Mga epekto sa decoupage. Teknolohiya ng decoupage - isang detalyadong paglalarawan ng mga pangunahing kaalaman, mga tip para sa pagpili ng mga materyales at ideya para sa mga nagsisimula. Mga diskarte sa decoupage sa iba't ibang mga ibabaw

Ang pagkakaroon ng karanasan sa tradisyunal na pamamaraan ng decoupage, maaari kang magpatuloy upang mapabuti at matuto ng mga bagong direksyon at estilo ng decoupage. Sa ganitong uri ng pandekorasyon na sining, tulad ng sa iba pa, may mga estilo na nakamit gamit ang mga karagdagang epekto. Pinakatanyagitinuturing na madulas na chic, provencal, tagumpayat estilo ng etniko.

Makinis na chic

Ang Shebby chic ay isang halip bata, ngunit hindi mapaniniwalaan o kapani-paniwalang sikat na estilo ng decoupage. Sa literal, ang salitang ito ay isinasalin bilang "matinis na chic" o "shabby shine", na isang salamin ng kakanyahan nito. Gamit ito, maaari mong palamutihan ang mga salamin, casket, plate, mga panel ng dingding, kasangkapan. Ang pangunahing kahulugan ng shabby ay ang namamayani ng mga ilaw na kulay na may kalamangan ng kumukulong puti. Ang natapos na produkto ay puspos ng isang pakiramdam ng kalawakan, magaan, malambot na ugnay ng antigong at light romance. Ang shabby chic style ay nailalarawan sa pamamagitan ng pinong mga kulay ng pastel (light bughaw, maputla rosas, garing), upang palamutihan ang mga produkto, ang mga imahe ng mga anghel at rosas ay madalas na inilalapat. Ginamit din ang epekto ng pagkahumaling, nakamit ng artipisyal. Sa estilo ng shabby chic, ginagamit ang iba't ibang mga diskarte sa pag-iipon, volumetric at decoupage ng anino. Minsan ang potal at gilding ay ginagamit, ngunit kung hindi sila mananaig sa mga light tone.

Provence

Ang Provence ay isang estilo ng decoupage sa Pransya. Naglalaman ito ng diwa ng isang panahon kung saan pinahahalagahan ang kahinhinan, kagandahan at kagandahan. Ang istilong Provencal ay natutukoy ng hindi pantay na mga pader na may plaster, lumang kasangkapan, basag at pagod na mga ibabaw. Ang istilo ng Provence ay napakapopular sa decoupage, dahil ang parehong mga salitang ito ay mula sa wikang Pranses. Ang dekorasyon ng isang item sa estilo ng Provence, kailangan mong tandaan na ang scheme ng kulay ay dapat na batay sa mga kupas, mapaputi na tono. Gayundin, ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng ilang mga kumbinasyon ng mga kulay: maputla dilaw at pastel na asul; orange, olive, mustasa, terracotta at ocher; ang mga kulay ng mga alon ng dagat at lavender; murang kayumanggi, gatas, puti at garing. Ang mga maliliwanag na lilim ay dapat mapaputi, diluted na may puti, o isang mas magaan na kulay ay inilalapat sa maliwanag na pintura. Gayundin, ang isang bahagi o two-component craquelure varnishes ay madalas na ginagamit upang lumikha ng mga bitak sa ibabaw.

Istilo ng tagumpay

Ang heyday ng estilo ng Victoria ay dumating sa pagtatapos ng ika-18 - simula ng ika-19 na siglo. Ang pagkakaroon ng lumitaw sa Inglatera, mabilis siyang nakakuha ng katanyagan sa buong mundo at iginagalang pa rin ng mga taong may katangi-tanging lasa. Ang estilo na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang namamayani ng mainit-init na mga terracotta shade, mga pattern ng floral at mayamang mga pattern. Ito ay kahawig ng silid ng isang mayaman na layaw na aristokratikong batang babae. Ang istilo ng Victorian ay lumilikha ng isang maliwanag, puspos na mundo sa bahay mismo, ang mga posisyon mismo bilang isang kaibahan ng grey at facelessness. Ang decoupage ng Victorian ay dapat gayahin ang antigong at yaman. Sa anumang kaso dapat gamitin ang makintab na barnisan para sa varnishing sa ibabaw. Bilang karagdagan, kapag pinalamutian ang mga casket, mga pintuan mula sa mga cabinet o dibdib, kailangan mong tandaan na ang keyhole ay palaging naiiba sa kulay o texture na may patong. Halimbawa, kung ang katawan ay gawa sa mahogany, kung gayon ang balon ay kailangang matakpan ng ginto, at kung ang pag-gilding ay mananaig sa katawan, mas mahusay na ipinta ang mahusay na itim.

Estilo ng etniko

Dinadala ng mga etnikong estilo ang panloob na mga tampok ng disenyo ng bansa na ang kapaligiran ay nais nilang muling likhain. Ngayon, ang estilo ng etno ay nasa rurok ng katanyagan nito. Ang mga motif ng Africa, Hapon, India ay idinagdag sa interior na lumikha ng isang espesyal na kapaligiran at kalooban. Ang paghabol sa decoupage sa direksyon na ito, una sa lahat, ito ay nagkakahalaga ng pag-aalaga sa tamang pagpili ng paksa ng dekorasyon. Pagkatapos ay subukang pumili ng naaangkop na scheme ng kulay at mga motif ng papel, mga imahe at mga pattern na likas sa simulated na bansa. Pinapayagan ka ng estilo ng etniko na lumikha ng isang walang limitasyong bilang ng mga pagpipilian para sa dekorasyon na mga ibabaw. Pagkatapos ng lahat, kung gaano karaming mga nasyonalidad, ng maraming mga pagkakataon upang idagdag sa interior ang lasa ng isang bansa.

Maaari kang makakita ng mga halimbawa ng trabaho sa aming website sa seksyon.

Shabby Chic:

Provence:

Ang mga produktong DIY ay palaging tumingin at magiging mas matikas at makulay kaysa sa mga bagay na mahal at sunod sa moda. Maaaring wala silang anumang propesyonal at may karanasan, ngunit salamat sa kanila posible na madama na sila ay ginawa ng pag-ibig.

Ngayon sa mundo mayroong sampu-sampung libong mga uri ng mga karayom \u200b\u200bat diskarte sa dekorasyon. Ang isa sa mga pinaka-karaniwang uri ay ang decoupage, na nagbibigay-daan sa iyo upang mag-aplay ng dekorasyon sa produkto sa paraang madarama mo ang pagganap sa anyo ng isang pagpipinta.

Ang ganitong uri ng dekorasyon ay naimbento higit sa siyam na siglo na ang nakakaraan at itinuturing pa ring isa sa mga pinaka sopistikado. Ang pamamaraan ng decoupage ay makikita nang hakbang-hakbang sa ipinakita na mga larawan.

Ang pamamaraan na ito ay nagbibigay ng anumang bagay na isang ganap na pagka-orihinal at hindi malilimutan. Ang pamamaraan ng decoupage ay maaaring magamit para sa anumang mga panloob na item, tulad ng kasangkapan, iba't ibang mga kahon o relo, kung gawa ito sa kahoy, baso, plastik, tela o tela.

Ang pangunahing tampok ng decoupage ay aplikasyon, iyon ay, isang pattern na inilalapat sa mga napkin, mga postkard, tela o iba pang mga produkto. Upang simulan ang dekorasyon, kakailanganin mo ang iba't ibang mga aparato at elemento ng mga materyales.

Mga Materyales

Pandikit. May pandikit para sa decoupage, o maaari mong gamitin ang ordinaryong PVA.

Lupa. Ito ay isang mahalagang tool kapag nagtatrabaho sa kahoy, dahil hindi pinapayagan ang isang layer ng pintura na magbabad sa kahoy. Ang isang mahusay na solusyon ay isang acrylic primer. Ibenta sa anumang tindahan ng hardware. Para sa iba pang mga ibabaw, maaari mong gamitin ang regular na acrylic pintura o ang parehong kola ng PVA.

Mga brush. Kinakailangan para sa trabaho na may pintura, pandikit o panimulang aklat sa isang ibabaw. Ang pinakamahusay na pagpipilian ay isang flat silicone brush, dahil ang mga likas na brushes ay may posibilidad na malaglag. Ang mga karaniwang sukat para sa mga decoupage brushes ay # 2, 8, at 10.

Kulayan. Napakahalagang kapag nagtatrabaho sa background, maliit na pandekorasyon na elemento at disenyo ng iba't ibang mga epekto. Tulad ng isang panimulang aklat, ang acrylic na pintura ay mahusay. Ang ganitong uri ng pintura ay lubos na natutunaw sa tubig, at kung ang isang bagay na hindi nagustuhan kapag dekorasyon, madali mong hugasan ito.

Upang makagawa ng isang translucent na epekto, maaari kang gumamit ng isang diluent. Bilang isang alternatibo sa acrylic pintura, maaari kang pumili ng pinturang batay sa tubig.

Pagkuha ng produkto. Narito kailangan mong isama ang imahinasyon, dahil ang ganap na anumang bagay sa bahay ay angkop para sa decoupage, maging ito ay mga bote, kahoy na mga baso, bulaklak na kaldero, mga baso ng baso at mga frame, mga lampara ng tela at marami pa.

Lacquer. Ang pinakamahusay na solusyon upang maprotektahan ang produkto ng pagtatapos mula sa mga random na kadahilanan, tulad ng sikat ng araw. Ang produkto ay dapat na barnisan sa bawat yugto ng dekorasyon nito. Ang pinakamahusay na pagpipilian ay alkyd o acrylic barnisan.

Maaaring gamitin ang Aerosol spray varnish kapag handa na ang produkto. Nabenta sa anumang konstruksiyon o tindahan ng kotse.

Mga gunting. Kailangan ng matalim na gunting na may maayos na pagsakay, kung hindi man ang larawan ay maaaring sirain.

Mga karagdagang tool. Maaari itong isama ang isang espongha para sa pagpipinta ng isang malaking lugar o pagbibigay ng iba't ibang mga epekto. Ang isang roller na makakatulong upang magdikit ng pantay na siksik na elemento, pati na rin ang masking tape, sticks o mga toothpick, pinong butil na papel de liha at isang hair dryer.

Mga Teknik na Decoupage para sa mga nagsisimula

Magsasagawa kami ng isang maliit na pagawaan sa diskarteng decoupage: bago palamutihan, kinakailangan upang ihanda ang ibabaw ng produkto, lalo na maglakad na may pinong butil na de liha kung ang materyal ng produkto ay gawa sa kahoy o plastik.

Sa yugtong ito, habang ang ibabaw ng produkto ay dries, maaari mong ihanda ang mga elemento ng dekorasyon ng papel na gawa sa mga napkin sa anyo ng isang pattern. Ang partikular na pansin ay dapat bayaran sa kawastuhan at kawastuhan at gamitin lamang ang pinakamataas na kulay na layer ng ginamit na mga napkin.

Susunod, ang larawan ay dapat nakadikit sa produkto. Mayroong maraming mga paraan upang gawin ito:

Pintura ang ibabaw na may pandikit, ilapat ang imahe at pindutin ito hanggang sa ganap itong malunod.
Mag-apply nang pandikit nang direkta sa pinindot na larawan sa ibabaw ng produkto, ngunit gawin ito nang may mahusay na pag-aalaga, dahil mayroong isang pagkakataon na mapinsala ang larawan
Ilapat lamang ang pandikit sa produktong papel at pagkatapos ay pindutin ito sa ibabaw

Upang maiwasan ang anumang mga bula o mga wrinkles sa larawan, palabnawin ang malagkit ng tubig. Mag-apply ng pandikit sa imahe o makinis ang imahe upang idikit ito sa ibabaw, dapat lamang ito mula sa gitna hanggang sa mga gilid, kaya ang imahe ay mananatili sa lugar nito at hindi mapunit sa maling oras. Ang isang walang kaparis na produkto ay magiging isang kahon ng decoupage.

Teknolohiya ng decoupage

Decoupage (French decouper - cut) - pandekorasyon na pamamaraan para sa tela, kagamitan, kasangkapan, atbp, na binubuo sa masalimuot na pagputol ng mga imahe mula sa papel, na kung saan ay pagkatapos ay nakadikit o kung hindi man nakakabit sa iba't ibang mga ibabaw para sa dekorasyon.

Mula sa kasaysayan

Ang pinagmulan ng petsa ng decoupage pabalik sa Middle Ages. Bilang isang form ng sining, una itong nabanggit sa pagtatapos ng ika-15 siglo sa Alemanya, kung saan ginamit ang mga larawang inukit upang palamutihan ang mga kasangkapan sa bahay. Ang rurok ng sigasig para sa diskarteng ito ay dumating noong ika-17 siglo sa Venice, kung ang mga kasangkapan sa bahay na pinalamutian ng mga inlays sa istilo ng Tsino o Hapon ay nagmula sa fashion. Ang mga panday ng Venetian ay may kasanayang inukit na mga imahe, naipapako sa ibabaw ng mga kasangkapan sa bahay at natatakpan ng ilang mga patong ng barnisan para sa proteksyon.

Gamit ang tulad ng isang application, ang mga gumagawa ng muwebles ay ginagaya ang mga mamahaling oriental na inlays, na mas mura, ngunit hindi gaanong hinihiling. Kasunod nito, ang sining na ito sa Italya ay naging kilala bilang Arte kopa ("ang sining ng mahihirap"). Ngayon, ang gayong kasangkapan sa bahay ay napakabihirang at napakamahal, at maraming mga modernong taga-disenyo ng kasangkapan sa bahay ang gayahin ang estilo na ito. Ang decoupage ay napaka-sunod sa moda sa korte ng Pranses na hari na si Louis XVI. Si Marie Antoinette at ang kanyang mga kababaihan ng korte ay ginamit upang palamutihan ang gawain ng Watteau at Fragonard, na kalaunan ay nawasak sa panahon ng Rebolusyong Pranses.

Sa Inglatera, ang decoupage ay naging pangkaraniwan sa panahon ng Victoria, kung ang malaking bilang ng mga naa-access na sheet na may nakalimbag na mga koleksyon para sa pagputol ay lumitaw, at ang decoupage ay tumagos sa halos bawat bahay. Sa kalagitnaan ng siglo XIX, naging malawak ang libangan na ito. Karamihan sa sentimental na mga motibo ay ginamit sa anyo ng mga imahe ng mga bulaklak, pastoral na eksena, mga figure at anghel. Mula sa Inglatera, ang decoupage bilang isang libangan ay pumasok sa Amerika, kung saan ito ay kilala sa pagitan ng Una at Ikalawang Digmaang Pandaigdig.

Sa Russia, ang interes sa decoupage ay lumitaw sa simula ng XXI siglo, at ang pamamaraan na ito ay naging laganap sa ating bansa. Ngayon ang lumang pamamaraan na ito ay muling naging sunod sa moda at laganap sa iba't ibang mga bansa para sa dekorasyon ng mga handbag, sumbrero, tray, dekorasyon ng Pasko, sundial, casket, pinggan, packaging, atbp. paggawa ng mga accessories sa fashion.

Ngayon, ang decoupage mula sa mga napkin, mula sa mga tela at sa mga tela ay idinagdag sa tradisyonal na pamamaraan, ipinakilala ang mga pagbabago sa computer na nagpapahintulot sa paggamit ng three-dimensional decoupage, pati na rin ang mga imahe ng iba't ibang mga nilalaman na nakalimbag sa isang printer o copier.

Ang iba't ibang mga materyales na lumilitaw sa mga tindahan ay nagbibigay-daan sa iyo upang palamutihan ang anumang ibabaw: kandila, keramika, tela, kahoy, metal at marami pa. At ang paggamit ng iba't ibang mga pamamaraan, tulad ng gilding, pag-iipon (brushing, crackle, shabby), artistic decoupage, volume decoupage (gamit ang modelo ng mass at iba pang mga materyales) ay nagbibigay ng walang limitasyong saklaw sa pagkamalikhain at pagganap.

Mga Uri ng Decoupage

Kamakailan lamang, ang decoupage ay naging isang pangkaraniwang pamamaraan ng dekorasyon at isang tanyag na libangan. Mayroong iba't ibang mga uri ng decoupage, at maaari mong piliin ang mga ito ayon sa ilang mga pamantayan. Ang pinakakaraniwan, siyempre, ay tradisyonal na decoupage. Kapag gumagamit ng tradisyonal na diskarteng decoupage, isang imahe ay pinutol ng papel at nakadikit sa ibabaw upang palamutihan. Pagkatapos nito, ang naka-paste na larawan ay karaniwang natatakpan ng maraming mga layer ng barnisan.

Ang tradisyunal na decoupage ay tinatawag ding klasiko o tuwid. Mayroon siyang isang karaniwang application, nakikilala siya sa mga materyales na ginamit, ang pamamaraan ng gluing at ang resulta ng pagtatapos. Para sa gluing manipis na mga napkin, ginamit ang papel ng bigas o mga espesyal na decoupage card, hindi gaanong madalas - tela. Ang imahe ay nakadikit sa isang espesyal na paraan upang bilang isang resulta walang malinaw na mga hangganan sa pagitan nito at sa background.

Upang palamutihan ang mga transparent na ibabaw, ang tinatawag na baligtad na decoupage. Sa direktang decoupage, ang imahe ay nakadikit na may reverse side sa harap na bahagi ng pinalamutian na ibabaw. At sa reverse decoupage, ang imahe ay nakadikit sa likod ng ibabaw kasama ang harap na bahagi nito. Bilang isang resulta, ang larawan ay lumiwanag sa pamamagitan ng isang transparent na ibabaw. Ang pamamaraan na ito ay karaniwang ginagamit upang palamutihan ang mga kagamitan sa salamin.

Sa wakas, kapag nagtatrabaho sa dami ng decoupage technique (3D decoupage) hindi lamang ilipat ang imahe sa pinalamutian na ibabaw, ngunit lumikha din ng lakas ng tunog. Upang lumikha ng lakas ng tunog, maaari kang gumamit ng mga espesyal na modelo ng pag-paste, papel, tela, espesyal na thermal film at iba pang mga materyales.

Ang mga uri ng decoupage ay nakikilala depende sa ibabaw na pinalamutian. Maaari decoupage para sa kahoy, baso, keramika, metal, tela, plastik at maraming iba pang mga materyales. Sa diskarteng decoupage kahit na ang mga kandila at mga itlog ng Easter ay nagsimulang palamutihan!

Hiwalay, maaari naming makilala ang mga hindi pangkaraniwang uri ng decoupage, na batay sa isa sa tatlong pangunahing pamamaraan (tradisyonal, reverse o dami ng decoupage). Halimbawa, decoupage ng sining ginagaya ang pagpipinta ng sining; gumagamit ito ng mga espesyal na diskarte na nagbibigay-daan sa na-paste ang na-paste na imahe sa background. Ang decopatch ay isang decoupage ng estilo ng patchwork (quilt). Ang pinalamutian na ibabaw ay na-paste na may mga piraso ng papel, karaniwang papel ng maraming mga kulay o patterned na papel ay ginagamit. Ang pamamaraan na ito, sa prinsipyo, ay medyo nakapagpapaalaala sa papier-mâché, ngunit may isang layer lamang ng papel.

Pagkuha ng Craquelure(crackle decoupage) ay ginagamit upang lumikha ng epekto ng dating. Ang trick dito ay ang paggamit ng isang espesyal na craquelure lacquer, na pumutok pagkatapos ng pagpapatayo. Maaari mo ring makilala ang iba't ibang mga estilo ng decoupage, karaniwang nagkakasabay sila sa mga estilo ng panloob na disenyo, kung saan magagamit ang mga accessories na pinalamutian ng diskarteng ito. Ang mga sikat na istilo ay kinabibilangan, halimbawa, shabby chic, ethno, provence, atbp.

Ano ang kinakailangan para sa decoupage?

Ang iba't ibang uri ng decoupage paper na ginamit ay napakalaking: iba't ibang regalo at pambalot na papel, mga postkard, litrato, mga kopya, kopya (kulay at itim at puti), magasin, pahayagan, label, mapa at "mga scrap" - tradisyonal, pre-cut figure sa Istilo ng tagumpay.

Karaniwang nahahati sa papel ang dalawang papel - matte at makintab, o pinahiran. Ang papel na matte ay dapat hawakan nang may malaking pag-aalaga, dahil maaaring bahagyang mawalan ito ng kulay. Samakatuwid, kinakailangan bago gamitin ang mga ito upang kinakailangang subukan para sa paglaban sa ginamit na malagkit. Ang makintab na papel ay karaniwang protektado ng isang makintab na layer. Ito ay payat at mas madalas na bumubuo ng mga fold. Upang alisin ang pinahiran na layer, maaari mong mapahina ito sa pamamagitan ng pagpapanatiling papel sa tubig sa loob ng ilang oras.

Maaari kang gumamit ng gunting sa dalawang sukat: maliit at katamtaman, na may mga maikling blades upang mas madaling maputol. Ang mga gunting ay hubog at tuwid; mas mahusay na gumamit ng gunting na may tuwid na mga blades.

Ang proseso ng gluing ay ang pangunahing operasyon sa decoupage. Ang adhesive adhesive ng UHU ay angkop para sa kanya. Ang UHU Decoupage Drawive ay isang natatanging produkto ng solvent-free para sa bonding at sealing. Tamang-tama para sa dekorasyon gamit ang diskarteng decoupage, sa halos lahat ng mga ibabaw.

Ang iba't ibang mga flat brushes ay ginagamit, higit sa lahat Hindi. 3-6, mas mabuti ng mataas na kalidad.

Mga decoupage paper
Mga gunting ng Decoupage
Malagkit ang decoupage
Mga brushes ng decoupage

Decoupage- Ito ay isang unibersal na sining ng dekorasyon, na higit sa lahat ay nakasalalay sa mga uso sa larangan ng panloob na disenyo at, salamat sa kakayahang umangkop ng pamamaraan, "adapts" sa mga pangangailangan at indibidwal na kagustuhan.

Nagmula bilang isang sining ng paggaya ng mga kuwadro na gawa sa sining at inlay na ibabaw gamit ang mga pinagputulan ng papel, ang decoupage ngayon ay isang buong daloy ng dekorasyon at sining, pinagsasama ang isang malawak na hanay ng mga diskarte, epekto at estilo ng trabaho.

Mga Uri ng Decoupage

Limang uri ng decoupage ay nakikilala - direkta, baligtarin, masining, volumetric, at de-patch. Ang lahat ng mga ito ay sa panimula ay naiiba sa bawat isa, kahit na magkakaisa ng pangunahing teknolohiya.

DIRECT O CLASSIC

Ang direkta o klasikong decoupage ay isang dekorasyon kung saan ang isang larawan ay nakadikit nang direkta sa anumang uri ng ibabaw, pantay, maayos at mahusay na paggamit ng isang tuyo, basa o mainit na pamamaraan, depende sa kung gumagamit ka ng mga decoupage card, bigas na papel o napkin.

Pagkatapos ng gluing, ito ay barnisan at pinakintab hanggang sa nabuo ang isang ganap na makinis na texture. Depende sa artistikong gawain, ang ibabaw at ang motibo mismo ay karagdagan na naproseso - tinted, may edad, magdagdag ng lakas ng tunog, atbp.

REVERSE DECOUPAGE

Ang reverse decoupage ay isang pamamaraan para sa dekorasyon ng mga transparent na ibabaw, pangunahin ang baso, kung saan ang motif ay sumunod sa likuran. Kapag nagtatrabaho sa baso, ang buong pagkakasunud-sunod ay nasa reverse order, dahil ang ibabaw na dapat gamutin ay nasa harap ng harap ng larawan.

ART

Ang artistic o mausok na decoupage ay isang imitasyon ng buong pinturang sining na gumagamit ng iba't ibang mga diskarte at epekto ng kumpletong kumbinasyon ng background at ang naka-paste na larawan sa isang solong artistikong canvas.

VOLUME DECOUPAGE

Ang volumetric decoupage ay isang pamamaraan para sa paglikha ng isang pagpipinta na may kaluwagan, volumetric na ibabaw, malapit sa isang halo ng pagpipinta at kaluwagan, isang bas-relief sa eskultura. Ang lakas ng tunog ay nilikha gamit ang istruktura paste, tela o natural na mga materyales tulad ng mga egghell.

DECOPATCH

Ang decopatch ay isang uri ng decoupage na tinatawag ding patchwork decoupage. Ang pinalamutian na ibabaw ay hindi pinalamutian ng mga motif, ngunit ganap na puno ng mga piraso ng papel upang gayahin ang isang patchwork quilt. Ang gawain ay karaniwang ginagawa gamit ang mga espesyal na papel para sa decopatch, na ginagaya ang pagkakayari ng tela o pattern ng indibidwal na natural furs at materyales, ngunit ang decopatch ay maaari ding gawin gamit ang maginoo na mga tool sa decoupage.

Mga Estilo ng decoupage

Kabilang sa mga istilo ng decoupage, ngayon ang nangungunang posisyon ay nasasakop ng bansa sa representasyon ng French Provence, shabby chic (titira tayo sa mga ito nang hiwalay), istilo ng Victorian (conservatism, classic, mahogany, may edad na luho, aristokratikong pattern ng tela, marangal na kulay), militar (khaki, mahigpit na anyo, pagtatapos ng metal), pagiging simple (o emperyo na may isang namamayani ng puti, kulot, ruffles, lace motif, medallions) at daloy ng etniko (sa partikular, istilo ng rustic).

PAGSUSULIT

Ang Provence ay madalas na tinatawag na isang hiwalay na istilo, bagaman sa katunayan ito ay isa lamang sa mga Pranses na alon sa bansa. Ang istilo ng rustikong may apela sa pag-iibigan at pagiging simple ng panlalawigang bahay at pang-araw-araw na mga eksena, kulay ng kanayunan sa decoupage na madalas na lilitaw sa mga pambansang tanggapan:

sa Ingles na sentimental na genre, kasama ang mga naka-checkered na tela at motif ng halaman;
sa bansang Amerikano na may mga guhit ng botanikal at makulay na tono;
sa mga direksyong Pranses - pinigilan ang Norman at mainit na Provence.

Ang huli ay isang namumuno sa mga motif ng bansa, nakikilala ito sa pangingibabaw ng malamig kaysa sa mga mainit na kulay, partikular na puti, magaspang na natural na texture at mga may edad na ibabaw na may mga bihirang kulay na accent, mga decoupage motif na nauugnay hindi sa pagkakaiba-iba ng floral at patchwork, ngunit sa lavender, maanghang na damo, alak, ubas, tema ng dagat.

SHEBBY-CHIC

Ang shabby chic, na kilala rin bilang shabby chic, ay isang apela sa mga maginhawang bahay ng lola, isang imitasyon ng dating na panahon sa tulong ng isang puti o magaan na base ng pastel at pastoral na mga motif na may mga bulaklak sa papel na pamagat, na may maraming kaibig-ibig na mga detalye, kadiliman at pagmamahalan ng imahe.

Mga epekto sa pandekorasyon

Sa decoupage, bilang karagdagan sa aktwal na gluing motif, ang pandiwang pandekorasyon na mga epekto ay aktibong ginagamit, na pinapayagan ang pagkamit ng nais na mga aesthetics ng ibabaw ng texture.

Ang mga pangunahing epekto ng decoupage ay kinabibilangan ng mga diskarte sa pag-iipon (scuffing, craquelure, patination), shading, tinting at gilding (potal).

Pag-aabuso

Ang epekto ng scuffing ay nakakatulong upang makamit ang visual sensation ng nagamit na, scuffed na ibabaw sa paglipas ng panahon at nabibilang sa mga pamamaraan ng pag-iipon kasama ang pananabik at pag-tap. Karamihan sa mga madalas, ang mga scuff ay kinakailangan para sa dekorasyon sa estilo ng shabby chic upang lumikha ng isang pakiramdam ng isang mayamang kasaysayan.

Ang mga scuffs ay inilalapat sa pamamagitan ng waxing bago paglamlam ang ninanais na mga lugar sa ibabaw at hadhad ang mga ito gamit ang tela ng emery matapos itong malunod.

KRAKELUR

Ang Craquelure ay ang paglikha ng artipisyal na pag-crack para sa visual na epekto ng isang lumang texture. Ginagawa ito sa tulong ng mga espesyal na barnisan, na inilalapat sa pagitan ng dalawang layer, bilang isang panuntunan, ng magkakaibang pintura (background - ang kulay ng mga bitak sa hinaharap). Matapos ang pagpapatayo ng itaas na layer, ang mga bitak ng ninanais na laki at mga hugis ay lumilitaw sa ibabaw bilang isang resulta ng pagkilos ng komposisyon ng craquelure.

Mayroong mga single-phase, two-phase craquelure na produkto, iba't ibang mga pamamaraan ng smear na natutukoy ang likas na katangian ng mga bitak at ang kanilang laki.

Pagpapakilala

Ang patination ay isang imitasyon ng dimming ng ibabaw, na sa likas na anyo nito ay mukhang isang pagbabago ng kulay bilang isang resulta ng madalas na pakikipag-ugnay sa mga kamay. Kadalasan, ang patina, na maaaring maging madilim, itim, o may kulay o metal, ay inilalapat sa mga gilid at sulok.

PAGSUSULIT

Ang pagtatabing, o pag-aaplay ng mga anino - ito ay isang pamamaraan na kung saan inilalapat ang pastel o pintura na may isang dry brush, punasan ng espongha upang i-mask ang mga hangganan ng larawan at mapahina ang mga linya sa nakadikit na motif.

Ang mga anino ay inilalapat depende sa tono ng ibabaw kung saan ang motif ay nakadikit at pinapayagan kang lumikha ng isang malambot na paglipat o isang mas maayos na epekto ng muffled painting. Karamihan sa mga madalas na ginagamit sa reverse decoupage sa pandekorasyon na mga plato.

TONING

Toning - nag-aaplay ng mga may kulay na mga spot o pangkulay ng isang naka-decoupage na ibabaw, kabilang ang varnishing kasama ang pagdaragdag ng mga sparkle o maliit na mga partikulo. Ginagawa ito para sa parehong layunin tulad ng pagtatabing, ngunit upang baguhin o magbigay ng pagkakaiba-iba, kaakit-akit sa paleta ng kulay.

POTAL

Ang potal, gilding at silvering ay ang pagproseso ng isang naka-nakadikit na imahe o ang ibabaw ng base na may ginto, pilak o iba pang mga pintura ng metal o gintong dahon ng sheet na nagbibigay ng epekto ng mahalagang inlay.

Sa decoupage maaari mong i-highlight limang pangunahing uri:

direktang (klasikong);
baligtad;
maarte (mausok);
palibutan (3D decoupage);
dekopatch (patchwork).

Ang bawat isa sa kanila ay makabuluhang naiiba sa iba pa, bagaman lahat sila ay may isang bagay sa karaniwan - pangunahing pamamaraan sa trabaho. Ang pagpili nito o ang tipo na iyon ay nakasalalay, una sa lahat, kung aling ibabaw ang palamutihan at kung anong epekto ang dapat makuha.
Isaalang-alang natin ang lahat ng mga uri na ito nang mas detalyado.

Direktang decoupage (klasikong decoupage)

Ito ang pinakasikat, pangkaraniwan, at, sa parehong oras, ang pinakamadaling anyo ng decoupage. Dito, dumikit sa ibabaw. Ang isang larawan ay maaaring gupitin (o napunit, depende sa mapagkukunan na materyal) mula sa: decoupage napkin, bigas na papel, decoupage card o printer printout.

Ang larawan ay nakadikit sa ibabaw ng produkto gamit ang mga espesyal na decoupage glue o PVA glue.

Ang larawan ay nakadikit sa anumang pinalamutian na ibabaw na na-pre-tratuhin: kahoy, metal, seramik, baso, plastik.

Ang larawan ay nakadikit sa ibabaw nang pantay-pantay, nang walang mga wrinkles at mga bula ng hangin, at ito ay ginagawa ng alinman sa mga pamamaraan: basa - gamit ang isang file, - gamit ang isang bakal, normal - ang larawan ay inilalapat sa ibabaw at na-smear sa tuktok na may pandikit. Napili ang pamamaraan depende sa kung anong uri ng larawan ang iyong ginagamit, kung ano ito mula.

Pagkatapos ng gluing, ang larawan ay lubusan na tuyo sa hangin, o gamit ang isang mainit na hair dryer, at pagkatapos ay natatakpan ng ilang mga patong na tapusin na barnisan. Inirerekomenda ang mga pansamantalang paggiling sa pagitan ng mga layer ng barnisan upang ang ibabaw ng produkto ay maging kahit na at perpektong makinis.

Ang direktang decoupage ay naiiba sa simpleng application na gumagamit ito ng mga espesyal na uri ng papel, mga pamamaraan ng gluing ang mga ito sa ibabaw at ang pangwakas na resulta. Sa direktang decoupage, ang larawan ay halos ganap na sumasama sa background ng ibabaw at hindi nakausli sa itaas nito, ang mga gilid ng larawan, tulad nito, ay isinulat nang may background.

Ang larawan mismo, kung kinakailangan, ay maaaring karagdagan bukod o iadorno sa paanuman.

Bago ilapat ang mga layer ng finish varnish, ang produkto ay maaaring may edad - gumawa ng pananabik.

Reverse decoupage

Ang mismong salitang "baligtad" ay nagsabi na sa ganitong uri ng decoupage ang lahat ay ginagawa sa reverse order - ang buong proseso ng trabaho ay ginanap nang eksakto sa kabaligtaran. Ang uri na ito ay pangunahing ginagamit sa mga transparent na ibabaw, sa mga salamin na transparent na pinggan - mga plato, pinggan, baso na may salamin na baso, atbp.

Ang larawan ay nakadikit mula sa likuran (likod) na bahagi ng pinalamutian na bagay, halimbawa,. Bilang isang resulta, ang larawan ay kumikinang sa baso.

Ang pagkakasunud-sunod ng trabaho sa panahon ng reverse decoupage ay humigit-kumulang sa mga sumusunod: pagkahumaling (kung kinakailangan), dekorasyon, gluing larawan, paglalapat ng mga layer ng base pintura, pag-aayos ng gawa nang may barnisan.

Kadalasan ang gawain ay gumagamit din ng artistic background painting, i.e. elemento ng artistikong decoupage.

(Upang palakihin ang larawan, mag-click dito gamit ang kaliwang pindutan ng mouse)

Art decoupage (mausok na decoupage)

Ito ay halos kapareho ng direktang decoupage (o baligtad), gayunpaman, dito bukod dito mayroong isang artistikong pagpipinta (gamit ang mga pintura) ng larawan at kinopya ito, at sa gayon ay ganap na may background ng ibabaw. Sa kasong ito, ang linya ng koneksyon ay nagiging ganap na hindi nakikita, ang larawan ay ganap na sumasama sa kulay ng background ng produkto sa isang solong artistikong canvas. Maaari ring tawagan ang art decoupage imitasyon ng art painting.

Ang ganitong uri ng decoupage ay ginagamit, halimbawa, kung mayroon kang isang larawan na hindi sumasakop sa buong ibabaw ng produkto, maliit ito. Sa kasong ito, ang larawan ay nakadikit sa ibabaw, at pagkatapos ay ang mga walang laman na puwang sa paligid nito ay pininturahan ng mga pintura sa estilo ng larawan ng larawan. Ginagawa ito ng mga bihasang manggagawa sa paraang hindi mo masabi kung nasaan ang larawan at kung saan nagsisimula ang pagpipinta.

Ito ang pinaka-kumplikado, at sa parehong oras, ang pinaka magandang anyo ng decoupage. Ang kalidad dito ay nakasalalay sa kasanayan ng babaeng decoupage.

(Upang palakihin ang larawan, mag-click dito gamit ang kaliwang pindutan ng mouse)

Volumetric decoupage (3D decoupage)

Ang ganitong uri ng decoupage ay nilikha sa mga ibabaw na may mga bulge, relief, irregularities, na nilikha doon sa tulong ng mga texture pastes, drapery mula sa mga tela, papel, at iba pang mga likas na materyales (, mga shell, atbp.). Bilang isang resulta, ang ibabaw ay hindi lamang makinis, ngunit isang ibabaw na malapit sa isang bas-relief o mural.

Ang ganitong uri ng decoupage ay hindi sa lahat simple at makatarungang nakaranas ng mga craftswomen ay maaaring gawin itong maganda.

(Upang palakihin ang larawan, mag-click dito gamit ang kaliwang pindutan ng mouse)

Decopatch (pag-decape ng patchwork)

Ito ay isang uri ng pinaghalong decoupage at patchwork. Ang produkto ay pinalamutian ng mga piraso ng papel na na-paste ayon sa prinsipyo ng patchwork - patchwork. Ang produkto sa dulo ay mukhang isang uri ng patchwork quilt. Gumagamit ang papel ng mga espesyal na papel para sa decopatch - madalas na may mga pattern na floral o ornamental. Ang mga piraso ng naturang papel ay nakadikit na may magkakapatong sa bawat isa, at bilang isang resulta, ang isang mosaic na epekto ay nilikha. Ang papel na ito ay napaka manipis.

Ang mga produkto mismo ay maaaring maging anumang hugis, subalit, madalas na ang mga ito ay ang ilang mga hayop o ibon na figure na gawa sa papier-mâché, o mga piraso ng muwebles. Ang mga produkto ay na-paste nang kumpleto ang mga fragment ng papel. Pagkatapos ay pinalamutian sila (kung kinakailangan) at barnisan.

(Upang palakihin ang larawan, mag-click dito gamit ang kaliwang pindutan ng mouse)

Kapag gumagawa kami ng trabaho, kung minsan hindi natin iniisip kung ano ang mga uri o teknolohiya na ginagamit natin. Ngunit ngayon, matapos basahin ang maikling artikulong ito, magiging mas madali para sa iyo na mag-navigate sa magagandang karayom \u200b\u200bna ito at mga uri nito.