Дорога фотографія рейн. Найдорожча в світі фотографія. Яке місце займає готель в рейтингу


Найдорожчі фотографії завжди викликають цікавість і здивування. Частина з них потрібно дивитися в галереях, популярність інших зовсім не піддається поясненню. Що змушує покупців платити такі суми за фотографії? Подивіться самі.

Пропонуємо вам ознайомитися з 15 найдорожчими фотографіями в світі.

1. «Фантом» (2014 року) - $ 6,5 млн.

Австралійський фотограф Пітер Лік в грудні минулого року побив усі рекорди - його чорно-білий знімок під назвою «Фантом» купили за 6,5 млн доларів. Той же приватний колекціонер, який вважав за краще залишитися неназваним, в цей день набув ще два знімки - «Вічні настрою» і «Ілюзія». Загальна сума покупки склала 10 млн доларів.

«Мета моїх фотографій - відобразити силу природи», - говорить Лик. «Фантом» - чорно-біла версія фото під назвою «Привид». На ньому зображений каньйон Антилопи (штат Арізона), а «привид» - це кружляється в промені світла пил.

2. «Рейн II» (1999) - $ 4,3 млн.

Німецький фотограф Андреас Гурскі знаменитий своїми широкоформатними знімками архітектури і пейзажів. У 1999 році він зробив серію з шести фотографій Рейну, найбільшою і найзнаменитішою з яких стала «Рейн II». «Для мене це алегоричне зображення сенсу життя», - розповідає автор. Щоб домогтися враження пустельного ландшафту, йому довелося на комп'ютері видалити деякі елементи зі знімка: будівля заводу, пішоходів, велосипедистів.

Хромогенний відбиток на акриловому склі розміром 1,9 × 3,6 м (в рамі, яка збільшила розмір артефакту до 2,1 × 3,8 м) був проданий в 2011 році на аукціоні «Крістіс» за $ 4,3 млн, особу покупця невідома.

3. «Без назви № 96» (1981) - $ 3,9 млн.

Роботи знаменитої своїми провокаційними автопортретами Сінді Шерман дуже популярні у колекціонерів. Назви своїм знімкам вона не дає, надаючи глядачам можливість самим додумати зображену історію. «№ 96» - одне з 12 фото серії Centerfold, зроблених на замовлення журналу ArtForum. Героїня на знімку (зрозуміло, сама Шерман) - дівчина-підліток. Вона тримає вирізані з газети оголошення про знайомства, символізуючи готовність залишити дитинство позаду і прагнення знайти свого чоловіка.

Свого часу «№ 96», продана на аукціоні «Крістіс» за 3,9 млн доларів, була найдорожчою фотографією в світі.

4. «Бесіда мертвих солдат» (1992) - $ 3,6 млн.

Фотограф - Джефф Волл (Jeff Wall)

Підзаголовок пояснює історію, зображену на фотографії, - «Бачення після засідки, в яку потрапив патруль радянської армії близько мокоро, Афганістан, зима 1986 року». Однак це не знімок з натури: канадський фотограф Джефф Волл (якого Андреас Гурскі назвав своїм зразком для наслідування) не був у Афганістані. Фото створювалося в студії, люди на ньому - актори. «" Бесіда мертвих солдат "- це не коментар до афганській війні, - каже автор. - Мені просто захотілося створити образ, на якому загиблі солдати розмовляють один з одним, поняття не маю чому ».

У 2012 році, знову-таки на аукціоні «Крістіс», фотографія була продана за 3,6 млн доларів.

5. «99 центів. Диптих »(2001) - $ 3,3 млн.

Фотограф - Андреас Гурскі (Andreas Gursky)

Ще одна, вірніше, дві роботи Андреаса Гурскі. Дві фотографії, що становлять диптих, зображують інтер'єр одного з магазинів, де все продається за 99 центів.

Довгі ряди, заставлені яскравими коробками з товаром, відбиваючись в скляному стелі, підсилюють відчуття нескінченного споживацтва в сучасному суспільстві.

Відбиток розміром 2,07 × 3,37 метра був проданий за 3,3 млн доларів в 2007 році.

6. «Озеро в місячному світлі» (1904) - $ 2,9 млн.

Фотограф - Едвард Стайхена (Edward Steichen)

Знімок, зроблений в 1904 році, зображує озеро і ліс, крізь дерева якого пробивається місячне світло. На початку XX століття кольорові фотографії були винятковою рідкістю, і «Озеро в місячному світлі» автор фарбував вручну за допомогою автохромная методу (на плівку наносилися гранули картопляного крохмалю, заповнені фарбами різних кольорів). На сьогоднішній день існують тільки три варіанти знімка. Всі вони мають власну гаму відтінків, оскільки кожен кадр офарблювався окремо.

У 2006 році один з них був проданий на аукціоні «Сотбіс» за 2,9 млн доларів.

7. «Без назви № 153» (1985) - $ 2,7 млн.

Фотограф - Сінді Шерман (Cindy Sherman)

Як зізнавалася сама Сінді Шерман, її головний страх - померти страшною смертю і такі фотографії, як № 153, - спроба примирити себе з ним, підготуватися до немислимого. «Не треба лякатися і відводити очі, - каже вона про свій знімок, - це все не справжнє, це постановка, казка».

У 2010 році майже двометрове похмуре фото було продано на аукціоні за 2,7 млн \u200b\u200bдоларів.

8. «Біллі Кід» (1879-1880) - $ 2,3 млн.

фотограф невідомий

Фотографія знаменитого злочинця Біллі Кіда, зроблена в кінці XIX століття методом ферротіпіі, була продана в 2011 році американському колекціонерові за 2,3 млн доларів. Причина такої нечуваної ціни не в особливої \u200b\u200bхудожньої цінності знімка, а в його унікальності - це єдина офіційно підтверджена фотографія Кіда.

Правда, недавно аукціонний будинок Kagin's, Inc. оголосив справжньої ще одну фотографію, на якій імовірно зображений Біллі Кід, який грає в крокет.

9. «Тобольський Кремль» (2009) - $ 1,7 млн.

Фотограф - Дмитро Медведєв

Фотографія Тобольського кремля, зроблена Дмитром Медведєвим (в той момент Президентом РФ), була продана на благодійному аукціоні «Різдвяна азбука». Зазвичай на ньому виставляються на продаж картини, написані відомими політиками. Так, у 2009 році малюнок авторства Володимира Путіна приніс благодійному фонду 37 млн \u200b\u200bрублів.

Дмитро Медведєв через щільний графік картину написати не встиг, але запропонував як альтернативу фотографію тобольской пам'ятки, зроблену з висоти пташиного польоту. Знімок купили за 51 мільйон рублів.

10. «Оголене тіло» (1925) - $ 1,6 млн.

Фотограф - Едвард Уестон (Edward Weston)

Для робіт американського фотографа Едварда Уестона характерні дуже чіткі, різкі зображення, прагнення до несподіваних об'єктів зйомки, в яких кожен може побачити щось своє. «Оголене тіло» (одна з багатьох фотографій Уестона, на яких зображені голі моделі) не виняток. Дивлячись на неї, не відразу розумієш, що зображено. Може бути, це людина, а може, скульптура або елемент пейзажу. Андрогінні форми моделі ще більше підкреслюють абстрактну красу знімка.

У 2008 році на аукціоні «Сотбіс» за цю роботу заплатили 1,6 млн доларів.

11. «Джорджія О'Кіф. Руки »(1919) - $ 1,4 млн.

У житті Альфреда Стігліца було дві пристрасті - фотографія і Джорджія О'Кіф. Всі 50 років своєї кар'єри він боровся за те, щоб суспільство стало приймати фотографію як мистецтво - з її власною мовою, мотивами і жанрами. У художницю О'Кіф він закохався по її роботам, ще навіть не побачивши її саму; заради неї він покинув сім'ю. Джорджії присвячені понад 300 його знімків; вісім з дев'яти фотографій Стігліца, виставлених на аукціон, зображують саме її.

Фотографія «Джорджія О'Кіф. Руки »була продана в 2006 році за 1,4 млн доларів, ставши найдорожчою роботою фотографа.

12. «Джорджія О'Кіф оголена» (1919) - $ 1,3 млн.

Фотограф - Альфред Стігліц (Alfred Stieglitz)

Знову Альфред Стігліц і його муза, художниця Джорджія О'Кіф. Одна із серії робіт, присвячених її оголеного тіла. На аукціоні «Сотбіс» за чорно-біле зображення далеко не красуні Джорджії в 2006 році було сплачено 1,3 млн доларів.

13. «Без назви (Ковбой)» (1989) - $ 1,2 млн.

Фотограф - Річард Прінс (Richard Prince)

Інтерес фотографа Річарда Прінса до мистецтва розпочався з роботи у видавництві Time, Inc., де його завданням було вирезáть з різних журналів статті, які були потрібні авторам. У підсумку залишалися лише ілюстрації та реклама, сторінка за сторінкою одних тільки зображень. «Ковбой» - це фотографія фотографії, перезняті шматочок реклами, в якому втілилося захоплення Прінса американськими архетипами. Незважаючи на свою вторинність, в 2005 році «Ковбой» був проданий за 1,1 млн доларів.

14. «Довіма і слони» (1955) - $ 1,15 млн.

Фотограф - Річард Аведон (Richard Avedon)

«Його портрети визначили образ американського стилю, краси і культури на другу половину XX століття», - так писали про Річарда Аведона. Героїня цієї його роботи - топ-модель Дороті Вірджинія Маргарет Джуба, більш відома як Довіма. На знімку, знятому в Зимовому цирку в Парижі в 1955 році, Довіма одягнена в чорне плаття з величезним поясом. Цей наряд - перший вечірню сукню, розроблене для Крістіана Діора його новим помічником, Івом Сен-Лораном. У 2010 році фотографія була продана на аукціоні «Крістіс» за 1,15 млн доларів.

15. «Вічні настрою» (2014 року) - $ 1,1 млн.

Фотограф - Пітер Лік (Peter Lik)

Завершує добірку той же фотограф, який і відкривав її - Пітер Лік. Так само як «Фантом» - чорно-біла версія «Примари», так і «Вічні настрою» - чорно-білий варіант «Вічної краси». Натхненням і місцем для створення незвичайного кадру знову послужив каньйон Антилопи в штаті Арізона. Більш 1,1 млн доларів за фотографію заплатив той же приватний колекціонер, який купив і «Фантом».

А що ви думаєте про всі ці фотографіях? Розкажіть нам в коментарях!

Іноді фотографи вражають нас своїм мистецтвом, умінням унікальним чином відобразити навколишній світ і змусити поглянути на нього під іншим кутом. А іноді роблять щось зовсім огидне або звичайне настільки, що не можна зрозуміти, чому робота визнана шедевром. Так чи інакше, ці фотографії були продані за мільйони доларів.

1. Рейн II (1999)

Андреас Гурскі - відомий німецький фотохудожник, на його рахунку безліч фотографій, проданих згодом за шалені гроші. У 1999-му році він зробив фотографію «Рейн II», на якій зображена річка Рейн між двома дамбами під величним похмурим небом. Всього Гурскі створив шість зображень Рейну, і «Рейн II» - найбільша фотографія в серії.

Найдивовижніше в фотографії те, що вона була зроблена за допомогою «Фотошопа»: спочатку фон «псували» електростанція, портові споруди і вигулювати собаку перехожий - все це Гурскі видалив, залишивши тільки власне Рейн і дамби.

Гурскі прокоментував свої дії так: «Як не парадоксально, цей вид на Рейн не міг бути отриманий на місці, доробка була необхідна, щоб забезпечити точний образ сучасної річки».

Після доопрацювання фотограф надрукував фотографію розміром 185,4 × 363,5 см, змонтував його на акрилове скло і помістив в рамку. Знімок був проданий на аукціоні «Christie's» в Нью-Йорку за $ 4 338 500 в 2011-му році - покупцем стала галерея Моніки Шпрют в Кельні, а згодом фотографію перепродали невідомому колекціонерові.

2. Без назви # 96 (1981)

Американська фотохудожниця Сінді Шерман працює в техніці постановочних фотографій. Її роботи широко відомі серед людей мистецтва, і вона займає сьоме місце в списку «Ста найвпливовіших персон в арт-світі-2011» за версією «ArtReview». Сама Шерман називає себе художником-перформансистом і категорично відмовляється визнавати себе фотографом.

Одна з найвідоміших і дорогих її робіт - фотографія # 96, зроблена в 1981-му році: на знімку зображена дівчинка, веснянкувата, з рудим волоссям і в яскраво-помаранчевому одязі, що лежить на спині і дивиться вдалину. За словами Шерман, фотографія несе глибокий сенс - дівчинка-підліток, одночасно спокуслива і безневинна, тримає в руці шматок газети з оголошеннями знайомств, що означає, що поки не окріпнула жіноча сутність шукає способу вирватися назовні.

Знімок був придбаний на аукціоні «Christie's» в 2011-му році невідомим колекціонером.

3. Для Її Величності, колаж з фотографій (1973)

Британські художники Гілберт Прош і Джордж Пассмор працюють в жанрі перфоманс-фотографії. Світову популярність їм принесли роботи, де вони виступали в якості живих скульптур.

Їх колаж з фотографій, зроблений ще в 1973-му році, був проданий за великі гроші на аукціоні в 2008-му: на чорно-білих фотографіях зображені чоловіки в дорогих костюмах в поєднанні з предметами інтер'єру. Покупець невідомий.

4. «Кажуть мертві воїни» (1992)

Канадський фотограф Джефф Волл відомий завдяки своїм великоформатних фотографій: «візитною карткою» художника є розроблена ним техніка друку знімків на прозорій основі.

Найвідоміша його робота «Кажуть мертві воїни» була створена під впливом війни в Афганістані. Незважаючи на реалістичність, це постановочна фотографія: все люди на знімку - запрошені актори. При роботі над ним Уолл використовував грим і костюми, а сам знімок був зроблений у фотостудії і пізніше оброблений на комп'ютері.

Готове зображення розміром 229 × 417 см було віддруковано на прозорій основі і поміщено в пластиковий бокс.

5. Без назви (Ковбой) (2001-2002)

Річард Прінс вважається одним з найзнаменитіших американських художників свого покоління. Основні теми його робіт - стилізація під час так званої «американської античності» і сучасний світ споживання. Світову популярність йому принесли три фотографії, в число яких входив і «Ковбой».

Фотографія створювалася спеціально для рекламної кампанії «Мальборо»: ковбой на знімку, за словами художника, постає не як типовий зразок американського мужності, оспіваного в вестернах, а як якийсь ілюзорний секс-символ, недосяжний ідеал справжнього чоловіка.

Картина була продана в 2007-му році на аукціоні «Christie's».

6. 99 центів II, диптих (2001)

Вищезгаданий знімок «Рейн II» - не єдина фотографія-мільйонник Гурскі: його робота з двох фотографій «99 центів II» була продана за меншу суму, але все ж принесла творцеві ще кілька мільйонів доларів.

На фотографіях зображений супермаркет, де виставлені товари широкого вжитку. Взагалі два знімка разюче схожі і відрізняються лише ракурсами. Зрозуміло, Гурскі вдався до комп'ютерній обробці, щоб вдалися зі знімків зайві деталі - покупців, низько висять лампи і дроти.

Фотографію придбав в 2007-му році український бізнесмен Віктор Пінчук. Висока вартість знімків обумовлена, перш за все, ім'ям автора, до моменту продажу пріобрётшему вже величезну популярність.

7. Лос-Анджелес (1998)

Ще на одному знімку Гурскі зображений нічний пейзаж Лос-Анджелеса - місто з висоти пташиного польоту виглядає як поле далеких штучних вогнів. Фотографія символізує сучасний світ і місце в ньому людини. За задумом художника, людина і є головним героєм цієї фотографії: кожен живе у величезному світі загальної глобалізації, де займає місце всього лише одного з мільйонів таких же обивателів.

8. Озеро в місячному світлі (1904)

Художник-імпресіоніст Едвард Стайхена творив в першій половині XX-го століття: він створив відому серію портретів голлівудських знаменитостей, а пізніше зайнявся кінодокументалістикою, за що отримав кілька «Оскарів».

Його найзнаменитіша фоторобота - «Озеро в місячному світлі» - автохромная фотографія: спочатку колишнє чорно-білим знімком, «Озеро» придбало колір завдяки застосуванню Стайхеном світлочутливого желе. До нього ніхто подібну технологію не використав, так що знімок можна вважати першою в світі кольоровою фотографією.

У 2006-му році «Озеро в місячному світлі» було продано на аукціоні «Сотбіс» за величезні гроші. Ціну можна вважати обгрунтованою - знімку більш століття, і він є відмінною збереглася ілюстрацією історії фотомистецтва.

9. Без назви # 153 (1985)

Ще один зразок творчості Сінді Шерман - фотографія без назви # 153. На ній зображена мертва заляпана брудом жінка з блакитно-сивим волоссям: осклілі очі дивляться в небо, рот напіввідкритий, а на щоці видно синець. Фотографія залишає після себе моторошне відчуття, але, тим не менш, вона була продана на аукціоні за семизначну суму.

10. Біллі Кід (1879-80)

Біллі Кід був американським злочинцем, звинуваченим у вбивстві 21-го людини. Губернатор одного зі штатів Дикого Заходу призначив велику винагороду за його упіймання, а вбив Кіда шериф Пет Гаррет, який написав потім біографію головоріза.

Унікальність цієї фотографії в тому, що це - єдине зображення Біллі Кіда, інших фото не існує. Вона була продана в 2011-му році на 22-му щорічному аукціоні «Brian Lebel's Old West Show & Auction» в Денвері. Колекціонер Вільям Кох купив її більш ніж за $ 2 млн, хоча спочатку організатори не розраховували отримати за знімок більше $ 400 тис.

Авторство приписується одному Кіда Дену Дедрік, проте точно встановити, хто саме зробив знімок, вже неможливо. Фотографія зроблена методом амбротипів, з використанням металевої пластини, і зображення на ній відображено дзеркально.

Фотографія «Рейн II» (Rhein II) німецького фотографа Андреаса Гурскі продана 8 листопада на аукціоні «Крісті» за 4,34 мільйона доларів США. Це новий світовий рекорд вартості для фотографії. Попередній належав знімку «Без назви № 96» (Untitled # 96) фотохудожника Сінді Шерман, вартість якого на аукціоні склала 3,89 мільйона доларів США.

В описі лота не роз'яснюється, чому ця, на перший погляд, проста і нудна фотографія коштує таких грошей. Що тут сказати, мистецтво є мистецтво.

Візитною карткою Андреаса Гурскі є панорамні фотографії великого розміру. З другої половини 90-х він обробляє їх на комп'ютері, щоб домогтися кращої деталізації і змінити колірну гамму. У деяких випадках на фотографії усуваються зайві або додаються нові елементи (фотоколаж). Спочатку знімки робляться на камеру великого формату 4х5 "(розмір кадру 9х12 см).

Серед найзнаменитіших робіт Гурскі - фотографія «99 центів» (1999). На ній зображені ряди супермаркету «99 центів», завалені величезною кількістю товару. Картина вражає фарбами і деталізацією. На думку знавців, вона створює непередаване враження «фетишизму нашого матеріального світу в посткапіталістіческом ландшафті».

Ефект від яскравих фарб посилюється за рахунок використання методу хромогенного кольорового друку, а також цифрового редагування: додано відображення товарів на стелі і вирівняна колірна гамма товарів, щоб посилити враження їх повторюваності.


   «99 центів» (2001). Ширина - 3,36 м, висота - 2,07 м

Деталізація фотографій Гурскі, мабуть, дозволяє розглядати кожен товар на цій триметрової картині і дивитися на неї нескінченно довго.

Ось невеликий фрагмент фотографії розміром 2790 х тисяча вісімсот тридцять п'ять пікселів.

Через два роки після створення своєї найзнаменитішої на той момент роботи Гурскі представив диптих з двох фотознімків під тією ж назвою. До речі, його на аукціоні «Сотбі» придбав в 2007 році український мільйонер Віктор Пінчук, і тоді це був світовий рекорд вартості фотографії. Як бачимо, Гурскі вже не перший раз ставить такі рекорди.


   Диптих «99 центів» (2001).

Купівля творів мистецтва вважається хорошим вкладенням грошей, тому що вони стабільно ростуть в ціні. Автентичність примірника підтверджується підписом автора.

Ще однією відомою роботою Гурскі є знімок японського нейтринного детектора (Kamiokande, 2007). П'ятдесят тисяч тонн кришталево чистої води і більше 11 тисяч золотих фотоелектронні помножувачі створюють фантастичну картину, і навіть в повноформатному розмірі ви не відразу помітите фігури двох фізиків, які перевіряють стан інструменту.

Фактично, через значну цифрової обробки роботи Гурскі не можна назвати фотографіями в повному сенсі. Наприклад, на тому ж знімку «Рейн II» в редакторі ретельно видалені будь-які сліди індустріального втручання в ландшафт. Таким чином, художник конструює власну ідеальну реальність, і завдяки цьому його роботи продаються вже не як фотографії, а як твори сучасного мистецтва.

Фотографія «Рейн II» (Rhein II) німецького фотографа Андреаса Гурскі продана 8 листопада на аукціоні «Крісті» за 4,34 мільйона доларів США. Це новий світовий рекорд вартості для фотографії. Попередній належав знімку «Без назви № 96» (Untitled # 96) фотохудожника Сінді Шерман, вартість якого на аукціоні склала 3,89 мільйона доларів США.

В описі лота не роз'яснюється, чому ця, на перший погляд, проста і нудна фотографія коштує таких грошей. Що тут сказати, мистецтво є мистецтво.

Візитною карткою Андреаса Гурскі є панорамні фотографії великого розміру. З другої половини 90-х він обробляє їх на комп'ютері, щоб домогтися кращої деталізації і змінити колірну гамму. У деяких випадках на фотографії усуваються зайві або додаються нові елементи (фотоколаж). Спочатку знімки робляться на камеру великого формату 4х5 "(розмір кадру 9х12 см).

Серед найзнаменитіших робіт Гурскі - фотографія «99 центів» (1999). На ній зображені ряди супермаркету «99 центів», завалені величезною кількістю товару. Картина вражає фарбами і деталізацією. На думку знавців, вона створює непередаване враження «фетишизму нашого матеріального світу в посткапіталістіческом ландшафті».

Ефект від яскравих фарб посилюється за рахунок використання методу хромогенного кольорового друку, а також цифрового редагування: додано відображення товарів на стелі і вирівняна колірна гамма товарів, щоб посилити враження їх повторюваності.


   «99 центів» (2001). Ширина - 3,36 м, висота - 2,07 м

Деталізація фотографій Гурскі, мабуть, дозволяє розглядати кожен товар на цій триметрової картині і дивитися на неї нескінченно довго.

Ось невеликий фрагмент фотографії розміром 2790 х тисяча вісімсот тридцять п'ять пікселів.

Через два роки після створення своєї найзнаменитішої на той момент роботи Гурскі представив диптих з двох фотознімків під тією ж назвою. До речі, його на аукціоні «Сотбі» придбав в 2007 році український мільйонер Віктор Пінчук, і тоді це був світовий рекорд вартості фотографії. Як бачимо, Гурскі вже не перший раз ставить такі рекорди.


   Диптих «99 центів» (2001).

Купівля творів мистецтва вважається хорошим вкладенням грошей, тому що вони стабільно ростуть в ціні. Автентичність примірника підтверджується підписом автора.

Ще однією відомою роботою Гурскі є знімок японського нейтринного детектора (Kamiokande, 2007). П'ятдесят тисяч тонн кришталево чистої води і більше 11 тисяч золотих фотоелектронні помножувачі створюють фантастичну картину, і навіть в повноформатному розмірі ви не відразу помітите фігури двох фізиків, які перевіряють стан інструменту.

Фактично, через значну цифрової обробки роботи Гурскі не можна назвати фотографіями в повному сенсі. Наприклад, на тому ж знімку «Рейн II» в редакторі ретельно видалені будь-які сліди індустріального втручання в ландшафт. Таким чином, художник конструює власну ідеальну реальність, і завдяки цьому його роботи продаються вже не як фотографії, а як твори сучасного мистецтва.

В останні роки В'єтнам складає гідну конкуренцію Таїланду, тому можна говорити про те, що цей напрямок теж стає масовим. Чим приваблює туристів ця країна? Дружньо налаштовані до росіян відпочиваючим в'єтнамці пам'ятають допомогу, надану миротворчими військами СРСР під час війни, яка закінчилася в 1975 році. Привітність і гостинність, з якими жителі цієї країни зустрічають наших співвітчизників, безумовно, підкуповують. До цього можна додати красу пляжів і природи, екзотичні страви і, звичайно ж, комфортабельну готельну базу. Навіть готелі недорогих категорій (2 *, 3 *) відрізняються чудовим сервісом, гідним номерним фондом. У статті піде мова про один з таких готелів - "Голден Рейн" 2 * (Нячанг, В'єтнам).

Що потрібно знати туристам, вирушаючи до В'єтнаму?

Єдиний негативний момент для мандрівників, з яким доведеться змиритися, - це тривалий переліт (наприклад, з Москви час в дорозі складе близько 9 години). Але, як зазначається в численних відгуках про відпочинок у цій країні, даний дискомфорт того варто.

В'єтнам обов'язково викличе асоціації з радянським минулим нашої країни. Тут теж є мавзолей з вождем, веселі і дружелюбно налаштовані піонери з алеющій краватками, червоні прапори на адміністративних будівлях, низькі ціни на харчування і розваги. Спрощує можливість відвідати країну і відсутність вимог по оформленню візи до В'єтнаму для росіян, термін перебування в цій країні яких не перевищить 15 днів.

На курорті Нячанг можна відпочивати цілий рік. Однак в жовтні і листопаді від відвідування цього місця краще відмовитися - період офіційно вважається сезоном дощів. В інші пори року тут досить сухий і теплий тропічний клімат - середні температури вдень складають близько 27 ° С, вода на узбережжі Південно-Китайського моря прогрівається приблизно до таких же позначок. Шанувальники серфінгу приїжджають сюди з листопада по травень - в цей період дмуть досить сильні вітри, а на неспокійному морі можна зловити відмінну хвилю.

Короткий огляд курортів країни

Найчастіше В'єтнам поділяють на північний, південний і центральний. Якщо ви є цінителем захоплюючих екскурсійних програм, то потрібно їхати в провінції, розташовані на півночі країни. Тут можна побачити численні храмові споруди, релігійні та культурні пам'ятки, заповідники і столицю країни - місто Ханой. Особливо чудовий північ країни в середині весни, коли все буквально всіяне квітами, пахучими кущами; чудової зеленню переливаються чайні та кавові плантації, а ласкаве сонце ще не створює сильної спеки.

У центрі країни можна побачити нескінченні пляжі, а Дананг славиться своїми дискотеками та клубами. На півдні В'єтнаму знаходиться фешенебельний острів Фукуок, куди з'їжджаються поціновувачі розкоші і релаксу. У цій же частині держави знаходяться Хошимін і Нячанг. Останній більшою мірою відноситься до молодіжного відпочинку, на території курорту є безліч барів, кафе, диско-клубів. Любителі заспокійливого відпочинку прагнуть в Фантьет, який також розташований на півдні країни.

Нячанг - відпочинок на будь-який смак

Головне, правильно вибрати розташування готелю. Слід пам'ятати, що найбільша інфраструктура знаходиться в центрі курорту. Пляжі тут багатолюдні, чого не можна сказати про околиці Нячанга, що простягнувся смугою в 7 км уздовж берега моря.

Сюди приїжджає молодь, щоб потусити в клубах, батьки з дітьми знаходять різноманітні розваги (на острові Мавп, в парках з атракціонами), люди більш зрілого віку вибирають спокійні райони курорту (наприклад, біля північного пляжу Хон Чонг).

Готельна база Нячанга (як і всього В'єтнаму) має відносну систему "зірковості". Готелі вищої категорії розташовані на першій лінії узбережжя, інші ж - на другий (через дорогу від моря). Комфортабельне розміщення можна отримати, забронювавши навіть недорогий готель 2-3 *. До речі, "Голден Рейн" 2 * (В'єтнам, Нячанг) на багатьох сайтах бронювання позиціонують як готель категорії 3 *. У всіх готелях є гаряче водопостачання і Wi-Fi, який для більшості з нас став невід'ємною частиною життя.

Особливості та розташування готелю "Голден Рейн" 2 * (Нячанг)

Це готель міського типу, яка (як і інші подібні готелі) позбавлена \u200b\u200bвласної території. У більшості відгуків про "Голден Рейн" 2 * в Нячанге відзначається дуже зручне розташування готелю - в самому центрі європейського кварталу, на другий берегової лінії (відстань до пляжу становить близько 500 м). Поруч зосереджена основна інфраструктура: великі магазини, торгові центри, ринки, клуби і ресторани, аквапарк.

Висока сучасна будівля рожевого кольору ефектно виділяється на тлі інших будівель цього району. Воно відповідає всім вимогам безпеки, побудовано з екологічно чистих матеріалів, а на даху є басейн під відкритим небом.

засоби розміщення

При описі номерів "Голден Рейн" 2 * в Нячанге туристи відзначають, що порядок в усіх категоріях спостерігався ідеальний. Вибір можна зупинити на одному з наступних типів проживання:

  • Superior.
  • Suite.
  • Deluxe.

Перші два типи номери відрізняються площею (сьют трохи більше, ніж суперіор). У делюкс ж додатково встановлено джакузі у ванній кімнаті. Всі номери мають дуже сучасний зовнішній вигляд і єдиний дизайн. Оформлення можна віднести до стилю класичного мінімалізму, гармонійно поєднується з народними елементами декору.

У кімнатах є зручна меблювання, на ліжках матраци середньої жорсткості, сучасні ТБ з супутниковими каналами, сейфи, кондиціонери, телефони, Wi-Fi, міні-бар. Останній елемент обстановки наповнюється за додаткову плату, а наші кмітливі туристи використовували його в якості холодильника.

Ванні кімнати оснащені туалетами, раковинами, душовими кабінами, фенами, косметичними приладдям. Всім постояльцям видають капці.

Організація харчування туристів

Як і в багатьох інших готелях В'єтнаму, в "Голден Рейн" 2 * (Нячанг) туристам пропонуються тільки сніданки. Багатьом це подобається, тому що вони "не прив'язані" до готелю, можуть пообідати і повечеряти в будь-якому місці, що сподобалося. Їх, до речі, дуже багато. Часто відпочивальники відвідують ресторани з російською або європейською кухнею, яка для нас є більш звичною.

У ресторані готелю "Голден Рейн" 2 * можна спробувати як традиційні страви, так і інтернаціональні. Мандрівники з дітьми відзначають, що сніданки були дуже якісними, поживними і різноманітними. Для маленьких гостей асортимент страв не обмежується кашами та пластівцями, можна вибрати і інші дієтичні страви (наприклад, легкий супчик, випічку та ін.). Свіжі продукти доставляються на кухню щодня, випадків отруєнь в цьому готелі зафіксовано не було.

Цей чудовий пляж ...

Дійти до моря, судячи з відгуків про готелі "Голден Рейн" 2 * в Нячанге, можна спокійним кроком за 5-7 хвилин. Пляж муніципальний, тому парасольками і шезлонгами можна скористатися за додаткову плату (вартість прокату лежака обійдеться в 40 000 донгів, за курсом приблизно 100 руб.). Територія дуже чиста і доглянута, покрита світлим дрібним пісочком. Захід в море пологий, цей факт дуже подобається батькам, відпочиваючим на курорті з маленькими дітьми.

Трохи далі (якщо проїхати на автобусах) є ще два пляжі: Парагон та Понагар. Перший порівнюють з Анапа і рекомендують з'їздити туди з дітьми, а на другому можна орендувати човен і відправитися на невелику екскурсію уздовж узбережжя.

Яке місце займає готель в рейтингу?

"Голден Рейн" 2 * в Нячанге отримує за відгуками тверду "четвірку" з п'яти можливих балів на основних сайтах бронювання (booking.com, tophotels.ru). Інфраструктура готелю, його розташування і сервіс дозволяють говорити про відмінну співвідношенні "ціна / якість". Багато туристів залишилися задоволені можливістю відпочити на даху готелю біля басейну, де відкривається запаморочливий вид на місто і море. Інші були приємно здивовані наявністю фітнес-центру з сучасними тренажерами. Після тренування можна скористатися сауною. Харчування теж не викликало нарікань, більшість туристів залишилися задоволені різноманітними стравами і їх якістю.

Багато хто говорить про те, що готель не відповідає заявленій категорії 2 *. За всіма надає можливість для відпочиваючих і сервісу його можна сміливо поставити на один рівень з 3-4 * готелями.