Žanrovski sustav staro ruske književnosti. Žanrovski sustav

Početna\u003e Dokument

KNJIŽEVNI ŽANRT U prethodnim su poglavljima ideološki sadržaj i oblik djela razmatrani uzimajući u obzir njihovu pripadnost jednoj ili drugoj književnoj obitelji. Sljedeći korak u klasifikaciji djela je podjela na žanrove. KONCEPT O ŽANRU.SUSTAVI ŽANRA U KNJIŽEVNOM PROCESU Književni žanrovi (fr. Žanr - rod, vrsta) vrste su djela koja su se razvila u procesu razvoja književne književnosti. Problem žanra u njegovom najopćenitijem obliku može se formulirati kao problem razvrstavanja djela, prepoznavanja zajedničkih - žanrovskih obilježja u njima. Glavne poteškoće u klasifikaciji povezane su s povijesnom promjenom književnosti, s razvojem njenih žanrova. Broj i priroda žanrovskih značajki (volumen žanra) varijabla je u povijesti književnosti, što se očituje u raznolikosti alternativnih žanrovskih teorija, kao i u prevladavajućim idejama o žanrovima u praksi pisanja i čitanja. Dakle, za tragediju u realističkoj drami XIX-XX stoljeća. mnogi znakovi klasične tragedije nisu obavezni: „plemenito“ podrijetlo junaka, „krvavo“ poništavanje, poštivanje pravila triju jedinstava, aleksandrijski stih itd. U doba realizma bilo koje dramsko djelo koje otkriva tragični sukob i izražava odgovarajući patos smatra se tragedijom. Stoga možemo govoriti o smanjenju žanrovskog opsega tragedije od klasicizma do realizma. Većina žanrova potječe iz antičkih vremena. Razvijajući se u književnom procesu, oni ipak zadržavaju neka stabilna supstancijalna i formalna obilježja koja nam omogućuju razgovor o žanrovskoj tradiciji. Prema M. M. Bakhtinu, "žanr je predstavnik kreativnog pamćenja u procesu književnog razvoja" (21, 179). Ova metafora naglašava ogromnu ulogu žanrova u osiguravanju književnog kontinuiteta. Sama žanrovska oznaka (tragedija, fabula, balada itd.), Često uvrštena u tekst djela, u svom nazivu ("Ispitivač. Komedija u pet djela";

"Eugene Onegin. Roman u poeziji "), znakovi su književne tradicije; oni kod čitatelja izazivaju određeno žanrovsko iščekivanje. Pri proučavanju žanrova treba razlikovati njihove najstabilnije i prolazne osobine. U okviru teorijskog i književnog tečaja glavna se pozornost posvećuje karakterizaciji najstabilnijih žanrovskih značajki. Međutim, važno je zapamtiti da se u književnom procesu žanr uvijek pojavljuje kao element određenog žanrovskog sustava, čija načela ovise o specifičnim povijesnim značajkama umjetničkog mišljenja. Stoga je, kako je naglasio N. N. Tynyanov, „proučavanje izoliranih žanrova izvan znakova žanrovskog sustava s kojima se podudaraju nemoguće“ (95, 276). Evolucija žanrova i promjena njihovih sustava odražavaju opće trendove književnog procesa i njegov tempo. Dakle, u drevnoj je literaturi razvoj autorove svijesti bio spor, određen stabilnošću tradicija i općim tempom nacionalnog života. Stoga se žanrovski sustavi drevnih književnosti, koji se odlikuju složenošću i razmnožavanjem, odlikuju većom stabilnošću u usporedbi s literaturom modernog doba. Pojavom književnih trendova sustav žanrova postao je predmet aktivnog teorijskog razumijevanja i utemeljenja. Dakle, visoki, srednji i niski žanrovi razlikovali su se poetikom klasicizma, a za svaki je propisan specifičan junak: na primjer, "plemenitog" podrijetla u tragediji i "nizak" u komediji. Žanr je shvaćen kao određeno regulirano supstancijalno-formalno jedinstvo, kao norma koju pisac treba slijediti; miješanje različitih žanrova nije bilo dopušteno. Potom su sentimentalisti i romantičari uništili racionalistički sustav žanrova klasicizma, koji su slobodu kreativnosti štitili od svih vrsta „pravila“, uključujući „žanrove“ žanra. Romantizam je, nasuprot klasicizmu, isticao takve žanrove koji su dali veći opseg izražavanju subjektivnih iskustava. Klasično-sicistička ode, junačka pjesma, tragedija, satira ustupile su mjesto elegiji, baladi, romanu lirske epohe, pjesmi, povijesnom romanu; dok su granice među žanrovima namjerno zamagljene. Međutim, žanrovi romantizma na svoj način također nisu bili oslobođeni norme - 399

ko jom. Istinsko oslobađanje od stroge žanrovske regulacije postalo je moguće tek razvojem realizma, ono je bilo povezano s prevladavanjem subjektivne jednostranosti u samoj kreativnosti. U realističkoj literaturi, povezivanje razvoja likova s \u200b\u200bokolnostima u njihovoj povijesnoj specifičnosti, slijeđenje tradicije žanra moglo bi se odvijati znatno slobodnije, što je dovelo općenito do smanjenja njihovog volumena. U čitavoj europskoj literaturi XIX stoljeća. dolazi do oštrog restrukturiranja žanrovskog sustava. Žanrovi su se počeli doživljavati kao estetski ekvivalentni i otvoreni za kreativne vrste radova. Ovaj pristup žanrovima karakterističan je i za naše vrijeme.

OSNOVNA NAČELA KLASIFIKACIJE ŽANARAKNJIŽEVNI RADI Žanrovska obilježja koja imaju najstabilniji, povijesno ponovljivi i karakterni oblik čine literarnu klasifikaciju djela. Kao književni izrazi uglavnom se koriste tradicionalne žanrovske oznake - basna, balada, pjesma, roman itd. - koje su se spontano pojavile u književnosti i izrastale u procesu evolucije žanra sa širokim rasponom asocijacija. Otuda postoji mogućnost odstupanja između književnog i književnog, čitanja, žanrovskih oznaka djela. Na primjer, autorove oznake "Mrtve duše" kao pjesme ili "Brončani konjanik" kao priča iz Sankt Peterburga, važne za razumijevanje svrhe djela i "obnove" žanrovskih normi 1830-ih i 1840-ih, ne uklapaju se dobro u modernu žanrovsku klasifikaciju; u njegovom okviru žanrovi ovih djela različito su definirani. Najznačajnija žanrovska značajka djela je pripadnost jednoj ili drugoj književnoj obitelji: ističu se epski, dramski, lirski, liro-epski žanrovi. Unutar rodova razlikuju se vrste - stabilne formalne, kompozicijsko-stilske strukture, koje bi trebalo nazvati generičkim oblicima (77, 209). Razlikuju se ovisno o organizaciji govora u djelu - poetičkom ili prozaičnom (u usmenim narodnim epoima postoji pjesnički oblik - pjesma i prozna priča; u književnom eposu, odnosno pjesma i priča, 400 priča), o količini tekstova (epska pjesma, na primjer, epska , a ep je mali i veliki pjesnički i stvaralački epski oblik; priča i priča su mali i srednji prozaični oblici). Osim toga, osnova za isticanje generičkih oblika u epu mogu biti načela zapletne kompozicije (na primjer, roman sugerira posebnu zapletnu strukturu), u pjesničkoj lirskoj poeziji - čvrste forme (sonnet, rondo, trio) ili drugačiji stav prema kazalištu (drama za čitanje, za kazalište lutaka) itd. U svim vrstama literature djela mogu tvoriti ciklus (r. kyklos - krug, kotač), podređen općem planu ("Mirgorod" Gogol, "Clara's Theatre Gasul "Merima," Pjesme o Lijepoj dami "bloka). Sve ove značajke imaju žanrovski značaj. U drami, u mnogim lirskim i nekim epskim žanrovima, podjela se tradicionalno povezuje i s patosom djela. Na primjer, tragedija je prožeta tragičnim patosom, komedija - satirična ili šaljiva, satira - satirična, ode - herojska. Uz sve ove žanrovske znakove, čija su imenovanja davno porasla i postala tradicionalna, za karakterizaciju djela važna su i žanrovska obilježja sadržaja koja se sastoje u nekim općim svojstvima njegovih problema. Proučavanje žanrovske problematike ima svoju znanstvenu tradiciju. Koncepte povezane s njim razvio je Hegel u Estetici, Al N. Veselovsky iz Historical Poetics. Trenutno su žanrovski problemi privukli pažnju mnogih sovjetskih znanstvenika. (87, 76, 22). Njeno istraživanje pomaže razumjeti povijesne stadije u razvoju umjetničkih sadržaja. Još u kasnoj fazi razvoja primitivnog komunalnog sustava i dalje u doba prvobitnog formiranja državnog života, najprije u usmenoj narodnoj umjetnosti, a potom i u fikciji, najvažnija su bila djela s nacionalnim i s toricom (u većini slučajeva herojska) problemi (vidi poglavlje V). U takvim se djelima interes pjevača i pripovjedača, a zatim i pisaca, usredotočio na događaje koji su odlučivali povijesnu sudbinu naroda i država i za koje su aktivnosti pojedinih istaknutih ličnosti preuzele vodeću ulogu u obrani određenih nacionalnih interesa. Umetnine s takvim 401

problemi su se pojavili u kasnijim povijesnim epohama, javljaju se u naše vrijeme.

Kasnije, kad su različite nacije već razvile sustav klase-države, u literaturi se pojavio novi, moralno-opisni problem. Sastojalo se u činjenici da su pisci prvenstveno obraćali pažnju na određeni građanski ili društveno-svakodnevni način života društva, njegovih pojedinih slojeva i u djelima izražavali njegovo ideološko poricanje ili potvrđivanje. Radovi s takvim problemima nastali su u narednim erama, sve do našeg vremena. Raspadom feudalizma i početkom formiranja buržoaskih odnosa u književnosti različitih zemalja pojavila su se djela, nazvana romani i kratke priče. S razlikom u skali razmjera i volumenu tekstova, ovo su romani o ovoj temi. Osobitost takve problematike (koja je već bila izložena u prozaičnim djelima antike) bila je u tome što je pažnja pisaca bila usmjerena na život i sudbinu pojedinca, na razvoj njezina lika u sudaru s okolinom. Radovi s takvim problemima kasnije su postali sve važniji. Žanrovski problem u djelu jedan je od čimbenika oblikovanja stila koji određuju, kao što će biti prikazano u nastavku, neke značajke individualizacije likova, njihovo raspoređivanje, ovu ili onu funkciju i odgovarajuću zapletnu konstrukciju, određene stilske tendencije. Stoga se djela o općim značajkama njihovih problema mogu pripisati uglavnom jednoj od tri velike žanrovske skupine (iako postoje prijelazna djela, kao i kombiniranje različitih vrsta problema). Svaka skupina uključuje djela različitih rodova i generičkih oblika, kao i različita u svom patosu. Kao rezultat toga, ispada da je opća žanrovska klasifikacija djela križna ili policentrična. Budući da su najtemeljnije generičke razlike djela, ispitujmo uzastopno epske, dramske, lirske i liro-epske žanrove, ističući unutar svakog roda drugo - linije križnog odjeljenja. EPIC GENRE Zbog širine i svestranosti prikazivanja likova u epskim djelima, u usporedbi s dramom i tekstovima, njihovi su žanrovski problemi posebno jasno i živopisni. Otkriva se u različitim generičkim oblicima. Prema tome, pjesma, bajka, priča i priča mogu biti nacionalno-povijesni u svojim problemima. U razvrstavanju generičkih oblika u književni epos vrlo su važne razlike u količini tekstova djela. Uz manje (kratka priča) i srednja (kratka priča) prozaički oblici razlikuju veliku epsku formu, koja se često naziva romanom. Taj je naziv netočan, budući da roman sadrži poseban, romantični sadržaj, a u velikom se epskom obliku može izraziti i nacionalno-povijesni (Taras Bulba, Gogol) i moralni opis („Povijest jednog grada“ Saltykov-Shchedrin ). Opseg teksta djela u epu ne nastaje sam od sebe, već je određen cjelovitošću rekreacije likova i sukoba, a samim tim i razmjerom zapleta. Dakle, za razliku od priče i velikog epskog oblika, priča nema razvijeni sustav likova, nema složenu evoluciju likova i njihovu detaljnu individualizaciju. U ranoj fazi razvoja epa pojavili su se nacionalno-povijesni žanrovi u kojima se ličnost pokazala svojim aktivnim sudjelovanjem u događajima nacionalnog života. Ta je veza posebno izražena u određenim povijesnim situacijama - u narodnooslobodilačkim ratovima, revolucionarnim pokretima, koji su obično spletkarska osnova takvih djela. Likovi glavnih likova naglašavaju njihova djela i težnje povezane s kolektivnim nacionalnim interesima i idealima. Junačka narodna pjesma pripada najstarijim žanrovima ove skupine (vidi poglavlje II). U početku je to, čini se, bila „pjesma pobjeda i poraza“ (Al N. Veselovsky), nastala nakon plemenskih ratova, a zatim se postupno razvijala usmena tradicija pripovijedanja pjesama o najznačajnijim junacima i događajima. Povijesna tradicija u ovoj priči dugo je usko isprepletena s mitološkim motivacijama događaja. Glavni lik u takvim djelima je najbolji

član kolektiva (Ahilej i Hektor u Homerovoj Iliadi, Siegfried u pjesmama Nibelunga). Hiperbolička slika fizičke snage junaka bila je kombinirana s velikom pažnjom na njegove moralne osobine. Herojski epos dobro odražava povijesni razvoj domoljubnog osjećaja, koji posebnu svijest dostiže tijekom razdoblja razvijene državnosti ("Pjesma o Rolandu").

U bliskom slijedu s književnom obradom narodnih junačkih pjesama i epova, koja se nazivaju i pjesmama, pojavila se pjesma kao pravi književni žanr. Ta se veza nalazi u izboru zavjera (obično govori o važnom povijesnom događaju), u načelima hiperboličkog prikaza moći heroja, te u objektivnom tonu naracije. Međutim, mnoge su junačke književne pjesme inferiorne narodnim epovima po svježini i spontanosti svjetonazora (Virgilijeva Eneida), a pjesme klasicizma iskreno su imitativne (Francis P. P. Ronsard, Henriad Voltaire, Rossiad M. He-raskov). Pjesme u kojima su se nacionalno-povijesni problemi otkrivali u novim aspektima zbog revolucionarnih situacija u životu društva pokazale su se puno ideološki značajnijima. Dakle, u pjesmama K. Ryleyev "Voinarovsky", "Nalyvayko" odobren je novi tip borca \u200b\u200bza heroje, za koji je neovisnost oca nerazdvojiva od sna o slobodi i socijalnoj pravdi. Nacionalni povijesni problem u književnoj prozi otkrivao se ponajprije u romanima koji su odražavali stvarna povijesna zbivanja; takvi su u staro ruskoj literaturi „Riječ o Igorovoj pukovniji“ (neki istraživači, temeljeni na ritmu govora „Riječi“, to nazivaju pjesmom), „Priča o propasti Ryazan Batu“. U novoj se literaturi pojavljuje fiktivni junak u junačkoj priči ("Taras Bulba" Gogola, "Željezni tok" Serafimoviča). Žanrovi nacionalnog povijesnog epa uspješno se razvijaju u literaturi socijalističkog realizma. Nova kvaliteta junaštva revolucionarne borbe, obrana socijalističke Otadžbine jasno se otkriva u pjesmama kao što su "Vladimir Iljič Lenjin" Majakovskog, "Vasilij Terkin" Tvardovskog, kao i u romanima ("Blindirani voz 14-69" Vs. Ivanov), "Nepokoreni" Gorba-404 tova) i priče („Četrdeset prvi“ Lavrenev, „Čovjekova sudbina“ Šolokhov). Pjevajući junačka djela suvremenika, pisci napuštaju hiperbolički stil koji je naivan u naše vrijeme. Junak pjesme "Vasily Terkin" običan je borac; on se ne razlikuje od svojih drugova osim po svojoj posebnoj izdržljivosti i snalažljivosti, ali zato ga čitatelj doživljava kao duboko tipičnu osobu, kao utjelovljenje hrabrosti čitavog naroda. Ako se u nacionalnim povijesnim žanrovima društvo koje predstavljaju junaci prikazuje u razvoju, u borbi za provedbu nacionalnih zadataka, tada se u žanrovski-opisnim žanrovima koji su se kasnije pojavili prikazuje prikazano relativno stabilno stanje cijelog društva ili neko zasebno društveno okruženje. I to stanje autor uvijek nekako ocjenjuje: djela koja pišu o moralu prožeta su patosom ideološke afirmacije ili poricanja. Likovi u moralnosti ističu se „reprezentativno“, njegovi su likovi predstavnici njegovog društvenog okruženja, utjelovljenja njegovih nedostataka ili prednosti. Stoga se zaplet djela obično ne temelji na razvoju nekog temeljnog ideološkog sukoba likova i okoline: ti su sukobi često nasumični i stvoreni su kako bi se što jasnije i jasnije prikazala suština građanskog ili svakodnevnog stanja okoliša. Dakle, u "Priči o tome kako se Ivan Ivanovič svađao s Ivanom Nikiforovičem" Gogolj dva glavna lika. Njihov način života otkriva unutarnju beznačajnost života mještana Mirgo-roda, a preko njih i brojnih nižih slojeva plemstva. Nema značajnih razlika između Ivana Ivanoviča i Ivana Nikiforoviča; njihova različita izgleda, navike i način govora samo naglašavaju njihovu unutarnju bliskost. I ostali likovi, čija je uloga u zapletu sporedna (sudac, gradski menadžer), slična su dvojici glavnih likova. A incidenti opisani u priči - svi detalji svađe bivših prijatelja - ne mijenjaju se, ne razvijaju likove, već otkrivaju njihovu pravu osnovu. Pjesnik pripovijedao na početku priče, prijateljstvo junaka ispada kao komična iluzija. Epsko-žanrovski opisni žanrovi nastaju u folkloru. U satiričnim svakodnevnim bajkama x, u lirsko-epskom žanru basni, već se poprimio princip moralnog opisnog tipiziranja; u karakteru se ističu neke stabilne moralne osobine.

U drevnoj literaturi, jedno od najranijih moralnih djela bila je Hesiodova pjesma, "Radovi i dani". Hesiod je pjesnik seljačkog rada, a cilj njegove pjesme je razotkriti loš moral našeg vremena, naučiti seljaka da bude sretan bez da se natječe sa "sokolima" (pod kojim se podrazumijevaju aristokrati). Hesiodov nasljednik u rimskoj literaturi bio je Virgil, koji je stvorio pjesmu Georgiki. U antičkoj literaturi nastaje i moralni žanr idile (gr. Eidyllion - slika, prikaz). Poetske idile Teokrita potvrdile su čar života patrijarhalnog pastira u krilu prirode. Ove idile često izražavaju sentimentalnu percepciju života koja ne mijenja autora čak ni kada je riječ o ljubavnoj čežnji, neuspjehu ili čak herojskoj smrti ("Tirsis ili Song"). Prozne antičke idile (Daphnis i Chloe by Long) također su prožete sličnim patosom.

U srednjovjekovnoj i renesansnoj literaturi naširoko su korišteni moralni opisni satirični žanrovi. U njima su se u razvijenim zapletima često prikazivali i ismijavali razni moralni poroci starog feudalnog društva. Takve su, na primjer, satirične pjesme ("Brod luđaka" S. Brant), stvarajući galeriju stripovskih vrsta (lopovi, neznalice, modrice itd.) Ili prozaične satire ("Pohvale gluposti" Erazma iz Rotterdama). U renesansnoj i poučnoj literaturi formira se prethodno zacrtani umjetničko-novinarski žanr utopije (grč. Oi - ne i topos - mjesto, doslovno: mjesto koje ne postoji). Utopiji su prikazali izmišljeni ideal, prema autorima, društvo oslobođeno slabostima (Utopija T. Mora, Grad Sunca T. Campanelles). Vrlo često, prosvjetljujuća moralna opisna proza \u200b\u200bspoj je utopije i satire (Gulliverova putovanja J. Swifta). I u književnosti XIX-XX stoljeća. široko su zastupljene utopija, satira, idila koja često djeluju u sustavu jednog djela ("Borba svjetova" G. Wellsa, "Maglica Andromeda" I. Efremova, "R. Bradbury", 451 ° Fahrenheita ". Uvjetovanost lika okolnostima, "oduzimanje" samog morala od socijalnih uvjeta - to su dostignuća kritičkog realizma 19. stoljeća. dao novu kvalitetu moralnim opisnim pitanjima. U ruskoj klasičnoj literaturi ovo izdanje objedinjuje mnoge epske žanrove. Često su besplatni

"Panoramska" kompozicija. Dakle, osnova kompozicije Nekrasove pjesme „Tko može dobro živjeti u Rusiji“ je fenomenalno putovanje ljudi koji se na putu susreću sa svećenicima, zemljoposjednicima, seljacima itd. I slušaju mnoge priče o ispovijedi. Kao rezultat toga, čitatelj se suočava s detaljnom i složenom slikom post-reformske Rusije u vlasništvu seljaka. Principi sastavljanja zavoda slični su proznim djelima, u kojima prevladavaju moralno-opisni problemi - Gogolove "Mrtve duše", u satiričnim "zbirkama" i "recenzijama" Saltykov-Shchedrina. I sovjetski prozni pisci i pjesnici stvaraju narativne pripovijesti (Dvanaest stolica Ilf-a i Petrov-a, Zbogom Matere V. Rasputin), kratke priče (U tri okvira V. Belova), pjesme (Zemlja mrava Twardowskog ). Za razliku od djela koja pišu moralno u romanskim žanrovima, slika društvenog okruženja, određenog stanja društva samo je pozadina na kojoj autor otkriva glavnu stvar - razvoj karaktera pojedine ličnosti u odnosima s okolinom. Likovi su ovdje prikazani u svojoj vanjskoj ili unutarnjoj formi, razvoju. Stoga su priče obično podređene razvoju sukoba između junaka, a motiviraju unutarnju promjenu karaktera. Romantična žanrovska pitanja u dalekoj su mjeri u narodnoj bajci koja govori o sudbini jedne osobe koja je odbila pleme i postigla osobne ciljeve uz pomoć raznih čudesnih sila. Romantična problematika u književnom epohu objedinjuje čitavu skupinu žanrova, čiji je vodeći roman - značajan po obimu zapleta, uglavnom prozaični žanr. Sama riječ "roman" izvorno je označavala pripovjedačka djela na rumunjskim (ne latiničnim) jezicima u srednjovjekovnoj Europi; gledano unazad, neka se pripovjedačka djela antičke fikcije počela nazivati \u200b\u200bromima. U povijesti europskog romana može se razlikovati niz povijesno uspostavljenih tipova koji su sukcesivno zamijenili jedan drugoga. Antički roman koji je nastao u helenističko doba (Leucippus i Klitofon Ahila Tatija, Etiopija Heliodora i drugi) razlikovao se u svom izmišljenom ljubavnom i avanturističkom zapletu od epa utemeljenog na mitologiji i povijesnim tradicijama.

Takav je roman sagrađen prema određenoj shemi: nepredviđeno razdvajanje ljubavnika, njihove različite zle sklonosti i sretan spoj na kraju djela.

Spoj elemenata ljubavi i avanture karakterističan je i za viteški roman, popularan u srednjovjekovnoj Europi (romani o Arturističkom ciklusu, o Amadisu Gallu, o Tristanu i Isolde). Vitez je prikazan kao savršen ljubavnik, spreman na bilo koji test za dame srca. U Tristanu i Isolde tema ljubavi dobila je dubok humanistički zvuk: junaci romana nehotice dolaze u sukob s normama svoje okoline, ljubav je poetizirana, ispada da je "najveća smrt". Iako roman ima dugu povijest, njegovo pravo cvjetanje započinje izvan srednjeg vijeka. Rimski problemi dobivaju novu kvalitetu u renesansi. Razvoj buržoaskih odnosa i raskid feudalnih veza bio je snažan poticaj za rast osobne samosvijesti, osobne inicijative i sve to nije moglo utjecati na sudbinu romana i srodnih žanrova. Postoji kratka priča (talijanski: novella - nova) - vrsta romantične kratke priče, koja se često smatra oblikom pripreme romana (De-Cameron J. Boccaccio). U XVI-XVIII stoljeću. sastavljen je luđački rimski čovjek ("Život Lazarila iz Tormesa", "Povijest Gillesa Blaza iz Santillane" A.-R. Lesagea). Njegova tema je uspon inicijativne osobe iz nižih razreda duž društvene ljestvice. Plutovski roman široko savladava element privatnog života i zanimljiv je za konkretnu rekreaciju običnih svakodnevnih situacija. Njegov zaplet sastoji se od niza epizoda povezanih sa sudbinom glavnog junaka; Tako se u okviru romana stvara moralno-opisna panorama. Eventualni početak prevladava u romanovom romanu nad psihološkom, vanjskom pokretljivošću junaka nad unutarnjim razvojem lika. U XVIII. nastaje tako važna značajka romana kao lik lika u unutarnjem razvoju i psihologija povezana s njim („Povijest Cavalier de Grieux i Manon Lescaut“ A.-F. Prevora, „Julia, ili New Eloise“ J.-J. Rousseau, Clarissa S. Richard-sone). Njegova zavjera ima koncentričniju i jasniju strukturu jer je podređena razvoju karaktera u jednom sukobu.

Svako ispitno pitanje može imati nekoliko odgovora različitih autora. Odgovor može sadržavati tekst, formule, slike. Autor ispita ili autor odgovora na ispit pitanje mogu izbrisati ili urediti.

Pojmovi „sustav“, žanr. Žanrovske strukture. Žanr kao sustav. Glavni žanrovi u novinama, na radiju i televiziji. Problem izbora žanra. Međusobni utjecaj i međusobna penetracija žanrova.

Sustav (od grč. sysntema - cjelina sastavljena od dijelova; veza) - mnogo elemenata koji su u vezama i vezama jedni s drugima, tvoreći određeni integritet, jedinstvo.

žanr (Francuski žanr) (tužba) - povijesno uspostavljena unutarnja podjela u svim oblicima umjetnosti; vrsta umjetničkog djela u jedinstvu specifičnih svojstava njegove forme i sadržaja. Koncept "Žanra" sažima značajke svojstvene golemi grupi djela bilo koje epohe, nacije ili svjetske umjetnosti uopće. Žanrovi novinarstva razlikuju se od književne autentičnosti, ciljanih činjenica.

Novinarski žanr - relativno stabilna strukturna i smislena organizacija teksta, zbog osebujnog odražavanja stvarnosti i prirode odnosa stvaraoca.

žanr - Poseban oblik organizacije vitalnog materijala, koji je kombinacija specifičnih strukturnih i kompozicijskih značajki.

Grupe žanrova:

Informativni (bilješka, reportaža, intervju, izvještaj) - potrebni znakovi - informativni razlog, učinkovitost;

Analitički (dopis, članak, pregled, pregled, tisak recenzija, komentar) - proučavanje sustava činjenica, analiza, zaključaka;

Umjetnički i novinarski (esej, skiciranje, esej, feuilleton, pamflet)

Povijesno specifične (s vremenom se razvijaju);

Poseban oblik načina života

Tipološki (s nizom trajnih likova;

Epistemološki (u različitim žanrovima - različiti ciljevi, sredstva, razina znanja)

Morfološke (značajke strukture pripovijedanja, mjesto neke činjenice u njoj, zamišljenost, specifičnosti razvoja problema);

Aksiološka (sadrži određenu procjenu stvarnosti od strane publicista);

Kreativno-poučna (tekst stvara publicist kao specifičan model svijeta);

Posjedujući razinu determinizma, njegovu uvjetovanost:

.) objektivna svojstva opisane činjenice;

.) svjetonazor i individualne psihološke karakteristike autora

Stroga podjela po žanru postoji samo u teoriji i, u određenoj mjeri, u informacijskim materijalima. Općenito, međuopažnja je karakteristična za žanrove, a u praksi su granice između njih često zamagljene (posebno u takozvanim "tabloidnim" izdanjima).

Novine žanrova međusobno se razlikuju po načinu književne prezentacije, stilu izlaganja, kompoziciji, pa čak i samo broju redaka. Konvencionalno se mogu podijeliti u tri velike skupine: informacijska, analitička i umjetničko-novinarska. Glavna svrha informativnog materijala, bilo da je to novina, radio ili televizija, je prijaviti činjenicu (dnevne vijesti i izdanja usredotočena su na "svježu" činjenicu - vijesti). Činjenica za novinarstvo bez činjenica novinarstvo je nezamislivo.

Različiti načini prikazivanja činjenica i dovode do stvaranja različitih žanrova

NOVINARSKI NOVINARIZAM

Informacijski žanrovi odlikuju se posebnim metodama i tehnikama prenošenja informacija koje se sastoje u naraciji, u takozvanom "telegrafskom stilu" stvarnih činjenica u kontekstu stvarnog vremena. Žanrovi informacija uključuju: kronika, proširene informacije, napomena, napomena, izvještaj, epizodni žanrovi, intervjuii izvješće.

Ljetopis - odgovara na pitanja: Što? Gdje? Kada? a ima volumen od 2 do 15 redaka. Tiska se na prvoj i drugoj stranici službenih i neslužbenih novina. Jezik kronike je knjiga, stil je suh, rastavljen, službeni.

informacije - kratke informacije ili napomena.Sadrži samu činjenicu i neke detalje. Sastoji se od 10-30 redaka, ima svoje zaglavlje. Češće objavljeno u zbirci. Proširene informacije uključuje širi i detaljniji prikaz događaja. Moguće: povijesne informacije, usporedba, karakterizacija junaka itd. Sadrži uvod i završetak. Sadrži 40-150 redaka, naslov. Također u proširenim informacijama mogu biti dodatni detalji, junaci itd.

Intervju - iznošenje činjenica u ime osobe s kojom se razgovor vodi. To uključuje zajedničku kreativnost: novinar predviđa pitanja čitatelja, pažljivo se priprema za intervju i siguran je da posjeduje situaciju. Potrebno je navesti s kim se razgovor vodi (prezime, ime, prezime, službeni ili društveni položaj), temu razgovora, kako je razgovor primljen (u privatnom razgovoru, telefonom, faksom itd.). Vrste intervjua: intervju-monolog, intervju-dijalog (klasični intervju), ekskluzivni intervju, intervju-poruka, skica intervjua itd .; također mali oblici intervjua - ekspresni intervjui, brzi intervjui, Postoje i vrste masovnih intervjua: konferencije za tisak, sastanci, Žanr intervjua uključuje: upitnike, rasprave za okruglim stolom itd.

izvješće - koncentrirana prezentacija bilo kojeg proteklog događaja, događaja. Izvještaj se razlikuje od ostalih žanrova po suhoći i dosljednosti prezentacije. Vrste izvještaja: Opće izvješćesadrži sažetak činjenica kronološkim redoslijedom, tematski - ističe 1-2 najvažnija pitanja, prijavi se s komentarima - Izjava o glavnim događajima i iskaz njihovog gledišta; izvješće iz komunikea - priča o nedavnom političkom sastanku;

izvješće - vizualni prikaz događaja kroz izravnu percepciju novinara ili glumca od očevidaca. Izvještaj kombinira elemente svih informativnih žanrova (pripovijedanje, izravan govor, šarena digresija, karakterizacija likova, povijesna digresija itd.). Preporučljivo je ilustrirati izvještaj fotografijama. Izvještavanje se događa: događaj - događaj se prenosi kronološki (razlikuju se i izvještaji prije događaja i nakon događaja) Tematska - događaj se može prenositi počevši s bilo kojeg mjesta, ovdje su dopušteni detaljni i detaljni komentari , staging(situacijski) - kada se izvještaj prenosi s neplaniranog događaja. . U jeziku i stilu izvještavanja mogu postojati dva jezična načela: dokumentarni i umjetnički, oni moraju biti u savršenoj ravnoteži.

intervju - simbioza novinarstva i sociologije. Izlaganje kolektivnog mišljenja o jednom ili više posebno odabranih problema, tema, problema.

čitulja - da se ne brka s obavijesti o smrti. Osmrtnica je priča o fazama života pokojnika riječima oproštaja i tuge.

replika - Ovo je kratki emotivni odgovor na bilo koji nastup. Glavna značajka replike je raspoloženje.

Epistolarni žanrovi - ovo su pisma čitatelja, temelj novinarstva. Pisma svih vremena i razdoblja, od prvih dana nastanka novinarstva, bila su osnova svih materijala. Vrste epistolarnih žanrova: ponuda pismo, odgovorno pismo, pismo pritužbe, pismo pitanje, odgovorno pismo.

ANALITIČKI ŽANORI NOVINARSTVA

Ovo je široko platno činjenica koje se tumače, generaliziraju i služe kao materijal za formuliranje određenog problema i njegovo sveobuhvatno razmatranje i tumačenje. Analitički žanrovi temelje se na metodi indukcije i dedukcije, analize i sinteze. Indukcija ili analiza je kada se problem razmatra rastavljanjem na dijelove, od općeg do posebnog. Odbitak, odnosno sinteza, je kada se dijelovi problema razmatraju prvo odvojeno, a zatim općenito.

U usporedbi s informacijskim žanrovima, analitika je veća u činjeničnom materijalu, veća u mišljenju, u proučavanju vitalnih pojava.

Analitički žanrovi uključuju: članak, prepiska, pregled, pregled.

članak - Ovo je lokalni prikaz vitalnih pojava, problema ili trenutnih situacija. U članku se događaji razmatraju od općeg do posebnog. U članku se uzimaju činjenice na globalnoj razini, analizira ih, dovodeći ih do znanstveno valjanih zaključaka. Činjenice u članku igraju ilustrativnu ulogu, ovdje su važni problem i pojava. Članak u potpunosti koristi argumentaciju, motivaciju za akciju, koristi sve vrste tekstova: pripovijedanje, opis i promišljanje. Vrste proizvoda:

1) napredni - to je osnova usmjerenosti;

2) propaganda - propaganda je važna metoda u njoj;

3) znanstveni i popularnoznanstveni članak;

Posebna podvrsta članka sadrži novinarski komentar koji vam omogućava da brzo reagirate na razne događaje, komentirate ih i procijenite.

prepiska - prikaz "komada života", žanra temeljenog na specifičnom materijalu u kojem se analitički razvija stvarna tema, rješava se specifičan problem. U korespondenciji se, za razliku od članka, koristi metoda dedukcije-sinteze, odnosno problem se rješava od partikularnog do općeg.

Vrste prepiske:

1) informacija - razlikuje se u širini obuhvata građe, dubinskom razvoju teme.

2) analitička korespondencija otkriva razloge opisane pojave. Ona je kritični plan.

3) dopisivanje o proizvodnji - ova vrsta odražava aktualnu, relevantnu situaciju koja se temelji na analizi i sintezi velova.

4) korespondencija-refleksija - novinar zajedno s čitateljem analizira, uspoređuje, uspoređuje, ocjenjuje niz činjenica.

Ako je u članku struktura proizvoljna, onda je u korespondenciji specifična. Sadrži: naslov, naslov, vodeće retke, početak, glavni dio i završetak. Rubrikom možete odrediti prirodu dopisivanja. Razlozi za različite vrste ovog žanra su različiti: priča, informacija, problem. Završeci se također razlikuju u karakterističnim značajkama.

pregled - žanr u kojem je kritiziran ocjenjuje umjetnički ili znanstveni rad, društveno-političku ili tehničku literaturu, kazališne produkcije, filmove, televizijske programe, likovne izložbe, glazbene koncerte, pa čak i svakodnevne situacije. Revija se također definira kao kritika „odražene stvarnosti“. Recenzent obično djeluje s sekundarnim činjenicama. Također u recenziji se nalaze činjenični materijali i teze. Primatelji kojima se recenzent obraća su primatelji, odnosno čitatelj, slušatelj i gledatelj, kao i autor djela koje je ocijenjeno ili kritizirano. Iz toga slijede neposredni ciljevi recenzije - ona je obrazovna i estetska. Karakteristična značajka recenzije je položaj recenzenta - modernost. Stoga se prilikom pregleda mogu riješiti i retrospektivni zadaci.

Vrste pregleda:

1) književni

2) znanstveni

3) kazališni

4) pregled filma itd.

pregled ili recenzija - žanr koji publiku upoznaje s određenim događajima koristeći analitičke komentare. Inače, recenzija se može nazvati "panoramom događaja".

Vrste pregleda:

1) interni - o životnim događajima u zemlji.

2) međunarodni - o međunarodnom životu; Razlikuju ih po vremenu: dnevni, tjedni, mjesečni, godišnji, postoje i: informativni, problematični.

Po temi:

1) politički

2) ekonomski,

3) sport

4) poljoprivredni

5) kulturni itd.

Posebna podvrsta recenzije je pregled tiska i pregled pisama.

komentar - Ovo je široko objašnjenje činjenice, tumačenje njezinih nerazumljivih ili neodređenih strana. Pozvan je ne toliko da se složi kroz složene teksture, nego i da u potpunosti javno iznese svoje mišljenje u vezi s događajem, činjenicom, fenomenom. Vrste komentara:

1) prošireni komentar - dugotrajno pojašnjenje činjenica.

2) komentar stručnjaka - Činjenicu komentira profesionalna, kompetentnija osoba.

3) polarni komentar - Tumačenje, pojašnjenje činjenica od strane različitih stručnjaka stručnih za ovo područje.

4) sinkroni komentar - pojašnjenje teksta od strane novinara tijekom izjave.

5) detaljan komentar - razjašnjenje činjenica do najsitnijih detalja.

žurnalistički istraga - Priča o procesu pronalaženja odgovora na goruća pitanja, analiziranja skandaloznih događaja, kriminalnih priča, kada novinar samostalno prikuplja i analizira činjenice od nadležnih službi i tijela ili u suradnji s drugim stručnjacima. verzija - modeliranje vlastite prosudbe o postojećem toku događaja ili pojava, pretpostavka koja se temelji na njihovom detaljnom proučavanju (ponekad podržano izvanrednim argumentima).

Analitički žanrovi u proteklom desetljeću, zajedno s informacijskim žanrovima, počeli su zauzimati glavnu nišu novinarskih govora u informacijskom prostoru.

UMJETNIČKI I JAVNI ŽRTOVI NOVINARSTVA

Umjetnički i novinarski žanrovi razlikuju se od drugih po tome što uključuju umjetnost i novinarstvo. Umjetnost je figurativni prikaz stvarnosti, simulacija situacije ili stvarno nastalih ili izmišljenih događaja. Novinarstvo se izražava prvenstveno u nazočnosti dokumentarca, u patosu i pristranosti naracije, u prihvatljivosti samo nagađanja, ali ne i fikcije.

Konkretna, dokumentarna činjenica u tim žanrovima čini se kako se povlači u pozadinu, ustupajući autorov dojam o činjenici, njegovoj ocjeni i autorovoj misli. Umjetnički i novinarski žanrovi uključuju: esej, skica, esej, politički portret, U okviru ovog žanra može se razmatrati i dokumentarna priča.

esej - Ovo je kratka priča o stvarnom događaju, osobi ili pojavi. Novinarski se esej razlikuje od književnog u pouzdanosti i ciljanosti činjenica. U novinarstvu je esej najkompozitivniji žanr, dok je u književnosti najmanji.

Eseji su podijeljeni u:

1) opisni:

a) putovanje;

b) događaj.

2) priča:

a) portret;

b) problematičan.

Opisni eseji razlikuju se uglavnom linearnošću pripovijesti, podređenošću hronologije događaja, a narativni eseji iskazivanjem problema koji zahtijeva rješenje i poteškoće prikazivanja životnih sukoba. Priča se može pripovijedati od prve, treće ili množinske osobe. Autor eseja može i sam biti izravni sudionik događaja, heroj; on može biti „iza kulisa“, njegova pripovijedanja mogu jednostavno biti „pozadina“ na kojoj se događaji odvijaju; autor može biti promatrač - glavni "procjenitelj".

U eseju se koriste dvije vrste proze: komunikativno-klasična i estetska. Logično predstavljanje, poštivanje klasičnih jezičnih normi - svojstveno je komunikativno-klasičnoj prozi. Takva je proza \u200b\u200buglavnom prisutna u esejima Peskova V. Estetska se proza \u200b\u200bodlikuje visokom emocionalnošću prikazivanja, prisutnošću živopisnih opisa u tekstu. Takva je proza \u200b\u200beseja A. Alimzhanova.U eseju su korištene i tri vrste tema:

1. Jednostavan zaplet - odgovara prirodnom toku događaja.

2. Prostor-vrijeme prostor je kada se događaji mogu dogoditi u istom prostoru, ali u različitim vremenskim dimenzijama.

skica - malen žanrovski opseg, razlikuje se od eseja po tome što mu nedostaje zaplet. Vrste skica:

1) krajolik.

2) asocijativni - izgrađen na asocijacijama.

3) portret - portret osobe, odnosno područja, pojave.

U skici nema problema. To je u osnovi lanac slika, asocijacija. Poznate su skice o prirodi i životinjama Peskov V. koje se objavljuju u svakom petkom broju novina Komsomolskaya Pravda.

Esej - žanr koji je napisan u jednom dahu, ima visoki emocionalni intenzitet, zajedno s filozofskim promišljanjima.

Vrste eseja prema temi:

1) politički

2) ekonomski,

3) književni

4) novinarski itd.

U eseju obično nedostaje zaplet. Ovo je vrsta slobodnog "protoka informacija". Teme eseja aktualne su i relevantne. Esej kao žanr pojavio se u srednjem vijeku. Dobro poznati eseji Stefana Zweiga. Moderni eseji odlikuju se ozbiljnošću problema i porastom filozofskog promišljanja.

Politički portret - žanr u kojem su uglavnom prikazani psihološki portret, radnje i slika stvarnih ličnosti. Politički se portret razlikuje od drugih žanrova po tome što se publicistika i umjetnost u njemu trebaju predstaviti u jednakim količinama. Zadaća novinara u pisanju ovog žanra jest pogoditi sliku stvarne osobe i dati joj istinske psihološke karakteristike, predvidjeti moguće postupke ove osobe u budućnosti, predvidjeti društveni značaj i ulogu te osobe u društvenom razvoju.

Umjetnički i novinarski žanrovi u modernom vremenu povukli su se u pozadinu, ustupajući mjesto informativno-analitičkim, jer su potonji vrlo responzivni i informacije su danas stekle neviđenu važnost. Takav voluminozan žanr kao esej potpuno je nestao sa stranica tiska.

ŽANIR SATIRSKOG NOVINARSTVA

Satiri - prevedeno s grčkog kao "smjesa", ovo je kritika stvarnosti s ciljem da je poboljša, poboljša. Satiri su se pojavili u antici, s pojavom društvenog sustava u ljudskom društvu, pa se smatra društvenim fenomenom. Satirični žanrovi novinarstva razlikuju se od književnih po pouzdanosti opisa i adresiranja činjenica.

Istraživači teorije novinarstva razlikuju sljedeće vrste satiričnih žanrova: feuilleton, pamflet, parodija, epigram, fabula, crtić, karikatura, anegdota. Satirični žanrovi razlikuju se od ostalih novinarskih žanrova u kritici, satiri, humoru i upotrebi takvih tehnika kao što su ironija, sarkazam, groteska, hiperbola i druge.

feljton - ovo je opsežan satirični žanr, sinteza tri principa: novinarski (činjenica nije samo konkretna, aktualna, relevantna, nego i operativna), satirična (otkriva se komični sadržaj činjenice, čija se procjena uključuje satiričnom analizom) i umjetnička (stvaranje satirične slike, koja razlikuje feuilleton iz satirične bilješke). Riječ feuilleton - u prijevodu s francuskog znači "letak" - 1800., 27. siječnja, u časopisu De Paris stavljen je letak s kazališnim plakatima s malim najavama. Žanr feuilletona dobio je ime i po ovoj leci, jer su kasnije na takvim listovima tiskana satirična djela koja ismijavaju smiješne i apsurdne fenomene života koji su ometali normalan razvoj.

Vrste feuilletona: članak feuilleton, dopisivanje iz feuilletona, esej feuilleton, skica feuilleton; feuilleton u stilu poslovnih papira: feuilleton pritužba, feuilleton izjava; dramatični feuleti: feuilleton-komad, feuilleton-skica itd.

Glavni zadatak feuilletona je ismijavanje. Ali nije potrebno izazivati \u200b\u200bsmijeh. U ovom slučaju satiričar nastoji izazvati prezir kod ljudi određene moralne kategorije, u drugima - pobuditi ljutnju, mržnju i treće - pokazati beznačajnost nositelja zla, osuđenosti i bezvrijednosti njihovih metoda djelovanja. Jedan od glavnih uvjeta uspjeha feuilletona je ispravna definicija društvene suštine predmetnih činjenica, ispravnog stava autora.

pamflet - potječe od grčkog "pan" - sve, "pflego" - spaljivanje, djelo optuživačkog karaktera, u kojem je satirični princip sarkazam, patos i ljuta ekspresivnost, a novinarski je aktualnost, djelotvornost, dokumentarnost i opsežni objekt izlaganja (glavni društveni fenomen, država ili javne osobe). Pamflet je rijedak događaj u književnosti i novinarstvu. Vodi obiteljsko stablo iz Erazma iz Rotterdama (Pisma mračnih ljudi, 1515), Françoisa Rabelaisa (Gargantua i Pantagruel, 1534). Daniel Defoe za pamflet "Najkraći način represalije disertacijom" stao je na stup. "Filozofske misli" Denisa Diderota osuđene su na spaljivanje. Trenutno su pamfleti gotovo nestali sa stranica publikacija.

parodija - žanr mimikrije. Svrha parodiranja je pretjerivanje, naglašavanje obilježja kritizirane pojave, njezin sadržaj, oblik. Postoje parodija na književna djela, kazališne produkcije, filmove, pa čak i pjesme, glazbu i svakodnevne situacije.

epigram - s grčkog prevedeno "natpis na kamenu" satirična je minijatura, koju karakterizira ekstremno sažimanje karakteristika, volumen kritike, ismijavanje. Označava se određenim objektom, au ostalim je slučajevima usmjeren na negativnu pojavu. Često se epigram daje kao tekst karikaturi.

Fabula - satirično djelo poučnog lika, čiji su junaci životinje. Fabula, kao književno i novinarsko djelo, sastoji se od tri dijela koji imaju različite stilove i karakteristike jezika. Prvi dio ili koncepcija ima srednji stil koji čitatelja uvodi u radnju. Drugi dio je osnovni - opisuje glavne radnje junaka, u trećem - poučavanje, napisano visokim stilom. Bajke drevnog grčkog fabuliste Eesopa preživjele su do danas i trenutno su problemi koji su postavljeni u njima relevantni. Francuski fabulist Lafontaine nastavio je svoje tradicije, koje je kasnije podržao i ruski fabulist Krylov I. A.

Karikatura - to je groteskni prikaz kritizirane pojave, događaja, osobe. Karikature su verbalne i grafičke. Na primjer, na ruskoj televiziji program "Lutke" može se pripisati karikaturi.

karikatura - od francuske riječi "gravitacija", kritička slika osobe, događaja, pojave. Crtić se razlikuje od karikature u hipertrofičnom, grotesknom prikazu bilo kojeg dijela tijela ili dijela pojave. Postoje prijateljski i satirični crtići.

anegdota - Malo satirično djelo poučnog karaktera, koje sadrži tematsku i oštru kritiku. Tekst anegdote izgrađen je na principu "obrnute piramide" - izgradnje na samom kraju, na "vrhu".

36. Žanrovski i žanrovski sustavi u literaturi tradicionalnog tipa.

Aristotel već uvodi klasifikaciju poezije (u to je vrijeme postojala književna književnost). U kasnoantičko doba postojala je antička romansa. Ali sva su djela bila u stihu: i epu, poput Homerovih epskih pjesama; i drama (prije svega tragedija); i hvale u čast bogovima). Književnost je bila pretežno poetična. Prozni žanrovi bili su na periferiji ljudske svijesti. Sve je to postojalo usmeno. Platon je već razlikovao tri vrste poezije, kao i Aristotel. Poeziju je klasificirao prema načelu čiji glas čujemo:

Kad se čuje samo glas pjesnika ili izvođača. Na primjer: pohvale (zborska pjesma u čast boga Dioniza).
Kad čujete glas pripovjedača i glasove likova. Ovo je ep.
Čuju se samo imitirajući glasovi. Ovo je drama.

Tragedija je dramatični žanr koji je nastao u drevnoj Grčkoj u 5. stoljeću. prije Krista (Sofokl, Eshilus). Tragedija je imala teške formalne znakove:

tragedija je bila poetična
tragedija je uključivala sudjelovanje zbora
podjela tragedije određena je nastupom zbora
zaplet tragedije razvija se od zapleta do uspona i padova

Žanrovska obilježja stabilnija su u tradicionalnoj literaturi.

Žanrovski kanoni

Svi žanrovi srednjovjekovne i antičke književnosti, kao i renesanse, tvorili su žanrovski sustav, koji je bio podijeljen na podsustav:
1. Najvažnija značajka bila je hijerarhija žanrova. Bili su podijeljeni na visoke, srednje i niske. Visoki su žanrovi igrali veliku ulogu. Ova hijerarhijska podjela temeljila se na sljedećim točkama:
  1. koji žanr pripisati
  2. što je kriška stvarnosti koja prikazuje žanr

Žanrovi visoke literature odražavaju život visokog dijela društva (ponekad su ga nazivali i dvorski žanrovi).

Srednji žanrovi su žanrovi urbane književnosti.

Ali hijerarhija je također primijećena u podsustavu. Pitanje je bilo: kojoj publici je žanr namijenjen? Autori visokog stila vođeni su od visokog potrošača: obrazovana osoba sa sofisticiranim zahtjevima, sa visokim zahtjevima i visokim ukusom.

Žanrovi do modernog vremena ponekad su se nazivali kanonskim (tradicionalnim).

Razlika između drevnog i modernog žanra je sljedeća:

U tradicionalnoj literaturi bila je izrazita tvrdoća žanrovskih značajki:
1. Diktat žanra bio je vrlo visok.
2. Autor se morao pridržavati pravila obrasca.
3. Svako odstupanje od žanra smatralo se nedostatkom.
Žanrovi u tradicionalnoj literaturi su u krutom sustavu:
1. Sustav je hijerarhijski ograničen.
2. Književnost je podijeljena u nekoliko slojeva:
  1. Visoki (sud). Do modernog vremena pjesnicima je bilo jako važno da dobiju mjesto na dvoru. Na dvoru su postojali književni krugovi. Na Istoku je autor na dvoru imao dostojanstvo. Bogati također utrostručuju život, kao na dvoru. Visoki žanrovi prikazuju visoki svijet: vitezovi, kraljevi, život dvora. Takva su djela zasićena visokim moralom. Oni slikaju visoki estetski svijet, daleko od svakodnevnih problema. Ti su žanrovi tuđi svakodnevnom životu.
  2. Gradska literatura. Njezin lik je stanovnik grada (trgovac, zanatlija). U arapskoj književnosti junak urbane književnosti mogao bi biti lutajući pjesnik.
  3. Folklorna literatura (za seljake)
  4. Vjerska literatura (njezin status u hijerarhiji nije vrlo definiran). U njenom središtu je samostan i klerik. Postojali su samo religiozni žanrovi. A postojali su i religiozni žanrovi koji su postojali na granici s fikcijom (živom). Bilo je religioznih tekstova.

Svako imanje je imalo svoju literaturu. A različite su se literature odrazile na imanje.

Važno je i kako se književnost odnosi na prikazani svijet: ozbiljno ili s humorom:

Urbana književnost i folklor mogu prikazati vitezove, vjerske ličnosti, ali s podsmijehom.
U visokoj literaturi epska pjesma je stajala iznad viteškog romana.
U religioznoj literaturi djela koja govore o značaju religije (propovijedanje itd.) Stajala su iznad života svetaca.
Što je žanr ozbiljniji, to je viši u hijerarhiji.
Žanrovi nasmijanja bili su vrlo česti u urbanoj literaturi. Jedan od najpopularnijih žanrova bila je priča slična šali. Na Istoku takvi junaci koji nešto ismijavaju postaju junaci čitavih ciklusa.
Što je više djela fikcija, niži je status.

Cijeli žanrovski sustav daje dojam ekstremne fragmentacije. Ova se situacija nastavlja sve do gotovo 18. stoljeća. Gualu (lik klasicizma) slika cijeli ovaj sustav, ali bez religiozne literature. On uglavnom isključuje neke žanrove, na primjer, odbija razmotriti roman. U 18. stoljeću samo se u Europi ovaj sustav i njegova hijerarhija počinju tresti, jer započinje prijelaz u novo vrijeme. Zamagljivanje ove hijerarhije najizraženije je u drami. U drami se jasno razlikuju dva žanra: ozbiljni, koji gravitira religiji i tradiciji; i smijeh (farski). U Japanu u 14. stoljeću pojavljuje se kazalište "Ne" u kojem se također ističu ozbiljnost i smijeh (kyogen).

U Europi misterij pripada ozbiljnim žanrovima (opisuju epizode evanđelja vezano za Kristovu smrt), čuda (napisana na temelju svakodnevnih zavjera koja otkrivaju čuda) itd. Ali popularni su i farski žanrovi. U antičko doba nastala su 2 glavna žanra: tragedija (ritual, ritualna drama) i komedija. Viši status tragedije stvara činjenica da je izgrađena na ne-izmišljenoj parceli.

Žanrovski sustav staro ruske književnosti vrlo se razlikuje od modernog. Svaki žanr ima utilitarističku orijentaciju (to jest određenu praktičnu svrhu - državnu, vjersku i tako dalje). A ako je tako (tada nije bilo romana ili priča), onda imamo samo kronike, propovijedi i život.

Postoje žanrovska djela koja su vrlo raširena, a postoje i djela pojedinaca koja su jedinstvena po svom žanru (na primjer, "Učenja Vladimira Monomaha" - ovo je duhovni zavjet, poruka i autobiografija. Nema drugog takvog učenja. Postoje žanrovi koji su nam stigli iz Bizanta (na primjer, to je žanr života - poznat je svugdje). Postoji žanr poznat samo u ruskoj literaturi - to je žanr anala - pisanje po godinama / godinama, dakle sasvim drugačija ideja razvoja. Postoje mali žanrovi - oni nisu veliki po volumenu, ali obično su uključeni u velike zbirke. Postoje zbirke nasumičnih sastava, ali postoji i stalni sastav, uključujući djela malog žanra: žanr patericona (priče o životu redovnika jednog lokaliteta ili jednog samostana - na primjer, Kijev - Pechersky Paterik). Zbirke pod nazivom "Bagela" ("pčela" - zbirka aforizama) bile su široko rasprostranjene.

Ovi su spomenici ozbiljni, državni, religiozni. Otuda patos - državni, građanski.

STIL MONUMENTALNOG HISTORIZMA.

Prevedena literatura.

Prevedena literatura nastala je izvan drevne Rusije.

Zadaća prevedene literature jest donijeti novi pogled na svijet, nove ideje o čovjeku, pripovijedati o prvim ruskim svecima.

Postoji nekoliko skupina prevedenih djela:

Prevedena literatura
Kršćansko pisanje knjiga (svetost, nepromjenjivi tekstovi)	Sekularna knjigovodstvo (promjenjivi tekstovi)
1. Sveto pismo (povijesna, didaktička, lirska ("pjesma pjesma"), apokaliptična (pripovijest o kraju svijeta). Prijelaz na čovjeka postao je nužan. Izvršili su ga propovjednici. Pismo je osnova svega i svačega); 2. patrologija/ homiletika (patristika - od lat. „pater“ - otac. Ovo su djela „otaca crkve.“ Ideje kršćanske religije utemeljene su. Ivan Krizostom - „Liturgija“, John Listvichnik. „Liturgija“ - glavno štovanje dana („misa“) - jutro , Misa, veslači. Tekst službi je stvoren. Smisao ove službe je prelijevanje vina u Kristovu krv. Umetnuti su tekstovi iz Svetih pisama (na primjer, stihovi iz Starog zavjeta). "Crkveni oci" činili su većinu molitvi (na primjer, molitvu koju izgovaraju vjernici u "San koji dolazi" Ivana Krisostoma Propovijedali su i propovijedali (često ne samo u vjerske svrhe, već i zbog političkog značaja - Ephraim Sirijski). Glavni zadatak je prenijeti kršćanske zapovijedi vjerniku tako da se oni mole ujutro i za budući spavanje i prije jela. Neki „ oci crkava "(Ivan Krisostom) stvorili su zbirke (" Ljestve "). Patristika objašnjava značenje onih postulata koji se spominju u Svetim pismima); 3. život (uzorak, biografija svetog čovjeka, priča o njegovoj sudbini. U bizantskoj prijestolnici postojali su različiti životi. Život \u003d hagiografija (od grč. "agios" - svetac, "grafo" - pišem). Oni su klasificirani prema volumenu, sastavu (poznati životi prostorni / linearni - određeni svetac se definira u odgovarajući dan. Konkretno, poznati su trodijelni životi - uvod, glavni dio, dio čuda (kanonski oblik). Privremeni životi su kraći, zvani su "prolog") i prema prirodi događaja ( Životi - romani: Oni govore o životu kršćana, njihovim borbama koje pogani vode. Takvih je života bilo malo, budući da kršćana nije bilo; život - biografije: oni govore o svecima koji su se svojom slobodnom voljom mučili da bi ojačali svoju dužnost). Najpoznatiji život - biografija - "Život Aleksija, čovjek Božji" (započinje uvodom, gdje autor govori o svojoj beznačajnosti, da on nije dostojan pisati o svetici. To je potrebno kako bi utjecao na čitatelja kako bi se obična osoba suprotstavila svetici, tada dolazi priča o svetiteljskim roditeljima - ili su bogobojazni ili zli. U Rusiji je bilo uobičajeno da su roditelji bili bogobojazni, jer se kršćanska religija razvijala, a poganske su ideje bile vrlo jake. Ovaj je sastav (kanon) uspješan, jer naglašava razliku između jednostavne osobe i sveca).); 4. Paterik (priče o životu redovnika jednog lokaliteta ili jednog samostana - na primjer, Kijev - Pechersky Paterik); 5. apokrif ("Knjige nisu za sve", tajne knjige, jer su knjige lažne, a crkva ih ne prepoznaje. Među apokrifama postoji stvaranje Adama (\u003d IV st.) - opisuje kako je Bog stvorio čovjeka iz 8 dijelova. Za apokrifa je obilježeno mnoštvo čuda, znanstvena fantastika, apokrifa za ljude koji misle, primitivizacija je tipična, apokrifa je knjiga zabranjenih indeksa, iako su zapisani u biblijskim i evanđeoskim pričama, bili su svjetliji, specifičniji, zanimljiviji, privlačili su pozornost, a osim toga, indeksi su dugo dosezali Rusiju i prepisivali apokrifa, nije to shvatio oni su lažni, lažni su u apokrifima: 1) kako je osoba previše specifično prikazana, poganske specifičnosti; 2) vrsta stvaraoca - vješt, vješt starac, psujući s vragom, svjetovna slika; 3) ideja da u stvaranju čovjeka sudjeluje ne samo Bog, nego i vrag: Bog stvara dušu, vrag tijelo).	1. Prirodno znanstvena djela (opišite strukturu svijeta. To uključuje „Šest dana“, „Fiziolog“ - priču o životinjama i pticama, „Kršćansku tipografiju“ Cosme Indikoplov - opis zemlje. „Šest dana“ - priča o svijetu, a svako poglavlje sadrži Ovdje se postavljaju znanstveni problemi: od koliko elemenata se svijet sastoji od 4 ili 5? To govori o podjeli planeta na pojaseve. "Fiziolog" - mnoštvo poglavlja od kojih je svako posvećeno zasebnoj životinji ili ptici. Poglavlje se sastoji od dva dijela: prvi opisuje životinju drugo - imvolicheskuyu bogatstvo životinjskog slici); 2. Vizantijske kronike (o strukturi svijeta. Ljetopis Georga Amartola i Ljetopis Ivana Malala bili su vrlo popularni. Vrlo različite, različite kronike. G. Amartol razmišlja, temelji se na ogromnom broju izvora, koristi sve što je moguće, pripovijeda puno zanimljivih priča (na primjer, nalaz crvene boje), puno govori o povijesnim i vjerskim ličnostima (govori o biskupu Silvesstropu; priča o krštenju Konstantina I. Velikog, prvog vizantijskog cara), mnogo zanimljivih priča. oni ne nose neizbježnost ideje o onome što se događa. Potpuno drugačija "Ljetopis" Ivana Malala. Za njega je priča lanac smiješnih događaja (na primjer, stih o mitu o Edipu). Između kronike i priče nalazi se "Priča o židovskoj vafle" Josipa Flavija. opsada Jeruzalema od strane rimskih trupa); 3. Priče (govore ono što je osoba, kakva bi trebala biti osoba koja ne ide u samostan).

Apokrifa je podijeljena na:

Stari - blagoNovo - blagoApokaliptično

(razgovarati o tome (razgovor o

Bog je stvorio Adama. Knjiga apokalipse Ivanove. Jesu li povezani

Poslanik Avinil). teme neba i pakla)

Novo - blago apokrifa vezan za teme neba i pakla. Postoje brojne šetnje do pakla (na primjer, "(Djevice hodaju u agoniji"). Ono što je tamo nacrtano, u stvari također nije u potpunosti kršćansko. Pakao, prije svega, u ljudskoj duši. "Djevice hodaju u agoniji" odjekuje sa freskama koje prikazuju muke grešnika, u stvari je to opisano u "Hodanju Djevice mukom" (na primjer, kaže se da ga je jezikom objesio da leži).

Grešniku je teško otići u raj: most vodi tamo tanji od prsta, a ako ste grešnik, sigurno ćete pasti u ponor ispod mosta. Majka Božja sažalila se nad svim grešnicima koji nisu sudjelovali u raspeću njenog sina.

"Djevice hodaju u mukama" apokrifa je, jer je Stvoritelj ovdje prikazan kao vrlo okrutan.

"Pješačenje Agapija do raja." Agapija je rano otišao u samostan. Razmišljaju o tome zašto ljudi imaju tendenciju da žive kršćanskim životom. Gospodin je, čuvši to, odlučio da mu pokaže: orao se pojavio Agapiji, doveo ga na more, gdje ga je (Agapia) odveo na brod i odveo na otok. Tamo Agapiy ulazi u vrt, ali ne vidi duše mrtvih (pojavili su mu se u obliku grozda). Ovo je apokrifa.

Apokrifa u osnovi odgovara idejama ljudi, pa su one zajedničke. Ljudima nedostaje sigurnost. Apokrifa zadovoljava tu potrebu. Ali oni su, apokrifi, zanimljivi kao književni tekst, odražavaju ljudsku psihologiju.

Ali čovjeka također zanima svjetovna sudbina. To se objašnjava sekularnom prevedenom literaturom.

Izvorna ruska literatura.

Žanr koji najbolje definira prvo razdoblje je žanrovski kronik , Koje su faze u nastanku ovog žanra? Koja su žanrovska obilježja nastala u jednoj ili drugoj fazi razvoja kronike? Koje su glavne žanrovske značajke?

Kao što znate, „Priča prošlih godina“ stigla nam je u dva oblika (drugo (1116) i treće (1118) izdanje), u najboljem - „Lavrentievskaya“ (2) i Ipatievskaya (3) izdanje. Ovi tekstovi su obrađeni Shakhmatov (uzorak filološkog razmišljanja, čitanja). On skreće pozornost na činjenicu da postoje točni datumi iz XI stoljeća (na primjer, smrt kneza Jaroslava, iako se datumi ne sjećaju! Pretpostavljaju da je prije toga bilo nekih tekstova), da u epskim legendama / tradicijama postoje vrlo neobični dodaci koji su poput kao da su kasnije dodali (na primjer, krštenje Rusije i odabir vjere od strane Vladimira kao vjere kad pita glasnike: "Gdje da se krstim?", a onda krene na izlet u grčki grad Korsun, pa kaže: "Ako je tako, kršten sam!", i konačno kršten). Šahmatov je predložio da postoje dvije verzije - Korsunskaya i Kijev.

Također, Shakhmatov je, uspoređujući "Priču prošlih godina" s "Novgogradskom kronikom", ustanovio da je prva "Novgorodska kronika" napisana kasnije od "Priče prošlih godina". Ali kraća je od "Priče prošlih godina" (čovjek bi pomislio da je to rezultat smanjenja. Ali, ne!). Prva „Novgogradska kronika“ ne sadrži sve reference na „Ljetopis“ Georgija Amartola (i otvorena i zatvorena). Ako ne postoje samo otvorene veze, to bi mogla biti opcija za skraćivanje. Ali nema zatvorenih veza kad, prilikom prepisivanja, kroničar navodi odakle je materijal došao. Budući da je Novgorodska kronika kraća, ali nije rezultat smanjenja, to znači da oni (Priča o prošlim godinama i Novgorodska kronika) imaju zajednički izvor, koji je bio u rukama i Kijeva i Novgoroda. Izvodeći ta zapažanja, Shakhmatov je odlučio da je kodna knjižica ovih kroničara bila kodna knjiga 90-ih ( najstariji luk); ali kasnije je otkrio trezor iz 30-ih, koji je nazvao početni trezor.

U ovoj hipotezi težina njegovih promjena je Likhachev. Ali akademik Rybakov, koji ima povijesni i politički cilj, najradikalnije djeluje sa hipotezom Shakhmatova.

Doista, početak anala pripada 30-ima 11. stoljeća. Ali neki su zapisi vjerojatno bili i prije toga. Iznesena je hipoteza da postoje neki povijesni podaci u:

Usmeni oblik (u kojem detalj odlazi, dodaju se uobičajena mjesta);

Zapisi (koji su počeli s uskrsni stoloviodakle i otišao princip snimanja vremena. U svakoj su crkvi bili uskrsni stolovi u kojima su se uskrsni dani računali nekoliko godina unaprijed, a ispočetka su zabilježene najznačajnije činjenice (na primjer, o knezovima). Ali postojao je drugi rezultat takvih snimaka - pronađen je oblik snimanja vremena, koji je bio najzaključeniji sustav).

Kada je korišteno snimanje vremena?? Prema Shakhmatovu, u 30-40-im, ali Likhachev nije tako mislio. On kaže ne. Također gleda, čita tekst. Otkriva kako postoji nekoliko priča vrlo stilski sličnih, ali razbacanih po tekstu Priče o prošlim godinama (priče o seljacima - Boris i Gleb, Vladimir). Likhachev je sugerirao da sve te epizode čine jedan jedini tekst, koji još nije bio kronika, da nije imao vremensku evidenciju, i ovaj tekst nazvao "Legenda o početnom širenju kršćanstva u Rusiji." Prema Likhachevu, cilj autora ove legende je dokazati Vizantiji da imamo svoje svece, da Rusija nije lošija od Bizanta, da što je više svetaca, to više Bog voli Rusiju. Ali ovo nije život, jer ne postoji biografija svakog od tih junaka; postoje opisi podviga (novinarski cilj). Autor tamo koristi kao izvor tradicije (krštenje Olgom), zapisa (o ubojstvu Gleba i Borisa). Autor je stvorio novinarski traktat, u kojem postoje kronike:

Ø želja za pokrivanjem dovoljno velikog kronološkog segmenta, i stoga obuhvaća razne epizode, prenose osjećaj kretanja / značenja teorije;

Ø sastavljanje (uporaba različitih izvora);

Ø novinarska orijentacija (dokazati nešto neprijateljima, prijateljima, našem patriotskom pogledu na povijest);

Iz ovog izvora ćemo izvući povijest žanra života.

Ovaj tekst („Legenda o početku raspodjele kršćanstva u Rusiji“) pada na Nikona, koji ima uskršnje stolove, a čuo je mnoge legende i razgovarao s očevicima (Wushata). Nikon to zaključuje u vremenskoj evidenciji, koja je počela davati rezultate analasa. Povijest se produžuje s vremenom. U to se vrijeme pojavljuje priča "Oleg izgleda kao cargrad". intenzivirala oni 3 značajke i pojavljuje se novo obilježje kronike - osjećaj tijeka povijesti (najvažnije obilježje kronike i medija), pokret u kojem su svi i svi uključeni. Takav vremenski rekord ima i negativnu značajku - "Pišem sve što vidim i znam." Ali nastaje nova filozofija - jednaka prava svih događaja.

U 70-ima kronika poprima svoj oblik.

Svod 90-ih pojačava trendove. Koriste se vizantijske kronike, tj. Povijest nadilazi povijest Rusije, povijest postaje svjetska. A politika se shvaća drugačije (kad govorimo o publicizmu, mislimo na osudu sukoba, a ne samo na napade na knezove). Nastavlja se plemenska tradicija. Publicizam je državna i svjetska povijest.

1113. Nestor (kroničar) dovršava stvaranje anala kao žanra koji postoji sve do 17. stoljeća. Nestor uvodi biblijski aspekt - sve povezuje s biblijskom poviješću (na primjer, podjela zemlje između Noinih sinova). Nestor razmišlja s obzirom na svjetsku povijest, ali ostaje čovjek svoga plemena i ruga se drugim plemenima (on govori o drevljanima: nije bilo braka, nemamo stida). To je lokalni patriotizam sa širinom razmišljanja. Pred sobom imamo državnu kroniku, otuda i patriotizam.

Nestor djeluje i kao istraživač (njegovi dodaci priči o osveti Olge iz usmenih izvora - legende), on razmišlja o onome što je pouzdano, a što nije (na primjer, razmišljanja o podrijetlu Kijeva. Prema Kiy-u, Nestor odbacuje ovu verziju, budući da uvrijedio se, kaže da je Kiy bio princ). Kao rezultat toga, kronika postaje službena priča.

Osobine koje su utjecale na izgled ljetopisa:

Nova filozofija;

Politička oštrina;

Svjetski prostor;

Kompilacija.

Žanrov život.

"Legenda o početnom širenju kršćanstva u Rusiji" još nije živa, ali postoji opis podviga, priče o smrti (na primjer, "Boris i Gleb"). Iz njega izrasta prvi ruski život, koji nema sve životne osobine (legenda o Borisu i Glebu).

Istraživači još uvijek otkrivaju koja se od pripovijesti o Borisu i Glebu pojavila kasnije: legenda ili čitanje. Čitanje koje je napisao Nestor ispravan je živi, \u200b\u200bkanonski oblik.

Anonimna legenda o Borisu i Glebu raste iz analasa povijesti. Anonimni autor se širi i daje nam detaljan opis kako su Boris i Gleb umrli. Nema kanonskog uvoda, njihove dojenačke dobi i adolescencije. Zatim priča o Vladimirovim sinovima, a zatim priča o smrti Borisa i Gleba, koje Svyatopolk ubija, njihovog brata (sin ubijenog Vladimirovog brata). Bojao se rivalstva sa svojom braćom kao knezovima .. kneževsku obitelj tada je još uvijek doživljavala kao jedno. Ali Yaroslav je tada porazio Svyatopolka. U ovoj je zavjeri sva pažnja događaj smrti koji je detaljno opisan (govori o onome što osjećaju). Monolozi braće vrlo su slični (vidimo da Boris pogađa što se događa: pametan je, a Gleb ne može vjerovati u bratstvo.) Opisan je osjećaj čežnje (da djeca nisu sahranila oca. Za njega je Gleb, otac je još živ; njegova su iskustva intenzivirana; njegovo je psihološko stanje dobro opisano). Također, nakon smrti brata Gleba Borisa, njegova su se iskustva još više pojačala.

Ali to također nije kanonski život (zato je toliko bogat i emotivan). Kako nije kanonsko, Nestor se obvezao da će to učiniti kanonikom. Dodao je uvod, priču o mladosti (a budući da je malo znao, dodao je i ono što je trebalo: čitali su božanske knjige, nisu se igrali s djecom). Nestor je uklonio sve specifičnosti (ime dječaka koji je pokušao spasiti Borisa). Beton je omalovažavao njihove akcije, sletio. Kad su nestale specifičnosti, oštrina, emotivnost, ispostavile su se takozvane retoričke vježbe. Nestor je također uređivao neka čuda (uklanja društvene motive, specifičnosti). Ovo je neuspjeli model za izgradnju života.

Ali istodobno, Nestor uspijeva stvoriti bogat, emotivan život - "Život Teodozija Pećina." To je čovjek s kojim je živio pored samostana. Poštovao je bizantski kanon (točno). Riječ je o duboko religioznoj osobi koja je živjela tradicionalni život svetaca s osobinama njegova osobnog života. Nestor započinje i piše život po pravilima. Ali Teodosije detaljno govori o svojim roditeljima (što kanon ne zahtijeva!). Kaže da mu je majka bila dominirajuća, nepristojna, snažna, vjerovala je da zna usrećiti sina. Teodosije se ne igra, nosi lošu odjeću, izlazi iz kuće s hodočasnicima, lutalicama. Teodozije misli na dušu, a majka želi da on postigne zemaljsku sreću. Odlazi u Kijev i uzima ture. Ne žele ga nigdje prerezati Saznavši to, majka pronalazi Teodozija i zamoli ga da ode (po treći put odlazi i pod uvjetom da mu majka postane redovnica). Postaje hegumen (rektor) Kijevsko - Pečerskog samostana. Njegovi podvizi su standardni. Ali on je i odgojitelj i graditelj (priča o izgradnji novih zgrada u Kijevu - Pechersky manastiru). Kao rezultat toga, Teodozije dobiva priliku da čini čuda (budući da ga je očistila duša). Čuda su čak i zabavna (dolazak pekara kod Teodozija i prigovori demonu - Teodozij se zatvori u pekaru za noć, moli se i demon nestane. Veselovski je lutao planom!). Poniznost je najvažnija vrlina (poslušnost je bila svojstvena Teodoziju).

Postoje političke stvari (na primjer, sukob Teodozija s kijevskim knezom).

Ovdje se promatra kanon, ali postoji i emocionalnost, zasićenost. Moj život. Kretanje ka kanonu (bizantski), zadržavajući neke značajke (na primjer, Minea živi).

Paterik.

Divan spomenik je „Kijev - Pechersky Paterik“. Sačuvani psihološki i kućni detalji. Također se odnosi na podvige svetih redovnika (priča o Mojsiju i Ungri). Redovnici vrše podvige i dobivaju priliku raditi čuda (priča o Olimpiji). Sama zemlja postaje svetac.

Priča o dva brata (na početku). Nema smrada ako je osoba sveta (do smrti).

Priča o Marku. Marko je kopao grobove, ali s lenjošću (često se događalo da je njegov brat umro, a grob još nije spreman!). Priča o odnosu između monaza (kad je Šid za vrijeme službe ...?). Čudo - Tit je zdrav, a Vagrius se smrznuo, kao da je umro prije nekoliko dana.

Bilo je poznato ime Prokhora Lebednika (pojeo je jednog labuda!). Ako su ljudi dobivali kruh iz ruku Prohora - on (kruh) je bio sladak, a ukraden - gorak. Prokhor je pravio pepeo od soli i u kraljevom dvorištu se vratio u pepeo. Ovo je paterikovski roman.

Govor.

Propovijed je riječ koju je izgovorio ministar prije službe. Najintreptičniji i slobodniji žanr (kombinacija različitih umjetnosti). Važna je ne samo riječ propovjednika, već i arhitektura, slikarstvo, do određene mjere glazba. Ti se elementi koriste u različitim vrstama propovijedi.

Dodijelite propovijed:

Svakodnevno (u uobičajenim danima se tiče svakodnevnih, a ponekad i političkih pitanja);

Svečano (na velike blagdane utječe na publiku).

Svakodnevna propovijed, Uvod, uzastopno izlaganje, zaključak. Mora postojati nešto logično za dokazivanje / prenošenje slušaocu. Odražava identitet propovjednika.

Luke Zhida - jednostavan čovjek. Njega zanimaju odnosi među ljudima. On postavlja sve odredbe kršćanstva na jednu ili više stranica (u što vjerovati; trebate ići u crkvu; moralni dio; zaključak - završava ono što trebate / ne trebate činiti). Vjernik je, ali na emocionalnoj razini.

Teodozije u propovijedi - strastveni čovjek, fanatik, koji ima za cilj veličanje pravoslavlja i borbu protiv neprijatelja - katolika. Teodozije piše „Riječ kršćanske i latinske vjere“ kako bi uvjerio da ni u kojem slučaju ne smije biti prihvaćen katolicizam. Čini se da je pitanje ozbiljno i moramo započeti s tim zašto su se crkve raspršile. Teodozije započinje čarolijom kneza da ne komunicira s katolicima. Prvi argument je kako su zapovijedali očevi; kaže - ne vjeruju ispravno, ne žive čisto. Gradacija recepcije (od bezopasne do gađenja): "Juha i mačke jedu i piju ... urin." Teodozij je srednjovjekovni čovjek; sve ostalo je loše. Približava se glavnoj nauci doktrine. Odnosi su već formirani.

Slika: snažan, fanatičan čovjek, uvjeren, uvjerava princa u što je uvjeren.

Hilarion i Ćiril - razvijen svečana propovijed, Ćiril izgovara na vrlo svečane praznike, emocionalna osoba. Sve je tanko. sredstva su usmjerena na to da se osjećamo kao saučesnici. Konkretizira neke stvari koje mi ne razumijemo (na primjer Kristovo uzašašće). Glavni mu je umjetnički uređaj retoričko pojačanje. Ćiril želi da doživimo osjećaj koji seljački / kršćanski proživljava.

Hilarion je prvi ruski metropolit. Demon suglasnosti. Njegova propovijed ima filozofski i politički značaj. On piše "Riječ zakona i milosti." Obrazac promjene judaizma u kršćanstvo. Grace je kršćanstvo, zakon je judaizam. On razumije prirodne povijesne procese: širenje kršćanstva širom svijeta zamislilo je Svemogući od samog početka, bilo je unaprijed određeno. Ali tada ljudi nisu bili spremni. Bog odlučuje koji će ljudi i kada prihvatiti vjeru. Sve se vrši prema volji Božjoj.

Hilarionova biografija je zanimljiva. Kad smo prihvatili kršćanstvo, metropoli su Grci. Nakon smrti sljedećeg mitropolita, Jaroslav Mudri stavlja Metropolitana Illariona bez ičijeg pristanka. Nekoliko godina kasnije mitropolit je opet bio Grk. Postoji jedna hipoteza (ali nije pouzdana): Hilarion je kasnije prihvatio monaštvo u kijevskom Pečerskom samostanu, postao redovnik i uzeo ime Nikon! Hilarion je pripadao krugu pisara. Ima iste interese kao i Yaroslav Mudri.

U svojoj „Riječi zakona i milosti“ Hilarion osvrće (!) Na povijesni pokret. Potreban je jedan aspekt: \u200b\u200bpromjena židovske religije u kršćanstvo. Varirajući shemu i zaključuje da je judaizam korak prema kršćanstvu. U hramu je održana propovijed u kojoj se nalaze freske. Tako je postigao sinkretizam (to jest povezanost različitih umjetnosti). Jedna od divnih propovijedi. Temelji se na sustavu paralela i sinteze.

judaizam kršćanstvo

zakonska milost

Ishmael i Hagar Sarah i Isaac

sjena, hladnoća, mjesečina, toplina, sunce

Zakon - čovjekov odnos s Bogom strogo je reguliran. Milost je slobodan izbor, moralni izbor svaki dan. U judaizmu je sve unaprijed određeno (na primjer, u judaizmu je nemoguće kuhati mlijeko i meso u jednom tanjuru, ne možete raditi u subotu, nakon što se žene u braku obrijaju gole). Zakon se protivi milosti. Hagar i njezin sin Ishmael suprotstavljaju se Sari i njezinu sinu Isaacu.

"Prije sijena, a onda istine", uči Hilarion. Ovdje je filozof. Predstavljena je filozofija povijesti. Illarionov cilj je dokazati da je ova promjena potpuno prirodna stvar, koju je predvidio autor. Hilarion daje mnogo primjera (na primjer, dolazak Milosti k Bogu); ako je judaizam prirodan korak prema kršćanstvu, onda nema zasluga za Bizant (+ neovisnost Rusije). Sve po Božjoj volji. Tema je religiozna - filozofska, ideja politička. Za srednjovjekovnog čovjeka svaki se postulat mora temeljiti religiozno i \u200b\u200bfilozofski. Hilarion je prije svega filozof.

Kako su se pojavili mediji (trom monumentalnog historicizma)? Teodozije i Luka nisu baš; Ćirila: priča je za njega ciklička, to jest, svake godine iznova i iznova živimo kršćanske događaje, svi živimo na novi način (na primjer, početak godine prema crkvenom kalendaru 1,09). Illarion ima linearnu priču. Ćirilino je gledište bliže, točnije. Linearnost je karakteristična za staru čuvenu percepciju.

Pješačka.

Žanr putovanja. Nastao nakon prihvaćanja kršćanstva. Potrebno je provjeriti što je napisano. Mnogi su htjeli postati hodočasnici, pa počinju hodočašća u Carigrad. Ljudi postavljaju vječna pitanja ("+"), ali puno štete ekonomiji ("-"). Crkva je oštro karakterizirala ovaj pokret: u crkvi je to kršenje svoje misije, crkva je zabrinuta zbog onoga što se događa (polja su napuštena). Mnogi tekstovi osuđivali su hodočašće. Crkva uvjerava da uopće nije potrebno ići daleko, nego pročitati opis svetih mjesta.

Opat Daniel bio je prvi koji je to napisao. Postoji hipoteza (h).: Danielov cilj je politički; Daniel je obavljao diplomatsku misiju kijevskog princa Svyatopolka. U ovom trenutku postoji država križara s kraljem Baldwinom, njegova podrška - upravo ona prava (početak XII st., Borba s Monomakom, koja je u punoj snazi, + vlast Konstantinopolja). Svyatopolk treba staviti nekoga iza sebe (ali nije uspio). Mnogi dokumenti dokazuju ovaj cilj, prema kojem je ta hipoteza prilično vjerojatna. Prvo, on se poštuje; Daniel je sam vodio do groba i Davidova stupa. Sam Daniel kaže da je "podnio prijavu, a oni su ga pustili unutra" - sve je puno jednostavnije. Drugo: "Šetnja Hegumena Daniela" bila je rekonstrukcija memorijalnog popisa: popis je različit u različitim primjercima, pa se okrećemo fotografu, a tamo (na popisu sjećanja) su svi stariji, neovisni knezovi, tako da Daniel osjeća zagovor (predstavnika) cijele Ruske zemljište. Svi ovi argumenti u cjelini sve potvrđuju. Najvjerojatnije Daniil igumen jednog od južno ruskih (Chernigov) samostana. Njegova su udruženja slična ruskim. Najvažnija stvar koju vidimo u tekstu je poseban pogled na svijet zbog kompozicije.

Sastav je opravdan namjenom. Svako poglavlje presijeca prošlost i sadašnjost. Daniel je radoznao, želi se uvjeriti u sve. Njegov je pogled pogled te osobe koja je sretna uvjerena da sve u što vjeruje zaista postoji. Kontinuitet prošlosti i sadašnjosti, most (značajka medija). On je živa osoba, znatiželjna. To potvrđuju detalji koje on opisuje. Zanima ga sve. Istodobno, predstavnik je cijele ruske zemlje i vidi svijet kao sve predstavnike medija. Ova "šetnja" je svojevrsni vodič.

U svakom povijesnom razdoblju žanrovi su na različite načine povezani. Oni, prema D.S. Likhachev, "stupiti u interakciju, podržavati postojanje jednih drugih i istovremeno se nadmetati jedni s drugima"; stoga je potrebno proučavati ne samo pojedine žanrove i njihovu povijest, već i " sustavžanrovi svake dane ere. "

Istodobno, žanrove na određeni način ocjenjuju čitalačka javnost, kritičar, tvorac „pjesnika“ i manifesta, pisac i znanstvenik. Tretiraju se kao vrijedni ili, obrnuto, nisu dostojni pozornosti umjetnički prosvijetljenih ljudi; i visoki i niski; kao uistinu moderne ili zastarjele, iscrpljujuće sebe; kao deblo ili rubno (periferno). Te procjene i tumačenja stvaraju hijerarhija žanrovakoje se mijenjaju s vremenom. Neki žanrovi, svojevrsni favoriti, sretno odabrani, dobivaju najviše pohvala od autoritativnih autoriteta, ocjenu koja postaje općepriznata ili barem stječe književni i društveni značaj. Takvi žanrovi, utemeljeni na terminologiji formalne škole, nazivaju se sveca. (Napominjemo da ova riječ ima drugačije značenje od izraza "kanonski", koji karakterizira žanrovsku strukturu.) Prema VB Shklovskyju, određeni dio književne ere "predstavlja kanonizirani greben", dok ostale njegove veze postoje "gluho", perifernih uređaja, bez da postanu autoritativni i bez privlačenja pozornosti na sebe. Kanonizirani (opet nakon Šklovskog) također se naziva (vidi str. 125–126, 135) onaj dio dosadašnje literature (337) koji je prepoznat kao najbolji, vrhovni, uzorni, tj. klasik. Podrijetlo ove terminološke tradicije ima ideju svetih tekstova koji su dobili službenu crkvenu sankciju (kanoniziranu) kao neupitno istinitu.

Kanonizaciju književnih žanrova izvele su normativne poetike od Aristotela i Horacije do Boileaua, Lomonosova i Sumarokova. Aristotelov traktat dao je najviši status tragedije i epa (epa). Estetika klasicizma kanonizirala je i "visoku komediju", oštro je odvojivši od komedije narodne farse kao žanr nižeg i inferiornog.

Hijerarhija žanrova dogodila se i u glavama takozvanog masovnog čitatelja (vidi str. 120–123). Dakle, ruski seljaci na prijelazu iz XIX - XX stoljeća. davao bezuvjetnu prednost "božanskim knjigama" i onim djelima svjetovne književnosti koja su odjeknula s njima. Životi svetaca (koji najčešće dopiru do ljudi u obliku knjiga napisanih nepismeno, "varvarskim jezikom") slušali su se i čitali "s poštovanjem, s oduševljenom ljubavlju, raširenih očiju i s istom širom otvorenom dušom". Djela zabavnog karaktera, nazvana "bajke", smatrana su niskim žanrom. Oni su postojali vrlo široko, ali su pobuđivali odvraćajući stav i bili su nagrađivani nezapamćenim epitetima („goofy“, „goofy“, „gluposti“ itd.).

Kanonizacija žanrova odvija se i u „gornjem“ sloju literature. Dakle, u vrijeme romantizma, obilježeno radikalnim žanrovskim preustrojem, fragment, bajka, a također i roman (u duhu i maniru Wilhelma Meistera IV Goethea) uzdignuti su na vrh književnosti. Književni život 19. stoljeća (posebno u Rusiji) obilježena je kanonizacijom društveno-psiholoških romana i priča, sklonih životnoj, psihologizmu, svakodnevnoj autentičnosti. U XX. Stoljeću. poduzimani su eksperimenti (u različitom stupnju uspjeha) kanonizacije misteriozne dramaturgije (pojam simbolizma), parodije (formalna škola), epskih romana (estetika socijalističkog realizma 1930-1940-ih), kao i F.M. Dostojevski kao polifoni (1960-1970-ih); u zapadnoeuropskom književnom životu roman "toka svijesti" i apsurdna dramaturgija tragikomičnog zvučenja. Autoritet mitološkog principa u sastavu nove proze sada je vrlo visok.

Ako je u eri normativne estetike kanoniziran visokžanrovi, ona vremena bliska nama hijerarhijski uzdižu ona žanrovska načela koja su prije bila izvan okvira "stroge" literature. Kako napominje V.B. Shklovsky, pojavljuje se kanonizacija (338) novih tema i žanrova, koji su do tada bili sekundarni, marginalni, niski: "Blok kanonizira teme i tempo" ciganske romantike ", a Čehov uvodi" Budilnik "u rusku književnost. Dostojevski uzdiže tehnike tabloidnog romana u književne norme. " Istovremeno, tradicionalni visoki žanrovi izazivaju vanzemaljski kritički stav prema sebi, smatra se da su iscrpljeni. "U promjeni žanrova, znatiželjno je stalno zamijeniti visoke žanrove s niskim", B.V. Tomaševski, navodeći u književnoj suvremenosti proces "kanonizacije niskih žanrova". Prema znanstveniku, sljedbenici visokih žanrova obično postaju epigoni. U istom duhu M.M. Bahtin. Tradicionalni visoki žanrovi, rekao je, skloni su "uklesanoj heroizaciji", karakterizira ih konvencionalnost, "nepromjenjiva poezija", "monotonija i apstraktnost".

U XX. Stoljeću, kao što vidite, žanrovi hijerarhijski pretežno rastu. novi (ili u osnovi ažurirana) za razliku od onih koji su bili autoritativni u prethodnoj eri. Istodobno, žanrovske formacije sa slobodnim, otvorenim strukturama zauzimaju mjesta vođa: predmet kanonizacije je paradoksalno nekanonski žanrovi, prednost se daje svome u literaturi koji nije uključen u gotove, dobro uspostavljene, stabilne forme.

Kraj posla -

Ova tema pripada odjeljku:

Teorija književnosti

Ako vam je potreban dodatni materijal na ovu temu ili niste pronašli ono što tražite, preporučujemo vam da pretražite po našoj bazi podataka djela:

Što ćemo učiniti s primljenim materijalom:

Ako se ovaj materijal pokaže korisnim za vas, možete ga spremiti na svoju stranicu na društvenim mrežama:

Sve teme u ovom odjeljku:

Estetika: ZNAČENJE POJMA
Izvorno (al. - gr.) Značenje riječi "estetsko" percipira se osjetno (vidom i sluhom). Tijekom proteklih stoljeća ova je riječ postala posebna

SAVRŠEN
Lijepa kao filozofska i estetska kategorija ojačala je već u drevnoj Grčkoj. Nepromjenjiva je - od Platona i Aristotela do Hegela i Vl. Solovyov - povezan s predstavom

Uzvišen. dionizijski
U doba antike i srednjeg vijeka uzvišeno je shvaćeno samo kao svojstvo stila. U nastanku ove tradicije nalazi se pseudo-Longinusov traktat "O uzvišenom" (I stoljeće poslije Krista). U drugoj polovici XVIII tablice

Estetske EMOCIJE
Do sada je bio estetski u svom objektivnom, objektivnom, egzistencijalnom (ontološkom) aspektu, koji je već stoljećima privlačio pažnju filozofa i znanstvenika. Ali polazeći od rubina

MJESTO I ULOGA ESTETIKE U ŽIVOTU LJUDI I DRUŠTVA
Suvremeno čovječanstvo ima raznoliko i bogato estetsko iskustvo. To se iskustvo formira stoljećima i tisućljećima. Čini se da su se estetska iskustva povijesno pojavila i

Estetika i estetika
Mjesto estetike u nizu vrijednosti, a posebno njegov odnos s etičkim (moralnim), različito su shvaćeni i shvaćeni. Mislioci Njemačke s početka 19. stoljeća često stavljaju estetske vrijednosti

Estetska i umjetnička djela
Odnos umjetnosti i estetike kao takve shvaćen je i shvaćen na različite načine. U velikom broju slučajeva umjetnost, ostvarujući se kao kognitivna aktivnost, svjetonazor

Teorija imitacije
Povijesno, prvo iskustvo razmatranja umjetničkog stvaralaštva kao spoznaje bila je teorija imitacije (mimesis), koja je nastala i ojačala u drevnoj Grčkoj. U početku su se zvali imitacija

TEORIJA SIMBOLIZACIJE
U doba helenizma (na temelju teorije oponašanja i istodobno s njezinim prevladavanjem) u srednjem vijeku uspostavljen je i ojačan još jedan pojam kognitivnih načela umjetnosti: umjetnost

TIPIČNA I KARAKTERISTIČKA
U XIX stoljeću. novi pojam umjetnosti kao spoznaje, utemeljen na iskustvu realističke kreativnosti, ojačan je i prevladao. U ovo doba prevladale su i sintetizirale ranije teorije.

Tema umjetnosti
§ 1. VRIJEDNOSTI POJMA „TEMA“ Riječ „tema“ („tema“), koja se široko koristi u novim europskim jezicima, dolazi od drugog grčkog. thema je ono što bi trebalo biti

VJEČNE TEME
U književnim djelima konstante bića, njegova temeljna svojstva, uvijek se utiskuju (voljom autora ili neovisno). To su, prije svega, takva univerzalna i prirodna n

KULTURNI I POVIJESNI ASPEKT TEME
Uz univerzalnost univerzalnog, prirodnog i ljudskog života (i u neraskidivoj vezi s njima), umjetnost i književnost neizbježno zahvataju kulturnu i povijesnu stvarnost

UMJETNOST KAO SAMOZNANJA AUTORA
Uz teme vječnog (univerzalnog) i nacionalno-povijesnog (lokalno, ali istodobno nad-individualno) u umjetnosti se utiskuje jedinstvena, duhovna, biografska

UMJETNIČKE TEME KAO CIJELA
Karakterizirano rođenje subjekta povezano je s autori koji se okreću izvan umjetničkoj stvarnosti, bez koje je umjetnost nezamisliva. „Temelj poezije je<...> inspirativni materijal

VRIJEDNOSTI POJMA "AUTOR". POVIJESNA DRŽAVA AUTORITETA
Riječ "autor" (od lat. Austog - subjekt radnje, osnivač, organizator, učitelj i, posebno, tvorac djela) ima nekoliko značenja u području umjetnosti. To je, prvo, t

SAVRŠENO SJEDENJE UMJETNOSTI
Autor se osjeća ponajprije nositeljem jedne ili druge ideje stvarnosti. A to određuje temeljni značaj u sastavu umjetnosti njegove ideološke i semantičke strane, to

NEKONTENTIRANO U ART
Umjetnička subjektivnost racionalnom razvoju, na stvarno razumijevanje stvarnosti daleko je od toga. Autor, prema A. Camusu, "neizbježno govori više nego što je želio". Izuzetno oštar

IZRAŽAVANJE KREATIVNE ENERGIJE AUTORA. INSPIRACIJA
Umjetnička subjektivnost uključuje (osim razumijevanja života i spontanih „upada“ emocionalnih simptoma), autori doživljavaju i vlastitu kreativnu energiju, koja se već dugo naziva

UMJETNOST I IGRA
Igra je aktivnost koja ne uključuje utilitarne i praktične ciljeve i, štoviše, neproduktivna, bez rezultata, sadrži cilj u sebi. Izražava višak snage i radost duha. za

PREDMET AUTORA U RADIMA I AUTOR KAO STVARNA OSOBA
Gore opisani aspekti umjetničkog subjektiviteta, koji su vrlo raznoliki, posebice u umjetnosti 19. - 20. stoljeća, čine sliku autora kao cijele osobe, kao osobe. Govorne riječi

KONCEPT SMRTI AUTORA
U XX. Stoljeću. postoji drugo gledište o autorstvu, suprotno onome što je gore navedeno i opravdano. Prema njezinim riječima, umjetnička aktivnost izolirana je od duhovnog i biografskog iskustva.

Vrste autorske emocionalnosti
U umjetnosti posljednjih stoljeća (posebno 19. - 20. stoljeća) autorova je emocionalnost jedinstveno individualna, no čak i u njoj uvijek postoje neki prirodno ponavljajući principi.

ep
Herogija je prevladavajući emocionalni i semantički početak povijesno rano visokih žanrova, prije svega epskog (tradicionalni narodni ep). Ovdje se uzdižu do štita i poetiziraju post

VELIKA PRIHVATLJIVOST MIRANJA I PRIJENOSA KARDIACA
Ovaj je mentalitetni krug u mnogočemu odredio emocionalnu tonalitetu visokih umjetničkih žanrova, konsolidiranih u skladu s kršćanskom tradicijom. Atmosfera pobožne kontemplacije svijeta u njegovom najdubljem

Idilična, sentimentalnost, romantika
Uz herojstvo, čije porijeklo u epovima antike i emotivnost datira iz kršćanskog srednjeg vijeka, u umjetnosti postoje takvi oblici životnog afirmiranja kao idilični i u novom

tragično
Ovo je jedan od oblika (gotovo najvažnijeg) emocionalnog razumijevanja i umjetničkog razvoja životnih kontradikcija. Kao način razmišljanja to je tuga i suosjećanje. U srcu tragičnog -

Smijeh. KOMIC, IRONIJA
Značaj smijeha i svega što je s njim povezano za umjetnost i književnost teško je precijeniti. Smijeh kao vid ljudske svijesti i ponašanja, prvo je izraz vedrine, emocionalne težine

UMJETNOST U SVJETLOSTI AKSIOLOGIJE. katarza
Aksiologija je nauk o vrijednostima (od dr.-g. ahios - vrijedan). Izraz "vrijednost" ukorijenjen je u humanističkim znanostima zahvaljujući traktatu F.G. Lotze (1870). U ruskoj filozofiji, aksiologiji

ARTISTRY
Riječ "umjetnost" znači, prvo, uključivanje djela u umjetničko područje ili, barem, uključivanje u njega, i drugo, svijetlo, dosljedno i široko otkrivanje u djelu

UMJETNOST U ODNOSU SA DRUGIM OBLICIMA KULTURE
Mjesto, uloga, značaj umjetnosti u različitim društveno-povijesnim situacijama različito su shvaćeni. Pogled prema kojem je umjetnost fenomen zavija (82)

Spor o umjetnosti i njenom pozivu u XX. Stoljeću. KONCEPT ART KRIZE
20. stoljeće obilježeno je neviđenim radikalnim pomacima u polju umjetnosti, koji su povezani prije svega s uspostavljanjem i konsolidacijom modernističkih trendova, osobito

Podjela umjetnosti na vrste. Vizualna i izražajna umjetnost
Razlikovanje vrsta umjetnosti provodi se na temelju elementarnih, vanjskih, formalnih obilježja djela. Aristotel je također primijetio da se oblici umjetnosti razlikuju

Umjetnička slika. Slika i znak
Obraćajući se metodama (sredstvima) kojima književnost i drugi oblici umjetnosti vizualizacijom ispunjavaju svoju misiju, filozofi i znanstvenici već dugo koriste

Fikcija. Konvencionalnost i životnost
Umjetnička fikcija u ranim fazama oblikovanja umjetnosti u pravilu nije ostvarena: arhaična svijest nije razlikovala povijesne i umjetničke istine. Ali već

Nematerijalnost slika u literaturi. Verbalna plastika
Specifičnosti slikovnog (predmetnog) principa u literaturi uvelike su unaprijed određene činjenicom da je riječ konvencionalni (uvjetni) znak, da ne izgleda kao objekt,

hermeneutika
Hermeneutika (od drugog glagola "objasniti") je umjetnost i teorija interpretacije tekstova (u izvornom značenju riječi, koji datiraju još od antike i srednjeg vijeka), doktrina

Razumijevanje. TUMAČENJE. smisao
Razumijevanje (njemački: Verstehen) je središnji pojam hermeneutike. GG Gadamer: "Gdje god se uklone neznanje i nepoznavanje, hermeneutički proces

DIJALOG KAO POJAM HERMENEUTIKE
Izvornu raspravu o problemima hermeneutike, koja je uvelike utjecala na modernu humanitarnu misao (ne samo domaću), poduzeo je M.M. Bakhtin, razvijajući koncept dijalognosti

NERADDICIONALNA HERMENEUTIKA
Nedavno se u inozemstvu (ponajviše u Francuskoj) proširila još jedna i šira ideja hermeneutike. Sada se ovaj izraz odnosi na nauku bilo čega

PREDSTAVLJANJE ČITALA U RADU. RECEPT ESTETIKA
Čitatelj može biti prisutan u djelu izravno, biti konkretiziran i lokaliziran u svom tekstu. Autori se ponekad osvrću na svoje čitatelje i također razgovaraju s njima.

REALNI ČITAČ. POVIJESNI I FUNKCIONALNI STUDIJ LITERATURE
Uz potencijalnog, imaginarnog čitatelja (primatelja), koji je posredno, a ponekad i neposredno prisutan u djelu, za književnu kritiku čitateljsko je iskustvo zanimljivo i važno kao takvo

KNJIŽEVNI KRITIZAM
Pravi čitatelji, prvo, mijenjaju se od ere do ere i, drugo, oni u svakom povijesnom trenutku sigurno nisu jednaki. Čitatelji su posebno dramatično različiti.

MASAČITELJ
Krug čitanja i, što je najvažnije, percepcija onoga što su čitali ljudi različitih društvenih slojeva vrlo je različit. Dakle, u ruskom seljačkom, a dijelom i gradskom, radničko-zanatskom okruženju XIX stoljeća. TSE

Književne hijerarhije i ugled
Književna djela na različite načine u većoj ili manjoj mjeri ostvaruju svoju umjetničku svrhu ili se čak u potpunosti odvrate od nje. U vezi s tim

FIKCIJA
Riječ "fikcija" (od fr. Belles lettres - elegantna književnost) koristi se u različitim značenjima: u širem smislu - fikcija (ova upotreba je sada

VIBRACIJE KNJIŽEVNIH REPUTACIJA. NEZAVISNI I ZABRANJENI AUTORI I RADI
Ugled pisaca i njihovih djela obilježen je većom ili manjom stabilnošću. Nemoguće je zamisliti, na primjer, mišljenje Dantea ili Puškina kao zvijezda prve veličine

POJMOVI UMJETNOSTI I LITERATURE ELITE I ANTIELITE
Djelovanje književnosti (posebno tijekom proteklih stoljeća), kao što je vidljivo iz onoga što je rečeno, obilježeno je oštrim nesrazmjer između onoga što je stvoreno i akumulirano, što je i izvedeno

POEZIJA: VRIJEDNOSTI POJMA
Stoljećima udaljenim od nas (od Aristotela i Horacije do teoretičara klasicizma Boileau), pojam "poetike" označavao je učenja o verbalnoj umjetnosti uopće. Ova je riječ bila sinonim za volumen.

RAD. CIKLUS. PIECE
Značenje pojma „književno djelo“, koje je od središnjeg značaja za književnost, izgleda nerazumljivo. Međutim, dati jasnu definiciju nije lako. Ruski rječnici

Vrijednost termina
Svijet književnog djela je objektivnost koja se u njemu stvara kroz govor i uz sudjelovanje fikcije. To uključuje ne samo materijalne činjenice, već i psihu, svjesna je

ZNAČAJ I NJEGOVA VRIJEDNOSTI ORIJENTACIJE
U književnim djelima uvijek su prisutne i u pravilu upadaju u fokus čitateljske slike ljudi, a u nekim slučajevima i njihove sličnosti: humanizirane životinje, rase

KARAKTER I PISNIK (HERO I AUTOR)
Autor neizbježno izražava (naravno, jezikom umjetničkih slika, a ne izravnim zaključcima) svoj stav prema položaju, stavovima, vrijednosnoj orijentaciji svog lika (junaka

PORTRET
Portret lika opisuje njegov izgled: tjelesna, prirodna i, posebice, svojstva povezana s godinama (crte lica i figure, boja kose), kao i sve ono u ljudskom izgledu koji

PRIRODA. SCENERY
Oblici prisutnosti prirode u literaturi su raznoliki. Ovo su mitološka utjelovljenja njenih moći i pjesničke personifikacije i emocionalno obojene prosudbe (bilo da su pojedinačne)

VRIJEME I PROSTORA
Fikcija je specifična u razvoju prostora i vremena. Uz glazbu, pantomimu, ples i scensku režiju, pripada umjetnosti, čije su slike

PLOČA I NJIHOVE FUNKCIJE
Riječ "zaplet" (od francuskog sujet) označava lanac događaja rekreiranih u književnom djelu, tj. život likova u njegovim prostorno-vremenskim promjenama, u sukcesivnim

PLAT I SUKOB
Legitimno je razlikovati dvije vrste (vrste) sukoba sukoba: to su, prvo, lokalne i prolazne kontradikcije, i drugo, stabilna konfliktna stanja (položaji). U litasima

Umjetnički govor. (Style)
Ovu stranu književnih djela smatraju i lingvisti i književni znanstvenici. Lingvisti su zainteresirani za umjetnički govor prvenstveno kao oblik primjene jezika

UMJETNIČKI GOVOR U ODNOSU SA DRUGIM OBLICIMA GOVORNE AKTIVNOSTI
Govor verbalnih i umjetničkih djela poput spužve intenzivno apsorbira najrazličitije oblike govorne aktivnosti, usmenu i pismenu. Stoljećima na pi

SASTAV UMJETNOSTI
Umjetnička i govorna sredstva su raznolika i višestruka. Oni čine sustav, što je zabilježeno kod onih napisanih uz sudjelovanje P.O. Jacobson i Y. Mukarzhovsky "Teze pr

SPECIFIČNOST UMJETNOSTI
Pitanje svojstava umjetničkog govora intenzivno se raspravljalo u 1920-ima. Primijećeno je da u verbalnoj umjetnosti dominira estetska funkcija govora (P. O. Jacobson), što je

POEZIJA I PROSE
Umjetnički govor izvodi se u dva oblika: pjesnički (poezija) i nepoetički (proza). Izvorni pjesnički oblik snažno je dominirao

TEKST KAO POJAM FILOLOGIJE
U početku (i najdublje), ovaj je pojač ojačan u lingvistici. Tekst za lingvista je čin primjene prirodnog jezika s određenim skupom svojstava. Njemu

TEKST KAO POJAM SEMIOTIKE I KULTUROLOGIJE
U posljednjim desetljećima, pojam "tekst" postao je široko korišten izvan okvira filologije (lingvistike i književne kritike). Tekstovi) koji se smatraju semiotičkim fenomenom i

TEKST U POST-MODERNIM KONCEPTIMA
Tijekom posljednjih četvrt stoljeća, pojavila se i ojačala i pojava teksta koja odlučno odbacuje uobičajene ideje o tome koje smo iznijeli. Može se nazvati

RAZLIČNOST I DRUGA RIJEČ
Tekst verbalnog i umjetničkog djela nastaje stvaralačkom voljom pisca: on ga stvara i dovršava. Međutim, pojedini dijelovi govornog tkiva mogu biti u vrlo

Stilizacija. Parodi. priča
Stilizacija je namjerna i eksplicitna orijentacija autora na stil koji je prethodno prevladavao u književnoj literaturi, njegovo oponašanje, reprodukcija njegovih karakteristika i svojstava. Dakle, u doba str

sjećanje
Ovaj se termin odnosi na „reference“ na književne činjenice prisutne u književnim tekstovima; pojedinačna djela ili njihove grupe, podsjetnici na njih. Reminis

intertekstualnosti
Taj je pojam skovao Y. Kristev, francuski filolog post-strukturalističke orijentacije. Oslanjajući se na bahtinski koncept tuđe riječi i dijalogizma, a istovremeno i na njih

Vrijednost termina
Sastav književnog djela, koji čini krunu njegova oblika, međusobna je povezanost i raspored jedinica prikazanih i umjetničkih i govornih sredstava,

Ponavljanja i izmjene
Bez ponavljanja i sličnosti („pola ponavljanja“, varijacije koje nadopunjuju i pojašnjavaju podsjetnike na već rečeno), verbalna umjetnost je nezamisliva. Ova skupina kompozicijskih tehnika služi

DETALJNA SLIKA I SAŽETAK. prigušivanje
Umjetnički obnovljena objektivnost može se predstaviti u detalje, detaljno, detaljno ili, naprotiv, može ih se sažeti, sažeti. Upotreba je zakonita

CO- I KONTRAINDIKACIJE
U konstrukciji djela gotovo su presudne uloge usporedbe subjektivno govornih jedinica. LN Tolstoj je rekao da se "suština umjetnosti" sastoji u "in<...> beskrajno

PRIVREMENA ORGANIZACIJA TEKSTA
Jedan od najvažnijih aspekata kompozicije književnog djela jest slijed uvođenja govornih jedinica i obnovljena objektivnost u tekst. „U ovom umjetničkom pro

SADRŽAJ SASTAVA
Sastavničke tehnike, kao što je vidljivo iz gorega, povezane su sa svim razinama objektivnosti i govora. Konstrukcija književnog djela višestruka je pojava koja ima različite aspekte.

Načela razmatranja književne produkcije
Među zadacima koje obavlja literarna kritika vrlo je važno mjesto zauzima proučavanje pojedinih djela. To je samo po sebi razumljivo. Stavovi i izgledi za razvoj verbalne umjetnosti

OPIS I ANALIZA
Suština djela ne može se shvatiti na bilo koji konkretan i uvjerljiv način izvlačeći iz njega pojedinačne prosudbe pripovjedača, lika, lirskog junaka,

LITERATURNA INTERPRETACIJA
Za razliku od uobičajenog čitanja, kao i esejističkog i umjetničkog i stvaralačkog razumijevanja književnog djela (u kojem su emocije i intuicija, odnos

KONTEKSTUALNO STUDIJANJE
Pojam "kontekst" (od lat. Contextus - bliska veza, veza) čvrsto je ugrađen u modernu filologiju. Za književnog kritičara ovo je izuzetno široko područje književnih veza.

ODJELJENJE LITERATURE
Već je dugo običaj da se verbalna i umjetnička djela kombiniraju u tri velike skupine, pod nazivom književni klanovi. Ovo je ep, drama i stihovi. Iako nije sve što su stvorili pisci (pogotovo

PORIJEKLO KNJIŽEVNIH VRATA
Epika, tekstovi i drama nastali su u najranijim fazama postojanja društva, u primitivnoj sinkretičkoj kreativnosti. Podrijetlu književnih rodova posvećeno je prvo od tri poglavlja njegova „Isto

INTERGENERALNE I NONGENERALNE OBLIKE
Vrste literature nisu razdvojene jedna od druge neprohodnim zidom. Uz djela koja zasigurno i u potpunosti pripadaju jednom od književnih rodova, postoje i ona

KONCEPT "OBRAZAC SADRŽAJA" U PRIJAVI ŽENE
Razmatranje žanrova je nezamislivo bez navođenja na organizaciju, strukturu, oblik književnih djela. Teoretičari formalne škole uporno su govorili o tome. Dakle, B.V. Tomashevs

NOVOST: ŽENE ESSENCE
Roman, prepoznat kao vodeći žanr književnosti posljednja dva ili tri stoljeća, privlači blisku pozornost književnih kritičara i kritičara. Također postaje predmet

GENERALNE STRUKTURE I KANONI
Književni žanrovi (pored supstancijalnih, bitnih kvaliteta) imaju strukturna, formalna svojstva koja imaju različite mjere sigurnosti. U ranijim fazama (prije ere od

ŽENE KONFRONTACIJE I TRADICIJE
U nama bliskim epohama, obilježenim sve većom dinamikom i raznolikošću umjetničkog života, žanrovi su neminovno uključeni u borbu književnih skupina, škola i trendova. Kad e

KNJIŽEVNO KNJIŽEVNO U SKLADU SA IZUZETNOM REALNOSTOM
Žanrovi književnosti povezani su izvan-umjetničkom stvarnošću vezama vrlo bliskim i raznolikim. Žanrovska su djela djela generirana svjetski poznatim kulturno-povijesnim fenomenima.

VRIJEDNOSTI TERMINA
Riječ geneza (iz dr.-gene.geneza) znači podrijetlo, pojavu, proces nastanka i početno stvaranje predmeta (pojave), sposobno za

POVIJESTI ISTRAŽIVANJA GENESE KNJIŽEVNOG STVARANJA
Svaka se književna škola fokusirala na jednu skupinu čimbenika književne kreativnosti. Okrenimo se s tim u vezi kulturno-povijesne škole (drugo

KULTURNA TRADICIJA U NJEGOVOM ZNAČAJU LITERATURE
U kontekstu poticanja književnog stvaralaštva odgovorna uloga pripada posrednoj vezi antropoloških univerzalnih područja (arhetipova i mitopoetike, tj.

DINAMIKA I STABILNOST U SVIJETU KNJIŽEVNOSTI
Činjenica da se književno stvaralaštvo podliježe promjenama kako se povijest kreće, samo je očito. Manje je zapažena činjenica da se na nekima odvija književna evolucija

STADIJ KNJIŽEVNOG RAZVOJA
U književnoj kritici ukorijenjena je ideja o postojanju trenutaka zajedništva (ponovljivosti) u razvoju književnosti različitih zemalja i naroda, njezinog jedinstvenog "prevoditelja" i nitko ne osporava.

KNJIŽEVNE ZAJEDNICE (UMJETNI SUSTAVI) XIX - XX stoljeće.
U XIX stoljeću. (posebno u prvoj trećini) razvoj književnosti odvijao se pod znakom romantizma, koji se suprotstavio klasicističkom i prosvjetiteljskom racionalizmu. Izvorno roma

REGIONALNA I NACIONALNA SPECIFIČNOST KNJIŽEVNOSTI
Duboke, suštinske razlike između kultura (i, posebno, literature) zemalja Zapadnog Istoka, ove dvije velike regije, samo po sebi su očite. Izvorne i prepoznatljive značajke o

MEĐUNARODNE KNJIŽEVNE KOMUNIKACIJE
Simfonijsko jedinstvo o kojem se raspravljalo osigurava svjetska literatura, prije svega, jedan fond kontinuiteta (o temi vidjeti str. 356–357), kao i općenitost faza

OSNOVNI POJMOVI I UVJETI TEORIJE KNJIŽEVNOG PROCESA
U komparativnom povijesnom istraživanju književnosti ispada da su pitanja o terminologiji vrlo ozbiljna i teško ih je riješiti. Tradicionalno ugledna međunarodna književna zajednica