Nejlepší pouliční fotografové. Pouliční fotografie - poznámky k pouliční fotografii a jednoduché tipy Světoví pouliční fotografové a fotografie

S příchodem chytrých telefonů našla pouliční fotografie druhý život. Lidé začali natáčet, co se děje, zachycovat náhodné okamžiky a vysílat to, co se dělo bez ozdob.

Losko vybralo 5 nejvlivnějších fotografů žánru, jejichž práce byla o několik století dopředu - tady je důvod.

Pouliční fotografie

Přesné datum původu tohoto stylu není známo, ale fotografie v tomto žánru byly na konci zaznamenányXIX století. Pak během natáčení byly použity velké a objemné kamery, které si lidé samozřejmě všimli. Kvůli nim bylo všechno kouzlo takové fotografie ztracenosměr stylutyto obrázky by byly přesněji přiřazeny dokumentární nebo obrazové (umělecké) fotografii. Tyto kamery byly navíc natáčeny pouze s dlouhou expozicí. Fotograf tedy měl na výběr- vyfotografujte snímek s rozmazanými postavami lidí nebo zachyťte okamžik, kdy bude ulice opuštěná. Nejčastěji byla upřednostňována druhá možnost.

Ve 20. století dosáhla technologie významného pokroku. Fotoaparáty se změnily as nimi se změnil i samotný přístup k procesu. Po objevení se malých zrcadlových kamer na světovém trhu bylo možné nenápadné fotografování „z kyčle“. Snímky s takovými fotoaparáty nemohly být pořízeny, a proto nebyly živější. Někteří fotografové se pokusili být neviditelní, zatímco jiní - se k osobě přiblížili. Výsledkem bylo, že každý výstřel měl své vlastní vlastnosti, svou vlastní atmosféru.

Henri Cartier-Bresson, 1908-2004 - otec černobílé pouliční fotografie

Cartier Bresson, 1935

Zakladatel žánru pouliční fotografie je považován za FrancouzeHenri Cartier-Bresson ... Pocházel z rodiny podnikatelů. Díky vlivu svého strýce získal Bresson umělecké vzdělání, které se promítlo do jeho budoucích aktivit.

Základním principem práce pro Bressona byla potřeba zůstat neviditelnou pro ostatní. Také vytvořil termín „rozhodující okamžik“ používaný mnoha jeho následovníky.

„Všechny manipulace s fotoaparátem, clona, \u200b\u200brychlost závěrky atd. by mělo být prováděno na úrovni reflexu, jako je řazení v automobilu. “

Za Gare St. Lazare, 1932

Transatlantický příjezd do přístavu, New York City, 1959

Paříž, cca 1955

Vojáci před katedrálou svatého Izáka, Leningrad, Rusko, 1973

Později vyšel jeho titulní článek, ve kterém Henri hovoří o svém vývoji jako fotografa. Bresson fotil nejen obyčejné lidi, ale také velmi známé osobnosti. Mezi nimi jsou Jean-Paul Sartre, Albert Camus, Marilyn Monroe, William Faulkner.

Robert Doisneau, 1912-1994 - současník a nástupce Bressonovy věci

Robert Doisneau, 1949 ve Villejuif, Francie

Současný a nástupce Bressonovy firmy byl také FrancouzRobert Doisneau ... V roce 1934 se Doisneau začal zajímat o profesionální střelbu a pracoval pro jeden časopis. O pět let později opustí publikaci a vyfotí se pro sebe a snaží se něco vydělat na cestě s úplně jiným řemeslem. V roce 1949 se Doisneau připojil k časopisu Vogue.

O rok později udělá Francouz svou nejslavnější fotografii - líbající se pár na pozadí ulic Paříže. O něco později bude vydána publikace Život a soud, protože ten obrázek v té době porušoval francouzské zákony.

Po celý život nebyl Doisneau přívržencem pouze jednoho žánru a nevytvořil žádný nový směr. Některé z jeho fotografií byly přirovnávány k neskutečnému hnutí, jiné k avantgardě.

Le Baiser de L'Opera Fotografie Robert Doisneau, Paříž 1950

Pomáhám ženě přes louži, 1960

Madrid, 1953

Na Rýně v Německu, 1956

V roce 1936 se objevil barevný fotografický film, který otevřel nové obzory jak pro žánr, tak pro fotografii obecně. Vzhledem k vysoké ceně však nebyl dlouho používán. Někteří dokonce uvažovali o pořizování barevných fotografií.- špatné chování, jako by samotné karty vydávaly obálky lesklých časopisů.

Saul Leiter, 1923-2013 - první vzorky v barevné pouliční fotografii

Saul Leiter, 2010. ... Svět viděl svou práci, až když Leiterovi bylo 77 let. Umělec tuto skutečnost vysvětlil svou skromností, pouze akutní finanční potřeba ho podle něj donutila ukázat své fotografie.

"Nesnažím se ve svých dílech vyjádřit žádnou filozofii, protože nejsem filozof." Jsem fotograf. Je to všechno. “

Waiter, Paříž, 1959

Paříž, 1959

Pizza Paterson, 1952

Sníh (varianta), ca. 1960

Je pozoruhodné, že pro řadu svých děl používal kvaš, malování na film a na hotové fotografie.

Alex Webb (1952) - Nový přístup k pouliční fotografii

Označí se další mistr barevné fotografie Alexa Webb - osoba s vlastním jedinečným stylem a vizí. Vzhledem k přítomnosti výstřelů v popředí, středním a dlouhém doletu měl divák pocit, že je na místě.

Webb je oceněným autorem pěti knih. Mnoho z jeho děl bylo publikováno ve významných amerických publikacích. Od roku 1979 je členem agentury Magnum založené Bressonem. Začal střílet na černobílý film, ale v určitém okamžiku, jak sám Webb řekl, dosáhl v tomto směru „slepé uličky“. Od konce 70. let se fotograf zcela přepnul na barevný film.

Nuevo Laredo, Mexiko, 1996

Kinshasha. , 1982

Kampala, Uganda, 1980

Taneční sál, Lake Ontario, 2013

Stephen Shore (1947) - americký každodenní život v barvě

Stephen Shore je další ikonický umělec v žánru pouliční fotografie. Stal se jedním z mála, jehož díla byla oceněna za jeho života. Jeho fotografie byly představeny v mnoha slavných galeriích na světě, včetněMetropolitní muzeum umění.

Shore byl ovlivněn jeho strýcem v jeho výběru zaměstnání, dávat jej soubor pro tisk fotografií. Ve věku 11 let se Stephen rozhodl věnovat svůj život tomuto podnikání. O tři roky později několik jeho děl koupil Edward Steihein, vedoucí fotografie v Muzeu moderního umění (MOMA). Ve 23 letech byl Stephen schopen uspořádat svou osobní výstavu v této organizaci.

Shoreova nejslavnější práce je jeho série kartiček amerického každodenního života. Fotograf, cestující s přítelem v autě, zachytil vše, co viděl, od jídla po ulice města.

Uvádíme příklady nejjasnějších, podle našeho názoru, fotografů v žánru. Někteří zajali válečné hrůzy, jiní- okamžiky klidného života.Existují také inovátoři, jako je Bruce Gilden nebo Daido Moriyama, kteří opustili stará pravidla a představili svá vlastní. Hlavním cílem pouličního fotografa však bylo a zůstává úkolem zprostředkovat atmosféru místa, ducha času bez ozdob, tak jak je.

Pouliční fotografie (nebo pouliční fotografie), jako směr, se objevily relativně dávno - asi před 130 lety. Jakmile se fotoaparáty staly přenosnými a proces vývoje a tisku se zjednodušil, vybuchla fotografie z stísněných studií a do ulic. Fotografové začali dokumentovat svět kolem nich. Natáčeli zejména v městských oblastech, kde se život rychle pohybuje. Touha zachytit změny, které se odehrávají kolem nás, byla zpočátku instinktivní.

Průkopníky pouliční fotografie jsou tak slavní autoři jako Eugene Atget, Henri Cartier-Bresson, Walker Evans, Robert Frank, Diana Arbus, Harry Winogrand, Martin Parr.
Položili základy hnutí pouliční fotografie a jejich práce si jistě zaslouží vaši pozornost.

O století později se moc v žánru pouliční fotografie nezměnilo: ano, kamery se staly ještě kompaktnějšími a vývoj a tisk byly nahrazeny grafickými editory. Vědecký a technologický pokrok značně zjednodušil cestu autorovy pouliční fotografie k divákovi. Myšlenka tohoto směru však zůstala nezměněna.

Co je to pouliční fotografie?

Předmětem pouliční fotografie jsou především lidé na veřejných místech. Přesněji lze pouliční fotografii charakterizovat jako žánr, ve kterém není místo pro pózování a inscenaci, ve kterém fotograf zkoumá a zachycuje moderní společnost a vztah mezi postavami a jejich prostředím.

Hlavní prvky pouliční fotografie: spontánnost, pečlivé pozorování a „široce otevřené oči“, ochota zachytit vše, co se v hledáčku objevuje, a zdá se významné, vzrušující a zajímavé.

Dalším klíčovým aspektem pouliční fotografie je pocit, že snímek nebyl pořízen podle plánu, bez předchozího souhlasu. Fotografie pořízené na veřejných akcích se proto liší od pocitů náhodných - v prvním případě je zřídkakdy možné pořídit spontánní snímek. Lze je však také zařadit mezi statové fotografie - v žánru je vždy prostor pro flexibilitu a experimentování.

"Dobře, kde začít?" - pravděpodobně se ptáš. V první řadě je potřeba pouze kamera, městské ulice a volný čas. Diskrétní oblečení a dobrá nálada přesto neublíží.
"Potřebuji speciální kameru nebo objektiv?" - rozhodně ne.

Technické vybavení pouličního fotografa - to je přesně ta kamera, kterou nyní máte a kterou můžete mít vždy s sebou. „DSLR“, „mýdlová miska“ nebo dokonce fotoaparát mobilního telefonu - každé zařízení, které pořizuje fotografie, si zaslouží pozornost.

"Terry" pouliční fotografové samozřejmě preferují dálkoměry, zejména Leica (analog M7 nebo digitální M9). V dnešní době se digitální zrcadlové fotoaparáty standardu micro 4/3 rozšířily - zejména v kombinaci se starou „filmovou“ optikou můžete získat velmi zajímavé výsledky. V každém případě je velikost kamery důležitá pro fotografování „ulice“ a čím menší je, tím lepší.

Je čas dát vám několik praktických rad.

Číslo je naše všechno

Řekněme, že jste začátečník a ještě nemáte kameru, ale jste si velmi jistí svými schopnostmi a chcete začít svou cestu „filmem“. To je normální touha a nepředpokládám, že vás v žádném případě odradím. Henri Cartier Bresson však říká: „prvních deset tisíc snímků bude nejhorší“, proti nimž se nemůžete hádat. Zvažte také, že citace pochází z éry analogových kamer, takže ... pokud nemáte pocit, že jste již překročili práh alespoň 10 000 snímků, podívejte se na digitální fotoaparáty. Postupem času pochopíte, zda potřebujete analogovou kameru.

Pauza

Město je jako živý organismus, lidé v něm jsou v neustálém pohybu, je to jako velký mraveniště. A fotograf je také v tomto proudu. Ale pohyb a natáčení současně nejsou vždy tou nejlepší volbou. Je vhodné pravidelně se zastavovat, zastavovat se (například na každé křižovatce) na několik minut a vyčkat „prohledávání“ okolí. Můžete například stát proti proudu lidí a „rybám“. Určitě budete odměněni zajímavým příběhem na první zastávce - a během procházky jste se prostě museli zastavit.

(cc) Mario Mancuso

Zaměřte se na vzhled

Emoce mohou být skryty, mohou být falešné, ale oči řeknou celou pravdu. Pokud fotografujete portrét v žánru pouliční fotografie, není lepší způsob, jak zdůraznit oči člověka.

(ss) Dipayan Bhattacharjee

Podrobnosti

Pouliční fotografie není omezena na zachycení spiknutí se sadou proměnných, jako je geometrický, kontrastní, barevný nebo sémantický rytmus. Někdy stojí za to věnovat pozornost detailům: ruce, tváře, podrobnosti šatníku nebo osamělého předmětu - při detailním pohledu mohou „hrát“ a vyprávět něco, co ve všeobecném rámci prostě není vidět.

(cc) Liz Kasameyerová

Vysoká citlivost

Pokud používáte digitální fotoaparát, neomezujte se na nízká nastavení ISO. Samozřejmě, že ve dne a za jasného počasí nemá smysl používat ISO 1600 nebo vyšší, ale v podmínkách s nedostatečným osvětlením nebude rozumné honit minimální množství hluku, zejména proto, že i silné zvuky mohou být při pouliční fotografii „potlačeny“ - převést na b / w, například. Dalším hmatatelným plusem ke zvýšení citlivosti je schopnost fotografovat s krátkou rychlostí závěrky. Někdy nemáte druhou šanci a otřesy rozmazaných snímků mohou být nepříjemným nedorozuměním.

(cc) takato marui

Dlouhá expozice

Všechny spiknutí pouliční fotografie jsou odlišné a vyžadují individuální přístup. A pokud jsem v předchozím odstavci navrhl zvýšit citlivost tak, aby byla rychlost závěrky kratší, navrhuji opak. Je to díky dlouhé expozici (například 1/30 s), která umožňuje pohybovat rámem, někdy je to jediná správná volba. I za slunečného dne můžete dosáhnout nízké rychlosti závěrky - pomůže vám uzavření clony a snížení ISO. Ve zvláště obtížných případech lze použít šedé filtry.

(cc) Gary H. Spielvogel

Fotografování s „kabeláží“

Nezapomeňte na natáčení „s kabeláží“. Spolu s pomalými rychlostmi závěrky je to skvělý způsob, jak ukázat pohyb v rámečku a zaostřit na pohybující se objekt a přirozeně rozmazat prostředí (velikost rozmazání závisí na rychlosti závěrky a rychlosti objektu). Není to nejjednodušší způsob, vyžaduje určité dovednosti a praxi.

(cc) Juan José Aza

Uzavřená clona

„Otcové“ žánru natočili všechny své slavné záběry s malými dálkoměry. Zkusili jste se na ně zaměřit? Pokud ne, ujišťuji vás, nejedná se o cvičení pro slabé srdce - otáčejte objektivem, dokud se oba obrázky nespojí do jednoho. Vzhledem k tomu, že mnoho scén bylo natočeno nejen rychle - „z kyčle“, řeknu vám, jak byl vyřešen problém zaostření: clona byla uzavřena a byla nastavena hyperfokální ostrost. Pokud tedy chcete získat pouliční fotografie ze staré školy, nestačí to, aby byla černobílá, potřebujete hyperfokální ostrost a hodnoty clony 5,6 a vyšší.

(cc) Berenger ZYLA

Děj bez osoby v rámečku

Pouliční fotografie neznamenají povinnou přítomnost osoby v rámečku. Nejde ani tak o lidi, ale o samotnou lidskou přirozenost, takže se nemůžete pověsit na přítomnost lidí v rámci. Stává se, že samotné městské prostředí nám dává jídlo k zamyšlení a nabízí vynikající příběhy, ve kterých se mimochodem mohou vyskytovat i lidé: na plakátech, plakátech, plakátech. Také fotografie města bez přítomnosti člověka v rámci pomůže lépe odhalit městského ducha a v takových pracích bude nějakým způsobem vysledována přítomnost člověka.

(cc) Chuck Coker

Tato doporučení samozřejmě nemohou pokrýt takový mnohostranný a obrovský svět pouliční fotografie. Doufám, že budu mít stále příležitost vrátit se k tomuto vzrušujícímu tématu a pokračovat v rozhovoru. A to je dnes všechno. Běžte do ulic, střílejte!

Wikipedia říká: "Pouliční fotografie, pouliční fotografie je žánr fotografie pořízený na veřejném místě: na ulici, v parku, na pláži atd."
Obecně je vše jasné. Vzal jsem kameru, vyšel ven z domu, vylomil závěrku a ... fotografování na ulici je připraveno. Lze ji nazvat nejdemokratičtější ze všech typů střelby. Studia, vysoce placené modely a sofistikované doplňky osvětlení není třeba.
Pouze fotograf, kamera a svět kolem něj.

Slavný fotograf Robert Doisneau jednou řekl: „Zázraky každodenního života jsou vzrušující. Neexistuje žádný režisér, který dokáže zorganizovat překvapení, které na vás čeká na ulici.“ Je to téměř magie, pohádka.
A samotný princip pouliční fotografie je nejlépe vyjádřen linií z ruského lidového příběhu - „jděte tam, nevím kam, přivezte to, nevím co“.
Protože pouliční fotograf nikdy neví, co „chytí“ den. Proto je hlavní rada pro fotografy z ulice - vezměte si fotoaparát kamkoli s sebou. JE VŽDY. A střílet. Co nejvíce. Abych se později nemohl vyčítat: „Tuto fotografii jsem mohl vzít, ale neudělal jsem to.“ Koneckonců, každý okamžik je krásný a je jedinečný. A pokud si vyberete jeden nebo dva z desítek snímků, pak můžeme říci, že den nebyl marný, že jste měli štěstí.

Dobrá věc na pouliční fotografii je, že nevyžaduje sofistikované fotografické vybavení. Právě naopak - čím jednodušší, tím lepší. Koneckonců, fotograf by neměl vystupovat v davu, neměl by přitahovat pozornost k sobě. Musí se stát součástí ulice, součástí davu. Nechte dlouhé zaostřovače doma, ale pokud máte širokoúhlý objektiv, máte štěstí. Je ideální pro natáčení ve stísněných prostorách.
Ale to není smysl. A nejjednodušší fotoaparát, a dokonce i telefon, můžete pořídit vynikající snímek.
„Pro fotografa je důležitější mít velmi dobré boty než velmi dobrý fotoaparát,“ řekl fotograf Sebastiano Salgado.

Nejlepší nástroj pro fotografování na ulici je malý, lehký a tichý fotoaparát v automatickém režimu. Ale pokud jste horlivým oponentem fotografování v automatickém režimu, zkušení fotografové doporučují nastavení následujících parametrů pro fotografování během dne: clona f / 16, ISO 400, 1/320 rychlost závěrky. A nebojte se používat vysoké ISO. Mírné zrno je lepší než mlhavé obrázky.

Co je to dobrá pouliční fotografie? Krátká odpověď zní: „Ta, která vypráví příběh.“ Při natáčení venku je důležité nejen zachytit událost, ale je důležité ji zahrát správně. Nezapomeňte, že žádná pravidla fotografování, a to ani v pouliční fotografii, nejsou zrušena. Věřte mi, že téměř nikdo nebude mít zájem například o oddělené hlavy.

Největším problémem pro začínající fotografy je strach. Co na mě budou myslet? Jak můžu střílet cizince? Co když mě odtud odvedou? Ano, je těžké se zbavit strachu. Ale čím více budete střílet, tím méně se budete bát.

Obecně je fotografování lidí na ulici zvláštním rozhovorem, jedním z kamenů úrazu pouliční fotografie. Můžeme se hádat o tomto tématu po dlouhou dobu, ale nebudu. Pro ty, kteří se zajímají o tento problém, vám doporučujeme seznámit se s tímto článkem: http://www.evbar.ru/forum/legal-aspects/topic1557.html. Zde jsou podrobně popsány všechny právní aspekty.

Ale pro mě (a pravděpodobně pro většinu fotografů) v pouliční fotografii cizinců je hlavní věcí známý princip: „Nedělejte svému sousedovi nic, co pro sebe nechcete.“

Pokud však stále nespokojíte, že jsou fotografováni, stačí se usmát, požádat o odpuštění a na požádání fotografii smazat.

Další otázkou, která vyvstává pro začínající fotografy z ulice, je: „Musím požádat lidi o povolení je zastřelit?“ To je osobní záležitost pro každého fotografa. Pokud máte rádi chatování s cizími lidmi, proč nemluvit, slíbte mu, že vám pošle obrázek. Je však třeba si uvědomit, že pokud člověk ví, že bude fotografován, pak bezprostřednost a spontánnost fotografie zmizí. Výsledkem bude portrét ulice, nikoli fotografie ulice, o které teď mluvíme.

Každý pouliční fotograf má svůj vlastní způsob práce na ulici. Postupem času je budete rozvíjet sami a vyberete ty, které jsou přijatelnější. A teď vám něco povím.

1. Ztratit se v davu
Chcete-li se zbavit strachu, můžete začít fotografovat na těch nejvíce přeplněných místech ve vašem městě, na různých festivalech, na událostech, kde jsou lidé zaneprázdněni pozorováním podívané, a nehledejte toho, kdo je fotografuje.

2. Pojď blíž
Čím blíže se k předmětu dostanete, tím zajímavější budou vaše fotografie.
Ale pokud to z nějakého důvodu nemůžete udělat, zavolejte ZOOM o pomoc.

3. Vědět, jak čekat
Vyberte si zajímavý objekt, posaďte se (nebo postavte) před něj a počkejte, až se objeví barevný znak. Tak tedy - neztraťte se.

Dmitrij Stepanenko

4. Podívejte se do oken
Fotografování odrazů v oknech a výlohách je jednou z oblíbených technik pouličních fotografů. Koneckonců, vidíte, mají svůj vlastní svět, svůj vlastní život.

5. Na koleno
Zajímavé výsledky lze získat pomocí pohledu zdola. Výsledky mohou být úžasné. A jen se díváte na svět z jiného úhlu pohledu.

6. Projeďte se hromadnou dopravou
Veřejná doprava je zlatý důl pro pouliční fotografii. Jaké typy a vtipné případy tam neuvidíte.

7. Podívejte se na to, na co se ostatní nedívají
Chcete-li vidět, že neobyčejný je obyčejný, není dar, je to neustálý výcvik v pozorování. Hledat a určitě najdete.

Antonangelo Loddo

8. Chyťte stíny
Světlo a stíny jsou zásadní nejen v pouliční fotografii. Ale jak zajímavé a neobvyklé mohou být.

9. Zapomeň na Paříž
Nemusíte být v Paříži, abyste pořídili skvělou pouliční fotografii. Váš dvorek je také pěkný a zajímavý.

10. Hledejte překážky
Pokud jste nepřekonali strach ze střelby venku, zkuste střílet z rohu, sloupu, sloupu atd.

11. Nezapomeňte na naše menší bratry
Ulice není jen o lidech. Fotografování zvířat není o nic méně zajímavé a zábavné.

12. Napiš příběh
Snažte se, aby vaše fotografie vyprávěly příběh. Fotografie bez historie nikoho nezajímají. A všechno na ulici má svůj vlastní příběh. Hlavní věc je, že ji budete prezentovat správně.

Massimo Pietralunga

13. Zahrajte si divadlo
Předstírejte, že fotografujete orientační bod, přítele, list na stromě. Mezitím přesuňte objektiv na lidi. A nikdo nepochopí, že jste skutečným pouličním fotografem a nejste nečinným turistem s kamerou.

Konstantin Bik

14. Využít příležitosti
Pamatujte, že se nic na světě neopakuje dvakrát. To, co jste teď neměli čas střílet, se už nikdy nestane. Nenechte si ujít šanci.

15. Učte se od velikánů
Pamatujte - nejste první, kdo vyšel s kamerou na ulici. Podívej, studuj práci renomovaných mistrů pouliční fotografie. Inspirujte se dalšími fotografiemi, ale neukradejte je. Stejně to nebude fungovat.

Henri Cartier-Bresson

16. Střílejte, střílejte, střílejte
A to je hlavní bod. Pouliční fotografie je hodně jako plavání. Nejprve musíte jít do vody (jít ven), abyste se učili.

Bruce Gilden jednou řekl: „Pokud ucítíte ulici, když se podíváte na fotografii, jedná se o pouliční fotografii.“
Hodně štěstí s tímto neuvěřitelně zajímavým a vzrušujícím obchodem!

Pouliční fotografie se dnes stala plnohodnotným žánrem fotografie a možná i umění. S posledním tvrzením lze argumentovat, ale musíte souhlasit s tím, že je to přesně umění - abyste mohli získat rámeček, který potěší nejen autora fotografie, ale také desítky, ne-li tisíce lidí.

Takže stovky lidí putovaly po městech a zemích, vyzbrojené kamerami různého stupně sofistikovanosti. Někdo má běžnou mýdlovou misku a někdo s sebou nese fotoaparát, cena je srovnatelná s docela dobrým autem. Připomínají lovce, kteří sledují svou kořist. Úlovek pouličního fotografa je zmrazeným rámem vašeho života, vašich emocí, důležitou nebo ne tak důležitou událostí. Je možné, že ti, kteří byli zastřeleni fotografem, zapomenou na prchavý fakt ve svém životě během několika minut, ale vše zůstane na obrázku.

První tip: Pouliční fotografie je demokratická a technologicky naprosto nenáročná. Nezáleží na tom, jaký máte fotoaparát. Hlavní věc je to, co a jak střílíte. Můžete dělat pouliční fotografie, aniž byste měli fotoaparát. Moderní chytré telefony vám umožní pořizovat dobré snímky.

O čem fotografuje pouliční fotograf a o čem je žánr pouliční fotografie

Pokud se dlouho nehádáte, pouliční fotografie se týkají života lidí a samotných lidí, jejich radostí a smutků, jejich myšlenek a zkušeností. Jsou to ulice, ale ulice nejsou prázdné, ale plné lidí a dopravy. O pohybu - když řekneme slovo „pohyb“, pak si nejčastěji představujeme někoho, kdo chodí nebo něco cestuje, letí. Ve skutečnosti je pohyb širší pojem. Myšlení je také pohyb. Pouze neživé objekty jsou samy o sobě statické. Stejně jako smrt je také statická.

V minulém století byla taková móda - fotografovat zesnulé příbuzné a dávat jim živé pózy. Takové fotografie vypadají strašidelně - jedná se o napodobení života a je to nepřirozené. Smrt se nepohybuje - je to konec, úplné zastavení. Každý život je dynamický. Každý živý objekt je v dynamice, i když jen stojí a kouří:

Pouliční fotografie - Moskva 2016

Někdy se obrázky města nazývají pouliční fotografie. To není pravda. Je velmi jasné rozdělení na panoráma města a pouliční fotografii. Městská krajina, o které budu mluvit v dalším článku, je samostatným žánrem fotografie, kde hrdina je samotné město, jeho architektura a krajina. Pouliční fotografie jsou především o lidech. Nezáleží na tom, zda člověk chodí, jede na kole nebo autem, jen stojí, přemýšlí - ten je hlavní postavou pouliční fotografie. Jak vidíte, je tu rozdíl. V jednom případě je hlavní spiknutí stvoření člověka, v druhém - samotného člověka.

Moskva - květen 2016

Hlavní rys pouliční fotografie

Pouliční fotografie je úplná absence inscenace. Nepřipravujete web, nevynucujete své modely, aby tam stály, berly takové a takové pózy, úsměv nebo pláč. Ani nevíte, kdo bude vaším modelem a co udělá za sekundu. Možná bude plakat, nebo se možná bude smát, nebo si možná všimne a pošle tě do pekla, a dokonce tě pronásleduje s velmi špatnými touhami.

Tip dva: Při fotografování venku použijte teleobjektivy nebo kompaktní fotoaparáty s velkým zvětšením. Hlavní věcí v pouliční fotografii je přirozenost a jak přirozené je, když víte, že jste fotografováni. Vždy očekáváte, že pták odletí. To je v nejlepším případě a v nejhorším případě - lidé mohou být naprosto proti natáčení. Proto je lepší střílet z dálky, vyzbrojeni dobrou optikou.

Victory Park - květen 2016

Kdo střílet a jaké události zachytit

Koho střílet? Složitá a zároveň jednoduchá otázka, na kterou lze jednoznačně odpovědět - lidé. Lidé, muži, ženy nebo muže, děti nebo jedno dítě. Nezáleží na tom, kdo. Je důležité, jak a v jakou chvíli. Takže se dostáváme k nejdůležitější věci - do okamžiku střelby. Kdy stisknout tlačítko a kdy ne. Nejde jen o techniku \u200b\u200bstřelby, ale o estetické a etické aspekty. Existuje mnoho otázek a většina z nich nemá jasnou odpověď. Každý fotograf se rozhodne sám za sebe. Ať už fotografujete pohřbu, ať už se jedná o zlomené srdce nebo ne, natáčet projevy lásky, vzteku, agrese nebo ne. Všichni pouliční fotografové se shodují na tom, že můžete zachytit okamžiky radosti a štěstí. Stojí za to natáčet radost alkoholika, který si koupil láhev nebo se právě opil, nebo uspokojení z dobře provedené práce hostitelky, která právě zabila kuře na večeři? Složitý. Opakuji znovu - každý fotograf se sám rozhodne, co je přípustné a co ne.

Tip tři: Pokud chcete získat silný výstřel, pak je nejlepší střílet na dovolenou nebo nějakou akci. Lidé v takových okamžicích jsou více emotivní a méně zdrženliví. Sledujte lidi na pouličních večírcích - jsou uvolněni, méně přemýšlejí o tom, jak vypadají. Více emocí znamená lepší fotografii.

Hermitage Garden - oslava jídla

Kdy střílet

Kdykoli během dne. Jste omezeni pouze technickými parametry vaší techniky. Můžete střílet přes den, ráno nebo v noci. Na tom nezáleží. Hlavní věc je vidět, co jste chtěli střílet. Obecně je ale lepší, když je dobré osvětlení - může to být slunce, pouliční osvětlení. V opačném případě může vaše fotografie zničit šum. Přesto se někdy hluk přidává záměrně. Je však třeba si uvědomit, že čím méně světla, tím delší je rychlost závěrky a čím vyšší je ISO. A pamatujte také na to, že čím méně světla, tím hlukčí nebo rozmazanější bude váš obrázek, a možná obojí promění obraz v nepochopitelný nepořádek. Můžete samozřejmě říci, že toto je myšlenka, a oni říkají, že takto vidím svět. Nemluvíme však o malbě, ale o fotografii, která událost zachycuje. Událost, ne váš stav mysli.

Večerní Arbat - červenec 2016

Barevné nebo černobílé fotografie - což je lepší?

Různí fotografové mají velmi odlišné představy o barvě. Někdo si myslí, že pouliční fotografie by měla být pouze černobílá, někdo připouští, že pouliční fotografie může být barevná. Ve skutečnosti není barva důležitá. Barva není samoúčelná ani kánon. Spiknutí je důležité a to, co chcete zdůraznit. Pojďme se zamyslet nad tím, co je barva. Barva je naše subjektivní vnímání odrazu světelného toku od objektů. Pro člověka neexistují žádné identické barvy - každý vnímá barvy odlišně. Růžová nebo červená je pochopitelná, ale existují podrobnosti. Jsou podrobnosti důležité nebo nejsou důležité? Bůh ví. To samé vnímáme pouze ve dvou barvách - černé a bílé. Dokonce ani barevně slepí lidé nezaměňují tyto barvy. To znamená, že pokud chcete, aby všichni lidé viděli stejný obrázek v barvě, je výhodnější černobílá fotografie. Nejde však ani o to, jak vnímáme barvu, ale spiknutí a to, co chceme sdělit. Dovolte mi uvést příklad. Střílíme vzpěrač při tlačení nebo držení váhy. Žíly se napnou, tvář zčervená, oči vyčnívají z jejich zdířek, celá tvář je napjatá. Co chcete sdělit? Pokud je to jen emocionální stres, pak je lepší černobílá verze. Oko diváka nebude rozptylováno barvou obličeje nebo rukou sportovce. A pokud chcete vyjádřit fyzické napětí, pak bude vhodnější barevný obrázek - barva dokonale vyjadřuje náš fyzický stav.

Pouliční basketbal - napětí se přenáší nejen v pohybu a emocích, ale také v barvě

Všiml jsem si, že silné otevřené emoce nejlépe zprostředkuje barevná fotografie. Černobílá fotografie naopak ukazuje, co lidé někdy chtějí skrýt. Je možné, že se jedná o chybný dojem, ale podle mého názoru je v tom něco.

Čtvrtý tip: Střílejte barevně. Poté při zpracování fotografie zjistíte, která je lepší. Když fotografujete na ulici, nemůžete okamžitě pochopit, co jste vyfotili. Ale při zpracování fotografie je již čas na zvážení a přemýšlení.

O kompozici v pouliční fotografii

Když střílíme ve studiu nebo pořizujeme rodinnou fotografii, vytváříme, stavíme realitu a do ní vrazíme lidi. To znamená, že vytváříme realitu podle našich představ o tom, jak by měla vypadat. Pouliční fotografie je jiná. Nevytváříme svět kolem nás, ale pozorujeme jej a zaznamenáváme události v reálném prostředí, které nezávisí na naší myšlence. Pouliční fotograf není stavitel, je pozorovatelem. Pozorný, nápaditý, ale pozorný. Všimnu si, že při vytváření zápletky si můžeme vybrat místo, střelecký bod, upravit zaostření - sedět v záloze.

Existují dvě kategorie fotografů. Někteří mohou být přirovnáváni k obyčejnému lovci, který putuje lesem a vyhledává hru na větvích. Je možné, že narazí pouze na několik vran, nebo může být chyceno i cenné kožešinové zvíře. Hlavní věc není líška. Jiní jsou odstřelovači, kteří pečlivě volí místo, ze kterého bude výstřel vystřelen. V prvním případě je úspěšná kompozice věcí náhody, ve druhém, dříve či později, někdo spadne do zvoleného rámce.

A co je lepší - putování po městě při hledání pozemku nebo výběru místa a času a čekání? Těžko říct. Vše záleží na tom, co se děje kolem. Nech mě to vysvětlit. Rozhodli jste se doplnit své portfolio fotkami novomanželů, ale každý vás nepozve na svatbu. Pokuta. Myslíme si, kde jsou novomanželé nalezeni? V Moskvě je několik míst, kde o víkendu určitě chytíte pár svateb - Patriarchův most a samotnou katedrálu Krista Spasitele, Tsaritsino, Kolomenskoye, GUM. Nyní rozhodujeme, jaké prostředí potřebujeme. Pak je to otázka technologie - dříve nebo později se dostaneme na místo a vybereme střelecký bod, ale mladí spadnou do našeho rámu. Fotograf bude muset stisknout tlačítko, až se pár novomanželů nebo celá veselá svatba přiblíží k bodu, který jsme si vybrali pro fotografování.

Patriarsův most - Moskva - 2011
Práce svatební fotografa - 2011, Moskva

To, co nejlépe funguje při fotografování - na volném prostranství, dálnici nebo cihlové zdi v okolí. Na tom vůbec nezáleží.

Někteří lidé si myslí, že pouliční fotografie je nulové zpracování a žádné oříznutí. Podle mého názoru je to špatně. Oříznutí fotografie je možné a někdy nutné. Dobrá pouliční fotografie má spiknutí. I když není vynalezen a není organizován, je zápletka stejná. Život sám poskytuje námety pro naše fotografie. A není nic špatného na tom, že jsme odřízli zbytečné věci, které se nezapadají do našeho spiknutí. Hlavní věcí není odříznout něco důležitého, což bude naši fotografii vyzařovat a učinit ji bez tváře.

Pouliční fotografie - dobré obrázky

To je pro dnešek vše. Myšlenky skončily. Ale to není konec, ale následuje pouze začátek a pokračování.

Práce pouličních fotografů, odvážná a pravdivá a vždy upřímná, odráží, jako zrcadlo, sociální realitu. Když vyšli do ulic města s kamerou v ruce, mistři svého řemesla neúnavně a nesobecky vytvářeli „časové kapsle“, zachycující malé i velké události v životě obyvatel města ve filmu. O několik let později se naši potomci obrátí do své městské krajiny, aby zjistili, jaké to bylo ve 21. století. Setkáme se s nejtalentovanějšími pouličními fotografy, kteří pro ně pečlivě uchovávají naši historii.

Eric Kim

Ve světě pouliční fotografie je Eric Kim jedním z nejuznávanějších umělců. Získal všeobecné uznání za své ohromující spontánní záběry a touhu spojit se s fanoušky. Ve svém osobním blogu fotograf snadno sdílí užitečné profesionální informace a myšlenky o tom, jak najít osobní význam v kreativitě a jak svou vlastní práci požadovat a populární. Hostuje Eric Kim a kanál YouTube, kde nejen poskytuje cenné rady o fotografii, ale také vede mistrovské kurzy.

Lee Jeffries

V rámci projektu Lost Angels britský mistr Lee Jeffries představil nápadně hluboké portréty bezdomovců. Když na nich pracoval, nejen umístil do rámce životní okamžiky, ale navázal upřímné vztahy se svými modely. To je důvod, proč Jeffreysova práce „má duši“.

Boogie

Pouliční fotograf se srbskými kořeny, Vladimir Milivojevic, lépe známý jako Boogie, se proslavil svými snímky pořízenými v ulicích New Yorku. Jeho práce, provedené v klasických černých a bílých barvách, jsou upřímným pohledem na stínové stránky života, na které upřednostňovaný obyvatel města upřednostňuje zapomenout. Hrdiny Boogieho fotografií jsou často prodejci drog a děti ulice. Depresivní a někdy strašidelné záběry, které vzal Vladimír Milivoevič, slouží jako připomínka, že nemůžeme předstírat, že tyto jevy prostě v životě neexistují.

Rui Palha

Fotografie lisabonského umělce Rui Palhiho jsou pořizovány ve stylu klasické pouliční fotografie. Zachytil, jako by tajně fragmenty života portugalských ulic, namaloval portrét hlavního města. „Fotografie je velmi důležitou součástí mého životního prostoru," říká Rui Palha. „Musí se otevřít a zprostředkovat to, co srdce cítí a vidí v určitém okamžiku."

Shinya Arimoto

Shinya Arimoto, profesor Tokijské školy vizuálního umění, ve svém volném čase fotografuje excentrické obyvatele hlavního města Japonska. Putuje po Tokiu celé hodiny a snaží se komunikovat s lidmi co nejvíce, aby mohl pořídit opravdu dobré fotografie. Záběry získané v důsledku takového „lovu“ mohou zničit všechny stereotypy o Japonsku, které kdy existovaly.

Donato Di Camillo

Donato Di Camillo přišel na fotografii neobvyklým způsobem - ve výkonu trestu odnětí svobody. Byl propuštěn v roce 2012 a do té doby se již seznámil s prací současných mistrů pouliční fotografie - Williama Kleina a Bruce Gildena. Modely Donato Di Camillo se zpravidla stávají lidmi z okrajových vrstev společnosti, protože sám se v jistém smyslu považuje za outsidera. Fotograf nikdy nebaví obdivovat osobu. "Všichni lidé jsou jiní, a líbí se mi to, stejně jako to, jak jsme v naší jedinečnosti. Špatní, dobří, lhostejní, nikdy mě nepřestanou udivovat. Lidé dávají odpovědi na všechny mé otázky, - připouští fotograf. - Nejmenší detail - pohled nebo neobvyklá chůze - může mě přimět, abych zvedl kameru a vystřelil. “

Konstantin Mashinsky

Ruský fotograf Konstantin Mashinsky pracoval celý rok na svém projektu „Z65 Pařížané“ a studoval tváře obyvatel francouzského hlavního města. Když však skončilo, jeho zájem o ně nezmizel. Konstantin Mashinsky pokračoval ve své práci a sestavil impozantní archiv schopný vyprávět mnoho úžasných příběhů. Jeho fotografie sahají od elegantně oblečených žen po přepracované liniové šéfkuchaře. Všichni jsou připraveni zpochybnit naše představy kosmopolitního města Paříže.

Phil Penman

Originální černobílé fotografie Phila Penmana zachycují zajímavý a mnohostranný každodenní život New Yorku. Jako rodák z Velké Británie však toto město nazývá domovem. Když Phil Penman nefotografuje celebrity pro USA Today nebo People, je vyzbrojen kamerou a kolem a míří do ulic New Yorku. „Když ráno opustím dům, mám jen jednu naději - vrátit se s obrázkem, na který budu opravdu hrdý,“ říká Penman. - Jsem přitahován lidmi, kteří se nesnaží být v pohodě, ale mají svůj vlastní jedinečný styl.

Zach Arias

Fotograf v Atlantě Zach Arias je známý svou prací s hudebními hvězdami a komerčními obry jako Fujifilm a Coca-Cola. Mistr aplikuje odvážná dynamická řešení, získává kreativní spolupráci s nimi, chodí s kamerou do ulic města a výsledkem je skutečná mistrovská díla. Původní dílo získalo Arias pověst jednoho z nejtalentovanějších umělců na světě a inspirovalo více než jednoho fotografa k přesunutí kamer do ulic města.

Angelo Ferillo

Angelo Ferrillo dával přednost fotografování před inženýrstvím a od té doby se nikdy neohlédl. Úspěšně kombinuje svou práci fotožurnalisty se svou vášní pro pouliční fotografii. Ať už pracuje na spontánních fotografiích ve své rodné Itálii nebo na projektu o Bataclanu v Paříži po teroristickém útoku, je vždy zručným vypravěčem, který dokáže „psát“ příběhy do filmu.