, potpuno zaustavljanje. Svaki život je dinamičan. Bilo koji živi objekt je u dinamici, čak i ako samo stoji i puši:

Ulična fotografija - Moskva 2016

Ponekad se bilo koje slike grada nazivaju uličnom fotografijom. Ovo nije istina. Vrlo je jasna podjela na fotografiju grada i ulice. Gradski krajolik, o kojem ću govoriti u sljedećem članku, zaseban je žanr fotografije, gdje je heroj sam grad, njegova arhitektura i krajolik. Ulična fotografija prvenstveno se odnosi na ljude. Nije važno da li osoba šeta, vozi bicikl ili automobil, samo stoji, razmišljajući - osoba je glavni lik ulične fotografije. Kao što vidite, postoji razlika. U jednom je slučaju glavna zavjera stvaranje čovjeka, u drugom - samog čovjeka.

Moskva - svibanj 2016

Glavna značajka ulične fotografije

Ulična fotografija potpuno je odsustvo insceniranja. Ne pripremate web mjesto, ne forsirate svoje modele da stoje tamo, zauzimate takvu i takvu pozu, osmijeh ili plač. Ne znate ni tko će vam biti uzor i što će on ili ona učiniti u sekundi. Možda će plakati, ili će se možda nasmijati, ili će vas možda primijetiti i poslati u pakao, pa čak i progoniti vas s vrlo lošim željama.

Savjet drugi: Pri snimanju na otvorenom koristite telefoto objektive ili kompaktne fotoaparate s velikim povećanjem. Glavno u uličnoj fotografiji je prirodnost, a koliko je prirodno kad znate da vas fotografiraju. Uvijek očekujete da ptica odleti. To je u najboljem slučaju, a u najgorem slučaju - ljudi su u potpunosti protiv toga da budu snimljeni. Stoga je bolje pucati izdaleka, naoružani dobrom optikom.

Park pobjede - svibanj 2016

Koga snima i koje događaje treba snimiti

U koga pucati? Složeno i ujedno jednostavno pitanje na koje se može nedvosmisleno odgovoriti - ljudi. Ljudi, muškarac, žena ili muškarac, djeca ili jedno dijete. Nije važno tko. Važno je kako i u kojem trenutku. Tako dolazimo do najvažnijeg - do trenutka snimanja. Kada pritisnuti tipku, a kada ne. To nije samo pitanje tehnike snimanja, već postoje i estetski i etički aspekti. Puno je pitanja, a na njih većina nema jasan odgovor. Svaki fotograf odlučuje za sebe. Bilo da fotografirate ljude na sprovodu, slama srca ili ne, snimite izraz osjećaja ljubavi, bijesa, agresije ili ne. Ono u čemu se slažu svi ulični fotografi je da možete uhvatiti trenutke radosti i sreće. Vrijedi li snimati radost alkoholičara koji je kupio bocu ili se tek napio, ili zadovoljstvo dobro obavljenog posla domaćice koja je upravo zaklala piletinu na večeru? Komplicirano. Još jednom ponavljam - svaki fotograf sam za sebe odlučuje što je dopušteno, a što nije.

Savjet tri: Ako želite snažno pucati, onda je najbolje pucati na odmor ili neku vrstu događaja. Ljudi su u takvim trenucima emocionalniji i manje suzdržani. Gledajte ljude na uličnim zabavama - opušteni su, manje razmišljaju o tome kako izgledaju. Više emocija znači i bolju fotografiju.

Pustinjski vrt - proslava hrane

Kada pucati

Bilo koje doba dana. Ograničeni ste samo tehničkim parametrima vaše tehnike. Možete snimati tijekom dana, ujutro ili noći. Nije važno. Glavna stvar je vidjeti što ste željeli pucati. Ali općenito, bolje je kad postoji dobra rasvjeta - to može biti sunce, ulična svjetla. Inače, buka može uništiti vašu fotografiju. Iako se ponekad buka dodaje namjerno. Ali vrijedi zapamtiti da što je manje svjetla, to je veća brzina vašeg zatvarača i veći je vaš ISO. A također zapamtite da će što je manje svjetla, bučnija ili mutnija biti vaša slika, a možda će oboje sliku pretvoriti u neshvatljiv nered. Možete, naravno, tada reći da je to ideja, a oni kažu da ja vidim svijet takav. Ali ne govorimo o slikanju, nego o fotografiji koja bilježi događaj. Događaj, a ne vaše stanje uma.

Večernji Arbat - srpanj 2016

Kolor ili crno-bijela fotografija - što je bolje?

Različiti fotografi imaju vrlo različite ideje o boji. Netko misli da ulična fotografija treba biti samo crno-bijela, netko priznaje da ulična fotografija može biti u boji. Zapravo, boja nije bitna. Boja nije sam cilj ili kanon. Zaplet je važan i ono što želite naglasiti. Razmislimo o tome koja je boja. Boja je naša subjektivna percepcija refleksije svjetlosnog toka od objekata. Za osobu ne postoje identične boje - svi različito percipiraju boje. Ružičasta ili crvena je razumljiva, ali postoje detalji. Jesu li detalji važni ili nisu važni? Bog zna. Postoje samo dvije boje koje doživljavamo na isti način - crna i bijela. Čak ni slijepci u boji ove boje ne zbunjuju. To jest, ako želite da svi ljudi vide istu sliku u boji, tada je poželjno crno-bijelo fotografiranje. No, poanta nije ni u tome kako percipiramo boju, već u nacrtu i onome što želimo prenijeti. Dopustite mi da vam dam primjer. Udarimo dizačem utega dok guramo ili držimo uteg. Vene se zatežu, lice pocrveni, oči iz orbite izudaraju, cijelo lice je napeto. Što želite prenijeti? Ako samo emocionalni stres, onda je crno-bijela verzija bolja. Pogled gledatelja neće biti ometan na boji lica ili ruku sportaša. A ako želite prenijeti fizičku napetost, tada će slika u boji biti prikladnija - boja savršeno prenosi naše fizičko stanje.

Ulična košarka - napetost se prenosi ne samo u pokretu i emocijama, već i u boji

Primijetio sam da snažne otvorene emocije najbolje prenose fotografije u boji. Crno-bijela fotografija, s druge strane, otkriva ono što ljudi ponekad žele sakriti. Moguće je da je to pogrešan dojam, ali ima nešto u tome, po mom mišljenju.

Četvrti savjet: pucajte u boji. Zatim ćete, kad obrađujete fotografiju, shvatiti koja je bolja. Kad fotografirate na ulici, ne možete odmah razumjeti što ste snimili. Ali prilikom obrade fotografije već ima vremena za razmišljanje i razmišljanje.

O sastavu u uličnoj fotografiji

Kad snimamo u studiju ili fotografiramo obitelj, stvaramo, gradimo stvarnost i uvlačimo ljude u nju. Odnosno, stvaramo stvarnost prema našim idejama o tome kako bi ona trebala izgledati. Ulična fotografija je drugačija. Ne stvaramo svijet oko sebe, već ga samo promatramo i bilježimo događaje u stvarnom okruženju koje ne ovisi o našoj ideji o njemu. Ulični fotograf nije graditelj, on je promatrač. Pažljiv, maštovit, ali promatran. Primijetit ću da prilikom osmišljavanja zavjera možemo odabrati mjesto, mjesto snimanja, prilagoditi fokus - sjediti u zasjedi.

Postoje dvije kategorije fotografa. Neki se mogu usporediti s običnim lovcem koji luta šumom i pazi na divljač po granama. Moguće je da će naići na samo par vrana ili će se možda uhvatiti i vrijedna krzna životinja. Glavna stvar je ne lisica. Ostali su snajperisti koji pažljivo biraju lokaciju s koje će pucati hitac. U prvom je slučaju uspješan sastav stvar slučajnosti, a u drugom će prije ili kasnije netko pasti u odabrani okvir.

A što je bolje - lutati gradom u potrazi za planom ili odabrati mjesto i vrijeme i čekati? Teško je reći. Sve ovisi o tome što se događa okolo. Dopustite mi da objasnim. Odlučili ste nadopuniti svoj portfelj fotografijama mladenki, ali svi vas ne pozivaju na vjenčanje. Fino. Mislimo, gdje se nalaze ovi mladenci? U Moskvi ima nekoliko mjesta na kojima ćete vikendom sigurno uhvatiti par vjenčanja - Patrijarhov most i sama Katedrala Krista Spasitelja, Tsaritsino, Kolomenskoye, GUM. Sada odlučujemo kakvo nam okruženje treba. Tada je stvar tehnologije - dolazimo do mjesta i biramo mjesto snimanja - prije ili kasnije, ali mladi će upasti u naš kadar. Fotograf će morati pritisnuti tipku samo kad se par mladenki ili cijelo veselo vjenčanje približi točki koju smo odabrali za snimanje.

Patrijaršijski most - Moskva - 2011
Posao fotografa za vjenčanje - 2011., Moskva

Ono što najbolje radi za snimanje - otvoreni prostor, autocesta ili zidovi od opeke. To uopće nije važno.

Neki misle da je ulična fotografija nulta obrada i da nije obrezivanje. Po mom mišljenju to nije u redu. Obrezivanje fotografije moguće je, a ponekad i potrebno. Dobra ulična fotografija ima zaplet. Čak i ako nije izmišljen i nije orkestriran, zaplet je svejedno prisutan. Sam život pruža subjekte za naše fotografije. I nema ništa loše u tome što smo odrezali nepotrebne stvari koje se ne uklapaju u našu zavjeru. Glavno je ne odsjeći nešto važno, što će omalovažiti našu fotografiju i učiniti je bezličnom.

Ulična fotografija - dobre slike

To je sve za danas. Misli su završile. Ali tu nije kraj, već slijedi samo početak i nastavak.

Hrabar u svojoj istinitosti i neizmjerno iskren, rad uličnih fotografa odražava poput ogledala društvene stvarnosti. Izlazeći na gradske ulice s kamerom u rukama, majstori svog zanata neumorno i nesebično stvaraju „vremenske kapsule“, snimajući male i velike događaje u životu građana na snimanju. Godinama kasnije naši će se potomci obratiti svojim urbanim krajolicima kako bi otkrili kakvo je zapravo 21. stoljeće. Upoznat ćemo najtalentirane ulične fotografe koji pažljivo čuvaju našu povijest za njih.

Eric Kim

Eric Kim je u svijetu ulične fotografije jedan od najcjenjenijih umjetnika. Univerzalno priznanje dobio je za zadivljujuće spontane snimke i želju za povezivanjem s obožavateljima. Na svom osobnom blogu fotograf spremno dijeli korisne profesionalne informacije i razmišljanja o tome kako pronaći osobni smisao u kreativnosti i učiniti svoj vlastiti rad traženim i popularnim. Domaćin mu je Eric Kim i YouTube kanal na kojem ne samo da daje vrijedne savjete o fotografiji, već i provodi majstorske tečajeve.

Lee Jeffries

U sklopu projekta Lost Angels, britanski majstor Lee Jeffries predstavio je nevjerojatno duboke portrete beskućnika. Radeći na njima, on nije samo stavio životne trenutke u okvir, već je stvorio iskrene odnose sa svojim modelima. Zbog toga Jeffreysovo djelo "ima dušu".

Boogie

Ulični fotograf srpskih korijena, Vladimir Milivojević, poznatiji kao Boogie, postao je poznat po svojim slikama snimljenim na ulicama New Yorka. Njegovi radovi, izvedeni u klasičnim crno-bijelim bojama, iskreni su pogled na sjene strane života, koje dobro hranjeni stanovnik grada voli zaboraviti. Heroji Boogiejevih fotografija često su dileri droge i djeca ulice. Depresivna i ponekad jeziva snimka koju je snimio Vladimir Milivoevich služi kao podsjetnik da se ne možemo pretvarati da ti fenomeni jednostavno ne postoje u životu.

Rui Palha

Fotografije lizbonske umjetnice Rui Palhi snimljene su u stilu klasične ulične fotografije. Snimajući kao prividno fragmente života portugalskih ulica, slika portret glavnog grada. "Fotografija je vrlo važan dio mog životnog prostora. Mora se otvoriti i prenijeti ono što srce osjeća i vidi u određenom trenutku."

Shinya Arimoto

Shinya Arimoto, profesorica tokijske škole vizualnih umjetnosti, u slobodno vrijeme slika ekscentrične stanovnike japanske prijestolnice. Satima luta po Tokiju i pokušava što više komunicirati s ljudima kako bi napravio stvarno dobre fotografije. Snimke dobivene kao rezultat takvog "lova" mogu uništiti sve stereotipe o Japanu koji su ikada postojali.

Donato Di Camillo

Donato Di Camillo došao je fotografirati na neobičan način - izdržavajući zatvorsku kaznu. Objavljen je 2012. godine, a do tada se već upoznao s djelima suvremenih majstora ulične fotografije - Williama Kleina i Brucea Gildena. Modeli Donato Di Camillo u pravilu postaju ljudi iz rubnih slojeva društva, jer i sam sebe smatra u nekom smislu autsajderom. Fotograf se nikad ne umara da se divi toj osobi. "Svi su ljudi različiti, i to mi se sviđa, kao i koliko smo lijepi u svojoj jedinstvenosti. Loši, dobri, ravnodušni, nikad me ne prestaju zadivljavati. Ljudi daju odgovore na sva moja pitanja, - priznaje fotograf. - Najmanji detalj - pogled ili neobičan hod - mogu natjerati da podignem kameru i snimam. "

Konstantin Mašinski

Ruski fotograf Konstantin Mashinsky cijelu je godinu radio na svom projektu "Z65 Parižani", proučavajući lica stanovnika francuske prijestolnice. Međutim, kad je bilo gotovo, njegov interes za njih nije izblijedio. Konstantin Mashinsky nastavio je s radom i sastavio impresivnu arhivu sposobnu ispričati mnoge nevjerojatne priče. Njegove fotografije kreću se od elegantno odjevenih žena do prezaposlenih kuharica. Svi su spremni osporiti naše predstave o kozmopolitskom gradu Parizu.

Phil Penman

Izvorne crno-bijele fotografije Phil Penmana bilježe intrigantnu i višestruku svakodnevicu New Yorka. Kao rodom iz Velike Britanije, ovaj grad ipak naziva svojim domom. Kad Phil Penman ne fotografira poznate ličnosti za USA Today ili People, on se naoružava kamerom i biciklom, krećući se ulicama New Yorka. "Kad ujutro napustim kuću, jedina nada koju imam je vratiti se sa snimkom koji me čini stvarno ponosnim", kaže Penman, "privlače me ljudi koji se ne trude biti cool, ali imaju svoj jedinstveni stil."

Zach Arias

Zach Arias sa sjedištem u Atlanti poznat je po svom radu s glazbenim zvijezdama i komercijalnim divovima poput Fujifilma i Coca-Cole. Majstor primjenjuje odvažna dinamična rješenja, stvorena u kreativnoj suradnji s njima, izlaskom s kamerom na ulice grada i kao rezultat stvara prava remek-djela. Izvorni rad je Ariasu stekao reputaciju jednog od najtalentiranijih umjetnika na svijetu i nadahnuo više fotografa da svoje fotoaparate premjeste na gradske ulice.

Angelo Ferillo

Jednom je Angelo Ferrillo više volio fotografiju od inženjerstva i od tada se više nije osvrtao. Svoj rad fotoreportera uspješno kombinira sa strašću prema uličnoj fotografiji. Bilo da radi na spontanim fotografijama u svojoj rodnoj Italiji ili na projektu o Bataclanu u Parizu nakon terorističkog napada, on je uvijek vješt pripovjedač, sposoban je "pisati" priče na filmu.